ΜΑΘΗΜΑ ΤΗΣΜΑΘΗΜΑ ΤΗΣ ΝΕΟΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΝΕΟΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΓΛΩΣΣΑΣΓΛΩΣΣΑΣ Καθηγήτρια: κ. Καθηγήτρια: κ. ΤσαλκατίδουΤσαλκατίδου ΣταυρούλαΣταυρούλα

ΣΥΝΤΑΚΤΙΚΗ ΟΜΑΔΑΣΥΝΤΑΚΤΙΚΗ ΟΜΑΔΑ

ΚΑΡΑΣΑΝΤΑΛΗΣ ΚΩΝ/ΝΟΣ ΚΑΤΣΑΜΑΚΑ ΚΑΡΑΣΑΝΤΑΛΗΣ ΚΩΝ/ΝΟΣ ΚΑΤΣΑΜΑΚΑ ΔΩΡΟΘΕΑΔΩΡΟΘΕΑΚΕΡΑΜΙΔΑΣ ΑΡΣΕΝΗΣ ΚΕΡΑΜΙΔΑΣ ΑΡΣΕΝΗΣ ΚΙΑΧΙΔΟΥ ΚΙΑΧΙΔΟΥ ΝΙΚΟΛΕΤΤΑΝΙΚΟΛΕΤΤΑΚΙΛΙΠΙΡΗ ΕΛΕΝΗ ΚΙΛΙΠΙΡΗ ΕΛΕΝΗ ΚΙΟΣΕΣ ΕΥΘΥΜΗΣΚΙΟΣΕΣ ΕΥΘΥΜΗΣΚΙΤΣΟΥ ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΚΙΤΣΟΥ ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΚΟΚΚΙΝΙΔΟΥ ΚΟΚΚΙΝΙΔΟΥ ΚΑΤΕΡΙΝΑΚΑΤΕΡΙΝΑΚΟΚΟΓΙΑ ΠΕΤΡΟΥΛΑ ΚΟΚΟΓΙΑ ΠΕΤΡΟΥΛΑ ΚΟΥΚΟΥΜΑΚΑΣ ΚΟΥΚΟΥΜΑΚΑΣ ΧΡΗΣΤΟΣΧΡΗΣΤΟΣΚΟΥΚΟΥΡΑΚΗ ΔΗΜΗΤΡΑ ΚΟΥΚΟΥΡΑΚΗ ΔΗΜΗΤΡΑ ΚΟΥΚΟΥΡΙΚΟΣ ΚΟΥΚΟΥΡΙΚΟΣ ΘΩΜΑΣΘΩΜΑΣΚΟΥΡΟΥΜΑΝΗ ΝΑΤΑΣΣΑ ΚΟΥΡΟΥΜΑΝΗ ΝΑΤΑΣΣΑ ΚΡΑΣΙ ΕΛΒΙΣ ΚΡΑΣΙ ΕΛΒΙΣ ΚΥΡΙΑΚΟΠΟΥΛΟΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΥΡΤΣΟΥΔΗΣ ΚΥΡΙΑΚΟΠΟΥΛΟΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΥΡΤΣΟΥΔΗΣ ΝΙΚΟΣ ΝΙΚΟΣ ΚΥΡΤΣΟΥΔΗ ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΚΥΡΤΣΟΥΔΗ ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΙΔΟΥ ΚΩΝ/ΝΑΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΙΔΟΥ ΚΩΝ/ΝΑΛΑΝΑΡΑ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΛΕΡΑΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣΛΑΝΑΡΑ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΛΕΡΑΣ ΔΗΜΗΤΡΗΣΛΙΟΛΙΟΥ ΕΛΕΝΗ ΛΙΟΛΙΟΥ ΜΑΡΙΑΛΙΟΛΙΟΥ ΕΛΕΝΗ ΛΙΟΛΙΟΥ ΜΑΡΙΑΛΙΟΥΡΑ ΙΩΑΝΝΑ ΛΟΓΓΙΝΙΔΗΣ ΛΙΟΥΡΑ ΙΩΑΝΝΑ ΛΟΓΓΙΝΙΔΗΣ ΒΑΣΙΛΗΣΒΑΣΙΛΗΣ

ΛΟΓΓΡΟΥ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑΛΟΓΓΡΟΥ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ

Eπιμέλεια: Κιλιπίρη Ελένη ΣΧΟΛΙΚΟ ΕΤΟΣ 2007-2008ΣΧΟΛΙΚΟ ΕΤΟΣ 2007-2008

Α. Εισαγωγή: ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΡΑΠΕΖΟΓΡΑΜΜΑΤΙΩΝ ΕΥΡΩ

1. Ποιος σχεδίασε τα τραπεζογραμμάτια ευρώ;

Τα τραπεζογραμμάτια ευρώ σχεδιάστηκαν από τον Robert Kalina, σχεδιαστή τραπεζογραμματίων στην κεντρική τράπεζα της Αυστρίας (Oesterreichische Nationalbank), ο οποίος εμπνεύστηκε τα σχέδιά του από το θέμα «Εποχές και ρυθμοί της Ευρώπης». Ήταν ο νικητής του πανευρωπαϊκού διαγωνισμού σχεδίου που διεξήχθη το 1996.Τα τραπεζογραμμάτια απεικονίζουν τους αρχιτεκτονικούς ρυθμούς επτά περιόδων της πολιτισμικής ιστορίας της Ευρώπης: τον κλασικό, τον ρωμανικό, τον γοτθικό, τον αναγεννησιακό, το μπαρόκ και το ροκοκό, την αρχιτεκτονική του σιδήρου και του γυαλιού του 19ου αιώνα και τη μοντέρνα αρχιτεκτονική του 20ού αιώνα.

2. Χαρακτηριστικά Τραπεζογραμματίων

Τα τραπεζογραμμάτια ευρώ τέθηκαν σε κυκλοφορία την 1η Ιανουαρίου 2002. Υπάρχουν επτά ονομαστικές αξίες με διαφορετικό μέγεθος η καθεμιά: 5, 10, 20, 50, 100, 200 και 500 ευρώ.

Στην πρόσθια όψη των τραπεζογραμματίων απεικονίζονται παράθυρα και πύλες που συμβολίζουν το ανοιχτό πνεύμα και τη διάθεση για συνεργασία στην Ευρώπη. Τα 12 αστέρια της Ευρωπαϊκής Ένωσης αντιπροσωπεύουν το δυναμισμό και την αρμονία της σύγχρονης Ευρώπης. Οι γέφυρες στην οπίσθια όψη συμβολίζουν την επικοινωνία μεταξύ των λαών της Ευρώπης, καθώς και μεταξύ της Ευρώπης και του υπόλοιπου κόσμου. Κανένα από τα σχέδια αυτά δεν απεικονίζει πραγματικά κτίρια ή μνημεία. Τα τραπεζογραμμάτια δεν φέρουν ξεχωριστά εθνικά σχέδια.

Άλλα στοιχεία του σχεδίου είναι τα εξής:

το όνομα του νομίσματος με λατινικά (EURO) και ελληνικά (EYPΩ) στοιχεία. τα αρχικά της Ευρωπαϊκής Κεντρικής Τράπεζας στις πέντε γλωσσικές

παραλλαγές (BCE, ECB, EZB, EKT και EKP) που αντιπροσωπεύουν τις 11 –πριν από τη διεύρυνση– επίσημες γλώσσες της Ευρωπαϊκής Ένωσης (ΕΕ)

το σύμβολο προστασίας των πνευματικών δικαιωμάτων © η σημαία της Ευρωπαϊκής Ένωσης.

3. Το σύμβολο του ευρώ

Το σύμβολο που επελέγη για το νέο νόμισμα (€) είναι εμπνευσμένο από το ελληνικό γράμμα "έψιλον", που είναι το αρχικό γράμμα της λέξης Ευρώπη (αρχαίο ελληνικό όνομα που απαντάται στην ελληνική μυθολογία). Οι δύο παράλληλες γραμμές συμβολίζουν τη σταθερότητα του ευρώ. Η επίσημη συντομογραφία για το νέο νόμισμα, που έχει κατοχυρωθεί και στο Διεθνή Οργανισμό Τυποποίησης (ISO), είναι EUR και μπορεί να χρησιμοποιείται σε χρηματοοικονομικές, εμπορικέςκαι επιχειρηματικές δραστηριότητες.

Β. ΓΕΝΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΚΑΘΕ ΤΡΑΠΕΖΟΓΡΑΜΜΑΤΙΟ

1. Τραπεζογραμμάτιο των 5 Ευρώ

Διαστάσεις: 120 x 62 χιλ. Χρώμα: ΓκριΑρχιτεκτονικός ρυθμός: Κλασικός

2.

2.Τραπεζογραμμάτιο

των 10 Ευρώ

Διαστάσεις: 127 x 67 χιλ.Χρώμα: ΚόκκινοΑρχιτεκτονική περίοδος που προβάλλεται στο τραπεζογραμμάτιο:

Ρωμανική

Οι γέφυρες, τα παράθυρα και οι πύλες, που απεικονίζονται στο τραπεζογραμμάτιο των 10 ευρώ , προέρχονται από τη ρωμανική τέχνη.

Αποτελεί τη τέχνη των λαών εκείνων που κατάγονται από τους αρχαίους Ρωμαίους ή που άνηκαν στην άλλοτε κοσμοκρατία της Ρώμης, αλλιώς λέγεται νεολατινική τέχνη. Αναπτύχθηκε κυρίως κατά των 11ο και 12ο αι. μ.Χ και συνδύασε αρχαία ρωμαϊκά στοιχεία με νεότερα , κυρίως στην αρχιτεκτονική. Άρχισε από την Ιταλία και τη Γαλλία, εξαπλώθηκε σ’όλη την Ευρώπη και κράτησε μέχρι το 16ο αι. Τα κύρια χαρακτηριστικά της αρχιτεκτονικής αυτής είναι : διατηρεί την επιμηκή μορφή της παλαιοχριστιανικής βασιλικής , η πρόσοψή της είναι εφοδιασμένη με έναν ή δύο πύργους, ενώ ένας ακόμη πύργος υψώνεται πάνω από το κέντρο του σταυροειδή ναού, η επίπεδη στέγη αντικαταστάθηκε σιγά σιγά από καμάρες πιθόμορφες ή σταυρόμορφες και γενικά επικράτησε η ογκώδης εντύπωση του συνόλου. Μεγάλη ποικιλία παρουσίασε ο ρωμανικός ρυθμός κυρίως στη Γερμανία και Γαλλία. Στην Ιταλία , ο ρυθμός δεν ανέχεται τους πύργους και είναι προσκολλημένος στον τύπο της βασιλικής. Στην Αγγλία, τέλος, διατήρησε φρουριακή μορφή.

3.Τραπεζογραμμάτιο των 20 Ευρώ

Αρχιτεκτονική περίοδος που προβάλλεται στο τραπεζογραμμάτιο: Γοτθική

Ο γοτθικός ρυθμός (12ος-13ος αι.)

Από τη Β. Γαλλία το 12ο αι. εμφανίζεται ένας νέος ρυθμός, ο γοτθικός. Χρησιμοποιείται αρχικά για ναούς, αλλά στη συνέχεια και για πολλά άλλα οικοδομήματα, δημόσια ή ιδιωτικά. Κύριο χαρακτηριστικό των ναών είναι το τεράστιο μέγεθος και η ανάταση σε μεγάλο ύψος, με πύργους-κωδωνοστάσια, αλλά και η διακοσμητικότητα. Τα τόξα είναι οξυκόρυφα, επιτείνοντας την εντύπωση της ανάτασης, ενώ εσωτερικά οι κορυφές τους διασταυρώνονται δημιουργώντας θόλο με νευρώσεις ("σταυροθόλιο"), για να στηρίξουν (;) το βαρύ υψηλό οικοδόμημα ή για αισθητικούς λόγους, αφού κατά το Β΄ Παγκόσμιο πόλεμο με τους βομβαρδισμούς σε πολλούς γοτθικούς ναούς ο σκελετός των νευρώσεων σε πλήθος σημεία καταστράφηκε χωρίς να καταρρεύσει ο τρούλος. Για τη στήριξη των εξωτερικών τοίχων χρησιμοποιούνται οι λεγόμενες αντηρίδες. Εξωτερικά οι ναοί είναι καταστόλιστοι και κυριαρχεί γλυπτικός διάκοσμος με ολοκέντητες και λαξευτές πέτρες και αγάλματα. Οι φιγούρες είναι συνήθως μακρόστενες, ασκητικές, με εκφραστικά πρόσωπα. Παρουσιάζουν άγιες μορφές, αλλά και κοινούς θνητούς, ακόμα και τερατόμορφες φιγούρες, δαιμονικές μορφές, όπως στον καθεδρικό της Σαρτρ και στην Παναγιά των Παρισίων. Εσωτερικά η κυριαρχούσα διακόσμηση στους γοτθικούς ναούς θεωρείται το βιτρό, τεράστια παράθυρα με πολύχρωμα τζάμια με παραστάσεις ή διακοσμητικά σχέδια που φιλτράρουν το φως του ήλιου και το διαχέουν από ψηλά κατακλύζοντας το ναό με χρώματα. Γλυπτές παραστάσεις πάλι συμπληρώνουν το διάκοσμο.

4. Τραπεζογραμμάτιο των 50 Ευρώ

Αρχιτεκτονική περίοδος που προβάλλεται στο τραπεζογραμμάτιο: Αναγεννησιακή

Η αναγεννησιακή αρχιτεκτονική

    Η ιταλική αναγεννησιακή αρχιτεκτονική εμπνεύστηκε όπως και οι ανθρωπιστές της Αναγέννησης από την αρχαία Ρώμη που υπήρξε κέντρο του περίφημου ελληνορωμαϊκού πολιτισμού.

Η αρχιτεκτονική της αναγέννησης χαρακτηρίζεται από μια αναβίωση των Ρωμαϊκών προτύπων με κύρια στοιχεία τις μαθηματικές αναλογίες και την "καθαρότητα" στις γεωμετρικές μορφές. Οι σημαντικές αλλαγές στο αρχιτεκτονικό σχέδιο σημειώθηκαν αρχικά στη Φλωρεντία και γενικότερα στην κεντρική Ιταλία, στα μέσα του 15ου αιώνα. Η αρχιτεκτονική γοτθικού ρυθμού του μεσαίωνα ευνοούσε περισσότερο κάθετες γραμμές και αυστηρές κατασκευές. Στην Αναγέννηση, η αρχιτεκτονική δίνει έμφαση στις οριζόντιες γραμμές και επιδιώκει την αρμονία στην τελική σύνθεση. Επιπλέον υπάρχει έντονο το στοιχείο της διακόσμησης, με θέματα δανεισμένα από την αρχαιότητα, τα οποία διανθίζουν τις προσόψεις και το εσωτερικό. Ίσως η πιο αξιοπρόσεκτη αρχιτεκτονική πρακτική είναι οι θόλοι των κτιρίων, εμπνευσμένοι πιθανά από το ρωμαϊκό Πάνθεον. Σημαντικά δείγματα αρχιτεκτονικής - κυρίως θρησκευτικών ναών - εντοπίζονται ως επί το πλείστον στην Ιταλία (για παράδειγμα ο Άγιος Πέτρος στη Ρώμη) και λιγότερο στο υπόλοιπο της Ευρώπης.

5. Τραπεζογραμμάτιο των 100 Ευρώ

Αρχιτεκτονική περίοδος που προβάλλεται στο τραπεζογραμμάτιο: Μπαροκ και Ροκοκό

Ο ρυθμός baroque στην τέχνη ήταν ο νέος εκφραστικός τρόπος που επινοείται στη Ρώμη, ως έκφραση της Αντιμεταρρύθμισης, στα τέλη του 16ου αι. και κυριάρχησε στο πρώτο μισό του 17ου αι. σε χώρες της Ευρώπης, όπου ο καθολικισμός ήταν αρκετά έως πολύ ισχυρός (Ισπανία, Βέλγιο, Γερμανία, Αυστρία κ.α.), καθώς και σε χώρες της Λατινικής Αμερικής (αποικίες των Ισπανών.Ήταν μια τέχνη που εξυπηρέτησε την παπική εξουσία να επιβληθεί, oμοίως τη βασιλική εξουσία, αλλά και την καθολική αστική τάξη (που στη Γαλλία στηρίζει τη βασιλική εξουσία) να εκφράσει τους πνευματικούς και κοινωνικούς πόθους της.

  Η τέχνη του baroque απευθυνόταν στο συναίσθημα: εντυπωσιάζει τα πλήθη και δημιουργεί το αίσθημα του δέους για τον πλούτο της διακόσμησης κάθε χώρου και το μέγεθος, για την υπερβολή και την πολυτέλεια.

Η νέα μπαρόκ αρχιτεκτονική έκανε την εμφάνιση της στην Ιταλία και οι ιστορικοί προσδιορίζουν ως αφετηρία της το έργο του Κάρλο Μαντέρνο (1556-1603) στη Ρώμη και ειδικότερα στους ναούς της Αγίας Σουζάνας και του Αγίου Πέτρου. Πρόδρομοι της μπορούν να θεωρηθούν επίσης τα τελευταία αρχιτεκτονικά έργα του Μιχαήλ Άγγελου, όπως για παράδειγμα η Βασιλική του Αγίου Πέτρου. Με επίκεντρο την Ιταλία, ο ρυθμός μπαρόκ εξαπλώθηκε στην υπόλοιπη Ευρώπη καθώς και στην Λατινική Αμερική, κυρίως μέσω των Ιησουιτών. Οι ναοί, τα δημόσια ή ιδιωτικά κτίρια, οι εσωτερικοί διάκοσμοι αλλά και οι δημόσιοι χώροι εν γένει, αποπνέουν την αίσθηση του εξωπραγματικού, πέρα από τις ανθρώπινες διαστάσεις και κατ'επέκταση την παντοδυναμία του θεϊκού αλλά και της εκκλησιαστικής (παπικής) εξουσίας.

Ως τυπικά χαρακτηριστικά της μπαρόκ αρχιτεκτονικής μπορούμε να αναφέρουμε:

δραματική χρήση του φωτισμού με έντονες αντιθέσεις υπερβολική χρήση διακοσμητικών στοιχείων συμπεριλαμβανομένων και

μεμονωμένων γλυπτών στο εξωτερικό μεγάλης κλίμακας διακοσμητικές αναπαραστάσεις στις οροφές των κτιρίων έντονη σύνδεση της αρχιτεκτονικής με τη ζωγραφική χρήση τεχνικών οπτικής "απάτης" (trompe l'oeil)

Ροκοκό

Ρυθμός αρχιτεκτονικής του 18ου αιώνα, που είχε εφαρμογή και στη διακοσμητική. Ξεκινά από τη Γαλλία και τη μεγαλύτερη εξέλιξη έχει στη Γερμανία. Κυριάρχησε μέχρι το 1770 περίπου. Είναι συνέχεια του ρυθμού μπαρόκ, αλλά αποκτά αυτοτέλεια κι οργανικότητα. Απομακρύνεται από τα έργα που σαν χαρακτηριστικό τους έχουν τη σοβαρότητα και την απλότητα. Το ρυθμό ροκοκό τον διακρίνουν τα ανοιχτά χρώματα στον εσωτερικό διάκοσμο. Τον βρίσκουμε να χρησιμοποιείται σε επιχρυσώματα και κάτοπτρα. Πολλά δείγματα αρχιτεκτονικής συναντάμε στη Γαλλία - Γερμανία, σε εκκλησίες και μονές. Επηρέασε μάλιστα και τη γλυπτική, όπως τον Γκίντερ κ.ά. στη Γερμανία και Λεμουά και Βουσαρντόν στη Γαλλία. Επίσης επηρέασε την επιπλοποιία και την κεραμική.

6. Τραπεζογραμμάτιο των 200 Ευρώ

Αρχιτεκτονική περίοδος που προβάλλεται στο τραπεζογραμμάτιο:Εποχή του σιδήρου και του γυαλιού 19ου αι.

7. Τραπεζογραμμάτιο των 500 Ευρώ

Αρχιτεκτονική περίοδος που προβάλλεται στο τραπεζογραμμάτιο: Μοντέρνα αρχιτεκτονική 20ού αι.

Με τον όρο Μοντέρνα τέχνη αναφερόμαστε κυρίως στην καλλιτεχνική παραγωγή που παρατηρήθηκε από τα τέλη του 19ου αιώνα έως περίπου το 1970. Πολλές φορές χρησιμοποιείται και ο όρος σύγχρονη τέχνη, ωστόσο δηλώνει περισσότερο την πλέον πρόσφατη καλλιτεχνική παραγωγή. Η Μοντέρνα τέχνη χαρακτηρίζεται από μια νέα προσέγγιση στις τέχνες, τέτοια ώστε πλέον να μην έχει πρωτεύουσα σημασία η ακριβής αναπαράσταση των αντικειμένων (π.χ στη ζωγραφική ή γλυπτική) όσο ο πειραματισμός με νέους και πρωτότυπους τρόπους απεικόνισης τους, συχνά αποδομώντας το αντικείμενο ή προβάλλοντας το αφαιρετικά

ΤΡΑΠΕΖΟΓΡΑΜΜΑΤΙΑ ΤΡΑΠΕΖΟΓΡΑΜΜΑΤΙΑ ΕΥΡΩ ΕΥΡΩ

1ο ΓΥΜΝΑΣΙΟ 1ο ΓΥΜΝΑΣΙΟ ΠΥΛΑΙΑΣΠΥΛΑΙΑΣ

ΤΜΗΜΑ Γ3ΤΜΗΜΑ Γ3