Α.Π.Θ. Σχολή Καλών Τεχνών Τμήμα Θεάτρου Διδάσκουσα: Δηώ Καγγελάρη Εαρινό Εξάμηνο

Η τέχνη του ηθοποιού: από τον Στανισλάφσκι στον Καστελλούτσι [ΓΠ0702]

Το μάθημα διερευνά τους παράγοντες που επηρέασαν τη ρήξη με την παραδοσιακή υποκριτική του 19ου αιώνα και εστιάζει στους βασικούς σταθμούς της εξέλιξης της τέχνης του ηθοποιού κατά τον 20ο.

Διάγραμμα μαθημάτων

1. Η ρήξη με την παραδοσιακή υποκριτική του 19ου αιώνα.

2. Stanislavski. Το «σύστημα». Προς μια επιστήμη της τέχνης του ηθοποιού.

3. Το κεφάλαιο σώμα - Οι πρώτες αναζητήσεις: F.Deslarte –«Μαθήματα εφαρμοσμένης αισθητικής»- αναλογία νοητικής και σωματικής πράξης. E.J. Dalcroze και ρυθμική. Η παντομίμα.

4. Οι πρωτοποριακοί «-ισμοί»και ο ηθοποιός. Το κεφάλαιο χώρος και η σχέση με τον ηθοποιό. Appia. Craig.

5. Meyerhold: ο ηθοποιός από το συμβολιστικό θέατρο στη βιομηχανική.

6. Η επίδραση του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας στην Αμερική. Μιχαήλ Τσέχωφ –Η «ψυχοφυσική μέθοδος». Lee Strasberg – Actor’s Studio

7. Μπρεχτ: ο ηθοποιός και η αποστασιοποίηση. Μορφές πολιτικού θεάτρου και υποκριτική.

8. Η κληρονομιά του Artaud. Grotowski: η έννοια του Άγιου Ηθοποιού. Επιδράσεις.

9. Η έκρηξη της αμερικάνικης σκηνής και ο ηθοποιός performer. Βody Art (Marina Abramovic).

10. Το θέατρο της εικόνας: o ηθοποιός από το θέατρο του Bob Wilson στις παραστάσεις του Romeo Castellucci.

11. Η εξέλιξη του ηθοποιού στην ελληνική σκηνή.

12. Ο ηθοποιός στο αρχαίο δράμα.

13. Παρατηρήσεις πάνω σε χαρακτηριστικούς ηθοποιούς, μίμους, performers.