ΟΔΗΓΟΣ E CT S...δ. Τα μαθήματα διακρίνονται ς προς την...

ΤΜΗΜΑ ΘΕΑΤΡΙΚΩN ΣΠOΥΔΩN

w w w . t h e a t e r s t . u p a t r a s . g r

Ο Δ Η Γ Ο Σ E C T S

Ε υ ρ ω π α ϊ κ ό Σ ύ σ τ η μ α Μ ε τ α φ ο ρ ά ς κ α ι

Σ υ σ σ ώ ρ ε υ σ η ς Π ι σ τ ω τ ι κ ώ ν Μ ο ν ά δ ω ν

ΑΚΑΔΗΜΑΪΚΟΥ ΕΤΟΥΣ 2017-2018

http://www.theaterst.upatras.gr/

2

Περιεχόμενα ΙΔΡYΣΗ ΚΑΙ ΠΡΟΣΑΝΑΤΟΛΙΣΜΟΣ ΤΟΥ ΤΜΗΜΑΤΟΣ ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ 3

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΡΟΠΤΥΧΙΑΚΩΝ ΣΠΟYΔΩΝ ΚΑΙ ΠΤYΧΙΟ 4 ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΕΣ ΠΡΟΟΠΤΙΚΕΣ 4

ΔIOIKHTIKH ΔΙΑΡΘΡΩΣH 5 ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΤΟY ΤΜΗΜΑΤΟΣ 6

ΔΙΔΑΚΤΙΚΟ ΠΡΟΣΩΠΙΚΟ 7 ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΡΟΠΤΥΧΙΑΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ 10

ΙΙ. ΓΕΝΙΚΗ ΚΑΤΑΝΟΜΗ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ ΑΝΑ ΓΝΩΣΤΙΚΟ ΑΝΤΙΚΕΙΜΕΝΟ 12 IΙΙ. ΠΙΝΑΚΑΣ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ ΚΑΤA ΕΞΑΜΗΝΟ 13 ΙV. ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ ΤΩΝ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ 16

ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ 16 ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ 37 ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ 39

ΕΠΙΛΕΓΟΜΕΝΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ 43 1ου ΚΑΙ 2ου ΕΤΟΥΣ 43

ΠΑΡΑΔΟΣΕΙΣ 43 ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ 44

ΕΠΙΛΕΓΟΜΕΝΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ 45 3ου ΚΑΙ 4ου ΕΤΟΥΣ 45

ΠΑΡΑΔΟΣΕΙΣ 45 ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ 47

ΠΡΟΑΠΑΙΤΟΥΜΕΝΑ 50 ΜΕΤΑΠΤΥΧΙΑΚΕΣ ΣΠΟΥΔΕΣ 51

ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΣ ΜΕΤΑΠΤΥΧΙΑΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ 51 Διευθυντής του Π.Μ.Σ. 70 Συντονιστική Επιτροπή 70 Διδάσκουν 70

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ ΚΙΝΗΤΙΚΟΤΗΤΑΣ ΦΟΙΤΗΤΩΝ 71

3

Ο ΤΜΗΜΑ ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ ιδρύθηκε το 1989 και δέχθηκε φοιτητές για πρώτη φορά το ακαδη-

μαϊκό έτος 1992/1993. Ήταν από τα πρώτα Τμήματα της Σχολής Ανθρωπιστικών και Κοινωνικών

Επιστημών του Πανεπιστημίου Πατρών. Το πτυχίο τετραετούς φοίτησης του Τμήματος Θεατρικών

Σπουδών είναι θεωρητικής κατεύθυνσης, με ιδιαίτερη έμφαση στην σπουδή του αρχαίου ελληνικού

θεάτρου.

ΠΡΟΕΔΡΙΚΟ ΔΙΑΤΑΓΜΑ ΙΔΡΥΣΗΣ ΤΟΥ ΤΜΗΜΑΤΟΣ

Π.Δ. 378/89 κεφ. Β΄, Άρθρο 4:

Αποστολή του τμήματος είναι:

α) Να καλλιεργεί και να προάγει την επιστήμη του θεάτρου με την ακαδημα-

ϊκή και εφαρμοσμένη διδασκαλία, έρευνα και αναζήτηση.

β) Να παρέχει στους φοιτητές του τα απαραίτητα εφόδια που εξασφαλίζουν

την άρτια κατάρτισή τους για την επιστημονική και επαγγελματική τους σταδιο-

δρομία και εξέλιξη.

γ) Να συμβάλει στην ανάπτυξη της θεατρικής αγωγής και αντίληψης του λα-

ού και στη συνειδητοποίηση για το ρόλο και τη σημασία του θεάτρου στη ζωή.

δ) Να συμβάλει ποικιλότροπα στην ανάπτυξη του πολιτιστικού επιπέδου του

τόπου, αναλαμβάνοντας πρωτοβουλίες προς την κατεύθυνση αυτή.

Το Τμήμα έχει δεκατρία (13) μέλη Διδακτικού–Ερευνητικού Προσωπικού (Δ.Ε.Π.), με γνωστικά

αντικείμενα που σχετίζονται με το αρχαιοελληνικό θέατρο, την ιστορία και τη θεωρία του νεότερου

θεάτρου, το αρχαίο θεατρικό κτίριο, τη νεότερη λογοτεχνία, τον χορό και την ιστορία του κινηματο-

γράφου. Κατά το 2016/2017 είχε επίσης τρεις θέσεις για συμβασιούχους διδάσκοντες με το Π.Δ.

407/80 και έξι (6) θέσεις για συμβασιούχους διδάσκοντες μέσω του Προγράμματος ΕΣΠΑ, τρία (3)

μέλη Ειδικού Εκπαιδευτικού Προσωπικού (Ε.Ε.Π.) και δύο (2) μέλη Ειδικού Τεχνικού Eργαστηρια-

κού Προσωπικού (Ε.T.E.Π.). Οι εγγεγραμμένοι προπτυχιακοί φοιτητές του έτους 2016-17

ανέρχονται στους 691, ενώ οι μεταπτυχιακοί φοιτητές πρώτου και δεύτερου κύκλου σε 52.

Από το ακαδημαϊκό έτος 2004/2005 λειτουργεί Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών με αντικείμε-

νο το «Αρχαίο Ελληνικό Θέατρο», στο οποίο εισάγονται δέκα φοιτητές κατ’ έτος.

Το Τμήμα Θεατρικών Σπουδών στεγάζεται στα προκατασκευασμένα κτήρια (πρώην Ιατρική

Σχολή) κοντά στο κτήριο Α΄ της Πρυτανείας, και διαθέτει δανειστική βιβλιοθήκη με αίθουσα ανα-

γνωστών. Τα βιβλία, τα ελληνικά περιοδικά και το οπτικό-ακουστικό υλικό για τις θεατρικές σπου-

δές φυλάσσονται στην βιβλιοθήκη του Τμήματος, ενώ τα διεθνή περιοδικά στην κεντρική βιβλιοθή-

κη του Πανεπιστημίου.

ΙΔΡYΣΗ ΚΑΙ ΠΡΟΣΑΝΑΤΟΛΙΣΜΟΣ ΤΟΥ ΤΜΗΜΑΤΟΣ ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ

Τ

4

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΡΟΠΤΥΧΙΑΚΩΝ ΣΠΟYΔΩΝ ΚΑΙ ΠΤYΧΙΟ

Η κανονική διάρκεια των προπτυχιακών σπουδών είναι οκτώ (8) εξάμηνα. Για τη λήψη του πτυχίου

Θεατρικών Σπουδών απαιτείται η επιτυχής παρακολούθηση συνολικά 48 μαθημάτων.

ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΕΣ ΠΡΟΟΠΤΙΚΕΣ

Το Υπουργείο Παιδείας έχει προσδιορίσει τους όρους με τους οποίους οι απόφοιτοι Θεατρικών

Σπουδών των Πανεπιστημίων Αθηνών, Θεσσαλονίκης, Πατρών και Πελοποννήσου μπορούν να διο-

ρίζονται στην Πρωτοβάθμια και Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση για την συστηματική διδασκαλία μα-

θημάτων θεατρικής παιδείας. Για την επαγγελματική κατοχύρωση των πτυχιούχων Θεατρικών

Σπουδών έχει επιτευχθεί η σύσταση του κλάδου των θεατρολόγων (Φ.E.K. 204/2.3.2001) και η

αναγνώριση των επαγγελματικών τους δικαιωμάτων (Φ.E.K. 111/6-4-2000 τ. Α΄), η ένταξή τους

στην Πρωτοβάθμια Εκπαίδευση (Ολοήμερο Δημοτικό Σχολείο) και η αναγνώριση της

παιδαγωγικής επάρκειας με την ένταξή τους στις Καθηγητικές Σχολές (Φ.Ε.Κ. 260/17.10.2005).

Επίσης πρόσφατα προκηρύχθηκαν οι πρώτες Οργανικές Θέσεις για τον Κλάδο ΠΕ32 (Φ.Ε.Κ.

1782/5-9-2007, τ. Β’).

Με τα σημερινά δεδομένα έχουν την δυνατότητα να εργαστούν:

α) Στο χώρο της εκπαίδευσης ως εκπαιδευτικοί: δάσκαλοι εμψυχωτές θεατρικής αγωγής,

θεατρικών παιχνιδιών και δραματοποίησης, καθηγητές για τη διδασκαλία μαθημάτων θεατρικής

παιδείας, υπεύθυνοι σχολικών εκδηλώσεων και παραστάσεων.

β) Σε θεατρικούς οργανισμούς ως δραματολόγοι, υπεύθυνοι καλλιτεχνικού προγραμματισμού,

μεταφραστές, επιμελητές προγραμμάτων.

γ) Στην τηλεόραση και στο ραδιόφωνο ως επιστημονικοί σύμβουλοι και υπεύθυνοι για θεατρι-

κές εκπομπές.

δ) Στον ημερήσιο και περιοδικό τύπο και σε εκδοτικούς οίκους ως κριτικοί, ειδικευμένοι στο

θέατρο συντάκτες, υπεύθυνοι εκδόσεων και δραστηριοτήτων σχετικών με το θέατρο.

ε) Σε υπουργεία, νομαρχίες και στην τοπική αυτοδιοίκηση ως υπεύθυνοι θεατρικών και πολιτι-

στικών εκδηλώσεων.

στ) Σε δραματικές σχολές ως καθηγητές.

ζ) Εφόσον συνεχίσουν μεταπτυχιακές σπουδές και αποκτήσουν διδακτορικό δίπλωμα, στα πα-

νεπιστημιακά Τμήματα Θεατρικών Σπουδών και στα Τμήματα των Φιλοσοφικών Σχολών ως ακα-

δημαϊκοί διδάσκοντες.

η) Σε ερευνητικά κέντρα ως μελετητές της ιστορίας και της θεωρίας του θεάτρου.

θ) Μπορούν να σταδιοδρομήσουν στο θέατρο είτε ως σκηνοθέτες κατόπιν σχετικών

μεταπτυχιακών σπουδών είτε ως ηθοποιοί εφόσον σπουδάσουν σε δραματική σχολή.

5

Π Ρ Ο Ε Δ Ρ Ο Σ

Σ τ α ύ ρ ο ς Τ σ ι τ σ ι ρ ί δ η ς Καθηγητής

Α Ν Α Π Λ Η Ρ Ω Τ Η Σ Π Ρ Ο Ε Δ Ρ Ο Σ

Κ ω ν σ τ α ν τ ί ν ο ς Κ υ ρ ι α κ ό ς Αναπληρωτής Καθηγητής

Γ Ε Ν Ι Κ Η Σ Υ Ν Ε Λ Ε Υ ΣΗ Τ Ο Υ Τ Μ Η Μ Α Τ Ο Σ

Μ έ λ η Δ . E . Π .

Τσιτσιρίδης Σταύρος, Καθηγητής

Tσατσούλης Δημήτριος, Καθηγητής

Κυριακός Κωνσταντίνος, Αναπληρωτής Καθηγητής

Βασιλείου Αρετή, Αναπληρώτρια Καθηγήτρια

Σωτηροπούλου Χρυσάνθη, Επίκουρη Καθηγήτρια

Αρβανίτη Αικατερίνη, Επίκουρη Καθηγήτρια

Πανούσης Ιωάννης, Επίκουρος Καθηγητής

Παπαγεωργίου Ιωάννα, Επίκουρη Καθηγήτρια

Ρόζη Αγγελική, Επίκουρη Καθηγήτρια

Σαβράμη Αικατερίνη, Επίκουρη Καθηγήτρια

Σαμπατακάκης Γεώργιος, Επίκουρος Καθηγητής

Κουνάκη-Φιλιππίδη Αικατερίνη, Επίκουρη Καθηγήτρια

Καράμπελα Ελένη, Λέκτωρ

Ε κ π ρ ό σ ω π ο ι Ε . Ε . Π .

Τακτικό μέλος (1) Αναπληρωματικό μέλος (1)

Ροϊλού Ιωάννα Σακελλάρη Βασιλική

Ε κ π ρ ό σ ω π ο ς Ε . T . E . Π .

Τακτικό μέλος (1) Αναπληρωματικό μέλος (1)

Βαρελάς Γεώργιος Μπερτσουκλή Αλεξάνδρα

Έ ν α ς ε κ π ρ ό σ ω π ο ς π ρ ο π τ υ χ ι α κ ώ ν φ ο ι τ η τ ώ ν

Δεν έχει οριστεί ακόμα.

Έ ν α ς ε κ π ρ ό σ ω π ο ς μ ε τ α π τ υ χ ι α κ ώ ν φ ο ι τ η τ ώ ν

Δεν έχει οριστεί ακόμα.

٭

ΔIOIKHTIKH ΔΙΑΡΘΡΩΣH

6

ΓΡΑΜΜΑΤΕΙΑ ΤΟY ΤΜΗΜΑΤΟΣ

Φωτεινός Δημήτριος, Γραμματέας τηλ. (2610) 96.93.60

fax (2610) 96.93.66

Φωτοπούλου Θεοδώρα, Διοικητική Υπάλληλος τηλ. (2610) 96.93.97

Ψαρρού Χρυσούλα, Διοικητική Υπάλληλος τηλ. (2610) 96.93.59

τηλ. (2610) 96.93.60

e-mail: [email protected]

H Γραμματεία του Τμήματος είναι ανοικτή για τους φοιτητές

Δ ευ τ έ ρα , Τ ε τά ρ τη κ α ι Π α ρ ασ κ ευ ή , 11.00-13.00.

ΜΕΛH Ε.Τ.E.Π. ΤΟY ΤΜΗΜΑΤΟΣ

Βαρελάς Γεώργιος τηλ. (2610) 96.29.00 [email protected] Μπερτσουκλή Αλεξάνδρα τηλ./fax (2610) 96.99.00 [email protected]

ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΤΟY ΤΜΗΜΑΤΟΣ

Μανιά Θεοδώρα, Διοικητική Υπάλληλος τηλ./fax (2610) 96.99.01 [email protected]

mailto:[email protected]




7

Διδακτικό – Ερευνητικό Προσωπικό (Δ.Ε.Π.)

Ο μ ό τ ι μ ο ι Κ α θ η γ η τ έ ς :

ΣΤΕΦΑΝΟΠΟΥΛΟΣ ΘΕΟΔΩΡΟΣ τηλ. (2610) 96.93.96

(Αρχαίο Θέατρο) [email protected]

ΧΑΑΣ ΝΤΑΪΑΝΑ τηλ. (2610) 96.99.09

(Νεοελληνική φιλολογία) [email protected]

Κ α θ η γ η τ έ ς :

TΣΑΤΣΟΥΛΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΣ τηλ. (2610) 96.99.08 (Σημειωτική του Θεάτρου και Θεωρία της Επιτέλεσης) [email protected]

ΤΣΙΤΣΙΡΙΔΗΣ ΣΤΑΥΡΟΣ τηλ. (2610) 96.99.05 (Αρχαία Eλληνική Φιλολογία- Αρχαίο Ελληνικό Θέατρο) [email protected]

Α ν α π λ η ρ ω τ έ ς Κ α θ η γ η τ έ ς :

ΚΥΡΙΑΚΟΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ τηλ. 96.99.04

(Ιστορία του θεάτρου και του ελληνικού κινηματογράφου) [email protected]

ΒΑΣΙΛΕΙΟΥ ΑΡΕΤΗ τηλ. (2610) 96.99.17 (Νεοελληνικό Θέατρο) [email protected]

Ε π ί κ ο υ ρ ο ι Κ α θ η γ η τ έ ς :

ΑΡΒΑΝΙΤΗ ΑΙΚΑΤΕΡΙΝΗ (ΜΟΝΙΜΗ) τηλ. (2610) 96.29.13 (Θεατρολογία με έμφαση στις σκηνικές προσεγγίσεις [email protected] του αρχαίου δράματος στους νεότερους χρόνους)

ΠΑΝΟΥΣΗΣ ΙΩΑΝΝΗΣ (ΜΟΝΙΜΟΣ) τηλ. (2610) 96.29.12

(Αρχαίο ελληνικό θέατρο και δράμα) [email protected]

ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ ΙΩΑΝΝΑ (ΜΟΝΙΜΗ) τηλ. (2610) 96.99.16 (Θεατρολογία: Ευρωπαϊκό και Νεοελληνικό θέατρο) [email protected]

ΡΟΖΗ ΑΓΓΕΛΙΚΗ (ΜΟΝΙΜΗ) τηλ. (2610) 96.99.03 Θεατρολογία (πλην αρχαίου θεάτρου) [email protected]

ΣΑΒΡΑΜΗ ΑΙΚΑΤΕΡΙΝΗ (ΜΟΝΙΜΗ) τηλ. (2610) 96.29.15

(Ιστορία και θεωρία του χορού) [email protected]

ΣΑΜΠΑΤΑΚΑΚΗΣ ΓΕΩΡΓΙΟΣ τηλ. (2610) 96.29.17

Θεατρολογία (πλην αρχαίου θεάτρου) [email protected]

ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΥ ΧΡΥΣΑΝΘΗ (ΜΟΝΙΜΗ) τηλ. (2610) 96.29.18 (Ιστορία και θεωρία του κινηματογράφου) [email protected]

ΔΙΔΑΚΤΙΚΟ ΠΡΟΣΩΠΙΚΟ












mailto:kyriakos@upatras.


8

ΚΟΥΝΑΚΗ-ΦΙΛΙΠΠΙΔΗ ΑΙΚΑΤΕΡΙΝΗ τηλ. (2610) 96.99.18

(Ρωμαϊκό θέατρο) [email protected]

Λ έ κ τ ο ρ ε ς :

ΚΑΡΑΜΠΕΛΑ ΕΛΕΝΗ τηλ. (2610) 96.29.16

(Αρχαίο θέατρο – Αρχαία ελληνική φιλολογία) [email protected]

Διδάσκοντες με σύμβαση ιδιωτικού δικαίου ορισμένου χρόνου

μέσω του Προγράμματος ΕΣΠΑ

ΑΓΙΣ ΜΑΡΙΝΗΣ [email protected], [email protected]

ΜΑΡΙΑ ΚΟΝΟΜΗ [email protected], [email protected]

ΑΙΚΑΤΕΡΙΝΗ ΚΑΡΡΑ [email protected], [email protected]

VALENTINA DI NAPOLI [email protected], [email protected]

ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΕΥΚΛΕΙΔΗΣ

Ειδικό Εκπαιδευτικό Προσωπικό (E.Ε.Π.)

ΓΕΩΡΓΑΚΟΠΟΥΛΟΥ ΔΕΣΠΟΙΝΑ τηλ. (2610) 96.29.19 [email protected]

ΡΟΪΛΟΥ ΙΩΑΝΝΑ τηλ. (2610) 96.93.98 [email protected]

ΣΑΚΕΛΛΑΡΗ ΒΑΣΙΛΙΚΗ τηλ. (2610) 96.93.99 [email protected]

ΜΑΝΤΕΛΗ ΒΑΣΙΛΙΚΗ [email protected]

ΚΟΡΔΕΛΛΟΥ ΑΓΓΕΛΙΚΗ [email protected]

ΦΡΑΓΚΗ ΜΑΡΙΑ [email protected], [email protected]

Διδάσκαλοι ξένων γλωσσών (Ε.Ε.Π.)

ΣΠΗΛΙΟΠΟΥΛΟΥ ΑΙΚΑΤΕΡΙΝΗ (Αγγλικά) τηλ. (2610) 99.77.04 [email protected]

ΣΑΒΒΑ ΦΡΕΙΔΕΡΙΚΗ (Γερμανικά) τηλ. (2610) 99.77.08 [email protected]

ΙΩΑΝΝΙΔΟΥ ΠΑΡΘΕΝΑ (Ρωσικά) τηλ. (2610) 99.77.03

[email protected]

Δικτυακός τόπος Διδασκαλείου Ξένων Γλωσσών: www.languages.upatras.net





















http://www.languages.upatras.net/

10

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΡΟΠΤΥΧΙΑΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ

Ι . Γ Ε Ν Ι Κ Α α. Το Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πατρών είναι θ ε ω ρ η τ ι κ ο ύ προσανατολι-

σμού, με ιδιαίτερη έμφαση στη σπουδή του αρχαίου ελληνικού θεάτρου.

β. Η διάρκεια των προπτυχιακών σπουδών είναι τετραετής. Τα μαθήματα του Προγράμματος Σπουδών

κατανέμονται σε οκτώ (8) εξάμηνα. (Η λέξη «μάθημα» χρησιμοποιείται εδώ σε αντιδιαστολή προς το

«γνωστικό αντικείμενο». Γνωστικό αντικείμενο είναι, για παράδειγμα, το αρχαίο θέατρο, το νεοελλη-

νικό θέατρο, το ευρωπαϊκό θέατρο κ.ο.κ. Μάθημα είναι η διδασκαλία μέρους του γνωστικού αντικει-

μένου κατά τη διάρκεια ενός ακαδημαϊκού εξαμήνου.)

γ. Τα μαθήματα είναι τρίωρα. Κάθε τρίωρη παράδοση συνοδεύεται από μία (1) ώρα επικουρικής

διδασκαλίας. Το κάθε μάθημα πιστώνεται με 4 διδακτικές μονάδες (δ.μ.) και με 5 πιστωτικές

μονάδες (ECTS) για τους φοιτητές που έχουν εγγραφεί στον τετραετή κύκλο σπουδών. Εξαίρεση

μπορεί να αποτελούν κάποια εργαστηριακά μαθήματα, τα οποία κατά περίπτωση είναι δυνατόν να δι-

αφοροποιούνται ως προς τις ώρες διδασκαλίας (στις συγκεκριμένες αυτές περιπτώσεις δηλώνεται ρη-

τά στο Πρόγραμμα Σπουδών η διαφοροποίηση). Για την απόκτηση του πτυχίου απαιτούνται 192 δ.μ.

και 240 πιστωτικές μονάδες ECTS.

δ. Τα μαθήματα διακρίνονται ως προς την υποχρέωση εγγραφής σε αυτά των φοιτητών σε:

1. υ π ο χ ρ ε ω τ ι κ ά ,

2. υ π ο χ ρ ε ω τ ι κ ά ε π ι λ ε γ ό μ ε ν α (μαθήματα δηλ. που επιλέγει κανείς από συγκεκριμένο γνω-

στικό αντικείμενο ή κατηγορία μαθημάτων),

3. ε λ ε ύ θ ε ρ α ε π ι λ ε γ ό μ ε ν α (μαθήματα δηλ. από οποιοδήποτε γνωστικό αντικείμενο).

Ορισμένα από τα μαθήματα θεωρούνται π ρ ο α π α ι τ ο ύ μ ε ν α (απαιτείται δηλαδή η επιτυχής

εξέτασή τους για να μπορεί να παρακολουθήσει ο φοιτητής/ η φοιτήτρια συγκεκριμένα άλλα μαθήμα-

τα).

ε. Στη διάρκεια των δύο πρώτων εξαμήνων των σπουδών του ο φοιτητής οφείλει να εγγράφεται και να

συμμετέχει στις αντίστοιχες εξετάσεις σε όχι λιγότερο από τέσσερα και σε όχι περισσότερα από έξι

μαθήματα κάθε εξάμηνο.

Στο Γ΄, Δ΄, Ε΄, ΣΤ΄, Ζ΄ και Η΄ εξάμηνο ο φοιτητής μπορεί να εγγράφεται κατά ανώτατο όριο σε

δώδεκα μαθήματα.

Κατά το τέταρτο έτος σπουδών ο φοιτητής οφείλει να εγγραφεί σε δύο τουλάχιστον μαθήματα κάθε

εξάμηνο.

Από τις ανωτέρω ρυθμίσεις εξαιρούνται οι φοιτητές που συμμετέχουν σε πρόγραμμα ακαδημαϊκών

ανταλλαγών.

11

Πέραν των απαιτούμενων για την απόκτηση του πτυχίου μαθημάτων ο φοιτητής/ η φοιτήτρια έχει το

δικαίωμα να παρακολουθήσει επιπλέον μαθήματα. Στα επιπλέον αυτά μαθήματα δεν υπολογίζονται

διδακτικές και πιστωτικές μονάδες, αλλά ο βαθμός τους αναγράφεται στο πιστοποιητικό σπουδών του

φοιτητή, χωρίς ωστόσο να υπολογίζεται στον βαθμό του πτυχίου.

Στο Α΄, Β΄, Γ΄, Δ΄ έτος οι φοιτητές πρέπει να δηλώνουν μαθήματα που να αντιστοιχούν σε 30

πιστωτικές μονάδες (ECTS) για κάθε εξάμηνο.

Οι φοιτητές του Β΄, Γ΄, Δ΄ έτους έχουν το δικαίωμα να δηλώνουν νέα μαθήματα που να αντιστοιχούν

σε 30 μονάδες ECTS ανά εξάμηνο και μαθήματα που χρωστούν από προηγούμενα έτη (μέχρι 30

μονάδες ECTS επιπλέον). Δηλαδή 60 μονάδες ECTS το εξάμηνο κατ’ εξαίρεση.

Οι επί πτυχίω φοιτητές μπορούν να δηλώνουν κατ’ εξαίρεση μαθήματα πουν να αντιστοιχούν σε 60

μονάδες ECTS ανά εξάμηνο.

στ. Η εγγραφή σε μαθήματα των οποίων οι ώρες διδασκαλίας σ υ μ π ί π τ ο υ ν ο λ ι κ ώ ς δεν επιτρέπε-

ται. Σε περίπτωση κατά την οποία εκ των υστέρων διαπιστωθεί εγγραφή σε μαθήματα που συμπί-

πτουν, διατηρείται η εγγραφή (και ο αντίστοιχος βαθμός) μόνον σε ένα από τα μαθήματα αυτά. Δεν ε-

πιτρέπεται επίσης η εγγραφή φοιτητών του πρώτου και του δεύτερου έτους σε επιλεγόμενα μαθήματα

που προσφέρονται σε μεγαλύτερα έτη. Αντιθέτως οι φοιτητές του τρίτου και τετάρτου έτους μπορούν

να δηλώνουν επιλεγόμενα μαθήματα όλων των ετών.

ζ. Ως προς το είδος τους τα μαθήματα διακρίνονται σε π α ρ α δ ό σ ε ι ς , σ ε μ ι ν ά ρ ι α και ε ρ -

γ α σ τ ή ρ ι α .

Τα σ ε μ ι ν ά ρ ι α αποβλέπουν στην εξοικείωση των φοιτητών με την επιστημονική έρευνα και η

ανελλιπής παρακολούθησή τους από τους εγγεγραμμένους φοιτητές είναι υποχρεωτική. Ο μέγιστος α-

ριθμός συμμετεχόντων στα σεμινάρια είναι τριάντα πέντε (35).

Με τα ε ρ γ α σ τ ή ρ ι α επιδιώκεται η εξοικείωση των φοιτητών με τη θεατρική πράξη και απο-

βλέπουν στη καλύτερη κατανόηση της συγκεκριμένης όψης του θεατρικού φαινομένου, την οποία ο-

φείλει να μην αγνοεί ο μελετητής του θεάτρου. Ο μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων στα εργαστήρια

είναι είκοσι πέντε (25).

η. Σε περίπτωση κατά την οποία σε σεμινάριο ή εργαστηριακό μάθημα απαιτείται –λόγω του αναφερθέν-

τος ορίου συμμετεχόντων– επιλογή μεταξύ των φοιτητών, προτεραιότητα έχουν οι φοιτητές των μεγα-

λυτέρων εξαμήνων, και από αυτούς πάλι όσοι οφείλουν λιγότερα μαθήματα για την απόκτηση του

πτυχίου.

θ. Εντός της πρώτης εβδομάδας από την έναρξη των μαθημάτων ο διδάσκων κάθε μαθήματος παρουσιά-

ζει αναλυτική περιγραφή του περιεχομένου του μαθήματος στους φοιτητές και διευκρινίζει τον τρόπο

εξέτασης. Μέχρι το τέλος της δεύτερης εβδομάδος μαθημάτων κάθε φοιτητής οφείλει να έχει καταθέ-

σει στη Γραμματεία το έντυπο δήλωσης των μαθημάτων που επιθυμεί να παρακολουθήσει. Η δήλωση

των μαθημάτων εντός της καθορισμένης προθεσμίας αποτελεί απαραίτητη προϋπόθεση για να μπορέ-

σει να συμμετάσχει κανείς στις εξετάσεις των συγκεκριμένων μαθημάτων.

12

ι. Στο τρίτο ή στο τέταρτο έτος πραγματοποιείται πρακτική άσκηση φοιτητών ως επιλεγόμενο μάθημα.

Η πρακτική άσκηση των φοιτητών διαρκεί δύο μήνες και είναι πλήρους απασχόλησης σύμφωνα με τις

ανάγκες και το ωράριο των φορέων εργασίας.

κ. Σε εξαιρετικές περιπτώσεις είναι δυνατή η απόκλιση από τις ανωτέρω ρυθμίσεις, αλλά μόνον ύστερα

από έγκριση της Γενικής Συνέλευσης του Τμήματος.

ΚΑΤΗΓΟΡΙΑ ΑΡΙΘΜΟΣ

ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ

ΑΡΙΘΜΟΣ

δ.μ.

ΑΡΙΘΜΟΣ

ECTS

Ι. ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΑ 32 128 160

Αρχαίο Θέατρο (ΑΘ) 6 24 30

Παγκόσμιο Θέατρο (ΠΘ) 6 24 30

Νεοελληνικό Θέατρο (ΝΘ) 4 16 20

Θεωρία Θεάτρου και Δράματος (ΘΕ) 7 28 35

Γενική Κατάρτιση (ΓΚ) 3 12 15

Εργαστήρια (ΕΡΓ) 2 8 10

Σεμινάρια (ΣΕΜ) 4 16 20

ΙΙ. ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΑ ΕΠΙΛΕΓΟΜΕΝΑ 12 48 60

Αρχαίο Θέατρο (ΑΘ) 3 12 15

Παγκόσμιο Θέατρο (ΠΘ) 2 8 10

Νεοελληνικό Θέατρο (ΝΘ) 2 8 10

Θεωρία Θεάτρου και Δράματος (ΘΕ) 2 8 10

Γενική Κατάρτιση (ΓΚ) 0 0 0

Εργαστήρια (ΕΡΓ) 3 12 15

ΙΙΙ. ΕΛΕΥΘΕΡΑ ΕΠΙΛΕΓΟΜΕΝΑ 4 16 20

Σύνολο 48 192 240

ΙΙ. ΓΕΝΙΚΗ ΚΑΤΑΝΟΜΗ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ ΑΝΑ ΓΝΩΣΤΙΚΟ ΑΝΤΙΚΕΙΜΕΝΟ

(Το ακόλουθο πρόγραμμα έχει ενδεικτικό χαρακτήρα, συνιστάται ωστόσο η πιστή τήρησή του.)1

1ο εξάμηνο σπουδών

Τίτλος μαθήματος ΚΩΔ. Ω/Ε ΔΜ ECTS ΕΙΔΟΣ

1 Εισαγωγή στο αρχαίο θέατρο ΑΘ011 4 4 5 Π2

2 Εισαγωγή στη θεατρολογία (νεότερο θέατρο) ΘΕ041 4 4 5 Π

3 Σταθμοί της νεοελληνικής λογοτεχνίας ΓΚ052 4 4 5 Π

4 Εισαγωγή στη θεωρία και ιστορία του χορού ΓΚ055 4 4 5 Π

5 Δραματουργική ανάλυση Ι: κείμενα της κλασικής δραμα-

τουργίας

ΘΕ044 4 4 5 Π

6 Επιλεγόμενο (υποχρεωτικό/ ελεύθερο) 4 4 5 Π/ΕΡΓ

Σύνολο μονάδων 24 30



1 Μεσαιωνικό, αναγεννησιακό και ελισαβετιανό θέατρο ΠΘ021 4 4 5 Π

2 Δραματουργική ανάλυση ΙΙ: κείμενα της νεότερης

δραματουργίας

ΘΕ045 4 4 5 Π

3 Όπερα, σύγχρονο μουσικό θέατρο και πρακτικές

εφαρμογές στη σκηνή

ΕΡΓ064 4 4 5 ΕΡΓ

4 Αρχαία ελληνική τραγωδία ΙΙ: Σοφοκλής ΑΘ013 4 4 5 Π






1 Το ευρωπαϊκό θέατρο από τον 17ο έως τον 19ο αιώνα ΠΘ022 4 4 5 Π

2 Ευρωπαϊκά ρεύματα και μετεπαναστατική ελληνική

Δεραματουργία

ΝΘ032 4 4 5 Π

3 Εισαγωγή στην ιστορία και θεωρία του κινηματογράφου ΓΚ053 4 4 5 Π

4 Μεγάλες θεωρίες της υποκριτικής ΘΕ047 4 4 5 Π

5 Σκηνοθετικά ρεύματα του 20ου αιώνα ΘΕ046 4 4 5 Π



1 Στον πίνακα αυτό καταγράφονται μόνο οι τίτλοι των υποχρεωτικών μαθημάτων 2 Επεξήγηση συντομογραφιών: Π= Παράδοση, Σ= Σεμινάριο, Ε= Εργαστήριο

IΙΙ. ΠΡΟΣΦΕΡΟΜΕΝΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΠΟΥΔΩΝ 2016-17

14



1 Αρχαία ελληνική κωμωδία: Αριστοφάνης ΑΘ015 4 4 5 Π

2 Το νεοελληνικό θέατρο του πρώτου μισού του 20ου αι. ΝΘ033 4 4 5 Π

3 Το θέατρο του 19ου αι.: ρεαλισμός, νατουραλισμός,

Ψυχολογικό δράμα

ΠΘ023 4 4 5 Π

4 Εισαγωγή στην υποκριτική και στη σκηνοθεσία ΕΡΓ063 5 4 5 ΕΡΓ

5 Το θέατρο του Σαίξπηρ ΠΘ027 4 4 5 Π





1 Το ευρωπαϊκό θέατρο του 20ου αιώνα ΠΘ024 4 4 5 Π

2 Το κρητικό θέατρο ΝΘ031 4 4 5 Π

3 Σημειωτική της παράστασης ΘΕ043 4 4 5 Π

4 Σεμινάριο Ι (Αρχαίο Θέατρο): Εισαγωγή στη μεθοδολογία

της επιστημονικής εργασίας

ΣΕΜ071 4 4 5 Σ






1 Αρχαία ελληνική τραγωδία ΙΙΙ: Ευριπίδης ΑΘ014 4 4 5 Π

2 Το μεταπολεμικό νεοελληνικό θέατρο ΝΘ034 4 4 5 Π

3 Σκηνογραφία, θεατρική αρχιτεκτονική και ενδυματολογία

στους νεότερους χρόνους

ΠΘ026 4 4 5 Π

4 Σεμινάριο ΙΙΙ (Νεότερο θέατρο με έμφαση στο δράμα) ΣΕΜ073 4 4 5 Σ

5 Αριστοτέλους Περί Ποιητικής ΑΘ016 4 4 5 Π





1 Σεμινάριο ΙΙ (Αρχαίο θέατρο) ΣΕΜ072 4 4 5 Σ

2 Θεωρία του θεάτρου και του δράματος στους νεότερους

χρόνους

ΘΕ042 4 4 5 Π






15



1 Αρχαία ελληνική τραγωδία Ι: Αισχύλος ΑΘ012 4 4 5 Π

2 Σεμινάριο IV: (Νεότερο θέατρο με έμφαση στην

παράσταση)

ΣΕΜ074 4 4 5 Σ






16

ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ

ΠΑΡΑΔΟΣΕΙΣ*

Τίτλος του μαθήματος * Εισαγωγή στο αρχαίο θέατρο Κωδικός αρ. μαθήματος ΑΘ 011

Τύπος του μαθήματος Υποχρεωτικό

Επίπεδο του μαθήματος Προπτυχιακό

Έτος σπουδών Πρώτο

Εξάμηνο Πρώτο

Πιστωτικές μονάδες ECTS

ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Καθηγητής Σταύρος Τσιτσιρίδης

Επιδιωκόμενα μαθησιακά

αποτελέσματα του

μαθήματος

Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα πρέπει να:

Δεξιότητες Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα έχει αναπτύξει τις

ακόλουθες δεξιότητες:

Περιεχόμενο του μαθήματος Η φύση και η ιδιομορφία του αρχαίου ελληνικού θεάτρου. Εξοικείωση με τις πη-

γές και τη βασική βιβλιογραφία. Οι δραματικοί αγώνες και οι συντελεστές της

παράστασης. Το θεατρικό οικοδόμημα. Οι υποκριτές (ιστορικά στοιχεία, σκευή,

εκφορά του λόγου, φωνή). Ο χορός (λειτουργία, όρχηση, μουσική). Το κοινό. Οι

Διονυσιακοί τεχνίται. Αδρομερής εξέταση της εξέλιξης του ρωμαϊκού θεάτρου.

Προαπαιτήσεις Καμία. «Η επιτυχής εξέταση του μαθήματος προϋποτίθεται για την εγγραφή σε

οποιοδήποτε άλλο μάθημα αρχαίου θεάτρου (ΑΘ) του 2ου, 3ου, 4ου έτους».

Τίτλος του μαθήματος ΑΘ 012 Αρχαία ελληνική τραγωδία Ι: Αισχύλος

Κωδικός αρ. μαθήματος ΑΘ 012



Έτος σπουδών Τέταρτο

Εξάμηνο Όγδοο

Πιστωτικές μονάδες ECTS/

ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Διδάσκων με το ΠΔ 407/80



μαθήματος


1. Έχει βασικές γνώσεις σχετικά με το βίο και το δραματικό έργο του Αισχύλου.

2. Μπορεί να περιγράψει το ιστορικό και πνευματικό περιβάλλον, στο οποίο

αναπτύχθηκε ποιητικά ο Αισχύλος.

3. Γνωρίζει τη θεματική και το έργο του ποιητή.

4. Έχει επαρκή γνώση σχετικά με τη χειρόγραφη παράδοση και τις εκδόσεις του

σωζόμενου έργου του Αισχύλου.

5. Γνωρίζει τα σωζόμενα έργα του ποιητή και το περιεχόμενό τους.

6. Μπορεί να εκτιμήσει την άρθρωση της συνεχόμενης τριλογίας από τον ποιητή.

7. Γνωρίζει τη δραματική μορφή και το γλωσσικό ύφος των έργων του ποιητή.

8. Αναγνωρίζει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της τέχνης του ποιητή στον τρόπο

που διαγράφει τους χαρακτήρες, στη χρήση του χορού, της μουσικής και της

χορογραφίας.

9. Προβληματίζεται σχετικά με τη θέση και το ρόλο της μοίρας και της ενοχής

* Με αστερίσκο σημειώνονται τα προαπαιτούμενα μαθήματα

ΙV. ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ ΤΩΝ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ

17

στο τραγικό έργο του ποιητή.

10. Μπορεί να εκτιμήσει τη θέση των θεών, της θείας δίκης και της ύβρεως στην

αισχύλεια τραγωδία.

11. Εκτιμά τη θέση που έχει το σατυρικό δράμα στο έργο του ποιητή.



Θα έχει κατανοήσει και θα μπορεί να αναγνωρίζει τον τρόπο, με τον οποίο ο

Αισχύλος επεξεργάστηκε στα έργα του το δραματικό μύθο με αφετηρία τη

μυθολογική παράδοση.

Θα μπορεί εντοπίζει τα σημαντικά ιδεολογικά και θεατρολογικά ζητήματα που

θέτει το έργο του Αισχύλου.

Θα προσδιορίζει τα ιδεολογικά, φιλοσοφικά και δραματουργικά χαρακτηριστικά

που αποτυπώνονται στο έργο του ποιητή.

Θα έχει την ικανότητα να αναπτύξει απόψεις για ορισμένους τραγικούς ήρωες,

με βάση το δραματουργικό ρόλο και τη θέση τους στα έργα του ποιητή.

Θα φωτίζει κρίσιμες πτυχές του αισχυλικού έργου.

Θα προσδιορίζει τους ιδεολογικούς άξονες που διαπερνούν το έργο του

Αισχύλου.

Περιεχόμενο του μαθήματος Η εισαγωγή στην τραγωδία του Αισχύλου αναφέρεται στις συνθήκες των αρχαίων

παραστάσεων, στον τρόπο που ο συγκεκριμένος ποιητής επεξεργάζεται τον

δραματικό μύθο της τραγωδίας με αφετηρία τη μυθολογική παράδοση, στη δράση

και τη δομή του έργου, στη θεματική, στο γλωσσικό ύφος και τη χρήση των

τελετουργιών, της μουσικής και της χορογραφίας, καθώς και στη διαγραφή των

τραγικών προσώπων και του συλλογικού χαρακτήρα του Χορού.

Προαπαιτήσεις Για την εγγραφή στο μάθημα αυτό προϋποτίθεται η επιτυχής εξέταση του μα-

θήματος «Εισαγωγή στο αρχαίο θέατρο» (ΑΘ 011)

Τίτλος του μαθήματος Αρχαία ελληνική τραγωδία ΙΙ: Σοφοκλής Κωδικός αριθ. μαθήματος ΑΘ 013




Εξάμηνο Δεύτερο


ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Ελένη Καράμπελα, Λέκτορας



μαθήματος


1. Έχει βασικές γνώσεις σχετικά με τον βίο και το δραματικό έργο του Σοφοκλή.

2. Γνωρίζει ιστορικά στοιχεία για το πνευματικό περιβάλλον της αθηναϊκής

πόλεως στην εποχή της ακμής της, μέσα στην οποία αναπτύχθηκε ποιητικά ο

Σοφοκλής.



σωζόμενου σοφόκλειου έργου.

5. Μπορεί να εκτιμήσει την προσωπικότητα του Σοφοκλή μέσα από το έργο του.

6. Γνωρίζει τη δραματική μορφή και το γλωσσικό ύφος των έργων του ποιητή.

7. Αναγνωρίζει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της τέχνης του ποιητή στον τρόπο

που διαγράφει τους χαρακτήρες, στη χρήση του χορού, της μουσικής και της

χορογραφίας.

8. Προβληματίζεται σχετικά με τη θέση του ανθρώπου και τη σχέση του με τους

θεούς στο τραγικό έργο του ποιητή.

9. Μπορεί να εκτιμήσει τη σοφόκλεια ποιητική στο χειρισμό και τη δημιουργία

του τραγικού στοιχείου.




Σοφοκλής επεξεργάστηκε στα έργα του τον δραματικό μύθο με αφετηρία τη


Θα μπορεί να εντοπίζει τα σημαντικά ιδεολογικά και θεατρολογικά ζητήματα

που θέτει το έργο του Σοφοκλή.

18

Θα προσδιορίζει τα ιδεολογικά, φιλοσοφικά και δραματουργικά

χαρακτηριστικά που αποτυπώνονται στο έργο του ποιητή του Κολωνού.

Θα έχει την ικανότητα να αναπτύξει απόψεις για ορισμένους σοφόκλειους

τραγικούς ήρωες, με βάση τον δραματουργικό ρόλο και τη θέση τους στα έργα

του ποιητή.

Θα μπορεί να προβληματίζεται σχετικά με τη θέση και το ρόλο της

προσωπικής ευθύνης, των ηθικών κανόνων και του καθήκοντος στο έργο του

ποιητή.

Θα έχει την ικανότητα να φωτίζει κρίσιμες πτυχές του σοφόκλειου έργου.

Θα προσδιορίζει τους ιδεολογικούς άξονες που διαπερνούν το έργο του

ποιητή.

Περιεχόμενο του μαθήματος Η εισαγωγή στο τραγικό θέατρο του Σοφοκλή αναφέρεται στις συνθήκες των

αρχαίων παραστάσεων, στον τρόπο που ο συγκεκριμένος ποιητής επεξεργάζεται

τον δραματικό μύθο της τραγωδίας με αφετηρία τη μυθολογική παράδοση, στη

δράση και τη δομή του έργου, στη θεματική, στο γλωσσικό ύφος και τη χρήση

των τελετουργιών, της μουσικής και της χορογραφίας, καθώς και στη διαγραφή

των τραγικών προσώπων και του συλλογικού χαρακτήρα του Χορού.


θήματος «Εισαγωγή στο αρχαίο θέατρο» (ΑΘ 011).

Τίτλος του μαθήματος Αρχαία Ελληνική Τραγωδία ΙΙΙ: Ευριπίδης

Κωδικός αριθ. μαθήματος ΑΘ 014



Έτος σπουδών Τρίτο

Εξάμηνο Έκτο


ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Ελένη Καράμπελα, Λέκτορας



μαθήματος


1. Έχει βασικές γνώσεις σχετικά με τον βίο και το δραματικό έργο του Ευριπίδη.

2. Γνωρίζει ιστορικά στοιχεία για το πνευματικό περιβάλλον της αθηναϊκής

πόλεως στην εποχή της ακμής της, μέσα στην οποία αναπτύχθηκε ποιητικά ο

Ευριπίδης.


4. Αναγνωρίζει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της τέχνης του ποιητή.


σωζόμενου ευριπίδειου έργου.

6. Γνωρίζει τη δραματική μορφή και το γλωσσικό ύφος του ποιητή, με βάση ένα

αντιπροσωπευτικό έργο.


θεούς στο τραγικό έργο του ποιητή.

8. Μπορεί να εκτιμήσει την ευριπίδεια ποιητική στον χειρισμό και τη δημιουργία

του τραγικού στοιχείου.

Δεξιότητες Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια/ η φοιτήτρια θα έχει

αναπτύξει τις ακόλουθες δεξιότητες:


Ευριπίδης επεξεργάστηκε στα έργα του τον δραματικό μύθο με αφετηρία τη


Θα μπορεί να εντοπίζει τα σημαντικά ιδεολογικά και θεατρολογικά ζητήματα

που θέτει το έργο του Ευριπίδη.

Θα προσδιορίζει τα ιδεολογικά, φιλοσοφικά και δραματουργικά

χαρακτηριστικά που αποτυπώνονται στο έργο του Ευριπίδη.

Θα έχει την ικανότητα να αναπτύξει απόψεις για ορισμένους ευριπίδειους

τραγικούς ήρωες, με βάση το δραματουργικό ρόλο και τη θέση τους στα έργα

του ποιητή.

Θα μπορεί προβληματίζεται σχετικά με τη θέση και το ρόλο της προσωπικής

ευθύνης, των ηθικών κανόνων και του καθήκοντος στο έργο του ποιητή.

Ικανότητα να φωτίζει κρίσιμες πτυχές του ευριπίδειου έργου.

Θα προσδιορίζει τους ιδεολογικούς άξονες που διαπερνούν το έργο του ποιητή.

19

Περιεχόμενο του μαθήματος Γενική εισαγωγή στο έργο του Ευριπίδη: επεξεργασία του δραματικού μύθου με

αφετηρία τη μυθική παράδοση, θεματική, δομή και δράση, ιδεολογία (με σύντομη

αναφορά στις πολιτικές και πνευματικές εξελίξεις της εποχής του), γλωσσικό

ύφος, διαγραφή των τραγικών προσώπων και του συλλογικού χαρακτήρα του

Χορού. Διδασκαλία μιας ολόκληρης τραγωδίας ή ανθολογημένων τμημάτων από

διάφορα έργα.



Τίτλος του μαθήματος Αρχαία ελληνική κωμωδία: Αριστοφάνης Κωδικός αριθ. μαθήματος ΑΘ 015



Έτος σπουδών Δεύτερο

Εξάμηνο Τέταρτο


ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Επίκουρος Καθηγητής Ιωάννης Πανούσης



μαθήματος

Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα πρέπει:

1. Να γνωρίζει τα βασικά στοιχεία για την καταγωγή και τις απαρχές της αρχαίας

ελληνικής κωμωδίας.

2. Να έχει σαφή αντίληψη για τις συνθήκες (τόπο, χρόνο κτλ.) και τους όρους

παραστάσεων των κωμωδιών την κλασική περίοδο.

3. Να έχει επαρκή γνώση του τρόπου παράδοσης του κειμένου των

αριστοφανικών κυρίως κωμωδιών.

4. Να είναι εξοικειωμένος με τα σημαντικότερα θέματα που απασχόλησαν τον

Αριστοφάνη στο έργο του.

5. Να αναγνωρίζει τα κύρια δομικά στοιχεία μιας αριστοφανικής κωμωδίας.

6. Να κατανοεί τη σύνδεση των αριστοφανικών κωμωδιών με το

κοινωνικοπολιτικό πλαίσιο της εποχής τους.



Να προσεγγίζει ερμηνευτικά το κείμενο τριών τουλάχιστον αριστοφανικών

κωμωδιών.

Να αναγνωρίζει τα κωμικά ευρήματα μιας αριστοφανικής κωμωδίας.

Να ανατρέχει στα βασικά έργα της βιβλιογραφίας για τις κωμωδίες του

Αριστοφάνη.

Να ανιχνεύει και να αιτιολογεί την παρουσία κάποιων θεμελιωδών

χαρακτηριστικών της αριστοφανικής κωμωδίας, όπως η παρωδία και η

βωμολοχία.

Περιεχόμενο του

μαθήματος

Η εισαγωγή στην αρχαία ελληνική κωμωδία και το θέατρο του Αριστοφάνη

αναφέρεται στις συνθήκες των αρχαίων παραστάσεων, στην επεξεργασία του

κωμικού μύθου σε σχέση με την ιστορική πραγματικότητα, στη δράση τη δομή

και τη θεματική της αριστοφανικής κωμωδίας, στο γλωσσικό ύφος και τη

σημασία της παρωδίας, στη χρήση των τελετουργιών και της θρησκείας, στους

ρόλους των κωμικών προσώπων και του Χορού.


θήματος «Εισαγωγή στο αρχαίο θέατρο» (ΑΘ 011) .

Τίτλος του μαθήματος Αριστοτέλους «Περί ποιητικής» Κωδικός αριθ. μαθήματος ΑΘ 016






ΔΜ

5

4





20

μαθήματος 1. Να γνωρίζει κατά τρόπο αναλυτικό και λεπτομερειακό το περιεχόμενο της

κλασικής αυτής πραγματείας.

2. Να γνωρίζει κατά τρόπο ικανοποιητικά τα ζητήματα που σχετίζονται με τη

χειρόγραφη παράδοση, τον χαρακτήρα και τη χρονολόγηση του έργου.

3. Να έχει κατανοήσει βασικές έννοιες, όπως η μίμησις, ο μῦθος, το ἦθος, η

διάνοια, η περιπέτεια κ.ά.

4. Να έχει εξοικειωθεί με ορισμένες βασικές αρχές της αριστοτελικής σκέψης,

ώστε να μπορεί να κατανοήσει καλύτερα το έργο και γενικότερα τη σκέψη του

Αριστοτέλη.

5. Να γνωρίζει τις απόψεις που έχουν διατυπωθεί και να μπορεί να ερμηνεύσει

όλα τα δύσκολα αλλά σημαντικά χωρία (όπως είναι ο ορισμός της τραγωδίας

στο 6ο κεφ., η υπεροχή της ποίησης σε σχέση με τη φιλοσοφία στο 9ο κεφ.

κ.ά.).

6. Να έχει αποκτήσει σαφή εικόνα για την τεράστια επίδραση που άσκησε η

Ποιητική στη Νεότερη Εποχή.



Να διαβάζει με ακρίβεια και μεθοδολογικά ορθό τρόπο ένα θεωρητικό κείμενο.

Να αναπτύξει την αφηρημένη σκέψη του και την κρίση του.

Να εμβαθύνει στο φιλοσοφικό περιεχόμενο ενός έργου.

Να χρησιμοποιεί τη βιβλιογραφία γύρω από ένα συγκεκριμένο κείμενο.


μαθήματος Εισαγωγή στο έργο του Αριστοτέλη και παρουσίαση βασικών στοιχείων της

σκέψης του (κυρίως της τελολογικής αντίληψης). Κύρια χαρακτηριστικά και προ-

βλήματα (χειρόγραφη παράδοση, χρονολόγηση κ.λπ.) της Ποιητικής. Ιστορία της

επίδρασής της στους νεότερους χρόνους. Αναλυτική ερμηνεία του κειμένου με

ιδιαίτερη έμφαση στην πραγμάτευση κεντρικών εννοιών της αριστοτελικής

θεωρίας (μίμησις, κάθαρσις, μύθος, οικεία ηδονή κ.λπ.).



Τίτλος του μαθήματος Μεσαιωνικό, Αναγεννησιακό και Ελισαβετιανό θέατρο Κωδικός αριθ. μαθήματος ΠΘ 021






ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκουσας Επίκουρη Καθηγήτρια Ιωάννα Παπαγεωργίου



μαθήματος





μαθήματος

Προαπαιτήσεις Για την εγγραφή στο μάθημα αυτό προϋποτίθεται η επιτυχής εξέταση του

μαθήματος ΘΕ041 «Εισαγωγή στη θεατρολογία (νεότερο θέατρο)»

Τίτλος του μαθήματος Το ευρωπαϊκό θέατρο από τον 17ο έως τον 19

ο αιώνα (από τον

Κλασικισμό μέχρι τον Ρομαντισμό) Κωδικός αριθ. μαθήματος ΠΘ 022




Εξάμηνο Τρίτο

21

ECTS

ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκουσας Επίκουρη Καθηγήτρια Ιωάννα Παπαγεωργίου



μαθήματος

Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα πρέπει να: 1. Γνωρίζει τις βασικές αισθητικές και ιδεολογικές αρχές των ρευμάτων του

Κλασικισμού, του Μπαρόκ, του Διαφωτισμού και του Ρομαντισμού στο θέατρο.

2. Αναγνωρίζει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της δραματουργίας των

σημαντικότερων Ευρωπαίων συγγραφέων των περιόδων που αναγράφει ο τίτλος

του μαθήματος.

3. Αναλύει επιλεγμένα θεατρικά έργα της περιόδου με βάση τις αρχές των

ρευμάτων στα οποία ανήκουν, αλλά και τις ιδιαιτερότητες των συγγραφέων.

4. Γνωρίζει τις σημαντικότερες εξελίξεις στο θέατρο σε σχέση με την υποκριτική

και τους ηθοποιούς, την οργάνωση των θιάσων, τη μορφή των θεατρικών

κτιρίων, τη σκηνογραφία, το θεατρικό κείμενο, τις κοινωνικές ομάδες και

προτιμήσεις του κοινού.

Δεξιότητες Στο τέλος του μαθήματος, ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα μπορεί να:

Ερμηνεύει τα επιμέρους θεατρικά φαινόμενα των εξεταζόμενων περιόδων με

βάση το γενικότερο πλαίσιο αισθητικών και ιδεολογικών αξιών της εποχής στην

οποία ανήκουν.

Εντοπίζει τις διαφοροποιήσεις των φαινομένων από εποχή σε εποχή.

Αναλύει τη δομή και το περιεχόμενο των θεατρικών κειμένων στη συγχρονία

τους (τις συγκεκριμένες πολιτισμικές, ιδεολογικές και αισθητικές συνθήκες) και

στη διαχρονία (τη θεατρική παράδοση)


μαθήματος

Εξετάζονται η γαλλική κλασική περίοδος, το αγγλικό θέατρο της Παλινόρθωσης,

το θέατρο του Διαφωτισμού και τα δραματικά είδη και οι θεατρικές πρακτικές

που εγγράφονται στο κίνημα του Ρομαντισμού. Οι φοιτητές μελετούν επιλογή έρ-

γων του Κορνέιγ, του Μολιέρου, του Ρακίνα, του Γκολντόνι, του Μαριβό, του

Γκαίτε, του Κλάιστ και του Ουγκώ, καθώς και ένα κείμενο του

μυθιστορηματικού δράματος.

Προαπαιτήσεις Για την εγγραφή στο μάθημα αυτό προϋποτίθεται η επιτυχής εξέταση του

μαθήματος ΘΚ041 «Εισαγωγή στη θεατρολογία (νεότερο θέατρο)»

Τίτλος του μαθήματος Το θέατρο του 19ου

αιώνα: Ρεαλισμός, νατουραλισμός,

ψυχολογικό δράμα Κωδικός αριθ. μαθήματος ΠΘ 023





ECTS

ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Αναπληρωτής καθηγητής Κωνσταντίνος Κυριακός



μαθήματος

Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα μπορεί να:

1. Γνωρίζει τα κύρια αισθητικά κινήματα του 19ου αιώνα και ειδικά το ρεαλιστικό

ρεύμα και το νατουραλιστικό κίνημα. Να συγκρίνει και να αντιπαραβάλλει τις

αρχές τους με τα προγενέστερα κινήματα του κλασικισμού και του

ρομαντισμού.

2. Παρουσιάζει τις ιδιαιτερότητες κάθε κινήματος, που αναπτύσσονται με βάση

την ευρωπαϊκή χώρα (Γαλλία, Νορβηγία, Σουηδία, Γερμανία, Βρετανία, Ρωσία,

Ιταλία) και τον θεατρικό συγγραφέα.

3. Έχει επαρκή γνώση της βιβλιογραφίας για τα θεμελιώδη δραματικά κείμενα

του νεότερου θεάτρου.

4. Έχει κατανοήσει τις θεωρητικές και μεθοδολογικές αρχές προσέγγισης των

δραματικών κειμένων συγγραφέων με παγκόσμια ακτινοβολία και καθοριστική

σημασία στην ιστορία του θεάτρου όπως ο Ίψεν, ο Στρίντμπεργκ και ο Τσέχοφ .

5. Διακρίνει τη δομή του δραματικού κειμένου και τις προοπτικές σκηνικής του

ανάγνωσης.

6. Εντοπίζει τις σχέσεις μεταξύ διαφορετικών δραματικών κειμένων και γνωρίζει

τις μορφές εμπορικού θεάτρου.

7. Αναγνωρίζει τις επιδράσεις του κοινωνικού και εν γένει ιστορικού

περιβάλλοντος στη σύνθεση του δραματικού κειμένου. Τη σύνδεση του θεάτρου

22

με άλλες επιστήμες όπως η ιατρική, η βιολογία, η φιλοσοφία και η θεολογία.

8. Αναγνωρίζει τα συστατικά στοιχεία της ταυτότητας των δραματικών

προσώπων με βάση νεότερες θεωρίες για τις έμφυλες ταυτότητες και να

εντοπίζει τους παράγοντες της διαμόρφωσής της, καθώς και τα βασικά

χαρακτηριστικά της κωμωδιογραφίας κατά τον 19ο αιώνα.


ακόλουθες ικανότητες:

Να εκθέτει κανόνες και αρχές βασικών αισθητικών κινημάτων.

Να αναπτύσσει επιχειρηματολογία και να παράγει αποδεικτικό λόγο.

Να παρουσιάζει συγκριτικά τα κύρια χαρακτηριστικά των δραματικών ειδών και

των κύριων εκπροσώπων τους.

Να εφαρμόζει μεθοδολογικές / θεωρητικές προσεγγίσεις του δράματος κατά

την ανάλυση ενός θεατρικού κειμένου.

Να χρησιμοποιεί με επιστημονικά κριτήρια και με δημιουργικό τρόπο τη

βιβλιογραφία γύρω από το δράμα, αλλά και από συναφή γνωστικά αντικείμενα.

Να εντοπίζει σε ένα δραματικό κείμενο τις αισθητικές, ιδεολογικές και

γνωσιολογικές παραμέτρους που καθόρισαν τη σύνθεσή του.


μαθήματος

Το κίνημα του νατουραλισμού, το κοινωνικό και ψυχολογικό δράμα, το «καλο-

φτιαγμένο έργο», το διασκεδαστικό θέαμα και το θέαμα του βουλεβάρτου στην α-

στική κοινωνία του 19ου αιώνα, η ανάδυση της σκηνοθετικής τέχνης. Οι φοιτητές

μελετούν επιλογή έργων του Ίψεν, του Τσέχοφ, του Στρίντμπεργκ, του Ζολά, του

Λαμπίς, του Ουάιλντ.

Προαπαιτήσεις Για την εγγραφή στο μάθημα αυτό προϋποτίθεται η επιτυχής εξέταση του μαθή-

ματος ΘΕ 041: «Εισαγωγή στη θε ατρολο γία (νε ότερο θέ ατρο) »

Τίτλος του μαθήματος Το ευρωπαϊκό θέατρο του 20ού

αιώνα (1900-1960)

Κωδικός αριθ. μαθήματος ΠΘ 024




Εξάμηνο Πέμπτο

ECTS

ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκουσας Επίκουρη Καθηγήτρια Αγγελική Ρόζη



μαθήματος


1. Γνωρίζει και να έχει επαρκή γνώση των σημαντικότερων κινημάτων της

ιστορικής πρωτοπορίας (1875-1930) και τον τρόπο που επηρέασαν τη

δραματουργία και τη σκηνική πρακτική: Συμβολισμός, Εξπρεσιονισμός,

Φουτουρισμός, Νταντά, Υπερρεαλισμός.

2. Γνωρίζει και να έχει επαρκή εποπτεία της ανάπτυξης του δράματος και του

θεάτρου την εποχή του μεσοπολέμου.

3. Γνωρίζει και έχει επαρκή γνώση των κυρίαρχων κατευθύνσεων που ακολουθεί

η ευρωπαϊκή δραματουργία την πρώτη μεταπολεμική δεκαετία (θέατρο του

παραλόγου, πολιτικό θέατρο).

4. Εντοπίζει τα βασικότερα μορφολογικά γνωρίσματα των θεατρικών έργων τα

οποία υπονομεύουν τη λογική της ρεαλιστικής αναπαράστασης (δραματικός

χώρος και χρόνος, δραματικός μύθος, πλοκή, δραματικά πρόσωπα).

5. Έχει επαρκή εποπτεία των επιδράσεων που δέχεται το θέατρο από τις άλλες

μορφές τέχνης και από τα κυρίαρχα φιλοσοφικά και ιδεολογικά ρεύματα της

περιόδου.

6. Γνωρίζει τις διαφορετικές θεωρητικές προσεγγίσεις για την ανάλυση των

θεατρικών έργων της περιόδου.

7. Έχει επαρκή γνώση της βιβλιογραφίας για την δραματική παραγωγή της

περιόδου 1875-1960.

8. Γνωρίζει τους κανόνες χρήσης των πηγών και της βιβλιογραφίας και να έχει

εξοικειωθεί με τον τρόπο σωστής καταχώρησης των επιστημονικών

23

πληροφοριών (παραπομπές, υποσημειώσεις, παραθέματα).



Να αναγνωρίζει τις μορφολογικές καινοτομίες της δραματουργικής παραγωγής

της περιόδου και να τοποθετεί τα θεατρικά έργα σε συγκεκριμένα καλλιτεχνικά

κινήματα/ρεύματα.

Να αναγνωρίζει τις σημαντικότερες αισθητικές, ιδεολογικές και φιλοσοφικές

παραμέτρους που προσδιορίζουν την δραματουργία της περιόδου (1875-1960).

Να εμβαθύνει στα θεατρικά έργα των συγγραφέων της περιόδου.

Να εκτιμά τη θέση των συγκεκριμένων έργων στο πλαίσιο της εξέλιξης της

ευρωπαϊκής δραματουργίας και ειδικότερα σε σχέση με την κλασική παράδοση

και την παράδοση του ρεαλισμού του 19ου αιώνα.

Περιεχόμενο μαθήματος Τα κινήματα της ιστορικής πρωτοπορίας: Συμβολισμός, Εξπρεσιονισμός, Φουτου-

ρισμός, Νταντά, Υπερρεαλισμός. Το θέατρο την εποχή του μεσοπολέμου: το «επι-

κό θέατρο» του Μπρεχτ, το «θέατρο της σκληρότητας» του Αρτώ, η θεατρική αι-

σθητική του Πιραντέλλο, το έργο του Λόρκα, η σχολή του φιλολογικού δράματος

στη γαλλική δραματουργία. Το μεταπολεμικό θέατρο: το κίνημα του παραλόγου

και το πολιτικό θέατρο τη δεκαετία του 1950.


ματος ΘΕ 041: «Εισαγωγή στη θε ατρολο γία (νε ότερο θέ ατρο) »

Τίτλος του μαθήματος Σκηνογραφία, θεατρική αρχιτεκτονική και ενδυματολογία στους νεότερους

χρόνους

Κωδικός αριθ. μαθήματος ΠΘ 026






ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Διδάσκων με το Π.Δ. 407/80



μαθήματος





μαθήματος

Εξετάζονται συνδυαστικά τομείς όπως η μορφολογία και η τυπολογία του θεατρι-

κού οικοδομήματος, η εξέλιξη της σκηνής και της σκηνικής τεχνολογίας, η σκη-

νογραφία και το θεατρικό κοστούμι, το συνολικό εικαστικό ύφος των θεατρικών

παραστάσεων σε διάφορες ιστορικές περιόδους του θεάτρου.


ματος ΘΕ 041: Εισαγωγή στη θεατρολο γ ία (νεότερο θέ ατρο)

Τίτλος του μαθήματος Το θέατρο του Σαίξπηρ Κωδικός αριθ. μαθήματος ΠΘ 027






ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Βασιλική Μαντέλη, μέλος ΕΕΠ




24

μαθήματος




μαθήματος

Προαπαιτήσεις Για την εγγραφή στο μάθημα αυτό προϋποτίθεται η επιτυχής εξέταση του μαθήμα-

τος ΘΕ 041: Εισαγωγή στη θε ατρολο γ ία (νεότερο θέ ατρο )

Τίτλος του μαθήματος Το κρητικό θέατρο Κωδικός αριθ. μαθήματος ΝΘ 031






ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκουσας Αναπληρώτρια Καθηγήτρια Αρετή Βασιλείου



μαθήματος

Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα: 1. Έχει έλθει σε μία πρώτη επαφή με το ιταλικό αναγεννησιακό θέατρο και τα

δραματικά του είδη (τραγωδία, κωμωδία, θρησκευτικό και ποιμενικό δράμα), τα

οποία επηρεάζουν τα αντίστοιχα δραματικά είδη στην ενετοκρατούμενη Κρήτη κατά

τον 16ο και 17ο αιώνα.

2. Έχει κατανοήσει συνολικότερα την έννοια του όρου "Κρητική Αναγέννηση" ως

χρονολογικής και πολιτισμικής περιόδου που προσδιορίζει κομμάτι ελληνόφωνου

κόσμου που ήρθε σε επαφή με την ιταλική Αναγέννηση και το ευρωπαϊκό Μπαρόκ.

3. Έχει γνωρίσει τους προδρόμους της κρητικής λογοτεχνίας και ποίησης, αλλά κυρίως

θα έχει γνωρίσει τους Κρητικούς δραματουργούς (Γεώργιο Χορτάτση, Ιωάννη

Ανδρέα Τρωίλο, Μάρκο Αντώνιο Φώσκολο) και τη θεματολογική και μορφολογική

διαμόρφωση των ίδιων των δραματικών κειμένων τους.

4. Έχει μάθει να συγκρίνει το κάθε κρητικό θεατρικό έργο με το αντίστοιχο (ή

αντίστοιχα) ιταλικό πρότυπό του, εξετάζοντας ομοιότητες και διαφορές, έτσι ώστε

να μπορεί να διαπιστώσει την όποια πρωτότυπη συμβολή των Κρητών

δραματουργών σε σχέση με τις ιταλικές πηγές τους.

5. Έχει πληροφορηθεί για την πολύχρονη φιλολογική αποκατάσταση των δραματικών

κειμένων από γενιές Ελλήνων και ξένων μελετητών.

6. Έχει παρακολουθήσει το αξιοσημείωτο φαινόμενο επίδρασης ενός γραπτού λόγιου

θεάτρου στην κατοπινή διαμόρφωση του νεοελληνικού προφορικού λαϊκού

πολιτισμού (π.χ. μετατροπή κρητικών δραμάτων στις μεταγενέστερες επτανησιακές

λαϊκές "Ομιλίες").

7. Έχει έρθει σε επαφή με τεκμήρια για πιθανές παραστάσεις των κρητικών δραμάτων

στην εποχή τους, αλλά και για την πρώτη σύγχρονη σκηνική αναβίωσή τους κατά

τον Μεσοπόλεμο από σημαντικούς Έλληνες σκηνοθέτες (π.χ. Φώτο Πολίτη, Κάρολο

Κουν, Σπύρο Μελά, Γιαννούλη Σαραντίδη).



Ικανότητα προσδιορισμού του κοινωνικού κι ιδεολογικού πλαισίου τόσο της

αναγεννησιακής Ιταλίας, όσο και της ενετοκρατούμενης Κρήτης.

Ικανότητα γλωσσικής εξοικείωσης με την κρητική διάλεκτο των δραματικών

κειμένων της εποχής.

Ικανότητα σύγκρισης των κρητικών δραμάτων με τα ιταλικά πρότυπά τους,

Ικανότητα προσδιορισμού των ιδιαίτερων χαρακτηριστικών του κάθε δραματικού

είδους (κωμωδία, τραγωδία, θρησκευτικό δράμα, ποιμενικό δράμα), που

απασχόλησαν τους Κρήτες δημιουργούς.

Ικανότητα θεματολογικής και μορφολογικής σύγκρισης κειμένων που ανήκουν στο

ίδιο δραματικό είδος ή και σε διαφορετικό.

Ικανότητα εξοικείωσης με τις μεταμορφώσεις των κρητικών δραμάτων κατά τις

σύγχρονες σκηνικές αποδόσεις τους.


μαθήματος

Εισαγωγή στο ιστορικό, κοινωνικό και πολιτιστικό πλαίσιο. Το ζήτημα των

παραστάσεων στην Κρήτη της Αναγέννησης. Τα δραματικά είδη (τραγωδία, κωμωδία,

ποιμενικό δράμα, θρησκευτικό δράμα). Ανάλυση της Ερωφίλης, του Κατσούρμπου,

25

και της Πανώριας του Γεωργίου Χορτάτση και της Θυσίας του Αβραάμ (ανωνύμου

κρητικού ποιητή). Αναφορά σε σύγχρονες παραστάσεις έργων του κρητικού θεάτρου.

Προαπαιτήσεις Για την εγγραφή στο μάθημα αυτό προϋποτίθεται η επιτυχής εξέταση του μαθήματος

ΘΕ 041: Εισαγωγή στη θε ατρολογ ία (νε ότερο θέατρο)

Τίτλος του μαθήματος Ευρωπαϊκά ρεύματα και μετεπαναστατική ελληνική δραματουργία Κωδικός αριθ. μαθήματος ΝΘ 032






ΔΜ

5

4




μαθήματος

Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα: 1. Έχει εξοικειωθεί με τις κοινωνικές και ιδεολογικές συνιστώσες που λειτουργούν κατά τον

19ο αιώνα στην Ευρώπη και στην Ελλάδα, οι οποίες οδηγούν στην ανάδυση του

εθνικισμού και της ιστοριοκρατικής αντίληψης της εθνικής ταυτότητας στην πορεία του

ευρωπαϊκού πολιτισμού.

2. Έχει έρθει σε επαφή με την πορεία των πρώτων ελληνικών επαγγελματικών θιάσων από

την αρχή της σύμπηξής τους μέχρι και την εδραίωσή τους στην Αθήνα, αλλά κι εκτός

ελληνικής επικράτειας, μέσω των περιοδειών τους στις ελληνικές παροικίες ολόκληρης

της λεκάνης της ανατολικής Μεσογείου και του Εύξεινου Πόντου, συνειδητοποιώντας

τους λόγους που απέτρεψαν την αρχική εδραίωσή τους στην ίδια την πατρίδα τους (π.χ.

κυριαρχία ιταλικής όπερας και γαλλικής οπερέτας, έλλειψη κρατικής χρηματοδότησης,

καλλιεργημένου κοινού, ηθοποιών, δραματολογίου και επαρκών θεατρικών αιθουσών).

3. Έχει γνωριστεί με τους κυριότερους δραματικούς εκπροσώπους, τις θεωρητικές τους

απόψεις και τα κυριότερα δείγματα του ρομαντικού δράματος του ελληνικού 19ου αιώνα

(π.χ. Ιωάννη Ζαμπέλιο, Αλέξανδρο Ρίζο Ραγκαβή, Παναγιώτη Σούτσο, Δημήτριο

Βερναρδάκη, Σπυρίδωνα Βασιλειάδη, Κλέωνα Ραγκαβή, Τιμολέοντα Αμπελά, κ.ά.).

4. Έχει αφομοιώσει τις αρχές των ελληνικών "μανιφέστων" του ελληνικού ρομαντισμού στο

δράμα ("Πρόλογος" στη Φροσύνη του Αλέξ. Ρ. Ραγκαβή και "Προλεγόμενα" στη Μαρία

Δοξαπατρή του Δημ. Βερναρδάκη), έτσι ώστε να μπορέσει να τις εφαρμόσει στα προς

ανάγνωση έργα και να συνειδητοποιήσει τη διαφοροποίησή τους από τα προγενέστερα

αιτήματα του κλασικισμού στο δράμα (π.χ. εισαγωγή γερμανοθρεμμένου σαιξπηρισμού,

αρχή ενασχόλησης με τη βυζαντινή και τη νεότερη ελληνική ιστορία, καταπάτηση

αριστοτελικών κανόνων, η πρώτη νοσταλγική στροφή προς τη λαϊκή παράδοση).

5. Έχει κατανοήσει τους λόγους που οδηγούν στη γλωσσική χρήση της καθαρεύουσας στη

συγγραφή του ρομαντικού δράματος του 19ου αιώνα

6. Έχει διαμορφώσει μία εικόνα για τον ιδιόμορφο χαρακτήρα του ελληνικού Κλασικού

Ρομαντισμού και τα σημεία απόκλισής του από τον ευρωπαϊκό Ρομαντισμό

7. Εκτός από την ελληνική κλασικορομαντική δραματουργική παραγωγή, ο φοιτητής/ η

φοιτήτρια θα έρθει σε επαφή και με την ελληνική κωμωδιογραφική παραγωγή της

οθωνικής περιόδου, αλλά και της περιόδου του Γεωργίου Α΄, καθώς και με τα

κωμωδιογραφικά πρότυπα (ηθογραφικό, μολιερικό ηθοπλαστικό πρότυπο και

αριστοφανικό), πάνω στα οποία στηρίζονται οι κωμωδίες των Αλέξ. Ρ. Ραγκαβή, Δημ. Χ.

Βυζάντιου, Μιχ. Χουρμούζη, Άγγ. Βλάχου, Δημ. Κορομηλά, κ.ά. Η κωμωδιογραφική

αυτή πορεία θα τελειώσει με την εισβολή του ψυχαγωγικού θεάτρου (βουλεβάρτου) και

την ωρίμανση της αστικής ηθογραφίας των Νικ. Λάσκαρη, Ηλία Καπετανάκη, Χαρ.

Άννινου.

8. Τέλος, ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα έρθει σε επαφή και με τα εμπορικά δραματικά είδη

που κατακλύζουν την ελληνική σκηνή κατά το τελευταίο τέταρτο του 19ου αιώνα, όπως

το Κωμειδύλλιο, το Δραματικό Ειδύλλιο και το ευρωπαϊκό Μυθιστορηματικό Δράμα. Δεξιότητες Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα έχει αναπτύξει τις ακόλουθες

ικανότητες:

Ικανότητα να γνωρίζει τις ιδεολογικές και ιστορικές παραμέτρους της υπό μελέτη εποχής.

Ικανότητα να ξεχωρίζει τα κύρια χαρακτηριστικά των υπό μελέτη αισθητικών ρευμάτων,

εφαρμόζοντάς τα σε συγκεκριμένα παραδείγματα δραματικών κειμένων του 19ου αιώνα.

Ικανότητα γλωσσικής εξοικείωσης με τα καθαρευουσιάνικα δράματα και κωμωδίες του

19ου αιώνα.

Ικανότητα να ξεχωρίζει τις αποκλίσεις που αποκτούν τα ιδεολογικά και αισθητικά ρεύματα

κατά τη μεταφορά τους από την ευρωπαϊκή τους κοιτίδα στον ελληνικό ιδεολογικό και

26

καλλιτεχνικό χώρο.

Ικανότητα να συνειδητοποιεί τις ιδιαιτερότητες που χαρακτηρίζουν τον χώρο της ελληνικής

σκηνικής πρακτικής της εποχής (σύσταση θιάσων, μέθοδοι υποκριτικής).

Ικανότητα εκτίμησης τόσο των εμπορικών μορφών θεάτρου της εποχής, όσο και των

λόγιων μορφών του, καθώς και της κοινωνικής και μορφωτικής σύστασης του κοινού τους. Περιεχόμενο του μαθήματος Οι διαδοχικές φάσεις εδραίωσης του επαγγελματικού θεάτρου στο ανεξάρτητο κράτος

(1828 − τέλος 19ου αιώνα στη Σύρο, στο Ναύπλιο, στην Πάτρα, στην Αθήνα, περιοδείες

στην ανατολική Μεσόγειο και τελική εδραίωση στην πρωτεύουσα). Η διαμόρφωση των

δραματικών ειδών σε συνάρτηση με τα ευρωπαϊκά: κλασικο-ρομαντική τραγωδία (Ι.

Ζαμπέλιου, Α. Ρ. Ραγκαβή, Π. Σούτσου, Δ. Βερναρδάκη, Σ. Βασιλειάδη, κ.ά.), κωμωδία (Ι.

Ρ. Νερουλού, Δ. Βυζάντιου, Μ. Χουρμούζη, Α. Ρ. Ραγκαβή, Α. Βλάχου, Δ. Κορομηλά, Ν.

Λάσκαρη, κ.ά.), κωμειδύλλιο, δραματικό ειδύλλιο. Ο ρόλος του ξένου θεάτρου στην

ελληνική σκηνή (ιταλική όπερα, γαλλική οπερέτα, μυθιστορηματικό δράμα).

Προαπαιτήσεις Για την εγγραφή στο μάθημα αυτό προϋποτίθεται η επιτυχής εξέταση του μαθήματος ΘΕ

041: Εισαγωγή στη θε ατρολογ ία (νε ότερο θέ ατρο)

27

Τίτλος του μαθήματος Το νεοελληνικό θέατρο του πρώτου μισού του 20ού αιώνα Κωδικός αριθ. μαθήματος ΝΘ 033






ΔΜ

5

4




μαθήματος

Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα: 1. Γνωρίζει την κατάσταση του αθηναϊκού επαγγελματικού θεάτρου κατά τις δύο πρώτες

δεκαετίες του 20ού αιώνα, με ηγέτες τους δύο πρώτους Έλληνες σκηνοθέτες

Κωνσταντίνο Χρηστομάνο («Νέα Σκηνή») και Θωμά Οικονόμου (Βασιλικό Θέατρο),

που βασίζονται στο πρότυπο των «ανεξάρτητων» ευρωπαϊκών θεάτρων συνόλου των

αρχών του 20ού αιώνα (των Α. Antoine, Ο. Brahm, J. Grein, Lugne-Poe, Στανισλάβσκι

- Νεμιρόβιτς-Ντάντσενκο).

2. Έχει έλθει σε επαφή με την πρόσληψη της ευρωπαϊκής πρωτοπορίας της εποχής από

τους Έλληνες διανοούμενους (εισαγωγή Ίμπσεν και ρεαλιστικού-νατουραλιστικού

δράματος, αλλά και εισαγωγή των ευρωπαϊκών κινημάτων του Αισθητισμού και του

Συμβολισμού).

3. Έχει εξετάσει το δραματουργικό έργο των σημαντικότερων εγχώριων δημοτικιστών

εκπροσώπων των παραπάνω κινημάτων (π.χ. Γρ. Ξενόπουλο, Γ. Καμπύση, Κ. Παλαμά,

Γ. Ψυχάρη, Ν. Καζαντζάκη, Π. Νιρβάνα, Δ. Ταγκόπουλο, Σπ. Μελά, Π. Χορν, κ.ά.)

και την ενασχόλησή τους με τα κοινωνικά ζητήματα, τα ζητήματα γυναικείας

χειραφέτησης, κοινωνικής ισότητας, ενδοοικογενειακών σχέσεων.

4. Κατόπιν θα έλθει σε επαφή με τη διαμόρφωση του επαγγελματικού θεάτρου του

Μεσοπολέμου, με τα αιτήματα του εκσυγχρονισμού και της ανανέωσης που

εκπροσωπούν δυνάμεις, όπως οι δραματικές σχολές και η νέα γενιά των μορφωμένων

ηθοποιών, οι πρωτοπόροι σκηνοθέτες (Σπ. Μελάς, Κ. Κουν, Γ. Σαραντίδης, Φ.

Πολίτης, Δ. Ροντήρης, Μιχ. Κουνελάκης, Β. Ρώτας, κ.ά.), οι συνδικαλιστές ηθοποιοί,

τα πρωτοποριακά θεατρικά σχήματα των νέων ηθοποιών (π.χ. "Θίασος Νέων"

Παγκρατίου, "Λαϊκό Θέατρο" Β. Ρώτα).

5. Γνωρίζει την πρόσληψη των ευρωπαϊκών πρωτοποριακών κινημάτων από τους

εγχώριους δραματουργούς του Μεσοπολέμου (φροϋδική ψυχανάλυση, μπεργκσονική

ψυχολογία, εξπρεσιονισμός, πιραντελισμός-θεατρινισμός, σουρεαλισμός,

νεοαντικειμενισμός, κινηματογραφική κατάτμηση έργων σε ταμπλό)

6. Γνωρίζει, επίσης, τις παλαιότερες τάσεις που επιβιώνουν, συχνά εκσυγχρονισμένες,

στην ελληνική δραματουργία του Μεσοπολέμου (π.χ. ιστορικό δράμα, διάφορες

εκφάνσεις της ηθογραφίας, όψιμες προσπάθειες νατουραλισμού και ιμπσενικού

ρεαλισμού δριμείας κοινωνικής καταγγελίας, μίμηση ψυχογραφίας Αντόν Τσέχοφ,

ενασχόληση με ζητήματα γυναικείας χειραφέτησης).

7. Έχει παρακολουθήσει την πορεία ίδρυσης του Εθνικού Θεάτρου το 1932 και τη νέα

κατάσταση που δημιουργείται στο ελληνικό θέατρο και τους ανεξάρτητους θιάσους

πριν και μετά την εγκαθίδρυση της μεταξικής δικτατορίας.

8. Έχει έρθει σε επαφή με το θέατρο στην Αντίσταση ή αλλιώς «το θέατρο του βουνού»

κατά τη δεκαετία του 1940, με κύριους εκπροσώπους τους Β. Ρώτα, Γ. Κοτζιούλα, Γ.

Καφταντζή.

Δεξιότητες Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα έχει αναπτύξει τις ακόλουθες


Ικανότητα να προσδιορίζει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της σκηνοθετικής τέχνης

καθενός από τους σημαντικότερους Έλληνες σκηνοθέτες της εποχής, καθώς και την

επίδρασή τους από Ευρωπαίους ομοτέχνους τους.

Ικανότητα να προσδιορίζει την ιδιαίτερη ταυτότητα καθενός από τους

σημαντικότερους θιάσους της εποχής, αλλά και τις παραμέτρους, σύμφωνα με τις

οποίες αυτοί οι θίασοι εντάσσονται είτε στον χώρο της πρωτοπορίας, είτε στον χώρο

της παράδοσης.

Ικανότητα εξοικείωσης με τα κύρια μορφολογικά και θεματολογικά στοιχεία που

απαρτίζουν τα ευρωπαϊκά πρωτοποριακά αισθητικά κινήματα της εποχής και

ικανότητα εφαρμογής αυτής της γνώσης σε συγκεκριμένα παραδείγματα εγχώριων

δραματικών κειμένων, τα οποία μιμούνται τον ευρωπαϊκό μοντερνισμό.

Ικανότητα να επαληθεύει τις επιδράσεις του ιδεολογικού και κοινωνικού

περιβάλλοντος της εποχής στο περιεχόμενο και τη δομή των ίδιων των δραματικών

κειμένων.

28

Ικανότητα να αναγνωρίζει τα επιτεύγματα διαφόρων επιστημών και τεχνών (π.χ.

ψυχολογίας, φιλοσοφίας, κινηματογράφου, μουσικής) στη διαμόρφωση του ελληνικού

θεάτρου της εποχής.


μαθήματος

Η μετάβαση της δραματουργίας από τα παλαιά πρότυπα του 19ου αιώνα (κλασικο-

ρομαντική ιστορική τραγωδία, κωμειδύλλιο, δραματικό ειδύλλιο) στα καινούρια των

αρχών του 20ού αιώνα: νατουραλιστικό-ρεαλιστικό δράμα αλλά και αισθητισμός-

συμβολισμός, σύμφωνα με τα ευρωπαϊκά πρότυπα (Ξενόπουλος, Καμπύσης, Παλαμάς,

Ψυχάρης, Καζαντζάκης, Νιρβάνας, Ταγκόπουλος, Μελάς, Χορν κ.ά.). Η προσπάθεια

των πρώτων Ελλήνων επαγγελματιών σκηνοθετών (Κ. Χρηστομάνος, Θ. Οικονόμου)

μίμησης των ευρωπαϊκών «ανεξάρτητων» θεατρικών σκηνών.


ΘΕ 041: «Εισαγωγή στη θε ατρο λο γία (νε ότερο θέ ατρο)»

Τίτλος μαθήματος Το μεταπολεμικό νεοελληνικό θέατρο Κωδικός αριθ. μαθήματος ΝΘ 034


Επίπεδο του μαθήματος Προπτυχιακά

Έτος Σπουδών Τρίτο



ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Επίκουρη Καθηγήτρια Αγγελική Ρόζη


αποτελέσματα μαθήματος

Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα μπορεί να: 1. Γνωρίζει τους βασικούς νεοέλληνες μεταπολεμικούς συγγραφείς μέσα από

χαρακτηριστικά έργα τους.

2. Γνωρίζει τα διαφορετικά ρεύματα που ακολούθησε το νεοελληνικό μεταπολεμικό

θέατρο από τις αρχές του 1950 έως τον 21ο αιώνα.

3. Γνωρίζει τη διαλογική σχέση του νεοελληνικού θεάτρου με τα διάφορα ευρωπαϊκά

και αμερικανικά δραματουργικά ρεύματα.

4. Αναγνωρίζει τα διαφορετικά δομικά χαρακτηριστικά που χαρακτηρίζουν τις

διαφορετικές τάσεις της νεοελληνικής μεταπολεμικής δραματουργίας.

5. Διαθέτει τα αναγκαία θεωρητικά εργαλεία μέσω των οποίων προσεγγίζονται και

αναλύονται τα δραματικά κείμενα του μεταπολεμικού μας θεάτρου.

6. Έχει εξοικειωθεί με την ιδιαίτερη υφολογία και τις θεματικές των σύγχρονων

νεοελλήνων συγγραφέων καθώς και με στοιχεία της βιογραφίας τους.

7. Έχει αποκτήσει μια σχετικά ολοκληρωμένη εικόνα της σκηνικής αναπαράστασης των

έργων αυτών και των σκηνοθετικών ερμηνειών που τα συνοδεύουν.


ακόλουθες δεξιότητες: Θα αναγνωρίζει το ιδιαίτερο υφολογικό δραματουργικό στίγμα των διαφορετικών

νεοελλήνων συγγραφέων.

Θα αναλύει δραματουργικά το έργο τους υπό το πρίσμα διαφορετικών θεωρητικών

προσεγγίσεων.

Θα τοποθετεί το έργο των νεοελλήνων συγγραφέων στο ιδιαίτερο κοινωνικο-ιστορικό

περιβάλλον δημιουργίας τους αλλά και να αναγνωρίζει τις κοινωνιο-ιδεολογικές

συνιστώσες που τα έργα αυτά προβάλλουν.

Θα μπορεί να αναδεικνύει μέσω συγκριτολογικών και διακειμενικών προσεγγίσεων

τη σχέση ενός εκάστου νεοελληνικού έργου με έργα της παγκόσμιας δραματουργίας.

Θα έχει διαμορφωμένη και εμπεριστατωμένη άποψη για τα δραματουργικά

προβλήματα που παρουσιάζει η οιαδήποτε σκηνική μεταφορά του έργου.

Θα έχει την ικανότητα να εφαρμόζει την αποκτηθείσα γνώση στην έμπρακτη

μεταφορά δραματικών κειμένων μεταπολεμικού νεοελληνικού θεάτρου στη σκηνή

που αποτελεί την πλήρη προσέγγιση του θεάτρου ως όλου.


μαθήματος

Η ελληνική μεταπολεμική δραματουργία και ο ειδολογικός πλουραλισμός της μέσα

από διαφορετικές θεωρητικές προσεγγίσεις τις οποίες υποβάλλουν τα ίδια τα κείμενα

και η σκηνική τους πραγμάτωση. Από το θέατρο του Ι. Καμπανέλλη ως τις πρόσφατες

τάσεις των αρχών του 21ου αιώνα, από τον ρεαλισμό ως τις μεταμοντέρνες αντηχήσεις.

Η διακειμενική σχέση του νεοελληνικού μεταπολεμικού θεάτρου με το αρχαίο δράμα

και το παγκόσμιο θέατρο. Οι παραδόσεις στηρίζονται σε κείμενα των εξής συγγραφέων:

Ι. Καμπανέλλη, Λ. Αναγνωστάκη, Π. Μάτεσι, Β. Ζιώγα, Μ. Λυμπεράκη, Γ. Μανιώτη,

29

Α. Στάικου, Γ. Χρυσούλη, Ε. Πέγκα, Π. Τακόπουλου, Κ. Μουρσελά, Δ. Δημητριάδη

κ.ά.


ΘΕ 041: Εισαγωγή στη θεατρολογία (νεότερο θέατρο)

Τίτλος του μαθήματος *Εισαγωγή στη θεατρολογία (νεότερο θέατρο) Κωδικός αριθ. μαθήματος ΘΕ 041






ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκουσας Επίκουρη Καθηγήτρια Αγγελική Ρόζη



μαθήματος


1. Γνωρίζει τις βασικές θεωρίες για την καταγωγή του θεάτρου.

2. Αναγνωρίζει τις ιδιαιτερότητες της θεατρικής τέχνης σε σχέση με άλλες τέχνες.

3. Περιγράφει βασικές έννοιες της θεατρικής τέχνης, όπως δράμα, δραματικό πρόσωπο,

θεατρικός χώρος, σκηνογραφία, ενδυματολογία, σκηνοθεσία, υποκριτική.

4. Διακρίνει τις βασικές κατηγορίες δραματικών προσώπων, δραματικών ειδών,

δόμησης του δραματικού κειμένου, θεατρικού χώρου, σκηνοθετικών προσεγγίσεων,

υποκριτικών τάσεων.

5. Έχει αποκτήσει μια πρωτοβάθμια γνώση των σημαντικότερων μεθοδολογικών

προσεγγίσεων της θεατρικής τέχνης.

6. Γνωρίζει τα σημαντικότερα βιβλία αναφοράς για το θέατρο και την επιστήμη του

θεάτρου.

7. Έχει αποκτήσει μια συνοπτική εικόνα των κυριότερων φάσεων της ιστορίας του

νεότερου ευρωπαϊκού και ελληνικού θεάτρου.

Δεξιότητες Στο τέλος του μαθήματος, ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα μπορεί να:

Χειρίζεται βασικές έννοιες της θεατρικής τέχνης.

Αναγνωρίζει τη διαφορά δεοντολογικών και επιστημονικών προσεγγίσεων της

θεατρικής τέχνης.

Ανατρέχει στα βασικά βιβλιογραφικά εργαλεία της επιστήμης του θεάτρου

Συλλαμβάνει την εξέλιξη του θεάτρου στη διαδοχή των ιστορικών φάσεών του.


μαθήματος

(Ι) Η φύση του θεάτρου. Αναφορά στην προϊστορία του. (ΙΙ) Η Τέχνη του θεάτρου:

Θέατρο και δράμα. Το δραματικό πρόσωπο (η έννοια του χαρακτήρα, του τύπου κ.λπ.).

Η γλώσσα του δράματος. Τα είδη του δραματικού λόγου. Θεατρικός χώρος –

σκηνογραφία – ενδυματολογία. Ηθοποιός και υποκριτική διαδικασία. Σκηνοθεσία. (ΙΙΙ)

Ιστορία της επιστήμης του θεάτρου και βασικές μεθοδολογικές προσεγγίσεις. Βασικά

έργα αναφοράς και βιβλιογραφικά εργαλεία. (ΙV) Σύντομη επισκόπηση της ιστορίας του

ευρωπαϊκού και ελληνικού θεάτρου.

Προαπαιτήσεις Καμία. [Η επιτυχής εξέταση του μαθήματος προϋποτίθεται για την εγγραφή σε

οποιοδήποτε άλλο μάθημα Παγκοσμίου Θεάτρου (ΠΘ), Νεοελληνικού Θεάτρου (ΝΘ)

και Θεωρίας Θεάτρου (ΘΕ) του 2ου, 3ου και 4ου έτους].

Τίτλος του μαθήματος Θεωρία του θεάτρου και του δράματος στους νεότερους χρόνους Κωδικός αριθ. μαθήματος ΘΕ 042




Εξάμηνο Έβδομο

ECTS

ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Επίκουρος καθηγητής Γιώργος Σαμπατακάκης



μαθήματος


1. Γνωρίζει και να έχει επαρκή γνώση κειμένων των σημαντικότερων θεωριών για το

θέατρο και το δράμα από την εποχή της Ιταλικής Αναγέννησης μέχρι τον 20ό αιώνα.

2. Έχει εποπτεία της εξέλιξης των θεωριών αυτών και του τρόπου που συνδέονται με την

πολιτική και κοινωνική ιστορία κάθε περιόδου.

30

3. Έχει εποπτεία του τρόπου που διαμορφώνεται ο θεωρητικός λόγος για το θέατρο στο

πλαίσιο των ευρύτερων φιλοσοφικών αντιλήψεων και αισθητικών ρευμάτων σε κάθε

περίοδο και στο πλαίσιο της κυρίαρχης αντίληψης για τη λειτουργία και τη σημασία

της αναπαράστασης στο χώρο της τέχνης.

4. Έχει κατανοήσει τη σχέση που αναπτύσσεται σε κάθε περίοδο ανάμεσα στο

θεωρητικό λόγο και τη θεατρική πρακτική.

5. Είναι σε θέση να εντοπίζει τις διαφορετικές εμφάσεις που δίνει ο θεωρητικός λόγος

στα επιμέρους στοιχεία του δράματος και της παράστασης (δραματικός μύθος,

δραματικός και σκηνικός χώρος και χρόνος, δραματικά πρόσωπα, υποκριτική,

σκηνοθεσία, θεατρικοί χώροι).

6. Είναι σε θέση να εντοπίζει τα βασικότερα σημεία της θεωρίας του δράματος και του

θεάτρου μέσα από την ανάλυση θεατρικών έργων κάθε περιόδου.

7. Έχει επαρκή γνώση της γενικής βιβλιογραφίας για τις θεωρίες του θεάτρου και του

δράματος του νεότερου ευρωπαϊκού θεάτρου.


εξοικειωθεί με τον τρόπο σωστής καταχώρησης των επιστημονικών πληροφοριών

(παραπομπές, υποσημειώσεις, παραθέματα).


δεξιότητες:

Ικανότητα να αναγνωρίζει τις θεωρητικές αρχές που στηρίζουν την κατασκευή του

φανταστικού κόσμου στη δραματουργία και τη σκηνική πρακτική από την εποχή της

Ιταλικής αναγέννησης μέχρι τον 20ό αιώνα.

Ικανότητα να αναλύει τα θεωρητικά κείμενα για το δράμα και το θέατρο και να

εντοπίζει τις υφολογικές τους ιδιαιτερότητες.

Να αναγνωρίζει και να αξιολογεί τα σημαντικότερα στοιχεία που περιλαμβάνει ο

θεωρητικός λόγος για το θέατρο και το δράμα στο πλαίσιο της ιστορικής εξέλιξης του

νεότερου ευρωπαϊκού θεάτρου.

Να τοποθετεί τη δραματουργική παραγωγή και τις διαφορετικές εκφάνσεις της

θεατρικής τέχνης στο πλαίσιο του θεωρητικού λόγου για το θέατρο που αναπτύσσεται

σε κάθε περίοδο.


μαθήματος

Το μάθημα εξετάζει τις σημαντικότερες θεωρίες για το δράμα και την τέχνη της

παράστασης, όπως διαμορφώθηκαν από την εποχή της ιταλικής αναγέννησης μέχρι την

ανάπτυξη των κινημάτων της ιστορικής πρωτοπορίας στις αρχές του εικοστού αιώνα.

Στόχος είναι η μελέτη των θεωρητικών κειμένων για το θέατρο και η ανάδειξη του

τρόπου που ενσωματώνονται στη δραματουργία και τη σκηνική πρακτική, εκφράζοντας

παράλληλα τις δεσπόζουσες αισθητικές, πολιτιστικές, κοινωνικές και ιδεολογικές

κατευθύνσεις κάθε ιστορικής περιόδου. Προαπαιτήσεις Για την εγγραφή στο μάθημα αυτό προϋποτίθεται η επιτυχής εξέταση του μαθήματος


Τίτλος μαθήματος Σημειωτική της παράστασης Κωδικός αριθ. μαθήματος ΘΕ 043



Έτος Σπουδών Τρίτο



ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Καθηγητής Δημήτριος Τσατσούλης




1. Γνωρίζει τις βασικές έννοιες της θεωρίας της σημειωτικής και της επικοινωνιακής

πράξης.

2. Αναγνωρίζει τους κώδικες και τα σημειωτικά συστήματα τόσο στην κοινωνική ζωή

όσο και στα καλλιτεχνικά έργα.

3. Αντιλαμβάνεται τα επί μέρους σημειωτικά συστήματα της παράστασης – οπτικά,

ακουστικά, οσφρητικά, γευστικά, απτικά – και τις λειτουργίες τους κατά τρόπο

αναλυτικό.

4. Προβαίνει στη συνθετική αντίληψη των επιμέρους σημειωτικών συστημάτων και να

προσλαμβάνει τον τρόπο συν-λειτουργίας τους ως προς την παραγωγή νοήματος της

παράστασης.

31

5. Αντιλαμβάνεται τους επιμέρους θεατρικούς μηχανισμούς όπως αυτούς της αναίρεσης

της θεατρικής ψευδαίσθησης, της ακύρωσης των πληροφοριών κατά τη διάρκεια της

παράστασης, του θεάτρου εν θεάτρω, της λειτουργίας της ανάδρασης και της ένταξης

του θεατή στο δρώμενο.

6. Αντιλαμβάνεται τον ρόλο και τη λειτουργία της διαμόρφωσης του σκηνικού και

ευρύτερου θεατρικού χώρου σε σχέση με το επιζητούμενο μήνυμα της παράστασης.

7. Διαχωρίζει μέσω γλωσσικών, παραγλωσσικών, χειρονομιακών και εν γένει

κινησιακών κωδίκων τη διπλή οντότητα ηθοποιού/δραματικού προσώπου.



Ικανότητα να επιδεικνύει γνώση των ουσιωδών εργαλείων της σημειωτικής ανάλυσης.

Ικανότητα να χρησιμοποιεί εύστοχα την ορολογία της θεωρίας της σημειωτικής του

θεάτρου.

Ικανότητα να εφαρμόζει τη θεωρητική του αυτή γνώση σε συγκεκριμένες τρέχουσες

θεατρικές παραστάσεις.

Ικανότητα να προβαίνει σε ταυτόχρονη αναλυτική και συνθετική πρόσληψη των

επιμέρους σημειωτικών συστημάτων κατά τη διάρκεια θέασης μιας παράστασης.

Ικανότητα να αντιλαμβάνεται τη σχέση δραματικού κειμένου και συγκεκριμένης

σκηνικής του επιτέλεσης, ώστε να είναι σε θέση να καθορίζει το σκηνοθετικό ρεύμα

που ακολουθείται καθώς και την προθετικότητα της παράστασης.

Ικανότητα να αντιλαμβάνεται τη διαντίδραση που δημιουργείται μεταξύ σκηνικού

δρώμενου και θεατών.

Ικανότητα να αντιλαμβάνεται τα σκοτεινά σημεία της παράστασης και σχετικές

δεξιότητες περαιτέρω μελέτης ώστε να πληρωθούν τα θεωρητικά κενά που

προκύπτουν από την επιτόπια έρευνα (θέαση).

Ικανότητα κριτικής ανάλυσης της παράστασης ως «όλον» και κριτική της αξιολόγηση

με βάση τα αντικειμενικά θεωρητικά του εργαλεία.


μαθήματος

Οι βασικές έννοιες της σημειωτικής θεωρίας και της επικοινωνιακής πράξης. Κώδικες

και συστήματα σημείων της παράστασης. – Η σημειωτική λειτουργία του σώματος του

ηθοποιού, η σχέση του ηθοποιού με το ρόλο και το δραματικό πρόσωπο, οι κινησιακοί

και μιμικοί κώδικες του ηθοποιού. Γλωσσικά και παραγλωσσικά σημεία. – Οι παράμε-

τροι του δραματικού, του σκηνικού και του θεατρικού χώρου και χρόνου. Οι σημειωτικές

λειτουργίες των σκηνικών αντικειμένων, της μουσικής, του φωτισμού κ.λπ. – Μηχανι-

σμοί πρόσληψης, αναίρεσης της θεατρικής ψευδαίσθησης, ακύρωσης πληροφοριών κατά

την παράσταση.


041: «Εισαγωγή στη θε ατρο λο γία (νε ότε ρο θέ ατρο )»

Τίτλος του μαθήματος Δραματουργική Ανάλυση Ι: Κείμενα της Κλασικής Δραματουργίας Κωδικός αριθ. μαθήματος ΘΕ 044






ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκουσας Επίκουρη καθηγήτρια Ιωάννα Παπαγεωργίου


αποτελέσματα του μαθήματος


1. Έχει επαρκή γνώση κειμένων της κλασικής δραματουργίας.

2. Κατέχει βασικά στοιχεία μεθοδολογίας για την ανάλυση ενός κειμένου της κλασικής

δραματουργίας.

3. Γνωρίζει τρόπους κριτικής προσέγγισης και ανάλυσης ενός δραματικού κειμένου.

4. Τοποθετεί το δραματικό κείμενο σε μια ορισμένη λογοτεχνική περίοδο, ρεύμα/ κίνημα.

5. Αναλύει και συγκρίνει θέματα και χαρακτήρες ενός δραματικού κειμένου.

6. Εξετάζει δράματα, θέματα και χαρακτήρες διακειμενικά.

7. Αναγνωρίζει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά ενός συγγραφέα της Κλασικής

Δραματουργίας.

8. Γνωρίζει το κοινωνικο-ιστορικό περιβάλλον που έζησε ο συγγραφέας.

9. Γνωρίζει τις επιρροές που έχει δεχθεί ο συγγραφέας, αλλά και ποιους έχει επηρεάσει.

32

10. Γνωρίζει τη γλώσσα, το ύφος, τις σκηνικές οδηγίες, τον χώρο και χρόνο, που

χρησιμοποιεί ο συγγραφέας στη δημιουργία του δραματικού του έργου.

11. Έχει επαρκή γνώση της βιβλιογραφίας της κλασικής δραματουργίας και του κάθε

συγγραφέα χωριστά.






Ικανότητα να αναλύει ένα κείμενο της κλασικής δραματουργίας, χρησιμοποιώντας

βασικά εργαλεία ανάλυσης και διάφορες κριτικές θεωρίες.

Να τοποθετεί το δραματικό κείμενο σε μια ορισμένη λογοτεχνική περίοδο, ρεύμα/

κίνημα.

Να αναλύει και να συγκρίνει θέματα και χαρακτήρες ενός δραματικού κειμένου.

Να μπορεί να αναπτύσσει απόψεις για τους χαρακτήρες, με βάση τον δραματουργικό

ρόλο και τη θέση τους στα έργα του συγγραφέα.

Να προσεγγίζει δράματα, θέματα και χαρακτήρες διακειμενικά.

Να εντοπίζει ιδεολογικά και θεατρολογικά ζητήματα που θέτει ο συγγραφέας.

Να προσδιορίζει τα ιδεολογικά, φιλοσοφικά και δραματουργικά χαρακτηριστικά, που

αποτυπώνονται στο έργο του συγγραφέα..

Να εμβαθύνει στο έργο ενός συγγραφέα της κλασικής δραματουργίας.

Να εκτιμά τη θέση που έχει το έργο του συγγραφέα στο πάνθεον της παγκόσμιας


Περιεχόμενο του μαθήματος Τρόποι προσέγγισης, αξιολόγησης, και ανάλυσης ενός δραματικού κειμένου. Μελετώνται

δράματα διαφορετικών περιόδων, ως προς τη δομή, τη διακειμενικότητα, τα

κοινωνικοϊστορικά και θεματολογικά στοιχεία και τα είδη των χαρακτήρων. Εξετάζεται η

γλώσσα που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας, οι σκηνικές οδηγίες, ο χώρος και χρόνος του

δράματος, οι πηγές του έργου. Η μελέτη εστιάζεται σε έργα του Σαίξπηρ, του Ρακίνα, του

Μολιέρου, του Γκολντόνι, του Κλάιστ, κ.ά.


041: «Εισαγωγή στη θε ατρο λο γία (νε ότε ρο θέ ατρο )»

Τίτλος του μαθήματος Δραματουργική Ανάλυση ΙΙ: Κείμενα της Νεότερης

Δραματουργίας Κωδικός αριθμ. μαθήματος ΘΕ 045






ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Επίκουρος Καθηγητής Γεώργιος Σαμπατακάκης



μαθήματος


1. Έχει επαρκή γνώση κειμένων της νεότερης δραματουργίας.

2. Κατέχει βασικά στοιχεία μεθοδολογίας για την ανάλυση ενός κειμένου της

νεότερης δραματουργίας (δυτικοευρωπαϊκό, ρωσικό, αμερικανικό θέατρο).

3. Γνωρίζει τρόπους κριτικής προσέγγισης και ανάλυσης ενός δραματικού κειμένου.

4. Τοποθετεί το δραματικό κείμενο σε μια ορισμένη λογοτεχνική περίοδο,

ρεύμα/κίνημα.

5. Αναλύει και συγκρίνει θέματα και χαρακτήρες ενός δραματικού κειμένου.

6. Εξετάζει δράματα, θέματα και χαρακτήρες διακειμενικά.

7. Αναγνωρίζει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά ενός συγγραφέα της Νεότερης

Δραματουργίας.

8. Γνωρίζει το κοινωνικο-ιστορικό περιβάλλον που έζησε ο συγγραφέας.

9. Γνωρίζει τις επιρροές που έχει δεχθεί ο συγγραφέας, αλλά ποιους έχει επηρεάσει.

10. Γνωρίζει τη γλώσσα, το ύφος, τις σκηνικές οδηγίες, το χώρο και χρόνο, που

χρησιμοποιεί ο συγγραφέας στη δημιουργία του δραματικού του έργου.

11. Έχει επαρκή γνώση της βιβλιογραφίας της νεότερης δραματουργίας και του κάθε

συγγραφέα χωριστά.


33





Ικανότητα να αναλύει ένα κείμενο της νεότερης δραματουργίας

(δυτικοευρωπαϊκό, ρωσικό, αμερικανικό θέατρο), χρησιμοποιώντας βασικά

εργαλεία ανάλυσης και κριτικές θεωρίες.

Να τοποθετεί το δραματικό κείμενο σε μια ορισμένη λογοτεχνική περίοδο,

ρεύμα/κίνημα.

Να αναλύει και να συγκρίνει θέματα και χαρακτήρες ενός δραματικού κειμένου.

Να μπορεί να αναπτύσσει απόψεις για τους χαρακτήρες, με βάση τον

δραματουργικό ρόλο και τη θέση τους στα έργα του συγγραφέα.

Να προσεγγίζει δράματα, θέματα και χαρακτήρες διακειμενικά.

Να εντοπίζει ιδεολογικά και θεατρολογικά ζητήματα που θέτει ο συγγραφέας.

Να προσδιορίζει τα ιδεολογικά, φιλοσοφικά και δραματουργικά χαρακτηριστικά,

που αποτυπώνονται στο έργο του συγγραφέα..

Να προσδιορίζει τους ιδεολογικούς άξονες που διαπερνούν το έργο του

συγγραφέα.

Να εμβαθύνει στο έργο ενός συγγραφέα της νεότερης δραματουργίας.

Να εκτιμά τη θέση που έχει το έργο του συγγραφέα στο πάνθεον της παγκόσμιας


Περιεχόμενα του

μαθήματος

Θεωρητικές προσεγγίσεις και δραματουργικά εργαλεία ανάλυσης των σύγχρονων

μορφών του δράματος. Αναλύονται, κατ’ επιλογήν, έργα του δυτικοευρωπαϊκού, ρω-

σικού ή αμερικανικού θεάτρου (συγγραφέων όπως οι Ουγκώ, Ίψεν, Στρίντμπεργκ,

Τσέχοφ, Σω, Πιραντέλλο, Σαρτρ, Μπέκετ, Ιονέσκο, Ζενέ, Πίντερ, Χάντκε, Μπέρνχαρ-

ντ, Κολτές, Στράους κ.ά.) ή και της νεότερης ελληνικής δραματουργίας. Προαπαιτήσεις Για την εγγραφή στο μάθημα αυτό προϋποτίθεται η επιτυχής εξέταση του μαθήματος


Τίτλος του μαθήματος Σκηνοθετικά ρεύματα του 20

ου αιώνα

Κωδικός αριθ. μαθήματος ΘΕ 046






ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκουσας Επίκουρη Καθηγήτρια Κατερίνα Αρβανίτη



μαθήματος


1. Να γνωρίζει κατά τρόπο αναλυτικό και συστηματικό τη γένεση και την εξέλιξη της

έννοιας του σκηνοθέτη από τις αρχές του 20ου αιώνα και εξής, ώστε να εξοικειωθεί με

το σημαντικό ρόλο του στη σύγχρονη σκηνική πρακτική.

2. Να κατανοήσει σε βάθος τα ιδιαίτερα γνωρίσματα των διαφορετικών σκηνοθετικών

προσεγγίσεων τόσο σε θεωρητικό επίπεδο όσο και στη σκηνική τους εφαρμογή.

3. Να γνωρίζει τις μεγάλες θεωρίες των σημαντικών σκηνοθετών σχετικά με τη θεατρική

πράξη καθώς και την επίδραση που άσκησαν σε νεότερους δημιουργούς.

4. Να αποκτήσει σαφή εικόνα της ιστορίας των σκηνοθετικών ρευμάτων και να μπορεί

έτσι να ερμηνεύσει σύγχρονα φαινόμενα στο χώρο της σκηνοθεσίας.



Να κατατάσσει και να ερμηνεύει τις σκηνοθετικές τάσεις που αναπτύσσονται στην

εποχή του είτε ως νέα ρεύματα είτε ως αναβίωση παλαιοτέρων.

Να κατανοεί πληρέστερα τις σύγχρονες εκφάνσεις της σκηνοθετικής τέχνης και να

παρακολουθεί το διάλογο με άλλες, διαφορετικές σκηνικές πρακτικές.

Να αποκτήσει τελικά τη δυνατότητα της αποκωδικοποίησης του εκάστοτε

σκηνοθετικού κώδικα και της κριτικής αποτίμησής του.


μαθήματος

Εξετάζονται τα σημαντικότερα σκηνοθετικά ρεύματα που διαμόρφωσαν τη θεατρική

σκηνή καθ’ όλο τον 20ο αιώνα. Ο Αντουάν και ο νατουραλισμός. Τα αντι-σκηνοθετικά

ντανταϊστικά και σουρρεαλιστικά δρώμενα. Εξπρεσιονισμός – Άππια – Ράϊνχαρντ –

34

Πισκάτορ - Μέγιερχολντ. – Το γερμανικό καμπαρέ. – Αριστοτέλης και Μπρεχτ. – Θία-

σος Λα Μάμμα– Πήτερ Μπρουκ. – Πέτερ Στάιν. – Αντρέι Σερμπάν. – Η γαλλική σχο-

λή: Κοπώ, Ντυλέν, Α. Βιτέζ, Ρ. Πλανσόν, Αριάν Μνουσκίν, Πατρίς Σερώ. – Τζόρτζιο

Στρέλερ. – Οι σύγχρονες τάσεις: Τόνυ Χάρρισον, Μπομπ Γουίλσον, Ρομπέρ Λεπάζ και

το Θέατρο της Εικόνας. Η μίξη των πολιτισμών: Ταντάσι Σουζούκι (Ιαπωνία), Γουολέ

Σογίνκα (Αφρική) κ.ά. Η ρωσική σύγχρονη σχολή: Λιουμπίμοφ, Στούρουα, Φόκιν κ.ά.



Τίτλος του μαθήματος Μεγάλες θεωρίες υποκριτικής Κωδικός αριθ. μαθήματος ΘΕ Ο47






ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Αναπληρωτής Καθηγητής Κωνσταντίνος Κυριακός



μαθήματος


1. Γνωρίζει τις κύριες θέσεις και απόψεις που αναπτύχθηκαν για την καθοριστικής

σημασίας τέχνη της υποκριτικής, κατά τους τελευταίους αιώνες.

2. Κατανοεί τις επιδράσεις του κοινωνικού και ιστορικού περιβάλλοντος στη

διαμόρφωση των θεωριών.

3. Έχει επαρκή γνώση της βιβλιογραφίας για τα θεωρητικά κείμενα σκηνοθετών και

ηθοποιών του σύγχρονου θεάτρου.

4. Έχει κατανοήσει τις θεωρητικές δομές και τις μεθοδολογικές προσεγγίσεις του

φαινομένου της υποκριτικής.

5. Συνδέει το ηθοποιό με τους υπόλοιπους συντελεστές της παράστασης.

6. Εντοπίζει τις σχέσεις μεταξύ διαφορετικών προσεγγίσεων της υποκριτική, κυρίως

από τους Ντιντερό, Στανισλάβσκι, Μέγερχολντ, Μπρεχτ, Αρτό, Γκροτόφσκι.

7. Αναγνωρίζει τις επιδράσεις των άλλων τεχνών και επιστημών στην υποκριτική

τέχνη.

8. Αναγνωρίζει τα συστατικά στοιχεία της ταυτότητας των δραματικών προσώπων

και πως οι ηθοποιοί προβαίνουν στην ενσάρκωσή τους.



Να εντοπίζει τη σχέση θεωρίας και πρακτικής στη θεατρική τέχνη.

Να αναπτύσσει επιχειρηματολογία και να παράγει αποδεικτικό λόγο γύρω από την

προσέγγιση της ερμηνείας ενός ηθοποιού σε κάθε παράσταση.

Να εφαρμόζει τις θεωρητικές προσεγγίσεις της υποκριτικής τέχνης στην

προσέγγιση των σταδίων της ερμηνείας ενός δραματικού χαρακτήρα επί σκηνής.

Να εντοπίζει τη σημασία του σώματος και της φωνής του ηθοποιού και να τη

συνδέει με τις βασικές από τις φυσικές και ανθρωπιστικές επιστήμες.

Περιεχόμενο του μαθήματος Εξετάζονται αναλυτικά οι σημαντικότερες θεωρίες πάνω στην υποκριτική τέχνη και

τη δημιουργικότητα του ηθοποιού κατά τον 20ο αιώνα. –Το σύστημα Στανισλάβσκι

και το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Ανάλυση της μεθόδου. Οι επιδράσεις στη

διαμόρφωση του συστήματος του Ι. Π. Παβλόφ και της θεωρίας των εξαρτημένων

ανακλαστικών, του Μ. Σέπκιν, ηθοποιού του Αυτοκρατορικού Θεάτρου· Μάλι και η

νευροφυσιολογική ερμηνεία του συστήματος από τον Π. Β. Σιμόνοφ. –Οι μαθητές:

Ε. Βαχτάνγκοφ, Μιχαήλ Τσέχωφ. –Οι συνεχιστές: Λη Στράσμπεργκ και Άκτορς

Στούντιο: η μέθοδος Στανισλάβσκι στο αμερικανικό θέατρο και κινηματογράφο. Οι

επιδράσεις της μεθόδου στο δυτικό κόσμο: οι επίγονοι του Στράσμπεργκ, η Σόνια

Μούρ, ο Κάρολος Κουν και το Θέατρο Τέχνης της Αθήνας. –Ο Αντονέν Αρτώ, το

«θέατρο της σκληρότητας» και η εκπαίδευση του ηθοποιού – μυσταγωγού. Η σχέση

με το μπαλινέζικο θέατρο. –Συνεχιστές και οπαδοί στην Ευρώπη. Το ελληνικό

παράδειγμα: οι υποκριτικές απαιτήσεις του Γιάννη Κακλέα από τον ηθοποιό. Ο

Μπέρτολτ Μπρέχτ, το επικό θέατρο και η υποκριτική της αποστασιοιποίησης. Ο

ηθοποιός–αφηγητής. -Ο Γέρζι Γκροτόφσκι, το «φτωχό θέατρο» και ο ηθοποιός-

πάσχων σώμα. –Ο Γκόρντον Κραίγκ και ο ηθοποιός-μαριονέτα. –Μεγάλοι

ερμηνευτές: Ελεονώρα Ντούζε, Σάρα Μπερνάρ, Λώρενς Ολιβιέ, Ζαν-Λουί Μπαρρώ

κ.ά. Οι μεγάλοι μίμοι; Από τον Ζαν-Γκασπάρ Ντεμυρώ έως τον Μαρσέλ Μαρσώ ή

35

τους ομιλούντες μίμους από τον Τσάρλυ Τσάπλιν έως τον Ντάριο Φο. -

Επανεξετάζοντας το «παράδοξο με τον ηθοποιό» του Ντενί Ντιντερό. –Σύγχρονες

υποκριτικές μέθοδοι (βιοενέργεια, βιοδυναμική, μίξεις ανατολικού και δυτικού

τύπου υποκριτικής κ.ά.). –Η υποκριτική της τέχνης της περφόρμανς.

Προαπαιτήσεις Για την εγγραφή στο μάθημα αυτό προϋποτίθεται η επιτυχής εξέταση του μαθήμα-

τος ΘΕ 041: «Εισαγωγή στη θεατρο λογία ( νεότε ρο θέατρο) »

Τίτλος του μαθήματος Σταθμοί της Νεοελληνικής Λογοτεχνίας Κωδικός αριθ. μαθήματος ΓΚ 052






ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκουσας Επίκουρη Καθηγήτρια Θεοχαρούλα Νιφτανίδου



μαθήματος


1. Γνωρίζει κατά τρόπο ικανοποιητικό την εξέλιξη της νεοελληνικής λογοτεχνίας στο

χωροχρόνο και σε σχέση με τα σύγχρονα ευρωπαϊκά λογοτεχνικά ρεύματα.

2. Γνωρίζει κατά τρόπο αναλυτικό το περιεχόμενο έργων της νεοελληνικής

λογοτεχνίας, πεζών και ποιητικών, από την Κρητική Αναγέννηση έως τα μέσα του

20ού αιώνα, στα ιστορικά, κοινωνικά και πολιτισμικά του συμφραζόμενα.

3. Γνωρίζει σχετικές μελέτες, ώστε να εξοικειωθεί με την χρήση της βιβλιογραφίας και

με την επιστημονική προσέγγιση λογοτεχνικών κειμένων.



Να διαβάζει με ακρίβεια ένα λογοτεχνικό κείμενο.


Να χρησιμοποιεί με επιστημονικά κριτήρια τη βιβλιογραφία γύρω από ένα

λογοτεχνικό κείμενο.


μαθήματος

Επισκόπηση των σταθμών της νεοελληνικής λογοτεχνίας από τον 11ο έως τον 20ο αιώ-

να και εξέταση επιλεγμένων κειμένων. Οι αρχές της νεοελληνικής λογοτεχνίας. Το

έπος του Διγενή Ακρίτη. Πτωχο-προδρομικά ποιήματα. Ιπποτικά μυθιστορήματα. Η

λογοτεχνία της αναγεννησιακής Κρήτης. Διαφωτισμός. Ρομαντισμός. Ο Σολωμός και

η Επτανησιακή Σχολή. Η γενιά του 1880. Καβάφης. Μεσοπόλεμος. Η γενιά του 1930.

Μεταπολεμικές γενιές.

Προαπαιτήσεις Καμία

Τίτλος του μαθήματος *Εισαγωγή στην ιστορία και θεωρία του κινηματογράφου Κωδικός αριθ. μαθήματος ΓΚ 053






ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκουσας Επίκουρη καθηγήτρια Σωτηροπούλου Χρυσάνθη



μαθήματος


1. Έχει εξοικειωθεί με τη γλώσσα του κινηματογράφου.

2. Κατανοεί τη διαχρονική πορεία της κινηματογραφικής διαδικασίας: Παραγωγή-

διανομή- αίθουσα.

3. Έχει συνειδητοποιήσει την πολιτιστική πλευρά της έβδομης τέχνης και τους

θεσμικούς φορείς.

4. Γνωρίζει τις βασικές έννοιες της κινηματογραφικής γλώσσας και ανάλυσης.

5. Γνωρίζει μερικούς από τους σημαντικότερους Ευρωπαίους σκηνοθέτες.

6. Κατανοεί τις γενικές έννοιες της κινηματογραφικής θεωρίας.



Θα γνωρίζει και να χρησιμοποιεί τη βασική κινηματογραφική ορολογία.

36

Θα μπορεί να αναλύει τα βασικά χαρακτηριστικά μιας ταινίας και να αναγνωρίζει

σε ποια εποχή γυρίστηκε και σε ποιο ρεύμα ανήκει.


μαθήματος

Διαχρονική μελέτη της κινηματογραφικής διαδικασίας στον 20ο αιώνα μέσα από τις

ταινίες, τους δημιουργούς και τους θεατές. Θεματικές αναζητήσεις, αισθητικές

μορφοποιήσεις, θεωρητικές προσεγγίσεις. Τα κινηματογραφικά ρεύματα και ο ρόλος

που έπαιξαν στην ιστορία του κινηματογράφου και τη σχέση του με το κοινό.

Προαπαιτήσεις Καμία. [Η επιτυχής εξέταση του συγκεκριμένου μαθήματος προϋποτίθεται για την

εγγραφή σε οποιοδήποτε άλλο σχετικό μάθημα με τον κινηματογράφο 3ου, 4ου έτους].

Τίτλος του μαθήματος Εισαγωγή στη θεωρία και ιστορία του χορού Κωδικός αριθ. μαθήματος ΓΚ 055






ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκουσας Επίκουρη καθηγήτρια Αικατερίνη Σαβράμη



μαθήματος


1. Γνωρίζει τι είναι χορός, τόσο την πρακτική όσο και την θεωρία του.

2. Έχει γνώση των διαφορετικών μορφών και ειδικών χαρακτηριστικών του χορού και

να διακρίνει τις πολλαπλές λειτουργίες του.

3. Αναγνωρίζει και να κατανοεί το σώμα ως μέσο επικοινωνίας.

4. Διακρίνει τόσο το είδους του χορού και τη μορφή του όσο και το ιστορικό,

κοινωνικοπολιτικό πλαίσιο στο οποίο αναπτύχθηκαν οι διαφορετικές χορογραφικές

τάσεις.

5. Γνωρίζει την εξέλιξη του χορού σε σχέση με τα ιστορικό-κοινωνικά γεγονότα που

την επηρέασαν.

6. Ταξινομεί στα αντίστοιχα κινήματα χορού τις χορευτικές παραστάσεις που

εξετάζει.

Δεξιότητες Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα έχει αναπτύξει τις εξής


Να γνωρίζει τις σημαντικότερες έννοιες, τα χαρακτηριστικά, τις μεθόδους και τις

θεωρίες του χορού

Να αξιοποιεί τη θεωρητική γνώσης προκειμένου να σχολιάσει κριτικά χορευτικές

παραστάσεις

Να περιγράφει και αναλύει τα στοιχεία της χορευτικής παράστασης

Να παρουσιάζει αρχικά προφορική και στην συνέχεια γραπτή εργασία με γνώμονα

την ιστορική προσέγγιση και μεθοδολογία

Να αναζητεί υλικό για περαιτέρω έρευνα ( βιβλιογραφία, ηλεκτρονικές πηγές και

χορευτικές παρατάσεις στο διαδίκτυο)


μαθήματος

Η έννοια του χορού. Τα πέντε στοιχεία της δομής της κίνησης: το σώμα, οι κατηγορίες

δράσης, η δυναμική (έκφραση και ρυθμός), οι σχέσεις, ο προσωπικός χώρος. Μέθοδοι

και εργαλεία μελέτης του χορού. Στοιχεία ανθρωπολογίας του χορού. Γλώσσα του

σώματος (σύγχρονες θεωρίες για την κινητική δράση και την ανθρώπινη

συμπεριφορά). Στοιχεία ιστορίας του χορού κατά την αρχαιότητα και τον Μεσαίωνα.

Ιστορία του χορού από τον 15ο έως τον 19ο αιώνα (μπαλέτο, Ιταλική σκηνή,

Μεταρρύθμιση, ρομαντικό και κλασικό μπαλέτο). Ο χορός κατά τον 20ο αιώνα:

σύγχρονος χορός, εκφραστικός – μοντέρνος – μεταμοντέρνος χορός, χοροθέατρο,

σωματικό θέατρο, Νέος χορός. Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στη σχέση του χορού με το

θέατρο.

Προαπαιτήσεις Καμία

37

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ

Τίτλος του μαθήματος * Εισαγωγή στην υποκριτική και στη σκηνοθεσία Κωδικός αριθ. μαθήματος ΕΡΓ 063 Τύπος του μαθήματος Υποχρεωτικό





ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Δέσπο ινα Γε ωργακοπούλο υ , Μέλος Ε.Ε.Π.



μαθήματος

Υποκριτική:

Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα μπορεί να: 1. Γνωρίζει τις βασικές αρχές της Υποκριτικής.

2. Γνωρίζει συγκεκριμένες ασκήσεις που προέρχονται από διαφορετικά συστήματα

υποκριτικής και τη διαφορετική στόχευση του κάθε συστήματος.

3. Αναγνωρίζει τις δικές του φωνητικές δυνατότητες μέσα από φωνητικές ασκήσεις

και ασκήσεις αναπνοής.

4. Αναγνωρίζει τη σύνδεση ανάμεσα στην κίνηση και τη φωνή στην υποκριτική.

5. Περιγράφει και κατανοεί τους καίριους όρους της υποκριτικής όπως :

αντικρίσματα, στόχος, δράση.

6. Γνωρίζει τους πιο σημαντικούς τίτλους της βιβλιογραφίας πάνω στην

υποκριτική.

7. Παίζει δράσεις και αντιδράσεις δουλεύοντας πάνω σε ένα ρόλο.

Δεξιότητες


Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα έχει αναπτύξει τις


Χρησιμοποιεί τις βασικές αρχές της Υποκριτικής.

Χρησιμοποιεί συγκεκριμένες ασκήσεις που προέρχονται από διαφορετικά

συστήματα υποκριτικής και να αποτιμά τα αποτελέσματα της κάθε άσκησης.

Αξιοποιεί τις δικές του φωνητικές δυνατότητες μέσα από φωνητικές ασκήσεις και

ασκήσεις αναπνοής.

Εφαρμόζει τη σύνδεση ανάμεσα στην κίνηση και τη φωνή.

Χρησιμοποιεί τους καίριους όρους της υποκριτικής όπως : αντικρίσματα, στόχος,

δράση.

Χρησιμοποιεί τη βασική βιβλιογραφία πάνω στην υποκριτική

Δουλεύει πάνω σε ένα ρόλο.


μαθήματος

Σκηνοθεσία:


Εισαγωγή στις βασικές λειτουργίες της σκηνοθεσίας και της αναγκαιότητάς της για

την οργάνωση της παράστασης. Ο σκηνοθέτης απέναντι στο κείμενο: η έννοια και οι

όροι της επιλογής ενός κειμένου· τα στοιχεία που φωτίζει η σκηνοθεσία· ο ρόλος

των σκηνικών οδηγιών του συγγραφέα· ο σκηνοθέτης ως ερμηνευτής του κειμένου

και δημιουργός. Η σχέση του σκηνοθέτη με το κείμενο και με τον ηθοποιό.

Σκηνοθετική ερμηνεία του κειμένου και οι παράγοντες μεταφοράς του στη σκηνή:

λόγος, ήχος και μουσική, φωτισμοί, σκηνικό και κοστούμια. Ο σκηνοθέτης-

ενορχηστρωτής των επιμέρους κωδίκων της σκηνής. Σκηνοθεσία των φοιτητών σε

μονολόγους και σκηνοθετική οργάνωση των δυαδικών σχέσεων. Ανάδειξη της

διαφορετικής σκηνοθετικής πρακτικής μέσω διαφορετικών σκηνοθετικών ρευμάτων.

Οι διαφορετικοί σκηνικοί χρόνοι ενός έργου ανάλογα με τη σκηνοθετική ερμηνεία.

Πρακτικές εφαρμογές. Δοκιμή ανάπτυξης μέσα στο χώρο ευρύτερων συνόλων:

σκηνική οργάνωση συνόλου (π.χ. χορός τραγωδίας)

Το εργαστήριο έχει στόχο να φέρει τους φοιτητές σε επαφή με τις βασικές αρχές της

υποκριτικής τέχνης. Μέσα από πρακτικές ασκήσεις μελετώνται τα εκφραστικά εργα-

λεία του ηθοποιού: το σώμα και η φωνή. Ασκήσεις χαλάρωσης, αυτοσυγκέντρωσης,

αναπνοής, ανακάλυψης των ενεργειακών κέντρων του σώματος. Φωνητικές

ασκήσεις και ανακάλυψη της σχέσης σώματος και φωνής. Αυτοσχεδιασμός,

συγκινησιακή φόρτιση και αποφόρτιση, επαφή με το σώμα του άλλου, μετάβαση

από το φυσικό σώμα στο «θεατρικό σώμα». Στις ασκήσεις εφαρμόζονται μέθοδοι

που προέρχονται από διαφορετικά υποκριτικά συστήματα, τα οποία επεξηγεί ο

διδάσκων, καθώς και τη στόχευση καθενός από αυτά.

Προαπαιτήσεις Καμία. [Η επιτυχής εξέταση του συγκεκριμένου μαθήματος προϋποτίθεται για την

εγγραφή σε οποιοδήποτε άλλο μάθημα σχετικό με την υποκριτική ή τη σκηνοθεσία

του 3ου και 4ου έτους.]

38

Τίτλος του μαθήματος Όπερα, σύγχρονο μουσικό θέατρο και πρακτικές εφαρμογές στη σκηνή

Κωδικός αριθ. μαθήματος ΕΡΓ 064






ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος Αγγελική Κορδέλλου, μέλος ΕΕΠ



μαθήματος





μαθήματος

Προαπαιτήσεις Καμία.

39

ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ

Τίτλος του μαθήματος Σεμινάριο Ι (Αρχαίο Θέατρο): Εισαγωγή στη μεθοδολογία

της επιστημονικής εργασίας Κωδικός αριθ. μαθήματος ΣΕΜ 071






ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκοντος/των Ιωάννης Πανούσης, Επίκουρος Καθηγητής



μαθήματος


1. Γνωρίζει τα είδη της επιστημονικής εργασίας.

2. Αναγνωρίζει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά μιας επιστημονικής εργασίας.

3. Γνωρίζει τα προβλήματα της επιστημονικής έρευνας.

4. Κατέχει τα βασικά στοιχεία μεθοδολογίας για τη συγγραφή μιας επιστημονικής

εργασίας.

5. Έχει επαρκή γνώση των πηγών.

6. Έχει εξοικειωθεί με τους τρόπους αναζήτησης πηγών.

7. Γνωρίζει τα εργαλεία της βιβλιογραφικής έρευνας.

8. Έχει επαρκή γνώση της βιβλιογραφίας του αντικειμένου του αρχαίου θεάτρου.

9. Έχει εξοικειωθεί με τη σωστή χρήση των επιστημονικών συμπληρωμάτων

(παραπομπές, υποσημειώσεις, παραθέματα)

10. Γνωρίζει τους κανόνες δεοντολογίας στον τρόπο αντιμετώπισης των πηγών και

χρήσης της βιβλιογραφίας.



Ικανότητα να εμβαθύνει στα προβλήματα του αρχαίου θεάτρου.

Να συλλέγει και να αξιολογεί το αναγκαίο υλικό για τη συγγραφή μιας

επιστημονικής εργασίας.

Να ταξινομεί σωστά το υλικό της έρευνας.

Να αποδελτιώνει το υλικό που έχει συλλέξει μέσω της έρευνας.

Να χρησιμοποιεί σωστά τα επιστημονικά συμπληρώματα (παραπομπές,

υποσημειώσεις, παραθέματα).

Να εφαρμόζει τους κανόνες δεοντολογίας στον τρόπο αντιμετώπισης των πηγών

και χρήσης της βιβλιογραφίας.

Να χρησιμοποιεί σωστά την ορολογία.

Να πειθαρχεί στον αυστηρό επιστημονικό τρόπο εργασίας.

Να μπορεί να συγγράψει ο ίδιος μια επιστημονική εργασία δοκιμιακού χαρακτήρα.

Και γενικότερα να εφαρμόζει τις θεωρητικές γνώσεις στην πράξη με αντικείμενο

μελέτης ένα έργο του αρχαίου ελληνικού θεάτρου.


σεμιναρίου

Η έννοια και τα είδη της επιστημονικής εργασίας. Αναζήτηση και οργάνωση του υ-

λικού. Εργαλεία βιβλιογραφικής έρευνας. Επιστημονικά συμπληρώματα: παραπομ-

πές υποσημειώσεις, παραθέματα. Χρήση των πηγών και κανόνες δεοντολογίας. Ορ-

γάνωση του υλικού και συγγραφή της επιστημονικής εργασίας. Εφαρμογή των θεω-

ρητικών γνώσεων στην πράξη, με αντικείμενο μελέτης έργο του αρχαίου ελληνικού

δράματος



[Η επιτυχής εξέταση του συγκεκριμένου σεμιναρίου προϋποτίθεται για την εγγραφή

σε οποιοδήποτε άλλο σεμινάριο.]

40

Τίτλος του μαθήματος Σεμινάριο ΙΙ (Αρχαίο Θέατρο) Κωδικός αριθ. μαθήματος ΣΕΜ 072




Εξάμηνο Έβδομο


ΔΜ

5

4

Όνομα διδάσκουσας Αικατερίνη Κουνάκη, Επίκουρη Καθηγήτρια



μαθήματος


1. Να γνωρίζει σε βάθος το εκάστοτε συγκεκριμένο αντικείμενο του σεμιναρίου.

2. Να γνωρίζει τα ερευνητικά προβλήματα γύρω από το συγκεκριμένο αντικείμενο που

μελετάται κάθε φορά.

3. Να έχει εμπεδώσει τα βασικά στοιχεία μεθοδολογίας για τη συγγραφή της


4. Να έχει εξοικειωθεί με τους τρόπους αναζήτησης πηγών.

5. Να έχει εξοικειωθεί με τη σωστή χρήση των επιστημονικών συμπληρωμάτων






Ικανότητα να εμβαθύνει στα προβλήματα μελέτης ενός δραματικού κειμένου.

Να συλλέγει και να αξιολογεί το αναγκαίο υλικό για τη συγγραφή μιας επιστημονικής

εργασίας.





Να εφαρμόζει τους κανόνες δεοντολογίας στον τρόπο αντιμετώπισης των πηγών και



Να πειθαρχεί στον αυστηρό επιστημονικό τρόπο εργασίας

Να μπορεί να συγγράψει ο ίδιος μια επιστημονική εργασία δοκιμιακού χαρακτήρα.


Σεμιναρίου

Το σεμινάριο αποβλέπει στην εξοικείωση των φοιτητών με την επιστημονική μέθοδο

προσέγγισης και μελέτης ειδικών ζητημάτων του αρχαίου ελληνικού θεάτρου. Προαπαιτήσεις Για την εγγραφή στο σεμινάριο αυτό προϋποτίθεται η επιτυχής εξέταση του μαθήματος

Σεμινάριο Ι (Αρχαίο Θέατρο): Εισαγωγή στη μεθοδολογία της επιστημονικής εργασίας

(ΣΕΜ 071)

41

Τίτλος του μαθήματος Σεμινάριο ΙΙΙ (Νεότερο Θέατρο με έμφαση στο δράμα) Κωδικός αριθ. μαθήματος ΣΕΜ 073






ΔΜ

5

4

Όνομα διδασκόντων Επίκουρος Καθηγητής Γεώργιος Σαμπατακάκης - Αναπληρώτρια Καθηγήτρια Αρετή

Βασιλείου

Επιδιωκόμενα

μαθησιακά


μαθήματος


1. Γνωρίζει τα προβλήματα της επιστημονικής ανάλυσης ενός δραματικού κειμένου

2. Παρουσιάζει την προβληματική της σύνθεσης μιας επιστημονικής εργασίας.

3. Έχει επαρκή γνώση της βιβλιογραφίας για τα δραματικά κείμενα του νεότερου και

σύγχρονου θεάτρου.

4. Εφαρμόζει μια τουλάχιστον θεωρητική και μεθοδολογική προσέγγιση της δραματικής

γραφής.

5. Διακρίνει τη δομή ενός δραματικού κειμένου.

6. Εντοπίζει τις σχέσεις μεταξύ διαφορετικών δραματικών κειμένων.

7. Αναγνωρίζει τις επιδράσεις των άλλων τεχνών και του κοινωνικού και ιστορικού

περιβάλλοντος στη σύνθεση του δραματικού κειμένου.

8. Αναγνωρίζει τα συστατικά στοιχεία της ταυτότητας των δραματικών προσώπων και να

εντοπίζει τους παράγοντες της διαμόρφωσής της καθώς και τον τρόπο που οι άλλοι

αντιλαμβάνονται την ταυτότητά του.



Να συνθέτει μια επιστημονική εργασία μικρής έκτασης.


Να παρουσιάζει μια επιστημονική εργασία σε ακροατήριο.

Να εφαρμόζει τουλάχιστον μια μεθοδολογική / θεωρητική προσέγγιση του δράματος

στην ανάλυση ενός θεατρικού κειμένου.

Να χρησιμοποιεί με επιστημονικά κριτήρια και με δημιουργικό τρόπο τη

βιβλιογραφία γύρω από το δράμα, αλλά και από συναφή γνωστικά αντικείμενα.

Να εντοπίζει σε ένα δραματικό κείμενο τις αισθητικές, ιδεολογικές και γνωσιολογικές

παραμέτρους που καθόρισαν τη σύνθεσή του.


Σεμιναρίου

Αντικείμενο του συγκεκριμένου σεμιναρίου αποτελεί η διερεύνηση ζητημάτων σχετικών

με τη δραματουργία και την ιστορία του νεοελληνικού, ευρωπαϊκού και αμερικανικού

θεάτρου. Διερευνώνται επίσης, με τη βοήθεια της θεωρίας, ζητήματα του σύγχρονου

θεάτρου που εντάσσονται σε ευρύτερες θεματικές ενότητες όπως είναι το πρόβλημα της

ταυτότητας (οι όψεις της ετερότητας, το διασπασμένο υποκείμενο της μεταμοντέρνας

δραματουργίας), η αναπαράσταση των δομών του δραματικού χώρου και χρόνου, οι

μεταμορφώσεις του δραματικού λόγου (διακειμενικότητα, οι αισθητικές επιδράσεις από

άλλες μορφές τέχνης) κ.ά. Επίσης διερευνώνται όψεις της παραδοσιακής δραματουργίας

και γενικότερα της ποιητικής του λαϊκού θεάτρου.

Προαπαιτήσεις Για την εγγραφή στο σεμινάριο αυτό προϋποτίθεται η επιτυχής εξέταση του μαθήματος

Σεμινάριο Ι (Αρχαίο Θέατρο): Εισαγωγή στη μεθοδολογία της επιστημονικής εργασίας

(ΣΕΜ 071).

42

Τίτλος του μαθήματος Σεμινάριο ΙV (Νεότερο θέατρο με έμφαση στην παράσταση) Κωδικός αριθ. μαθήματος ΣΕΜ 074




Εξάμηνο Όγδοο


ΔΜ

5

4

Όνομα διδασκόντων Καθηγητής Δημήτριος Τσατσούλης – Επίκουρη Καθηγήτρια Αικατερίνη Αρβανίτη



μαθήματος


1. Αναγνωρίζει τα διαφορετικά είδη του σύγχρονου παγκόσμιου θεάτρου στη σκηνική τους

απόδοση (παραδοσιακό, τελετουργικό, ενδο-και διαπολιτισμικό, μεταμοντέρνο κ.ά.).

2. Γνωρίζει τις διαφορετικές θεωρίες για την παράσταση και το ρόλο του σκηνοθέτη.

3. Έχει εξοικειωθεί με τον κυρίαρχο ρόλο των συνιστωσών του σκηνικού χώρου, της μουσικής,

του φωτισμού, της βιντεοτέχνης στις σύγχρονες παραστασιακές μορφές.

4. Γνωρίζει τις μορφές του σωματικού θεάτρου (από τις εικαστικές και θεατρικές περφόρμανς

έως το θέατρο της επινόησης).

5. Γνωρίζει τη λειτουργία, μέσω θεωρητικών εργαλείων, της κριτικής και τον ρόλο της στην

υποδοχή και πρόσληψη του παραστασιακού γεγονότος.

6. Έχει εξοικειωθεί με τα εργαλεία της βιβλιογραφικής έρευνας για το αντικείμενο της

παράστασης.

7. Έχει εξοικειωθεί με τη σωστή ανάγνωση παραστασιακού υλικού, ζωντανού ή

μαγνητοσκοπημένου.

8. Αντιλαμβάνεται την ύπαρξη διαπαραστασιακών στοιχείων και τις διακαλλιτεχνικές

αναφορές.

9. Έχει εξοικειωθεί με την ορθή χρήση ορολογίας, αναζήτησης παραστασιακών πηγών και

κριτικής.

10. Έχει εξοικειωθεί με τον ορθό τρόπο σύνταξης επιστημονικής εργασίας θεατρολογικού

περιεχομένου (βιβλιογραφία, παραθέματα, υποσημειώσεις, παραπομπές). Δεξιότητες Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα έχει αναπτύξει τις ακόλουθες


Ικανότητα να εμβαθύνει στις σύγχρονες παραστασιακές μορφές.

Ικανότητα να χειρίζεται τις σύγχρονες θεωρίες και να τις εφαρμόζει στην ανάλυση

παραστάσεων.

Ικανότητα να χρησιμοποιεί το θεωρητικό οπλοστάσιο για δημιουργικούς-καλλιτεχνικούς

στόχους.

Ικανότητα να επεξεργάζεται ως αποδεικτικό στοιχείο βιντεοσκοπημένο υλικό παραστάσεων

με γνώση των παραγόντων που καθορίζουν τη διαδικασία βιντεοσκόπησης και των ορίων

αξιοπιστίας της.

Ικανότητα αποδελτίωσης, ηλεκτρονικής καταγραφής και αξιολόγησης του κριτικού υλικού.

Ικανότητα κατάρτισης αξιόπιστης κριτικογραφίας και παραστασιογραφίας.

Ικανότητα βιβλιογραφικής και επιτόπιας έρευνας για τη σύνταξη επιστημονικής εργασίας

πάνω σε πτυχές του παραστασιακού γεγονότος, συμπεριλαμβανομένων προσωπικών επαφών

και στοχοποιημένων συνεντεύξεων με συντελεστές του θεάτρου.

Ικανότητα σύνταξης επιστημονικής εργασίας θεωρητικής κατεύθυνσης με εφαρμογή

επιστημονικής μεθοδολογίας, εκμετάλλευσης βιβλιογραφικών πηγών και υλικού επιτόπιας

έρευνας, εφαρμογή των κανόνων δεοντολογίας και δομική πληρότητα.

Περιεχόμενο του μαθήματος Δεδομένου του σύνθετου χαρακτήρα της παράστασης (διαδικασία που χαρακτηρίζεται από αμε-

σότητα, «παροντικότητα», αμφίπλευρη επικοινωνία κ.λπ.), διερευνώνται ζητήματα που, κατά

περίπτωση, συνδέονται με τους εξής θεματικούς άξονες: (α) Η έννοια του σκηνοθέτη και η εξέ-

λιξή της στον 20ο αιώνα. (β) Παλαιότερες και σύγχρονες μορφές παραστασιακής γραφής (per-

formance, διαπολιτισμικό, μεταμοντέρνο, μετα-αποικιοκρατικό, φεμινιστικό θέατρο) και θεωρί-

ες της παράστασης. (γ) Ο ηθοποιός: φωνή και σώμα στο θέατρο και τις παραστατικές τέχνες. (δ)

Οι συνιστώσες του σκηνικού χώρου, η μουσική και ο φωτισμός: από το εικαστικό θέατρο στην

είσοδο της τεχνολογίας στη σκηνή. (ε) Θεατρολογική θεωρία και θεατρική κριτική. Υποδοχή και

πρόσληψη της παράστασης. Ο κριτικός λόγος ως φορέας ιδεολογίας και αισθητικής. (στ) Η κρι-

τική ως πηγή παραστασιακού υλικού. Οργάνωση, αρχειοθέτηση και αξιολόγηση ερευνητικού υ-

λικού. (ζ) Ζητήματα ιστορίας του νεοελληνικού και ευρωπαϊκού θεάτρου: παραστασιολογική έ-

ρευνα –σε περιπτώσεις που υπάρχει το απαραίτητο υλικό– σχετική με περιόδους και σκηνοθετι-

κές τάσεις συγκεκριμένων θεάτρων (π.χ. του Εθνικού Θεάτρου ή του Θεάτρου Τέχνης) κ.ά.

Προαπαιτήσεις Για την εγγραφή στο σεμινάριο αυτό προϋποτίθεται η επιτυχής εξέταση του μαθήματος

Σεμινάριο Ι (Αρχαίο Θέατρο): Εισαγωγή στη μεθοδολογία της επιστημονικής εργασίας (ΣΕΜ

071).

43

ΠΑΡΑΔΟΣΕΙΣ

*ΑΘ 111 Ο Μένανδρος και η Νέα Κωμωδία (Λέκτορας Ελένη Καράμπελα, χ.ε.)

ΑΘ 112 Μίμος και Παντόμιμος

*ΑΘ 113 Εισαγωγή στην αρχαιολογία του αρχαίου θεάτρου (Valentina DiNapoli, διδάσκουσα μέσω

του Προγράμματος ΕΣΠΑ, χ.ε.)

ΑΘ 114 Εισαγωγή στο ρωμαϊκό θέατρο

ΑΘ 115 Ρωμαϊκή κωμωδία Ι: Τερέντιος

*ΑΘ 116 Σκηνικές προσεγγίσεις του αρχαίου δράματος στους νεότερους χρόνους: Παγκόσμιο θέα-

τρο (Επίκουρη Καθηγήτρια Αικατερίνη Αρβανίτη, ε.ε.)

ΑΘ 117 Αρχιτεκτονική των αρχαίων θεάτρων

ΑΘ 118 Δραματουργική ανάλυση αρχαίας τραγωδίας

ΑΘ 119 Δραματουργική ανάλυση αρχαίας κωμωδίας

ΠΘ 211 Το γαλλικό θέατρο του 17ου

αιώνα

ΠΘ 212 Η κωμωδία στο νεότερο ευρωπαϊκό θέατρο

ΠΘ 213 Το θέατρο της Ασίας και της Άπω Ανατολής

*ΠΘ 214 Αμερικανικό θέατρο Ι (Βασιλική Μαντέλη, μέλος ΕΕΠ, χ.ε.)

ΠΘ 216 Το λαϊκό παραδοσιακό θέατρο στην Ευρώπη

ΝΘ 311 Νεοελληνικό θέατρο και Διαφωτισμός (1750-1830)

ΝΘ 312 Το επτανησιακό θέατρο

ΝΘ 313 Είδη θεάτρου με μουσική στη νεοελληνική σκηνή (η οπερέτα, το κωμειδύλλιο, το δραματικό

ειδύλλιο και η επιθεώρηση)

*ΝΘ 314 Το ελληνικό θέατρο σκιών (Επίκουρη Καθηγήτρια Ιωάννα Παπαγεωργίου, ε.ε.)

ΝΘ 315 Η ελληνική κωμωδιογραφία στον 20ό αιώνα

*ΝΘ 316 Προβλήματα και μέθοδοι ιστοριογραφίας του νεοελληνικού θεάτρου (Αικατερίνη Καρά,

διδάσκουσα μέσω του Προγράμματος ΕΣΠΑ, χ.ε.)

ΘΕ 411 Συγκριτική δραματολογία

ΘΕ 413 Ανθρωπολογία του θεάτρου

ΘΕ 414 Αναγνωστικές θεωρίες και θεωρία της πρόσληψης

ΘΕ 415 Ζητήματα ποιητικής: Μορφολογική και θεματική ανάλυση του λογοτεχνικού κειμένου

ΘΕ 416 Εισαγωγή στη θεωρία της λογοτεχνίας

ΓΚ 511 Κείμενα νεοελληνικής λογοτεχνίας: πεζογραφία ΓΚ 513 Εισαγωγή στην αρχαία τέχνη

ΓΚ 514 Ρεύματα στην τέχνη του 20ου

αιώνα

ΓΚ 515 Ιστορία της ευρωπαϊκής μουσικής

*ΓΚ 517 Παιδαγωγική κατάρτιση Ι: Γνωστική ανάλυση της μάθησης στην εκπαίδευση (Λέκτορας

Στυλιανή Τσεσμελή, Τμήμα Δημοτικής Εκπαίδευσης, ε.ε.)

* Με σκίαση σημειώνονται τα επιλεγόμενα μαθήματα που θα προσφέρονται το ακαδημαϊκό έτος 2017-2018.

ΕΠΙΛΕΓΟΜΕΝΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ

1ΟΥ ΚΑΙ 2ΟΥ ΕΤΟΥΣ*

44

*ΓΚ 518 Παιδαγωγική κατάρτιση ΙΙ: Εξελικτική ψυχολογία (Επίκουρη καθηγήτρια Κλεοπάτρα

Διακογιώργη, Τμήμα Δημοτικής Εκπαίδευσης, χ.ε.)

ΓΚ 521 Κείμενα νεοελληνικής λογοτεχνίας: ποίηση Ι (έως το 1930)

ΓΚ 522 Ρεύματα της νεότερης ευρωπαϊκής λογοτεχνίας

*ΓΚ523 Ιστορία της τέχνης (Επίκουρη Καθηγήτρια Πολυξένη Αραπάκη, Τμήμα Δημοτικής

Εκπαίδευσης, χ.ε.)

ΓΚ524 Ελληνική εκπαιδευτική πολιτική

ΓΚ 525 Σχολική ψυχολογία

ΓΚ 526 Μαθησιακές δυσκολίες και αναπτυξιακή δυσλεξία: Αξιολόγηση και εκπαιδευτική παρέμβαση

ΓΚ 527 Σχολική συμβουλευτική

ΓΚ 528 Κοινωνικοποίηση – Ταυτότητες εκπαιδευτικών

ΓΚ 529 Θέματα πολιτικής και εκπαίδευσης διαφοροποιημένων πληθυσμών

ΓΚ 530 Βασικές αρχές της διδακτικής πράξης

*ΓΚ 531 Το θέατρο για παιδιά και εφήβους (Μαρία Φραγκή, μέλος ΕΕΠ, χ.ε.)


ΕΡΓ 611 Εισαγωγή στην υποκριτική [5 ώρες εβδομαδιαίως]

*ΕΡΓ 612 Όροι και συντελεστές της παράστασης Ι: Αυτοσχεδιασμός και επινόηση κειμένου

(Ιωάννα Ροϊλού – μέλος Ε.Ε.Π, χ.ε.)

*ΕΡΓ 613 Όροι και συντελεστές της παράστασης ΙI: Αυτοσχεδιασμός και επινόηση κειμένου

(Ιωάννα Ροϊλού – μέλος Ε.Ε.Π, ε.ε.)

ΕΡΓ 616 Εισαγωγή στη σκηνοθεσία

*ΕΡΓ 618 Χορολογία στο χορό και στο θέατρο με έμφαση στην παιδαγωγική διάσταση (Επίκουρη

καθηγήτρια Αικατερίνη Σαβράμη, χειμερινό εξάμηνο)

ΕΡΓ 619 Μουσικό θεατρικό παιχνίδι στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση

*ΕΡΓ 620 Διαθεματικές προσεγγίσεις του μαθήματος της μουσικής με έμφαση στη θεατρική αγωγή

(Αικατερίνη Κορδέλλου, μέλος ΕΕΠ, χ.ε.)

ΕΡΓ 621 Θεατρική αγωγή στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση σε συνδυασμό με τη διδασκαλία της αγγλικής

γλώσσας

ΕΡΓ 622 Αγγλόφωνο θέατρο από το πρωτότυπο

ΕΡΓ 623 Ψηφιοποίηση αρχείων θεάτρου και βάσεις δεδομένων

ΕΡΓ 624 Κινηματογράφος και ψηφιακή τεχνολογία

ΕΡΓ 625 Θεατρική αγωγή με τη χρήση πολυμέσων

45

ΠΑΡΑΔΟΣΕΙΣ

*ΑΘ 151 Σατυρικό δράμα (Άγις Μαρίνης, διδάσκων μέσω του Προγράμματος ΕΣΠΑ, χ.ε.)

ΑΘ 153 Εισαγωγή στην αρχαία ελληνική και νεοελληνική μετρική

ΑΘ 154 Ρωμαϊκή κωμωδία ΙΙ: Πλαύτος

*ΑΘ 155 Οι τραγωδίες του Σενέκα (Επίκουρη Καθηγήτρια Αικατερίνη Κουνάκη-Φιλιππίδη, ε.ε.)

ΑΘ 156 Αρχαία ελληνική τέχνη και θέατρο

ΑΘ 157 Σκηνικές προσεγγίσεις του αρχαίου δράματος στους νεότερους χρόνους: Η Ελληνική Σκηνή

ΑΘ 158 Πλατωνική θεωρία για την ποίηση και το δράμα

ΑΘ 159 Αγγειογραφία και θέατρο

ΑΘ 160 Ειδικά ζητήματα αρχαίου δράματος

ΠΘ 251 Ειδικά ζητήματα του σαιξπηρικού θεάτρου

ΠΘ 252 Το θέατρο του Μολιέρου και η πρόσληψή του

ΠΘ 253 Το γερμανόφωνο κλασικό θέατρο

ΠΘ 254 Το ιταλικό κλασικό θέατρο

ΠΘ 255 Το ισπανόφωνο κλασικό θέατρο

ΠΘ 256 Ρωσικό – Σοβιετικό θέατρο

ΠΘ 257 Το θέατρο του Μπρεχτ

*ΠΘ 258 Σύγχρονο ευρωπαϊκό θέατρο (Επίκουρη Καθηγήτρια Αγγελική Ρόζη, ε.ε.)

ΠΘ 259 Μορφές εμπορικού θεάτρου και θεάματος

*ΠΘ 261 Σύγχρονη πρόσληψη αρχαίου δράματος και διαπολιτισμικότητα (Καθηγητής Δημήτριος

Τσατσούλης, ε.ε.)

ΠΘ 262 Αρχαίος μύθος και τραγωδία στην όπερα

*ΠΘ 264 Ιστορία της όπερας του 20ου

αιώνα (Αγγελική Κορδέλλου, μέλος ΕΕΠ, χ.ε.)

*ΠΘ 265 Αμερικανικό θέατρο ΙΙ (Βασιλική Μαντέλη, μέλος ΕΕΠ, ε.ε.)

ΠΘ 266 Εικαστικές τέχνες και θέατρο στον 20ο αιώνα

*ΠΘ267 Το σύγχρονο δυτικό χοροθέατρο (Επίκουρη Καθηγήτρια Αικατερίνη Σαβράμη, ε.ε.)

ΠΘ 269 Ιστορία της ευρωπαϊκής όπερας του 19ου

αιώνα

ΠΘ 270 Το θέατρο του Samuel Beckett

ΝΘ 351 Ο Κάρολος Κουν και η νεοελληνική δραματουργία

ΝΘ 352 Το θέατρο του Ιάκωβου Καμπανέλλη

ΝΘ 354 Οι δραματικοί μονόλογοι του Γιάννη Ρίτσου

ΝΘ 355 Κοινωνιολογικές προσεγγίσεις του νεοελληνικού θεάτρου

ΝΘ 356 Νεοελληνικό θέατρο και κινηματογράφος

*ΝΘ 357 Η σκηνοθεσία στην Ελλάδα: θεωρία και σκηνική πρακτική (Επίκουρος Καθηγητής

Γεώργιος Σαμπατακάκης, χ.ε.)

ΝΘ 358 Σκηνογραφικά ρεύματα στη σύγχρονη ελληνική σκηνή

ΝΘ 359 Η υποκριτική τέχνη στη σύγχρονη Ελλάδα

* Με σκίαση σημειώνονται τα επιλεγόμενα μαθήματα που προσφέρονται το ακαδημαϊκό έτος 2017-2018.

ΕΠΙΛΕΓΟΜΕΝΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ

3ΟΥ ΚΑΙ 4ΟΥ ΕΤΟΥΣ*

46

ΝΘ 360 Ο ρόλος της πρωτοπορίας στην ελληνική σκηνή και δραματική παραγωγή του Μεσοπολέμου

ΝΘ 362 Σπύρος Μελάς: η συμβολή του στη διαμόρφωση του νεοελληνικού θεάτρου

ΝΘ 363 Καβάφης και θέατρο

ΝΘ 364 Παράλληλες δραματουργικές διαδρομές: Θεοτοκάς – Καζαντζάκης – Σικελιανός

ΘΕ 451 Σύγχρονες θεωρίες του θεάτρου και του δράματος

ΘΕ 452 Σημειωτική και διακειμενική ανάλυση του δράματος

ΘΕ 453 Ιστορία και θεωρία της διαμόρφωσης του θεατρικού χώρου

*ΘΕ 454 Θεωρίες ταυτότητας στο θέατρο και στον κινηματογράφο (Αναπληρωτής Καθηγητής

Κων/νος Κυριακός, ε.ε.)

ΘΕ 455 Θεωρία της αφήγησης (Αφηγηματολογία)

*ΘΕ 456 Θέατρο και φωτογραφία (Καθηγητής Δημήτριος Τσατσούλης, χ.ε.)

ΓΚ 552 Ζητήματα μεθοδολογίας και αρχειακής έρευνας στη νεοελληνική γραμματεία

ΓΚ 555 Φιλμική ανάλυση: Εθνικές Σχολές και κινηματογραφικά ρεύματα στη μεταπολεμική Ευρώπη

ΓΚ 556 Αρχαίος μύθος στον παγκόσμιο κινηματογράφο

ΓΚ 557 Νεοελληνική τέχνη

ΓΚ 558 Σύγχρονες θεωρίες της τέχνης

ΓΚ 559 Αρχαία ελληνική μουσική

*ΓΚ 560 Σημαντικές μουσικές επενδύσεις Ελλήνων συνθετών σε θεατρικές παραστάσεις (Αγγελική

Κορδέλλου, μέλος ΕΕΠ, ε.ε.)

ΓΚ 561 Ιστορία της μουσικής του 20ού

αιώνα

ΓΚ 563 Θέατρο και επικοινωνία: υποδοχή του θεατρικού γεγονότος στον έντυπο και ηλεκτρονικό τύπο

ΓΚ 564 Θέατρο και πολιτισμική πολιτική

ΓΚ 565 Καλλιτεχνική και εμπορική διεύθυνση θεατρικού οργανισμού ― Θεατρικό μάρκετινγκ

*ΓΚ 568 Ευρωπαϊκός κινηματογράφος: Νεορεαλισμός, nouvelle vague, free cinema (Επίκουρη

καθηγήτρια Χρυσάνθη Σωτηροπούλου, ε.ε.)

ΓΚ 569 Μεγάλες κινηματογραφίες: ρώσικος, κινέζικος και ιαπωνικός κινηματογράφος

*ΓΚ 570 Κινηματογράφος και κοινωνία: αλληλεπιδράσεις και επιρροές στην αισθητική και

θεματική των ταινιών (Επίκουρη Καθηγήτρια Χρυσάνθη Σωτηροπούλου, χ.ε.)

ΓΚ 571 Ιστορία και κινηματογράφος

ΓΚ 572 Η μεταπολεμική τέχνη

ΓΚ 574 Κείμενα νεοελληνικής λογοτεχνίας: ποίηση ΙΙ (μετά το 1930)

ΓΚ 575 Το θέατρο ως θέμα της νεότερης ποίησης

*ΓΚ 576 Μεταπολεμικός ελληνικός κινηματογράφος: Θεματολογικές τάσεις και αισθητικά ρεύματα

(Επίκουρη καθηγήτρια Χρυσάνθη Σωτηροπούλου – ε.ε.)

ΓΚ 577 Κινηματογράφος και λογοτεχνία

ΓΚ 578 Ο φωτισμός στο θέατρο

*ΓΚ 580 Διδακτική του θεάτρου Ι: Εισαγωγή στη Θεατρική Αγωγή (θεωρία και πρακτική) (Μαρία

Φραγκή, μέλος ΕΕΠ, χ.ε.)

47


*ΕΡΓ 614 Υποκριτική Ι (Βασιλική Σακελλάρη, μέλος Ε.Ε.Π., χ.ε.)

*ΕΡΓ651 Δημιουργική κίνηση και σύνθεση στη Θεατρική Αγωγή (Επίκουρη Καθηγήτρια

Αικατερίνη Σαβράμη, ε.ε.)

*ΕΡΓ 652 Διδακτική του θεάτρου ΙΙ: Το θέατρο και το δράμα στην Πρωτοβάθμια Εκπαίδευση

(Μαρία Φραγκή, μέλος ΕΕΠ, ε.ε.)

*ΕΡΓ 653 Διδακτική του θεάτρου ΙΙΙ: Το θέατρο και το δράμα στην Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση

(Μαρία Φραγκή, μέλος ΕΕΠ, ε.ε.)

ΕΡΓ 657 Εργαστήριο συγγραφής θεατρικού Ι

ΕΡΓ 658 Εργαστήριο συγγραφής θεατρικού έργου ΙΙ

*ΕΡΓ 659 Εργαστήριο σκηνογραφίας (Διδάσκουσα μέσω του προγράμματος ΕΣΠΑ Μαρία Κονομή,

χ.ε.)

ΕΡΓ 660 Εισαγωγή στη θεατρολογική έρευνα με τη χρήση Η/Υ

ΕΡΓ 661 Εισαγωγή στη χορογραφία

*ΕΡΓ 662 Ειδικό εργαστήριο υποκριτικής Ι (Βασιλική Σακελλάρη, μέλος Ε.ΕΠ. – χ.ε.)

*ΕΡΓ 663 Ειδικό εργαστήριο υποκριτικής ΙΙ (Βασιλική Σακελλάρη, μέλος Ε.Ε.Π. – ε.ε.)

*ΕΡΓ 665 Υποκριτική ΙΙ (Δέσποινα Γεωργακοπούλου, μέλος Ε.Ε.Π., χ.ε.)

*ΕΡΓ 667 Υποκριτική στο πλαίσιο του Θεάτρου στην Εκπαίδευση (Δέσποινα Γεωργακοπούλου,

μέλος Ε.Ε.Π., χ.ε.)

*ΕΡΓ 668 Όροι και συντελεστές της παράστασης ΙΙΙ: Σκηνική απόδοση μη θεατρικών κειμένων

στην εκπαίδευση (Ιωάννα Ροϊλού, μέλος Ε.Ε.Π., ε.ε.)

ΕΡΓ 669 Θέατρο σκιών στην εκπαίδευση

* ΕΡΓ 670 Πρακτική άσκηση φοιτητών (Επίκουρος καθηγητής Γεώργιος Σαμπατακάκης, ε.ε.)

ΕΡΓ 671 Όροι και συντελεστές της παράστασης IV: Αυτοσχεδιασμός και επινόηση κειμένου στην

εκπαίδευση

*ΕΡΓ 672 Εργαστήριο σκηνοθεσίας (Αλέξανδρος Ευκλείδης, διδάσκων μέσω του προγράμματος

ΕΣΠΑ, χ.ε.)

*ΕΡΓ 673 Εργαστήριο θεατρικής μετάφρασης (Βασιλική Μαντέλη, μέλος ΕΕΠ, χ.ε.)

48

Ο νόμος 4186/2013 άρθρο 36 παρ. 22 εδαφ. ε΄ προβλέπει ότι «για όσους φοιτητές έχουν εισαχθεί σε

Τμήματα Α.Ε.Ι. πριν την έναρξη του ακαδ. έτους 2013-14 για τη συμμετοχή τους στους δια-

γωνισμούς για την κατάρτιση πίνακα κατάταξης εκπαιδευτικών κατά κλάδο και ειδικότητα με

σκοπό το διορισμό ή την πρόσληψή τους στην πρωτοβάθμια και δευτεροβάθμια εκπαίδευση ισχύουν

οι κείμενες πριν την ισχύ του νόμου 3848/2010 κατά τη δημοσίευση του παρόντος διατάξεις».

Με βάση τα προβλεπόμενα στο άρθρο 2 του Νόμου 3848/2010 και το άρθρο 36 παρ. 22 εδαφ. α΄, β΄

και ε΄ του Νόμου 4186/2013, όσοι εισάγονται από το ακαδ. έτος 2013 -14 και εφεξής θα έχουν

βεβαιωμένη την παιδαγωγική επάρκεια με την παρακολούθηση σχετικού προγράμματος για να

έχουν δικαίωμα συμμετοχής στις εξετάσεις του ΑΣΕΠ και να διοριστούν στην εκπαίδευση.

Στο Πρόγραμμα Σπουδών του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών περιλαμβάνεται μια ομάδα

μαθημάτων από το γνωστικό πεδίο της Παιδαγωγικής και της Διδακτικής. Τα μαθήματα αυτά έχουν

εισαχθεί στο πρόγραμμα σπουδών προκειμένου το Τ.Θ.Σ. να εναρμονιστεί με την κείμενη

νομοθεσία και να παρέχει σε όσους φοιτητές το επιθυμούν πιστοποιημένη παιδαγωγική και

διδακτική επάρκεια.

Η παιδαγωγική και διδακτική επάρκεια κατοχυρώνεται μέσω της παρακολούθησης οκτώ (8)

μαθημάτων ενσωματωμένων στο πρόγραμμα σπουδών του Τμήματος, όπως αναφέρονται στον

παρακάτω πίνακα.

ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΠΑΙΔΑΓΩΓΙΚΗΣ ΚΑΙ ΔΙΔΑΚΤΙΚΗΣ

ΘΕΜΑΤΙΚΗ ΠΕΡΙΟΧΗ 1: Θέματα εκπαίδευσης και αγωγής

1) Ελληνική εκπαιδευτική πολιτική (ΠΚ 003)

2) Σχολική συμβουλευτική (ΠΚ 004)

3) Παιδαγωγική κατάρτιση Ι: Γνωστική ανάλυση της μάθησης στην εκπαίδευση (ΠΚ 001)

4) Παιδαγωγική κατάρτιση ΙΙ: Εξελικτική ψυχολογία (ΠΚ 002)

5) Σχολική ψυχολογία Ι (ΠΚ 005)

Από τα ανωτέρω μαθήματα οι φοιτητές οφείλουν να επιλέξουν δύο (2) μαθήματα.

ΘΕΜΑΤΙΚΗ ΠΕΡΙΟΧΗ 2: Θέματα μάθησης και διδασκαλίας

1) Διδακτική του θεάτρου Ι: Εισαγωγή στη θεατρική αγωγή (θεωρία και πρακτική) (ΠΚ 006)

2) Βασικές αρχές της διδακτικής πράξης (ΠΚ 007)

3) Κοινωνικοποίηση – Ταυτότητες εκπαιδευτικών (ΠΚ 008)

4) Θέματα πολιτικής και εκπαίδευσης διαφοροποιημένων πληθυσμών (ΠΚ 009)

5) Μαθησιακές δυσκολίες και αναπτυξιακή δυσλεξία: αξιολόγηση και εκπαιδευτική

παρέμβαση (ΠΚ 010)

Από τα ανωτέρω μαθήματα οι φοιτητές οφείλουν να επιλέξουν δύο (2) μαθήματα.

ΘΕΜΑΤΙΚΗ ΠΕΡΙΟΧΗ 3: Ειδική διδακτική και πρακτική άσκηση

1) Διδακτική του θεάτρου ΙΙ: Το θέατρο και το δράμα στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση (ΠΚ

011)

2) Διδακτική του θεάτρου ΙΙΙ: Το θέατρο και το δράμα στη δευτεροβάθμια εκπαίδευση (ΠΚ

012)

3) Χορολογία στο χορό και στο θέατρο με έμφαση στην παιδαγωγική διάσταση (ΠΚ 013)

4) Δημιουργική κίνηση και σύνθεση στη θεατρική αγωγή (ΠΚ 014)

5) Υποκριτική στο πλαίσιο του θεάτρου στην εκπαίδευση (ΠΚ 015)

6) Όροι και συντελεστές της παράστασης ΙΙΙ: Σκηνική απόδοση μη θεατρικών κειμένων στην

εκπαίδευση (ΠΚ 016)

7) Όροι και συντελεστές της παράστασης IV: Αυτοσχεδιασμός και επινόηση κειμένου στην

εκπαίδευση (ΠΚ 017)

8) Θέατρο σκιών στην εκπαίδευση (ΠΚ 018)

ΠΙΣΤΟΠΟΙΗΣΗ ΠΑΙΔΑΓΩΓΙΚΗΣ ΚΑΙ ΔΙΔΑΚΤΙΚΗΣ ΕΠΑΡΚΕΙΑΣ

49

9) Μουσικό θεατρικό παιχνίδι στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση (ΠΚ 019)

10) Διαθεματικές προσεγγίσεις του μαθήματος της μουσικής με έμφαση στη θεατρική αγωγή

(ΠΚ 020)

11) Θεατρική αγωγή στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση σε συνδυασμό με τη διδασκαλία της

αγγλικής γλώσσας (ΠΚ 021)

Από τα ανωτέρω μαθήματα οι φοιτητές οφείλουν να επιλέξουν τέσσερα (4) μαθήματα.

Οι φοιτητές που επιθυμούν να εξασφαλίσουν την παιδαγωγική και διδακτική επάρκεια πρέπει να

επιλέξουν και 8 μαθήματα από το γνωστικό πεδίο της Παιδαγωγικής και της Διδακτικής.

Στα 8 μαθήματα από το γνωστικό πεδίο της παιδαγωγικής και διδακτικής δεν υπολογίζονται

διδακτικές και πιστωτικές μονάδες αλλά ο βαθμός τους αναγράφεται στο πιστοποιητικό σπουδών

του φοιτητή και στο παράρτημα διπλώματος, χωρίς ωστόσο να υπολογίζεται στο βαθμό του

πτυχίου.

Τα μαθήματα της παιδαγωγικής και διδακτικής δηλώνονται κατ’ εξαίρεση πέραν των τηρουμένων

ορίων δήλωσης μαθημάτων κατά εξάμηνο, δεν μπορούν όμως να υπερβαίνουν τα δύο (2) ανά

εξάμηνο.

Η επιτυχής ολοκλήρωση των 8 μαθημάτων από το γνωστικό πεδίο της Παιδαγωγικής και της

Διδακτικής οδηγεί στο Πιστοποιητικό Παιδαγωγικής και Διδακτικής Επάρκειας, το οποίο μαζί με το

πτυχίο του Τμήματος επιτρέπει τη συμμετοχή σε διαγωνισμό επιλογής εκπαιδευτικών ή σε άλλη

θέση όπου απαιτούνται πιστοποιημένα προσόντα εκπαιδευτικού.

50

* ΑΘ 011: «Εισαγωγή στο αρχαίο θέατρο »: η επιτυχής εξέταση του συγκεκριμένου μαθήματος

προϋποτίθεται για την εγγραφή σε οποιοδήποτε άλλο μάθημα (παραδόσεις ή σεμινάρια) Αρχαίου Θεάτρου

(ΑΘ) του 2ου

, 3ου

και 4ου

έτους.

* ΘΕ 041: «Εισαγωγή στη θεατρολογία (νεότερο θέατρο)»: η επιτυχής εξέταση του συγκεκριμέ-

νου μαθήματος προϋποτίθεται για την εγγραφή σε οποιοδήποτε άλλο μάθημα Παγκοσμίου Θεάτρου (ΠΘ),

Νεοελληνικού Θεάτρου (ΝΘ), Θεωρίας Θεάτρου (ΘΕ) του 2ου

, 3ου

και 4ου

έτους.

* ΓΚ 053: «Εισαγωγή στην ιστορία και θεωρία του κινηματογράφου»: η επιτυχής εξέταση

του συγκεκριμένου μαθήματος προϋποτίθεται για την εγγραφή σε οποιοδήποτε άλλο σχετικό με τον κινη-

ματογράφο μάθημα του 3ου

και 4ου

έτους.

* ΓΚ 580: «Διδακτική του θεάτρου Ι : Εισαγωγή στη θεατρική αγωγή (θεωρία και

πρακτική)». Η επιτυχής εξέταση του συγκεκριμένου προϋποτίθεται για την εγγραφή σε οποιοδήποτε

άλλο σχετικό με τη Διδακτική του θεάτρου μάθημα του 3ου και 4ου έτους.

* ΣΕΜ 071: «Σεμινάριο Ι (Αρχαίο Θέατρο) : Εισαγωγή στη μεθοδολογία της επ ιστημονι-

κής εργασίας»: η επιτυχής εξέταση του σεμιναρίου αυτού προϋποτίθεται για την εγγραφή σε οποιοδή-

ποτε άλλο σεμινάριο.

* ΕΡΓ 063: «Εισαγωγή στην υποκριτική και τη σκηνοθεσία ». Η επιτυχής εξέταση του

συγκεκριμένου μαθήματος προϋποτίθεται για την εγγραφή σε οποιοδήποτε άλλο σχετικό με την υποκριτική

ή τη σκηνοθεσία μάθημα του 3ου και 4ου έτους.

* ΕΡΓ 618: «Χορολογ ία στο χορό και στο θέατρο με έμφαση στην παιδαγωγική

διάσταση». Η επιτυχής εξέταση του συγκεκριμένου μαθήματος προϋποτίθεται για την εγγραφή στο

μάθημα ΕΡΓ 651 «Δημιουργική κίνηση και σύνθεση στη θεατρική αγωγή».

* ΝΘ 314: «Το ελληνικό θέατρο σκιών ». Η επιτυχής εξέταση του συγκεκριμένου μαθήματος

προϋποτίθεται για την εγγραφή στο μάθημα ΕΡΓ 669 «Θέατρο σκιών στην εκπαίδευση».

* ΕΡΓ 612: «Όροι και συντελεστές της παράστασης Ι :Αυτοσχεδιασμός και επ ινόηση

κειμένου ». Η επιτυχής εξέταση του συγκεκριμένου μαθήματος προϋποτίθεται για την εγγραφή στο

μάθημα ΕΡΓ 671 «Όροι και συντελεστές της παράστασης IV: Αυτοσχεδιασμός και επινόηση κειμένου

στην εκπαίδευση».

ΠΡΟΑΠΑΙΤΟΥΜΕΝΑ

51

ΜΕΤΑΠΤΥΧΙΑΚΕΣ ΣΠΟΥΔΕΣ

ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΠΑΤΡΩΝ

ΤΜΗΜΑ ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ

Α Ρ Θ Ρ Ο 1

ΓΕΝΙΚΗ ΔΙΑΤΑΞΗ

O Eσωτερικός Kανονισμός του Προγράμματος Μεταπτυχιακών Σπουδών (Π.M.Σ.) εξειδικεύει

την προβλεπόμενη από τις Yπουργικές Aποφάσεις 49061/Β7 (Φ.Ε.Κ. 1088/19-7-2004, τ. Β΄),

29723/Β7 (ΦΕΚ 928/11-6-2007, τ. Β΄), 101463/Β7 (Φ.Ε.Κ. 2434/1-12-2008, τ. Β) και 160939/Β7

(ΦΕΚ 2783/16-10-2014, τ. Β΄) διάρθρωση και οργάνωση του Π.M.Σ. σύμφωνα με τον Ν.

3685/2008 (Φ.Ε.Κ.148/16-7-2008 τ.Α΄) όπως τροποποιήθηκε με τις διατάξεις του άρθρου 24 του

Ν.3696/2008 (Φ.Ε.Κ.177/25-8-2008 τ.Α΄) και τον ισχύοντα Eσωτερικό Kανονισμό Λειτουργίας

του Πανεπιστημίου Πατρών, του οποίου και αποτελεί παράρτημα.

Α Ρ Θ Ρ Ο 2

ΑΝΤΙΚΕΙΜΕΝΟ - ΣΚΟΠΟΙ

Το Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών αποσκοπεί γενικά στην προώθηση της επιστημονικής

γνώσης και έρευνας στο πεδίο των θεατρικών σπουδών και πιο συγκεκριμένα του α ρ χ α ί ο υ

ε λ λ η ν ι κ ο ύ θ ε ά τ ρ ο υ σε όλο του το εύρος. Ως ιδιαίτεροι σκοποί του Προγράμματος ορί-

ζονται οι εξής: (α) Η προώθηση της μελέτης και έρευνας του αρχαίου ελληνικού θεάτρου, του

αρχαίου ελληνικού δράματος, της σχέσης του αρχαίου δράματος με άλλα γραμματειακά είδη (αρ-

χαία και νεότερα), της επίδρασης και της πρόσληψης γενικά του αρχαίου ελληνικού δράματος

στους ρωμαϊκούς, βυζαντινούς και νεότερους χρόνους και, τέλος, των σκηνικών προσεγγίσεων

του αρχαίου ελληνικού δράματος στους νεότερους χρόνους, τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξω-

τερικό. (β) Η προώθηση της έρευνας στα ανωτέρω επιμέρους αντικείμενα με τη σύνταξη επιστη-

μονικών άρθρων, διδακτορικών διατριβών, μονογραφιών, την έκδοση κειμένων, τη συγκρότηση

ειδικών κατά θέμα βιβλιογραφιών και την παραγωγή πάσης φύσεως σχετικών επιστημονικών ερ-

γασιών. Επίσης, η προώθηση της έρευνας σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Μεσογειακών Σπου-

δών του Ινστιτούτου Τεχνολογίας και Έρευνας στο πλαίσιο του ήδη λειτουργούντος «Προγράμ-

ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΣ ΜΕΤΑΠΤΥΧΙΑΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ

52

ματος Ηλεκτρονικής Τεκμηρίωσης του Αρχαίου Θεάτρου», που αποβλέπει στην πλήρη επιστημο-

νική καταγραφή όλων των πληροφοριών που σχετίζονται με το αρχαίο δράμα σε ολόκληρο τον

ελληνόφωνο κόσμο. (γ) Η κατάρτιση ειδικευμένων επιστημόνων, οι οποίοι θα μπορούν να στελε-

χώσουν πανεπιστημιακά Τμήματα, θεατρικούς οργανισμούς και φορείς που ενδιαφέρονται για το

αρχαίο δράμα.

Α Ρ Θ Ρ Ο 3

METAΠTYXIAKOI TITΛOI ΣΠOYΔΩN

Tο Πρόγραμμα απονέμει: α) Mεταπτυχιακό Δίπλωμα Eιδίκευσης (M.Δ.E.) στο «Αρχαίο Ελληνι-

κό Θέατρο», και β) Διδακτορικό Δίπλωμα.

Α Ρ Θ Ρ Ο 4

ΧΡΟΝΙΚΗ ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΣΠOYΔΩN

α) Ως ελάχιστη χρονική διάρκεια σπουδών για την απονομή του Μεταπτυχιακού Διπλώμα-

τος Ειδίκευσης ορίζονται τα τέσσερα (4) διδακτικά Εξάμηνα, ενώ για την εκπόνηση διδακτορικής

διατριβής η συνολική διάρκεια των σπουδών δεν μπορεί σε καμιά περίπτωση να είναι μικρότερη

από τρία (3) έτη από την ημερομηνία καθορισμού του θέματος.

β) Για τους υποψήφιους διδάκτορες που γίνονται δεκτοί κατ’ εξαίρεση χωρίς να είναι

κάτοχοι Μ.Δ.Ε., το ελάχιστο χρονικό όριο για την απόκτηση Δ.Δ. είναι τουλάχιστον 4 πλήρη

ημερολογιακά έτη από τον ορισμό της τριμελούς συμβουλευτικής επιτροπής. Στην περίπτωση

αυτή ο υποψήφιος διδάκτορας υποχρεούται να περατώσει οργανωμένο κύκλο μαθημάτων που

ορίζεται από τη Γ.Σ.Ε.Σ. στο πλαίσιο του Π.Μ.Σ. Ο χρόνος παρακολούθησης κύκλου

υποχρεωτικών μαθημάτων υπολογίζεται στον ελάχιστο χρόνο για την απόκτηση διδακτορικού

διπλώματος.

γ) Ο μέγιστος χρόνος για την απόκτηση Δ.Δ. είναι επτά (7) πλήρη ημερολογιακά έτη από

τον ορισμό της τριμελούς συμβουλευτικής επιτροπής.

Α Ρ Θ Ρ Ο 5

APMOΔIA OPΓANA TOY ΠMΣ

1. Όργανα του Π.Μ.Σ. είναι η Γενική Συνέλευση Eιδικής Σύνθεσης του Tμήματος Θεατρικών

Σπουδών, η Συντονιστική Eπιτροπή και ο Διευθυντής.

2. Tο Π.M.Σ. λειτουργεί υπό την εποπτεία της Γενικής Συνέλευσης Ειδικής Σύνθεσης

(Γ.Σ.E.Σ.) του Tμήματος Θεατρικών Σπουδών, η οποία αποτελείται από τον Πρόεδρο του Τμήμα-

τος, τα μέλη ΔΕΠ της Γ.Σ. και δύο (2) μεταπτυχιακούς φοιτητές του Τμήματος. Η Γ.Σ.Ε.Σ. είναι

αρμόδια για τη σύνταξη και εισήγηση πρότασης λειτουργίας Π.M.Σ., ορίζει τα μέλη των συμβου-

λευτικών και λοιπών επιτροπών, την απονομή μεταπτυχιακών διπλωμάτων, και γενικά ρυθμίζει

53

θέματα που δεν περιλαμβάνονται στην Yπουργική Aπόφαση μέσα στο πλαίσιο του ισχύοντος νό-

μου, και επιλύει οποιοδήποτε ζήτημα προκύπτει κατά τη λειτουργία του Π.M.Σ. και δεν προβλέ-

πεται από τον παρόντα Κανονισμό. Eίναι, επίσης, το αρμόδιο όργανο να προτείνει οποιαδήποτε

τροποποίηση του παρόντος Eσωτερικού Κανονισμού.

3. H Συντονιστική Eπιτροπή Mεταπτυχιακών Σπουδών αποτελείται από τρία μέλη

ΔEΠ μεταξύ των οποίων περιλαμβάνεται ο Διευθυντής του Π.Μ.Σ. Τα μέλη της Συντονιστικής

Επιτροπής ορίζει η Γ.Σ.E.Σ. του Tμήματος. H Συντονιστική Επιτροπή είναι αρμόδια για την πα-

ρακολούθηση και τον συντονισμό λειτουργίας του Προγράμματος. H Συντονιστική Eπιτροπή

προτείνει, μεταξύ άλλων, στη Γ.Σ.E.Σ., η οποία και αποφασίζει, τον επιβλέποντα για κάθε μετα-

πτυχιακό φοιτητή του πρώτου κύκλου του Π.M.Σ., και την τριμελή συμβουλευτική επιτροπή για

κάθε φοιτητή ο οποίος γίνεται δεκτός για εκπόνηση διδακτορικής διατριβής.

4. O Διευθυντής του Π.M.Σ. εκλέγεται από τη Γ.Σ.E.Σ., συγκαλεί τη Συντονιστική Επιτρο-

πή και εισηγείται στη Γ.Σ.Ε.Σ. του Τμήματος για κάθε θέμα που αφορά την αποτελεσματική λει-

τουργία του Π.Μ.Σ. Στη θέση του Διευθυντή έχουν δικαίωμα εκλογής μέλη ΔEΠ από τις βαθμί-

δες του καθηγητή και του αναπληρωτή καθηγητή.

5. Σε περίπτωση αδυναμίας εκτέλεσης των καθηκόντων του ως μέλους της Συντονιστικής Ε-

πιτροπής ή ως Διευθυντή του Π.M.Σ. για οποιονδήποτε λόγο (αφυπηρέτηση, ασθένεια, εγκυμο-

σύνη κ.λπ.), το μέλος ΔEΠ αντικαθίσταται σύμφωνα με απόφαση της Γ.Σ.E.Σ.

6. Όλα τα όργανα του Π.Μ.Σ. και οι επιτροπές έχουν διετή θητεία.

Α Ρ Θ Ρ Ο 6

ΔΙΔΑΚΤΙΚΟ ΠΡΟΣΩΠΙΚΟ

1. Οι διδάσκοντες στο Π.Μ.Σ. είναι μέλη ΔΕΠ του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών, μέλη

ΔΕΠ άλλων Τμημάτων του Πανεπιστημίου Πατρών ή άλλου Α.Ε.Ι. Επίσης, διδακτικό έργο είναι

δυνατό να αναλάβουν: (α) Επισκέπτες καθηγητές της ημεδαπής, ομότιμοι καθηγητές, εντεταλμέ-

νοι επίκουροι καθηγητές, ειδικοί επιστήμονες, αποχωρήσαντες λόγω ορίου ηλικίας καθηγητές ή

διδάσκοντες βάσει του Π.Δ. 407/80 οι οποίοι είναι κάτοχοι διδακτορικού διπλώματος. (β) Ερευ-

νητές αναγνωρισμένων ερευνητικών ιδρυμάτων της ημεδαπής ή αλλοδαπής που είναι κάτοχοι δι-

δακτορικού διπλώματος και έχουν επαρκή επιστημονική ερευνητική ή συγγραφική δραστηριότη-

τα. (γ) Επιστήμονες αναγνωρισμένου κύρους, οι οποίοι διαθέτουν εξειδικευμένες γνώσεις ή σχε-

τική εμπειρία στα σχετικά με τα αναφερθέντα σεμινάρια πεδία έρευνας.

2. Τα μέλη ΔΕΠ του Τμήματος προσφέρουν διδακτικό έργο στο Π.Μ.Σ. υπό μορφή σεμιναρί-

ου, εφόσον τους ανατεθεί, ή, προαιρετικώς και κατόπιν προτάσεως της Συντονιστικής Επιτροπής,

υπό μορφή κύκλου διαλέξεων διάρκειας τουλάχιστον τεσσάρων εβδομάδων. Η διδασκαλία σε σε-

μινάρια του Π.Μ.Σ. συνυπολογίζεται στις υπό του νόμου (Ν. 2530/97 αρθρ. 2) προβλεπόμενες υ-

ποχρεώσεις των μελών ΔΕΠ. H ανάθεση διδασκαλίας και ασκήσεων σε μέλη ΔEΠ γίνεται από

την Γ.Σ.E.Σ., η οποία λαμβάνει υπόψη κατά τη διαδικασία τη σχετική διδακτική και ερευνητική

54

εμπειρία των μελών ΔEΠ.

3. Τα μέλη ΔΕΠ δεν επιτρέπεται να απασχολούνται αποκλειστικά στο Π.Μ.Σ.

Α Ρ Θ Ρ Ο 7

ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΣ ΣΠΟΥΔΩΝ ΜΕΤΑΠΤΥΧΙΑΚΟΥ ΔΙΠΛΩΜΑΤΟΣ ΕΙΔΙΚΕΥΣΗΣ

(Μ.Δ.Ε.)

1. Προκήρυξη κενών θέσεων

H προκήρυξη των κενών θέσεων γίνεται μέχρι το τέλος Μαρτίου για το επόμενο ακαδημαϊκό έ-

τος. H σχετική προκήρυξη δημοσιεύεται στον αθηναϊκό και τον τοπικό τύπο και περιλαμβάνει

τους όρους και τις προϋποθέσεις υποψηφιότητας, τα απαιτούμενα δικαιολογητικά, καθώς και τις

ημερομηνίες και το χώρο διεξαγωγής των γραπτών εξετάσεων και συνεντεύξεων. Oι υποψήφιοι

υποβάλλουν προς τη Γραμματεία του Tμήματος για κάθε ακαδημαϊκό έτος μέχρι την 15η Σεπτεμ-

βρίου τα εξής δικαιολογητικά:

αίτηση εισαγωγής (σε τυποποιημένο έντυπο που χορηγείται από τη Γραμματεία),

σύντομο βιογραφικό σημείωμα,

αντίγραφο πτυχίου με αναλυτική βαθμολογία,

τίτλους ξένων γλωσσών (εφόσον υπάρχουν),

αποδεικτικά ερευνητικού ή συγγραφικού έργου (εφόσον υπάρχουν).

Tίτλοι σπουδών από ξένα AEI πρέπει να έχουν την αναγνώριση ισοτιμίας του ΔIKATΣA. H

Γραμματεία του Tμήματος παρέχει πληροφορίες σχετικές με την ύλη των εξετάσεων και τα απαι-

τούμενα δικαιολογητικά.

2. Γλωσσομάθεια

Oι πτυχιούχοι ελληνικών Πανεπιστημίων πρέπει να γνωρίζουν μία τουλάχιστον διεθνή ξένη

γλώσσα (Αγγλική, Γαλλική, Γερμανική, Ιταλική). H γνώση της ξένης γλώσσας πιστοποιείται με

κατάθεση σχετικού τίτλου (Proficiency, DALF ή Supérieur III ή Sorbonne II, Kleines Sprach-

Diplom ή Mittelstufe Deutsch προκειμένου για αγγλική, γαλλική, ή γερμανική, αντίστοιχα, κ.λπ.)

ή, εάν δεν υπάρχει, με γραπτή εξέταση κατά γλώσσα (μετάφραση ξενόγλωσσου επιστημονικού

κειμένου) για να διαπιστωθεί ο ευχερής χειρισμός της βιβλιογραφίας, την οποία διενεργεί επιτρο-

πή οριζόμενη από τη Γ.Σ.E.Σ. του Tμήματος. Oι αλλοδαποί υποψήφιοι οφείλουν να γνωρίζουν

επαρκώς την ελληνική. H επάρκεια της ελληνομάθειας πιστοποιείται όπως ορίζουν οι σχετικές

διατάξεις.

3. Προϋποθέσεις υποψηφιότητας

55

Στο Π.Μ.Σ. μπορούν να γίνουν δεκτοί πτυχιούχοι των Τμημάτων: Θεατρικών Σπουδών, Φιλολο-

γίας, Ιστορίας και Αρχαιολογίας, Κλασικών Σπουδών, Φιλοσοφίας, Φιλοσοφίας-Παιδαγωγικών-

Ψυχολογίας, όπως επίσης και των Τμημάτων Αγγλικής, Γαλλικής, Γερμανικής και Ιταλικής

Γλώσσας και Φιλολογίας. Eπίσης, μπορούν να γίνουν δεκτοί απόφοιτοι αντιστοίχων Tμημάτων

T.E.I., εφόσον υπάρχουν τέτοια. Οι παραπάνω απόφοιτοι μπορεί να προέρχονται από Ανώτατα

Εκπαιδευτικά Ιδρύματα της ημεδαπής ή από αναγνωρισμένα ομοταγή Ιδρύματα της αλλοδαπής.

4. Kριτήρια επιλογής

Για την επιλογή των φοιτητών συνεκτιμώνται τα εξής στοιχεία:

(α) η γραπτή εξέταση (40%),

(β) η προφορική συνέντευξη (30%),

(γ) ο γενικός βαθμός πτυχίου (10%),

(δ) η βαθμολογία στα προπτυχιακά μαθήματα τα σχετικά με το Μ.Δ.Ε. (10%),

(ε) τυχόν ερευνητική ή συγγραφική δραστηριότητα (10%).

Οι υποψήφιοι που συγκεντρώνουν στις γραπτές εξετάσεις βαθμό μεγαλύτερο του έξι (6) της δε-

καδικής κλίμακας, έχουν το δικαίωμα να προσέλθουν σε προφορική συνέντευξη, με την ολοκλή-

ρωση της οποίας θα διαμορφωθεί, ύστερα από συμψηφισμό, η τελική βαθμολογία τους.

5 . Aριθμός ε ισακτέων

Ο αριθμός εισακτέων στον πρώτο κύκλο του Π.Μ.Σ. ορίζεται κατ’ ανώτατο όριο στους δέκα (10)

κατ᾽ έτος. Σε εξαιρετική περίπτωση ισοβαθμίας του τελευταίου εισαγομένου με άλλον ή άλλους

υποψηφίους δεκτοί γίνονται όλοι οι ισοβαθμίσαντες. Στο Π.M.Σ. μπορούν να συμμετέχουν ως υ-

περάριθμοι φοιτητές του εξωτερικού, μέσω Ευρωπαϊκών προγραμμάτων (π.χ. ERASMUS) ή στο

πλαίσιο άλλων διμερών ανταλλαγών και προσκλήσεων που έχουν την έγκριση των αρχών του

Πανεπιστημίου, ο αριθμός των οποίων ορίζεται από τη Γ.Σ.E.Σ. Eπίσης, στο Π.Μ.Σ. μπορούν,

κατόπιν αποφάσεως της Γ.Σ.Ε.Σ. του Tμήματος, να συμμετέχουν ως υπεράριθμοι φοιτητές πτυχι-

ούχοι οι οποίοι επέτυχαν σε εξετάσεις του I.K.Y.

6. Γραπτές εξετάσεις

Oι γραπτές εξετάσεις διενεργούνται κατά το δεύτερο δεκαπενθήμερο του Σεπτεμβρίου από τριμε-

λή επιτροπή που ορίζεται από τη Γ.Σ.Ε.Σ. Προηγείται η εξέταση στην ξένη γλώσσα, η επιτυχία

στην οποία αποτελεί προϋπόθεση για την περαιτέρω διαδικασία. Είναι δυνατή η εκ των προτέρων

εξέταση στην ξένη γλώσσα κατά τον Ιούνιο, ύστερα από αίτηση των ενδιαφερομένων στη Γραμ-

ματεία του Τμήματος. Η ύλη των εξετάσεων καθορίζεται από τη Γ.Σ.Ε.Σ. και ανακοινώνεται

τρεις μήνες νωρίτερα, δηλαδή το πρώτο δεκαήμερο του Iουνίου. Σε περιπτώσεις αλλοδαπών φοι-

τητών και εφόσον υπάρξει παρόμοιο αίτημα από τον υποψήφιο, η Συντονιστική Επιτροπή μπορεί

να ορίσει προφορική αντί της γραπτής εξέτασης για μέρος ή το σύνολο της εξεταστέας ύλης.

56

7. Προφορική συνέντευξη

Η τριμελής επιτροπή που έχει οριστεί για τη διεξαγωγή των γραπτών εξετάσεων καλεί τους υπο-

ψήφιους σε συνέντευξη. Kατά την προφορική συνέντευξη η επιτροπή κρίνει την προσωπικότητα

του υποψηφίου και αξιολογεί την επιστημονική του συγκρότηση και την κριτική του ικανότητα.

8 . Πίνακας επιτυχόντων

Oι γραπτές εισαγωγικές εξετάσεις και η επιλογή των υποψηφίων ολοκληρώνεται μέχρι το τέλος

Σεπτεμβρίου, οπότε, με ευθύνη της τριμελούς επιτροπής που διεξήγαγε τις εξετάσεις, καταρτίζε-

ται ο τελικός πίνακας των επιτυχόντων, η τελική έγκριση του οποίου γίνεται από τη Γ.Σ.E.Σ.

στην πρώτη τακτική συνεδρίασή της.

9. Αρχική εγγραφή

H αρχική εγγραφή των μεταπτυχιακών φοιτητών γίνεται από 1-15 Οκτωβρίου. Kατά την αρχική

εγγραφή οι μεταπτυχιακοί φοιτητές καταθέτουν επιπλέον των δικαιολογητικών που υπέβαλαν με

την αίτησή τους και τα εξής: (α) Δήλωση ατομικών στοιχείων, (β) πιστοποιητικό εγγραφής στα

Mητρώα Δήμου ή επικυρωμένο φωτοαντίγραφο της αστυνομικής ταυτότητας ή του διαβατηρίου

τους, και (γ) υπεύθυνη δήλωση, στην οποία δηλώνουν ότι δεν φοιτούν σε άλλο Π.M.Σ.

Για λόγους εξαιρετικής ανάγκης είναι δυνατή η εγγραφή εντός μηνός από τη λήξη της προθεσμί-

ας, με απόφαση της Συντονιστικής Eπιτροπής του Π.M.Σ., ύστερα από αιτιολογημένη αίτηση του

ενδιαφερομένου.

10. Ανανέωση εγγραφής

Oι μεταπτυχιακοί φοιτητές υποχρεούνται να ανανεώνουν τη εγγραφή τους δύο φορές τον χρόνο.

H ανανέωση γίνεται με αίτηση που υποβάλλεται στην αρχή κάθε Εξαμήνου, μέσα σε προθεσμίες

που ορίζονται από τη Γραμματεία του Tμήματος. Φοιτητής που δεν ανανέωσε την εγγραφή του

και δεν παρακολούθησε μαθήματα ή δεν διεξήγαγε έρευνα για δύο (2) συνεχόμενα Εξάμηνα χά-

νει τη ιδιότητα του μεταπτυχιακού φοιτητή και διαγράφεται από τα μητρώα του Π.M.Σ. Διακοπή

φοίτησης μπορεί να γίνει για ορισμένο χρόνο, που δεν μπορεί να υπερβαίνει τα δύο έτη, για απο-

δεδειγμένα σοβαρούς λόγους (π.χ. λόγοι υγείας, στράτευση, εγκυμοσύνη κ.ά.), έπειτα από από-

φαση της Γ.Σ.E.Σ., η οποία λαμβάνεται κατόπιν αιτήσεως του ενδιαφερομένου μεταπτυχιακού

φοιτητή.

11. Διδακτικό ημερολόγιο

H διδασκαλία και οι εξετάσεις του πρώτου διδακτικού εξαμήνου διεξάγονται από την 1η Oκτω-

βρίου έως την 28η Φεβρουαρίου και του δευτέρου διδακτικού εξαμήνου από την 1

η Μαρτίου ως

την 30η Ιουνίου.

57

12. Επίβλεψη

Για κάθε μεταπτυχιακό φοιτητή ο οποίος παρακολουθεί Π.Μ.Σ. που οδηγεί στην απονομή

Μ.Δ.Ε. ορίζεται από τη Γ.Σ.Ε.Σ., ύστερα από πρόταση της Συντονιστικής Επιτροπής, ένα μέλος

ΔΕΠ ως επιβλέπον, από αυτά που τους έχει ανατεθεί μεταπτυχιακό έργο. Η Συντονιστική Επιτρο-

πή και το επιβλέπον μέλος έχουν την ευθύνη της παρακολούθησης και του ελέγχου της πορείας

των σπουδών του μεταπτυχιακού φοιτητή.

13. Πρόγραμμα Σπουδών ― Φοίτηση

Το Πρόγραμμα Σπουδών του πρώτου κύκλου περιλαμβάνει τα εξής:

Α. Τη σύνταξη και παρουσίαση δύο (2) ερευνητικών εργασιών σε κάθε προβλεπόμενο Εξά-

μηνο σπουδών (εκτός του τελευταίου) στο πλαίσιο σχετικών σεμιναρίων. Κατά το τελευταίο Ε-

ξάμηνο σπουδών η συγγραφή των δύο ερευνητικών εργασιών αντικαθίσταται από μία διπλωματι-

κή εργασία ερευνητικού χαρακτήρα, για την οποία ο ελάχιστος απαιτούμενος χρόνος είναι τρεις

μήνες μετά την ολοκλήρωση των μαθημάτων. Η ύπαρξη διπλωματικής εργασίας αποτελεί

προϋπόθεση για τη λήψη του Μ.Δ.Ε. Η ανάληψη συγγραφής διπλωματικής εργασίας δεν απαλ-

λάσσει τον φοιτητή από την ανελλιπή παρακολούθηση, την ενεργό συμμετοχή και την προφορική

παρουσίαση εργασιών στα δύο προβλεπόμενα σχετικά σεμινάρια του τελευταίου Εξαμήνου, για

τα οποία βαθμολογείται όπως και για τα υπόλοιπα σεμινάρια.

Διδακτικές Μονάδες. Κάθε σεμινάριο του πρώτου κύκλου μεταπτυχιακών πιστώνεται με δέκα

(10) δ.μ. και με δέκα (10) πιστωτικές μονάδες (ECTS) και η διπλωματική εργασία με σαράντα

(40) δ.μ. και σαράντα (40) πιστωτικές μονάδες (ECTS), οι οποίες κατανέμονται ισομερώς στα

τέσσερα εξάμηνα του Προγράμματος Σπουδών. Το συνολικό Πρόγραμμα πιστώνεται με 120 δ.μ.

και 120 πιστωτικές μονάδες (ECTS).

α. Τα Σεμινάρια του πρώτου κύκλου μεταπτυχιακών σπουδών είναι τα εξής:‡

Σεμινάρια/Ερευνητική εργασία ΔΜ ECTS

Α΄ εξάμηνο σπουδών

Αρχαία ελληνική τραγωδία Ι

Σκηνικές προσεγγίσεις του αρχαίου δράματος στους νεότερους χρόνους

Συλλογή υλικού για τη διπλωματική εργασία

Σύνολο

10

10

10

30

10

10

10

30

Β΄ εξάμηνο σπουδών

Αρχαίο ελληνικό θέατρο και αρχαιολογία

Η αριστοτελική προσέγγιση του αρχαίου δράματος

Συλλογή υλικού για τη διπλωματική εργασία

Σύνολο

10

10

10

30

10

10

10

30

Γ΄ εξάμηνο σπουδών

Πρόσληψη του αρχαίου δράματος στο Νεότερο θέατρο

10

10

‡ Βλ. Την αναλυτική περιγραφή των Σεμιναρίων στον ΣΥΝΟΛΙΚΟ ΠΙΝΑΚΑ ΜΕΤΑΠΤΥΧΙΑΚΩΝ ΣΕΜΙΝΑΡΙΩΝ

58

Αρχαία ελληνική τραγωδία ΙΙ

Έναρξη συγγραφής της διπλωματικής εργασίας

Σύνολο

10

10

30

10

10

30

Δ΄ εξάμηνο σπουδών

Αρχαία ελληνική κωμωδία Ι

Αρχαία ελληνική κωμωδία ΙΙ / Σατυρικό δράμα / Μίμος

Ολοκλήρωση της συγγραφής της διπλωματικής εργασίας

Σύνολο

10

10

10

30

10

10

10

30

Σύνολο διδακτικών και πιστωτικών μονάδων όλου του προγράμματος 120 120

β. Ο φοιτητής/ η φοιτήτρια είναι υποχρεωμένος να παρουσιάσει την εργασία του σε μια πρώτη

μορφή (είτε προφορική είτε προφορική και γραπτή) κατά τη διάρκεια του σεμιναρίου. Η τελική

μορφή, στην οποία θα έχουν ληφθεί υπόψη οι υποδείξεις που έχουν γίνει κατά την παρουσίαση,

παραδίδεται μέσω της Γραμματείας του Τμήματος για βαθμολόγηση μέχρι την 15η Φεβρουα-

ρίου για το Χειμερινό Εξάμηνο και μέχρι τη 15η Ιουνίου για το Εαρινό Εξάμηνο. Οι

σεμιναριακές εργασίες κάθε εξαμήνου (χειμερινού ή εαρινού) της επαναληπτικής εξεταστικής

περιόδου του Σεπτεμβρίου παραδίδονται μέσω της Γραμματείας του Τμήματος για βαθμολόγηση

μέχρι την 15η Σεπτεμβρίου. Η Γραμματεία ελέγχει την πιστή τήρηση του προηγούμενου όρου. Η

υπέρβαση των ανωτέρω προθεσμιών σημαίνει αυτομάτως απώλεια του μαθήματος.

γ. Η παρακολούθηση των σεμιναρίων είναι υ π ο χ ρ ε ω τ ι κ ή για τους μεταπτυχιακούς φοι-

τητές. Σε περίπτωση υπέρβασης του ορίου απουσιών ο μεταπτυχιακός φοιτητής είναι

υποχρεωμένος να επαναλάβει τούτο.

δ. Σε περίπτωση αποτυχίας ο φοιτητής/ η φοιτήτρια υποχρεούται να παρακολουθήσει το ίδιο

σεμινάριο κατά το επόμενο έτος. Σε περίπτωση δεύτερης αποτυχίας στην οποία δεν

προσμετράται η τυχόν αποτυχία σε εξέταση σεμιναρίου κατά την επαναληπτική εξεταστική

περίοδο του Σεπτεμβρίου, ο φοιτητής διαγράφεται από το Π.Μ.Σ. Τέλος, σε περίπτωση δεύτερης

αποτυχίας στο τελευταίο μάθημα με το οποίο ο φοιτητής ολοκληρώνει τις υποχρεώσεις του στο

Π.Μ.Σ., μετά από αίτηση του φοιτητή δίνεται η δυνατότητα επανεξέτασής του από τριμελή

εξεταστική επιτροπή η οποία ορίζεται με απόφαση της Γ.Σ.Ε.Σ. του Π.Μ.Σ.

ε. Tα σεμινάρια του Μ.Δ.Ε. είναι διάρκειας τριών ωρών κάθε εβδομάδα.

στ. Σε αίτηση που καταθέτει στη Γραμματεία του Τμήματος στην αρχή του τρίτου Εξαμήνου

σπουδών (και πάντως μέχρι το τέλος Οκτωβρίου) ο φοιτητής/ η φοιτήτρια δηλώνει γενικά την πε-

ριοχή από την οποία επιθυμεί να προέρχεται το θέμα της διπλωματικής εργασίας του (τραγωδία,

κωμωδία, Αριστοτέλους Περί ποιητικής, πρόσληψη του δράματος κ.λπ.). Σε συνεννόηση με το

μέλος ΔΕΠ που επιβλέπει τον συγκεκριμένο φοιτητή η Συντονιστική Επιτροπή ορίζει τον ε-

πιβλέποντα της διπλωματικής εργασίας. Για την επιλογή του επόπτη λαμβάνεται υπόψη (χωρίς

ωστόσο να είναι δεσμευτική) η προτίμηση της επιστημονικής περιοχής την οποία έχει δηλώσει ο

φοιτητής/ η φοιτήτρια και η ισομερής κατανομή των διδακτικών βαρών μεταξύ των διδασκόντων

στο Π.Μ.Σ. Ο επόπτης ορίζει χωρίς καθυστέρηση το ακριβές θέμα της εργασίας και δίνει τις απα-

ραίτητες οδηγίες στον φοιτητή για την επεξεργασία του θέματος.

59

Η έκταση της διπλωματικής εργασίας δεν μπορεί να είναι μικρότερη των 50 και μεγαλύτερη

των 80 σελίδων ηλεκτρονικού υπολογιστή, γραμμένη με στοιχεία 12 στιγμών και με διάστημα

1.5, συνυπολογιζομένων των σημειώσεων, όχι όμως της βιβλιογραφίας, των ευρετηρίων, των πι-

νάκων, των παραρτημάτων κτλ. Tο όριο αυτό μπορεί, εάν επιβάλλεται από το θέμα, να τροποποι-

ηθεί με τη σύμφωνη γνώμη του επόπτη.

Η διπλωματική εργασία υποβάλλεται για κρίση στην τριμελή εξεταστική επιτροπή, σε τρία

αντίτυπα, μέχρι την 15η Σεπτεμβρίου για το Εαρινό Εξάμηνο και μέχρι την 15

η Φεβρουαρίου για

το Χειμερινό Εξάμηνο κάθε ακαδημαϊκού έτους.

ζ. Όλες οι γραπτές εργασίες των μεταπτυχιακών φοιτητών φυλάσσονται αξιολογημένες στο

αρχείο της Βιβλιοθήκης, ώστε να μπορούν να τις συμβουλευτούν ανά πάσα στιγμή οι επιβλέπον-

τες και η Συντονιστική Επιτροπή.

Β. Την ανελλιπή παρακολούθηση, χωρίς την υποχρέωση συγγραφής εργασίας ή συμμετοχής

σε εξετάσεις, έως δύο (2) σεμιναρίων ή παραδόσεων προπτυχιακού επιπέδου ανά Εξάμηνο, τα ο-

ποία είναι συναφή προς τα ανωτέρω μεταπτυχιακά σεμινάρια. Ο αριθμός και τα συγκεκριμένα

μαθήματα καθορίζονται για κάθε φοιτητή ξεχωριστά από τη Γ.Σ.Ε.Σ. κατόπιν εισηγήσεως της

Συντονιστικής Επιτροπής. Η παρακολούθηση πιστοποιείται με σχετική βεβαίωση των διδασκόν-

των τα συγκεκριμένα μαθήματα. Εναλλακτικά προς τα ανωτέρω σεμινάρια ή παραδόσεις μπορεί

να ορίζονται προς παρακολούθηση συναφείς κύκλοι διαλέξεων που προσφέρονται ειδικώς για

τον σκοπό αυτό στο πλαίσιο του Π.Μ.Σ.

14. Bαθμός του M.Δ.E.

14.1. H κλίμακα βαθμολογίας ορίζεται από μηδέν (0) έως δέκα (10). Πρ ο β ι β ά σ ι μ ο ς βαθ-

μός για κάθε είδους εξέταση (σεμινάρια, τελική προφορική εξέταση, διπλωματική εργασία) είναι

το πέντε (5) και οι μεγαλύτεροί του.

14.2. O τελικός βαθμός του M.Δ.E. εξάγεται από τον μέσο όρο των βαθμών των σεμιναρίων

και της τελικής προφορικής εξέτασης, ο οποίος πολλαπλασιάζεται επί 2/3, και από τον βαθμό της

διπλωματικής εργασίας, ο οποίος πολλαπλασιάζεται επί 1/3. Για να απονεμηθεί το Μ.Δ.Ε. θα

πρέπει ο φοιτητής/ η φοιτήτρια να έχει εκπληρώσει όλες τις τυπικές υποχρεώσεις του, όπως αυτές

καθορίζονται από τον παρόντα Κανονισμό. Ο τυπικός έλεγχος των προϋποθέσεων αυτών καθώς

και ο υπολογισμός της βαθμολογίας γίνεται από τη Γραμματεία του Τμήματος. Η ημερομηνία α-

ποφοίτησης είναι η ίδια για όλους τους αποφοιτώντες κατά το αυτό ακαδημαϊκό έτος και ορίζεται

από τη Γ.Σ.Ε.Σ. ή, κατόπιν εξουσιοδοτήσεως, από τη Συντονιστική Επιτροπή του Προγράμματος.

14.3. Δύναται να δοθεί παράταση έως δύο (2) έτη για την ολοκλήρωση της συγγραφής της

διπλωματικής εργασίας, κατόπιν αιτήσεως του μεταπτυχιακού φοιτητή και έγκριση από τη

Γ.Σ.Ε.Σ.

14.4. Φοιτητής ο οποίος δεν έχει αποκτήσει το M.Δ.E. μετά την πάροδο οκτώ (8) εξαμήνων

από την ημερομηνία εγγραφής του, διαγράφεται από το Π.M.Σ. Στο χρόνο των οκτώ εξαμήνων

δεν υπολογίζεται ο χρόνος που τυχόν ο φοιτητής/ η φοιτήτρια έχει διακόψει νόμιμα, ύστερα από

απόφαση της Γ.Σ.Ε.Σ., τις σπουδές του (στράτευση, λόγοι υγείας, εγκυμοσύνη κ.λπ.).

60

14.5. Στο Α΄ και Β΄ έτος οι φοιτητές πρέπει να δηλώνουν μαθήματα που να αντιστοιχούν σε

τριάντα (30) πιστωτικές μονάδες (ECTS) για κάθε εξάμηνο.

Οι φοιτητές του Β΄ έτους έχουν το δικαίωμα να δηλώνουν νέα μαθήματα που να

αντιστοιχούν σε τριάντα πιστωτικές μονάδες (ECTS) ανά εξάμηνο και μαθήματα που χρωστούν

από το προηγούμενο έτος (μέχρι τριάντα πιστωτικές μονάδες (ECTS) επιπλέον), δηλαδή εξήντα

(60) πιστωτικές μονάδες (ECTS) το εξάμηνο κατ’ εξαίρεση.

Α Ρ Θ Ρ Ο 8

ΔΙΔΑΚΤΟΡΙΚΟ ΔΙΠΛΩΜΑ

1. Kριτήρια εισαγωγής

1.1. Στο μεταπτυχιακό κύκλο που οδηγεί σε Διδακτορική Διατριβή γίνονται δεκτοί κάτοχοι

του M.Δ.E. του Π.M.Σ. του Tμήματος, το οποίο αποτελεί γενικώς προϋπόθεση για την εκπόνηση

διδακτορικής διατριβής. Δεκτοί μπορεί να γίνουν επίσης, ύστερα από αιτιολογημένη εισήγηση

μέλους ΔΕΠ του Τμήματος και σχετική απόφαση της Γ.Σ.E.Σ., κάτοχοι M.Δ.E. άλλων Tμημάτων

ή Σχολών. Mε απόφαση της Γ.Σ.E.Σ. του Tμήματος είναι δυνατό να καθορίζονται πρόσθετες υ-

ποχρεώσεις παρακολούθησης μεταπτυχιακών μαθημάτων ή και εξετάσεων σε ευρύτερες θεματι-

κές περιοχές για τους υποψηφίους διδάκτορες που είναι ήδη κάτοχοι συναφούς M.Δ.E. Σε περι-

πτώσεις, τέλος, στις οποίες αποδεδειγμένα υπάρχει ερευνητικό έργο υψηλού επιπέδου (έστω και

αδημοσίευτο ή σε εξέλιξη), είναι δυνατόν, ύστερα από αιτιολογημένη απόφαση της Γ.Σ.Ε.Σ., να

γίνουν δεκτοί κατ’ εξαίρεσιν πτυχιούχοι που δεν είναι κάτοχοι Μ.Δ.Ε. Στην περίπτωση αυτή ο

υποψήφιος διδάκτορας υποχρεούται να περατώσει οργανωμένο κύκλο μαθημάτων που ορίζονται

από τη Γ.Σ.Ε.Σ. στο πλαίσιο του Π.Μ.Σ.

1.2. O υποψήφιος έρχεται σε επαφή με ένα μέλος του διδακτικού προσωπικού του Τμήμα-

τος που δέχεται να επιβλέψει τη διατριβή. Kατόπιν αυτού, υποβάλλει αίτηση προς τη Γραμματεία

του Tμήματος, η οποία συνοδεύεται από: (α) αντίγραφα τίτλων σπουδών, (β) σύνοψη του θέμα-

τος της Διδακτορικής Διατριβής, (γ) συστατικές επιστολές, (δ) τυχόν ερευνητικό έργο. O Διευ-

θυντής του Π.Μ.Σ. φέρει την αίτηση του υποψηφίου προς συζήτηση στη Γ.Σ.E.Σ. η οποία και α-

ποφασίζει σχετικά.

1.3. H επιλογή των υποψηφίων γίνεται από τη Γ.Σ.E.Σ. ύστερα από πρόταση της Συντονιστι-

κής Επιτροπής. Για την επιλογή, εκτός από το βαθμό του M.Δ.E., συνεκτιμώνται τα κριτήρια επι-

λογής στον πρώτο κύκλο μεταπτυχιακών σπουδών (τα προηγούμενα δεν ισχύουν για την εξαιρε-

τική περίπτωση που αναφέρεται ανωτέρω στην παρ. α), συστατικές επιστολές, καθώς και η γνώ-

ση δεύτερης διεθνούς ξένης γλώσσας, η γνώση της οποίας αποτελεί προϋπόθεση για την εκπόνη-

ση διδακτορικής διατριβής.

1.4. Aιτήσεις υποβάλλονται στη Γραμματεία του Tμήματος Θεατρικών Σπουδών κατά τις πε-

ριόδους 1-15 Σεπτεμβρίου και 1-15 Φεβρουαρίου.

61

2. Επίβλεψη και συμβουλευτική επιτροπή

Εφόσον ο υποψήφιος γίνει δεκτός στο Πρόγραμμα, η Συντονιστική Επιτροπή, με βάση την αρχι-

κή πρόταση, εισηγείται εντός τριών μηνών στη Γ.Σ.Ε.Σ. τον επόπτη της διατριβής και συμβου-

λευτική επιτροπή απαρτιζόμενη από άλλα δύο μέλη ΔΕΠ σχετικής ειδικότητας.

3 .Πρόοδος της έρευνας

3.1. Τον πρώτο χρόνο ο υποψήφιος, σε συνεργασία με τον επόπτη και τη συμβουλευτική επιτρο-

πή, εντοπίζει και εξοικειώνεται με τις βασικές βιβλιογραφικές πηγές του αντικειμένου της έρευ-

νάς του. Διατυπώνει πληρέστερη πρόταση της διατριβής, που περιλαμβάνει ανάλυση του θέματος

που θα ερευνηθεί (ή μια πρώτη μορφή ενός κεφαλαίου), αναλυτικό διάγραμμα της συνολικής ορ-

γάνωσης της διατριβής, απαραίτητες μεθοδολογικές διευκρινίσεις καθώς και τη βασική βιβλιο-

γραφία. Η πλήρης πρόταση υποβάλλεται στη Συντονιστική Επιτροπή.

3.2. Ο υποψήφιος συνεργάζεται τουλάχιστον δύο φορές το χρόνο με τα μέλη της συμβουλευ-

τικής επιτροπής και υποβάλλει σ’ αυτήν κάθε χρόνο γραπτή έκθεση για την πορεία της έρευνάς

του. Ο επιβλέπων καθηγητής ζητά από τον υποψήφιο διδάκτορα να παρουσιάζει κάθε χρόνο σε

ανοικτή διάλεξη ή σεμινάριο μέρος της εργασίας του, ενώ υποβάλλει έκθεση προόδου στο τέλος

κάθε έτους. Σε συνεννόηση με τον επιβλέποντα ενδέχεται επίσης να κληθεί ο υποψήφιος να πα-

ρακολουθήσει πρόσθετα σεμινάρια στο χώρο της ειδικότητάς του ή να διεξαγάγει επιτόπιες έρευ-

νες σε αρχεία, βιβλιοθήκες ή μνημεία στην Ελλάδα ή το εξωτερικό. Ο υποψήφιος διδάκτωρ μπο-

ρεί επίσης να παρακολουθήσει για ένα χρονικό διάστημα σεμινάρια σε Πανεπιστήμια του εξωτε-

ρικού (μέσω αναγνωρισμένων προγραμμάτων ακαδημαϊκών ανταλλαγών).

3.3. Στους υποψήφιους διδάκτορες μπορεί να ανατεθεί έργο στη Βιβλιοθήκη (ταξινόμηση,

παραγγελίες βιβλίων, φωτοαντίγραφα, εποπτεία του χώρου της βιβλιοθήκης ώστε να μένει

περισσότερες ώρες ανοικτή), στο Υπολογιστικό Κέντρο (εποπτεία του χώρου του Υπολογιστικού

Κέντρου ώστε να μένει περισσότερες ώρες ανοικτό) και στο «Πρόγραμμα Ηλεκτρονικής

Καταγραφής του Αρχαίου Θεάτρου».

4. Yποβολή και υποστήριξη της διατριβής

4.1. Όταν όλα τα μέλη της συμβουλευτικής επιτροπής συμφωνούν ότι η διατριβή έχει ολο-

κληρωθεί, ακολουθείται η διαδικασία που προβλέπεται από το άρθρο 12, § 5β-δ του Ν. 2083/92

(πιστοποιείται με έγγραφο προς τη Γ.Σ.Ε.Σ. ότι ολοκληρώθηκε η διατριβή και ζητείται να οριστεί

εξεταστική επιτροπή). Παράλληλα κατατίθεται εισήγηση από την τριμελή συμβουλευτική επι-

τροπή καθώς επίσης αίτηση του υποψηφίου, συνοδευόμενη από οκτώ (8) αντίτυπα της διδακτορι-

κής διατριβής. Μετά την έγκρισή της και τις ενδεχόμενες διορθώσεις ο υποψήφιος υποβάλλει στη

Γραμματεία δέκα (10) αντίτυπα.

4.2. Η δημόσια υποστήριξη και εξέταση της διατριβής, η έγκριση και η βαθμολογία της, κα-

θώς και η καθομολόγηση του διδάκτορα, ακολουθούν τις διαδικασίες που ορίζει ο Εσωτερικός

Κανονισμός του Πανεπιστημίου Πατρών.

62

4.3. Δύναται να δοθεί παράταση για την ολοκλήρωση της διδακτορικής διατριβής έως δύο

έτη κατόπιν εισήγησης του επιβλέποντος καθηγητή και έγκριση από τη Γ.Σ.Ε.Σ.

4.4. Υποψήφιος διδάκτορας ο οποίος δεν έχει αποκτήσει το διδακτορικό του μετά την πάροδο

δεκαοκτώ (18) εξαμήνων από την ημερομηνία εγγραφής του διαγράφεται από το Π.Μ.Σ.

Στο χρόνο των δεκαοκτώ εξαμήνων δεν υπολογίζεται ο χρόνος που τυχόν ο υποψήφιος έχει

διακόψει νόμιμα ύστερα από απόφαση της Γ.Σ.Ε.Σ. την έρευνά του.

5. Λοιπές ρυθμίσεις

5.1. Σε περιπτώσεις στράτευσης, εγκυμοσύνης και σοβαρής ασθένειας, οι υποψήφιοι διδάκτο-

ρες μπορούν, με αίτησή τους, να ζητήσουν προσωρινή διακοπή σπουδών τους για συγκεκριμένο

χρονικό διάστημα. Το διάστημα της διακοπής, που θα επιτρέψει η Γ.Σ.Ε.Σ., δεν υπολογίζεται στο

χρόνο των σπουδών τους. Η αποδοχή διακοπής για άλλους σοβαρούς προσωπικούς λόγους προϋ-

ποθέτει επαρκώς αιτιολογημένη αίτηση του υποψηφίου, θετική εισήγηση του επιβλέποντος τη δι-

ατριβή και έγκριση της Γ.Σ.Ε.Σ.

5.2. Σε εξαιρετικές περιπτώσεις, είναι δυνατόν να αλλάξει το θέμα της διατριβής και η σύνθε-

ση της συμβουλευτικής επιτροπής, εάν διαπιστωθεί ότι η συγκεκριμένη έρευνα αποβαίνει άκαρ-

πη ή εάν ο επόπτης αδυνατεί για αντικειμενικούς λόγους να συνεχίσει την παρακολούθηση της

διατριβής και δεν καταστεί δυνατόν να υπάρξει αντικαταστάτης του. Για την αλλαγή χρειάζεται

απόφαση της Γ.Σ.Ε.Σ., η οποία και κρίνει αν ο χρόνος εκπόνησης της διατριβής θα υπολογιστεί

με βάση τον ορισμό της νέας συμβουλευτικής επιτροπής ή εάν θα ισχύσει το αρχικό χρονοδιά-

γραμμα των σπουδών του φοιτητή.

5.3. Το πρόγραμμα σπουδών του δεύτερου κύκλου πιστώνεται συνολικά με εκατόν ογδόντα

(180) διδακτικές και εκατόν ογδόντα (180) πιστωτικές μονάδες (ECTS) οι οποίες κατανέμονται

ισομερώς στα έξι εξάμηνα του προγράμματος σπουδών.

5.4. Κάθε μέλος ΔΕΠ μπορεί να επιβλέπει μέχρι πέντε (5) το πολύ υποψήφιους διδάκτορες.

Α Ρ Θ Ρ Ο 9

ΜΕΤΑΠΤΥΧΙΑΚΟΙ ΦΟΙΤΗΤΕΣ

1. Mεταπτυχιακοί φοιτητές είναι εκείνοι που εγγράφονται στο Π.Μ.Σ. για την απόκτηση

Μ.Δ.Ε. (πρώτος κύκλος) είτε διδακτορικού διπλώματος (δεύτερος κύκλος), όπως ορίζεται από τις

διατάξεις του παρόντος Κανονισμού. Οι μεταπτυχιακοί φοιτητές του δευτέρου κύκλου έχουν το

δικαίωμα για το διάστημα που είναι εγγεγραμμένοι στο Π.Μ.Σ. να φέρουν τον τίτλο του υποψή-

φιου διδάκτορα.

2. Mεταπτυχιακοί φοιτητές και των δύο κύκλων προσλαμβάνονται από το Tμήμα Θεατρικών

Σπουδών, ύστερα από πρόταση της Συντονιστικής Επιτροπής, με ωριαία αντιμισθία, για να επι-

63

κουρούν τα μέλη ΔEΠ στην άσκηση των προπτυχιακών φοιτητών, τη διεξαγωγή φροντιστηρια-

κών μαθημάτων, την εποπτεία των εξετάσεων και τη διόρθωση των ασκήσεων. H σχετική δαπά-

νη βαρύνει τον προϋπολογισμό του Πανεπιστημίου.

3. Στους μεταπτυχιακούς φοιτητές χορηγούνται υποτροφίες και δάνεια, σύμφωνα με τις ισχύ-

ουσες διατάξεις. Δικαιούνται επίσης υγειονομικής περίθαλψης και διευκολύνσεων για τις μετακι-

νήσεις τους σύμφωνα με τις ισχύουσες διατάξεις.

4. Μεταπτυχιακοί φοιτητές που λαμβάνουν υποτροφία από το Τμήμα Θεατρικών Σπουδών έ-

χουν την υποχρέωση να παρέχουν συγκεκριμένο έργο στο πλαίσιο του Π.Μ.Σ., το οποίο όμως σε

καμία περίπτωση δεν πρέπει να επιδρά ανασταλτικά προς την ολοκλήρωση των σπουδών τους ή

να είναι αναντίστοιχο προς το ύψος της υποτροφίας. Κριτήρια για την παροχή υποτροφίας στον

πρώτο κύκλο του Π.Μ.Σ. αποτελούν, κατά κύριο λόγο, η βαθμολογία εισαγωγής και η επίδοση

κατά το πρώτο έτος σπουδών αντίστοιχα, ενώ συνεκτιμώνται επίσης τα εξής στοιχεία: (α) εάν ο

φοιτητής/ η φοιτήτρια λαμβάνει ή πρόκειται να λάβει για το ίδιο διάστημα άλλη υποτροφία, και

(β) η οικονομική κατάσταση του φοιτητή. Ο αριθμός, τα κριτήρια και οι όροι για την παροχή των

εν λόγω υποτροφιών καθορίζονται από τη Γ.Σ.Ε.Σ., η οποία και επιλέγει, κατόπιν προτάσεως της

Συντονιστικής Επιτροπής, τους φοιτητές που θα λάβουν υποτροφία.

5. Oι φοιτητές του Π.M.Σ. δεν καταβάλλουν δίδακτρα.

Α Ρ Θ Ρ Ο 1 0

ΓΡΑΜΜΑΤΕΙΑΚΗ ΚΑΙ ΔΙΟΙΚΗΤΙΚΗ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ

Τη γραμματειακή και διοικητική υποστήριξη του Π.M.Σ. και των οργάνων τα οποία λειτουργούν

στο πλαίσιο αυτού παρέχει η Γραμματεία του Τμήματος. Η διοικητική υποστήριξη του Π.Μ.Σ.

συνίσταται ενδεικτικώς στη γραμματειακή εξυπηρέτηση των διοικητικών οργάνων, στην προώ-

θηση διαδικασιών για τη σύνταξη και δημοσίευση προκηρύξεων και για την υποβολή αιτήσεων,

στη συγκέντρωση δικαιολογητικών υποψηφίων και εγγραφής τους μετά την ολοκλήρωση της δι-

αδικασίας επιλογής, στη μηχανογραφημένη σύνταξη καταλόγων εγγεγραμμένων, στην τήρηση

μερίδας για κάθε εγγεγραμμένο, στην έκδοση πάσης φύσεως πιστοποιητικών και βεβαιώσεων,

στην προώθηση διαδικασιών χορήγησης δανείων, υποτροφιών, δελτίων φοιτητικών εισιτηρίων

και λοιπών παροχών προβλεπομένων υπό των εκάστοτε ισχυουσών διατάξεων, διαδικασιών απο-

νομής τίτλων, στην ενημέρωση βιβλίων και στην παροχή πάσης φύσεως πληροφοριών σχετικά με

τη λειτουργία του Προγράμματος.

Α Ρ Θ Ρ Ο 1 1

ΙΣΧΥΣ ΤΟΥ ΕΣΩΤΕΡΙΚΟΥ ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΥ

O παρών Eσωτερικός Kανονισμός ισχύει για το διάστημα λειτουργίας του Π.Μ.Σ. βάσει της Υ.Α.

υπ’ αρ. 49061/Β7 (Φ.Ε.Κ. 1088/19-7-2004 τ. Β΄) όπως τροποποιήθηκε και ισχύει, εκτός αν υπάρ-

64

ξει αλλαγή του νομοθετικού πλαισίου για τις μεταπτυχιακές σπουδές που θα καταστήσει αναγ-

καία την τροποποίησή του.

ΣΥΝΟΛΙΚΟΣ ΠΙΝΑΚΑΣ ΜΕΤΑΠΤΥΧΙΑΚΩΝ ΣΕΜΙΝΑΡΙΩΝ

Τίτλος του μαθήματος Αρχαία Ελληνική Κωμωδία Ι


Επίπεδο του μαθήματος Μεταπτυχιακό



Διδακτικές μονάδες 10

Πιστωτικές μονάδες ECTS 10




μαθήματος


1. Έχει βασικές γνώσεις σχετικά με το βίο και το δραματικό έργο του Αριστοφάνη.

2. Γνωρίζει ιστορικά στοιχεία για το πνευματικό περιβάλλον της αθηναϊκής πόλεως

στην εποχή της ακμής της, μέσα στην οποία αναπτύχθηκε ποιητικά ο

Αριστοφάνης.


4. Αναγνωρίζει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της τέχνης του ποιητή.


σωζόμενου αριστοφανικού έργου.

6. Γνωρίζει τη δραματική μορφή και το γλωσσικό ύφος του ποιητή, με βάση ένα

αντιπροσωπευτικό έργο.


θεούς στο κωμικό έργο του ποιητή.

8. Μπορεί να εκτιμήσει την αριστοφανική ποιητική στον χειρισμό και τη

δημιουργία του κωμικού στοιχείου.

Δεξιότητες Στο τέλος του μαθήματος ο φοιτητής/η φοιτήτρια θα έχει αναπτύξει τις



Αριστοφάνης επινοεί και αναπτύσσει τον κωμικό μύθο στα έργα του.

Θα μπορεί να εντοπίζει τα σημαντικά ιδεολογικά και θεατρολογικά ζητήματα που

θέτει το έργο του Αριστοφάνη.

Θα προσδιορίζει τα ιδεολογικά, φιλοσοφικά και δραματουργικά χαρακτηριστικά

που αποτυπώνονται στο έργο του Αριστοφάνη.

Θα είναι ενημερωμένος για βασικές πτυχές του δημόσιου και ιδιωτικού βίου της

αθηναϊκής πόλεως, όπως αποτυπώνονται στην κωμωδία του Αριστοφάνη.

Θα έχει την ικανότητα να αναπτύξει απόψεις για ορισμένους αριστοφανικούς

65

κωμικούς ήρωες, με βάση τον δραματουργικό ρόλο και τη θέση τους στα έργα του

ποιητή.

Θα προσδιορίζει τους ιδεολογικούς άξονες που διαπερνούν το έργο του ποιητή.

Τίτλος του μαθήματος Αρχαίο ελληνικό θέατρο και αρχαιολογία







Όνομα διδάσκοντος Διδάσκων με το Π.Δ. 407/80



μαθήματος

Στο τέλος του μαθήματος ο μεταπτυχιακός φοιτητής /φοιτήτρια θα μπορεί να:

1. Γνωρίζει τα είδη καθώς και τα προβλήματα της επιστημονικής εργασίας.

2. Αναγνωρίζει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά μιας επιστημονικής εργασίας.

3. Κατέχει τα βασικά στοιχεία μεθοδολογίας για τη συγγραφή μιας επιστημονικής

εργασίας.

4. Έχει επαρκή γνώση των εικαστικών, επιγραφικών και γραμματειακών πηγών.

5. Έχει εξοικειωθεί με τους τρόπους αναζήτησης πηγών.

6. Γνωρίζει τα εργαλεία της βιβλιογραφικής έρευνας (με πρωτεύοντα πλέον ρόλο το

διαδίκτυο με τις ειδικές βάσεις δεδομένων του).

7. Έχει επαρκή γνώση της βιβλιογραφίας του αντικειμένου της αρχαιολογίας του

αρχαίου θεάτρου (αρχιτεκτονική, κινητά μνημεία, επιγραφές, γραμματειακές

πηγές).

8. Έχει εξοικειωθεί με τη σωστή χρήση των επιστημονικών συμπληρωμάτων




Δεξιότητες Στο τέλος του μαθήματος ο μεταπτυχιακός φοιτητής θα έχει αναπτύξει τις


Ικανότητα να εμβαθύνει στα προβλήματα της αρχαιολογίας του αρχαίου θεάτρου.

Να συλλέγει και να αξιολογεί το αναγκαίο υλικό για τη συγγραφή μιας






Να εφαρμόζει τους κανόνες δεοντολογίας στον τρόπο αντιμετώπισης των πηγών

και χρήσης της βιβλιογραφίας.


Να πειθαρχεί στον αυστηρό επιστημονικό τρόπο εργασίας.

Να μπορεί να συγγράψει ο ίδιος μια επιστημονική εργασία δοκιμιακού

χαρακτήρα.

Και γενικότερα να εφαρμόζει τις θεωρητικές γνώσεις στην πράξη με αντικείμενο

μελέτης την αρχαιολογία του αρχαίου θεάτρου.

Τίτλος του μαθήματος Αρχαία ελληνική τραγωδία Ι









αποτελέσματα




66

Τίτλος του μαθήματος Πρόσληψη του αρχαίου δράματος στη νεότερη λογοτεχνία



Έτος σπουδών

Εξάμηνο



Όνομα διδάσκοντα



μαθήματος


1. Γνωρίζει διαφορετικούς τρόπους προσέγγισης του προβλήματος της πρόσληψης

του αρχαίου δράματος στη νεότερη λογοτεχνία.

2. Γνωρίζει σε βάθος τα κείμενα που αποτελούν αντικείμενα του σεμιναρίου (πεζά

και ποιητικά, τόσο της νεοελληνικής όσο και της νεότερης ευρωπαϊκής

λογοτεχνίας) καθώς και τη σχετική βιβλιογραφία.

2. Γνωρίζει τα ζητήματα μεθοδολογίας της επιστημονικής έρευνας στο χώρο της

νεότερης λογοτεχνίας.


ακόλουθες δεξιότητες να:

Αναλύει τον τρόπο πρόσληψης έργων του αρχαίου θεάτρου από νεότερους

λογοτέχνες.

Εντοπίζει και να αξιοποιεί κατά τρόπο κριτικό τη σχετική βιβλιογραφία.

Μπορεί να παρουσιάσει προφορικά τα αποτελέσματα μιας έρευνας, να τεκμηριώσει

και να συζητήσει τις απόψεις του στο πλαίσιο ενός επιστημονικού σεμιναρίου.

Μπορεί να συγγράψει και να πραγματευθεί στο πλαίσιο μιας σεμιναριακής

εργασίας, κατά τρόπο αυστηρά επιστημονικό, ένα ειδικό ζήτημα.

Τίτλος μαθήματος` Πρόσληψη του αρχαίου δράματος στο Νεότερο Θέατρο



Έτος Σπουδών Δεύτερο



Πιστωτικές μονάδες 10

Όνομα Διδάσκοντος Αναπληρωτής Καθηγητής Κωνσταντίνος Κυριακός



Στο τέλος του σεμιναρίου ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα μπορεί να:

1. Παρουσιάζει τις σημαντικότερες θεωρίες πρόσληψης και διακειμενικότητας.

2. Αναγνωρίζει τις διακειμενικές αναφορές κειμένων της παγκόσμιας δραματουργίας

στο αρχαίο δράμα.

3. Αναγνωρίζει μη εμφανή διακείμενα αρχαίου δράματος σε σύγχρονα δράματα.

4. Αναγνωρίζει και να χειρίζεται θεωρητικά τις έννοιες του μύθου, του θέματος και

του μοτίβου στα δραματικά κείμενα.

5. Έχει εξοικειωθεί με τη βιβλιογραφία για τη θεωρία της πρόσληψης και τις

διαφορετικές θεωρητικές προσεγγίσεις της διακειμενικότητας.

6. Έχει εξοικειωθεί με την έρευνα των αρχαίων πηγών ποικίλης προέλευσης και την

κατάρτιση επιστημονικής εργασίας.

7. Έχει εξοικειωθεί με την προφορική υποστήριξη των προσωρινών πορισμάτων της

έρευνάς του και να είναι σε θέση να τεκμηριώσει τις επιλογές των θεωρητικών

εργαλείων που επέλεξε για τη μεθοδολογική του προσέγγιση.

Δεξιότητες Στο τέλος του σεμιναρίου ο φοιτητής/ η φοιτήτρια θα έχει περαιτέρω αναπτύξει

τις ακόλουθες δεξιότητες:

Ικανότητα να διαβάζει υπό το πρίσμα της θεωρίας της διακειμενικότητας

οιοδήποτε δραματικό κείμενο της παγκόσμιας δραματουργίας.

Ικανότητα να εφαρμόζει τη θεωρητική του γνώση για την κατηγοριοποίηση των

δραματικών κειμένων σε σχέση με το είδος διακειμενικότητας που τα διέπει ως

προς το αρχαίο δράμα.

Αξιολόγηση των ιστορικο-κοινωνικών συνθηκών που διαμόρφωσαν τη

συγκεκριμένη πρόσληψη των στοιχείων του αρχαίου δράματος στο σύγχρονο

θέατρο και τον βαθμό επανερμηνείας των διακειμενικών μονάδων.

Αξιολόγηση των ελάχιστων διακειμενικών μονάδων που συναντώνται σε σύγχρονα

κείμενα και ένταξή τους στους κανόνες δραματουργικής οικονομίας.

Ικανότητα εντοπισμού και αξιολόγησης διακειμένων υπό μορφήν

67

προϋποτιθέμενων ή υπονοούμενων ενός σύγχρονου δραματικού κειμένου.

Ικανότητα εντοπισμού, κατόπιν ενδελεχούς έρευνας, μη εμφανών διακειμένων σε

σύγχρονα δράματα και αξιολόγηση του χαρακτηριστικού ονόματος μυθικού

προσώπου ως «αυστηρού προσδιοριστή» ή ως «μυθήματος».

Δεξιότητες μελέτης για την περαιτέρω θεωρητική εφαρμογή των θεωριών της

πρόσληψης και της διακειμενικότητας.

Τίτλος του μαθήματος Η αριστοτελική προσέγγιση του αρχαίου δράματος










μαθήματος


1. Να γνωρίζει κατά τρόπο αναλυτικό και λεπτομερειακό το περιεχόμενο της

κλασικής αυτής πραγματείας.

2. Να κατέχει σε βάθος όλα τα ζητήματα που αφορούν το έργο (ιδιαίτερα βασικές

έννοιες όπως μίμησις, μῦθος κ.ά.).

3. Να έχει εξοικειωθεί με ορισμένες βασικές αρχές της αριστοτελικής σκέψης, ώστε

να μπορεί να κατανοήσει καλύτερα το έργο.

4. Να γνωρίζει τις απόψεις που έχουν διατυπωθεί και να μπορεί να ερμηνεύσει όλα

τα δύσκολα αλλά σημαντικά χωρία (όπως είναι ο ορισμός της τραγωδίας στο 6ο

κεφ., η υπεροχή της ποίησης σε σχέση με τη φιλοσοφία στο 9ο κεφ. κ.ά.).

5. Να έχει αποκτήσει σαφή εικόνα για την τεράστια επίδραση που άσκησε η

Ποιητική στη Νεότερη Εποχή.

6. Να μπορεί συγγράψει και να πραγματευθεί στο πλαίσιο μιας σεμιναριακής

εργασίας κατά τρόπο απολύτως επιστημονικό (με εξαίρεση την απαίτηση για

πρωτοτυπία) ένα ειδικό ζήτημα.






Να μπορεί να πραγματεύεται επιστημονικά ένα συγκεκριμένο ζήτημα.

68

Τίτλος του μαθήματος Σκηνικές προσεγγίσεις του αρχαίου δράματος στους νεότερους χρόνους







Όνομα διδάσκουσας Επίκουρη Καθηγήτρια Αικατερίνη Αρβανίτη



μαθήματος


1. Να γνωρίζει, μέσω της μελέτης του οπτικο-ακουστικού υλικού και των άλλων

πηγών, σημαντικές παραστάσεις του αρχαίου ελληνικού δράματος από την εποχή

της πρώτης σκηνικής αναβίωσής του έως σήμερα.

2. Να γνωρίζει τις θεωρίες που έχουν διατυπωθεί για τη σχέση της παράστασης με το

κείμενο του αρχαίου δραματουργού και τις σκηνοθεσίες που έχουν επιχειρηθεί

σύμφωνα με αυτές.

3. Να έχει εξοικειωθεί και να χρησιμοποιεί με άνεση τη βιβλιογραφία τη σχετική με

τα θέματα της παράστασης του αρχαίου ελληνικού δράματος.

4. Να μπορεί να συγγράψει και να πραγματευθεί στο πλαίσιο μιας σεμιναριακής

εργασίας κατά τρόπο επιστημονικό ζητήματα που αφορούν τη σκηνοθεσία του

αρχαίου ελληνικού δράματος και την ιστορία της σκηνοθεσίας του.



Να μελετά με μεθοδολογικά ορθό τρόπο ζητήματα που αφορούν στην παράσταση

του αρχαίου ελληνικού δράματος.

Να κρίνει και να αξιολογεί αξιοποιώντας όλες τις διαθέσιμες πηγές τις

παραστάσεις του αρχαίου ελληνικού δράματος.

Να μπορεί να πραγματεύεται επιστημονικά ζητήματα της παράστασης του

αρχαίου ελληνικού δράματος και να χειρίζεται με άνεση τη σχετική βιβλιογραφία.

Τίτλος του μαθήματος Αρχαία ελληνική τραγωδία ΙΙ









αποτελέσματα




69

Τίτλος του μαθήματος Αρχαία Ελληνική Κωμωδία ΙΙ / Σατυρικό δράμα / Μίμος







Όνομα διδάσκοντος Επίκουρη Καθηγήτρια Αικατερίνη Κουνάκη



μαθήματος


1. Να γνωρίζει σε βάθος το συγκεκριμένο θέμα που αποτελεί αντικείμενο του

σεμιναρίου αλλά και ολόκληρο το δραματικό/θεατρικό είδος (κωμωδία, σατυρικό

δράμα, Μίμος), στο οποίο εντάσσεται.

2. Να έχει εξοικειωθεί με τη σχετική βιβλιογραφία και τα ζητήματα της έρευνας.

3. Να μπορεί συγγράψει και να πραγματευθεί στο πλαίσιο μιας σεμιναριακής

εργασίας κατά τρόπο απολύτως επιστημονικό (με εξαίρεση την απαίτηση για

πρωτοτυπία) ένα ειδικό ζήτημα.




Να εμβαθύνει στο φιλοσοφικό περιεχόμενο ενός έργου.



Να μπορεί να πραγματεύεται επιστημονικά ένα συγκεκριμένο ζήτημα.

70

Διευθυντής του Π.Μ.Σ.

Σ. ΤΣΙΤΣΙΡΙΔΗΣ, Καθηγητής

Συντονιστική Επιτροπή

Σ. ΤΣΙΤΣΙΡΙΔΗΣ, Καθηγητής

Δ. ΤΣΑΤΣΟΥΛΗΣ, Καθηγητής

Κ. ΚΥΡΙΑΚΟΣ, Αναπληρωτής Καθηγητής

Διδάσκουν

(σεμινάρια / κύκλοι διαλέξεων, σύμφωνα με το εγκεκριμένο πρόγραμμα ΕΠΕΑΕΚ)

ΑΙΚ. ΑΡΒΑΝΙΤΗ, Επίκουρη Καθηγήτρια Τ.Θ.Σ. Παν. Πατρών

ΝΤ. ΧΑΑΣ, Ομότιμη Καθηγήτρια Τ.Θ.Σ. Παν. Πατρών

Φ. ΚΑΚΡΙΔΗΣ, Ομότιμος Καθηγητής του Παν. Ιωαννίνων

M. ΚΡΕΕΜΠ, Τέως Αναπληρωτής Καθηγητής Τ.Θ.Σ. Παν. Πατρών

Γ. Μ. ΣΗΦΑΚΗΣ, Ομότιμος Καθηγητής Αριστοτελείου Παν. Θεσσαλονίκης & Ν. Υόρκης

Θ. Κ. ΣΤΕΦΑΝΟΠΟΥΛΟΣ, Ομότιμος Καθηγητής Τ.Θ.Σ. Παν. Πατρών

Δ. ΤΣΑΤΣΟΥΛΗΣ, Καθηγητής Τ.Θ.Σ. Παν. Πατρών

Σ. ΤΣΙΤΣΙΡΙΔΗΣ, Καθηγητής Τ.Θ.Σ. Παν. Πατρών

Γ. ΠΑΝΟΥΣΗΣ, Επίκουρος Καθηγητής Τ.Θ.Σ. Παν. Πατρών

Κ. ΚΥΡΙΑΚΟΣ, Αναπληρωτής Καθηγητής Τ.Θ.Σ. Παν. Πατρών

ΑΙΚ. ΚΟΥΝΑΚΗ, Επίκουρη Καθηγήτρια Τ.Θ.Σ. Παν. Πατρών

71

Τα Προγράμματα Κινητικότητας Φοιτητών αφορούν στη μετάβαση φοιτητών σε άλ-

λη χώρα πλην της Ελλάδας. Τα σημαντικότερα προγράμματα κινητικότητας που διαχει-

ρίζεται το Πανεπιστήμιο Πατρών είναι οι δράσεις του Erasmus+.

Με το Erasmus+ οι φοιτητές μπορούν να σπουδάσουν για περίοδο 3 έως 12 μηνών,

σε ανώτατο εκπαιδευτικό ίδρυμα άλλης χώρας (πλέον περιλαμβάνει και τα Erasmus

Mundus) ή να τοποθετηθούν σε εταιρείες, εκπαιδευτικά και ερευνητικά κέντρα και

οργανισμούς κατάρτισης για πρακτική άσκηση για το ίδιο χρονικό διάστημα. Το

Erasmus+ περιλαμβάνει και προγράμματα βραχείας ανώτατης τεχνολογικής

εκπαίδευσης.

Η αρχή που διέπει τη δράση είναι ότι οι σπουδές ή η πρακτική άσκηση στο εξωτερι-

κό αναγνωρίζονται πλήρως στο εκπαιδευτικό ίδρυμα προέλευσης, κυρίως χάρη στο ευ-

ρωπαϊκό σύστημα μεταφοράς ακαδημαϊκών μονάδων (ECTS). Προκειμένου να συμμετέ-

χει κάποιος φοιτητής στο πλαίσιο του Erasmus, χρειάζεται η προηγούμενη συμφωνία συ-

νεργασίας μεταξύ των εμπλεκόμενων εκπαιδευτικών ιδρυμάτων ή του εκπαιδευτικού

ιδρύματος προέλευσης και του οργανισμού τοποθέτησης.

Πιο συγκεκριμένα, βασικές προϋποθέσεις για την κινητικότητα των φοιτητών για

σπουδές είναι:

1. Ελάχιστη διάρκεια παραμονής 3 μήνες και μέγιστη 12 μήνες

Οι φοιτητές να είναι τουλάχιστον εγγεγραμμένοι στο δεύτερο έτος σπουδών

2. Ύπαρξη Διμερούς Συμφωνίας με το Ίδρυμα Υποδοχής (ξένο Πανεπιστήμιο)

3. Πλήρης αναγνώριση επιτυχούς παρακολούθησης μαθημάτων (εφαρμογή ECTS).

4. Συμπλήρωση Συμφωνίας Σπουδών – Learning Agreement ή Mobility Plan από τον

φοιτητή/τρια.

5. Χορήγηση πιστοποιητικού αναλυτικής βαθμολογίας από το Πανεπιστήμιο Υποδοχής

6. Απαλλαγή από τα δίδακτρα

Για την κάλυψη των επιπλέον δαπανών που συνεπάγεται η διαφορά του κόστους διαβίω-

σης στο εξωτερικό, χορηγούνται υποτροφίες Erasmus. Οι υποτροφίες Erasmus χρηματο-

δοτούνται από το Ίδρυμα Κρατικών Υποτροφιών (Ι.Κ.Υ.) μέσω του Πανεπιστημίου Πα-

τρών.

Βασικές προϋποθέσεις για την κινητικότητα των φοιτητών για πρακτική εξάσκηση σε

εταιρείες, εκπαιδευτικά και ερευνητικά κέντρα, οργανισμούς κατάρτισης είναι:

1. Ελάχιστη διάρκεια παραμονής 3 μήνες και μέγιστη 12 μήνες

2. Σύναψη συμβολαίου μεταξύ φοιτητή, του ιδρύματος προέλευσης και του

Οργανισμού υποδοχής (Placement contract).

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ ΚΙΝΗΤΙΚΟΤΗΤΑΣ ΦΟΙΤΗΤΩΝ

72

3. Σύναψη συμφωνίας κατάρτισης (Training Agreement).

4. Αναγνώριση της πρακτικής εξάσκησης από το Πανεπιστήμιο Προέλευσης.

5. Αίτηση για πραγματοποίηση περιόδου πρακτικής εξάσκησης, η οποία

υποβάλλεται, είτε απευθείας στην ΕΜΣ από τα ΑΕΙ/ΤΕΙ, είτε μέσω πιστοποιημένων

κοινοπραξιών.

Για φοιτητές σε προγράμματα βραχείας ανώτατης τεχνολογικής εκπαίδευσης, η ελάχιστη

διάρκεια εξάσκησης είναι 2 εβδομάδες

ΟΔΗΓΟΣ E CT S...δ. Τα μαθήματα διακρίνονται ς προς την...

Documents

Transcript of ΟΔΗΓΟΣ E CT S...δ. Τα μαθήματα διακρίνονται ς προς την...