Μουσικές προτιμήσεις των...

Μουσικές προτιμήσεις των νέων.

Λαϊκό τραγούδι

Pop

Deathcore

Hip Hop

Rock

Τι είναι η μουσική;

• Ως μουσική ορίζεται η τέχνη που βασίζεται στην οργάνωση ήχων με σκοπό τη σύνθεση, εκτέλεση και ακρόαση/λήψη ενός μουσικού έργου.

Η μουσική παίρνει το όνομά της από τις εννέα Μούσες της αρχαίας ελληνικής μυθολογίας. Η έννοια αυτή στην αρχαιότητα περιελάμβανε το σύνολο των τεχνών που βρισκόταν υπό την προστασία των Μουσών.

Σήμερα μπορούμε να πούμε ότι η μουσική ως τέχνη, έρχεται να καλύψει την ανάγκη του ανθρώπου να εκφράσει με τους ήχους, τις σκέψεις, τα συναισθήματα και τις ψυχικές του καταστάσεις.

• Οι έφηβοι φαίνεται να χρησιμοποιούν ιδιαίτερα την μουσική τους ταυτότητα στο πλαίσιο μιας γενικότερης ανάγκης κατανόησης του εαυτού τους και των άλλων, όπως και διαμόρφωσης της προσωπικής τους εικόνας που χαρακτηρίζει την περίοδο της εφηβείας.

Τα άτομα σε μια ομάδα εκτιμούν πιο πολύ τα μελή της, ενώ αποδίδουν μικρότερη αξία σε όσους δεν είναι μελή. Επίσης η μουσική συμβάλλει στη διαμόρφωση της ταυτότητας των έφηβων.

Εργασία με θέμα το Λαϊκό τραγούδι - Καρανίκα Βασιλική & Ζησοπούλου Αποστολία Απρ. 2013


Ιστορία Λαϊκού Τραγουδιού

• Γενικές πληροφορίες για το Λαϊκό Τραγούδι

• Η ακμή και παρακμή του Ρεμπέτικου Τραγουδιού

• Η πορεία του Λαϊκού Τραγουδιού από το 19ο αιώνα

μέχρι σήμερα


Γενικές πληροφορίες για το Λαϊκό Τραγούδι

Λαϊκό τραγούδι θεωρείται το τραγούδι που παράγεται από αυτοδίδακτους

καλλιτέχνες και απευθύνετε κυρίως στις πλατιές λαϊκές μάζες

Το (Αστικό) Λαϊκό τραγούδι από τα πρώτα χρόνια που αρχίζει να διαμορφώνεται,

παρουσιάζει μία εκπληκτική ομοιομορφία σε όλο το γεωγραφικό εύρος της

Ελληνικής παρουσίας και δράσης

Εμφανίζεται όταν διαμορφώνονται τα μεγάλα αστικά κέντρα και συνδέεται με

Την εμφάνιση της αστικής και εργατικής τάξης


Γενικές πληροφορίες για το Λαϊκό Τραγούδι

Οι πρώτες τάσεις υπάρχουν από τα βυζαντινά χρόνια

Επί τουρκοκρατίας το λαϊκό τραγούδι εμφανίζεται ως ομοιογενές ρεύμα αφού

η τεχνολογική εξέλιξη μικραίνει τις αποστάσεις μεταξύ των μεγάλων αστικών κέντρων.

Η συνύπαρξη με τις δεκάδες εθνότητες της οθωμανικής αυτοκρατορίας εισάγει

δάνεια στη μορφή του λαϊκού τραγουδιού και συγκεκριμένα :

από την ανατολή ( τα μακάμια, ο αμανές, τα ταξίμια ) και

από τη δύση ( η ρίμα και το ρεφρέν )

θα πλουτίσουν την μουσική μας παράδοση.

Το λαϊκό τραγούδι ζει και αναπτύσσεται αλληλεπιδρώντας με τόσα άλλα εθνικά

μορφώματα. Τα ξένα μουσικά μορφώματα θα πάψουν να επιδρούν σημαντικά, όταν

ο ελληνισμός θα απομονωθεί από τα υπόλοιπα έθνη και θα αποκτήσει εθνική και

γεωγραφική ταυτότητα, αλλά και κατά την ανταλλαγή πληθυσμών μετά την

Μικρασιατική καταστροφή


Η ακμή και παρακμή του Ρεμπέτικου Τραγουδιού

Πώς αναπτύχθηκε το ρεμπέτικο τραγούδι ;

Οι ανάγκες έκφρασης των νέων τάξεων και συνθηκών θα διαμορφώσουν την

αρχική μορφή του αστικού λαϊκού τραγουδιού.

Συγχρόνως, στα μεγάλα αστικά κέντρα, αναπτύσσεται κι ένα κύκλωμα περιθωρίου

οι λεγόμενοι «Μάγκες» , που ζουν παράνομη ζωή, κλέβουν, ληστεύουν και

λαθρεμπορεύονται.

Ο κάθε «Μάγκας» διαθέτει εκτός από την συμμορία του και έναν μουσικό που

ονομάζεται «Ρεμπέτης» και αναλαμβάνει να εξωραΐζει να υμνεί και να προπαγανδίζει

τη φήμη του αρχηγού.

Ο Ρεμπέτης κάνει μία ημιπαράνομη και ανέμελη ζωή και χαρακτηρίζεται ως ένας

άεργος και απείθαρχος τύπος της εποχής.



Οι ταβέρνες και οι καφενέδες που διέθεταν μία κρυφή αίθουσα, γίνονταν χώροι

συνάθροισης, οι λεγόμενοι τεκέδες, όπου ήταν τα στέκια που σύχναζαν οι «Μάγκες».

Μέσα στους τεκέδες συντίθενται τα πρώτα ρεμπέτικα τραγούδια.

Σιγά – σιγά οι Ρεμπέτες βγαίνουν από τα στενά πλαίσια του τεκέ και της φυλακής, και

εμφανίζονται σε ταβέρνες, αρχικά ως πλανόδιοι μουσικοί.

Η απήχηση των Ρεμπετών ήταν τόσο μεγάλη, που κάποιοι συνθέτες του ελαφρού

τραγουδιού, πανικοβλήθηκαν και έφτασαν στο σημείο να μισούν και να πολεμούν

τους ρεμπέτες.

Άλλοι πάλι, ηχογράφησαν, υπογράφοντας με ψευδώνυμα, τραγούδια ρεμπέτικου

ύφους, ακόμα και με χασικλίδικα λόγια.



Ποια ήταν τα αίτια παρακμής του ρεμπέτικου τραγουδιού ;

Οι αρχές που είχαν εξαπολύσει σκληρό κυνηγητό εναντίων των κλεφτών των

πόλεων (Μάγκες), γιατί εκεί η μαγκιά απολάμβανε τη πλατιά αποδοχή των

εξαθλιωμένων μαζών, λόγο της φιλολαϊκής τακτικής που ακολουθούσε.

Ο τύπος που είχε αρχίσει μία συστηματική προπαγάνδα κατά των ρεμπετών.

Η τάση της κοινωνίας να στραφεί προς τη Δύση και να κόψει κάθε είδους σύνδεση

με την Ανατολή.

Ο πόλεμος και η κατοχή που εξοντώνουν τους ήδη περιθωριοποιημένους παλαιούς

ρεμπέτες.


Η πορεία του Λαϊκού Τραγουδιού από το 19ο αιώνα μέχρι σήμερα

Προς τα τέλη δεκαετίας του 30, εμφανίζεται στο προσκήνιο η νέα γενιά των λαϊκών

δημιουργών με επικεφαλή τον Βασίλη Τσιτσάνη η οποία αλλάζει την μορφή του

λαϊκού τραγουδιού.

Η θεματολογία του λαϊκού τραγουδιού βγαίνει από το μάγκικο περιβάλλον και

στρέφεται στον λαϊκό άνθρωπο της μεγαλούπολης.

Ξεκαθαρίζει το μουσικό τοπίο, από τα έντονα ανατολίτικα στοιχεία και η λαϊκή

ορχήστρα εμπλουτίζεται με όργανα όπως το ακορντεόν, το βιολί, το κλαρίνο κτλ.

Συνθέτες, όπως ο Πυθαγόρας και ο Λελάκης, εισάγουν ποιητικό λόγο στο λαϊκό

τραγούδι, καταριούνται τη ξενιτιά, περιγράφουν με τα μελανότερα χρώματα τη ζωή

μακριά από τη πατρίδα, χωρίς να εγκαταλείπουν τη βασική θεματική του λαϊκού

τραγουδιού που είναι ο έρωτας, η αγωνία του θανάτου, η περηφάνια και η

αξιοπρέπεια.


Η πορεία του Λαϊκού Τραγουδιού από το 19ο αιώνα μέχρι σήμερα

Από το 1967, οι στιχουργοί στρέφονται όλο και περισσότερο στο ερωτικό στίχο.

Οι νέοι δημιουργοί τείνουν να προσεγγίσουν το έντεχνο ύφος.

Κατά την μεταπολίτευση δημιουργούνται τρεις τάσεις το ερωτικό ελαφρολαϊκό

τραγούδι, το κλασικό λαϊκό τραγούδι και το έντεχνο τραγούδι.

Αρχές τις δεκαετίας του ογδόντα οριοθετούνται δύο μουσικά στρατόπεδα,

οι έντεχνοι και οι εμπορικοί καλλιτέχνες. Οι τρεις τάσεις της μεταπολίτευσης

διατηρούνται και διασπούν την ενιαία έκφραση του λαϊκού τραγουδιού.


Όργανα της Λαϊκής Ορχήστρας

• Μπαγλαμάς

• Κανονάκι

• Ντέφι

• Τουμπερλέκι

• Μπάσο

• Κλαρίνο

• Σαντούρι

• Ντραμς

• Μπουζούκι

• Σάζι

• Ούτι

• Τουμπούς

• Βιολί

• Ακορντεόν

• Ακουστική

κιθάρα

• Τζουράς


Ονόματα Λαϊκών Τραγουδιστών

• Πλούταρχος

• Πασχάλης Τερζής

• Βασίλης Καράς

• Γλυκερία

• Γιώργος Νταλάρας

• Μάνος Ρασούλης

• Κατερίνα Κούκα

• Δήμητρα Γαλάνη

• Μίμης Πλέσσας

• Δημήτρης Μητροπάνος

• Δούκισα

• Νότης Σφακιανάκης

• Σταμάτης Γονίδης

• Στέλιος Καζαντζίδης

• Γρηγόρης Μπιθικώτσης

• Μανώλης Αγγελόπουλος

• Στράτος Διονυσίου

• Καίτη Γκρέη

• Νίκος Παπάζογλου

• Τόλης Βοσκόπουλος

• Ρίτα Σακελλαρίου

• Γιάννης Παυλόπουλος

• Βίκη Μοσχολιού

• Σταμάτης Κόκοτας

• Μάκης Χριστοδουλόπουλος

• Κατερίνα Στανίση

• Λεωνίδας Βελής


Ονόματα Ποπ-Λαϊκών Τραγουδιστών

• Αντζυ Σαμίου

• Άννα Βίσση

• Αντώνης Ρέμος

• Διονύσης Μακρής

• Γιώργος Παπαδόπουλος

• Κέλλυ Κελεκίδου

• Καίτη Γαρμπή

• Νίκος Βέρτης

• Πάνος Κιάμος

• Πέγκυ Ζήνα

• Θάνος Πετρέλης

• Γιώργος Μαζωνάκης

• Νίκος Οικονομόπουλος

• Νατάσα Θεοδωρίδου

• Παντελής Παντελίδης


Τα πέντε καλύτερα Λαϊκά Τραγούδια

• Παραστράτημα - Πασχάλης Τερζής

• Μια στάση εδώ - Δημήτρης Μητροπάνος

• Το λάθος μου το τελευταίο - Γιώργος Μαζωνάκης

• Γύρνα σε μένα - Πάνος Κιάμος

• Εδώ σε θέλω καρδιά μου - Χάρης Κωστόπουλος

Pop Μουσική

Τι είναι η Pop Μουσική;

Pop ονομάζεται ένα είδος μουσικής. Με αυτό τον όρο χαρακτηρίζονται ελαφριές μορφές ξένης μουσικής, ή

αντίστοιχες ελληνικές δημιουργίες πάνω στα ίδια πρότυπα

ρυθμού και μελωδίας (δεν θα πρέπει όμως να συγχέεται με

την αντίστοιχη ελληνική λαϊκή μουσική σκηνή). Ο όρος Pop

προέρχεται από τον αγγλικό όρο popular, που σημαίνει

δημοφιλής.

Κάποια από τα πιο κοινά θέματα στα οποία αναφέρεται η

Pop μουσική είναι τα συναισθήματα και η ρομαντική αγάπη.

Τα κύρια μουσικά όργανα που χρησιμοποιούνται είναι η

κλασική κιθάρα, η ηλεκτρική κιθάρα, το αρμόνιο και τα

ντραμς.

Είδη Pop Μουσικής

Κάποιες κατηγορίες της Pop είναι:

• Latin Pop (π.χ. Amor a la mexicana - Thalia)

• Soul Pop (π.χ. Ray of light - Madonna)

• Pop R&B (π.χ. This is me then - Τζένιφερ Λόπεζ)

• Country Pop (π.χ. Fearless - Τέιλορ Σουίφτ)

• Pop rock (π.χ. The Best Damn Thing - Avril Lavigne)

• Emotion Pop (π.χ. Μιχάλης Χατζηγιάννης)

• Dance Pop (π.χ. Lady Gaga)

O όρος ‘Pop' συμπεριλαμβάνει το rock and roll, το rock (με το οποίο το 1960 και 1970 συχνά ταυτιζόταν η ‘Pop') την rege και την ελαφρά μουσική του 20ου αιώνα.

Ιστορία της Pop

Η Pop μουσική γεννήθηκε στο Λονδίνο τη δεκαετία του ’50, κυρίως χάρη στις

προσπάθειες του Richard Hamilton.

Δεκαετίες 1930 και 1940

Περιλαμβάνει τα Blues (Chicago), και Country (Tennessee).

Δεκαετία 1950

Αντιπροσωπεύεται από τραγουδιστές όπως: Frank Sinatra, Bobby Darin, και Peggy Lee.


Αντιπροσωπεύεται από τραγουδιστές και συγκροτήματα όπως: Beatles, Carole King,

Neil Diamond, Burt Bacharach, Franklin Aretha, Isley Brothers, Ray Charles, Wonder

Stevie, Supremes, Marvin Gaye, Beach Boys, Dylan Bob, Simon and Garfunkel, Byrds.


Αντιπροσωπεύεται από τραγουδιστές και συγκροτήματα όπως: BeeGees, Billy Joel, Elton

John, την country των Eagles, και τους ροκοειδείς Rod Stewart, Steely Dan, και

Fleetwood Mac.


Αντιπροσωπεύεται από τραγουδιστές και συγκροτήματα όπως: Michael Jackson, Thriller,

Madonna, Prince, Duran , The Police, Abba, Phil Collins, και Culture Club.

Χαρακτηριστικά της Pop

Παρόλο που τα τραγούδια της Pop μπορεί να διαφέρουν αρκετά μεταξύ τους, έχουν πάντοτε τα εξής κοινά χαρακτηριστικά:

• Σκοπεύουν στο να προσελκύσουν ένα ευρύτατο κοινό, παρά συγκεκριμένες ομάδες ατόμων.

• Οι καλλιτέχνες αυτού του είδους δίνουν μεγαλύτερη βάση στην δισκογραφική παραγωγή και όχι τόσο σε ζωντανές συναυλίες.

• Η συντριπτική πλειονότητα της Pop ενθαρρύνει τον χορό, καθώς χρησιμοποιεί χορευτικούς ρυθμούς.

Το κύριο μέσο μετάδοσης της Pop είναι το ίδιο το τραγούδι, σε αντίθεση με άλλα είδη μουσικής που περιλαμβάνουν και άλλα μέσα όπως είναι π.χ. το ντύσιμο. Ένα τυπικό τραγούδι διαρκεί περίπου με 2.30 - 3.30 λεπτά, ενώ χαρακτηρίζεται από επαναλαμβανόμενο ρυθμό και παραδοσιακή δομή (refren, couple…). Η μελωδία της Pop είναι απλή και λιτή και συγχρονίζεται αρμονικά με τους στίχους του τραγουδιού, οι οποίοι επίσης αναφέρονται σε καθημερινά θέματα -τέτοια είναι η αγάπη και ο έρωτας, αν και υπάρχουν εξαιρέσεις.

Αξιοσημείωτοι Καλλιτέχνες Ξένης

Pop

• Beatles

• Michael Jackson

• Maddona

• Britney Spears

• Lady Gaga

Αξιοσημείωτοι Καλλιτέχνες

Ελληνικής Pop

• Onirama

• Vegas

• Playmen

Ο τραγουδιστής κάνει πολλούς λαρυγγισμούς είτε

στη χαμηλή περιοχή της φωνής, είτε στην

ψηλότερη.

Τα καθαρά φωνητικά μέρη είναι σπάνια και πολύ

έντονα.

Τα μουσικά όργανα που παίζουν είναι: ηλεκτρικές

κιθάρες, μπάσα ,ντραμς και ηλεκτρονικά μουσικά

όργανα .

Τα μουσικά είδη που συνδυάζονται στη Deathcoremusic είναι : Hardcore Punk και Death Metal.

Τα χαρακτηριστικά γνωρίσματά της είναι:

Breakdowns, ενδιάμεσα blast beats ,death metal riffs .

Οι κιθάρες κουρδίζονται σε 2 τόνους χαμηλότερα

από το κανονικό κούρδισμα και χρησιμοποιούνται

Death Metal Guitar Solo.

Πρωτοεμφανίζεται στις αρχές του 1990.

Το 1996 ο Nick Terry από τους Terrorizer είπε:

«Είμαστε κατά πάσα πιθανότητα αυτοί που

δημιουργήσαμε τον όρο Deathcore »

H DeathCore ξεκίνησε να αποκτά

ακροαμάτικοτητα και φανατικούς οπαδούς από το

2000 και μετά.

Μπάντες όπως Bring me the Horizon και Suicide Silence, έφεραν με τα κομμάτια τους το Deathcoreστα πρώτα Charts.

To hip-hop δεν είναι ένα είδος μουσικής ή ένα είδος χορού ,αλλά μια κουλτούρα που

αποτελείται από τέσσερα στοιχεία.

1. Rap - ο στίχος

2. Break dance - ο χορός

3. DJing - μουσική

4. Graffiti - η εικόνα

Το hip-hop αναπτύχθηκε σε

υποβαθμισμένες περιοχές των ΗΠΑ, όπως στο Bronx,τη Νέα Υόρκη και

σε άλλες μεγάλες πόλεις όπου

υπήρχε μεγάλη ανεργία και φτώχεια.

Τα τέσσερα στοιχεία δεν

αναπτύχθηκαν την ίδια χρονική

στιγμή ,αλλά σε διαφορετικές

χρονικές περιόδους. Οι ρίζες του

ανάγονται στη δεκαετία το '70,όταν

άρχισαν τα πρώτα δειλά-δειλά

βήματα.

Η rap είναι κυρίως αφροαμερικάνικο μουσικό είδος

που ξεκίνησε να γνωρίζει άνθηση στα τέλη της

δεκαετίας του 1970 .Έχει τις ρίζες της στην αφρικανική

μουσική, την οποία έφεραν με την βίαιη εκδούλευση και

μετέπειτα μετακίνησή τους οι μαύροι στην Αμερική.

Ονομάστηκε έτσι εκ του αγγλικού ακρωνύμιου - RAP-

δηλαδή rhythm and poetry.

Πρόκειται για είδος που δίνει έμφαση στους στίχους και

στο περιεχόμενο αυτών και η μουσική συνήθως είναι

συνοδευτική δευτερεύουσας μέριμνας.

Ο όρος break-dance αναφέρεται σε ένα ύφος του χορού hip-hop που εμφανίστηκε για πρώτη φορά τη δεκαετία του 1970.Μερικές φορές είναι γνωστό και ως B-boying, B-girling or Breaking.

To break-dance έγινε δημοφιλές από αφροαμερικάνους και λατινοαμερικάνους έφηβους της Αμερικής, οι οποίοι χρησιμοποίησαν την δραστηριότητα αυτήν μια εποικοδομητική εναλλακτική λύση στις επικίνδυνες επιδράσεις των συμμοριών του δρόμου.

Το DJing δημιουργήθηκε στην αρχή για να έχουνε ρυθμό οι B-boys και μετά για να λένε πάνω στο ρυθμό των beat,τους στίχους τους οι rappers.

Ο πρώτος DJ ήταν ο Kool-Herc.Με την απομόνωση κομματιών από διάφορους δίσκους και την ανάμιξη τους δημιούργησε τον ήχο του hip-hop.Αργότερα, η δεύτερη γενιά των hip-hop DJ’s και οι μετέπειτα γενιές με πολλές καινοτομίες, όπως η μίξη δύο τραγουδιών σε ένα έφτασε τους DJ’s σε αυτό που είναι σήμερα. Οι DJ’s ήταν τα αστέρια του hip-hop τα πρώτα χρόνια, αλλά από το 1978 και μετά τα φώτα έκλεψαν οι mc's.

Το graffiti ενσωματώθηκε στο hip-hop ως ένα από τα

στοιχεία του στα τέλη του 1960,όταν ένας ελληνοαμερικάνος

που έκανε διανομές πίτσας έγραφε όπου πήγαινε το

ψευδώνυμο του και τον αριθμό της οδού όπου έμενε. Έτσι

γεννήθηκε η σύγχρονη μορφή του graffiti. Από τότε

μεταφέρθηκε σε κάθε γωνιά του πλανήτη από τη Βραζιλία,

μέχρι το Ιράν και έγινε ένας τρόπος έκφρασης του

καλλιτέχνη κατά της πολιτικής ή για διάφορους άλλους

σκοπούς .Το graffiti γεμίζει το αστικό γκρίζο με ένα χρώμα

της ψυχής που γεννιέται εκείνη τη στιγμή στο μυαλό του

καλλιτέχνη και από την καρδιά μεταφέρεται στο χέρι του που

κρατάει το spray.

Η ενδυμασία αυτών που ακούνε hip-hop μουσική είναι τα φαρδιά παντελόνια με πολλές τσέπες, μπλούζες φαρδιές με στάμπες και καπέλα. Τα ρούχα τους δεν ήταν επώνυμα ούτε ακριβά, για το λόγο ότι πολλοί δεν είχαν την οικονομική άνεση, αλλά και γιατί εάν φορούσαν ρούχα επώνυμα δεν θα εκπροσωπούσαν το δρόμο, ούτε τη φτώχεια που βίωναν σε αυτόν. Επίσης φορούσαν χοντρές αλυσίδες στο λαιμό για να συμβολίζουν την σκλαβιά και το καπέλο προκειμένου να δείξουν το θρόνο του βασιλιά.

Η επιλογή των παπουτσιών ήταν ελεύθερη.

Στις μέρες μας δεν

παρουσιάζονται μεγάλες

διαφορές. Πλέον τα σπρέι τα

βάζουν σε τσάντες που

κουβαλούν στην πλάτη τους. Από

την άλλη πλευρά, υπάρχουν

κάποιοι οι οποίοι είναι εμπορικοί

και το μόνο που τους ενδιαφέρει

είναι να βγάλουν χρήματα μέσα

από το hip-hop και για αυτό

φοράνε και ακριβά επώνυμα

ρούχα.

Ένα μεγάλο μέρος από τα

τραγούδια hip-hop μας μιλάνε για

τις κόντρες που υπάρχουν

ανάμεσα στα συγκροτήματα, ενώ

κάποια άλλα προσπαθούν να μας

κάνουν να καταλάβουμε τι

υπάρχει γύρω μας .Τί είναι αυτό

που κυριαρχεί στον κόσμο μας και

μας δίνουν μερικά σπουδαία

διδάγματα. Επίσης εκφράζουν τα

συναισθήματα που κρύβουν μέσα

τους εκείνοι που τα γράφουν.

Στην Ελλάδα hip-hop φτάνει στα μέσα του 1980 αφού

πρώτα περνάει από τα πολυπολιτισμικά κέντρα του

Λονδίνου και του Παρισιού. Για το ρίζωμά του θα βοηθήσουν

ορισμένες επιτυχημένες κινηματογραφικές ταινίες, ο

σταθμός της Αμερικάνικης βάσης το MTV ,και ορισμένες

εκπομπές στους πρώτους ραδιοφωνικούς σταθμούς. Το

αποκορύφωμα ήταν η συναυλία των Αμερικανών Public

enemy,στο Κατράκειο θέατρο, τον Ιούνιο του 1992. Εκείνο το

βράδυ χιλιάδες εκστασιασμένοι πιτσιρικάδες, είδαν μπροστά

τους το κορυφαίο συγκρότημα όλων των εποχών του είδους

και κάποιοι από αυτούς ήταν ο Μιχάλης Μιτακίδης, ο οποίος

λίγες ημέρες αργότερα θα δημιουργήσει το σημαντικότερο

group της hip-hop σκηνής, τους Active member. Οι πρώτοι

σπόροι του νέου ήχου θα πέσουν στις δυτικές συνοικίες της

πρωτεύουσας και στον Πειραιά, και από κει θα ξεκινήσει ένα

πολύμορφο ηχητικό γαϊτανάκι που πλέον έχει χιλιάδες

φίλους.

Σήμερα κυκλοφορούν πολλοί δίσκοι κάθε χρόνο ,διοργανώνονται δεκάδες συναυλίες και έχουν θεσπιστεί βραβεία σε επίσημους διαγωνισμούς ,ενώ ορισμένα μέλη της hip-hop κοινότητας σταδιοδρομούν ως μουσικοί παραγωγοί, ιδιοκτήτες μικρών δισκογραφικών εταιρειών, DJ’s σε κλαμπ κ.λ.π.

Οι δυο δίσκοι με τις μεγαλύτερες πωλήσεις ανήκουν στο Ελληνικό μουσικό group Going through.Το El-Sacranta Family του 2004 και το Βεντέτα του 2006 έχουν πουλήσει από 20.000 αντίτυπα έκαστο.

Μπορούμε να πούμε ότι η hip-hop μουσική σημαίνει πολλά διαφορετικά πράγματα και είναι μια φιλοσοφία ζωής. Όσοι ασχολούνται με αυτό το είδος γνωρίζουν ότι δεν είναι απλά ένα είδος μουσικής και χορού, αλλά και τρόπος ζωής και έκφρασης των συναισθημάτων μας για μερικούς από εμάς.

ΤΙ ΕΙΝΑΙ ROCK;

Κουλτούρα των νέων.

Τρόπος έκφρασης και αμφισβήτησης του κατεστημένου.

Εξέλιξη της rock ‘n roll.

Χαρακτηρίζεται από έντονο ρυθμό.

Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΡΟΚ.

Προήλθε από την Αφρική, λόγω της μετακίνησης των δούλων (1619).

Ανάμειξη αφρικανικής και ευρωπαϊκής, δίνει την jazz (μητέρα της rock).

Πρώτο τραγούδι ήταν το ¨Rock Around The Clock¨ του Bill Halley-His Comets (1954).

ΔΥΟ ΡΕΥΜΑΤΑ ΤΗΣ ROCK.

Rockabilly, ερμηνευμένο από λευκούς (Elvis Presley, Ricky Nelson…).

Μαύρο rock (Litte Richard, Bo Didly, ChukBerry).

ΔΕΚΑΕΤΙΑ ΤΟΥ 60’.

Beatles, Kings, Rolling Stones, Animals, The Doors, Jannis Joplin, Jimmy Hendrix.

Τραγούδια με περιεχόμενο σοβαρών κοινωνικών και πολιτικών προβλημάτων.


Scorpions, Guns ‘n Roses, Metallica, Sex Pistols, Deep Purple, Led Zeppelin, Pink Floyd, Elton John, David Bowie, Eric Clapton, Kansas.

Εμφάνιση punk και jazz rock.

Παρακλάδια της rock: rap, heavy metal, ψυχεδέλια.

ΔΕΚΑΤΙΑ ΤΟΥ 80’.

New wave.

Talking heads, Stranglers, REM.

Διαμόρφωση του dark wave ή gothic rock (Joy Division, Cure).

Grunge με αντιπροσώπους Nirvana και R.H.C.P.


Βρετανική rock.

Συγκροτήματα: Oasis, Radiohead, Aerosmith, U2.

ΕΛΛΗΝΙΚΗ ROCK.

Εποχή του χάους (1945-53), εποχή της παράγκας (1953-56), σκοτεινή εποχή (1956-60), εποχή της χρυσής νεολαίας (1960-67), εποχή της δικτατορίας (1967-74), ύστερη εποχή της rock (1974-90).

Το 1980-90 σχηματίστηκε η ελληνική punk και new wave.

Διονύσης Σαββόπουλος, Γιώργος Ρομανόςμετασχηματίζουν με ελληνικό τρόπο την εισαγόμενη ψυχεδέλεια.

Συγκροτήματα: Forminx, Poll, Aphrodite’s child, Socrates drunk the conium.

ΠΕΡΙΟΔΟΣ ΑΚΜΗΣ ΤΗΣ ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ROCK.

o 1970-80.

o Hippies 70’.

o Μεγαλύτερη προσωπικότητα του ελληνικού rock υπήρξε ο Παύλος Σιδηρόπουλος.

Βίντεο: Η Rock μουσική.

Η μουσική στην ψυχοσύνθεση των νέων και γενικά των ανθρώπων.

Εκφράζει το ψυχικό μας συναίσθημα, μας προσφέρει χαλάρωση και μας δίνει τη δυνατότητα να αποδράσουμε νοητά από την καθημερινότητα, να ονειρευόμαστε.

Χρησιμοποιείται για την θεραπεία ασθενών με ψυχικά προβλήματα ή ακόμα και σε νοσοκομεία και κλινικές για χαλάρωση των ασθενών. Άρα έχει και θεραπευτικό ρόλο.

Η κλασική μουσική βοηθά στη συγκέντρωση, στη μνήμη, στη δημιουργικότητα και στην ενέργεια.

Επίδραση της μουσικής στους

νέους

Σύμφωνα με το παγκοσμίου φήμης βιβλίο με τίτλο "The Mozart Effect" του Ντον Κάμπελ, στο οποίο συνοψίζονται στοιχεία ερευνών από όλο τον κόσμο πάνω στα ευεργετικά αποτελέσματα της ακρόασης ορισμένων ειδών -συμπεριλαμβανομένων και της Pop -μουσικής, η μουσική:

• Βελτιώνει την επίδοση σε διάφορα τεστ.

• Ελαττώνει τον απαιτούμενο χρόνο εκμάθησης.

• Ενοποιεί τα δυο ημισφαίρια του εγκεφάλου για αποτελεσματικότερη μάθηση.

• Ηρεμεί τα υπερκινητικά παιδιά.

• Μειώνει τα λάθη κατά τη διάρκεια της εργασίας ή της μελέτης.

• Βελτιώνει τη δημιουργικότητα και τη διαύγεια.

• Επιταχύνει την ανάρρωση από ασθένειες ή ατυχήματα.

• Αυξάνει το δείκτη νοημοσύνης κατά 9 μονάδες παροδικά (σύμφωνα µε έρευνα που έγινε στο Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνια).

Δεδομένα ερωτηματολογίου #1

Δεδομένα ερωτηματολογίου #2

0

5

10

15

20

25

30

35

40

45

50

0-1 ώρες 1-2 ώρες >2 ώρες

Ώρες ενασχόλησης

25%

29%12%

9%

25%

Τρόποι πληροφόρησης μουσικών κομματιών

Φίλοι

Ραδιόφωνο

Τηλεόραση

Περιοδικά

Διαδίκτυο

Διάγραμμα 2ο.

0

5

10

15

20

25

30

35

40

Μουσικές προτιμήσεις των νέων

0 50 100

87,06

1,18

9,41

51,76

1,18

Tρόπος απόκτησης

Μουσικές Προτιμήσεις των Νέων

Ομάδα «Mp4»: Αρσενίου Χρήστος, ΓκουλοβάγκαςΑθανάσιος, Κατσιούλης Αθανάσιος, Κιτσάκης Αθανάσιος

Ομάδα «Project των 6»: Κοταρέλας Νικόλας, Λαγγούρας Στάικος, Μαλέκα Ευθαλία, ΜαντζαρίδηςΓιώργος - Παναγιώτης, Μάντζιου Νικολέτα, Μαουσίδη -Ζηργάνου Έλενα

Ομάδα «Tiny Jackals»: Γκόβαρης Λευτέρης, Καραχρήστος Χρήστος, Κομπογιαννόπουλος Κωστής, Κυριακίδης Στέφανος, Μαγαλιός Νίκος

Ομάδα «Just the two of us»: Ζησοπούλου Αποστολία, Καρανίκα Βασιλική

Ομάδα «Α’»: Αβρανάς Νίκος, Αλεξός Αντώνης, Αποστολακοπούλου Άννα

Μουσικές προτιμήσεις των...

Documents

Transcript of Μουσικές προτιμήσεις των...