Ένας από τους κορυφαίους Ευρωπαίους σκηνο-θέτες, ο Christoph Marthaler, δίνει για πρώτη φορά το «παρών» στη Στέγη με μια ιδιοσυγκρα-σιακή φάρσα, βασισμένη στο έργο του Γάλλου κωμωδιογράφου του 19ου αιώνα, Ευγένιου Λαμπίς.

Δύο οικογένειες ευυπόληπτων αστών συνα-ντιούνται με αφορμή τον επικείμενο γάμο των τέκνων τους και, αδυνατώντας να συνεννοη-θούν, τραγουδούν σαν να μην υπάρχει αύριο, χορεύουν σέικ, σφηνώνουν σε ξεχαρβαλωμέ-νες καρέκλες, υποφέρουν από ρινορραγία και φλυαρούν περιφέροντας βαλσαμωμένα ζώα.

Η συμπεριφορά τους είναι εξίσου ακατανό-ητη με τις συζητήσεις τους, λόγω μιας αντι-κειμενικής δυσκολίας: η μία οικογένεια μιλά αποκλειστικά τη γαλλική γλώσσα και η άλλη τη γερμανική. Με το ευφυές εύρημα της διγλωσ-σίας, ο Κριστόφ Μαρτάλερ τονίζει την αφασία των αυτάρεσκων μπουρζουάδων, στραπατσάρει τους αβρούς τρόπους τους και αμφισβητεί το μακάριο βίο τους, ενώ παράλληλα παρωδεί την ασυνεννοησία στους κόλπους της Ευρωπαϊκής Ένωσης.

Ο Μαρτάλερ, με το μελαγχολικό χιούμορ και την πολιτικά, κοινωνικά και υπαρξιακά φορτι-σμένη θεατρικότητά του, επανανοηματοδοτεί την έννοια του κωμικού. Αδιαπραγμάτευτη μου-σικότητα, εκλεπτυσμένη ειρωνεία, στοχαστικός λυρισμός και εσκεμμένα επιβραδυμένοι ρυθμοί απο τον ρηξικέλευθο και πολυβραβευμένο Ελβετό σκηνοθέτη.

13-15 Φεβρουαρίου 2015

Κεντρική Σκηνή | 20:30

Εισιτήρια: 15–18–28€Μειωμ. 10–12–15€ | Άνεργοι 5€

Θέατροστη ΣτέγηCristoph Marthaler«Κρέμα & Μαρέγκα» του Eugène Labiche

Σημείωμα του δραματουργού

Ασπράδια αυγών, που τα χτυπάμε να γίνουν μαρέγκα, γάλα και ζάχαρη – ιδού τα υλικά ενός από τα πιο παραδοσιακά γλυκά της Ευρώπης. Υψώνεται πάνω σε μια μικρή λιμνούλα κρεμ ανγκλέζ και συνενώνει στον πυρήνα της λευκής του μάζας υπόσχεση και απογοήτευση, αντι-προσωπεύοντας το συμβολικό συνδυασμό των δύο παθών. Με το ελάχιστο άγγιγμα, η τέλεια φόρμα του αντικειμένου του πόθου αποκα-λύπτει την υπέρτατη γλύκα που μας άφηνε να μαντέψουμε. Κι αυτό που αναζητάμε μάταια (ή, μάλλον, αυτό που τόσο πολύ ελπίζαμε να βρούμε), είναι εκείνο που αφήσαμε εξαρχής στην άκρη: ο κρόκος του αυγού. Είναι προφανές πως αυτό το γλυκό που ονομά-ζεται Ile Flottante (πλωτό νησί) δεν είναι άγνω-στο στον Γάλλο συγγραφέα Eugène Labiche, αφού ο πατέρας του υπήρξε φημισμένος κατα-σκευαστής σιροπιού. Ο Γάλλος δραματουργός και οι γλυκοί χαρακτήρες των κωμωδιών του συναντιούνται και πάλι, δύο αιώνες μετά τη γέννησή τους, κάτω από ένα νέο αστερισμό, σε σκηνοθεσία του Κριστόφ Μαρτάλερ. Δύο οικογένειες ξαναβρίσκονται πάνω στη σκηνή. Η μία μιλάει γερμανικά, η άλλη γαλλικά. Οι νοικοκύρηδες του σπιτιού, οι σύζυγοί τους, οι υπηρέτες και το νεαρό αρραβωνιασμένο ζευ-γάρι δείχνουν έκπληκτοι· ο λόγος είναι ότι δεν συναντιούνται πουθενά αλλού, πέρα από τα έργα που γράφονται ειδικά γι’ αυτούς. Πώς να αντιδράσει κανείς σε μια παρόμοια κα-τάσταση; Μια λύση μοιάζει προφανής: ασπρά-δια αυγών μαρέγκα, χτυπημένη κρέμα, γάλα, ζάχαρη – και πολύς ζεστός αέρας!

Malte UbenaufΔεκέμβριος 2013

© S

imo

n H

alls

trö

m

Από τους: Eugène Labiche, Christoph Marthaler, Anna Viebrock, Malte Ubenauf & τους ηθοποιούςΣκηνοθεσία: Christoph MarthalerΣκηνογραφία-Κοστούμια: Anna ViebrockΔραματουργία: Malte UbenaufΒοηθός σκηνοθέτη: Gerhard AltΜε τους: Marc Bodnar, Carina Braunschmidt,  Charlotte Clamens, Raphael Clamer, Catriona Guggenbuehl, Ueli Jäggi, Graham F. Valentine, Nikola Weisse

Ομάδα περιοδείας:Γενικός διευθυντής: Stéphane SagonΔιευθυντής σκηνής: Mathieu PegoraroΔιευθυντής φωτισμού: Jean-Luc MutruxΔιευθυντής ήχου: Ludovic GuglielmazziΥπεύθυνος φροντιστηρίου: Enrique Ramallo MendezMake-up: Viviane Chollet, Johannita Mutter Υπεύθυνος περιοδείας: Sylvain Didry

Μια δίγλωσση παράσταση, στα γαλλικά και τα γερμανικά, με ελληνικούς υπέρτιτλουςΜετάφραση στα γερμανικά: Elfriede Jelinek / Δικαιώματα αντιπροσώπευσης: Rowohlt VerlagMετάφραση στα γαλλικά: Dòra KapustaΜετάφραση γερμανικού κειμένου και επιμέλεια υπερτίτλων: Γιάννης ΚαλιφατίδηςΜετάφραση γαλλικού κειμένου: Λουίζα Μητσάκου

Η παράσταση δημιουργήθηκε στο Θέατρο της Βασιλείας (Theater Basel), 21 Δεκεμβρίου 2013

Παραγωγή: Theater Basel, Théâtre Vidy- Lausanne (Ελβετία)Συμπαραγωγή: Odéon Théâtre de l’Europe (Παρίσι), Théâtre national de Toulouse Midi-Pyrénées (Τουλούζη), Le Parvis, Scène Nationale Tarbes Pyrénées (Ιμπός, Γαλλία) Με την υποστήριξη: Pro Helvetia – Swiss Foundation for the culture

Διάρκεια:2 ώρες και 20 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΔΡΑΣΗ

Σάββατο 14 ΦεβρουαρίουΜετά την παράσταση, συζήτηση του κοινού με τους συντελεστές

© S

imo

n H

alls

trö

m

Christoph Marthaler

Ο Κριστόφ Μαρτάλερ, που γεννήθηκε στο Έρλενμπαζ του καντονιού της Ζυρίχης, σπούδα-σε όμποε και φλάουτο, προτού τον κερδίσει ο κόσμος του θεάτρου, και έκανε τα πρώτα του βήματα στην École Lecoq λίγο μετά το Μάη του ‘68. Εμπνευσμένος από το καλλιτεχνικό σύμπαν των δύο αυτών κόσμων, δημιουργεί θεατρικά έργα όπου η μουσική και ο λόγος βρίσκονται σε μια διαρκή συνομιλία. Η πρώτη μουσική παρα-γωγή του, με τίτλο Indeed, γεννήθηκε το 1980 στη Ζυρίχη. Ακολούθησαν διάφορες παραγω-γές, ανάμεσα στις οποίες ήταν και μια θεατρική παράσταση που πραγματοποιήθηκε το 1988 στο σιδηροδρομικό σταθμό της Βασιλείας, με αφορμή την επέτειο των πενήντα ετών από τη Νύχτα των Κρυστάλλων. Ένα χρόνο μετά, έκανε μια παρωδία στον εθνικό ύμνο της Ελβετίας με το «Όταν το αλπικό κέρας αντηχεί, σκότωσε, Ελβετία, σκότωσε!», μια παράσταση όπου οι Ελβετοί στρατιώτες τραγουδούσαν ακατάπαυ-στα το “Die Nacht ist ohne Ende” (Η νύχτα δεν έχει τέλος). Η συνάντησή του με τη σκηνογράφο Anna Viebrock και τη δραματουργό Stephanie Carp, το 1991, επρόκειτο να εμπλουτίσει την καριέρα του με μια γόνιμη συνεργασία. Στη συνέχεια, αφού ανέβασε έργα, όπως τον Faust του Pessoa ή το Casimir et Caroline του Horváth, διηύθυνε την Όπερα της Ζυρίχης (Schauspielhaus) από το 2000 μέχρι το 2004.

Έκτοτε, οι θεατρικές παραγωγές του διαδέ-χονται η μία την άλλη, με σημαντικότερους σταθμούς τα έργα Groundings, une variation de l’ espoir (2004), Riesenbutzbach – Une colonie permanente (2009), Papperlapapp (2010, στο πλαίσιο της καλλιτεχνικής συνεργασίας του με το Φεστιβάλ της Αβινιόν), Meine Faire Dame – Ein Sprachlabor (2012), King size (2013) και Letzte Tage Ein Vorabend (2013). Ως σκηνοθέτης, χαρακτηρίζεται από μια πρω-τοποριακή αισθητική και εισάγει στα έργα του σκηνικά της καθημερινής ζωής, όπως αίθουσες αναμονής ή καφενεία, ανατρέποντας συθέμελα τις φόρμες της αναπαράστασης. Παρουσιάζει καθημερινές φιγούρες, που δρουν μέσα σε έναν κόσμο σε κρίση, στο έλεος υπαρξιακών ερωτημάτων και προβληματικών σχέσεων. Δάσκαλος του αργού ρυθμού, της ειρωνείας και των χασμάτων, επινόησε μια σκηνική ποίηση απολύτως ιδιοσυγκρασιακή, φτιαγμένη από λόγια, τραγούδια, μουσική. Το 2014, ο Μαρτάλερ παρουσίασε το Heimweb & Verbrechen (Νόστος & Ρήξεις) στην Όπερα του Αμβούργου (Deutsches Schauspielhaus), σε συνεργασία με την Άννα Βίμπροκ και τον Malte Ubenauf, και το Μάιο του ίδιου χρόνου την όπερα Les Contes d’Hoffmann στο Teatro Real Madrid, με διευθυ-ντή ορχήστρας τον Sylvain Cambreling.

13-15 Φεβρουαρίου 2015 Θέατροστη ΣτέγηCristoph Marthaler«Κρέμα & Μαρέγκα» του Eugène Labiche

Χορηγοί επικοινωνίας

Χορηγός

Με την υποστήριξη

Επίσημος ιατρικός υποστηρικτής

Χορηγός φιλοξενίας

Διεύθυνση Επικοινωνίας & MarketingΤμήμα Εκδόσεων

Μια παράσταση βασισμένη στους «Υπνοβάτες» του Herman Broch

Ήταν, λοιπόν, ο Αδόλφος Χίτλερ ένας ρομαντικός; Τι οδήγησε την ανθρωπότητα από το ρομαντισμό στο φασισμό; O νέος και ραγδαία ανερχόμενος σκηνοθέτης Θέμελης Γλυνάτσης, από τις πιο ξεχωριστές και ιδιαίτερες φωνές του σύγχρονου ελληνικού θεάτρου, μας υπόσχεται μια παράσταση ποιητικής ατμόσφαιρας και μυσταγωγίας που δονείται από τον υπόκωφο ρυθμό κατάρρευσης του κόσμου του τέλους του 19ου αιώνα –ενός ρυθμού κι ενός κόσμου που σήμερα φαντάζουν ενοχλητικά γνώριμοι.

Ένας θίασος νέων αλλά και βετεράνων ηθοποιών, ζωντανεύει την ιστορία ενός νεαρού αξιωματικού, που ενστερνίζεται τα απολυταρχικά ιδεώδη και τις αγωνίες ενός καταρρακωμένου ρομαντισμού και ζει, θαρρείς υπνοβατώντας, σαν ένας αντιηρωικός Φάουστ, σε έναν κόσμο «που κυριαρχείται από ένα είδος συναισθηματικής αδράνειας»…

Θέμελης Γλυνάτσης

18-29 Μαρτίου 2015