ΥΓ

ΣΚΕΨΟΥ ΕΛΕΥΘΕΡΑ

ΔΗ

ΜΙΟ

ΥΡ

ΓΙΑ

Α

ΛΕΞΗ

Σ Θ

ΕΜ

ΙΣΤΟ

ΚΛΕΟ

ΥΣ

Τις πολυθρόνες τις διάλεξα κόκκινες Ήταν μια φάση της ζωής μου που

τα rsquoθελα όλα χρωματιστά laquoΝα μη βλέπω άσπροraquo έλεγα της φιλενάδας κι

αυτή με κοιτούσε περίεργα Όπως περίεργα κοίταξε και η μάνα μου τους

τοίχους του σπιτιού μου την πρώτη φορά που μπήκε μέσα laquoΠαιδί μου θα

ζαλίζεσαι να μένεις εδώraquo μου είπε με απόγνωση Όπως ζαλίστηκε και ο

κύριος που τους έβαφε laquoΤέτοια τρέλα δεν έχω ξανασυναντήσειraquo αποφάσισε

την ώρα που βουτούσε τη βούρτσα στον κουβά και με στραβοκοιτούσε με

rsquoκείνο το ύφος που κοιτάνε οι μεγαλύτεροι τους νέους όταν θεωρούν πως

έχουν ξεφύγει laquoΈτσι το θέλω εγώ το σπίτι μουraquo τους απαντούσα όλους

και πείσμωνα ακόμη περισσότερο laquoΤουλάχιστον να πάρεις τα έπιπλα σε

πιο ήρεμους τόνουςraquo προσπαθούσαν να με πείσουν Μα δεν με έπειθαν με

τίποτα γιατί ήταν και η εποχή που την ηρεμία δεν τη θεωρούσα για προ-

σόν Μάλλον σαν βαρεμάρα τη μετέφραζα και έτσι άνοιγα τους καταλόγους

και προσπαθούσα να διαλέξω τα πιο προχωρημένα ντιζάιν κάτι καρέκλες

που έμοιαζαν με λουλούδια και κάτι καναπέδες που είχαν περίεργη πλάτη

και στραβές γραμμές Δεν είχα ιδέα από σχεδιαστές και διάσημα ονόματα

Τον μόνο που είχα εμπεδώσει από μικρή ήταν τον ΛεΚουρπουζιέ όταν μια

μέρα ο πατέρας μου εμφανίστηκε στο σπίτι κουβαλώντας μια υπέροχη κα-

ρέκλα μαύρη δερμάτινη και δήλωνε περήφανος για το απόκτημά του γιατί

laquoο Λεκορπουζιέ ήταν σπουδαίος πρέπει να μάθεις τι εστίraquo έλεγε και το

rsquoλεγε και στην καθαρεύουσα όταν κάτι ήταν πολύ σημαντικό ο πατέρας μου

χρησιμοποιούσε καθαρεύουσα έτσι εμπέδωσα κι εγώ τη σημαντικότητα τού

Λεκορπουζιέ από κείνο το laquoτι εστίraquo και από τη μετέπειτα ρητή απαγόρευση

να τρώω πατατάκια και σοκολάτες πάνω στο δημιούργημά του

Τους δύο καναπέδες τους πήρα κίτρινους και τον τρίτο πράσινο Τον πράσι-

νο τον είχα ερωτευτεί δεν είχα υπολογίσει ποτέ στη ζωή μου ότι θα πάθαινα

κόλλημα με έπιπλο μα έλα που το έπαθα γιατί είχε ένα περίεργο σχέδιο με

ένα εξίσου περίεργο μηχανισμό που του άλλαζε τη φόρμα δεν μπορώ να

το περιγράψω ακριβώς μα θυμάμαι με ακρίβεια πόσα είχα ξεράσει για να

τον αγοράσω Η μάνα μου ήταν έτοιμη να πάθει συγκοπή όταν άκουσε την

τιμή laquoδεν είσαι με τα καλά σουraquo βεβαιώθηκε και έσφιξε λίγο τις άκρες των

χειλιών της σημάδι πως συγκρατούσε τα νεύρα της Μα εγώ ήμουν ενθου-

σιασμένη που θα ζούσα σε ένα χρωματιστό σπίτι- αυτό το rsquoχα μεταφρασμένο

σαν χαρά- ένιωθα πως δεν υπήρχε περίπτωση να μην ξυπνάω χαρούμενη

λες και ζούσα σε ένα παραμύθι Και δεν ήταν μόνο το χρωματιστό ήταν

και που είχα καταφέρει να διαλέξω και κάποια κομμάτια ντιζάιν αυτό το

rsquoχα για καλό σημάδι πως θα μου rsquoκανε συντροφιά η αισθητική και η δημι-

ουργικότητα κάποιων ανθρώπων που βρε αδελφέ είχαν την ικανότητα να

το παιδεύουν το παραμύθι τους Έτσι το έφτιαξα το σπίτι μου Στα χρόνια

ελάχιστα πρόσθεσα και τίποτα δεν αφαίρεσα το άφησα λιγάκι στην τύχη

του δεν είχα άλλα χρήματα ή μάλλον είχα και προτιμούσα να τα χαλάω στα

ταξίδια και έτσι κάθε φορά γυρνούσα με έλλειμμα στις πιστωτικές και μια

πεποίθηση πως ο χρόνος θα μου rsquoδινε πίστωση για να φτιάξω ξανά το χώρο

μου σε ένα άλλο ίσως ντιζάιν το οποίο ίσως και να εμπεριείχε τα καινούρια

μου δεδομένα

Πέρασαν κι άλλα χρόνια από τότε Τίποτα δεν άλλαξα μέσα στο χώρο Ο

πράσινος καναπές σκεπάστηκε από ένα ύφασμα στις ίδιες αποχρώσεις για

να κρύψω τους λεκέδες του και οι κόκκινες πολυθρόνες ξεθωριάσανε γιατί

τις χτύπησε πολλές φορές ο ήλιος Ίσως φέτος να κάνω μια απόπειρα ίσως

χωθώ ξανά μέσα σε καταλόγους ίσως ανακαλύψω κομμάτια που πάλι θα

πάθω κόλλημα μαζί τους ίσως τηλεφωνήσω και σrsquo εκείνο τον κύριο που μου

έβαψε το σπίτι να rsquoρθει να το φτιάξουμε ξανά με άλλα χρώματα Είναι φορές

που πεθυμώ το λευκό γιατί πια τη χαρά τη μεταφράζω σε ησυχία αλλά από

την άλλη τα χρώματα τα νιώθω ακόμα σαν αθωότητα και έτσι τη βρίσκω την

άκρη μου μέσα στις αντιθέσεις μου και στα φθαρμένα μου ντιζάιν laquoΔεν

βαριέσαιraquo μονολογώ κάποια πρωινά καθώς ο ήλιος εξακολουθεί να χτυπά

τις πολυθρόνες και να κάνει την ίδια ώρα τους τοίχους να φαίνονται πιο

έντονοι Αν μη τι άλλο ξέρω laquoτι εστίraquo ο κάθε λεκές που δεν φεύγει με τίποτα

στο κάθε μου έπιπλο κι αυτό μου αρκεί για να θυμάμαι ότι έχω ζήσει μέσα

σrsquo αυτό το σπίτι Και δεν πειράζει βρε μάνα που το δικό μου παραμύθι δεν

ήταν τελικά τόσο ντιζάιν Τουλάχιστον το άφησα πολλές φορές να απλώσει

και να φθαρεί σε ντιζάιν καναπέδες

editorial

ΜΕ ΤΗΝ ΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

MAR

CEL

WAN

DER

S P

ERSO

NAL

EDIT

ION

S

Το design τον 21ο αιώνα απελευθερώθηκε από μια απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα απλοποιημένα και με τόση βάση στη λεπτομέρεια designs του μινιμαλισμού που χαρακτηρίζονταν από τις εκφράσεις LESS IS MORE και FORM FOLLOWS FUNCTION εξακολουθούν να ισχύουν αλλά με έναν εντελώς διαφορετικό τρόπο Με την ανάπτυξη της τεχνολογίας και τα απεριόριστα υλικά που έχει σήμερα στη διάθεσή του ένας σχεδιαστής μπορεί να εξερευνή-σει καινούριους δρόμους στο χώρο του design είτε στην αισθητική είτε στην έκφραση των ιδεών του Πολλοί σχεδιαστές επέστρεψαν στα χειροποίητα εγκαταλείποντας τη χρήση μηχανής για την παραγωγή των αντικειμένων που σχεδίασαν και άλλοι παρέμειναν πιστοί στη χρήση μηχανής αλλά σε έναν πιο περιορισμένο βαθμό Αντικείμενα της συγκεκριμένης αντίληψης είναι σαφώς πολύ πιο δύσκολο να παραχθούν σε τεράστιες ποσότητες και έχουν πολύ μεγαλύτερο κόστος Αυτή ωστόσο η διαδικασία δημιουργίας παρέχει τη δυνατότητα να εξερευνηθούν καινούριες τεχνικές και τεχνοτροπίες και προσφέρει έτσι πρόσφορο έδαφος στο πρωτότυπο να γεννηθεί Τα τελευταία χρόνια σχεδιαστές αντικειμένων σχεδιάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία δεν έχουν απαραίτητα κάποια χρήση Κομμάτια μουσειακά για συλλέκτες τα οποία δεν απευθύνονται στο ευρύ κοινό Το πιο παράξενο και αξιοσημείωτο είναι το γεγονός πως αυτά τα κομμάτια εισχωρούν σταδιακά στον τομέα του Product design Μια τέτοια ανατροπή εκπλήσσει και αναπόφευκτα δημιουργεί ερωτηματικά Πρόκειται για μια καινούρια τάση ή είναι η κατεύθυνση του design έτσι όπως την καθορίζουν και την ελέγχουν οι cregraveme de la cregraveme σχεδιαστές Ποια είναι η πορεία του design Γύρω από αυτό το ερώτημα περιστράφηκαν οι συνομιλίες μου με τους σχεδιαστές που μίλησαν αποκλειστικά στο Υστερόγραφο σrsquo αυτό το αφιέρωμα THE NEW BREED Σχεδιαστές που μέσα από τα projects τους προσεγγίζουν διαφορετικά το θέμα design Τα έργα τους έχουν εννοιολογική ερμηνεία και πειραματική υφή Επίσης σχεδιαστές οι οποίοι αντιμετωπίζουν το design σαν μια μορφή τέχνης Γνωρίστε τους

Το ΥΓ σας συστήνει σχεδιαστές που μέσα από τα projects τους προσεγγίζουν διαφορετικά το θέμα design και σχεδια-στές οι οποίοι αντιμετωπίζουν το design σαν μια μορφή τέχνης Γνωρίστε τους| ΚΕΙΜΕΝΑ - ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

laquoΜε την συλλογή μου Προσωπικές Εκδόσεις ήθελα να πάω ένα βήμα πέρα από τις αντιλήψεις και τις ανάγκες της καθημερινότητας ώστε να δημιουργήσω μια αίσθηση θαύματος και να βρω καινούριο χώρο για το design Ήθελα να δημιουργήσω οικεία προσωπικά αντικείμενα κοντά στην καρδιά μου κοντά στα χέρια μου Από το studio μου κατευθείαν σε σας Το design είναι ένα εργαλείο που μας επιτρέπει να βγούμε προς τα έξω και να εμπνεύσουμε να αγγίξουμε κάτι άλλο και μας βοηθά να κάνουμε τις ζωές μας μαγικές και υπέροχες Δημιούργησα έναν ονειρικό κήπο φωτός έναν κήπο θαυμάτων Ένα μέρος όπου μπορείς να έχεις την εμπειρία της ζωής σε διαφορετικό ρυθμό μιας ζωής συνδεδεμένης με την αβεβαιότητα καινούριων συμμαχιών χορού συνδεδεμένου με το χώρο και τον ήχο Ακινητοποιημένα απολιθώματα λουλουδιών ανθίζουν Η κηπευτική laquoγλυπτικήraquo και τα λουλούδια λιώνουν σχηματίζοντας προσεκτικά ανάγλυφους χαρακτήρες Οι ισχυροί αν και ακινητοποιημένοι για πάντα σκελετοί σε αναστολή ζωτικών λειτουργιών απαθανατισμένοι σε μια βαμμένη μπλε επιφάνεια και η ακινητοποιημένη κίνηση των δαχτύ-λων πάνω στον πηλό δημιουργούν συνεχώς μια μοναδικότητα ο άνθρωπος ως μηχανή Κορίτσια με όμορφα φορέματα αιωρούνται ντυμένα σαν σιωπηλές καμπάνες που απορροφούν τη μουσική μέσα από τον αιθέριο χορό τους Η σκιά του άνδρα με τη χρυσή μύτη παρακολουθεί σαν να θέλει να μας δείξει την αντίθετη πλευρά του τον εσωτερικό του εαυτό Τo design είναι το αναπάντεχο καλωσόρισμαraquo

Ο Ολλανδός σχεδιαστής που πειραματίζεται για να αντιδράσει σαυτά που συμβαίνουν γύρω του Η δουλειά του Flexible Ceramics παρου-σιάστηκε για πρώτη φορά στην Κύπρο στην έκθεση του Daitumn Foundation

gt Γεννήθηκα το 1981 σrsquo ένα μικρό χωριό το Sprang-Capelle νότια της ολλανδίας και μεγάλωσα στο διπλανό χωριό το Waspik Τελειώνοντας το σχολείο έπρεπε να απο-φασίσω με τι θα ασχοληθώ Για μένα δυο ήταν οι επιλογές Ή να γίνω δασοφύλακας ή graphic designer Διάλεξα το δεύτερο Κι από τότε άρχισα να σκέφτομαι σοβαρά το design Προχώρησα με σπουδές σχεδιασμού προϊόντων στο Arnhem (ολλανδία) και έπειτα με μεταπτυχιακό στο Royal College of Art Τώρα 12 χρόνια μετά μπορώ πια να καταλάβω πού βαδίζω πού στέκομαι αλλά και τι σημαίνει να είσαι σχεδιαστής Aπό τότε που άρχισα τις σπουδές μου αγάπησα το design και το μίσησα την ίδια στιγμή Το ερώτημα laquoγιατίraquo ήταν και είναι η μεγαλύτερη βοήθειά μου αλλά κι ο χειρότερος εχθρός μου Από τότε κατάλαβα πως δεν μπορώ να κάνω απλά πράγματα πρέπει να υπάρχουν κι άλλοι λόγοι μια εξήγηση ένα ερώτημα που να σχετίζεται κοινωνικά μrsquo ότι φτιάχνω ο πειραματισμός είναι μεγάλο κομμάτι στο περιεχόμενο της δουλειάς μου και ο λόγος που δουλεύω σε ένα project έχει να κάνει με το τι συμβαίνει στην κοινωνία Αντιδρώ σrsquo αυτά που συμβαίνουν γύρω μου με το να υποστηρίξω και να λύσω προβλήματα σχολιάζοντας ή υιοθετώντας μια στάση

gt Το design κατά την άποψή μου είναι μια υπηρεσία που πρέπει να βρει τη θέση της στην κοινωνία Και ο σχεδιαστής είναι ένα άτομο που έχει την ικανότητα να σκέφτεται για αντικείμενα υλικά καταστάσεις και συστήματα από διαφορετική προσέγγιση να κάνει τις σωστές ερωτήσεις να απαντά και να προκαλεί Να προσφέρει μια λύση

gt Αυτό που πάντα ήθελα ήταν να εργαστώ με μια ομάδα ανθρώπων από διαφορετι-κούς τομείς με τους οποίους να μοιραστούμε το ίδιο όραμα σε projects τα οποία έχουν να κάνουν με την καθημερινή ζωή Να δημιουργήσουμε καλύτερες συνθήκες ζωής με το να δώσουμε ερεθίσματα στους ανθρώπους να σκεφτούν πώς ζουν να δώσουν λύσεις να προκαλέσουν να ενημερωθούν Μrsquo αρέσει να ονομάζω αυτή την ιδέα κοινω-νική Είναι σαν να είσαι ένας επιστάτης ή μια νοσοκόμα που πρέπει να ανακαλύψει τι πάει λάθος αρχίζοντας να γνωρίζει τον ασθενή δουλεύοντας μαζί του να προσπαθήσει να καταλάβει τον τρόπο με τον οποίο πρέπει να του συμπεριφερθεί Θα ήθελα λοιπόν να εγκαινιάσω projects και να υποστηρίξω αυτόν τον τρόπο δουλειάς με το να στήσω βάσεις για κυβερνήσεις και εταιρίες να καινοτομήσω τα συστήματα και τις υπηρεσίες τους μrsquo έναν κοινωνικά υπεύθυνο τρόπο

gt Κατά τους τελευταίους έξι μήνες δούλευα πάνω σε ένα διεπιστημονικό project που είχε ως αντικείμενο την laquoελαστική γλυπτικήraquo σε συνεργασία με τη Mio Yiammamoto Είναι σχεδιάστρια υφασμάτων και μαζί πειραματιστήκαμε πάνω σε νέες τεχνικές επε-ξεργασίας των ελαστικών καλουπιών Αυτή την περίοδο αξιολογώ τα αποτελέσματα των πειραμάτων και τι μπορεί να αξιοποιηθεί σε επίπεδο παραγωγής Ένα άλλο project το οποίο ολοκληρώνεται σύντομα είναι η αναδιαμόρφωση ενός αυτοκινητόδρομου του N340 στην ολλανδία Το πιο φιλόδοξο όμως project αυτή τη στιγμή είναι η συνεργασία μου με τη σχεδιάστρια Jessica Charlesworth Αυτό αφορά στη δημιουργία μιας πλατφόρ-μας για το σχεδιασμό υπηρεσιών χρησιμοποιώντας τοπική συλλογική νοημοσύνη Αυτό σημαίνει πως μπορείς να χρησιμοποιήσεις τοπικές ομάδες για να αναπτύξεις τα συστή-ματα και τις υπηρεσίες του χώρου αυτού Αυτές οι ομάδες είναι οι πλέον κατάλληλες για να επιτευχθεί η βελτίωση που θέλουμε Το συγκεκριμένο project το αρχίζουμε με ένα workshop μαζί με κολέγια τέχνης στην Ευρώπη χρησιμοποιώντας τα σαν τη δεξαμενή πληροφοριών μας Στόχος μας η χαρτογράφηση των υπηρεσιών στην περιοχή έτσι ώστε να βρούμε τι δουλεύει και ποια πράγματα χρειάζονται βελτίωση Εξετάζουμε θέματα όπως η τοπική ταυτότητα η υγειονομική περίθαλψη η κινητικότητα και πώς να ζεις έτσι ώστε να υπάρξει ενημέρωση άρα και βελτίωση για αλλαγή

gt Το σκεπτικό μου στην ελαστική γλυπτικήhellipΑυτό που ήθελα ήταν να μπορέσω να δώσω ένα δώρο στους ανθρώπους To φλιτζάνι για μένα είναι ένα ξεχωριστό αντικεί-μενο γιατί η χρήση του είναι απλή και οικεία η διαδικασία για να κάνω ένα καλούπι για την παραγωγή του είναι χρονοβόρα και περιορισμένη Πιστεύω πως πρέπει να γίνεται πολύ πιο ευέλικτα και παιχνιδιάρικα Σκοπός μου ήταν να μπορέσω να κάνω ένα καλούπι σε λίγο χρόνο χωρίς τα προβλήματα ενός καλουπιού που δεν αφήνει ελεύ-θερο το αντικείμενο η ευελιξία και το γεγονός πως δεν μπορείς να ελέγξεις μέρος της διαδικασίας προσθέτουν στην προσωπικότητα της κούπας η οποία δημιουργείται Είναι αδύνατο να φτιάξεις δύο όμοιες Θα αναγνωρίσεις μερικά από τα χαρακτηριστικά της στην κούπα που ανήκει σε σένα Μrsquo αυτόν τον τρόπο νιώθεις το αντικείμενο σαν δώρο η βασική ιδέα αυτού και των άλλων projects τα οποία έκανα κατά τη διάρκεια της πτυχιακής εργασίας μου στο Royal College of Art το 2007 είναι ότι δεν πρέπει να παίρνουμε για δεδομένο αυτό που μας δίνεται επειδή υπάρχουν πολλά παραπάνω να ανακαλύψουμε και πολλοί άλλοι τρόποι για να εξετάσουμε τα πράγματα Αυτό που πρέ-πει να κάνουμε είναι να θέτουμε ερωτήματα στον ίδιο τον εαυτό μας Αν το κάνουμε αυτό μπορούμε να καταλάβουμε τον κόσμο γύρω μας και νrsquo αρχίσουμε να εξετάζουμε τις δυνατότητες όχι τους περιορισμούς

gt Ένα αντικείμενο το οποίο σχεδιάστηκε πρέπει να λύσει ένα πρόβλημα και να κα-ταπιαστεί με ένα θέμα αλλά αυτό μπορεί να γίνει από πολλές απόψεις Το πρώτο που συνήθως σκεφτόμαστε είναι ο φυσικός ή τεχνικός τρόπος που ένα αντικείμενο μπορεί να καταπιαστεί με ένα θέμα στο υλικό την παραγωγή ή την κατασκευή Αλλά υπάρχει και κάτι παραπάνω ένα σχέδιο μπορεί να βοηθήσει στην επικοινωνία να προκαλέσει τη σκέψη μπορεί να κάνει τους ανθρώπους να δουν άλλους τρόπους στο να κάνουν πράγματα Πάνω από όλα το design είναι ένα επικοινωνιακό εργαλείο που σε βοηθά να σκεφτείς Είναι ένα εργαλείο για να ενεργοποιήσει τη σκέψη σου Κάποτε αυτό γίνεται σε επίπεδο φυσικό κάποτε όχι Μερικές φορές βοηθά πραγματικά το άτομο κάποιες φορές το προκαλεί για να δώσει μια απάντηση Αυτοί είναι οι τρόποι που το design μπορεί να λύσει κάποια θέματα

gt Νομίζω πως ο καιρός των υπερηρώων ανήκει στο παρελθόν Αυτό που βλέπω σε σχέση με αντικείμενα τα οποία γίνονται για χάρη του desing όπως και κάποια άλλα που γίνονται για χάρη της τέχνης είναι πως δεν υπάρχει καμιά λειτουργικότητα και κανένας λόγος να υπάρχουν εκτός από τον αισθητικό εντυπωσιασμό Σήμερα βλέπουμε ένα ισχυρό κίνημα που οδηγεί τους σχεδιαστές να λειτουργούν ομαδικά έτσι ώστε να χρησιμοποιούν τις δημιουργικές τους δεξιότητες και να δουλέψουν υποστηρίζοντας επιχειρήσεις κυβέρνηση και κοινωνία

Ο σχεδιαστής που προκάλεσε αίσθηση με ταhellip εφτά θανάσιμα ποτή-ρια του υποστηρίζει πως το design έχει ήδη ανοίξει ένα καινούριο κεφάλαιο

Γεννήθηκε το 1987 στο λονδίνο όπου και μεγάλωσε Στα 11 του χρόνια μπήκε στο Christrsquos Hospital boarding school Μικρός περνούσε τον περισσότερο χρόνο του δουλεύοντας πάνω σε δημιουργικά πράγματα είτε αυτό ήταν σχέδιο γλυπτική είτε κατασκευή αντικειμένων Όταν αποφοίτησε πήγε στο Central Saint Martins College of Art amp Design όπου και παρακολούθη-σε Product Design (BA) Πέρασε δύο τρίμηνα των σπουδών του στη Φλωρεντία η οποία ήταν μια φανταστική εμπειρία που τον έκανε να αγαπήσει την ιταλική κουλτούρα και τον ιταλικό τρόπο ζωής Το καλοκαίρι του 2007 δούλεψε ως βοηθός στο στούντιο laquoFredrikson Stallardraquo στο Ανατολικό λονδίνο Μια ακόμα εμπειρία που τον επηρέασε καθώς έμαθε πώς διοικεί-ται ένα στούντιο με κύρος όπως και πώς προσεγγίζουν άλλοι σχεδιαστές τη δουλειά τους Πήγε σε πολλά εγκαίνια και πάρτι με το ντούο όπου γνώρισε μερικούς απrsquo τους καλύτερους designers Ήταν τότε που άρχισε να βάζει την καριέρα και το μέλλον του σε μια προοπτική και να ανακαλύπτει ποιος τομέας της βιομηχανίας τον ενδιέφερε περισσότερο ο τελευταίος χρόνος των σπουδών του ήταν εκείνος που του πρόσφερε τη μεγαλύτερη ικανοποίηση καθώς είχε την ελευθερία να ασχοληθεί αποκλειστικά και μόνο με το design Ήταν ακόμα στο Central Saint Martinrsquos όταν σχεδίασε τα Deadly Glasses Έκτοτε έχουν παρουσιαστεί στο 100 Detail amp Tent London στη διάρκεια του London Design Festival και πρόκειται να συμμετάσχουν σε εκθέσεις σε αρκετές χώρες τους επόμενους μήνες Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Δεν υπάρχει μια μόνο απλή απά-ντηση σε αυτό το ερώτημα Υπάρχει τόσο πολύ design σε αυτόν τον κόσμο το οποίο έχει την αγορά του Πιστεύω στο σλόγκαν laquoContext Defines Allraquo κι ότι έχει σημασία το ποιος σχεδίασε το προϊόν και για ποιον το προόριζε Όπως αλλάζουν οι καιροί αλλάζει και το design και τώρα στον 21ο αιώνα στο design και στο δημιουργικό κόσμο έχουν έρθει τα πάνω κάτω Πριν τη βιομηχανική επανάσταση το design είχε να κάνει με την υψηλή ποιότητα στην κατασκευαστική αρτιότητα Τώρα τα περισσότερα προϊόντα παράγονται μαζικά γιrsquo αυτό και πρέπει να είναι σχεδιασμένα για να είναι πρακτικά και χρηστικά Ωστόσο δεν υπάρχουν κανόνες κανένας δεν μπορεί να βάλει όρια στη δημιουργικότητα Τα λεφτά κάνουν τον κόσμο να γυρίζει αλλά η δημιουργικότητα είναι αυτή που μας κάνει να έχουμε σώας τας φρέναςΠοιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project laquo7 deadly glassesraquo η έμπνευσή μου ήταν η καλή λογοτεχνία οι ετικέτες και το πολύ κρασί Το σκεπτικό βασίζεται στα εφτά θανάσιμα αμαρτήματα Ήθελα επίσης να διατηρήσω την αίσθηση της υψηλής ποιότητας χειροποίητου γιrsquo αυτό και τα ποτήρια όπως και οι θήκες τους είναι κατασκευασμένα στην Αγγλία Το project Deadly Glasses τιμά το πάθος με ένα θεατρικό τρόπο Μέσα από την τελετουργία της πόσης κρασιού επιτρέπεται στο χρήστη να είναι περισσότερο αμαρτωλός Το κόκκινο κρασί έχει μια βαθιά ιστορία στη φιλοσοφία και τη θρησκεία Είναι το αίμα του Χριστού ενώ παράλληλα είναι το ποτό της απόλαυσης και της διανόησης Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με το συγκεκριμένο κομμάτι σου Πιστεύω ότι είναι σημαντικό αυτό που σχεδιάζει κάποιος να έχει σκεπτικό που βασίζεται είτε σε κάποια θεωρία είτε σε κάποια αισθητική έμπνευση Κανένα σχέδιο δεν εμφανίζεται απrsquo το τίποτε Χρειάζεται να ερευνήσεις και να παλέψεις για να βρεις μια ιδέα που να έχει βάθος και νόημα και η οποία να μπορεί να γίνει και να κατασκευαστεί Πιστεύω ότι κάθε κομμάτι είναι διαφορετικό αλλά για μένα το design είναι το μέσο μου και η κοινωνία το θέμα μου Όταν βάζω το όνομά σου στο google εμφανίζονται πολλές ιστοσελίδες που αναφέρονται στο project σου laquo7 deadly glassesraquo Ο Τύπος του έχει δώσει μεγάλη προσοχή Γιατί κατά τη γνώμη σου αυτό το συγκεκριμένο κομμάτι είχε τέτοια απήχηση Μου έκανε εντύπωση πόσο γρήγορα τα Deadly Glasses έγιναν γνωστά μέσω του Διαδικτύου σε διάφορες χώρες Ακόμα λαμβάνω μηνύματα στο ηλεκτρονικό μου ταχυδρομείο από κόσμο που ενδιαφέρεται να αγοράσει τη συγκεκριμένη δουλειά ή να την εκθέσει Δεν περίμενα να έχει τόση επιτυχία Είχα μια ιδέα και προσπάθησα να την εκτελέσω με τον καλύτερο τρόπο Φαίνεται το συγκεκριμένο σχέδιο άγγιξε πολλούς ανθρώπους τόσο αρνητικά όσο και θετικά Πιστεύω ότι πολύς κόσμος μπόρεσε να σχετιστεί μαζί του επειδή αυτό βασίζεται στην τελετουργία της κατανάλωσης και πιο συγκεκριμένα στην τελετουργία του κρασιού οι περισσότεροι άνθρωποι γνωρίζουν για τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα Εγώ όμως ενθαρρύνω τους χρήστες να είναι αμαρτωλοί και να υποκύπτουν στα πάθη τους με τον πιο αθώο δυνατό τρόπο Είχα ορισμένες σημαντικές συναντήσεις και τα ποτήρια θα παρουσιαστούν σε πολλές χώρες τους επόμενους μήνες Για μένα ωστόσο αυτή η δουλειά ήταν τρόπος να εκφραστώ και είμαι ικανοποιημένος καθώς είχα αρκετά σχόλια πράγμα που χρειάζεται ένας σχεδιαστής Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Ένα αντικείμε-νο design δεν έχει καμία υποχρέωση Είναι μια ανακάλυψη του μυαλού η οποία εμφανίζεται

στον πραγματικό κόσμο Ένα αντικείμενο design πρέπει να κάνει αυτό που σχεδιάστη-κε να κάνει είτε είναι να λύνει προβλήματα είτε να αποτελέσει μέσο για διανοητική και αισθητική έκφραση Πιστεύω ότι δεν πρέπει να έχουμε απαιτήσεις από τους designers δίνουν σχήμα στον κόσμο που μας περιβάλ-λει άλλοι τακτοποιούν ζητήματα και μερικοί κάνουν το ακριβώς αντίθετο και τα δυο είναι απαραίτητα για τη νοητική και φυσική μας ανάπτυξη ο Θεός μας έδωσε ένα υπέροχο μυαλό γιrsquo αυτό ας το χρησιμοποιήσουμε Όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν καμιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Όλα εξαρτώνται από τον τρόπο που βλέπεις αυτά τα σημερινά φαινόμενα η τέχνη έχει αλλάξει δραματικά απrsquo τον καιρό που οι YBArsquos έδειξαν την αμφιλε-γόμενη δουλειά τους τη δεκαετία του rsquo90 Έφεραν τα πάνω κάτω και πρόσθεσαν περισσό-τερη ζωή στον κόσμο της τέχνης Ωστόσο η τέχνη έχει γίνει έκτοτε περισσότερο ένας τρόπος διασκέδασης χρησιμοποιώντας τις τακτικές του σοκ η Tracey Emin έχει κατά κάποιον τρόπο πετύχει την απόλυτη τέχνη καθώς η ζωή της εμφανίζεται στον καμβά Για μερικούς αυτό είναι όμορφο γιrsquo άλλους φρικτό και άχαρο όπως και να έχει όμως καταφέρνει να κάνει το κοινό να αναρωτηθεί τι τελικά είναι τέχνη Κάποιος θα μπορούσε να υποστηρίξει ότι το design είναι ορθολογιστικό και η τέχνη παράλογη Το design υπήρξε τρόπος να δίνει κανείς πρακτικές και λειτουργικές λύσεις για υπάρχοντα προβλήματα Το design χρησιμοποιείτο σαν τρόπος να βελ-τιώσει κανείς τον κόσμο προσφέροντας καινούριες εμπειρίες και πιο πρακτικές λύσεις Ωστό-σο τελευταίως διαφαίνεται ότι η τέχνη και το design αλλάζουν πρακτικές και αμφισβητούν το ένα το άλλο Αυτά τα laquoαντικείμεναraquo στην ουσία είναι πρακτικά αλλά τοποθετούνται πάνω σε βάθρα επειδή είναι πανέμορφα Στο παρελθόν θαυμάζαμε τα γλυπτά του Michelangelo αλλά σήμερα θαυμάζουμε τον Ron Arad και τη Zaha Hadid οι καιροί έχουν οπωσδήποτε αλλάξει σε σχέση με το τι θεωρούμε τέχνη και τι design Πιστεύω ότι η τέχνη βρίσκεται σε μια κατάσταση αναταραχής ενώ το design έχει περάσει σε καινούριο κεφάλαιο Θεωρώ ότι δεν υπάρχουν σύνορα ή κανόνες στο design τώρα είναι η στιγμή για τους σχεδιαστές να πειραματιστούν και να προκόψουν The world is your oyster Απλώς πρέπει να βρεις τον τρόπο να ανακαλύψεις το όμορφο μαργαριτάρι σου Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές των οποίων θαυμάζεις τη δουλειά τους Θαυμάζω ιδιαίτερα τη δουλειά των Fredrikson Stallard Ron Arad Barnaby Barford Jaime Hayon και Julia Lohmann Ελπίζω να συνεχίσουν να μας εμπνέουν σπρώχνοντας τα αόρατα όρια της τέχνης και του design

Κατάγεται από την Diest μια μικρή πόλη στο φλαμανδικό κομμάτι του Βελγίου και είναι μόνο 25 χρόνων Στην αρχή σπούδασε Interior Design στο Saint-Lukas Hogeschool στις Βρυξέλλες Όταν ολοκλήρωσε τις σπουδές του αποφάσισε να συγκεντρωθεί στο product-furniture design Εξαιτίας του ενδιαφέροντός του σε δυνατές ιδέες και στο laquoποιητικόraquo design συνέχισε τις σπουδές του στο Design Academy Eindhoven Στη συνέχεια μαθήτευσε στο στούντιο των Danny Venlet και Alain Berteau στις Βρυξέλλες και στο Mudoffice το στούντιο του Vivek Radhakrisjnan στην Ινδία Το 2007 κέρδισε το Dynamo Belgian Young Designers Award και μισό χρόνο αργότερα αποφοίτησε από το Eindhoven Ταξίδεψε στην Ασία για έξι μήνες και μετά ίδρυσε το δικό του στούντιο στην ολλανδία Με τι ασχολείσαι αυτή την περίοδο Προς το παρόν ασχολούμαι με τα projects που ανέπτυξα στη σχολή μου Το Α Pile of Suitcases πρόκειται να διατεθεί σε περιορισμένα αντίτυπα αν και την ίδια στιγμή επεξερ-γάζομαι μια εκδοχή για μαζική βιομηχανική παραγωγή του σχεδίου με τον ιταλικό οίκο Casamania Αυτήν την εκδοχή θα την ονομάσω laquoValisesraquo και θα είναι πιο οικονομική Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Όχι και κανένας δεν είναι σε θέση να προσδιορίσει αν κάτι ΠΡΕΠΕΙ να είναι έτσι ή αλλιώς Ωστόσο τα δικά μου σχέδια επιδιώκω να είναι οπωσδήποτε σε ένα επίπεδο χρηστικά Αν και μου αρέσει να προσθέτω σrsquo αυτά μια διάσταση χιουμοριστική και παιχνιδιάρικη πάντοτε προσπαθώ να φτιάχνω αντικείμενα τα οποία μπορούν να χρησιμοποιηθούν με αποδοτικό τρόπο προ-σθέτοντας στη ζωή των ανθρώπων και τα οποία δεν δημιουργήθηκαν επειδή η ιδέα μού φάνηκε έξυπνη Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project A pile of suitcases Ήθελα να φτιάξω ένα αποθηκευτικό σύστημα για ρούχα αντίθετο με τις τεράστιες ντουλάπες που έχουμε συνηθίσει Το σχέδιό μου έπρεπε να είναι δυναμικό ευέλικτο και να μεγαλώνει εύκολα χωρίς να μοιάζει φτηνιάρικο Άρχισα φτιάχνοντας ειδι-κούς όγκους για το είδος του ρουχισμού που ήθελα να αποθηκεύσω Το μεγάλο έχει το ακριβές ύψος για ένα φουστάνι και το πλάτος για ένα σακάκι το μικρό κάθετο κουτί έχει τις τέλειες διαστάσεις για αρκετά ζευγάρια παντελονιών πάνω σε ένα κρεμαστάρι το κάτω κουτί είναι ιδανικό για τα παπούτσια κλπ Αρχικά σκεφτόμουν την πιθανότητα να χρησιμοποιήσω αυτούς τους όγκους για ταξίδια αλλά σύντομα εγκατέλει-ψα την ιδέα Πρόσθετε πολλές αρνητικές συνέπειες στην άνετη χρήση του προϊόντος ως γκαρνταρόμπα αλλά το σκεπτικό μιας βαλίτσας ταίριαζε στην ιδέα πολύ η δυναμική του ταξιδιού την οποία συμβολίζει μια βαλίτσα είναι χαρακτηριστικό της ευελιξίας που προσδιορίζει τη χρήση του συστήματος Είναι πολύ εύκολο να στοιβάξεις τις βαλίτσες με οποιονδήποτε τρόπο θέλεις να μεγαλώσεις ή να αλλάξεις τη διάταξή τους ή να τοποθετήσεις το όλο σύστημα μέσα στο αυτοκίνητό σου όταν μετακομίζεις Κι αυτός είναι ο τρό-πος που το προϊόν μπορεί να ταξιδέψει Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με αυτό το κομμάτι σου Το μόνο ζήτημα που με ενδιαφέρει να τακτοποιήσω με αυτό το σχέδιό μου είναι το ότι δεν μου αρέσουν αυτά τα τεράστια ερμάρια που χρειά-ζονται τέσσερις ανθρώπους να τα ανεβάσουν από τα σκαλιά Τα τελευταία 6 χρόνια έχω αλλάξει πολλά σπίτια και γνωρίζω πολύ καλά την ταλαιπωρία της μετακόμισης μεγάλων και βαριών αντικειμένων Με αυτό το project λοιπόν βρήκα έναν τρόπο να μετατρέψω την απέχθειά μου γιrsquo αυτά τα αντικείμενα σε κάτι δημιουργικό Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Μερικοί σχεδιαστές χρησι-μοποιούν το design πιο χρηστικά άλλοι πιο αισθητικά γραφιστικά χιουμοριστικά ή διακοσμητικά μερικοί το χρησιμοποιούν ως εργαλείο για να κριτικάρουν την κοινωνία στην οποία ζούμε Αυτοί που ασπάζονται το χρηστικό design θα λύνουν πραγματικά προβλήματα σχετικά με το προϊόν και τα χαρακτηριστικά του άλ-λοι θα χρησιμοποιούν τα designs τους για να δηλώσουν κάτι ενώ άλλοι θα προσπαθούν απλώς να φέρουν λίγη ομορφιά και απόλαυση στη ζωή των ανθρώπων Όλα έχουν να κάνουν με την προστιθέμενη αξία κάθε νέο design θα πρέπει να επιδιώκει να προσθέτει κάτι στη ζωή των ανθρώπων Τώρα σε ποιο επίπεδο αυτό είναι κατορθωτό εξαρτάται από το σχεδιαστή Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Ποια η άποψή σου Δεν έχει νόημα να γενικολογείς πάνω σε τέτοια θέματα Μερικές φορές βλέπω αντικείμενα χωρίς χρηστικότητα ορισμένα από τα κεραμικά γλυπτά του Jamie Hayon για παράδειγμα τα οποία θεωρώ υπέροχα εξαιτίας της μαγι-κής σουρεαλιστικής ατμόσφαιρας που δημιουργούν Την ίδια στιγμή όμως έχω δει παρόμοιες δουλειές από άλλους designers οι οποίες δεν με αγγίζουν με τον ίδιο τρόπο Αυτή η ερώτηση λοιπόν εάν αυτά τα laquoέργαraquo είναι design ή τέχνη δεν έχει θέση στις μέρες μας Προσωπικά δεν μου αρέσει ιδιαίτερα αυτό το είδος του design χωρίς να σημαίνει ότι δεν υπάρχουν άλλοι σχεδιαστές οι οποίοι μπορούν να φτιάξουν φανταστικά πράγματα Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές που θαυμάζεις τη δουλειά τους Δεν μου αρέσει να κάνω αναφορά σε ονόματα επειδή πάντα νιώθω ότι αδικώ όλους τους μεγάλους σχεδιαστές που μπορεί να μην ονομάσω Θα αναφέρω μόνο μερικούς από τους σύγχρονους σχεδιαστές που θαυμάζω ο Konstantin Grcic και ο Alfredo Haberli για την ικανότητά τους να φτάνουν στις ρίζες ενός αντικειμένου κι επειδή μπο-ρούν να συνδυάζουν τη χρηστικότητα με την απλή ομορφιά οι Ronan και Erwan Bouroullec πάνω κάτω για τους ίδιους λόγους και επειδή πάντα καταφέρνουν να σκεφτούν έξυπνα αντικείμενα τα οποία είναι τέλεια στο σχήμα το χρώμα το υλικό κι από οποιαδήποτε οπτική γωνία κι αν τα δεις Σχεδιαστές όπως ο Jurgen Bey και η Hella Jongerius επειδή καταφέρνουν παρά την εννοιολογική και αναλυτική προσέγγισή τους να φτιάξουν αντικείμενα τα οποία είναι όμορφα ποιητικά και συχνά χρηστικά

Με το project του laquoA pile of suitcasesraquo μετέτρεψε την ιδέα της μετακόμισης σε κάτι δημιουργικό και ευχάριστο

Ο Arne Quinze (γεννημένος το 1971 στο Βέλγιο) είναι καλλιτέχνης αυτοδίδαχτος designer οραματιστής μελλοντολόγος και επιχειρηματίας Εξαιτίας των προκλητικών του design του πληθωρικού lifestyle του και του στάτους του ως σούπερ σταρ κέρδισε σύντομα τον τίτλο του laquoροκ σταρ της βιομηχανίας του designraquo Στα 15 του ήταν ένας άστεγος graffiti artist που έκανε παρέα με μια συμμορία μοτοσικλετιστών Ως industrial designer είναι ενδεχομένως περισ-σότερο γνωστός για το σχέδιό του Primary Pouf (ένα απλό και πολύχρωμο κάθισμα που μπορεί να χρησιμοποιηθεί και σαν τραπεζάκι) ή ως ο άνθρωπος πίσω από το QMFoamtrade (το υλικό με το οποίο κατασκευάστηκαν η πρώτη όπως και οι υπόλοιπες συλλογές του) Ο Quinze σχεδίασε έπιπλα για projects αρκετών αρχιτεκτόνων ενώ πολλά από τα σχέδιά του επιλέγηκαν επίσης από διασημότητες όπως ο Brad Pitt και η Oprah Winfrey Ως καλλιτέχνης και οραματιστής ο Quinze έγινε αμέσως γνωστός βάζοντας φωτιά στο Uchronia A message from the future ένα 30μ ύψους και 60μ πλάτους ξύλινο γλυπτό που παρουσιάστηκε το 2006 στο Burning Man festival στο Black Rock City στη Nevada των ΗΠΑ Τεράστιες ξύλινες εγκαταστάσεις έφτιαξε και για τη Lexus στις ΗΠΑ όπως και για την πόλη των Βρυξελλών -Cityscape (2007) Το 2008 στην Εβδομάδα Design στο Βελιγράδι ο Arne Quinze αποκάλυψε τα σχέδιά του για μια πα-ρόμοια γιγαντιαία ξύλινη εγκατάσταση πάνω στον ποταμό Ohio στην πόλη Louisville στο Kentucky όπως και στο κέντρο του Παρισιού Το 2007 σχεδίασε τα laquoMagnaraquo και laquoSkytracerraquo φουτουριστικά σχέδια το όραμά του για το νέο Lamborghini του 2100 αποτίοντας έτσι φόρο τιμής στο αγαπημένο του αυτοκίνητο Αυτό το όχημα επιστημονικής φαντασίας αποτελεί κομμάτι μιας άλλης σειράς γλυπτών με την υπογραφή του Quinze τα οποία παρουσιάστηκαν στην έκθεσή του Mutagenesis στη φουάρ Abitare Il Tempo στη Βερόνα της Ιταλίας (2007) όπου ήταν τιμώμενος προσκεκλημένος Ο Quinze είναι επίσης συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της Quinze amp Milan μιας εταιρίας επίπλων και δημιουργικής πλατφόρμας η οποία δραστηριοποιείται στο Βέλγιο και στις ΗΠΑ Η Quinze amp Milan αναλαμβάνει συχνά έργα από άλλες διεθνείς αρχιτεκτονικές φίρμες και φίρμες design κι έχει ολοκληρώσει πολλά projects μεταξύ των οποίων τα Seattle Central Library (2004) Utrecht University Library (2004) Wyly Theatre in Dallas TX (2009) και Korean Airlines Lounge Seoul (2008) Ο Quinze διευθύνει επίσης ένα ακόμα διεθνές γραφείο αρχιτεκτονικής και design το Studio Arne Quinze με βάση το Βέλγιο Το Studio Arne Quinze ολοκλήρωσε πε-ρισσότερα από 4000 design projects σε 60 διαφορετικές χώρες συμπεριλαμβανομένων και projects που είχαν να κάνουν με αρχιτεκτονική συγκοινωνίες διακόσμηση έπιπλα φωτισμό μόδα παπούτσια τέχνη εγκαταστάσεις βίντεο και μουσικής

STUDIOJOB

Το Studio Job αποτελείται από τους Job Smeets και Nynke Tynagel Το ζευγάρι από την ολλανδία ξεκίνησε να συνεργάζεται μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία Design του Eindhoven το 2000 Αρχικά τους κατηγορούσαν για τον εξπρεσιονιστικό συμβολισμό τους αλλά σήμερα έχουν μεγάλη απήχηση για τον ίδιο ακριβώς λόγο η δουλειά τους κέρδισε την αναγνώριση για τον τρόπο που θόλωσε το τοπίο μεταξύ design και τέχνης Ως σχεδιαστές προτιμούν την ελευθερία των μοναδικών designs αλλά μπορούν και να δουλεύ-ουν εντός του περιορισμένου πλαισίου της βιομηχανικής παραγωγής Μια ματιά στο εντυ-πωσιακό βιογραφικό τους αποκαλύπτει συνεργασίες με γνωστές εταιρίες όπως οι Bisazza Royal Tichelaar Makkum Swarovski Μoooi και Moss η δουλειά των Studio Job ανήκει σε συλλογές μουσείων στην ολλανδία και στο εξωτερικό όπως στο Centraal Museum στην ουτρέχτη στο Stedelijk Museum στο Άμστερνταμ στο Guggenheim στο Βερολίνο και στο FNAC στο Παρίσι ενώ οι παρουσιάσεις τους στο Salon du Meuble στο Παρίσι στο Salone del Mobile στο Milan και στο Art Basel Miami είχαν τεράστια απήχηση

Αυτή την εποχή ζει μεταξύ Λευκωσίας και Αθήνας Μόλις τελειώνει τη διδασκαλία του στο Frederick μπαίνει στο αεροπλάνο και καταφθάνει στην πλατεία Συντάγματος όπου συμμετέχει στον ανασχεδιασμό και στην ανακαίνιση του Οlympic Hotel ενός σπουδαίου project των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου

Βιογραφικά στοιχεία Γεννήθηκε το 1980 στη λευκωσία Απέκτησε BA στο Interior Design στο Frederick University και πέρσι ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Industrial Design στο Central Saint Martins College of Art and Design Στη διάρκεια των σπουδών του δούλεψε σε αρκετά αρχιτεκτονικά και design στούντιο ενώ η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις σε λονδίνο Μιλάνο Κίνα και Κύπρο Ποια τα μελλοντικά σου σχέδια Διδάσκω σε επίπεδο μερικής απασχόλησης στο Frederick University οπότε στο μέλλον με ενδιαφέρει να διδάσκω εκεί σε μόνιμη βάση Παράλληλα μαζί με τον Brian Ward έχουμε ανοίξει το δικό μας design studio με την ελπίδα κάποια στιγμή να εστιάσουμε αποκλειστικά στη δουλειά μας Το φιλόδοξο σχέδιό μας είναι να φτιάχνουμε προϊόντα και έπιπλα για πελάτες και γκαλερί σε όλο τον κόσμο Θα μπορούσες να μou μιλήσεις για το project με τους Campanas λαμβάνω μέρος σε ένα εργαστήρι ως συμμε-τέχων και ως εκπαιδευτής για τους αδελφούς Campana To project πάνω στο οποίο δουλεύουμε έχει να κάνει με τον ανασχεδιασμό και την ανακαίνιση του Olympic Hotel κοντά στην πλατεία Συντάγματος ο ανασχεδιασμός έχει γεννηθεί μέσα από την αποκλειστική σύμπραξη μεταξύ των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου που είναι και ο ιδιοκτήτης των YES Hotels Το εργαστήρι το οποίο αποτελείται από μια ομάδα 10 νεαρών αρχιτεκτόνων και designers παίζει σημαντικό ρόλο στην ανακαίνιση του ξενοδοχείου προσφέροντας ιδέες Υπό την καθοδήγηση και τη συνεργασία των Fernando και Humberto Campana η ομάδα του εργαστηρίου δημιουργεί έπιπλα κατασκευάζει δείγματα και πρωτότυπα ερευνώντας παράλληλα μεθόδους και τεχνικές που σχετίζονται με το ύφος των Campana με την επαναχρησιμοποίηση και τον επαναπροσδιορισμό της τοπικής κουλτούρας και των υλικών Αυτό θα είναι το πρώτο ξενοδοχείο των Campana Brother ένα περιπετειώδες σχέδιο που πρόκειται να ολοκληρωθεί στο τέλος του καλοκαιριού το 2009 Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό οπωσδήποτε Γιατί σχεδιάζουμε προϊόντα Το design είναι στην ουσία μια σχέση μεταξύ χρηστών που έχουν προβλήματα να λύσουν και σχεδιαστών που έχουν λύσεις να προ-σφέρουν Στην καρδιά του αντικειμένου υπάρχει η λειτουργικότητα ένα καθήκον που επιβάλλεται να εκπληρώσει Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project Rocking Platforms Από πού το εμπνεύστηκες Από τα roller skate για αρχάριους Όπως αυτά τα ειδικά skate μπορούν να δεθούν πάνω σε οποιοδήποτε παπούτσι έτσι και η πλατφόρμα που προτείνω είναι μια ευπροσάρμοστη επέκταση η οποία μπορεί να μετατρέψει ένα οποιοδήποτε stool ή καρέκλα σε παιχνίδι Το rocking platform είναι ένας τρόπος να προσθέσω το στοιχείο της διασκέδασης η παιδαριώδης προ-σέγγισή του η οποία μπορεί να διακωμωδήσει τα πάντα μπορεί να μετατρέψει ακόμα και το σοβαρότερο έπιπλο σε ανέκδοτο Από παιδικής ηλικίας είναι στη φύση μας να laquoκακοποιούμεraquo αντικείμενα και το rocking platform θυμίζει αυτή την προσέγγιση

Ποια χρηστική λύση δίνεις με αυτό το κομμάτι σου Τα rocking platforms προσφέρουν σωτηρία στη ζωή μιας πεταμένης καρέκλας προτείνοντας έναν τρόπο επανάχρησής της και την ανάπτυξη μιας νέας σχέσης με τον ιδιοκτήτη της η αρχή αυτής της σχέσης ενισχύ-εται με τη νέα εμπειρία που έχει να προτείνει Ωστόσο η χρήση της αγαπημένης καρέκλας κάποιου η οποία μετατρέπεται σε κουνιστή πο-λυθρόνα ενισχύει την εμπειρία του χρήστη βελτιώνοντας παράλληλα τα στοιχεία εκείνα που ο ίδιος ο χρήστης αγαπά στο αντικείμενό του Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατα-σκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν κα-μιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Ποια η άποψή σου Έχω την αίσθηση ότι εφόσον ένα εννοιολογικό αντικείμενο είναι χρηστικό και αλληλεπιδρά με το χρήστη τότε μπο-ρεί να θεωρηθεί ότι ανήκει στην κατηγορία design Εάν αποτύχει να κάνει κάτι τέτοιο και εάν ένα εννοιολογικό αντικείμενο απλώς κάνει μια δήλωση ή προκαλεί συζήτηση και δεν έχει χρήση τότε για μένα ανήκει στην τέχνη Δεν έχω κανένα πρόβλημα με κάτι τέτοιο καθότι προσωπικά θεωρώ ότι ένας designer έχει την ευθύνη να εξερευνά τα συναισθήματα και τα ποιητικά χαρακτηριστικά που μπορεί να έχει ένα αντικείμενο δίνοντας τη δυνατότητα στους χρήστες να αποκτήσουν μια σχέση διαρκείας με το αντικείμενο Ποιων σχεδιαστών τη δουλειά θαυμάζεις Υπάρχουν πολλοί designers οι οποίοι με εμπνέουν Αυτοί όμως που θαυμάζω περισσότερο είναι οι Okay Studio από το λονδίνο οι Campana Brothers από τη Βραζιλία οι Bouroullecs οι Front Design από τη Σουηδία οι Jurgen Bey Hella Jongeriushellip ο λόγος που θαυμάζω και σέβομαι τη δουλειά τους έχει να κάνει με τον τρόπο που η σκέψη τους αναπτύσσεται όπως και με τον τρόπο που συνδυάζουν τα υλικά

CONSTANTINOSECONOMIDES

Από τον Απρίλη του 2001 η Moooi έχει εμπνεύσει και αποπλανήσει τον κόσμο με αστραφτερά και πρωτοποριακά σχέδια στη βιομηχανία της εσωτερικής διακόσμησης οι ιδρυτές της Marcel Wanders και Casper Vissers είχαν αποφασίσει να αλλάξουν την υφιστάμενη μάρκα Wanders Wonders σε Moooi (το οποίο σημαίνει laquoόμορφοraquo στη γλώσσα τους τα ολλανδικά) με ένα επιπλέον laquoοraquo γιατί είναι πολύ όμορφη οι ενισχυμένες δυνάμεις των δύο είναι ακόμα αξεπέραστες O Μarcel ο επίμονος designer με ένα μάτι για επιχειρήσεις και ο Casper o marketer με ένα μάτι για designΕκτός από τα σχέδια του Marcel Wanders η Moooi έχει επίσης σχέδια άλλων ολλανδών και διεθνών αναγνωρισμένων designers όπως είναι ο Jurgen bey o Bertjan Pot o Jasper Morrisson ο Ross Lovegrove οι Studio Job και πολλοί άλλοι Τα σχέδια της εσωτερικής διακόσμησης επιλέγονται από τον ίδιο τον Marcel Wanders οι λόγοι γιrsquo αυτό ποικίλλουν Μερικές φορές ένα αντικείμενο είναι εξαιρετικά χρηστικό άλλες ένα σχέδιο είναι πολύ δημιουργικό και κάποιες άλλες εκθαμβωτικό Και κάποτε αυτό που αρέσει περισσότερο σε όλους μας είναι όταν μπορούμε να τα βρούμε ταυτόχρονα H Moooi θέλει να διατηρήσει την ισορροπία στη συλλογή της ανάμεσα σε μοναδικά αντικείμενα σύμβολα και λειτουργικά προϊόντα για καθημερινή χρήσηΌλοι έχουμε την ανάγκη να νιώθουμε ξεχωριστοί μοναδικοί και σημαντικοί Είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους και θέλουμε τον κόσμο να το ξέρει αυτό laquoΕίμαστε όλοι αυτόνομα άτομαraquo Έχουμε επίσης την ανάγκη να συνδεόμαστε να ανήκουμε σε κάτι που είναι μεγαλύτερο από εμάς να ανα-γνωρίζουμε τον εαυτό μας μέσα από άλλους θέλουμε να είμαστε μέλη της ομάδας και θέλουμε αυτό να το δείχνουμε laquoΕίμαστε όλοι μια οικογένειαraquo Προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς αντιφατικές προκλήσεις Καμιά δήλωση δεν είναι πιο σημαντική από την άλλη όμως συνδυασμένες μας κάνουν πολύ ευτυχισμένους Είναι ευθύνη της Moooi να κατανοήσει και τις δύο προκλήσεις και να δώσει μια απάντηση

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

ΣΚΕΨΟΥ ΕΛΕΥΘΕΡΑ

ΔΗ

ΜΙΟ

ΥΡ

ΓΙΑ

Α

ΛΕΞΗ

Σ Θ

ΕΜ

ΙΣΤΟ

ΚΛΕΟ

ΥΣ

Τις πολυθρόνες τις διάλεξα κόκκινες Ήταν μια φάση της ζωής μου που

τα rsquoθελα όλα χρωματιστά laquoΝα μη βλέπω άσπροraquo έλεγα της φιλενάδας κι

αυτή με κοιτούσε περίεργα Όπως περίεργα κοίταξε και η μάνα μου τους

τοίχους του σπιτιού μου την πρώτη φορά που μπήκε μέσα laquoΠαιδί μου θα

ζαλίζεσαι να μένεις εδώraquo μου είπε με απόγνωση Όπως ζαλίστηκε και ο

κύριος που τους έβαφε laquoΤέτοια τρέλα δεν έχω ξανασυναντήσειraquo αποφάσισε

την ώρα που βουτούσε τη βούρτσα στον κουβά και με στραβοκοιτούσε με

rsquoκείνο το ύφος που κοιτάνε οι μεγαλύτεροι τους νέους όταν θεωρούν πως

έχουν ξεφύγει laquoΈτσι το θέλω εγώ το σπίτι μουraquo τους απαντούσα όλους

και πείσμωνα ακόμη περισσότερο laquoΤουλάχιστον να πάρεις τα έπιπλα σε

πιο ήρεμους τόνουςraquo προσπαθούσαν να με πείσουν Μα δεν με έπειθαν με

τίποτα γιατί ήταν και η εποχή που την ηρεμία δεν τη θεωρούσα για προ-

σόν Μάλλον σαν βαρεμάρα τη μετέφραζα και έτσι άνοιγα τους καταλόγους

και προσπαθούσα να διαλέξω τα πιο προχωρημένα ντιζάιν κάτι καρέκλες

που έμοιαζαν με λουλούδια και κάτι καναπέδες που είχαν περίεργη πλάτη

και στραβές γραμμές Δεν είχα ιδέα από σχεδιαστές και διάσημα ονόματα

Τον μόνο που είχα εμπεδώσει από μικρή ήταν τον ΛεΚουρπουζιέ όταν μια

μέρα ο πατέρας μου εμφανίστηκε στο σπίτι κουβαλώντας μια υπέροχη κα-

ρέκλα μαύρη δερμάτινη και δήλωνε περήφανος για το απόκτημά του γιατί

laquoο Λεκορπουζιέ ήταν σπουδαίος πρέπει να μάθεις τι εστίraquo έλεγε και το

rsquoλεγε και στην καθαρεύουσα όταν κάτι ήταν πολύ σημαντικό ο πατέρας μου

χρησιμοποιούσε καθαρεύουσα έτσι εμπέδωσα κι εγώ τη σημαντικότητα τού

Λεκορπουζιέ από κείνο το laquoτι εστίraquo και από τη μετέπειτα ρητή απαγόρευση

να τρώω πατατάκια και σοκολάτες πάνω στο δημιούργημά του

Τους δύο καναπέδες τους πήρα κίτρινους και τον τρίτο πράσινο Τον πράσι-

νο τον είχα ερωτευτεί δεν είχα υπολογίσει ποτέ στη ζωή μου ότι θα πάθαινα

κόλλημα με έπιπλο μα έλα που το έπαθα γιατί είχε ένα περίεργο σχέδιο με

ένα εξίσου περίεργο μηχανισμό που του άλλαζε τη φόρμα δεν μπορώ να

το περιγράψω ακριβώς μα θυμάμαι με ακρίβεια πόσα είχα ξεράσει για να

τον αγοράσω Η μάνα μου ήταν έτοιμη να πάθει συγκοπή όταν άκουσε την

τιμή laquoδεν είσαι με τα καλά σουraquo βεβαιώθηκε και έσφιξε λίγο τις άκρες των

χειλιών της σημάδι πως συγκρατούσε τα νεύρα της Μα εγώ ήμουν ενθου-

σιασμένη που θα ζούσα σε ένα χρωματιστό σπίτι- αυτό το rsquoχα μεταφρασμένο

σαν χαρά- ένιωθα πως δεν υπήρχε περίπτωση να μην ξυπνάω χαρούμενη

λες και ζούσα σε ένα παραμύθι Και δεν ήταν μόνο το χρωματιστό ήταν

και που είχα καταφέρει να διαλέξω και κάποια κομμάτια ντιζάιν αυτό το

rsquoχα για καλό σημάδι πως θα μου rsquoκανε συντροφιά η αισθητική και η δημι-

ουργικότητα κάποιων ανθρώπων που βρε αδελφέ είχαν την ικανότητα να

το παιδεύουν το παραμύθι τους Έτσι το έφτιαξα το σπίτι μου Στα χρόνια

ελάχιστα πρόσθεσα και τίποτα δεν αφαίρεσα το άφησα λιγάκι στην τύχη

του δεν είχα άλλα χρήματα ή μάλλον είχα και προτιμούσα να τα χαλάω στα

ταξίδια και έτσι κάθε φορά γυρνούσα με έλλειμμα στις πιστωτικές και μια

πεποίθηση πως ο χρόνος θα μου rsquoδινε πίστωση για να φτιάξω ξανά το χώρο

μου σε ένα άλλο ίσως ντιζάιν το οποίο ίσως και να εμπεριείχε τα καινούρια

μου δεδομένα

Πέρασαν κι άλλα χρόνια από τότε Τίποτα δεν άλλαξα μέσα στο χώρο Ο

πράσινος καναπές σκεπάστηκε από ένα ύφασμα στις ίδιες αποχρώσεις για

να κρύψω τους λεκέδες του και οι κόκκινες πολυθρόνες ξεθωριάσανε γιατί

τις χτύπησε πολλές φορές ο ήλιος Ίσως φέτος να κάνω μια απόπειρα ίσως

χωθώ ξανά μέσα σε καταλόγους ίσως ανακαλύψω κομμάτια που πάλι θα

πάθω κόλλημα μαζί τους ίσως τηλεφωνήσω και σrsquo εκείνο τον κύριο που μου

έβαψε το σπίτι να rsquoρθει να το φτιάξουμε ξανά με άλλα χρώματα Είναι φορές

που πεθυμώ το λευκό γιατί πια τη χαρά τη μεταφράζω σε ησυχία αλλά από

την άλλη τα χρώματα τα νιώθω ακόμα σαν αθωότητα και έτσι τη βρίσκω την

άκρη μου μέσα στις αντιθέσεις μου και στα φθαρμένα μου ντιζάιν laquoΔεν

βαριέσαιraquo μονολογώ κάποια πρωινά καθώς ο ήλιος εξακολουθεί να χτυπά

τις πολυθρόνες και να κάνει την ίδια ώρα τους τοίχους να φαίνονται πιο

έντονοι Αν μη τι άλλο ξέρω laquoτι εστίraquo ο κάθε λεκές που δεν φεύγει με τίποτα

στο κάθε μου έπιπλο κι αυτό μου αρκεί για να θυμάμαι ότι έχω ζήσει μέσα

σrsquo αυτό το σπίτι Και δεν πειράζει βρε μάνα που το δικό μου παραμύθι δεν

ήταν τελικά τόσο ντιζάιν Τουλάχιστον το άφησα πολλές φορές να απλώσει

και να φθαρεί σε ντιζάιν καναπέδες

editorial

ΜΕ ΤΗΝ ΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

MAR

CEL

WAN

DER

S P

ERSO

NAL

EDIT

ION

S

Το design τον 21ο αιώνα απελευθερώθηκε από μια απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα απλοποιημένα και με τόση βάση στη λεπτομέρεια designs του μινιμαλισμού που χαρακτηρίζονταν από τις εκφράσεις LESS IS MORE και FORM FOLLOWS FUNCTION εξακολουθούν να ισχύουν αλλά με έναν εντελώς διαφορετικό τρόπο Με την ανάπτυξη της τεχνολογίας και τα απεριόριστα υλικά που έχει σήμερα στη διάθεσή του ένας σχεδιαστής μπορεί να εξερευνή-σει καινούριους δρόμους στο χώρο του design είτε στην αισθητική είτε στην έκφραση των ιδεών του Πολλοί σχεδιαστές επέστρεψαν στα χειροποίητα εγκαταλείποντας τη χρήση μηχανής για την παραγωγή των αντικειμένων που σχεδίασαν και άλλοι παρέμειναν πιστοί στη χρήση μηχανής αλλά σε έναν πιο περιορισμένο βαθμό Αντικείμενα της συγκεκριμένης αντίληψης είναι σαφώς πολύ πιο δύσκολο να παραχθούν σε τεράστιες ποσότητες και έχουν πολύ μεγαλύτερο κόστος Αυτή ωστόσο η διαδικασία δημιουργίας παρέχει τη δυνατότητα να εξερευνηθούν καινούριες τεχνικές και τεχνοτροπίες και προσφέρει έτσι πρόσφορο έδαφος στο πρωτότυπο να γεννηθεί Τα τελευταία χρόνια σχεδιαστές αντικειμένων σχεδιάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία δεν έχουν απαραίτητα κάποια χρήση Κομμάτια μουσειακά για συλλέκτες τα οποία δεν απευθύνονται στο ευρύ κοινό Το πιο παράξενο και αξιοσημείωτο είναι το γεγονός πως αυτά τα κομμάτια εισχωρούν σταδιακά στον τομέα του Product design Μια τέτοια ανατροπή εκπλήσσει και αναπόφευκτα δημιουργεί ερωτηματικά Πρόκειται για μια καινούρια τάση ή είναι η κατεύθυνση του design έτσι όπως την καθορίζουν και την ελέγχουν οι cregraveme de la cregraveme σχεδιαστές Ποια είναι η πορεία του design Γύρω από αυτό το ερώτημα περιστράφηκαν οι συνομιλίες μου με τους σχεδιαστές που μίλησαν αποκλειστικά στο Υστερόγραφο σrsquo αυτό το αφιέρωμα THE NEW BREED Σχεδιαστές που μέσα από τα projects τους προσεγγίζουν διαφορετικά το θέμα design Τα έργα τους έχουν εννοιολογική ερμηνεία και πειραματική υφή Επίσης σχεδιαστές οι οποίοι αντιμετωπίζουν το design σαν μια μορφή τέχνης Γνωρίστε τους

Το ΥΓ σας συστήνει σχεδιαστές που μέσα από τα projects τους προσεγγίζουν διαφορετικά το θέμα design και σχεδια-στές οι οποίοι αντιμετωπίζουν το design σαν μια μορφή τέχνης Γνωρίστε τους| ΚΕΙΜΕΝΑ - ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

laquoΜε την συλλογή μου Προσωπικές Εκδόσεις ήθελα να πάω ένα βήμα πέρα από τις αντιλήψεις και τις ανάγκες της καθημερινότητας ώστε να δημιουργήσω μια αίσθηση θαύματος και να βρω καινούριο χώρο για το design Ήθελα να δημιουργήσω οικεία προσωπικά αντικείμενα κοντά στην καρδιά μου κοντά στα χέρια μου Από το studio μου κατευθείαν σε σας Το design είναι ένα εργαλείο που μας επιτρέπει να βγούμε προς τα έξω και να εμπνεύσουμε να αγγίξουμε κάτι άλλο και μας βοηθά να κάνουμε τις ζωές μας μαγικές και υπέροχες Δημιούργησα έναν ονειρικό κήπο φωτός έναν κήπο θαυμάτων Ένα μέρος όπου μπορείς να έχεις την εμπειρία της ζωής σε διαφορετικό ρυθμό μιας ζωής συνδεδεμένης με την αβεβαιότητα καινούριων συμμαχιών χορού συνδεδεμένου με το χώρο και τον ήχο Ακινητοποιημένα απολιθώματα λουλουδιών ανθίζουν Η κηπευτική laquoγλυπτικήraquo και τα λουλούδια λιώνουν σχηματίζοντας προσεκτικά ανάγλυφους χαρακτήρες Οι ισχυροί αν και ακινητοποιημένοι για πάντα σκελετοί σε αναστολή ζωτικών λειτουργιών απαθανατισμένοι σε μια βαμμένη μπλε επιφάνεια και η ακινητοποιημένη κίνηση των δαχτύ-λων πάνω στον πηλό δημιουργούν συνεχώς μια μοναδικότητα ο άνθρωπος ως μηχανή Κορίτσια με όμορφα φορέματα αιωρούνται ντυμένα σαν σιωπηλές καμπάνες που απορροφούν τη μουσική μέσα από τον αιθέριο χορό τους Η σκιά του άνδρα με τη χρυσή μύτη παρακολουθεί σαν να θέλει να μας δείξει την αντίθετη πλευρά του τον εσωτερικό του εαυτό Τo design είναι το αναπάντεχο καλωσόρισμαraquo

Ο Ολλανδός σχεδιαστής που πειραματίζεται για να αντιδράσει σαυτά που συμβαίνουν γύρω του Η δουλειά του Flexible Ceramics παρου-σιάστηκε για πρώτη φορά στην Κύπρο στην έκθεση του Daitumn Foundation

gt Γεννήθηκα το 1981 σrsquo ένα μικρό χωριό το Sprang-Capelle νότια της ολλανδίας και μεγάλωσα στο διπλανό χωριό το Waspik Τελειώνοντας το σχολείο έπρεπε να απο-φασίσω με τι θα ασχοληθώ Για μένα δυο ήταν οι επιλογές Ή να γίνω δασοφύλακας ή graphic designer Διάλεξα το δεύτερο Κι από τότε άρχισα να σκέφτομαι σοβαρά το design Προχώρησα με σπουδές σχεδιασμού προϊόντων στο Arnhem (ολλανδία) και έπειτα με μεταπτυχιακό στο Royal College of Art Τώρα 12 χρόνια μετά μπορώ πια να καταλάβω πού βαδίζω πού στέκομαι αλλά και τι σημαίνει να είσαι σχεδιαστής Aπό τότε που άρχισα τις σπουδές μου αγάπησα το design και το μίσησα την ίδια στιγμή Το ερώτημα laquoγιατίraquo ήταν και είναι η μεγαλύτερη βοήθειά μου αλλά κι ο χειρότερος εχθρός μου Από τότε κατάλαβα πως δεν μπορώ να κάνω απλά πράγματα πρέπει να υπάρχουν κι άλλοι λόγοι μια εξήγηση ένα ερώτημα που να σχετίζεται κοινωνικά μrsquo ότι φτιάχνω ο πειραματισμός είναι μεγάλο κομμάτι στο περιεχόμενο της δουλειάς μου και ο λόγος που δουλεύω σε ένα project έχει να κάνει με το τι συμβαίνει στην κοινωνία Αντιδρώ σrsquo αυτά που συμβαίνουν γύρω μου με το να υποστηρίξω και να λύσω προβλήματα σχολιάζοντας ή υιοθετώντας μια στάση

gt Το design κατά την άποψή μου είναι μια υπηρεσία που πρέπει να βρει τη θέση της στην κοινωνία Και ο σχεδιαστής είναι ένα άτομο που έχει την ικανότητα να σκέφτεται για αντικείμενα υλικά καταστάσεις και συστήματα από διαφορετική προσέγγιση να κάνει τις σωστές ερωτήσεις να απαντά και να προκαλεί Να προσφέρει μια λύση

gt Αυτό που πάντα ήθελα ήταν να εργαστώ με μια ομάδα ανθρώπων από διαφορετι-κούς τομείς με τους οποίους να μοιραστούμε το ίδιο όραμα σε projects τα οποία έχουν να κάνουν με την καθημερινή ζωή Να δημιουργήσουμε καλύτερες συνθήκες ζωής με το να δώσουμε ερεθίσματα στους ανθρώπους να σκεφτούν πώς ζουν να δώσουν λύσεις να προκαλέσουν να ενημερωθούν Μrsquo αρέσει να ονομάζω αυτή την ιδέα κοινω-νική Είναι σαν να είσαι ένας επιστάτης ή μια νοσοκόμα που πρέπει να ανακαλύψει τι πάει λάθος αρχίζοντας να γνωρίζει τον ασθενή δουλεύοντας μαζί του να προσπαθήσει να καταλάβει τον τρόπο με τον οποίο πρέπει να του συμπεριφερθεί Θα ήθελα λοιπόν να εγκαινιάσω projects και να υποστηρίξω αυτόν τον τρόπο δουλειάς με το να στήσω βάσεις για κυβερνήσεις και εταιρίες να καινοτομήσω τα συστήματα και τις υπηρεσίες τους μrsquo έναν κοινωνικά υπεύθυνο τρόπο

gt Κατά τους τελευταίους έξι μήνες δούλευα πάνω σε ένα διεπιστημονικό project που είχε ως αντικείμενο την laquoελαστική γλυπτικήraquo σε συνεργασία με τη Mio Yiammamoto Είναι σχεδιάστρια υφασμάτων και μαζί πειραματιστήκαμε πάνω σε νέες τεχνικές επε-ξεργασίας των ελαστικών καλουπιών Αυτή την περίοδο αξιολογώ τα αποτελέσματα των πειραμάτων και τι μπορεί να αξιοποιηθεί σε επίπεδο παραγωγής Ένα άλλο project το οποίο ολοκληρώνεται σύντομα είναι η αναδιαμόρφωση ενός αυτοκινητόδρομου του N340 στην ολλανδία Το πιο φιλόδοξο όμως project αυτή τη στιγμή είναι η συνεργασία μου με τη σχεδιάστρια Jessica Charlesworth Αυτό αφορά στη δημιουργία μιας πλατφόρ-μας για το σχεδιασμό υπηρεσιών χρησιμοποιώντας τοπική συλλογική νοημοσύνη Αυτό σημαίνει πως μπορείς να χρησιμοποιήσεις τοπικές ομάδες για να αναπτύξεις τα συστή-ματα και τις υπηρεσίες του χώρου αυτού Αυτές οι ομάδες είναι οι πλέον κατάλληλες για να επιτευχθεί η βελτίωση που θέλουμε Το συγκεκριμένο project το αρχίζουμε με ένα workshop μαζί με κολέγια τέχνης στην Ευρώπη χρησιμοποιώντας τα σαν τη δεξαμενή πληροφοριών μας Στόχος μας η χαρτογράφηση των υπηρεσιών στην περιοχή έτσι ώστε να βρούμε τι δουλεύει και ποια πράγματα χρειάζονται βελτίωση Εξετάζουμε θέματα όπως η τοπική ταυτότητα η υγειονομική περίθαλψη η κινητικότητα και πώς να ζεις έτσι ώστε να υπάρξει ενημέρωση άρα και βελτίωση για αλλαγή

gt Το σκεπτικό μου στην ελαστική γλυπτικήhellipΑυτό που ήθελα ήταν να μπορέσω να δώσω ένα δώρο στους ανθρώπους To φλιτζάνι για μένα είναι ένα ξεχωριστό αντικεί-μενο γιατί η χρήση του είναι απλή και οικεία η διαδικασία για να κάνω ένα καλούπι για την παραγωγή του είναι χρονοβόρα και περιορισμένη Πιστεύω πως πρέπει να γίνεται πολύ πιο ευέλικτα και παιχνιδιάρικα Σκοπός μου ήταν να μπορέσω να κάνω ένα καλούπι σε λίγο χρόνο χωρίς τα προβλήματα ενός καλουπιού που δεν αφήνει ελεύ-θερο το αντικείμενο η ευελιξία και το γεγονός πως δεν μπορείς να ελέγξεις μέρος της διαδικασίας προσθέτουν στην προσωπικότητα της κούπας η οποία δημιουργείται Είναι αδύνατο να φτιάξεις δύο όμοιες Θα αναγνωρίσεις μερικά από τα χαρακτηριστικά της στην κούπα που ανήκει σε σένα Μrsquo αυτόν τον τρόπο νιώθεις το αντικείμενο σαν δώρο η βασική ιδέα αυτού και των άλλων projects τα οποία έκανα κατά τη διάρκεια της πτυχιακής εργασίας μου στο Royal College of Art το 2007 είναι ότι δεν πρέπει να παίρνουμε για δεδομένο αυτό που μας δίνεται επειδή υπάρχουν πολλά παραπάνω να ανακαλύψουμε και πολλοί άλλοι τρόποι για να εξετάσουμε τα πράγματα Αυτό που πρέ-πει να κάνουμε είναι να θέτουμε ερωτήματα στον ίδιο τον εαυτό μας Αν το κάνουμε αυτό μπορούμε να καταλάβουμε τον κόσμο γύρω μας και νrsquo αρχίσουμε να εξετάζουμε τις δυνατότητες όχι τους περιορισμούς

gt Ένα αντικείμενο το οποίο σχεδιάστηκε πρέπει να λύσει ένα πρόβλημα και να κα-ταπιαστεί με ένα θέμα αλλά αυτό μπορεί να γίνει από πολλές απόψεις Το πρώτο που συνήθως σκεφτόμαστε είναι ο φυσικός ή τεχνικός τρόπος που ένα αντικείμενο μπορεί να καταπιαστεί με ένα θέμα στο υλικό την παραγωγή ή την κατασκευή Αλλά υπάρχει και κάτι παραπάνω ένα σχέδιο μπορεί να βοηθήσει στην επικοινωνία να προκαλέσει τη σκέψη μπορεί να κάνει τους ανθρώπους να δουν άλλους τρόπους στο να κάνουν πράγματα Πάνω από όλα το design είναι ένα επικοινωνιακό εργαλείο που σε βοηθά να σκεφτείς Είναι ένα εργαλείο για να ενεργοποιήσει τη σκέψη σου Κάποτε αυτό γίνεται σε επίπεδο φυσικό κάποτε όχι Μερικές φορές βοηθά πραγματικά το άτομο κάποιες φορές το προκαλεί για να δώσει μια απάντηση Αυτοί είναι οι τρόποι που το design μπορεί να λύσει κάποια θέματα

gt Νομίζω πως ο καιρός των υπερηρώων ανήκει στο παρελθόν Αυτό που βλέπω σε σχέση με αντικείμενα τα οποία γίνονται για χάρη του desing όπως και κάποια άλλα που γίνονται για χάρη της τέχνης είναι πως δεν υπάρχει καμιά λειτουργικότητα και κανένας λόγος να υπάρχουν εκτός από τον αισθητικό εντυπωσιασμό Σήμερα βλέπουμε ένα ισχυρό κίνημα που οδηγεί τους σχεδιαστές να λειτουργούν ομαδικά έτσι ώστε να χρησιμοποιούν τις δημιουργικές τους δεξιότητες και να δουλέψουν υποστηρίζοντας επιχειρήσεις κυβέρνηση και κοινωνία

Ο σχεδιαστής που προκάλεσε αίσθηση με ταhellip εφτά θανάσιμα ποτή-ρια του υποστηρίζει πως το design έχει ήδη ανοίξει ένα καινούριο κεφάλαιο

Γεννήθηκε το 1987 στο λονδίνο όπου και μεγάλωσε Στα 11 του χρόνια μπήκε στο Christrsquos Hospital boarding school Μικρός περνούσε τον περισσότερο χρόνο του δουλεύοντας πάνω σε δημιουργικά πράγματα είτε αυτό ήταν σχέδιο γλυπτική είτε κατασκευή αντικειμένων Όταν αποφοίτησε πήγε στο Central Saint Martins College of Art amp Design όπου και παρακολούθη-σε Product Design (BA) Πέρασε δύο τρίμηνα των σπουδών του στη Φλωρεντία η οποία ήταν μια φανταστική εμπειρία που τον έκανε να αγαπήσει την ιταλική κουλτούρα και τον ιταλικό τρόπο ζωής Το καλοκαίρι του 2007 δούλεψε ως βοηθός στο στούντιο laquoFredrikson Stallardraquo στο Ανατολικό λονδίνο Μια ακόμα εμπειρία που τον επηρέασε καθώς έμαθε πώς διοικεί-ται ένα στούντιο με κύρος όπως και πώς προσεγγίζουν άλλοι σχεδιαστές τη δουλειά τους Πήγε σε πολλά εγκαίνια και πάρτι με το ντούο όπου γνώρισε μερικούς απrsquo τους καλύτερους designers Ήταν τότε που άρχισε να βάζει την καριέρα και το μέλλον του σε μια προοπτική και να ανακαλύπτει ποιος τομέας της βιομηχανίας τον ενδιέφερε περισσότερο ο τελευταίος χρόνος των σπουδών του ήταν εκείνος που του πρόσφερε τη μεγαλύτερη ικανοποίηση καθώς είχε την ελευθερία να ασχοληθεί αποκλειστικά και μόνο με το design Ήταν ακόμα στο Central Saint Martinrsquos όταν σχεδίασε τα Deadly Glasses Έκτοτε έχουν παρουσιαστεί στο 100 Detail amp Tent London στη διάρκεια του London Design Festival και πρόκειται να συμμετάσχουν σε εκθέσεις σε αρκετές χώρες τους επόμενους μήνες Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Δεν υπάρχει μια μόνο απλή απά-ντηση σε αυτό το ερώτημα Υπάρχει τόσο πολύ design σε αυτόν τον κόσμο το οποίο έχει την αγορά του Πιστεύω στο σλόγκαν laquoContext Defines Allraquo κι ότι έχει σημασία το ποιος σχεδίασε το προϊόν και για ποιον το προόριζε Όπως αλλάζουν οι καιροί αλλάζει και το design και τώρα στον 21ο αιώνα στο design και στο δημιουργικό κόσμο έχουν έρθει τα πάνω κάτω Πριν τη βιομηχανική επανάσταση το design είχε να κάνει με την υψηλή ποιότητα στην κατασκευαστική αρτιότητα Τώρα τα περισσότερα προϊόντα παράγονται μαζικά γιrsquo αυτό και πρέπει να είναι σχεδιασμένα για να είναι πρακτικά και χρηστικά Ωστόσο δεν υπάρχουν κανόνες κανένας δεν μπορεί να βάλει όρια στη δημιουργικότητα Τα λεφτά κάνουν τον κόσμο να γυρίζει αλλά η δημιουργικότητα είναι αυτή που μας κάνει να έχουμε σώας τας φρέναςΠοιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project laquo7 deadly glassesraquo η έμπνευσή μου ήταν η καλή λογοτεχνία οι ετικέτες και το πολύ κρασί Το σκεπτικό βασίζεται στα εφτά θανάσιμα αμαρτήματα Ήθελα επίσης να διατηρήσω την αίσθηση της υψηλής ποιότητας χειροποίητου γιrsquo αυτό και τα ποτήρια όπως και οι θήκες τους είναι κατασκευασμένα στην Αγγλία Το project Deadly Glasses τιμά το πάθος με ένα θεατρικό τρόπο Μέσα από την τελετουργία της πόσης κρασιού επιτρέπεται στο χρήστη να είναι περισσότερο αμαρτωλός Το κόκκινο κρασί έχει μια βαθιά ιστορία στη φιλοσοφία και τη θρησκεία Είναι το αίμα του Χριστού ενώ παράλληλα είναι το ποτό της απόλαυσης και της διανόησης Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με το συγκεκριμένο κομμάτι σου Πιστεύω ότι είναι σημαντικό αυτό που σχεδιάζει κάποιος να έχει σκεπτικό που βασίζεται είτε σε κάποια θεωρία είτε σε κάποια αισθητική έμπνευση Κανένα σχέδιο δεν εμφανίζεται απrsquo το τίποτε Χρειάζεται να ερευνήσεις και να παλέψεις για να βρεις μια ιδέα που να έχει βάθος και νόημα και η οποία να μπορεί να γίνει και να κατασκευαστεί Πιστεύω ότι κάθε κομμάτι είναι διαφορετικό αλλά για μένα το design είναι το μέσο μου και η κοινωνία το θέμα μου Όταν βάζω το όνομά σου στο google εμφανίζονται πολλές ιστοσελίδες που αναφέρονται στο project σου laquo7 deadly glassesraquo Ο Τύπος του έχει δώσει μεγάλη προσοχή Γιατί κατά τη γνώμη σου αυτό το συγκεκριμένο κομμάτι είχε τέτοια απήχηση Μου έκανε εντύπωση πόσο γρήγορα τα Deadly Glasses έγιναν γνωστά μέσω του Διαδικτύου σε διάφορες χώρες Ακόμα λαμβάνω μηνύματα στο ηλεκτρονικό μου ταχυδρομείο από κόσμο που ενδιαφέρεται να αγοράσει τη συγκεκριμένη δουλειά ή να την εκθέσει Δεν περίμενα να έχει τόση επιτυχία Είχα μια ιδέα και προσπάθησα να την εκτελέσω με τον καλύτερο τρόπο Φαίνεται το συγκεκριμένο σχέδιο άγγιξε πολλούς ανθρώπους τόσο αρνητικά όσο και θετικά Πιστεύω ότι πολύς κόσμος μπόρεσε να σχετιστεί μαζί του επειδή αυτό βασίζεται στην τελετουργία της κατανάλωσης και πιο συγκεκριμένα στην τελετουργία του κρασιού οι περισσότεροι άνθρωποι γνωρίζουν για τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα Εγώ όμως ενθαρρύνω τους χρήστες να είναι αμαρτωλοί και να υποκύπτουν στα πάθη τους με τον πιο αθώο δυνατό τρόπο Είχα ορισμένες σημαντικές συναντήσεις και τα ποτήρια θα παρουσιαστούν σε πολλές χώρες τους επόμενους μήνες Για μένα ωστόσο αυτή η δουλειά ήταν τρόπος να εκφραστώ και είμαι ικανοποιημένος καθώς είχα αρκετά σχόλια πράγμα που χρειάζεται ένας σχεδιαστής Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Ένα αντικείμε-νο design δεν έχει καμία υποχρέωση Είναι μια ανακάλυψη του μυαλού η οποία εμφανίζεται

στον πραγματικό κόσμο Ένα αντικείμενο design πρέπει να κάνει αυτό που σχεδιάστη-κε να κάνει είτε είναι να λύνει προβλήματα είτε να αποτελέσει μέσο για διανοητική και αισθητική έκφραση Πιστεύω ότι δεν πρέπει να έχουμε απαιτήσεις από τους designers δίνουν σχήμα στον κόσμο που μας περιβάλ-λει άλλοι τακτοποιούν ζητήματα και μερικοί κάνουν το ακριβώς αντίθετο και τα δυο είναι απαραίτητα για τη νοητική και φυσική μας ανάπτυξη ο Θεός μας έδωσε ένα υπέροχο μυαλό γιrsquo αυτό ας το χρησιμοποιήσουμε Όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν καμιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Όλα εξαρτώνται από τον τρόπο που βλέπεις αυτά τα σημερινά φαινόμενα η τέχνη έχει αλλάξει δραματικά απrsquo τον καιρό που οι YBArsquos έδειξαν την αμφιλε-γόμενη δουλειά τους τη δεκαετία του rsquo90 Έφεραν τα πάνω κάτω και πρόσθεσαν περισσό-τερη ζωή στον κόσμο της τέχνης Ωστόσο η τέχνη έχει γίνει έκτοτε περισσότερο ένας τρόπος διασκέδασης χρησιμοποιώντας τις τακτικές του σοκ η Tracey Emin έχει κατά κάποιον τρόπο πετύχει την απόλυτη τέχνη καθώς η ζωή της εμφανίζεται στον καμβά Για μερικούς αυτό είναι όμορφο γιrsquo άλλους φρικτό και άχαρο όπως και να έχει όμως καταφέρνει να κάνει το κοινό να αναρωτηθεί τι τελικά είναι τέχνη Κάποιος θα μπορούσε να υποστηρίξει ότι το design είναι ορθολογιστικό και η τέχνη παράλογη Το design υπήρξε τρόπος να δίνει κανείς πρακτικές και λειτουργικές λύσεις για υπάρχοντα προβλήματα Το design χρησιμοποιείτο σαν τρόπος να βελ-τιώσει κανείς τον κόσμο προσφέροντας καινούριες εμπειρίες και πιο πρακτικές λύσεις Ωστό-σο τελευταίως διαφαίνεται ότι η τέχνη και το design αλλάζουν πρακτικές και αμφισβητούν το ένα το άλλο Αυτά τα laquoαντικείμεναraquo στην ουσία είναι πρακτικά αλλά τοποθετούνται πάνω σε βάθρα επειδή είναι πανέμορφα Στο παρελθόν θαυμάζαμε τα γλυπτά του Michelangelo αλλά σήμερα θαυμάζουμε τον Ron Arad και τη Zaha Hadid οι καιροί έχουν οπωσδήποτε αλλάξει σε σχέση με το τι θεωρούμε τέχνη και τι design Πιστεύω ότι η τέχνη βρίσκεται σε μια κατάσταση αναταραχής ενώ το design έχει περάσει σε καινούριο κεφάλαιο Θεωρώ ότι δεν υπάρχουν σύνορα ή κανόνες στο design τώρα είναι η στιγμή για τους σχεδιαστές να πειραματιστούν και να προκόψουν The world is your oyster Απλώς πρέπει να βρεις τον τρόπο να ανακαλύψεις το όμορφο μαργαριτάρι σου Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές των οποίων θαυμάζεις τη δουλειά τους Θαυμάζω ιδιαίτερα τη δουλειά των Fredrikson Stallard Ron Arad Barnaby Barford Jaime Hayon και Julia Lohmann Ελπίζω να συνεχίσουν να μας εμπνέουν σπρώχνοντας τα αόρατα όρια της τέχνης και του design

Κατάγεται από την Diest μια μικρή πόλη στο φλαμανδικό κομμάτι του Βελγίου και είναι μόνο 25 χρόνων Στην αρχή σπούδασε Interior Design στο Saint-Lukas Hogeschool στις Βρυξέλλες Όταν ολοκλήρωσε τις σπουδές του αποφάσισε να συγκεντρωθεί στο product-furniture design Εξαιτίας του ενδιαφέροντός του σε δυνατές ιδέες και στο laquoποιητικόraquo design συνέχισε τις σπουδές του στο Design Academy Eindhoven Στη συνέχεια μαθήτευσε στο στούντιο των Danny Venlet και Alain Berteau στις Βρυξέλλες και στο Mudoffice το στούντιο του Vivek Radhakrisjnan στην Ινδία Το 2007 κέρδισε το Dynamo Belgian Young Designers Award και μισό χρόνο αργότερα αποφοίτησε από το Eindhoven Ταξίδεψε στην Ασία για έξι μήνες και μετά ίδρυσε το δικό του στούντιο στην ολλανδία Με τι ασχολείσαι αυτή την περίοδο Προς το παρόν ασχολούμαι με τα projects που ανέπτυξα στη σχολή μου Το Α Pile of Suitcases πρόκειται να διατεθεί σε περιορισμένα αντίτυπα αν και την ίδια στιγμή επεξερ-γάζομαι μια εκδοχή για μαζική βιομηχανική παραγωγή του σχεδίου με τον ιταλικό οίκο Casamania Αυτήν την εκδοχή θα την ονομάσω laquoValisesraquo και θα είναι πιο οικονομική Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Όχι και κανένας δεν είναι σε θέση να προσδιορίσει αν κάτι ΠΡΕΠΕΙ να είναι έτσι ή αλλιώς Ωστόσο τα δικά μου σχέδια επιδιώκω να είναι οπωσδήποτε σε ένα επίπεδο χρηστικά Αν και μου αρέσει να προσθέτω σrsquo αυτά μια διάσταση χιουμοριστική και παιχνιδιάρικη πάντοτε προσπαθώ να φτιάχνω αντικείμενα τα οποία μπορούν να χρησιμοποιηθούν με αποδοτικό τρόπο προ-σθέτοντας στη ζωή των ανθρώπων και τα οποία δεν δημιουργήθηκαν επειδή η ιδέα μού φάνηκε έξυπνη Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project A pile of suitcases Ήθελα να φτιάξω ένα αποθηκευτικό σύστημα για ρούχα αντίθετο με τις τεράστιες ντουλάπες που έχουμε συνηθίσει Το σχέδιό μου έπρεπε να είναι δυναμικό ευέλικτο και να μεγαλώνει εύκολα χωρίς να μοιάζει φτηνιάρικο Άρχισα φτιάχνοντας ειδι-κούς όγκους για το είδος του ρουχισμού που ήθελα να αποθηκεύσω Το μεγάλο έχει το ακριβές ύψος για ένα φουστάνι και το πλάτος για ένα σακάκι το μικρό κάθετο κουτί έχει τις τέλειες διαστάσεις για αρκετά ζευγάρια παντελονιών πάνω σε ένα κρεμαστάρι το κάτω κουτί είναι ιδανικό για τα παπούτσια κλπ Αρχικά σκεφτόμουν την πιθανότητα να χρησιμοποιήσω αυτούς τους όγκους για ταξίδια αλλά σύντομα εγκατέλει-ψα την ιδέα Πρόσθετε πολλές αρνητικές συνέπειες στην άνετη χρήση του προϊόντος ως γκαρνταρόμπα αλλά το σκεπτικό μιας βαλίτσας ταίριαζε στην ιδέα πολύ η δυναμική του ταξιδιού την οποία συμβολίζει μια βαλίτσα είναι χαρακτηριστικό της ευελιξίας που προσδιορίζει τη χρήση του συστήματος Είναι πολύ εύκολο να στοιβάξεις τις βαλίτσες με οποιονδήποτε τρόπο θέλεις να μεγαλώσεις ή να αλλάξεις τη διάταξή τους ή να τοποθετήσεις το όλο σύστημα μέσα στο αυτοκίνητό σου όταν μετακομίζεις Κι αυτός είναι ο τρό-πος που το προϊόν μπορεί να ταξιδέψει Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με αυτό το κομμάτι σου Το μόνο ζήτημα που με ενδιαφέρει να τακτοποιήσω με αυτό το σχέδιό μου είναι το ότι δεν μου αρέσουν αυτά τα τεράστια ερμάρια που χρειά-ζονται τέσσερις ανθρώπους να τα ανεβάσουν από τα σκαλιά Τα τελευταία 6 χρόνια έχω αλλάξει πολλά σπίτια και γνωρίζω πολύ καλά την ταλαιπωρία της μετακόμισης μεγάλων και βαριών αντικειμένων Με αυτό το project λοιπόν βρήκα έναν τρόπο να μετατρέψω την απέχθειά μου γιrsquo αυτά τα αντικείμενα σε κάτι δημιουργικό Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Μερικοί σχεδιαστές χρησι-μοποιούν το design πιο χρηστικά άλλοι πιο αισθητικά γραφιστικά χιουμοριστικά ή διακοσμητικά μερικοί το χρησιμοποιούν ως εργαλείο για να κριτικάρουν την κοινωνία στην οποία ζούμε Αυτοί που ασπάζονται το χρηστικό design θα λύνουν πραγματικά προβλήματα σχετικά με το προϊόν και τα χαρακτηριστικά του άλ-λοι θα χρησιμοποιούν τα designs τους για να δηλώσουν κάτι ενώ άλλοι θα προσπαθούν απλώς να φέρουν λίγη ομορφιά και απόλαυση στη ζωή των ανθρώπων Όλα έχουν να κάνουν με την προστιθέμενη αξία κάθε νέο design θα πρέπει να επιδιώκει να προσθέτει κάτι στη ζωή των ανθρώπων Τώρα σε ποιο επίπεδο αυτό είναι κατορθωτό εξαρτάται από το σχεδιαστή Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Ποια η άποψή σου Δεν έχει νόημα να γενικολογείς πάνω σε τέτοια θέματα Μερικές φορές βλέπω αντικείμενα χωρίς χρηστικότητα ορισμένα από τα κεραμικά γλυπτά του Jamie Hayon για παράδειγμα τα οποία θεωρώ υπέροχα εξαιτίας της μαγι-κής σουρεαλιστικής ατμόσφαιρας που δημιουργούν Την ίδια στιγμή όμως έχω δει παρόμοιες δουλειές από άλλους designers οι οποίες δεν με αγγίζουν με τον ίδιο τρόπο Αυτή η ερώτηση λοιπόν εάν αυτά τα laquoέργαraquo είναι design ή τέχνη δεν έχει θέση στις μέρες μας Προσωπικά δεν μου αρέσει ιδιαίτερα αυτό το είδος του design χωρίς να σημαίνει ότι δεν υπάρχουν άλλοι σχεδιαστές οι οποίοι μπορούν να φτιάξουν φανταστικά πράγματα Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές που θαυμάζεις τη δουλειά τους Δεν μου αρέσει να κάνω αναφορά σε ονόματα επειδή πάντα νιώθω ότι αδικώ όλους τους μεγάλους σχεδιαστές που μπορεί να μην ονομάσω Θα αναφέρω μόνο μερικούς από τους σύγχρονους σχεδιαστές που θαυμάζω ο Konstantin Grcic και ο Alfredo Haberli για την ικανότητά τους να φτάνουν στις ρίζες ενός αντικειμένου κι επειδή μπο-ρούν να συνδυάζουν τη χρηστικότητα με την απλή ομορφιά οι Ronan και Erwan Bouroullec πάνω κάτω για τους ίδιους λόγους και επειδή πάντα καταφέρνουν να σκεφτούν έξυπνα αντικείμενα τα οποία είναι τέλεια στο σχήμα το χρώμα το υλικό κι από οποιαδήποτε οπτική γωνία κι αν τα δεις Σχεδιαστές όπως ο Jurgen Bey και η Hella Jongerius επειδή καταφέρνουν παρά την εννοιολογική και αναλυτική προσέγγισή τους να φτιάξουν αντικείμενα τα οποία είναι όμορφα ποιητικά και συχνά χρηστικά

Με το project του laquoA pile of suitcasesraquo μετέτρεψε την ιδέα της μετακόμισης σε κάτι δημιουργικό και ευχάριστο

Ο Arne Quinze (γεννημένος το 1971 στο Βέλγιο) είναι καλλιτέχνης αυτοδίδαχτος designer οραματιστής μελλοντολόγος και επιχειρηματίας Εξαιτίας των προκλητικών του design του πληθωρικού lifestyle του και του στάτους του ως σούπερ σταρ κέρδισε σύντομα τον τίτλο του laquoροκ σταρ της βιομηχανίας του designraquo Στα 15 του ήταν ένας άστεγος graffiti artist που έκανε παρέα με μια συμμορία μοτοσικλετιστών Ως industrial designer είναι ενδεχομένως περισ-σότερο γνωστός για το σχέδιό του Primary Pouf (ένα απλό και πολύχρωμο κάθισμα που μπορεί να χρησιμοποιηθεί και σαν τραπεζάκι) ή ως ο άνθρωπος πίσω από το QMFoamtrade (το υλικό με το οποίο κατασκευάστηκαν η πρώτη όπως και οι υπόλοιπες συλλογές του) Ο Quinze σχεδίασε έπιπλα για projects αρκετών αρχιτεκτόνων ενώ πολλά από τα σχέδιά του επιλέγηκαν επίσης από διασημότητες όπως ο Brad Pitt και η Oprah Winfrey Ως καλλιτέχνης και οραματιστής ο Quinze έγινε αμέσως γνωστός βάζοντας φωτιά στο Uchronia A message from the future ένα 30μ ύψους και 60μ πλάτους ξύλινο γλυπτό που παρουσιάστηκε το 2006 στο Burning Man festival στο Black Rock City στη Nevada των ΗΠΑ Τεράστιες ξύλινες εγκαταστάσεις έφτιαξε και για τη Lexus στις ΗΠΑ όπως και για την πόλη των Βρυξελλών -Cityscape (2007) Το 2008 στην Εβδομάδα Design στο Βελιγράδι ο Arne Quinze αποκάλυψε τα σχέδιά του για μια πα-ρόμοια γιγαντιαία ξύλινη εγκατάσταση πάνω στον ποταμό Ohio στην πόλη Louisville στο Kentucky όπως και στο κέντρο του Παρισιού Το 2007 σχεδίασε τα laquoMagnaraquo και laquoSkytracerraquo φουτουριστικά σχέδια το όραμά του για το νέο Lamborghini του 2100 αποτίοντας έτσι φόρο τιμής στο αγαπημένο του αυτοκίνητο Αυτό το όχημα επιστημονικής φαντασίας αποτελεί κομμάτι μιας άλλης σειράς γλυπτών με την υπογραφή του Quinze τα οποία παρουσιάστηκαν στην έκθεσή του Mutagenesis στη φουάρ Abitare Il Tempo στη Βερόνα της Ιταλίας (2007) όπου ήταν τιμώμενος προσκεκλημένος Ο Quinze είναι επίσης συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της Quinze amp Milan μιας εταιρίας επίπλων και δημιουργικής πλατφόρμας η οποία δραστηριοποιείται στο Βέλγιο και στις ΗΠΑ Η Quinze amp Milan αναλαμβάνει συχνά έργα από άλλες διεθνείς αρχιτεκτονικές φίρμες και φίρμες design κι έχει ολοκληρώσει πολλά projects μεταξύ των οποίων τα Seattle Central Library (2004) Utrecht University Library (2004) Wyly Theatre in Dallas TX (2009) και Korean Airlines Lounge Seoul (2008) Ο Quinze διευθύνει επίσης ένα ακόμα διεθνές γραφείο αρχιτεκτονικής και design το Studio Arne Quinze με βάση το Βέλγιο Το Studio Arne Quinze ολοκλήρωσε πε-ρισσότερα από 4000 design projects σε 60 διαφορετικές χώρες συμπεριλαμβανομένων και projects που είχαν να κάνουν με αρχιτεκτονική συγκοινωνίες διακόσμηση έπιπλα φωτισμό μόδα παπούτσια τέχνη εγκαταστάσεις βίντεο και μουσικής

STUDIOJOB

Το Studio Job αποτελείται από τους Job Smeets και Nynke Tynagel Το ζευγάρι από την ολλανδία ξεκίνησε να συνεργάζεται μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία Design του Eindhoven το 2000 Αρχικά τους κατηγορούσαν για τον εξπρεσιονιστικό συμβολισμό τους αλλά σήμερα έχουν μεγάλη απήχηση για τον ίδιο ακριβώς λόγο η δουλειά τους κέρδισε την αναγνώριση για τον τρόπο που θόλωσε το τοπίο μεταξύ design και τέχνης Ως σχεδιαστές προτιμούν την ελευθερία των μοναδικών designs αλλά μπορούν και να δουλεύ-ουν εντός του περιορισμένου πλαισίου της βιομηχανικής παραγωγής Μια ματιά στο εντυ-πωσιακό βιογραφικό τους αποκαλύπτει συνεργασίες με γνωστές εταιρίες όπως οι Bisazza Royal Tichelaar Makkum Swarovski Μoooi και Moss η δουλειά των Studio Job ανήκει σε συλλογές μουσείων στην ολλανδία και στο εξωτερικό όπως στο Centraal Museum στην ουτρέχτη στο Stedelijk Museum στο Άμστερνταμ στο Guggenheim στο Βερολίνο και στο FNAC στο Παρίσι ενώ οι παρουσιάσεις τους στο Salon du Meuble στο Παρίσι στο Salone del Mobile στο Milan και στο Art Basel Miami είχαν τεράστια απήχηση

Αυτή την εποχή ζει μεταξύ Λευκωσίας και Αθήνας Μόλις τελειώνει τη διδασκαλία του στο Frederick μπαίνει στο αεροπλάνο και καταφθάνει στην πλατεία Συντάγματος όπου συμμετέχει στον ανασχεδιασμό και στην ανακαίνιση του Οlympic Hotel ενός σπουδαίου project των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου

Βιογραφικά στοιχεία Γεννήθηκε το 1980 στη λευκωσία Απέκτησε BA στο Interior Design στο Frederick University και πέρσι ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Industrial Design στο Central Saint Martins College of Art and Design Στη διάρκεια των σπουδών του δούλεψε σε αρκετά αρχιτεκτονικά και design στούντιο ενώ η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις σε λονδίνο Μιλάνο Κίνα και Κύπρο Ποια τα μελλοντικά σου σχέδια Διδάσκω σε επίπεδο μερικής απασχόλησης στο Frederick University οπότε στο μέλλον με ενδιαφέρει να διδάσκω εκεί σε μόνιμη βάση Παράλληλα μαζί με τον Brian Ward έχουμε ανοίξει το δικό μας design studio με την ελπίδα κάποια στιγμή να εστιάσουμε αποκλειστικά στη δουλειά μας Το φιλόδοξο σχέδιό μας είναι να φτιάχνουμε προϊόντα και έπιπλα για πελάτες και γκαλερί σε όλο τον κόσμο Θα μπορούσες να μou μιλήσεις για το project με τους Campanas λαμβάνω μέρος σε ένα εργαστήρι ως συμμε-τέχων και ως εκπαιδευτής για τους αδελφούς Campana To project πάνω στο οποίο δουλεύουμε έχει να κάνει με τον ανασχεδιασμό και την ανακαίνιση του Olympic Hotel κοντά στην πλατεία Συντάγματος ο ανασχεδιασμός έχει γεννηθεί μέσα από την αποκλειστική σύμπραξη μεταξύ των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου που είναι και ο ιδιοκτήτης των YES Hotels Το εργαστήρι το οποίο αποτελείται από μια ομάδα 10 νεαρών αρχιτεκτόνων και designers παίζει σημαντικό ρόλο στην ανακαίνιση του ξενοδοχείου προσφέροντας ιδέες Υπό την καθοδήγηση και τη συνεργασία των Fernando και Humberto Campana η ομάδα του εργαστηρίου δημιουργεί έπιπλα κατασκευάζει δείγματα και πρωτότυπα ερευνώντας παράλληλα μεθόδους και τεχνικές που σχετίζονται με το ύφος των Campana με την επαναχρησιμοποίηση και τον επαναπροσδιορισμό της τοπικής κουλτούρας και των υλικών Αυτό θα είναι το πρώτο ξενοδοχείο των Campana Brother ένα περιπετειώδες σχέδιο που πρόκειται να ολοκληρωθεί στο τέλος του καλοκαιριού το 2009 Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό οπωσδήποτε Γιατί σχεδιάζουμε προϊόντα Το design είναι στην ουσία μια σχέση μεταξύ χρηστών που έχουν προβλήματα να λύσουν και σχεδιαστών που έχουν λύσεις να προ-σφέρουν Στην καρδιά του αντικειμένου υπάρχει η λειτουργικότητα ένα καθήκον που επιβάλλεται να εκπληρώσει Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project Rocking Platforms Από πού το εμπνεύστηκες Από τα roller skate για αρχάριους Όπως αυτά τα ειδικά skate μπορούν να δεθούν πάνω σε οποιοδήποτε παπούτσι έτσι και η πλατφόρμα που προτείνω είναι μια ευπροσάρμοστη επέκταση η οποία μπορεί να μετατρέψει ένα οποιοδήποτε stool ή καρέκλα σε παιχνίδι Το rocking platform είναι ένας τρόπος να προσθέσω το στοιχείο της διασκέδασης η παιδαριώδης προ-σέγγισή του η οποία μπορεί να διακωμωδήσει τα πάντα μπορεί να μετατρέψει ακόμα και το σοβαρότερο έπιπλο σε ανέκδοτο Από παιδικής ηλικίας είναι στη φύση μας να laquoκακοποιούμεraquo αντικείμενα και το rocking platform θυμίζει αυτή την προσέγγιση

Ποια χρηστική λύση δίνεις με αυτό το κομμάτι σου Τα rocking platforms προσφέρουν σωτηρία στη ζωή μιας πεταμένης καρέκλας προτείνοντας έναν τρόπο επανάχρησής της και την ανάπτυξη μιας νέας σχέσης με τον ιδιοκτήτη της η αρχή αυτής της σχέσης ενισχύ-εται με τη νέα εμπειρία που έχει να προτείνει Ωστόσο η χρήση της αγαπημένης καρέκλας κάποιου η οποία μετατρέπεται σε κουνιστή πο-λυθρόνα ενισχύει την εμπειρία του χρήστη βελτιώνοντας παράλληλα τα στοιχεία εκείνα που ο ίδιος ο χρήστης αγαπά στο αντικείμενό του Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατα-σκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν κα-μιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Ποια η άποψή σου Έχω την αίσθηση ότι εφόσον ένα εννοιολογικό αντικείμενο είναι χρηστικό και αλληλεπιδρά με το χρήστη τότε μπο-ρεί να θεωρηθεί ότι ανήκει στην κατηγορία design Εάν αποτύχει να κάνει κάτι τέτοιο και εάν ένα εννοιολογικό αντικείμενο απλώς κάνει μια δήλωση ή προκαλεί συζήτηση και δεν έχει χρήση τότε για μένα ανήκει στην τέχνη Δεν έχω κανένα πρόβλημα με κάτι τέτοιο καθότι προσωπικά θεωρώ ότι ένας designer έχει την ευθύνη να εξερευνά τα συναισθήματα και τα ποιητικά χαρακτηριστικά που μπορεί να έχει ένα αντικείμενο δίνοντας τη δυνατότητα στους χρήστες να αποκτήσουν μια σχέση διαρκείας με το αντικείμενο Ποιων σχεδιαστών τη δουλειά θαυμάζεις Υπάρχουν πολλοί designers οι οποίοι με εμπνέουν Αυτοί όμως που θαυμάζω περισσότερο είναι οι Okay Studio από το λονδίνο οι Campana Brothers από τη Βραζιλία οι Bouroullecs οι Front Design από τη Σουηδία οι Jurgen Bey Hella Jongeriushellip ο λόγος που θαυμάζω και σέβομαι τη δουλειά τους έχει να κάνει με τον τρόπο που η σκέψη τους αναπτύσσεται όπως και με τον τρόπο που συνδυάζουν τα υλικά

CONSTANTINOSECONOMIDES

Από τον Απρίλη του 2001 η Moooi έχει εμπνεύσει και αποπλανήσει τον κόσμο με αστραφτερά και πρωτοποριακά σχέδια στη βιομηχανία της εσωτερικής διακόσμησης οι ιδρυτές της Marcel Wanders και Casper Vissers είχαν αποφασίσει να αλλάξουν την υφιστάμενη μάρκα Wanders Wonders σε Moooi (το οποίο σημαίνει laquoόμορφοraquo στη γλώσσα τους τα ολλανδικά) με ένα επιπλέον laquoοraquo γιατί είναι πολύ όμορφη οι ενισχυμένες δυνάμεις των δύο είναι ακόμα αξεπέραστες O Μarcel ο επίμονος designer με ένα μάτι για επιχειρήσεις και ο Casper o marketer με ένα μάτι για designΕκτός από τα σχέδια του Marcel Wanders η Moooi έχει επίσης σχέδια άλλων ολλανδών και διεθνών αναγνωρισμένων designers όπως είναι ο Jurgen bey o Bertjan Pot o Jasper Morrisson ο Ross Lovegrove οι Studio Job και πολλοί άλλοι Τα σχέδια της εσωτερικής διακόσμησης επιλέγονται από τον ίδιο τον Marcel Wanders οι λόγοι γιrsquo αυτό ποικίλλουν Μερικές φορές ένα αντικείμενο είναι εξαιρετικά χρηστικό άλλες ένα σχέδιο είναι πολύ δημιουργικό και κάποιες άλλες εκθαμβωτικό Και κάποτε αυτό που αρέσει περισσότερο σε όλους μας είναι όταν μπορούμε να τα βρούμε ταυτόχρονα H Moooi θέλει να διατηρήσει την ισορροπία στη συλλογή της ανάμεσα σε μοναδικά αντικείμενα σύμβολα και λειτουργικά προϊόντα για καθημερινή χρήσηΌλοι έχουμε την ανάγκη να νιώθουμε ξεχωριστοί μοναδικοί και σημαντικοί Είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους και θέλουμε τον κόσμο να το ξέρει αυτό laquoΕίμαστε όλοι αυτόνομα άτομαraquo Έχουμε επίσης την ανάγκη να συνδεόμαστε να ανήκουμε σε κάτι που είναι μεγαλύτερο από εμάς να ανα-γνωρίζουμε τον εαυτό μας μέσα από άλλους θέλουμε να είμαστε μέλη της ομάδας και θέλουμε αυτό να το δείχνουμε laquoΕίμαστε όλοι μια οικογένειαraquo Προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς αντιφατικές προκλήσεις Καμιά δήλωση δεν είναι πιο σημαντική από την άλλη όμως συνδυασμένες μας κάνουν πολύ ευτυχισμένους Είναι ευθύνη της Moooi να κατανοήσει και τις δύο προκλήσεις και να δώσει μια απάντηση

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

ΔΗ

ΜΙΟ

ΥΡ

ΓΙΑ

Α

ΛΕΞΗ

Σ Θ

ΕΜ

ΙΣΤΟ

ΚΛΕΟ

ΥΣ

Τις πολυθρόνες τις διάλεξα κόκκινες Ήταν μια φάση της ζωής μου που

τα rsquoθελα όλα χρωματιστά laquoΝα μη βλέπω άσπροraquo έλεγα της φιλενάδας κι

αυτή με κοιτούσε περίεργα Όπως περίεργα κοίταξε και η μάνα μου τους

τοίχους του σπιτιού μου την πρώτη φορά που μπήκε μέσα laquoΠαιδί μου θα

ζαλίζεσαι να μένεις εδώraquo μου είπε με απόγνωση Όπως ζαλίστηκε και ο

κύριος που τους έβαφε laquoΤέτοια τρέλα δεν έχω ξανασυναντήσειraquo αποφάσισε

την ώρα που βουτούσε τη βούρτσα στον κουβά και με στραβοκοιτούσε με

rsquoκείνο το ύφος που κοιτάνε οι μεγαλύτεροι τους νέους όταν θεωρούν πως

έχουν ξεφύγει laquoΈτσι το θέλω εγώ το σπίτι μουraquo τους απαντούσα όλους

και πείσμωνα ακόμη περισσότερο laquoΤουλάχιστον να πάρεις τα έπιπλα σε

πιο ήρεμους τόνουςraquo προσπαθούσαν να με πείσουν Μα δεν με έπειθαν με

τίποτα γιατί ήταν και η εποχή που την ηρεμία δεν τη θεωρούσα για προ-

σόν Μάλλον σαν βαρεμάρα τη μετέφραζα και έτσι άνοιγα τους καταλόγους

και προσπαθούσα να διαλέξω τα πιο προχωρημένα ντιζάιν κάτι καρέκλες

που έμοιαζαν με λουλούδια και κάτι καναπέδες που είχαν περίεργη πλάτη

και στραβές γραμμές Δεν είχα ιδέα από σχεδιαστές και διάσημα ονόματα

Τον μόνο που είχα εμπεδώσει από μικρή ήταν τον ΛεΚουρπουζιέ όταν μια

μέρα ο πατέρας μου εμφανίστηκε στο σπίτι κουβαλώντας μια υπέροχη κα-

ρέκλα μαύρη δερμάτινη και δήλωνε περήφανος για το απόκτημά του γιατί

laquoο Λεκορπουζιέ ήταν σπουδαίος πρέπει να μάθεις τι εστίraquo έλεγε και το

rsquoλεγε και στην καθαρεύουσα όταν κάτι ήταν πολύ σημαντικό ο πατέρας μου

χρησιμοποιούσε καθαρεύουσα έτσι εμπέδωσα κι εγώ τη σημαντικότητα τού

Λεκορπουζιέ από κείνο το laquoτι εστίraquo και από τη μετέπειτα ρητή απαγόρευση

να τρώω πατατάκια και σοκολάτες πάνω στο δημιούργημά του

Τους δύο καναπέδες τους πήρα κίτρινους και τον τρίτο πράσινο Τον πράσι-

νο τον είχα ερωτευτεί δεν είχα υπολογίσει ποτέ στη ζωή μου ότι θα πάθαινα

κόλλημα με έπιπλο μα έλα που το έπαθα γιατί είχε ένα περίεργο σχέδιο με

ένα εξίσου περίεργο μηχανισμό που του άλλαζε τη φόρμα δεν μπορώ να

το περιγράψω ακριβώς μα θυμάμαι με ακρίβεια πόσα είχα ξεράσει για να

τον αγοράσω Η μάνα μου ήταν έτοιμη να πάθει συγκοπή όταν άκουσε την

τιμή laquoδεν είσαι με τα καλά σουraquo βεβαιώθηκε και έσφιξε λίγο τις άκρες των

χειλιών της σημάδι πως συγκρατούσε τα νεύρα της Μα εγώ ήμουν ενθου-

σιασμένη που θα ζούσα σε ένα χρωματιστό σπίτι- αυτό το rsquoχα μεταφρασμένο

σαν χαρά- ένιωθα πως δεν υπήρχε περίπτωση να μην ξυπνάω χαρούμενη

λες και ζούσα σε ένα παραμύθι Και δεν ήταν μόνο το χρωματιστό ήταν

και που είχα καταφέρει να διαλέξω και κάποια κομμάτια ντιζάιν αυτό το

rsquoχα για καλό σημάδι πως θα μου rsquoκανε συντροφιά η αισθητική και η δημι-

ουργικότητα κάποιων ανθρώπων που βρε αδελφέ είχαν την ικανότητα να

το παιδεύουν το παραμύθι τους Έτσι το έφτιαξα το σπίτι μου Στα χρόνια

ελάχιστα πρόσθεσα και τίποτα δεν αφαίρεσα το άφησα λιγάκι στην τύχη

του δεν είχα άλλα χρήματα ή μάλλον είχα και προτιμούσα να τα χαλάω στα

ταξίδια και έτσι κάθε φορά γυρνούσα με έλλειμμα στις πιστωτικές και μια

πεποίθηση πως ο χρόνος θα μου rsquoδινε πίστωση για να φτιάξω ξανά το χώρο

μου σε ένα άλλο ίσως ντιζάιν το οποίο ίσως και να εμπεριείχε τα καινούρια

μου δεδομένα

Πέρασαν κι άλλα χρόνια από τότε Τίποτα δεν άλλαξα μέσα στο χώρο Ο

πράσινος καναπές σκεπάστηκε από ένα ύφασμα στις ίδιες αποχρώσεις για

να κρύψω τους λεκέδες του και οι κόκκινες πολυθρόνες ξεθωριάσανε γιατί

τις χτύπησε πολλές φορές ο ήλιος Ίσως φέτος να κάνω μια απόπειρα ίσως

χωθώ ξανά μέσα σε καταλόγους ίσως ανακαλύψω κομμάτια που πάλι θα

πάθω κόλλημα μαζί τους ίσως τηλεφωνήσω και σrsquo εκείνο τον κύριο που μου

έβαψε το σπίτι να rsquoρθει να το φτιάξουμε ξανά με άλλα χρώματα Είναι φορές

που πεθυμώ το λευκό γιατί πια τη χαρά τη μεταφράζω σε ησυχία αλλά από

την άλλη τα χρώματα τα νιώθω ακόμα σαν αθωότητα και έτσι τη βρίσκω την

άκρη μου μέσα στις αντιθέσεις μου και στα φθαρμένα μου ντιζάιν laquoΔεν

βαριέσαιraquo μονολογώ κάποια πρωινά καθώς ο ήλιος εξακολουθεί να χτυπά

τις πολυθρόνες και να κάνει την ίδια ώρα τους τοίχους να φαίνονται πιο

έντονοι Αν μη τι άλλο ξέρω laquoτι εστίraquo ο κάθε λεκές που δεν φεύγει με τίποτα

στο κάθε μου έπιπλο κι αυτό μου αρκεί για να θυμάμαι ότι έχω ζήσει μέσα

σrsquo αυτό το σπίτι Και δεν πειράζει βρε μάνα που το δικό μου παραμύθι δεν

ήταν τελικά τόσο ντιζάιν Τουλάχιστον το άφησα πολλές φορές να απλώσει

και να φθαρεί σε ντιζάιν καναπέδες

editorial

ΜΕ ΤΗΝ ΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

MAR

CEL

WAN

DER

S P

ERSO

NAL

EDIT

ION

S

Το design τον 21ο αιώνα απελευθερώθηκε από μια απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα απλοποιημένα και με τόση βάση στη λεπτομέρεια designs του μινιμαλισμού που χαρακτηρίζονταν από τις εκφράσεις LESS IS MORE και FORM FOLLOWS FUNCTION εξακολουθούν να ισχύουν αλλά με έναν εντελώς διαφορετικό τρόπο Με την ανάπτυξη της τεχνολογίας και τα απεριόριστα υλικά που έχει σήμερα στη διάθεσή του ένας σχεδιαστής μπορεί να εξερευνή-σει καινούριους δρόμους στο χώρο του design είτε στην αισθητική είτε στην έκφραση των ιδεών του Πολλοί σχεδιαστές επέστρεψαν στα χειροποίητα εγκαταλείποντας τη χρήση μηχανής για την παραγωγή των αντικειμένων που σχεδίασαν και άλλοι παρέμειναν πιστοί στη χρήση μηχανής αλλά σε έναν πιο περιορισμένο βαθμό Αντικείμενα της συγκεκριμένης αντίληψης είναι σαφώς πολύ πιο δύσκολο να παραχθούν σε τεράστιες ποσότητες και έχουν πολύ μεγαλύτερο κόστος Αυτή ωστόσο η διαδικασία δημιουργίας παρέχει τη δυνατότητα να εξερευνηθούν καινούριες τεχνικές και τεχνοτροπίες και προσφέρει έτσι πρόσφορο έδαφος στο πρωτότυπο να γεννηθεί Τα τελευταία χρόνια σχεδιαστές αντικειμένων σχεδιάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία δεν έχουν απαραίτητα κάποια χρήση Κομμάτια μουσειακά για συλλέκτες τα οποία δεν απευθύνονται στο ευρύ κοινό Το πιο παράξενο και αξιοσημείωτο είναι το γεγονός πως αυτά τα κομμάτια εισχωρούν σταδιακά στον τομέα του Product design Μια τέτοια ανατροπή εκπλήσσει και αναπόφευκτα δημιουργεί ερωτηματικά Πρόκειται για μια καινούρια τάση ή είναι η κατεύθυνση του design έτσι όπως την καθορίζουν και την ελέγχουν οι cregraveme de la cregraveme σχεδιαστές Ποια είναι η πορεία του design Γύρω από αυτό το ερώτημα περιστράφηκαν οι συνομιλίες μου με τους σχεδιαστές που μίλησαν αποκλειστικά στο Υστερόγραφο σrsquo αυτό το αφιέρωμα THE NEW BREED Σχεδιαστές που μέσα από τα projects τους προσεγγίζουν διαφορετικά το θέμα design Τα έργα τους έχουν εννοιολογική ερμηνεία και πειραματική υφή Επίσης σχεδιαστές οι οποίοι αντιμετωπίζουν το design σαν μια μορφή τέχνης Γνωρίστε τους

Το ΥΓ σας συστήνει σχεδιαστές που μέσα από τα projects τους προσεγγίζουν διαφορετικά το θέμα design και σχεδια-στές οι οποίοι αντιμετωπίζουν το design σαν μια μορφή τέχνης Γνωρίστε τους| ΚΕΙΜΕΝΑ - ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

laquoΜε την συλλογή μου Προσωπικές Εκδόσεις ήθελα να πάω ένα βήμα πέρα από τις αντιλήψεις και τις ανάγκες της καθημερινότητας ώστε να δημιουργήσω μια αίσθηση θαύματος και να βρω καινούριο χώρο για το design Ήθελα να δημιουργήσω οικεία προσωπικά αντικείμενα κοντά στην καρδιά μου κοντά στα χέρια μου Από το studio μου κατευθείαν σε σας Το design είναι ένα εργαλείο που μας επιτρέπει να βγούμε προς τα έξω και να εμπνεύσουμε να αγγίξουμε κάτι άλλο και μας βοηθά να κάνουμε τις ζωές μας μαγικές και υπέροχες Δημιούργησα έναν ονειρικό κήπο φωτός έναν κήπο θαυμάτων Ένα μέρος όπου μπορείς να έχεις την εμπειρία της ζωής σε διαφορετικό ρυθμό μιας ζωής συνδεδεμένης με την αβεβαιότητα καινούριων συμμαχιών χορού συνδεδεμένου με το χώρο και τον ήχο Ακινητοποιημένα απολιθώματα λουλουδιών ανθίζουν Η κηπευτική laquoγλυπτικήraquo και τα λουλούδια λιώνουν σχηματίζοντας προσεκτικά ανάγλυφους χαρακτήρες Οι ισχυροί αν και ακινητοποιημένοι για πάντα σκελετοί σε αναστολή ζωτικών λειτουργιών απαθανατισμένοι σε μια βαμμένη μπλε επιφάνεια και η ακινητοποιημένη κίνηση των δαχτύ-λων πάνω στον πηλό δημιουργούν συνεχώς μια μοναδικότητα ο άνθρωπος ως μηχανή Κορίτσια με όμορφα φορέματα αιωρούνται ντυμένα σαν σιωπηλές καμπάνες που απορροφούν τη μουσική μέσα από τον αιθέριο χορό τους Η σκιά του άνδρα με τη χρυσή μύτη παρακολουθεί σαν να θέλει να μας δείξει την αντίθετη πλευρά του τον εσωτερικό του εαυτό Τo design είναι το αναπάντεχο καλωσόρισμαraquo

Ο Ολλανδός σχεδιαστής που πειραματίζεται για να αντιδράσει σαυτά που συμβαίνουν γύρω του Η δουλειά του Flexible Ceramics παρου-σιάστηκε για πρώτη φορά στην Κύπρο στην έκθεση του Daitumn Foundation

gt Γεννήθηκα το 1981 σrsquo ένα μικρό χωριό το Sprang-Capelle νότια της ολλανδίας και μεγάλωσα στο διπλανό χωριό το Waspik Τελειώνοντας το σχολείο έπρεπε να απο-φασίσω με τι θα ασχοληθώ Για μένα δυο ήταν οι επιλογές Ή να γίνω δασοφύλακας ή graphic designer Διάλεξα το δεύτερο Κι από τότε άρχισα να σκέφτομαι σοβαρά το design Προχώρησα με σπουδές σχεδιασμού προϊόντων στο Arnhem (ολλανδία) και έπειτα με μεταπτυχιακό στο Royal College of Art Τώρα 12 χρόνια μετά μπορώ πια να καταλάβω πού βαδίζω πού στέκομαι αλλά και τι σημαίνει να είσαι σχεδιαστής Aπό τότε που άρχισα τις σπουδές μου αγάπησα το design και το μίσησα την ίδια στιγμή Το ερώτημα laquoγιατίraquo ήταν και είναι η μεγαλύτερη βοήθειά μου αλλά κι ο χειρότερος εχθρός μου Από τότε κατάλαβα πως δεν μπορώ να κάνω απλά πράγματα πρέπει να υπάρχουν κι άλλοι λόγοι μια εξήγηση ένα ερώτημα που να σχετίζεται κοινωνικά μrsquo ότι φτιάχνω ο πειραματισμός είναι μεγάλο κομμάτι στο περιεχόμενο της δουλειάς μου και ο λόγος που δουλεύω σε ένα project έχει να κάνει με το τι συμβαίνει στην κοινωνία Αντιδρώ σrsquo αυτά που συμβαίνουν γύρω μου με το να υποστηρίξω και να λύσω προβλήματα σχολιάζοντας ή υιοθετώντας μια στάση

gt Το design κατά την άποψή μου είναι μια υπηρεσία που πρέπει να βρει τη θέση της στην κοινωνία Και ο σχεδιαστής είναι ένα άτομο που έχει την ικανότητα να σκέφτεται για αντικείμενα υλικά καταστάσεις και συστήματα από διαφορετική προσέγγιση να κάνει τις σωστές ερωτήσεις να απαντά και να προκαλεί Να προσφέρει μια λύση

gt Αυτό που πάντα ήθελα ήταν να εργαστώ με μια ομάδα ανθρώπων από διαφορετι-κούς τομείς με τους οποίους να μοιραστούμε το ίδιο όραμα σε projects τα οποία έχουν να κάνουν με την καθημερινή ζωή Να δημιουργήσουμε καλύτερες συνθήκες ζωής με το να δώσουμε ερεθίσματα στους ανθρώπους να σκεφτούν πώς ζουν να δώσουν λύσεις να προκαλέσουν να ενημερωθούν Μrsquo αρέσει να ονομάζω αυτή την ιδέα κοινω-νική Είναι σαν να είσαι ένας επιστάτης ή μια νοσοκόμα που πρέπει να ανακαλύψει τι πάει λάθος αρχίζοντας να γνωρίζει τον ασθενή δουλεύοντας μαζί του να προσπαθήσει να καταλάβει τον τρόπο με τον οποίο πρέπει να του συμπεριφερθεί Θα ήθελα λοιπόν να εγκαινιάσω projects και να υποστηρίξω αυτόν τον τρόπο δουλειάς με το να στήσω βάσεις για κυβερνήσεις και εταιρίες να καινοτομήσω τα συστήματα και τις υπηρεσίες τους μrsquo έναν κοινωνικά υπεύθυνο τρόπο

gt Κατά τους τελευταίους έξι μήνες δούλευα πάνω σε ένα διεπιστημονικό project που είχε ως αντικείμενο την laquoελαστική γλυπτικήraquo σε συνεργασία με τη Mio Yiammamoto Είναι σχεδιάστρια υφασμάτων και μαζί πειραματιστήκαμε πάνω σε νέες τεχνικές επε-ξεργασίας των ελαστικών καλουπιών Αυτή την περίοδο αξιολογώ τα αποτελέσματα των πειραμάτων και τι μπορεί να αξιοποιηθεί σε επίπεδο παραγωγής Ένα άλλο project το οποίο ολοκληρώνεται σύντομα είναι η αναδιαμόρφωση ενός αυτοκινητόδρομου του N340 στην ολλανδία Το πιο φιλόδοξο όμως project αυτή τη στιγμή είναι η συνεργασία μου με τη σχεδιάστρια Jessica Charlesworth Αυτό αφορά στη δημιουργία μιας πλατφόρ-μας για το σχεδιασμό υπηρεσιών χρησιμοποιώντας τοπική συλλογική νοημοσύνη Αυτό σημαίνει πως μπορείς να χρησιμοποιήσεις τοπικές ομάδες για να αναπτύξεις τα συστή-ματα και τις υπηρεσίες του χώρου αυτού Αυτές οι ομάδες είναι οι πλέον κατάλληλες για να επιτευχθεί η βελτίωση που θέλουμε Το συγκεκριμένο project το αρχίζουμε με ένα workshop μαζί με κολέγια τέχνης στην Ευρώπη χρησιμοποιώντας τα σαν τη δεξαμενή πληροφοριών μας Στόχος μας η χαρτογράφηση των υπηρεσιών στην περιοχή έτσι ώστε να βρούμε τι δουλεύει και ποια πράγματα χρειάζονται βελτίωση Εξετάζουμε θέματα όπως η τοπική ταυτότητα η υγειονομική περίθαλψη η κινητικότητα και πώς να ζεις έτσι ώστε να υπάρξει ενημέρωση άρα και βελτίωση για αλλαγή

gt Το σκεπτικό μου στην ελαστική γλυπτικήhellipΑυτό που ήθελα ήταν να μπορέσω να δώσω ένα δώρο στους ανθρώπους To φλιτζάνι για μένα είναι ένα ξεχωριστό αντικεί-μενο γιατί η χρήση του είναι απλή και οικεία η διαδικασία για να κάνω ένα καλούπι για την παραγωγή του είναι χρονοβόρα και περιορισμένη Πιστεύω πως πρέπει να γίνεται πολύ πιο ευέλικτα και παιχνιδιάρικα Σκοπός μου ήταν να μπορέσω να κάνω ένα καλούπι σε λίγο χρόνο χωρίς τα προβλήματα ενός καλουπιού που δεν αφήνει ελεύ-θερο το αντικείμενο η ευελιξία και το γεγονός πως δεν μπορείς να ελέγξεις μέρος της διαδικασίας προσθέτουν στην προσωπικότητα της κούπας η οποία δημιουργείται Είναι αδύνατο να φτιάξεις δύο όμοιες Θα αναγνωρίσεις μερικά από τα χαρακτηριστικά της στην κούπα που ανήκει σε σένα Μrsquo αυτόν τον τρόπο νιώθεις το αντικείμενο σαν δώρο η βασική ιδέα αυτού και των άλλων projects τα οποία έκανα κατά τη διάρκεια της πτυχιακής εργασίας μου στο Royal College of Art το 2007 είναι ότι δεν πρέπει να παίρνουμε για δεδομένο αυτό που μας δίνεται επειδή υπάρχουν πολλά παραπάνω να ανακαλύψουμε και πολλοί άλλοι τρόποι για να εξετάσουμε τα πράγματα Αυτό που πρέ-πει να κάνουμε είναι να θέτουμε ερωτήματα στον ίδιο τον εαυτό μας Αν το κάνουμε αυτό μπορούμε να καταλάβουμε τον κόσμο γύρω μας και νrsquo αρχίσουμε να εξετάζουμε τις δυνατότητες όχι τους περιορισμούς

gt Ένα αντικείμενο το οποίο σχεδιάστηκε πρέπει να λύσει ένα πρόβλημα και να κα-ταπιαστεί με ένα θέμα αλλά αυτό μπορεί να γίνει από πολλές απόψεις Το πρώτο που συνήθως σκεφτόμαστε είναι ο φυσικός ή τεχνικός τρόπος που ένα αντικείμενο μπορεί να καταπιαστεί με ένα θέμα στο υλικό την παραγωγή ή την κατασκευή Αλλά υπάρχει και κάτι παραπάνω ένα σχέδιο μπορεί να βοηθήσει στην επικοινωνία να προκαλέσει τη σκέψη μπορεί να κάνει τους ανθρώπους να δουν άλλους τρόπους στο να κάνουν πράγματα Πάνω από όλα το design είναι ένα επικοινωνιακό εργαλείο που σε βοηθά να σκεφτείς Είναι ένα εργαλείο για να ενεργοποιήσει τη σκέψη σου Κάποτε αυτό γίνεται σε επίπεδο φυσικό κάποτε όχι Μερικές φορές βοηθά πραγματικά το άτομο κάποιες φορές το προκαλεί για να δώσει μια απάντηση Αυτοί είναι οι τρόποι που το design μπορεί να λύσει κάποια θέματα

gt Νομίζω πως ο καιρός των υπερηρώων ανήκει στο παρελθόν Αυτό που βλέπω σε σχέση με αντικείμενα τα οποία γίνονται για χάρη του desing όπως και κάποια άλλα που γίνονται για χάρη της τέχνης είναι πως δεν υπάρχει καμιά λειτουργικότητα και κανένας λόγος να υπάρχουν εκτός από τον αισθητικό εντυπωσιασμό Σήμερα βλέπουμε ένα ισχυρό κίνημα που οδηγεί τους σχεδιαστές να λειτουργούν ομαδικά έτσι ώστε να χρησιμοποιούν τις δημιουργικές τους δεξιότητες και να δουλέψουν υποστηρίζοντας επιχειρήσεις κυβέρνηση και κοινωνία

Ο σχεδιαστής που προκάλεσε αίσθηση με ταhellip εφτά θανάσιμα ποτή-ρια του υποστηρίζει πως το design έχει ήδη ανοίξει ένα καινούριο κεφάλαιο

Γεννήθηκε το 1987 στο λονδίνο όπου και μεγάλωσε Στα 11 του χρόνια μπήκε στο Christrsquos Hospital boarding school Μικρός περνούσε τον περισσότερο χρόνο του δουλεύοντας πάνω σε δημιουργικά πράγματα είτε αυτό ήταν σχέδιο γλυπτική είτε κατασκευή αντικειμένων Όταν αποφοίτησε πήγε στο Central Saint Martins College of Art amp Design όπου και παρακολούθη-σε Product Design (BA) Πέρασε δύο τρίμηνα των σπουδών του στη Φλωρεντία η οποία ήταν μια φανταστική εμπειρία που τον έκανε να αγαπήσει την ιταλική κουλτούρα και τον ιταλικό τρόπο ζωής Το καλοκαίρι του 2007 δούλεψε ως βοηθός στο στούντιο laquoFredrikson Stallardraquo στο Ανατολικό λονδίνο Μια ακόμα εμπειρία που τον επηρέασε καθώς έμαθε πώς διοικεί-ται ένα στούντιο με κύρος όπως και πώς προσεγγίζουν άλλοι σχεδιαστές τη δουλειά τους Πήγε σε πολλά εγκαίνια και πάρτι με το ντούο όπου γνώρισε μερικούς απrsquo τους καλύτερους designers Ήταν τότε που άρχισε να βάζει την καριέρα και το μέλλον του σε μια προοπτική και να ανακαλύπτει ποιος τομέας της βιομηχανίας τον ενδιέφερε περισσότερο ο τελευταίος χρόνος των σπουδών του ήταν εκείνος που του πρόσφερε τη μεγαλύτερη ικανοποίηση καθώς είχε την ελευθερία να ασχοληθεί αποκλειστικά και μόνο με το design Ήταν ακόμα στο Central Saint Martinrsquos όταν σχεδίασε τα Deadly Glasses Έκτοτε έχουν παρουσιαστεί στο 100 Detail amp Tent London στη διάρκεια του London Design Festival και πρόκειται να συμμετάσχουν σε εκθέσεις σε αρκετές χώρες τους επόμενους μήνες Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Δεν υπάρχει μια μόνο απλή απά-ντηση σε αυτό το ερώτημα Υπάρχει τόσο πολύ design σε αυτόν τον κόσμο το οποίο έχει την αγορά του Πιστεύω στο σλόγκαν laquoContext Defines Allraquo κι ότι έχει σημασία το ποιος σχεδίασε το προϊόν και για ποιον το προόριζε Όπως αλλάζουν οι καιροί αλλάζει και το design και τώρα στον 21ο αιώνα στο design και στο δημιουργικό κόσμο έχουν έρθει τα πάνω κάτω Πριν τη βιομηχανική επανάσταση το design είχε να κάνει με την υψηλή ποιότητα στην κατασκευαστική αρτιότητα Τώρα τα περισσότερα προϊόντα παράγονται μαζικά γιrsquo αυτό και πρέπει να είναι σχεδιασμένα για να είναι πρακτικά και χρηστικά Ωστόσο δεν υπάρχουν κανόνες κανένας δεν μπορεί να βάλει όρια στη δημιουργικότητα Τα λεφτά κάνουν τον κόσμο να γυρίζει αλλά η δημιουργικότητα είναι αυτή που μας κάνει να έχουμε σώας τας φρέναςΠοιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project laquo7 deadly glassesraquo η έμπνευσή μου ήταν η καλή λογοτεχνία οι ετικέτες και το πολύ κρασί Το σκεπτικό βασίζεται στα εφτά θανάσιμα αμαρτήματα Ήθελα επίσης να διατηρήσω την αίσθηση της υψηλής ποιότητας χειροποίητου γιrsquo αυτό και τα ποτήρια όπως και οι θήκες τους είναι κατασκευασμένα στην Αγγλία Το project Deadly Glasses τιμά το πάθος με ένα θεατρικό τρόπο Μέσα από την τελετουργία της πόσης κρασιού επιτρέπεται στο χρήστη να είναι περισσότερο αμαρτωλός Το κόκκινο κρασί έχει μια βαθιά ιστορία στη φιλοσοφία και τη θρησκεία Είναι το αίμα του Χριστού ενώ παράλληλα είναι το ποτό της απόλαυσης και της διανόησης Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με το συγκεκριμένο κομμάτι σου Πιστεύω ότι είναι σημαντικό αυτό που σχεδιάζει κάποιος να έχει σκεπτικό που βασίζεται είτε σε κάποια θεωρία είτε σε κάποια αισθητική έμπνευση Κανένα σχέδιο δεν εμφανίζεται απrsquo το τίποτε Χρειάζεται να ερευνήσεις και να παλέψεις για να βρεις μια ιδέα που να έχει βάθος και νόημα και η οποία να μπορεί να γίνει και να κατασκευαστεί Πιστεύω ότι κάθε κομμάτι είναι διαφορετικό αλλά για μένα το design είναι το μέσο μου και η κοινωνία το θέμα μου Όταν βάζω το όνομά σου στο google εμφανίζονται πολλές ιστοσελίδες που αναφέρονται στο project σου laquo7 deadly glassesraquo Ο Τύπος του έχει δώσει μεγάλη προσοχή Γιατί κατά τη γνώμη σου αυτό το συγκεκριμένο κομμάτι είχε τέτοια απήχηση Μου έκανε εντύπωση πόσο γρήγορα τα Deadly Glasses έγιναν γνωστά μέσω του Διαδικτύου σε διάφορες χώρες Ακόμα λαμβάνω μηνύματα στο ηλεκτρονικό μου ταχυδρομείο από κόσμο που ενδιαφέρεται να αγοράσει τη συγκεκριμένη δουλειά ή να την εκθέσει Δεν περίμενα να έχει τόση επιτυχία Είχα μια ιδέα και προσπάθησα να την εκτελέσω με τον καλύτερο τρόπο Φαίνεται το συγκεκριμένο σχέδιο άγγιξε πολλούς ανθρώπους τόσο αρνητικά όσο και θετικά Πιστεύω ότι πολύς κόσμος μπόρεσε να σχετιστεί μαζί του επειδή αυτό βασίζεται στην τελετουργία της κατανάλωσης και πιο συγκεκριμένα στην τελετουργία του κρασιού οι περισσότεροι άνθρωποι γνωρίζουν για τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα Εγώ όμως ενθαρρύνω τους χρήστες να είναι αμαρτωλοί και να υποκύπτουν στα πάθη τους με τον πιο αθώο δυνατό τρόπο Είχα ορισμένες σημαντικές συναντήσεις και τα ποτήρια θα παρουσιαστούν σε πολλές χώρες τους επόμενους μήνες Για μένα ωστόσο αυτή η δουλειά ήταν τρόπος να εκφραστώ και είμαι ικανοποιημένος καθώς είχα αρκετά σχόλια πράγμα που χρειάζεται ένας σχεδιαστής Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Ένα αντικείμε-νο design δεν έχει καμία υποχρέωση Είναι μια ανακάλυψη του μυαλού η οποία εμφανίζεται

στον πραγματικό κόσμο Ένα αντικείμενο design πρέπει να κάνει αυτό που σχεδιάστη-κε να κάνει είτε είναι να λύνει προβλήματα είτε να αποτελέσει μέσο για διανοητική και αισθητική έκφραση Πιστεύω ότι δεν πρέπει να έχουμε απαιτήσεις από τους designers δίνουν σχήμα στον κόσμο που μας περιβάλ-λει άλλοι τακτοποιούν ζητήματα και μερικοί κάνουν το ακριβώς αντίθετο και τα δυο είναι απαραίτητα για τη νοητική και φυσική μας ανάπτυξη ο Θεός μας έδωσε ένα υπέροχο μυαλό γιrsquo αυτό ας το χρησιμοποιήσουμε Όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν καμιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Όλα εξαρτώνται από τον τρόπο που βλέπεις αυτά τα σημερινά φαινόμενα η τέχνη έχει αλλάξει δραματικά απrsquo τον καιρό που οι YBArsquos έδειξαν την αμφιλε-γόμενη δουλειά τους τη δεκαετία του rsquo90 Έφεραν τα πάνω κάτω και πρόσθεσαν περισσό-τερη ζωή στον κόσμο της τέχνης Ωστόσο η τέχνη έχει γίνει έκτοτε περισσότερο ένας τρόπος διασκέδασης χρησιμοποιώντας τις τακτικές του σοκ η Tracey Emin έχει κατά κάποιον τρόπο πετύχει την απόλυτη τέχνη καθώς η ζωή της εμφανίζεται στον καμβά Για μερικούς αυτό είναι όμορφο γιrsquo άλλους φρικτό και άχαρο όπως και να έχει όμως καταφέρνει να κάνει το κοινό να αναρωτηθεί τι τελικά είναι τέχνη Κάποιος θα μπορούσε να υποστηρίξει ότι το design είναι ορθολογιστικό και η τέχνη παράλογη Το design υπήρξε τρόπος να δίνει κανείς πρακτικές και λειτουργικές λύσεις για υπάρχοντα προβλήματα Το design χρησιμοποιείτο σαν τρόπος να βελ-τιώσει κανείς τον κόσμο προσφέροντας καινούριες εμπειρίες και πιο πρακτικές λύσεις Ωστό-σο τελευταίως διαφαίνεται ότι η τέχνη και το design αλλάζουν πρακτικές και αμφισβητούν το ένα το άλλο Αυτά τα laquoαντικείμεναraquo στην ουσία είναι πρακτικά αλλά τοποθετούνται πάνω σε βάθρα επειδή είναι πανέμορφα Στο παρελθόν θαυμάζαμε τα γλυπτά του Michelangelo αλλά σήμερα θαυμάζουμε τον Ron Arad και τη Zaha Hadid οι καιροί έχουν οπωσδήποτε αλλάξει σε σχέση με το τι θεωρούμε τέχνη και τι design Πιστεύω ότι η τέχνη βρίσκεται σε μια κατάσταση αναταραχής ενώ το design έχει περάσει σε καινούριο κεφάλαιο Θεωρώ ότι δεν υπάρχουν σύνορα ή κανόνες στο design τώρα είναι η στιγμή για τους σχεδιαστές να πειραματιστούν και να προκόψουν The world is your oyster Απλώς πρέπει να βρεις τον τρόπο να ανακαλύψεις το όμορφο μαργαριτάρι σου Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές των οποίων θαυμάζεις τη δουλειά τους Θαυμάζω ιδιαίτερα τη δουλειά των Fredrikson Stallard Ron Arad Barnaby Barford Jaime Hayon και Julia Lohmann Ελπίζω να συνεχίσουν να μας εμπνέουν σπρώχνοντας τα αόρατα όρια της τέχνης και του design

Κατάγεται από την Diest μια μικρή πόλη στο φλαμανδικό κομμάτι του Βελγίου και είναι μόνο 25 χρόνων Στην αρχή σπούδασε Interior Design στο Saint-Lukas Hogeschool στις Βρυξέλλες Όταν ολοκλήρωσε τις σπουδές του αποφάσισε να συγκεντρωθεί στο product-furniture design Εξαιτίας του ενδιαφέροντός του σε δυνατές ιδέες και στο laquoποιητικόraquo design συνέχισε τις σπουδές του στο Design Academy Eindhoven Στη συνέχεια μαθήτευσε στο στούντιο των Danny Venlet και Alain Berteau στις Βρυξέλλες και στο Mudoffice το στούντιο του Vivek Radhakrisjnan στην Ινδία Το 2007 κέρδισε το Dynamo Belgian Young Designers Award και μισό χρόνο αργότερα αποφοίτησε από το Eindhoven Ταξίδεψε στην Ασία για έξι μήνες και μετά ίδρυσε το δικό του στούντιο στην ολλανδία Με τι ασχολείσαι αυτή την περίοδο Προς το παρόν ασχολούμαι με τα projects που ανέπτυξα στη σχολή μου Το Α Pile of Suitcases πρόκειται να διατεθεί σε περιορισμένα αντίτυπα αν και την ίδια στιγμή επεξερ-γάζομαι μια εκδοχή για μαζική βιομηχανική παραγωγή του σχεδίου με τον ιταλικό οίκο Casamania Αυτήν την εκδοχή θα την ονομάσω laquoValisesraquo και θα είναι πιο οικονομική Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Όχι και κανένας δεν είναι σε θέση να προσδιορίσει αν κάτι ΠΡΕΠΕΙ να είναι έτσι ή αλλιώς Ωστόσο τα δικά μου σχέδια επιδιώκω να είναι οπωσδήποτε σε ένα επίπεδο χρηστικά Αν και μου αρέσει να προσθέτω σrsquo αυτά μια διάσταση χιουμοριστική και παιχνιδιάρικη πάντοτε προσπαθώ να φτιάχνω αντικείμενα τα οποία μπορούν να χρησιμοποιηθούν με αποδοτικό τρόπο προ-σθέτοντας στη ζωή των ανθρώπων και τα οποία δεν δημιουργήθηκαν επειδή η ιδέα μού φάνηκε έξυπνη Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project A pile of suitcases Ήθελα να φτιάξω ένα αποθηκευτικό σύστημα για ρούχα αντίθετο με τις τεράστιες ντουλάπες που έχουμε συνηθίσει Το σχέδιό μου έπρεπε να είναι δυναμικό ευέλικτο και να μεγαλώνει εύκολα χωρίς να μοιάζει φτηνιάρικο Άρχισα φτιάχνοντας ειδι-κούς όγκους για το είδος του ρουχισμού που ήθελα να αποθηκεύσω Το μεγάλο έχει το ακριβές ύψος για ένα φουστάνι και το πλάτος για ένα σακάκι το μικρό κάθετο κουτί έχει τις τέλειες διαστάσεις για αρκετά ζευγάρια παντελονιών πάνω σε ένα κρεμαστάρι το κάτω κουτί είναι ιδανικό για τα παπούτσια κλπ Αρχικά σκεφτόμουν την πιθανότητα να χρησιμοποιήσω αυτούς τους όγκους για ταξίδια αλλά σύντομα εγκατέλει-ψα την ιδέα Πρόσθετε πολλές αρνητικές συνέπειες στην άνετη χρήση του προϊόντος ως γκαρνταρόμπα αλλά το σκεπτικό μιας βαλίτσας ταίριαζε στην ιδέα πολύ η δυναμική του ταξιδιού την οποία συμβολίζει μια βαλίτσα είναι χαρακτηριστικό της ευελιξίας που προσδιορίζει τη χρήση του συστήματος Είναι πολύ εύκολο να στοιβάξεις τις βαλίτσες με οποιονδήποτε τρόπο θέλεις να μεγαλώσεις ή να αλλάξεις τη διάταξή τους ή να τοποθετήσεις το όλο σύστημα μέσα στο αυτοκίνητό σου όταν μετακομίζεις Κι αυτός είναι ο τρό-πος που το προϊόν μπορεί να ταξιδέψει Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με αυτό το κομμάτι σου Το μόνο ζήτημα που με ενδιαφέρει να τακτοποιήσω με αυτό το σχέδιό μου είναι το ότι δεν μου αρέσουν αυτά τα τεράστια ερμάρια που χρειά-ζονται τέσσερις ανθρώπους να τα ανεβάσουν από τα σκαλιά Τα τελευταία 6 χρόνια έχω αλλάξει πολλά σπίτια και γνωρίζω πολύ καλά την ταλαιπωρία της μετακόμισης μεγάλων και βαριών αντικειμένων Με αυτό το project λοιπόν βρήκα έναν τρόπο να μετατρέψω την απέχθειά μου γιrsquo αυτά τα αντικείμενα σε κάτι δημιουργικό Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Μερικοί σχεδιαστές χρησι-μοποιούν το design πιο χρηστικά άλλοι πιο αισθητικά γραφιστικά χιουμοριστικά ή διακοσμητικά μερικοί το χρησιμοποιούν ως εργαλείο για να κριτικάρουν την κοινωνία στην οποία ζούμε Αυτοί που ασπάζονται το χρηστικό design θα λύνουν πραγματικά προβλήματα σχετικά με το προϊόν και τα χαρακτηριστικά του άλ-λοι θα χρησιμοποιούν τα designs τους για να δηλώσουν κάτι ενώ άλλοι θα προσπαθούν απλώς να φέρουν λίγη ομορφιά και απόλαυση στη ζωή των ανθρώπων Όλα έχουν να κάνουν με την προστιθέμενη αξία κάθε νέο design θα πρέπει να επιδιώκει να προσθέτει κάτι στη ζωή των ανθρώπων Τώρα σε ποιο επίπεδο αυτό είναι κατορθωτό εξαρτάται από το σχεδιαστή Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Ποια η άποψή σου Δεν έχει νόημα να γενικολογείς πάνω σε τέτοια θέματα Μερικές φορές βλέπω αντικείμενα χωρίς χρηστικότητα ορισμένα από τα κεραμικά γλυπτά του Jamie Hayon για παράδειγμα τα οποία θεωρώ υπέροχα εξαιτίας της μαγι-κής σουρεαλιστικής ατμόσφαιρας που δημιουργούν Την ίδια στιγμή όμως έχω δει παρόμοιες δουλειές από άλλους designers οι οποίες δεν με αγγίζουν με τον ίδιο τρόπο Αυτή η ερώτηση λοιπόν εάν αυτά τα laquoέργαraquo είναι design ή τέχνη δεν έχει θέση στις μέρες μας Προσωπικά δεν μου αρέσει ιδιαίτερα αυτό το είδος του design χωρίς να σημαίνει ότι δεν υπάρχουν άλλοι σχεδιαστές οι οποίοι μπορούν να φτιάξουν φανταστικά πράγματα Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές που θαυμάζεις τη δουλειά τους Δεν μου αρέσει να κάνω αναφορά σε ονόματα επειδή πάντα νιώθω ότι αδικώ όλους τους μεγάλους σχεδιαστές που μπορεί να μην ονομάσω Θα αναφέρω μόνο μερικούς από τους σύγχρονους σχεδιαστές που θαυμάζω ο Konstantin Grcic και ο Alfredo Haberli για την ικανότητά τους να φτάνουν στις ρίζες ενός αντικειμένου κι επειδή μπο-ρούν να συνδυάζουν τη χρηστικότητα με την απλή ομορφιά οι Ronan και Erwan Bouroullec πάνω κάτω για τους ίδιους λόγους και επειδή πάντα καταφέρνουν να σκεφτούν έξυπνα αντικείμενα τα οποία είναι τέλεια στο σχήμα το χρώμα το υλικό κι από οποιαδήποτε οπτική γωνία κι αν τα δεις Σχεδιαστές όπως ο Jurgen Bey και η Hella Jongerius επειδή καταφέρνουν παρά την εννοιολογική και αναλυτική προσέγγισή τους να φτιάξουν αντικείμενα τα οποία είναι όμορφα ποιητικά και συχνά χρηστικά

Με το project του laquoA pile of suitcasesraquo μετέτρεψε την ιδέα της μετακόμισης σε κάτι δημιουργικό και ευχάριστο

Ο Arne Quinze (γεννημένος το 1971 στο Βέλγιο) είναι καλλιτέχνης αυτοδίδαχτος designer οραματιστής μελλοντολόγος και επιχειρηματίας Εξαιτίας των προκλητικών του design του πληθωρικού lifestyle του και του στάτους του ως σούπερ σταρ κέρδισε σύντομα τον τίτλο του laquoροκ σταρ της βιομηχανίας του designraquo Στα 15 του ήταν ένας άστεγος graffiti artist που έκανε παρέα με μια συμμορία μοτοσικλετιστών Ως industrial designer είναι ενδεχομένως περισ-σότερο γνωστός για το σχέδιό του Primary Pouf (ένα απλό και πολύχρωμο κάθισμα που μπορεί να χρησιμοποιηθεί και σαν τραπεζάκι) ή ως ο άνθρωπος πίσω από το QMFoamtrade (το υλικό με το οποίο κατασκευάστηκαν η πρώτη όπως και οι υπόλοιπες συλλογές του) Ο Quinze σχεδίασε έπιπλα για projects αρκετών αρχιτεκτόνων ενώ πολλά από τα σχέδιά του επιλέγηκαν επίσης από διασημότητες όπως ο Brad Pitt και η Oprah Winfrey Ως καλλιτέχνης και οραματιστής ο Quinze έγινε αμέσως γνωστός βάζοντας φωτιά στο Uchronia A message from the future ένα 30μ ύψους και 60μ πλάτους ξύλινο γλυπτό που παρουσιάστηκε το 2006 στο Burning Man festival στο Black Rock City στη Nevada των ΗΠΑ Τεράστιες ξύλινες εγκαταστάσεις έφτιαξε και για τη Lexus στις ΗΠΑ όπως και για την πόλη των Βρυξελλών -Cityscape (2007) Το 2008 στην Εβδομάδα Design στο Βελιγράδι ο Arne Quinze αποκάλυψε τα σχέδιά του για μια πα-ρόμοια γιγαντιαία ξύλινη εγκατάσταση πάνω στον ποταμό Ohio στην πόλη Louisville στο Kentucky όπως και στο κέντρο του Παρισιού Το 2007 σχεδίασε τα laquoMagnaraquo και laquoSkytracerraquo φουτουριστικά σχέδια το όραμά του για το νέο Lamborghini του 2100 αποτίοντας έτσι φόρο τιμής στο αγαπημένο του αυτοκίνητο Αυτό το όχημα επιστημονικής φαντασίας αποτελεί κομμάτι μιας άλλης σειράς γλυπτών με την υπογραφή του Quinze τα οποία παρουσιάστηκαν στην έκθεσή του Mutagenesis στη φουάρ Abitare Il Tempo στη Βερόνα της Ιταλίας (2007) όπου ήταν τιμώμενος προσκεκλημένος Ο Quinze είναι επίσης συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της Quinze amp Milan μιας εταιρίας επίπλων και δημιουργικής πλατφόρμας η οποία δραστηριοποιείται στο Βέλγιο και στις ΗΠΑ Η Quinze amp Milan αναλαμβάνει συχνά έργα από άλλες διεθνείς αρχιτεκτονικές φίρμες και φίρμες design κι έχει ολοκληρώσει πολλά projects μεταξύ των οποίων τα Seattle Central Library (2004) Utrecht University Library (2004) Wyly Theatre in Dallas TX (2009) και Korean Airlines Lounge Seoul (2008) Ο Quinze διευθύνει επίσης ένα ακόμα διεθνές γραφείο αρχιτεκτονικής και design το Studio Arne Quinze με βάση το Βέλγιο Το Studio Arne Quinze ολοκλήρωσε πε-ρισσότερα από 4000 design projects σε 60 διαφορετικές χώρες συμπεριλαμβανομένων και projects που είχαν να κάνουν με αρχιτεκτονική συγκοινωνίες διακόσμηση έπιπλα φωτισμό μόδα παπούτσια τέχνη εγκαταστάσεις βίντεο και μουσικής

STUDIOJOB

Το Studio Job αποτελείται από τους Job Smeets και Nynke Tynagel Το ζευγάρι από την ολλανδία ξεκίνησε να συνεργάζεται μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία Design του Eindhoven το 2000 Αρχικά τους κατηγορούσαν για τον εξπρεσιονιστικό συμβολισμό τους αλλά σήμερα έχουν μεγάλη απήχηση για τον ίδιο ακριβώς λόγο η δουλειά τους κέρδισε την αναγνώριση για τον τρόπο που θόλωσε το τοπίο μεταξύ design και τέχνης Ως σχεδιαστές προτιμούν την ελευθερία των μοναδικών designs αλλά μπορούν και να δουλεύ-ουν εντός του περιορισμένου πλαισίου της βιομηχανικής παραγωγής Μια ματιά στο εντυ-πωσιακό βιογραφικό τους αποκαλύπτει συνεργασίες με γνωστές εταιρίες όπως οι Bisazza Royal Tichelaar Makkum Swarovski Μoooi και Moss η δουλειά των Studio Job ανήκει σε συλλογές μουσείων στην ολλανδία και στο εξωτερικό όπως στο Centraal Museum στην ουτρέχτη στο Stedelijk Museum στο Άμστερνταμ στο Guggenheim στο Βερολίνο και στο FNAC στο Παρίσι ενώ οι παρουσιάσεις τους στο Salon du Meuble στο Παρίσι στο Salone del Mobile στο Milan και στο Art Basel Miami είχαν τεράστια απήχηση

Αυτή την εποχή ζει μεταξύ Λευκωσίας και Αθήνας Μόλις τελειώνει τη διδασκαλία του στο Frederick μπαίνει στο αεροπλάνο και καταφθάνει στην πλατεία Συντάγματος όπου συμμετέχει στον ανασχεδιασμό και στην ανακαίνιση του Οlympic Hotel ενός σπουδαίου project των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου

Βιογραφικά στοιχεία Γεννήθηκε το 1980 στη λευκωσία Απέκτησε BA στο Interior Design στο Frederick University και πέρσι ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Industrial Design στο Central Saint Martins College of Art and Design Στη διάρκεια των σπουδών του δούλεψε σε αρκετά αρχιτεκτονικά και design στούντιο ενώ η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις σε λονδίνο Μιλάνο Κίνα και Κύπρο Ποια τα μελλοντικά σου σχέδια Διδάσκω σε επίπεδο μερικής απασχόλησης στο Frederick University οπότε στο μέλλον με ενδιαφέρει να διδάσκω εκεί σε μόνιμη βάση Παράλληλα μαζί με τον Brian Ward έχουμε ανοίξει το δικό μας design studio με την ελπίδα κάποια στιγμή να εστιάσουμε αποκλειστικά στη δουλειά μας Το φιλόδοξο σχέδιό μας είναι να φτιάχνουμε προϊόντα και έπιπλα για πελάτες και γκαλερί σε όλο τον κόσμο Θα μπορούσες να μou μιλήσεις για το project με τους Campanas λαμβάνω μέρος σε ένα εργαστήρι ως συμμε-τέχων και ως εκπαιδευτής για τους αδελφούς Campana To project πάνω στο οποίο δουλεύουμε έχει να κάνει με τον ανασχεδιασμό και την ανακαίνιση του Olympic Hotel κοντά στην πλατεία Συντάγματος ο ανασχεδιασμός έχει γεννηθεί μέσα από την αποκλειστική σύμπραξη μεταξύ των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου που είναι και ο ιδιοκτήτης των YES Hotels Το εργαστήρι το οποίο αποτελείται από μια ομάδα 10 νεαρών αρχιτεκτόνων και designers παίζει σημαντικό ρόλο στην ανακαίνιση του ξενοδοχείου προσφέροντας ιδέες Υπό την καθοδήγηση και τη συνεργασία των Fernando και Humberto Campana η ομάδα του εργαστηρίου δημιουργεί έπιπλα κατασκευάζει δείγματα και πρωτότυπα ερευνώντας παράλληλα μεθόδους και τεχνικές που σχετίζονται με το ύφος των Campana με την επαναχρησιμοποίηση και τον επαναπροσδιορισμό της τοπικής κουλτούρας και των υλικών Αυτό θα είναι το πρώτο ξενοδοχείο των Campana Brother ένα περιπετειώδες σχέδιο που πρόκειται να ολοκληρωθεί στο τέλος του καλοκαιριού το 2009 Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό οπωσδήποτε Γιατί σχεδιάζουμε προϊόντα Το design είναι στην ουσία μια σχέση μεταξύ χρηστών που έχουν προβλήματα να λύσουν και σχεδιαστών που έχουν λύσεις να προ-σφέρουν Στην καρδιά του αντικειμένου υπάρχει η λειτουργικότητα ένα καθήκον που επιβάλλεται να εκπληρώσει Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project Rocking Platforms Από πού το εμπνεύστηκες Από τα roller skate για αρχάριους Όπως αυτά τα ειδικά skate μπορούν να δεθούν πάνω σε οποιοδήποτε παπούτσι έτσι και η πλατφόρμα που προτείνω είναι μια ευπροσάρμοστη επέκταση η οποία μπορεί να μετατρέψει ένα οποιοδήποτε stool ή καρέκλα σε παιχνίδι Το rocking platform είναι ένας τρόπος να προσθέσω το στοιχείο της διασκέδασης η παιδαριώδης προ-σέγγισή του η οποία μπορεί να διακωμωδήσει τα πάντα μπορεί να μετατρέψει ακόμα και το σοβαρότερο έπιπλο σε ανέκδοτο Από παιδικής ηλικίας είναι στη φύση μας να laquoκακοποιούμεraquo αντικείμενα και το rocking platform θυμίζει αυτή την προσέγγιση

Ποια χρηστική λύση δίνεις με αυτό το κομμάτι σου Τα rocking platforms προσφέρουν σωτηρία στη ζωή μιας πεταμένης καρέκλας προτείνοντας έναν τρόπο επανάχρησής της και την ανάπτυξη μιας νέας σχέσης με τον ιδιοκτήτη της η αρχή αυτής της σχέσης ενισχύ-εται με τη νέα εμπειρία που έχει να προτείνει Ωστόσο η χρήση της αγαπημένης καρέκλας κάποιου η οποία μετατρέπεται σε κουνιστή πο-λυθρόνα ενισχύει την εμπειρία του χρήστη βελτιώνοντας παράλληλα τα στοιχεία εκείνα που ο ίδιος ο χρήστης αγαπά στο αντικείμενό του Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατα-σκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν κα-μιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Ποια η άποψή σου Έχω την αίσθηση ότι εφόσον ένα εννοιολογικό αντικείμενο είναι χρηστικό και αλληλεπιδρά με το χρήστη τότε μπο-ρεί να θεωρηθεί ότι ανήκει στην κατηγορία design Εάν αποτύχει να κάνει κάτι τέτοιο και εάν ένα εννοιολογικό αντικείμενο απλώς κάνει μια δήλωση ή προκαλεί συζήτηση και δεν έχει χρήση τότε για μένα ανήκει στην τέχνη Δεν έχω κανένα πρόβλημα με κάτι τέτοιο καθότι προσωπικά θεωρώ ότι ένας designer έχει την ευθύνη να εξερευνά τα συναισθήματα και τα ποιητικά χαρακτηριστικά που μπορεί να έχει ένα αντικείμενο δίνοντας τη δυνατότητα στους χρήστες να αποκτήσουν μια σχέση διαρκείας με το αντικείμενο Ποιων σχεδιαστών τη δουλειά θαυμάζεις Υπάρχουν πολλοί designers οι οποίοι με εμπνέουν Αυτοί όμως που θαυμάζω περισσότερο είναι οι Okay Studio από το λονδίνο οι Campana Brothers από τη Βραζιλία οι Bouroullecs οι Front Design από τη Σουηδία οι Jurgen Bey Hella Jongeriushellip ο λόγος που θαυμάζω και σέβομαι τη δουλειά τους έχει να κάνει με τον τρόπο που η σκέψη τους αναπτύσσεται όπως και με τον τρόπο που συνδυάζουν τα υλικά

CONSTANTINOSECONOMIDES

Από τον Απρίλη του 2001 η Moooi έχει εμπνεύσει και αποπλανήσει τον κόσμο με αστραφτερά και πρωτοποριακά σχέδια στη βιομηχανία της εσωτερικής διακόσμησης οι ιδρυτές της Marcel Wanders και Casper Vissers είχαν αποφασίσει να αλλάξουν την υφιστάμενη μάρκα Wanders Wonders σε Moooi (το οποίο σημαίνει laquoόμορφοraquo στη γλώσσα τους τα ολλανδικά) με ένα επιπλέον laquoοraquo γιατί είναι πολύ όμορφη οι ενισχυμένες δυνάμεις των δύο είναι ακόμα αξεπέραστες O Μarcel ο επίμονος designer με ένα μάτι για επιχειρήσεις και ο Casper o marketer με ένα μάτι για designΕκτός από τα σχέδια του Marcel Wanders η Moooi έχει επίσης σχέδια άλλων ολλανδών και διεθνών αναγνωρισμένων designers όπως είναι ο Jurgen bey o Bertjan Pot o Jasper Morrisson ο Ross Lovegrove οι Studio Job και πολλοί άλλοι Τα σχέδια της εσωτερικής διακόσμησης επιλέγονται από τον ίδιο τον Marcel Wanders οι λόγοι γιrsquo αυτό ποικίλλουν Μερικές φορές ένα αντικείμενο είναι εξαιρετικά χρηστικό άλλες ένα σχέδιο είναι πολύ δημιουργικό και κάποιες άλλες εκθαμβωτικό Και κάποτε αυτό που αρέσει περισσότερο σε όλους μας είναι όταν μπορούμε να τα βρούμε ταυτόχρονα H Moooi θέλει να διατηρήσει την ισορροπία στη συλλογή της ανάμεσα σε μοναδικά αντικείμενα σύμβολα και λειτουργικά προϊόντα για καθημερινή χρήσηΌλοι έχουμε την ανάγκη να νιώθουμε ξεχωριστοί μοναδικοί και σημαντικοί Είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους και θέλουμε τον κόσμο να το ξέρει αυτό laquoΕίμαστε όλοι αυτόνομα άτομαraquo Έχουμε επίσης την ανάγκη να συνδεόμαστε να ανήκουμε σε κάτι που είναι μεγαλύτερο από εμάς να ανα-γνωρίζουμε τον εαυτό μας μέσα από άλλους θέλουμε να είμαστε μέλη της ομάδας και θέλουμε αυτό να το δείχνουμε laquoΕίμαστε όλοι μια οικογένειαraquo Προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς αντιφατικές προκλήσεις Καμιά δήλωση δεν είναι πιο σημαντική από την άλλη όμως συνδυασμένες μας κάνουν πολύ ευτυχισμένους Είναι ευθύνη της Moooi να κατανοήσει και τις δύο προκλήσεις και να δώσει μια απάντηση

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

Τις πολυθρόνες τις διάλεξα κόκκινες Ήταν μια φάση της ζωής μου που

τα rsquoθελα όλα χρωματιστά laquoΝα μη βλέπω άσπροraquo έλεγα της φιλενάδας κι

αυτή με κοιτούσε περίεργα Όπως περίεργα κοίταξε και η μάνα μου τους

τοίχους του σπιτιού μου την πρώτη φορά που μπήκε μέσα laquoΠαιδί μου θα

ζαλίζεσαι να μένεις εδώraquo μου είπε με απόγνωση Όπως ζαλίστηκε και ο

κύριος που τους έβαφε laquoΤέτοια τρέλα δεν έχω ξανασυναντήσειraquo αποφάσισε

την ώρα που βουτούσε τη βούρτσα στον κουβά και με στραβοκοιτούσε με

rsquoκείνο το ύφος που κοιτάνε οι μεγαλύτεροι τους νέους όταν θεωρούν πως

έχουν ξεφύγει laquoΈτσι το θέλω εγώ το σπίτι μουraquo τους απαντούσα όλους

και πείσμωνα ακόμη περισσότερο laquoΤουλάχιστον να πάρεις τα έπιπλα σε

πιο ήρεμους τόνουςraquo προσπαθούσαν να με πείσουν Μα δεν με έπειθαν με

τίποτα γιατί ήταν και η εποχή που την ηρεμία δεν τη θεωρούσα για προ-

σόν Μάλλον σαν βαρεμάρα τη μετέφραζα και έτσι άνοιγα τους καταλόγους

και προσπαθούσα να διαλέξω τα πιο προχωρημένα ντιζάιν κάτι καρέκλες

που έμοιαζαν με λουλούδια και κάτι καναπέδες που είχαν περίεργη πλάτη

και στραβές γραμμές Δεν είχα ιδέα από σχεδιαστές και διάσημα ονόματα

Τον μόνο που είχα εμπεδώσει από μικρή ήταν τον ΛεΚουρπουζιέ όταν μια

μέρα ο πατέρας μου εμφανίστηκε στο σπίτι κουβαλώντας μια υπέροχη κα-

ρέκλα μαύρη δερμάτινη και δήλωνε περήφανος για το απόκτημά του γιατί

laquoο Λεκορπουζιέ ήταν σπουδαίος πρέπει να μάθεις τι εστίraquo έλεγε και το

rsquoλεγε και στην καθαρεύουσα όταν κάτι ήταν πολύ σημαντικό ο πατέρας μου

χρησιμοποιούσε καθαρεύουσα έτσι εμπέδωσα κι εγώ τη σημαντικότητα τού

Λεκορπουζιέ από κείνο το laquoτι εστίraquo και από τη μετέπειτα ρητή απαγόρευση

να τρώω πατατάκια και σοκολάτες πάνω στο δημιούργημά του

Τους δύο καναπέδες τους πήρα κίτρινους και τον τρίτο πράσινο Τον πράσι-

νο τον είχα ερωτευτεί δεν είχα υπολογίσει ποτέ στη ζωή μου ότι θα πάθαινα

κόλλημα με έπιπλο μα έλα που το έπαθα γιατί είχε ένα περίεργο σχέδιο με

ένα εξίσου περίεργο μηχανισμό που του άλλαζε τη φόρμα δεν μπορώ να

το περιγράψω ακριβώς μα θυμάμαι με ακρίβεια πόσα είχα ξεράσει για να

τον αγοράσω Η μάνα μου ήταν έτοιμη να πάθει συγκοπή όταν άκουσε την

τιμή laquoδεν είσαι με τα καλά σουraquo βεβαιώθηκε και έσφιξε λίγο τις άκρες των

χειλιών της σημάδι πως συγκρατούσε τα νεύρα της Μα εγώ ήμουν ενθου-

σιασμένη που θα ζούσα σε ένα χρωματιστό σπίτι- αυτό το rsquoχα μεταφρασμένο

σαν χαρά- ένιωθα πως δεν υπήρχε περίπτωση να μην ξυπνάω χαρούμενη

λες και ζούσα σε ένα παραμύθι Και δεν ήταν μόνο το χρωματιστό ήταν

και που είχα καταφέρει να διαλέξω και κάποια κομμάτια ντιζάιν αυτό το

rsquoχα για καλό σημάδι πως θα μου rsquoκανε συντροφιά η αισθητική και η δημι-

ουργικότητα κάποιων ανθρώπων που βρε αδελφέ είχαν την ικανότητα να

το παιδεύουν το παραμύθι τους Έτσι το έφτιαξα το σπίτι μου Στα χρόνια

ελάχιστα πρόσθεσα και τίποτα δεν αφαίρεσα το άφησα λιγάκι στην τύχη

του δεν είχα άλλα χρήματα ή μάλλον είχα και προτιμούσα να τα χαλάω στα

ταξίδια και έτσι κάθε φορά γυρνούσα με έλλειμμα στις πιστωτικές και μια

πεποίθηση πως ο χρόνος θα μου rsquoδινε πίστωση για να φτιάξω ξανά το χώρο

μου σε ένα άλλο ίσως ντιζάιν το οποίο ίσως και να εμπεριείχε τα καινούρια

μου δεδομένα

Πέρασαν κι άλλα χρόνια από τότε Τίποτα δεν άλλαξα μέσα στο χώρο Ο

πράσινος καναπές σκεπάστηκε από ένα ύφασμα στις ίδιες αποχρώσεις για

να κρύψω τους λεκέδες του και οι κόκκινες πολυθρόνες ξεθωριάσανε γιατί

τις χτύπησε πολλές φορές ο ήλιος Ίσως φέτος να κάνω μια απόπειρα ίσως

χωθώ ξανά μέσα σε καταλόγους ίσως ανακαλύψω κομμάτια που πάλι θα

πάθω κόλλημα μαζί τους ίσως τηλεφωνήσω και σrsquo εκείνο τον κύριο που μου

έβαψε το σπίτι να rsquoρθει να το φτιάξουμε ξανά με άλλα χρώματα Είναι φορές

που πεθυμώ το λευκό γιατί πια τη χαρά τη μεταφράζω σε ησυχία αλλά από

την άλλη τα χρώματα τα νιώθω ακόμα σαν αθωότητα και έτσι τη βρίσκω την

άκρη μου μέσα στις αντιθέσεις μου και στα φθαρμένα μου ντιζάιν laquoΔεν

βαριέσαιraquo μονολογώ κάποια πρωινά καθώς ο ήλιος εξακολουθεί να χτυπά

τις πολυθρόνες και να κάνει την ίδια ώρα τους τοίχους να φαίνονται πιο

έντονοι Αν μη τι άλλο ξέρω laquoτι εστίraquo ο κάθε λεκές που δεν φεύγει με τίποτα

στο κάθε μου έπιπλο κι αυτό μου αρκεί για να θυμάμαι ότι έχω ζήσει μέσα

σrsquo αυτό το σπίτι Και δεν πειράζει βρε μάνα που το δικό μου παραμύθι δεν

ήταν τελικά τόσο ντιζάιν Τουλάχιστον το άφησα πολλές φορές να απλώσει

και να φθαρεί σε ντιζάιν καναπέδες

editorial

ΜΕ ΤΗΝ ΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

MAR

CEL

WAN

DER

S P

ERSO

NAL

EDIT

ION

S

Το design τον 21ο αιώνα απελευθερώθηκε από μια απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα απλοποιημένα και με τόση βάση στη λεπτομέρεια designs του μινιμαλισμού που χαρακτηρίζονταν από τις εκφράσεις LESS IS MORE και FORM FOLLOWS FUNCTION εξακολουθούν να ισχύουν αλλά με έναν εντελώς διαφορετικό τρόπο Με την ανάπτυξη της τεχνολογίας και τα απεριόριστα υλικά που έχει σήμερα στη διάθεσή του ένας σχεδιαστής μπορεί να εξερευνή-σει καινούριους δρόμους στο χώρο του design είτε στην αισθητική είτε στην έκφραση των ιδεών του Πολλοί σχεδιαστές επέστρεψαν στα χειροποίητα εγκαταλείποντας τη χρήση μηχανής για την παραγωγή των αντικειμένων που σχεδίασαν και άλλοι παρέμειναν πιστοί στη χρήση μηχανής αλλά σε έναν πιο περιορισμένο βαθμό Αντικείμενα της συγκεκριμένης αντίληψης είναι σαφώς πολύ πιο δύσκολο να παραχθούν σε τεράστιες ποσότητες και έχουν πολύ μεγαλύτερο κόστος Αυτή ωστόσο η διαδικασία δημιουργίας παρέχει τη δυνατότητα να εξερευνηθούν καινούριες τεχνικές και τεχνοτροπίες και προσφέρει έτσι πρόσφορο έδαφος στο πρωτότυπο να γεννηθεί Τα τελευταία χρόνια σχεδιαστές αντικειμένων σχεδιάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία δεν έχουν απαραίτητα κάποια χρήση Κομμάτια μουσειακά για συλλέκτες τα οποία δεν απευθύνονται στο ευρύ κοινό Το πιο παράξενο και αξιοσημείωτο είναι το γεγονός πως αυτά τα κομμάτια εισχωρούν σταδιακά στον τομέα του Product design Μια τέτοια ανατροπή εκπλήσσει και αναπόφευκτα δημιουργεί ερωτηματικά Πρόκειται για μια καινούρια τάση ή είναι η κατεύθυνση του design έτσι όπως την καθορίζουν και την ελέγχουν οι cregraveme de la cregraveme σχεδιαστές Ποια είναι η πορεία του design Γύρω από αυτό το ερώτημα περιστράφηκαν οι συνομιλίες μου με τους σχεδιαστές που μίλησαν αποκλειστικά στο Υστερόγραφο σrsquo αυτό το αφιέρωμα THE NEW BREED Σχεδιαστές που μέσα από τα projects τους προσεγγίζουν διαφορετικά το θέμα design Τα έργα τους έχουν εννοιολογική ερμηνεία και πειραματική υφή Επίσης σχεδιαστές οι οποίοι αντιμετωπίζουν το design σαν μια μορφή τέχνης Γνωρίστε τους

Το ΥΓ σας συστήνει σχεδιαστές που μέσα από τα projects τους προσεγγίζουν διαφορετικά το θέμα design και σχεδια-στές οι οποίοι αντιμετωπίζουν το design σαν μια μορφή τέχνης Γνωρίστε τους| ΚΕΙΜΕΝΑ - ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

laquoΜε την συλλογή μου Προσωπικές Εκδόσεις ήθελα να πάω ένα βήμα πέρα από τις αντιλήψεις και τις ανάγκες της καθημερινότητας ώστε να δημιουργήσω μια αίσθηση θαύματος και να βρω καινούριο χώρο για το design Ήθελα να δημιουργήσω οικεία προσωπικά αντικείμενα κοντά στην καρδιά μου κοντά στα χέρια μου Από το studio μου κατευθείαν σε σας Το design είναι ένα εργαλείο που μας επιτρέπει να βγούμε προς τα έξω και να εμπνεύσουμε να αγγίξουμε κάτι άλλο και μας βοηθά να κάνουμε τις ζωές μας μαγικές και υπέροχες Δημιούργησα έναν ονειρικό κήπο φωτός έναν κήπο θαυμάτων Ένα μέρος όπου μπορείς να έχεις την εμπειρία της ζωής σε διαφορετικό ρυθμό μιας ζωής συνδεδεμένης με την αβεβαιότητα καινούριων συμμαχιών χορού συνδεδεμένου με το χώρο και τον ήχο Ακινητοποιημένα απολιθώματα λουλουδιών ανθίζουν Η κηπευτική laquoγλυπτικήraquo και τα λουλούδια λιώνουν σχηματίζοντας προσεκτικά ανάγλυφους χαρακτήρες Οι ισχυροί αν και ακινητοποιημένοι για πάντα σκελετοί σε αναστολή ζωτικών λειτουργιών απαθανατισμένοι σε μια βαμμένη μπλε επιφάνεια και η ακινητοποιημένη κίνηση των δαχτύ-λων πάνω στον πηλό δημιουργούν συνεχώς μια μοναδικότητα ο άνθρωπος ως μηχανή Κορίτσια με όμορφα φορέματα αιωρούνται ντυμένα σαν σιωπηλές καμπάνες που απορροφούν τη μουσική μέσα από τον αιθέριο χορό τους Η σκιά του άνδρα με τη χρυσή μύτη παρακολουθεί σαν να θέλει να μας δείξει την αντίθετη πλευρά του τον εσωτερικό του εαυτό Τo design είναι το αναπάντεχο καλωσόρισμαraquo

Ο Ολλανδός σχεδιαστής που πειραματίζεται για να αντιδράσει σαυτά που συμβαίνουν γύρω του Η δουλειά του Flexible Ceramics παρου-σιάστηκε για πρώτη φορά στην Κύπρο στην έκθεση του Daitumn Foundation

gt Γεννήθηκα το 1981 σrsquo ένα μικρό χωριό το Sprang-Capelle νότια της ολλανδίας και μεγάλωσα στο διπλανό χωριό το Waspik Τελειώνοντας το σχολείο έπρεπε να απο-φασίσω με τι θα ασχοληθώ Για μένα δυο ήταν οι επιλογές Ή να γίνω δασοφύλακας ή graphic designer Διάλεξα το δεύτερο Κι από τότε άρχισα να σκέφτομαι σοβαρά το design Προχώρησα με σπουδές σχεδιασμού προϊόντων στο Arnhem (ολλανδία) και έπειτα με μεταπτυχιακό στο Royal College of Art Τώρα 12 χρόνια μετά μπορώ πια να καταλάβω πού βαδίζω πού στέκομαι αλλά και τι σημαίνει να είσαι σχεδιαστής Aπό τότε που άρχισα τις σπουδές μου αγάπησα το design και το μίσησα την ίδια στιγμή Το ερώτημα laquoγιατίraquo ήταν και είναι η μεγαλύτερη βοήθειά μου αλλά κι ο χειρότερος εχθρός μου Από τότε κατάλαβα πως δεν μπορώ να κάνω απλά πράγματα πρέπει να υπάρχουν κι άλλοι λόγοι μια εξήγηση ένα ερώτημα που να σχετίζεται κοινωνικά μrsquo ότι φτιάχνω ο πειραματισμός είναι μεγάλο κομμάτι στο περιεχόμενο της δουλειάς μου και ο λόγος που δουλεύω σε ένα project έχει να κάνει με το τι συμβαίνει στην κοινωνία Αντιδρώ σrsquo αυτά που συμβαίνουν γύρω μου με το να υποστηρίξω και να λύσω προβλήματα σχολιάζοντας ή υιοθετώντας μια στάση

gt Το design κατά την άποψή μου είναι μια υπηρεσία που πρέπει να βρει τη θέση της στην κοινωνία Και ο σχεδιαστής είναι ένα άτομο που έχει την ικανότητα να σκέφτεται για αντικείμενα υλικά καταστάσεις και συστήματα από διαφορετική προσέγγιση να κάνει τις σωστές ερωτήσεις να απαντά και να προκαλεί Να προσφέρει μια λύση

gt Αυτό που πάντα ήθελα ήταν να εργαστώ με μια ομάδα ανθρώπων από διαφορετι-κούς τομείς με τους οποίους να μοιραστούμε το ίδιο όραμα σε projects τα οποία έχουν να κάνουν με την καθημερινή ζωή Να δημιουργήσουμε καλύτερες συνθήκες ζωής με το να δώσουμε ερεθίσματα στους ανθρώπους να σκεφτούν πώς ζουν να δώσουν λύσεις να προκαλέσουν να ενημερωθούν Μrsquo αρέσει να ονομάζω αυτή την ιδέα κοινω-νική Είναι σαν να είσαι ένας επιστάτης ή μια νοσοκόμα που πρέπει να ανακαλύψει τι πάει λάθος αρχίζοντας να γνωρίζει τον ασθενή δουλεύοντας μαζί του να προσπαθήσει να καταλάβει τον τρόπο με τον οποίο πρέπει να του συμπεριφερθεί Θα ήθελα λοιπόν να εγκαινιάσω projects και να υποστηρίξω αυτόν τον τρόπο δουλειάς με το να στήσω βάσεις για κυβερνήσεις και εταιρίες να καινοτομήσω τα συστήματα και τις υπηρεσίες τους μrsquo έναν κοινωνικά υπεύθυνο τρόπο

gt Κατά τους τελευταίους έξι μήνες δούλευα πάνω σε ένα διεπιστημονικό project που είχε ως αντικείμενο την laquoελαστική γλυπτικήraquo σε συνεργασία με τη Mio Yiammamoto Είναι σχεδιάστρια υφασμάτων και μαζί πειραματιστήκαμε πάνω σε νέες τεχνικές επε-ξεργασίας των ελαστικών καλουπιών Αυτή την περίοδο αξιολογώ τα αποτελέσματα των πειραμάτων και τι μπορεί να αξιοποιηθεί σε επίπεδο παραγωγής Ένα άλλο project το οποίο ολοκληρώνεται σύντομα είναι η αναδιαμόρφωση ενός αυτοκινητόδρομου του N340 στην ολλανδία Το πιο φιλόδοξο όμως project αυτή τη στιγμή είναι η συνεργασία μου με τη σχεδιάστρια Jessica Charlesworth Αυτό αφορά στη δημιουργία μιας πλατφόρ-μας για το σχεδιασμό υπηρεσιών χρησιμοποιώντας τοπική συλλογική νοημοσύνη Αυτό σημαίνει πως μπορείς να χρησιμοποιήσεις τοπικές ομάδες για να αναπτύξεις τα συστή-ματα και τις υπηρεσίες του χώρου αυτού Αυτές οι ομάδες είναι οι πλέον κατάλληλες για να επιτευχθεί η βελτίωση που θέλουμε Το συγκεκριμένο project το αρχίζουμε με ένα workshop μαζί με κολέγια τέχνης στην Ευρώπη χρησιμοποιώντας τα σαν τη δεξαμενή πληροφοριών μας Στόχος μας η χαρτογράφηση των υπηρεσιών στην περιοχή έτσι ώστε να βρούμε τι δουλεύει και ποια πράγματα χρειάζονται βελτίωση Εξετάζουμε θέματα όπως η τοπική ταυτότητα η υγειονομική περίθαλψη η κινητικότητα και πώς να ζεις έτσι ώστε να υπάρξει ενημέρωση άρα και βελτίωση για αλλαγή

gt Το σκεπτικό μου στην ελαστική γλυπτικήhellipΑυτό που ήθελα ήταν να μπορέσω να δώσω ένα δώρο στους ανθρώπους To φλιτζάνι για μένα είναι ένα ξεχωριστό αντικεί-μενο γιατί η χρήση του είναι απλή και οικεία η διαδικασία για να κάνω ένα καλούπι για την παραγωγή του είναι χρονοβόρα και περιορισμένη Πιστεύω πως πρέπει να γίνεται πολύ πιο ευέλικτα και παιχνιδιάρικα Σκοπός μου ήταν να μπορέσω να κάνω ένα καλούπι σε λίγο χρόνο χωρίς τα προβλήματα ενός καλουπιού που δεν αφήνει ελεύ-θερο το αντικείμενο η ευελιξία και το γεγονός πως δεν μπορείς να ελέγξεις μέρος της διαδικασίας προσθέτουν στην προσωπικότητα της κούπας η οποία δημιουργείται Είναι αδύνατο να φτιάξεις δύο όμοιες Θα αναγνωρίσεις μερικά από τα χαρακτηριστικά της στην κούπα που ανήκει σε σένα Μrsquo αυτόν τον τρόπο νιώθεις το αντικείμενο σαν δώρο η βασική ιδέα αυτού και των άλλων projects τα οποία έκανα κατά τη διάρκεια της πτυχιακής εργασίας μου στο Royal College of Art το 2007 είναι ότι δεν πρέπει να παίρνουμε για δεδομένο αυτό που μας δίνεται επειδή υπάρχουν πολλά παραπάνω να ανακαλύψουμε και πολλοί άλλοι τρόποι για να εξετάσουμε τα πράγματα Αυτό που πρέ-πει να κάνουμε είναι να θέτουμε ερωτήματα στον ίδιο τον εαυτό μας Αν το κάνουμε αυτό μπορούμε να καταλάβουμε τον κόσμο γύρω μας και νrsquo αρχίσουμε να εξετάζουμε τις δυνατότητες όχι τους περιορισμούς

gt Ένα αντικείμενο το οποίο σχεδιάστηκε πρέπει να λύσει ένα πρόβλημα και να κα-ταπιαστεί με ένα θέμα αλλά αυτό μπορεί να γίνει από πολλές απόψεις Το πρώτο που συνήθως σκεφτόμαστε είναι ο φυσικός ή τεχνικός τρόπος που ένα αντικείμενο μπορεί να καταπιαστεί με ένα θέμα στο υλικό την παραγωγή ή την κατασκευή Αλλά υπάρχει και κάτι παραπάνω ένα σχέδιο μπορεί να βοηθήσει στην επικοινωνία να προκαλέσει τη σκέψη μπορεί να κάνει τους ανθρώπους να δουν άλλους τρόπους στο να κάνουν πράγματα Πάνω από όλα το design είναι ένα επικοινωνιακό εργαλείο που σε βοηθά να σκεφτείς Είναι ένα εργαλείο για να ενεργοποιήσει τη σκέψη σου Κάποτε αυτό γίνεται σε επίπεδο φυσικό κάποτε όχι Μερικές φορές βοηθά πραγματικά το άτομο κάποιες φορές το προκαλεί για να δώσει μια απάντηση Αυτοί είναι οι τρόποι που το design μπορεί να λύσει κάποια θέματα

gt Νομίζω πως ο καιρός των υπερηρώων ανήκει στο παρελθόν Αυτό που βλέπω σε σχέση με αντικείμενα τα οποία γίνονται για χάρη του desing όπως και κάποια άλλα που γίνονται για χάρη της τέχνης είναι πως δεν υπάρχει καμιά λειτουργικότητα και κανένας λόγος να υπάρχουν εκτός από τον αισθητικό εντυπωσιασμό Σήμερα βλέπουμε ένα ισχυρό κίνημα που οδηγεί τους σχεδιαστές να λειτουργούν ομαδικά έτσι ώστε να χρησιμοποιούν τις δημιουργικές τους δεξιότητες και να δουλέψουν υποστηρίζοντας επιχειρήσεις κυβέρνηση και κοινωνία

Ο σχεδιαστής που προκάλεσε αίσθηση με ταhellip εφτά θανάσιμα ποτή-ρια του υποστηρίζει πως το design έχει ήδη ανοίξει ένα καινούριο κεφάλαιο

Γεννήθηκε το 1987 στο λονδίνο όπου και μεγάλωσε Στα 11 του χρόνια μπήκε στο Christrsquos Hospital boarding school Μικρός περνούσε τον περισσότερο χρόνο του δουλεύοντας πάνω σε δημιουργικά πράγματα είτε αυτό ήταν σχέδιο γλυπτική είτε κατασκευή αντικειμένων Όταν αποφοίτησε πήγε στο Central Saint Martins College of Art amp Design όπου και παρακολούθη-σε Product Design (BA) Πέρασε δύο τρίμηνα των σπουδών του στη Φλωρεντία η οποία ήταν μια φανταστική εμπειρία που τον έκανε να αγαπήσει την ιταλική κουλτούρα και τον ιταλικό τρόπο ζωής Το καλοκαίρι του 2007 δούλεψε ως βοηθός στο στούντιο laquoFredrikson Stallardraquo στο Ανατολικό λονδίνο Μια ακόμα εμπειρία που τον επηρέασε καθώς έμαθε πώς διοικεί-ται ένα στούντιο με κύρος όπως και πώς προσεγγίζουν άλλοι σχεδιαστές τη δουλειά τους Πήγε σε πολλά εγκαίνια και πάρτι με το ντούο όπου γνώρισε μερικούς απrsquo τους καλύτερους designers Ήταν τότε που άρχισε να βάζει την καριέρα και το μέλλον του σε μια προοπτική και να ανακαλύπτει ποιος τομέας της βιομηχανίας τον ενδιέφερε περισσότερο ο τελευταίος χρόνος των σπουδών του ήταν εκείνος που του πρόσφερε τη μεγαλύτερη ικανοποίηση καθώς είχε την ελευθερία να ασχοληθεί αποκλειστικά και μόνο με το design Ήταν ακόμα στο Central Saint Martinrsquos όταν σχεδίασε τα Deadly Glasses Έκτοτε έχουν παρουσιαστεί στο 100 Detail amp Tent London στη διάρκεια του London Design Festival και πρόκειται να συμμετάσχουν σε εκθέσεις σε αρκετές χώρες τους επόμενους μήνες Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Δεν υπάρχει μια μόνο απλή απά-ντηση σε αυτό το ερώτημα Υπάρχει τόσο πολύ design σε αυτόν τον κόσμο το οποίο έχει την αγορά του Πιστεύω στο σλόγκαν laquoContext Defines Allraquo κι ότι έχει σημασία το ποιος σχεδίασε το προϊόν και για ποιον το προόριζε Όπως αλλάζουν οι καιροί αλλάζει και το design και τώρα στον 21ο αιώνα στο design και στο δημιουργικό κόσμο έχουν έρθει τα πάνω κάτω Πριν τη βιομηχανική επανάσταση το design είχε να κάνει με την υψηλή ποιότητα στην κατασκευαστική αρτιότητα Τώρα τα περισσότερα προϊόντα παράγονται μαζικά γιrsquo αυτό και πρέπει να είναι σχεδιασμένα για να είναι πρακτικά και χρηστικά Ωστόσο δεν υπάρχουν κανόνες κανένας δεν μπορεί να βάλει όρια στη δημιουργικότητα Τα λεφτά κάνουν τον κόσμο να γυρίζει αλλά η δημιουργικότητα είναι αυτή που μας κάνει να έχουμε σώας τας φρέναςΠοιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project laquo7 deadly glassesraquo η έμπνευσή μου ήταν η καλή λογοτεχνία οι ετικέτες και το πολύ κρασί Το σκεπτικό βασίζεται στα εφτά θανάσιμα αμαρτήματα Ήθελα επίσης να διατηρήσω την αίσθηση της υψηλής ποιότητας χειροποίητου γιrsquo αυτό και τα ποτήρια όπως και οι θήκες τους είναι κατασκευασμένα στην Αγγλία Το project Deadly Glasses τιμά το πάθος με ένα θεατρικό τρόπο Μέσα από την τελετουργία της πόσης κρασιού επιτρέπεται στο χρήστη να είναι περισσότερο αμαρτωλός Το κόκκινο κρασί έχει μια βαθιά ιστορία στη φιλοσοφία και τη θρησκεία Είναι το αίμα του Χριστού ενώ παράλληλα είναι το ποτό της απόλαυσης και της διανόησης Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με το συγκεκριμένο κομμάτι σου Πιστεύω ότι είναι σημαντικό αυτό που σχεδιάζει κάποιος να έχει σκεπτικό που βασίζεται είτε σε κάποια θεωρία είτε σε κάποια αισθητική έμπνευση Κανένα σχέδιο δεν εμφανίζεται απrsquo το τίποτε Χρειάζεται να ερευνήσεις και να παλέψεις για να βρεις μια ιδέα που να έχει βάθος και νόημα και η οποία να μπορεί να γίνει και να κατασκευαστεί Πιστεύω ότι κάθε κομμάτι είναι διαφορετικό αλλά για μένα το design είναι το μέσο μου και η κοινωνία το θέμα μου Όταν βάζω το όνομά σου στο google εμφανίζονται πολλές ιστοσελίδες που αναφέρονται στο project σου laquo7 deadly glassesraquo Ο Τύπος του έχει δώσει μεγάλη προσοχή Γιατί κατά τη γνώμη σου αυτό το συγκεκριμένο κομμάτι είχε τέτοια απήχηση Μου έκανε εντύπωση πόσο γρήγορα τα Deadly Glasses έγιναν γνωστά μέσω του Διαδικτύου σε διάφορες χώρες Ακόμα λαμβάνω μηνύματα στο ηλεκτρονικό μου ταχυδρομείο από κόσμο που ενδιαφέρεται να αγοράσει τη συγκεκριμένη δουλειά ή να την εκθέσει Δεν περίμενα να έχει τόση επιτυχία Είχα μια ιδέα και προσπάθησα να την εκτελέσω με τον καλύτερο τρόπο Φαίνεται το συγκεκριμένο σχέδιο άγγιξε πολλούς ανθρώπους τόσο αρνητικά όσο και θετικά Πιστεύω ότι πολύς κόσμος μπόρεσε να σχετιστεί μαζί του επειδή αυτό βασίζεται στην τελετουργία της κατανάλωσης και πιο συγκεκριμένα στην τελετουργία του κρασιού οι περισσότεροι άνθρωποι γνωρίζουν για τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα Εγώ όμως ενθαρρύνω τους χρήστες να είναι αμαρτωλοί και να υποκύπτουν στα πάθη τους με τον πιο αθώο δυνατό τρόπο Είχα ορισμένες σημαντικές συναντήσεις και τα ποτήρια θα παρουσιαστούν σε πολλές χώρες τους επόμενους μήνες Για μένα ωστόσο αυτή η δουλειά ήταν τρόπος να εκφραστώ και είμαι ικανοποιημένος καθώς είχα αρκετά σχόλια πράγμα που χρειάζεται ένας σχεδιαστής Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Ένα αντικείμε-νο design δεν έχει καμία υποχρέωση Είναι μια ανακάλυψη του μυαλού η οποία εμφανίζεται

στον πραγματικό κόσμο Ένα αντικείμενο design πρέπει να κάνει αυτό που σχεδιάστη-κε να κάνει είτε είναι να λύνει προβλήματα είτε να αποτελέσει μέσο για διανοητική και αισθητική έκφραση Πιστεύω ότι δεν πρέπει να έχουμε απαιτήσεις από τους designers δίνουν σχήμα στον κόσμο που μας περιβάλ-λει άλλοι τακτοποιούν ζητήματα και μερικοί κάνουν το ακριβώς αντίθετο και τα δυο είναι απαραίτητα για τη νοητική και φυσική μας ανάπτυξη ο Θεός μας έδωσε ένα υπέροχο μυαλό γιrsquo αυτό ας το χρησιμοποιήσουμε Όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν καμιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Όλα εξαρτώνται από τον τρόπο που βλέπεις αυτά τα σημερινά φαινόμενα η τέχνη έχει αλλάξει δραματικά απrsquo τον καιρό που οι YBArsquos έδειξαν την αμφιλε-γόμενη δουλειά τους τη δεκαετία του rsquo90 Έφεραν τα πάνω κάτω και πρόσθεσαν περισσό-τερη ζωή στον κόσμο της τέχνης Ωστόσο η τέχνη έχει γίνει έκτοτε περισσότερο ένας τρόπος διασκέδασης χρησιμοποιώντας τις τακτικές του σοκ η Tracey Emin έχει κατά κάποιον τρόπο πετύχει την απόλυτη τέχνη καθώς η ζωή της εμφανίζεται στον καμβά Για μερικούς αυτό είναι όμορφο γιrsquo άλλους φρικτό και άχαρο όπως και να έχει όμως καταφέρνει να κάνει το κοινό να αναρωτηθεί τι τελικά είναι τέχνη Κάποιος θα μπορούσε να υποστηρίξει ότι το design είναι ορθολογιστικό και η τέχνη παράλογη Το design υπήρξε τρόπος να δίνει κανείς πρακτικές και λειτουργικές λύσεις για υπάρχοντα προβλήματα Το design χρησιμοποιείτο σαν τρόπος να βελ-τιώσει κανείς τον κόσμο προσφέροντας καινούριες εμπειρίες και πιο πρακτικές λύσεις Ωστό-σο τελευταίως διαφαίνεται ότι η τέχνη και το design αλλάζουν πρακτικές και αμφισβητούν το ένα το άλλο Αυτά τα laquoαντικείμεναraquo στην ουσία είναι πρακτικά αλλά τοποθετούνται πάνω σε βάθρα επειδή είναι πανέμορφα Στο παρελθόν θαυμάζαμε τα γλυπτά του Michelangelo αλλά σήμερα θαυμάζουμε τον Ron Arad και τη Zaha Hadid οι καιροί έχουν οπωσδήποτε αλλάξει σε σχέση με το τι θεωρούμε τέχνη και τι design Πιστεύω ότι η τέχνη βρίσκεται σε μια κατάσταση αναταραχής ενώ το design έχει περάσει σε καινούριο κεφάλαιο Θεωρώ ότι δεν υπάρχουν σύνορα ή κανόνες στο design τώρα είναι η στιγμή για τους σχεδιαστές να πειραματιστούν και να προκόψουν The world is your oyster Απλώς πρέπει να βρεις τον τρόπο να ανακαλύψεις το όμορφο μαργαριτάρι σου Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές των οποίων θαυμάζεις τη δουλειά τους Θαυμάζω ιδιαίτερα τη δουλειά των Fredrikson Stallard Ron Arad Barnaby Barford Jaime Hayon και Julia Lohmann Ελπίζω να συνεχίσουν να μας εμπνέουν σπρώχνοντας τα αόρατα όρια της τέχνης και του design

Κατάγεται από την Diest μια μικρή πόλη στο φλαμανδικό κομμάτι του Βελγίου και είναι μόνο 25 χρόνων Στην αρχή σπούδασε Interior Design στο Saint-Lukas Hogeschool στις Βρυξέλλες Όταν ολοκλήρωσε τις σπουδές του αποφάσισε να συγκεντρωθεί στο product-furniture design Εξαιτίας του ενδιαφέροντός του σε δυνατές ιδέες και στο laquoποιητικόraquo design συνέχισε τις σπουδές του στο Design Academy Eindhoven Στη συνέχεια μαθήτευσε στο στούντιο των Danny Venlet και Alain Berteau στις Βρυξέλλες και στο Mudoffice το στούντιο του Vivek Radhakrisjnan στην Ινδία Το 2007 κέρδισε το Dynamo Belgian Young Designers Award και μισό χρόνο αργότερα αποφοίτησε από το Eindhoven Ταξίδεψε στην Ασία για έξι μήνες και μετά ίδρυσε το δικό του στούντιο στην ολλανδία Με τι ασχολείσαι αυτή την περίοδο Προς το παρόν ασχολούμαι με τα projects που ανέπτυξα στη σχολή μου Το Α Pile of Suitcases πρόκειται να διατεθεί σε περιορισμένα αντίτυπα αν και την ίδια στιγμή επεξερ-γάζομαι μια εκδοχή για μαζική βιομηχανική παραγωγή του σχεδίου με τον ιταλικό οίκο Casamania Αυτήν την εκδοχή θα την ονομάσω laquoValisesraquo και θα είναι πιο οικονομική Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Όχι και κανένας δεν είναι σε θέση να προσδιορίσει αν κάτι ΠΡΕΠΕΙ να είναι έτσι ή αλλιώς Ωστόσο τα δικά μου σχέδια επιδιώκω να είναι οπωσδήποτε σε ένα επίπεδο χρηστικά Αν και μου αρέσει να προσθέτω σrsquo αυτά μια διάσταση χιουμοριστική και παιχνιδιάρικη πάντοτε προσπαθώ να φτιάχνω αντικείμενα τα οποία μπορούν να χρησιμοποιηθούν με αποδοτικό τρόπο προ-σθέτοντας στη ζωή των ανθρώπων και τα οποία δεν δημιουργήθηκαν επειδή η ιδέα μού φάνηκε έξυπνη Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project A pile of suitcases Ήθελα να φτιάξω ένα αποθηκευτικό σύστημα για ρούχα αντίθετο με τις τεράστιες ντουλάπες που έχουμε συνηθίσει Το σχέδιό μου έπρεπε να είναι δυναμικό ευέλικτο και να μεγαλώνει εύκολα χωρίς να μοιάζει φτηνιάρικο Άρχισα φτιάχνοντας ειδι-κούς όγκους για το είδος του ρουχισμού που ήθελα να αποθηκεύσω Το μεγάλο έχει το ακριβές ύψος για ένα φουστάνι και το πλάτος για ένα σακάκι το μικρό κάθετο κουτί έχει τις τέλειες διαστάσεις για αρκετά ζευγάρια παντελονιών πάνω σε ένα κρεμαστάρι το κάτω κουτί είναι ιδανικό για τα παπούτσια κλπ Αρχικά σκεφτόμουν την πιθανότητα να χρησιμοποιήσω αυτούς τους όγκους για ταξίδια αλλά σύντομα εγκατέλει-ψα την ιδέα Πρόσθετε πολλές αρνητικές συνέπειες στην άνετη χρήση του προϊόντος ως γκαρνταρόμπα αλλά το σκεπτικό μιας βαλίτσας ταίριαζε στην ιδέα πολύ η δυναμική του ταξιδιού την οποία συμβολίζει μια βαλίτσα είναι χαρακτηριστικό της ευελιξίας που προσδιορίζει τη χρήση του συστήματος Είναι πολύ εύκολο να στοιβάξεις τις βαλίτσες με οποιονδήποτε τρόπο θέλεις να μεγαλώσεις ή να αλλάξεις τη διάταξή τους ή να τοποθετήσεις το όλο σύστημα μέσα στο αυτοκίνητό σου όταν μετακομίζεις Κι αυτός είναι ο τρό-πος που το προϊόν μπορεί να ταξιδέψει Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με αυτό το κομμάτι σου Το μόνο ζήτημα που με ενδιαφέρει να τακτοποιήσω με αυτό το σχέδιό μου είναι το ότι δεν μου αρέσουν αυτά τα τεράστια ερμάρια που χρειά-ζονται τέσσερις ανθρώπους να τα ανεβάσουν από τα σκαλιά Τα τελευταία 6 χρόνια έχω αλλάξει πολλά σπίτια και γνωρίζω πολύ καλά την ταλαιπωρία της μετακόμισης μεγάλων και βαριών αντικειμένων Με αυτό το project λοιπόν βρήκα έναν τρόπο να μετατρέψω την απέχθειά μου γιrsquo αυτά τα αντικείμενα σε κάτι δημιουργικό Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Μερικοί σχεδιαστές χρησι-μοποιούν το design πιο χρηστικά άλλοι πιο αισθητικά γραφιστικά χιουμοριστικά ή διακοσμητικά μερικοί το χρησιμοποιούν ως εργαλείο για να κριτικάρουν την κοινωνία στην οποία ζούμε Αυτοί που ασπάζονται το χρηστικό design θα λύνουν πραγματικά προβλήματα σχετικά με το προϊόν και τα χαρακτηριστικά του άλ-λοι θα χρησιμοποιούν τα designs τους για να δηλώσουν κάτι ενώ άλλοι θα προσπαθούν απλώς να φέρουν λίγη ομορφιά και απόλαυση στη ζωή των ανθρώπων Όλα έχουν να κάνουν με την προστιθέμενη αξία κάθε νέο design θα πρέπει να επιδιώκει να προσθέτει κάτι στη ζωή των ανθρώπων Τώρα σε ποιο επίπεδο αυτό είναι κατορθωτό εξαρτάται από το σχεδιαστή Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Ποια η άποψή σου Δεν έχει νόημα να γενικολογείς πάνω σε τέτοια θέματα Μερικές φορές βλέπω αντικείμενα χωρίς χρηστικότητα ορισμένα από τα κεραμικά γλυπτά του Jamie Hayon για παράδειγμα τα οποία θεωρώ υπέροχα εξαιτίας της μαγι-κής σουρεαλιστικής ατμόσφαιρας που δημιουργούν Την ίδια στιγμή όμως έχω δει παρόμοιες δουλειές από άλλους designers οι οποίες δεν με αγγίζουν με τον ίδιο τρόπο Αυτή η ερώτηση λοιπόν εάν αυτά τα laquoέργαraquo είναι design ή τέχνη δεν έχει θέση στις μέρες μας Προσωπικά δεν μου αρέσει ιδιαίτερα αυτό το είδος του design χωρίς να σημαίνει ότι δεν υπάρχουν άλλοι σχεδιαστές οι οποίοι μπορούν να φτιάξουν φανταστικά πράγματα Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές που θαυμάζεις τη δουλειά τους Δεν μου αρέσει να κάνω αναφορά σε ονόματα επειδή πάντα νιώθω ότι αδικώ όλους τους μεγάλους σχεδιαστές που μπορεί να μην ονομάσω Θα αναφέρω μόνο μερικούς από τους σύγχρονους σχεδιαστές που θαυμάζω ο Konstantin Grcic και ο Alfredo Haberli για την ικανότητά τους να φτάνουν στις ρίζες ενός αντικειμένου κι επειδή μπο-ρούν να συνδυάζουν τη χρηστικότητα με την απλή ομορφιά οι Ronan και Erwan Bouroullec πάνω κάτω για τους ίδιους λόγους και επειδή πάντα καταφέρνουν να σκεφτούν έξυπνα αντικείμενα τα οποία είναι τέλεια στο σχήμα το χρώμα το υλικό κι από οποιαδήποτε οπτική γωνία κι αν τα δεις Σχεδιαστές όπως ο Jurgen Bey και η Hella Jongerius επειδή καταφέρνουν παρά την εννοιολογική και αναλυτική προσέγγισή τους να φτιάξουν αντικείμενα τα οποία είναι όμορφα ποιητικά και συχνά χρηστικά

Με το project του laquoA pile of suitcasesraquo μετέτρεψε την ιδέα της μετακόμισης σε κάτι δημιουργικό και ευχάριστο

Ο Arne Quinze (γεννημένος το 1971 στο Βέλγιο) είναι καλλιτέχνης αυτοδίδαχτος designer οραματιστής μελλοντολόγος και επιχειρηματίας Εξαιτίας των προκλητικών του design του πληθωρικού lifestyle του και του στάτους του ως σούπερ σταρ κέρδισε σύντομα τον τίτλο του laquoροκ σταρ της βιομηχανίας του designraquo Στα 15 του ήταν ένας άστεγος graffiti artist που έκανε παρέα με μια συμμορία μοτοσικλετιστών Ως industrial designer είναι ενδεχομένως περισ-σότερο γνωστός για το σχέδιό του Primary Pouf (ένα απλό και πολύχρωμο κάθισμα που μπορεί να χρησιμοποιηθεί και σαν τραπεζάκι) ή ως ο άνθρωπος πίσω από το QMFoamtrade (το υλικό με το οποίο κατασκευάστηκαν η πρώτη όπως και οι υπόλοιπες συλλογές του) Ο Quinze σχεδίασε έπιπλα για projects αρκετών αρχιτεκτόνων ενώ πολλά από τα σχέδιά του επιλέγηκαν επίσης από διασημότητες όπως ο Brad Pitt και η Oprah Winfrey Ως καλλιτέχνης και οραματιστής ο Quinze έγινε αμέσως γνωστός βάζοντας φωτιά στο Uchronia A message from the future ένα 30μ ύψους και 60μ πλάτους ξύλινο γλυπτό που παρουσιάστηκε το 2006 στο Burning Man festival στο Black Rock City στη Nevada των ΗΠΑ Τεράστιες ξύλινες εγκαταστάσεις έφτιαξε και για τη Lexus στις ΗΠΑ όπως και για την πόλη των Βρυξελλών -Cityscape (2007) Το 2008 στην Εβδομάδα Design στο Βελιγράδι ο Arne Quinze αποκάλυψε τα σχέδιά του για μια πα-ρόμοια γιγαντιαία ξύλινη εγκατάσταση πάνω στον ποταμό Ohio στην πόλη Louisville στο Kentucky όπως και στο κέντρο του Παρισιού Το 2007 σχεδίασε τα laquoMagnaraquo και laquoSkytracerraquo φουτουριστικά σχέδια το όραμά του για το νέο Lamborghini του 2100 αποτίοντας έτσι φόρο τιμής στο αγαπημένο του αυτοκίνητο Αυτό το όχημα επιστημονικής φαντασίας αποτελεί κομμάτι μιας άλλης σειράς γλυπτών με την υπογραφή του Quinze τα οποία παρουσιάστηκαν στην έκθεσή του Mutagenesis στη φουάρ Abitare Il Tempo στη Βερόνα της Ιταλίας (2007) όπου ήταν τιμώμενος προσκεκλημένος Ο Quinze είναι επίσης συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της Quinze amp Milan μιας εταιρίας επίπλων και δημιουργικής πλατφόρμας η οποία δραστηριοποιείται στο Βέλγιο και στις ΗΠΑ Η Quinze amp Milan αναλαμβάνει συχνά έργα από άλλες διεθνείς αρχιτεκτονικές φίρμες και φίρμες design κι έχει ολοκληρώσει πολλά projects μεταξύ των οποίων τα Seattle Central Library (2004) Utrecht University Library (2004) Wyly Theatre in Dallas TX (2009) και Korean Airlines Lounge Seoul (2008) Ο Quinze διευθύνει επίσης ένα ακόμα διεθνές γραφείο αρχιτεκτονικής και design το Studio Arne Quinze με βάση το Βέλγιο Το Studio Arne Quinze ολοκλήρωσε πε-ρισσότερα από 4000 design projects σε 60 διαφορετικές χώρες συμπεριλαμβανομένων και projects που είχαν να κάνουν με αρχιτεκτονική συγκοινωνίες διακόσμηση έπιπλα φωτισμό μόδα παπούτσια τέχνη εγκαταστάσεις βίντεο και μουσικής

STUDIOJOB

Το Studio Job αποτελείται από τους Job Smeets και Nynke Tynagel Το ζευγάρι από την ολλανδία ξεκίνησε να συνεργάζεται μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία Design του Eindhoven το 2000 Αρχικά τους κατηγορούσαν για τον εξπρεσιονιστικό συμβολισμό τους αλλά σήμερα έχουν μεγάλη απήχηση για τον ίδιο ακριβώς λόγο η δουλειά τους κέρδισε την αναγνώριση για τον τρόπο που θόλωσε το τοπίο μεταξύ design και τέχνης Ως σχεδιαστές προτιμούν την ελευθερία των μοναδικών designs αλλά μπορούν και να δουλεύ-ουν εντός του περιορισμένου πλαισίου της βιομηχανικής παραγωγής Μια ματιά στο εντυ-πωσιακό βιογραφικό τους αποκαλύπτει συνεργασίες με γνωστές εταιρίες όπως οι Bisazza Royal Tichelaar Makkum Swarovski Μoooi και Moss η δουλειά των Studio Job ανήκει σε συλλογές μουσείων στην ολλανδία και στο εξωτερικό όπως στο Centraal Museum στην ουτρέχτη στο Stedelijk Museum στο Άμστερνταμ στο Guggenheim στο Βερολίνο και στο FNAC στο Παρίσι ενώ οι παρουσιάσεις τους στο Salon du Meuble στο Παρίσι στο Salone del Mobile στο Milan και στο Art Basel Miami είχαν τεράστια απήχηση

Αυτή την εποχή ζει μεταξύ Λευκωσίας και Αθήνας Μόλις τελειώνει τη διδασκαλία του στο Frederick μπαίνει στο αεροπλάνο και καταφθάνει στην πλατεία Συντάγματος όπου συμμετέχει στον ανασχεδιασμό και στην ανακαίνιση του Οlympic Hotel ενός σπουδαίου project των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου

Βιογραφικά στοιχεία Γεννήθηκε το 1980 στη λευκωσία Απέκτησε BA στο Interior Design στο Frederick University και πέρσι ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Industrial Design στο Central Saint Martins College of Art and Design Στη διάρκεια των σπουδών του δούλεψε σε αρκετά αρχιτεκτονικά και design στούντιο ενώ η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις σε λονδίνο Μιλάνο Κίνα και Κύπρο Ποια τα μελλοντικά σου σχέδια Διδάσκω σε επίπεδο μερικής απασχόλησης στο Frederick University οπότε στο μέλλον με ενδιαφέρει να διδάσκω εκεί σε μόνιμη βάση Παράλληλα μαζί με τον Brian Ward έχουμε ανοίξει το δικό μας design studio με την ελπίδα κάποια στιγμή να εστιάσουμε αποκλειστικά στη δουλειά μας Το φιλόδοξο σχέδιό μας είναι να φτιάχνουμε προϊόντα και έπιπλα για πελάτες και γκαλερί σε όλο τον κόσμο Θα μπορούσες να μou μιλήσεις για το project με τους Campanas λαμβάνω μέρος σε ένα εργαστήρι ως συμμε-τέχων και ως εκπαιδευτής για τους αδελφούς Campana To project πάνω στο οποίο δουλεύουμε έχει να κάνει με τον ανασχεδιασμό και την ανακαίνιση του Olympic Hotel κοντά στην πλατεία Συντάγματος ο ανασχεδιασμός έχει γεννηθεί μέσα από την αποκλειστική σύμπραξη μεταξύ των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου που είναι και ο ιδιοκτήτης των YES Hotels Το εργαστήρι το οποίο αποτελείται από μια ομάδα 10 νεαρών αρχιτεκτόνων και designers παίζει σημαντικό ρόλο στην ανακαίνιση του ξενοδοχείου προσφέροντας ιδέες Υπό την καθοδήγηση και τη συνεργασία των Fernando και Humberto Campana η ομάδα του εργαστηρίου δημιουργεί έπιπλα κατασκευάζει δείγματα και πρωτότυπα ερευνώντας παράλληλα μεθόδους και τεχνικές που σχετίζονται με το ύφος των Campana με την επαναχρησιμοποίηση και τον επαναπροσδιορισμό της τοπικής κουλτούρας και των υλικών Αυτό θα είναι το πρώτο ξενοδοχείο των Campana Brother ένα περιπετειώδες σχέδιο που πρόκειται να ολοκληρωθεί στο τέλος του καλοκαιριού το 2009 Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό οπωσδήποτε Γιατί σχεδιάζουμε προϊόντα Το design είναι στην ουσία μια σχέση μεταξύ χρηστών που έχουν προβλήματα να λύσουν και σχεδιαστών που έχουν λύσεις να προ-σφέρουν Στην καρδιά του αντικειμένου υπάρχει η λειτουργικότητα ένα καθήκον που επιβάλλεται να εκπληρώσει Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project Rocking Platforms Από πού το εμπνεύστηκες Από τα roller skate για αρχάριους Όπως αυτά τα ειδικά skate μπορούν να δεθούν πάνω σε οποιοδήποτε παπούτσι έτσι και η πλατφόρμα που προτείνω είναι μια ευπροσάρμοστη επέκταση η οποία μπορεί να μετατρέψει ένα οποιοδήποτε stool ή καρέκλα σε παιχνίδι Το rocking platform είναι ένας τρόπος να προσθέσω το στοιχείο της διασκέδασης η παιδαριώδης προ-σέγγισή του η οποία μπορεί να διακωμωδήσει τα πάντα μπορεί να μετατρέψει ακόμα και το σοβαρότερο έπιπλο σε ανέκδοτο Από παιδικής ηλικίας είναι στη φύση μας να laquoκακοποιούμεraquo αντικείμενα και το rocking platform θυμίζει αυτή την προσέγγιση

Ποια χρηστική λύση δίνεις με αυτό το κομμάτι σου Τα rocking platforms προσφέρουν σωτηρία στη ζωή μιας πεταμένης καρέκλας προτείνοντας έναν τρόπο επανάχρησής της και την ανάπτυξη μιας νέας σχέσης με τον ιδιοκτήτη της η αρχή αυτής της σχέσης ενισχύ-εται με τη νέα εμπειρία που έχει να προτείνει Ωστόσο η χρήση της αγαπημένης καρέκλας κάποιου η οποία μετατρέπεται σε κουνιστή πο-λυθρόνα ενισχύει την εμπειρία του χρήστη βελτιώνοντας παράλληλα τα στοιχεία εκείνα που ο ίδιος ο χρήστης αγαπά στο αντικείμενό του Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατα-σκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν κα-μιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Ποια η άποψή σου Έχω την αίσθηση ότι εφόσον ένα εννοιολογικό αντικείμενο είναι χρηστικό και αλληλεπιδρά με το χρήστη τότε μπο-ρεί να θεωρηθεί ότι ανήκει στην κατηγορία design Εάν αποτύχει να κάνει κάτι τέτοιο και εάν ένα εννοιολογικό αντικείμενο απλώς κάνει μια δήλωση ή προκαλεί συζήτηση και δεν έχει χρήση τότε για μένα ανήκει στην τέχνη Δεν έχω κανένα πρόβλημα με κάτι τέτοιο καθότι προσωπικά θεωρώ ότι ένας designer έχει την ευθύνη να εξερευνά τα συναισθήματα και τα ποιητικά χαρακτηριστικά που μπορεί να έχει ένα αντικείμενο δίνοντας τη δυνατότητα στους χρήστες να αποκτήσουν μια σχέση διαρκείας με το αντικείμενο Ποιων σχεδιαστών τη δουλειά θαυμάζεις Υπάρχουν πολλοί designers οι οποίοι με εμπνέουν Αυτοί όμως που θαυμάζω περισσότερο είναι οι Okay Studio από το λονδίνο οι Campana Brothers από τη Βραζιλία οι Bouroullecs οι Front Design από τη Σουηδία οι Jurgen Bey Hella Jongeriushellip ο λόγος που θαυμάζω και σέβομαι τη δουλειά τους έχει να κάνει με τον τρόπο που η σκέψη τους αναπτύσσεται όπως και με τον τρόπο που συνδυάζουν τα υλικά

CONSTANTINOSECONOMIDES

Από τον Απρίλη του 2001 η Moooi έχει εμπνεύσει και αποπλανήσει τον κόσμο με αστραφτερά και πρωτοποριακά σχέδια στη βιομηχανία της εσωτερικής διακόσμησης οι ιδρυτές της Marcel Wanders και Casper Vissers είχαν αποφασίσει να αλλάξουν την υφιστάμενη μάρκα Wanders Wonders σε Moooi (το οποίο σημαίνει laquoόμορφοraquo στη γλώσσα τους τα ολλανδικά) με ένα επιπλέον laquoοraquo γιατί είναι πολύ όμορφη οι ενισχυμένες δυνάμεις των δύο είναι ακόμα αξεπέραστες O Μarcel ο επίμονος designer με ένα μάτι για επιχειρήσεις και ο Casper o marketer με ένα μάτι για designΕκτός από τα σχέδια του Marcel Wanders η Moooi έχει επίσης σχέδια άλλων ολλανδών και διεθνών αναγνωρισμένων designers όπως είναι ο Jurgen bey o Bertjan Pot o Jasper Morrisson ο Ross Lovegrove οι Studio Job και πολλοί άλλοι Τα σχέδια της εσωτερικής διακόσμησης επιλέγονται από τον ίδιο τον Marcel Wanders οι λόγοι γιrsquo αυτό ποικίλλουν Μερικές φορές ένα αντικείμενο είναι εξαιρετικά χρηστικό άλλες ένα σχέδιο είναι πολύ δημιουργικό και κάποιες άλλες εκθαμβωτικό Και κάποτε αυτό που αρέσει περισσότερο σε όλους μας είναι όταν μπορούμε να τα βρούμε ταυτόχρονα H Moooi θέλει να διατηρήσει την ισορροπία στη συλλογή της ανάμεσα σε μοναδικά αντικείμενα σύμβολα και λειτουργικά προϊόντα για καθημερινή χρήσηΌλοι έχουμε την ανάγκη να νιώθουμε ξεχωριστοί μοναδικοί και σημαντικοί Είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους και θέλουμε τον κόσμο να το ξέρει αυτό laquoΕίμαστε όλοι αυτόνομα άτομαraquo Έχουμε επίσης την ανάγκη να συνδεόμαστε να ανήκουμε σε κάτι που είναι μεγαλύτερο από εμάς να ανα-γνωρίζουμε τον εαυτό μας μέσα από άλλους θέλουμε να είμαστε μέλη της ομάδας και θέλουμε αυτό να το δείχνουμε laquoΕίμαστε όλοι μια οικογένειαraquo Προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς αντιφατικές προκλήσεις Καμιά δήλωση δεν είναι πιο σημαντική από την άλλη όμως συνδυασμένες μας κάνουν πολύ ευτυχισμένους Είναι ευθύνη της Moooi να κατανοήσει και τις δύο προκλήσεις και να δώσει μια απάντηση

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

MAR

CEL

WAN

DER

S P

ERSO

NAL

EDIT

ION

S

Το design τον 21ο αιώνα απελευθερώθηκε από μια απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα απλοποιημένα και με τόση βάση στη λεπτομέρεια designs του μινιμαλισμού που χαρακτηρίζονταν από τις εκφράσεις LESS IS MORE και FORM FOLLOWS FUNCTION εξακολουθούν να ισχύουν αλλά με έναν εντελώς διαφορετικό τρόπο Με την ανάπτυξη της τεχνολογίας και τα απεριόριστα υλικά που έχει σήμερα στη διάθεσή του ένας σχεδιαστής μπορεί να εξερευνή-σει καινούριους δρόμους στο χώρο του design είτε στην αισθητική είτε στην έκφραση των ιδεών του Πολλοί σχεδιαστές επέστρεψαν στα χειροποίητα εγκαταλείποντας τη χρήση μηχανής για την παραγωγή των αντικειμένων που σχεδίασαν και άλλοι παρέμειναν πιστοί στη χρήση μηχανής αλλά σε έναν πιο περιορισμένο βαθμό Αντικείμενα της συγκεκριμένης αντίληψης είναι σαφώς πολύ πιο δύσκολο να παραχθούν σε τεράστιες ποσότητες και έχουν πολύ μεγαλύτερο κόστος Αυτή ωστόσο η διαδικασία δημιουργίας παρέχει τη δυνατότητα να εξερευνηθούν καινούριες τεχνικές και τεχνοτροπίες και προσφέρει έτσι πρόσφορο έδαφος στο πρωτότυπο να γεννηθεί Τα τελευταία χρόνια σχεδιαστές αντικειμένων σχεδιάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία δεν έχουν απαραίτητα κάποια χρήση Κομμάτια μουσειακά για συλλέκτες τα οποία δεν απευθύνονται στο ευρύ κοινό Το πιο παράξενο και αξιοσημείωτο είναι το γεγονός πως αυτά τα κομμάτια εισχωρούν σταδιακά στον τομέα του Product design Μια τέτοια ανατροπή εκπλήσσει και αναπόφευκτα δημιουργεί ερωτηματικά Πρόκειται για μια καινούρια τάση ή είναι η κατεύθυνση του design έτσι όπως την καθορίζουν και την ελέγχουν οι cregraveme de la cregraveme σχεδιαστές Ποια είναι η πορεία του design Γύρω από αυτό το ερώτημα περιστράφηκαν οι συνομιλίες μου με τους σχεδιαστές που μίλησαν αποκλειστικά στο Υστερόγραφο σrsquo αυτό το αφιέρωμα THE NEW BREED Σχεδιαστές που μέσα από τα projects τους προσεγγίζουν διαφορετικά το θέμα design Τα έργα τους έχουν εννοιολογική ερμηνεία και πειραματική υφή Επίσης σχεδιαστές οι οποίοι αντιμετωπίζουν το design σαν μια μορφή τέχνης Γνωρίστε τους

Το ΥΓ σας συστήνει σχεδιαστές που μέσα από τα projects τους προσεγγίζουν διαφορετικά το θέμα design και σχεδια-στές οι οποίοι αντιμετωπίζουν το design σαν μια μορφή τέχνης Γνωρίστε τους| ΚΕΙΜΕΝΑ - ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

laquoΜε την συλλογή μου Προσωπικές Εκδόσεις ήθελα να πάω ένα βήμα πέρα από τις αντιλήψεις και τις ανάγκες της καθημερινότητας ώστε να δημιουργήσω μια αίσθηση θαύματος και να βρω καινούριο χώρο για το design Ήθελα να δημιουργήσω οικεία προσωπικά αντικείμενα κοντά στην καρδιά μου κοντά στα χέρια μου Από το studio μου κατευθείαν σε σας Το design είναι ένα εργαλείο που μας επιτρέπει να βγούμε προς τα έξω και να εμπνεύσουμε να αγγίξουμε κάτι άλλο και μας βοηθά να κάνουμε τις ζωές μας μαγικές και υπέροχες Δημιούργησα έναν ονειρικό κήπο φωτός έναν κήπο θαυμάτων Ένα μέρος όπου μπορείς να έχεις την εμπειρία της ζωής σε διαφορετικό ρυθμό μιας ζωής συνδεδεμένης με την αβεβαιότητα καινούριων συμμαχιών χορού συνδεδεμένου με το χώρο και τον ήχο Ακινητοποιημένα απολιθώματα λουλουδιών ανθίζουν Η κηπευτική laquoγλυπτικήraquo και τα λουλούδια λιώνουν σχηματίζοντας προσεκτικά ανάγλυφους χαρακτήρες Οι ισχυροί αν και ακινητοποιημένοι για πάντα σκελετοί σε αναστολή ζωτικών λειτουργιών απαθανατισμένοι σε μια βαμμένη μπλε επιφάνεια και η ακινητοποιημένη κίνηση των δαχτύ-λων πάνω στον πηλό δημιουργούν συνεχώς μια μοναδικότητα ο άνθρωπος ως μηχανή Κορίτσια με όμορφα φορέματα αιωρούνται ντυμένα σαν σιωπηλές καμπάνες που απορροφούν τη μουσική μέσα από τον αιθέριο χορό τους Η σκιά του άνδρα με τη χρυσή μύτη παρακολουθεί σαν να θέλει να μας δείξει την αντίθετη πλευρά του τον εσωτερικό του εαυτό Τo design είναι το αναπάντεχο καλωσόρισμαraquo

Ο Ολλανδός σχεδιαστής που πειραματίζεται για να αντιδράσει σαυτά που συμβαίνουν γύρω του Η δουλειά του Flexible Ceramics παρου-σιάστηκε για πρώτη φορά στην Κύπρο στην έκθεση του Daitumn Foundation

gt Γεννήθηκα το 1981 σrsquo ένα μικρό χωριό το Sprang-Capelle νότια της ολλανδίας και μεγάλωσα στο διπλανό χωριό το Waspik Τελειώνοντας το σχολείο έπρεπε να απο-φασίσω με τι θα ασχοληθώ Για μένα δυο ήταν οι επιλογές Ή να γίνω δασοφύλακας ή graphic designer Διάλεξα το δεύτερο Κι από τότε άρχισα να σκέφτομαι σοβαρά το design Προχώρησα με σπουδές σχεδιασμού προϊόντων στο Arnhem (ολλανδία) και έπειτα με μεταπτυχιακό στο Royal College of Art Τώρα 12 χρόνια μετά μπορώ πια να καταλάβω πού βαδίζω πού στέκομαι αλλά και τι σημαίνει να είσαι σχεδιαστής Aπό τότε που άρχισα τις σπουδές μου αγάπησα το design και το μίσησα την ίδια στιγμή Το ερώτημα laquoγιατίraquo ήταν και είναι η μεγαλύτερη βοήθειά μου αλλά κι ο χειρότερος εχθρός μου Από τότε κατάλαβα πως δεν μπορώ να κάνω απλά πράγματα πρέπει να υπάρχουν κι άλλοι λόγοι μια εξήγηση ένα ερώτημα που να σχετίζεται κοινωνικά μrsquo ότι φτιάχνω ο πειραματισμός είναι μεγάλο κομμάτι στο περιεχόμενο της δουλειάς μου και ο λόγος που δουλεύω σε ένα project έχει να κάνει με το τι συμβαίνει στην κοινωνία Αντιδρώ σrsquo αυτά που συμβαίνουν γύρω μου με το να υποστηρίξω και να λύσω προβλήματα σχολιάζοντας ή υιοθετώντας μια στάση

gt Το design κατά την άποψή μου είναι μια υπηρεσία που πρέπει να βρει τη θέση της στην κοινωνία Και ο σχεδιαστής είναι ένα άτομο που έχει την ικανότητα να σκέφτεται για αντικείμενα υλικά καταστάσεις και συστήματα από διαφορετική προσέγγιση να κάνει τις σωστές ερωτήσεις να απαντά και να προκαλεί Να προσφέρει μια λύση

gt Αυτό που πάντα ήθελα ήταν να εργαστώ με μια ομάδα ανθρώπων από διαφορετι-κούς τομείς με τους οποίους να μοιραστούμε το ίδιο όραμα σε projects τα οποία έχουν να κάνουν με την καθημερινή ζωή Να δημιουργήσουμε καλύτερες συνθήκες ζωής με το να δώσουμε ερεθίσματα στους ανθρώπους να σκεφτούν πώς ζουν να δώσουν λύσεις να προκαλέσουν να ενημερωθούν Μrsquo αρέσει να ονομάζω αυτή την ιδέα κοινω-νική Είναι σαν να είσαι ένας επιστάτης ή μια νοσοκόμα που πρέπει να ανακαλύψει τι πάει λάθος αρχίζοντας να γνωρίζει τον ασθενή δουλεύοντας μαζί του να προσπαθήσει να καταλάβει τον τρόπο με τον οποίο πρέπει να του συμπεριφερθεί Θα ήθελα λοιπόν να εγκαινιάσω projects και να υποστηρίξω αυτόν τον τρόπο δουλειάς με το να στήσω βάσεις για κυβερνήσεις και εταιρίες να καινοτομήσω τα συστήματα και τις υπηρεσίες τους μrsquo έναν κοινωνικά υπεύθυνο τρόπο

gt Κατά τους τελευταίους έξι μήνες δούλευα πάνω σε ένα διεπιστημονικό project που είχε ως αντικείμενο την laquoελαστική γλυπτικήraquo σε συνεργασία με τη Mio Yiammamoto Είναι σχεδιάστρια υφασμάτων και μαζί πειραματιστήκαμε πάνω σε νέες τεχνικές επε-ξεργασίας των ελαστικών καλουπιών Αυτή την περίοδο αξιολογώ τα αποτελέσματα των πειραμάτων και τι μπορεί να αξιοποιηθεί σε επίπεδο παραγωγής Ένα άλλο project το οποίο ολοκληρώνεται σύντομα είναι η αναδιαμόρφωση ενός αυτοκινητόδρομου του N340 στην ολλανδία Το πιο φιλόδοξο όμως project αυτή τη στιγμή είναι η συνεργασία μου με τη σχεδιάστρια Jessica Charlesworth Αυτό αφορά στη δημιουργία μιας πλατφόρ-μας για το σχεδιασμό υπηρεσιών χρησιμοποιώντας τοπική συλλογική νοημοσύνη Αυτό σημαίνει πως μπορείς να χρησιμοποιήσεις τοπικές ομάδες για να αναπτύξεις τα συστή-ματα και τις υπηρεσίες του χώρου αυτού Αυτές οι ομάδες είναι οι πλέον κατάλληλες για να επιτευχθεί η βελτίωση που θέλουμε Το συγκεκριμένο project το αρχίζουμε με ένα workshop μαζί με κολέγια τέχνης στην Ευρώπη χρησιμοποιώντας τα σαν τη δεξαμενή πληροφοριών μας Στόχος μας η χαρτογράφηση των υπηρεσιών στην περιοχή έτσι ώστε να βρούμε τι δουλεύει και ποια πράγματα χρειάζονται βελτίωση Εξετάζουμε θέματα όπως η τοπική ταυτότητα η υγειονομική περίθαλψη η κινητικότητα και πώς να ζεις έτσι ώστε να υπάρξει ενημέρωση άρα και βελτίωση για αλλαγή

gt Το σκεπτικό μου στην ελαστική γλυπτικήhellipΑυτό που ήθελα ήταν να μπορέσω να δώσω ένα δώρο στους ανθρώπους To φλιτζάνι για μένα είναι ένα ξεχωριστό αντικεί-μενο γιατί η χρήση του είναι απλή και οικεία η διαδικασία για να κάνω ένα καλούπι για την παραγωγή του είναι χρονοβόρα και περιορισμένη Πιστεύω πως πρέπει να γίνεται πολύ πιο ευέλικτα και παιχνιδιάρικα Σκοπός μου ήταν να μπορέσω να κάνω ένα καλούπι σε λίγο χρόνο χωρίς τα προβλήματα ενός καλουπιού που δεν αφήνει ελεύ-θερο το αντικείμενο η ευελιξία και το γεγονός πως δεν μπορείς να ελέγξεις μέρος της διαδικασίας προσθέτουν στην προσωπικότητα της κούπας η οποία δημιουργείται Είναι αδύνατο να φτιάξεις δύο όμοιες Θα αναγνωρίσεις μερικά από τα χαρακτηριστικά της στην κούπα που ανήκει σε σένα Μrsquo αυτόν τον τρόπο νιώθεις το αντικείμενο σαν δώρο η βασική ιδέα αυτού και των άλλων projects τα οποία έκανα κατά τη διάρκεια της πτυχιακής εργασίας μου στο Royal College of Art το 2007 είναι ότι δεν πρέπει να παίρνουμε για δεδομένο αυτό που μας δίνεται επειδή υπάρχουν πολλά παραπάνω να ανακαλύψουμε και πολλοί άλλοι τρόποι για να εξετάσουμε τα πράγματα Αυτό που πρέ-πει να κάνουμε είναι να θέτουμε ερωτήματα στον ίδιο τον εαυτό μας Αν το κάνουμε αυτό μπορούμε να καταλάβουμε τον κόσμο γύρω μας και νrsquo αρχίσουμε να εξετάζουμε τις δυνατότητες όχι τους περιορισμούς

gt Ένα αντικείμενο το οποίο σχεδιάστηκε πρέπει να λύσει ένα πρόβλημα και να κα-ταπιαστεί με ένα θέμα αλλά αυτό μπορεί να γίνει από πολλές απόψεις Το πρώτο που συνήθως σκεφτόμαστε είναι ο φυσικός ή τεχνικός τρόπος που ένα αντικείμενο μπορεί να καταπιαστεί με ένα θέμα στο υλικό την παραγωγή ή την κατασκευή Αλλά υπάρχει και κάτι παραπάνω ένα σχέδιο μπορεί να βοηθήσει στην επικοινωνία να προκαλέσει τη σκέψη μπορεί να κάνει τους ανθρώπους να δουν άλλους τρόπους στο να κάνουν πράγματα Πάνω από όλα το design είναι ένα επικοινωνιακό εργαλείο που σε βοηθά να σκεφτείς Είναι ένα εργαλείο για να ενεργοποιήσει τη σκέψη σου Κάποτε αυτό γίνεται σε επίπεδο φυσικό κάποτε όχι Μερικές φορές βοηθά πραγματικά το άτομο κάποιες φορές το προκαλεί για να δώσει μια απάντηση Αυτοί είναι οι τρόποι που το design μπορεί να λύσει κάποια θέματα

gt Νομίζω πως ο καιρός των υπερηρώων ανήκει στο παρελθόν Αυτό που βλέπω σε σχέση με αντικείμενα τα οποία γίνονται για χάρη του desing όπως και κάποια άλλα που γίνονται για χάρη της τέχνης είναι πως δεν υπάρχει καμιά λειτουργικότητα και κανένας λόγος να υπάρχουν εκτός από τον αισθητικό εντυπωσιασμό Σήμερα βλέπουμε ένα ισχυρό κίνημα που οδηγεί τους σχεδιαστές να λειτουργούν ομαδικά έτσι ώστε να χρησιμοποιούν τις δημιουργικές τους δεξιότητες και να δουλέψουν υποστηρίζοντας επιχειρήσεις κυβέρνηση και κοινωνία

Ο σχεδιαστής που προκάλεσε αίσθηση με ταhellip εφτά θανάσιμα ποτή-ρια του υποστηρίζει πως το design έχει ήδη ανοίξει ένα καινούριο κεφάλαιο

Γεννήθηκε το 1987 στο λονδίνο όπου και μεγάλωσε Στα 11 του χρόνια μπήκε στο Christrsquos Hospital boarding school Μικρός περνούσε τον περισσότερο χρόνο του δουλεύοντας πάνω σε δημιουργικά πράγματα είτε αυτό ήταν σχέδιο γλυπτική είτε κατασκευή αντικειμένων Όταν αποφοίτησε πήγε στο Central Saint Martins College of Art amp Design όπου και παρακολούθη-σε Product Design (BA) Πέρασε δύο τρίμηνα των σπουδών του στη Φλωρεντία η οποία ήταν μια φανταστική εμπειρία που τον έκανε να αγαπήσει την ιταλική κουλτούρα και τον ιταλικό τρόπο ζωής Το καλοκαίρι του 2007 δούλεψε ως βοηθός στο στούντιο laquoFredrikson Stallardraquo στο Ανατολικό λονδίνο Μια ακόμα εμπειρία που τον επηρέασε καθώς έμαθε πώς διοικεί-ται ένα στούντιο με κύρος όπως και πώς προσεγγίζουν άλλοι σχεδιαστές τη δουλειά τους Πήγε σε πολλά εγκαίνια και πάρτι με το ντούο όπου γνώρισε μερικούς απrsquo τους καλύτερους designers Ήταν τότε που άρχισε να βάζει την καριέρα και το μέλλον του σε μια προοπτική και να ανακαλύπτει ποιος τομέας της βιομηχανίας τον ενδιέφερε περισσότερο ο τελευταίος χρόνος των σπουδών του ήταν εκείνος που του πρόσφερε τη μεγαλύτερη ικανοποίηση καθώς είχε την ελευθερία να ασχοληθεί αποκλειστικά και μόνο με το design Ήταν ακόμα στο Central Saint Martinrsquos όταν σχεδίασε τα Deadly Glasses Έκτοτε έχουν παρουσιαστεί στο 100 Detail amp Tent London στη διάρκεια του London Design Festival και πρόκειται να συμμετάσχουν σε εκθέσεις σε αρκετές χώρες τους επόμενους μήνες Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Δεν υπάρχει μια μόνο απλή απά-ντηση σε αυτό το ερώτημα Υπάρχει τόσο πολύ design σε αυτόν τον κόσμο το οποίο έχει την αγορά του Πιστεύω στο σλόγκαν laquoContext Defines Allraquo κι ότι έχει σημασία το ποιος σχεδίασε το προϊόν και για ποιον το προόριζε Όπως αλλάζουν οι καιροί αλλάζει και το design και τώρα στον 21ο αιώνα στο design και στο δημιουργικό κόσμο έχουν έρθει τα πάνω κάτω Πριν τη βιομηχανική επανάσταση το design είχε να κάνει με την υψηλή ποιότητα στην κατασκευαστική αρτιότητα Τώρα τα περισσότερα προϊόντα παράγονται μαζικά γιrsquo αυτό και πρέπει να είναι σχεδιασμένα για να είναι πρακτικά και χρηστικά Ωστόσο δεν υπάρχουν κανόνες κανένας δεν μπορεί να βάλει όρια στη δημιουργικότητα Τα λεφτά κάνουν τον κόσμο να γυρίζει αλλά η δημιουργικότητα είναι αυτή που μας κάνει να έχουμε σώας τας φρέναςΠοιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project laquo7 deadly glassesraquo η έμπνευσή μου ήταν η καλή λογοτεχνία οι ετικέτες και το πολύ κρασί Το σκεπτικό βασίζεται στα εφτά θανάσιμα αμαρτήματα Ήθελα επίσης να διατηρήσω την αίσθηση της υψηλής ποιότητας χειροποίητου γιrsquo αυτό και τα ποτήρια όπως και οι θήκες τους είναι κατασκευασμένα στην Αγγλία Το project Deadly Glasses τιμά το πάθος με ένα θεατρικό τρόπο Μέσα από την τελετουργία της πόσης κρασιού επιτρέπεται στο χρήστη να είναι περισσότερο αμαρτωλός Το κόκκινο κρασί έχει μια βαθιά ιστορία στη φιλοσοφία και τη θρησκεία Είναι το αίμα του Χριστού ενώ παράλληλα είναι το ποτό της απόλαυσης και της διανόησης Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με το συγκεκριμένο κομμάτι σου Πιστεύω ότι είναι σημαντικό αυτό που σχεδιάζει κάποιος να έχει σκεπτικό που βασίζεται είτε σε κάποια θεωρία είτε σε κάποια αισθητική έμπνευση Κανένα σχέδιο δεν εμφανίζεται απrsquo το τίποτε Χρειάζεται να ερευνήσεις και να παλέψεις για να βρεις μια ιδέα που να έχει βάθος και νόημα και η οποία να μπορεί να γίνει και να κατασκευαστεί Πιστεύω ότι κάθε κομμάτι είναι διαφορετικό αλλά για μένα το design είναι το μέσο μου και η κοινωνία το θέμα μου Όταν βάζω το όνομά σου στο google εμφανίζονται πολλές ιστοσελίδες που αναφέρονται στο project σου laquo7 deadly glassesraquo Ο Τύπος του έχει δώσει μεγάλη προσοχή Γιατί κατά τη γνώμη σου αυτό το συγκεκριμένο κομμάτι είχε τέτοια απήχηση Μου έκανε εντύπωση πόσο γρήγορα τα Deadly Glasses έγιναν γνωστά μέσω του Διαδικτύου σε διάφορες χώρες Ακόμα λαμβάνω μηνύματα στο ηλεκτρονικό μου ταχυδρομείο από κόσμο που ενδιαφέρεται να αγοράσει τη συγκεκριμένη δουλειά ή να την εκθέσει Δεν περίμενα να έχει τόση επιτυχία Είχα μια ιδέα και προσπάθησα να την εκτελέσω με τον καλύτερο τρόπο Φαίνεται το συγκεκριμένο σχέδιο άγγιξε πολλούς ανθρώπους τόσο αρνητικά όσο και θετικά Πιστεύω ότι πολύς κόσμος μπόρεσε να σχετιστεί μαζί του επειδή αυτό βασίζεται στην τελετουργία της κατανάλωσης και πιο συγκεκριμένα στην τελετουργία του κρασιού οι περισσότεροι άνθρωποι γνωρίζουν για τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα Εγώ όμως ενθαρρύνω τους χρήστες να είναι αμαρτωλοί και να υποκύπτουν στα πάθη τους με τον πιο αθώο δυνατό τρόπο Είχα ορισμένες σημαντικές συναντήσεις και τα ποτήρια θα παρουσιαστούν σε πολλές χώρες τους επόμενους μήνες Για μένα ωστόσο αυτή η δουλειά ήταν τρόπος να εκφραστώ και είμαι ικανοποιημένος καθώς είχα αρκετά σχόλια πράγμα που χρειάζεται ένας σχεδιαστής Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Ένα αντικείμε-νο design δεν έχει καμία υποχρέωση Είναι μια ανακάλυψη του μυαλού η οποία εμφανίζεται

στον πραγματικό κόσμο Ένα αντικείμενο design πρέπει να κάνει αυτό που σχεδιάστη-κε να κάνει είτε είναι να λύνει προβλήματα είτε να αποτελέσει μέσο για διανοητική και αισθητική έκφραση Πιστεύω ότι δεν πρέπει να έχουμε απαιτήσεις από τους designers δίνουν σχήμα στον κόσμο που μας περιβάλ-λει άλλοι τακτοποιούν ζητήματα και μερικοί κάνουν το ακριβώς αντίθετο και τα δυο είναι απαραίτητα για τη νοητική και φυσική μας ανάπτυξη ο Θεός μας έδωσε ένα υπέροχο μυαλό γιrsquo αυτό ας το χρησιμοποιήσουμε Όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν καμιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Όλα εξαρτώνται από τον τρόπο που βλέπεις αυτά τα σημερινά φαινόμενα η τέχνη έχει αλλάξει δραματικά απrsquo τον καιρό που οι YBArsquos έδειξαν την αμφιλε-γόμενη δουλειά τους τη δεκαετία του rsquo90 Έφεραν τα πάνω κάτω και πρόσθεσαν περισσό-τερη ζωή στον κόσμο της τέχνης Ωστόσο η τέχνη έχει γίνει έκτοτε περισσότερο ένας τρόπος διασκέδασης χρησιμοποιώντας τις τακτικές του σοκ η Tracey Emin έχει κατά κάποιον τρόπο πετύχει την απόλυτη τέχνη καθώς η ζωή της εμφανίζεται στον καμβά Για μερικούς αυτό είναι όμορφο γιrsquo άλλους φρικτό και άχαρο όπως και να έχει όμως καταφέρνει να κάνει το κοινό να αναρωτηθεί τι τελικά είναι τέχνη Κάποιος θα μπορούσε να υποστηρίξει ότι το design είναι ορθολογιστικό και η τέχνη παράλογη Το design υπήρξε τρόπος να δίνει κανείς πρακτικές και λειτουργικές λύσεις για υπάρχοντα προβλήματα Το design χρησιμοποιείτο σαν τρόπος να βελ-τιώσει κανείς τον κόσμο προσφέροντας καινούριες εμπειρίες και πιο πρακτικές λύσεις Ωστό-σο τελευταίως διαφαίνεται ότι η τέχνη και το design αλλάζουν πρακτικές και αμφισβητούν το ένα το άλλο Αυτά τα laquoαντικείμεναraquo στην ουσία είναι πρακτικά αλλά τοποθετούνται πάνω σε βάθρα επειδή είναι πανέμορφα Στο παρελθόν θαυμάζαμε τα γλυπτά του Michelangelo αλλά σήμερα θαυμάζουμε τον Ron Arad και τη Zaha Hadid οι καιροί έχουν οπωσδήποτε αλλάξει σε σχέση με το τι θεωρούμε τέχνη και τι design Πιστεύω ότι η τέχνη βρίσκεται σε μια κατάσταση αναταραχής ενώ το design έχει περάσει σε καινούριο κεφάλαιο Θεωρώ ότι δεν υπάρχουν σύνορα ή κανόνες στο design τώρα είναι η στιγμή για τους σχεδιαστές να πειραματιστούν και να προκόψουν The world is your oyster Απλώς πρέπει να βρεις τον τρόπο να ανακαλύψεις το όμορφο μαργαριτάρι σου Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές των οποίων θαυμάζεις τη δουλειά τους Θαυμάζω ιδιαίτερα τη δουλειά των Fredrikson Stallard Ron Arad Barnaby Barford Jaime Hayon και Julia Lohmann Ελπίζω να συνεχίσουν να μας εμπνέουν σπρώχνοντας τα αόρατα όρια της τέχνης και του design

Κατάγεται από την Diest μια μικρή πόλη στο φλαμανδικό κομμάτι του Βελγίου και είναι μόνο 25 χρόνων Στην αρχή σπούδασε Interior Design στο Saint-Lukas Hogeschool στις Βρυξέλλες Όταν ολοκλήρωσε τις σπουδές του αποφάσισε να συγκεντρωθεί στο product-furniture design Εξαιτίας του ενδιαφέροντός του σε δυνατές ιδέες και στο laquoποιητικόraquo design συνέχισε τις σπουδές του στο Design Academy Eindhoven Στη συνέχεια μαθήτευσε στο στούντιο των Danny Venlet και Alain Berteau στις Βρυξέλλες και στο Mudoffice το στούντιο του Vivek Radhakrisjnan στην Ινδία Το 2007 κέρδισε το Dynamo Belgian Young Designers Award και μισό χρόνο αργότερα αποφοίτησε από το Eindhoven Ταξίδεψε στην Ασία για έξι μήνες και μετά ίδρυσε το δικό του στούντιο στην ολλανδία Με τι ασχολείσαι αυτή την περίοδο Προς το παρόν ασχολούμαι με τα projects που ανέπτυξα στη σχολή μου Το Α Pile of Suitcases πρόκειται να διατεθεί σε περιορισμένα αντίτυπα αν και την ίδια στιγμή επεξερ-γάζομαι μια εκδοχή για μαζική βιομηχανική παραγωγή του σχεδίου με τον ιταλικό οίκο Casamania Αυτήν την εκδοχή θα την ονομάσω laquoValisesraquo και θα είναι πιο οικονομική Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Όχι και κανένας δεν είναι σε θέση να προσδιορίσει αν κάτι ΠΡΕΠΕΙ να είναι έτσι ή αλλιώς Ωστόσο τα δικά μου σχέδια επιδιώκω να είναι οπωσδήποτε σε ένα επίπεδο χρηστικά Αν και μου αρέσει να προσθέτω σrsquo αυτά μια διάσταση χιουμοριστική και παιχνιδιάρικη πάντοτε προσπαθώ να φτιάχνω αντικείμενα τα οποία μπορούν να χρησιμοποιηθούν με αποδοτικό τρόπο προ-σθέτοντας στη ζωή των ανθρώπων και τα οποία δεν δημιουργήθηκαν επειδή η ιδέα μού φάνηκε έξυπνη Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project A pile of suitcases Ήθελα να φτιάξω ένα αποθηκευτικό σύστημα για ρούχα αντίθετο με τις τεράστιες ντουλάπες που έχουμε συνηθίσει Το σχέδιό μου έπρεπε να είναι δυναμικό ευέλικτο και να μεγαλώνει εύκολα χωρίς να μοιάζει φτηνιάρικο Άρχισα φτιάχνοντας ειδι-κούς όγκους για το είδος του ρουχισμού που ήθελα να αποθηκεύσω Το μεγάλο έχει το ακριβές ύψος για ένα φουστάνι και το πλάτος για ένα σακάκι το μικρό κάθετο κουτί έχει τις τέλειες διαστάσεις για αρκετά ζευγάρια παντελονιών πάνω σε ένα κρεμαστάρι το κάτω κουτί είναι ιδανικό για τα παπούτσια κλπ Αρχικά σκεφτόμουν την πιθανότητα να χρησιμοποιήσω αυτούς τους όγκους για ταξίδια αλλά σύντομα εγκατέλει-ψα την ιδέα Πρόσθετε πολλές αρνητικές συνέπειες στην άνετη χρήση του προϊόντος ως γκαρνταρόμπα αλλά το σκεπτικό μιας βαλίτσας ταίριαζε στην ιδέα πολύ η δυναμική του ταξιδιού την οποία συμβολίζει μια βαλίτσα είναι χαρακτηριστικό της ευελιξίας που προσδιορίζει τη χρήση του συστήματος Είναι πολύ εύκολο να στοιβάξεις τις βαλίτσες με οποιονδήποτε τρόπο θέλεις να μεγαλώσεις ή να αλλάξεις τη διάταξή τους ή να τοποθετήσεις το όλο σύστημα μέσα στο αυτοκίνητό σου όταν μετακομίζεις Κι αυτός είναι ο τρό-πος που το προϊόν μπορεί να ταξιδέψει Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με αυτό το κομμάτι σου Το μόνο ζήτημα που με ενδιαφέρει να τακτοποιήσω με αυτό το σχέδιό μου είναι το ότι δεν μου αρέσουν αυτά τα τεράστια ερμάρια που χρειά-ζονται τέσσερις ανθρώπους να τα ανεβάσουν από τα σκαλιά Τα τελευταία 6 χρόνια έχω αλλάξει πολλά σπίτια και γνωρίζω πολύ καλά την ταλαιπωρία της μετακόμισης μεγάλων και βαριών αντικειμένων Με αυτό το project λοιπόν βρήκα έναν τρόπο να μετατρέψω την απέχθειά μου γιrsquo αυτά τα αντικείμενα σε κάτι δημιουργικό Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Μερικοί σχεδιαστές χρησι-μοποιούν το design πιο χρηστικά άλλοι πιο αισθητικά γραφιστικά χιουμοριστικά ή διακοσμητικά μερικοί το χρησιμοποιούν ως εργαλείο για να κριτικάρουν την κοινωνία στην οποία ζούμε Αυτοί που ασπάζονται το χρηστικό design θα λύνουν πραγματικά προβλήματα σχετικά με το προϊόν και τα χαρακτηριστικά του άλ-λοι θα χρησιμοποιούν τα designs τους για να δηλώσουν κάτι ενώ άλλοι θα προσπαθούν απλώς να φέρουν λίγη ομορφιά και απόλαυση στη ζωή των ανθρώπων Όλα έχουν να κάνουν με την προστιθέμενη αξία κάθε νέο design θα πρέπει να επιδιώκει να προσθέτει κάτι στη ζωή των ανθρώπων Τώρα σε ποιο επίπεδο αυτό είναι κατορθωτό εξαρτάται από το σχεδιαστή Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Ποια η άποψή σου Δεν έχει νόημα να γενικολογείς πάνω σε τέτοια θέματα Μερικές φορές βλέπω αντικείμενα χωρίς χρηστικότητα ορισμένα από τα κεραμικά γλυπτά του Jamie Hayon για παράδειγμα τα οποία θεωρώ υπέροχα εξαιτίας της μαγι-κής σουρεαλιστικής ατμόσφαιρας που δημιουργούν Την ίδια στιγμή όμως έχω δει παρόμοιες δουλειές από άλλους designers οι οποίες δεν με αγγίζουν με τον ίδιο τρόπο Αυτή η ερώτηση λοιπόν εάν αυτά τα laquoέργαraquo είναι design ή τέχνη δεν έχει θέση στις μέρες μας Προσωπικά δεν μου αρέσει ιδιαίτερα αυτό το είδος του design χωρίς να σημαίνει ότι δεν υπάρχουν άλλοι σχεδιαστές οι οποίοι μπορούν να φτιάξουν φανταστικά πράγματα Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές που θαυμάζεις τη δουλειά τους Δεν μου αρέσει να κάνω αναφορά σε ονόματα επειδή πάντα νιώθω ότι αδικώ όλους τους μεγάλους σχεδιαστές που μπορεί να μην ονομάσω Θα αναφέρω μόνο μερικούς από τους σύγχρονους σχεδιαστές που θαυμάζω ο Konstantin Grcic και ο Alfredo Haberli για την ικανότητά τους να φτάνουν στις ρίζες ενός αντικειμένου κι επειδή μπο-ρούν να συνδυάζουν τη χρηστικότητα με την απλή ομορφιά οι Ronan και Erwan Bouroullec πάνω κάτω για τους ίδιους λόγους και επειδή πάντα καταφέρνουν να σκεφτούν έξυπνα αντικείμενα τα οποία είναι τέλεια στο σχήμα το χρώμα το υλικό κι από οποιαδήποτε οπτική γωνία κι αν τα δεις Σχεδιαστές όπως ο Jurgen Bey και η Hella Jongerius επειδή καταφέρνουν παρά την εννοιολογική και αναλυτική προσέγγισή τους να φτιάξουν αντικείμενα τα οποία είναι όμορφα ποιητικά και συχνά χρηστικά

Με το project του laquoA pile of suitcasesraquo μετέτρεψε την ιδέα της μετακόμισης σε κάτι δημιουργικό και ευχάριστο

Ο Arne Quinze (γεννημένος το 1971 στο Βέλγιο) είναι καλλιτέχνης αυτοδίδαχτος designer οραματιστής μελλοντολόγος και επιχειρηματίας Εξαιτίας των προκλητικών του design του πληθωρικού lifestyle του και του στάτους του ως σούπερ σταρ κέρδισε σύντομα τον τίτλο του laquoροκ σταρ της βιομηχανίας του designraquo Στα 15 του ήταν ένας άστεγος graffiti artist που έκανε παρέα με μια συμμορία μοτοσικλετιστών Ως industrial designer είναι ενδεχομένως περισ-σότερο γνωστός για το σχέδιό του Primary Pouf (ένα απλό και πολύχρωμο κάθισμα που μπορεί να χρησιμοποιηθεί και σαν τραπεζάκι) ή ως ο άνθρωπος πίσω από το QMFoamtrade (το υλικό με το οποίο κατασκευάστηκαν η πρώτη όπως και οι υπόλοιπες συλλογές του) Ο Quinze σχεδίασε έπιπλα για projects αρκετών αρχιτεκτόνων ενώ πολλά από τα σχέδιά του επιλέγηκαν επίσης από διασημότητες όπως ο Brad Pitt και η Oprah Winfrey Ως καλλιτέχνης και οραματιστής ο Quinze έγινε αμέσως γνωστός βάζοντας φωτιά στο Uchronia A message from the future ένα 30μ ύψους και 60μ πλάτους ξύλινο γλυπτό που παρουσιάστηκε το 2006 στο Burning Man festival στο Black Rock City στη Nevada των ΗΠΑ Τεράστιες ξύλινες εγκαταστάσεις έφτιαξε και για τη Lexus στις ΗΠΑ όπως και για την πόλη των Βρυξελλών -Cityscape (2007) Το 2008 στην Εβδομάδα Design στο Βελιγράδι ο Arne Quinze αποκάλυψε τα σχέδιά του για μια πα-ρόμοια γιγαντιαία ξύλινη εγκατάσταση πάνω στον ποταμό Ohio στην πόλη Louisville στο Kentucky όπως και στο κέντρο του Παρισιού Το 2007 σχεδίασε τα laquoMagnaraquo και laquoSkytracerraquo φουτουριστικά σχέδια το όραμά του για το νέο Lamborghini του 2100 αποτίοντας έτσι φόρο τιμής στο αγαπημένο του αυτοκίνητο Αυτό το όχημα επιστημονικής φαντασίας αποτελεί κομμάτι μιας άλλης σειράς γλυπτών με την υπογραφή του Quinze τα οποία παρουσιάστηκαν στην έκθεσή του Mutagenesis στη φουάρ Abitare Il Tempo στη Βερόνα της Ιταλίας (2007) όπου ήταν τιμώμενος προσκεκλημένος Ο Quinze είναι επίσης συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της Quinze amp Milan μιας εταιρίας επίπλων και δημιουργικής πλατφόρμας η οποία δραστηριοποιείται στο Βέλγιο και στις ΗΠΑ Η Quinze amp Milan αναλαμβάνει συχνά έργα από άλλες διεθνείς αρχιτεκτονικές φίρμες και φίρμες design κι έχει ολοκληρώσει πολλά projects μεταξύ των οποίων τα Seattle Central Library (2004) Utrecht University Library (2004) Wyly Theatre in Dallas TX (2009) και Korean Airlines Lounge Seoul (2008) Ο Quinze διευθύνει επίσης ένα ακόμα διεθνές γραφείο αρχιτεκτονικής και design το Studio Arne Quinze με βάση το Βέλγιο Το Studio Arne Quinze ολοκλήρωσε πε-ρισσότερα από 4000 design projects σε 60 διαφορετικές χώρες συμπεριλαμβανομένων και projects που είχαν να κάνουν με αρχιτεκτονική συγκοινωνίες διακόσμηση έπιπλα φωτισμό μόδα παπούτσια τέχνη εγκαταστάσεις βίντεο και μουσικής

STUDIOJOB

Το Studio Job αποτελείται από τους Job Smeets και Nynke Tynagel Το ζευγάρι από την ολλανδία ξεκίνησε να συνεργάζεται μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία Design του Eindhoven το 2000 Αρχικά τους κατηγορούσαν για τον εξπρεσιονιστικό συμβολισμό τους αλλά σήμερα έχουν μεγάλη απήχηση για τον ίδιο ακριβώς λόγο η δουλειά τους κέρδισε την αναγνώριση για τον τρόπο που θόλωσε το τοπίο μεταξύ design και τέχνης Ως σχεδιαστές προτιμούν την ελευθερία των μοναδικών designs αλλά μπορούν και να δουλεύ-ουν εντός του περιορισμένου πλαισίου της βιομηχανικής παραγωγής Μια ματιά στο εντυ-πωσιακό βιογραφικό τους αποκαλύπτει συνεργασίες με γνωστές εταιρίες όπως οι Bisazza Royal Tichelaar Makkum Swarovski Μoooi και Moss η δουλειά των Studio Job ανήκει σε συλλογές μουσείων στην ολλανδία και στο εξωτερικό όπως στο Centraal Museum στην ουτρέχτη στο Stedelijk Museum στο Άμστερνταμ στο Guggenheim στο Βερολίνο και στο FNAC στο Παρίσι ενώ οι παρουσιάσεις τους στο Salon du Meuble στο Παρίσι στο Salone del Mobile στο Milan και στο Art Basel Miami είχαν τεράστια απήχηση

Αυτή την εποχή ζει μεταξύ Λευκωσίας και Αθήνας Μόλις τελειώνει τη διδασκαλία του στο Frederick μπαίνει στο αεροπλάνο και καταφθάνει στην πλατεία Συντάγματος όπου συμμετέχει στον ανασχεδιασμό και στην ανακαίνιση του Οlympic Hotel ενός σπουδαίου project των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου

Βιογραφικά στοιχεία Γεννήθηκε το 1980 στη λευκωσία Απέκτησε BA στο Interior Design στο Frederick University και πέρσι ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Industrial Design στο Central Saint Martins College of Art and Design Στη διάρκεια των σπουδών του δούλεψε σε αρκετά αρχιτεκτονικά και design στούντιο ενώ η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις σε λονδίνο Μιλάνο Κίνα και Κύπρο Ποια τα μελλοντικά σου σχέδια Διδάσκω σε επίπεδο μερικής απασχόλησης στο Frederick University οπότε στο μέλλον με ενδιαφέρει να διδάσκω εκεί σε μόνιμη βάση Παράλληλα μαζί με τον Brian Ward έχουμε ανοίξει το δικό μας design studio με την ελπίδα κάποια στιγμή να εστιάσουμε αποκλειστικά στη δουλειά μας Το φιλόδοξο σχέδιό μας είναι να φτιάχνουμε προϊόντα και έπιπλα για πελάτες και γκαλερί σε όλο τον κόσμο Θα μπορούσες να μou μιλήσεις για το project με τους Campanas λαμβάνω μέρος σε ένα εργαστήρι ως συμμε-τέχων και ως εκπαιδευτής για τους αδελφούς Campana To project πάνω στο οποίο δουλεύουμε έχει να κάνει με τον ανασχεδιασμό και την ανακαίνιση του Olympic Hotel κοντά στην πλατεία Συντάγματος ο ανασχεδιασμός έχει γεννηθεί μέσα από την αποκλειστική σύμπραξη μεταξύ των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου που είναι και ο ιδιοκτήτης των YES Hotels Το εργαστήρι το οποίο αποτελείται από μια ομάδα 10 νεαρών αρχιτεκτόνων και designers παίζει σημαντικό ρόλο στην ανακαίνιση του ξενοδοχείου προσφέροντας ιδέες Υπό την καθοδήγηση και τη συνεργασία των Fernando και Humberto Campana η ομάδα του εργαστηρίου δημιουργεί έπιπλα κατασκευάζει δείγματα και πρωτότυπα ερευνώντας παράλληλα μεθόδους και τεχνικές που σχετίζονται με το ύφος των Campana με την επαναχρησιμοποίηση και τον επαναπροσδιορισμό της τοπικής κουλτούρας και των υλικών Αυτό θα είναι το πρώτο ξενοδοχείο των Campana Brother ένα περιπετειώδες σχέδιο που πρόκειται να ολοκληρωθεί στο τέλος του καλοκαιριού το 2009 Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό οπωσδήποτε Γιατί σχεδιάζουμε προϊόντα Το design είναι στην ουσία μια σχέση μεταξύ χρηστών που έχουν προβλήματα να λύσουν και σχεδιαστών που έχουν λύσεις να προ-σφέρουν Στην καρδιά του αντικειμένου υπάρχει η λειτουργικότητα ένα καθήκον που επιβάλλεται να εκπληρώσει Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project Rocking Platforms Από πού το εμπνεύστηκες Από τα roller skate για αρχάριους Όπως αυτά τα ειδικά skate μπορούν να δεθούν πάνω σε οποιοδήποτε παπούτσι έτσι και η πλατφόρμα που προτείνω είναι μια ευπροσάρμοστη επέκταση η οποία μπορεί να μετατρέψει ένα οποιοδήποτε stool ή καρέκλα σε παιχνίδι Το rocking platform είναι ένας τρόπος να προσθέσω το στοιχείο της διασκέδασης η παιδαριώδης προ-σέγγισή του η οποία μπορεί να διακωμωδήσει τα πάντα μπορεί να μετατρέψει ακόμα και το σοβαρότερο έπιπλο σε ανέκδοτο Από παιδικής ηλικίας είναι στη φύση μας να laquoκακοποιούμεraquo αντικείμενα και το rocking platform θυμίζει αυτή την προσέγγιση

Ποια χρηστική λύση δίνεις με αυτό το κομμάτι σου Τα rocking platforms προσφέρουν σωτηρία στη ζωή μιας πεταμένης καρέκλας προτείνοντας έναν τρόπο επανάχρησής της και την ανάπτυξη μιας νέας σχέσης με τον ιδιοκτήτη της η αρχή αυτής της σχέσης ενισχύ-εται με τη νέα εμπειρία που έχει να προτείνει Ωστόσο η χρήση της αγαπημένης καρέκλας κάποιου η οποία μετατρέπεται σε κουνιστή πο-λυθρόνα ενισχύει την εμπειρία του χρήστη βελτιώνοντας παράλληλα τα στοιχεία εκείνα που ο ίδιος ο χρήστης αγαπά στο αντικείμενό του Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατα-σκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν κα-μιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Ποια η άποψή σου Έχω την αίσθηση ότι εφόσον ένα εννοιολογικό αντικείμενο είναι χρηστικό και αλληλεπιδρά με το χρήστη τότε μπο-ρεί να θεωρηθεί ότι ανήκει στην κατηγορία design Εάν αποτύχει να κάνει κάτι τέτοιο και εάν ένα εννοιολογικό αντικείμενο απλώς κάνει μια δήλωση ή προκαλεί συζήτηση και δεν έχει χρήση τότε για μένα ανήκει στην τέχνη Δεν έχω κανένα πρόβλημα με κάτι τέτοιο καθότι προσωπικά θεωρώ ότι ένας designer έχει την ευθύνη να εξερευνά τα συναισθήματα και τα ποιητικά χαρακτηριστικά που μπορεί να έχει ένα αντικείμενο δίνοντας τη δυνατότητα στους χρήστες να αποκτήσουν μια σχέση διαρκείας με το αντικείμενο Ποιων σχεδιαστών τη δουλειά θαυμάζεις Υπάρχουν πολλοί designers οι οποίοι με εμπνέουν Αυτοί όμως που θαυμάζω περισσότερο είναι οι Okay Studio από το λονδίνο οι Campana Brothers από τη Βραζιλία οι Bouroullecs οι Front Design από τη Σουηδία οι Jurgen Bey Hella Jongeriushellip ο λόγος που θαυμάζω και σέβομαι τη δουλειά τους έχει να κάνει με τον τρόπο που η σκέψη τους αναπτύσσεται όπως και με τον τρόπο που συνδυάζουν τα υλικά

CONSTANTINOSECONOMIDES

Από τον Απρίλη του 2001 η Moooi έχει εμπνεύσει και αποπλανήσει τον κόσμο με αστραφτερά και πρωτοποριακά σχέδια στη βιομηχανία της εσωτερικής διακόσμησης οι ιδρυτές της Marcel Wanders και Casper Vissers είχαν αποφασίσει να αλλάξουν την υφιστάμενη μάρκα Wanders Wonders σε Moooi (το οποίο σημαίνει laquoόμορφοraquo στη γλώσσα τους τα ολλανδικά) με ένα επιπλέον laquoοraquo γιατί είναι πολύ όμορφη οι ενισχυμένες δυνάμεις των δύο είναι ακόμα αξεπέραστες O Μarcel ο επίμονος designer με ένα μάτι για επιχειρήσεις και ο Casper o marketer με ένα μάτι για designΕκτός από τα σχέδια του Marcel Wanders η Moooi έχει επίσης σχέδια άλλων ολλανδών και διεθνών αναγνωρισμένων designers όπως είναι ο Jurgen bey o Bertjan Pot o Jasper Morrisson ο Ross Lovegrove οι Studio Job και πολλοί άλλοι Τα σχέδια της εσωτερικής διακόσμησης επιλέγονται από τον ίδιο τον Marcel Wanders οι λόγοι γιrsquo αυτό ποικίλλουν Μερικές φορές ένα αντικείμενο είναι εξαιρετικά χρηστικό άλλες ένα σχέδιο είναι πολύ δημιουργικό και κάποιες άλλες εκθαμβωτικό Και κάποτε αυτό που αρέσει περισσότερο σε όλους μας είναι όταν μπορούμε να τα βρούμε ταυτόχρονα H Moooi θέλει να διατηρήσει την ισορροπία στη συλλογή της ανάμεσα σε μοναδικά αντικείμενα σύμβολα και λειτουργικά προϊόντα για καθημερινή χρήσηΌλοι έχουμε την ανάγκη να νιώθουμε ξεχωριστοί μοναδικοί και σημαντικοί Είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους και θέλουμε τον κόσμο να το ξέρει αυτό laquoΕίμαστε όλοι αυτόνομα άτομαraquo Έχουμε επίσης την ανάγκη να συνδεόμαστε να ανήκουμε σε κάτι που είναι μεγαλύτερο από εμάς να ανα-γνωρίζουμε τον εαυτό μας μέσα από άλλους θέλουμε να είμαστε μέλη της ομάδας και θέλουμε αυτό να το δείχνουμε laquoΕίμαστε όλοι μια οικογένειαraquo Προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς αντιφατικές προκλήσεις Καμιά δήλωση δεν είναι πιο σημαντική από την άλλη όμως συνδυασμένες μας κάνουν πολύ ευτυχισμένους Είναι ευθύνη της Moooi να κατανοήσει και τις δύο προκλήσεις και να δώσει μια απάντηση

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

Το design τον 21ο αιώνα απελευθερώθηκε από μια απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα απλοποιημένα και με τόση βάση στη λεπτομέρεια designs του μινιμαλισμού που χαρακτηρίζονταν από τις εκφράσεις LESS IS MORE και FORM FOLLOWS FUNCTION εξακολουθούν να ισχύουν αλλά με έναν εντελώς διαφορετικό τρόπο Με την ανάπτυξη της τεχνολογίας και τα απεριόριστα υλικά που έχει σήμερα στη διάθεσή του ένας σχεδιαστής μπορεί να εξερευνή-σει καινούριους δρόμους στο χώρο του design είτε στην αισθητική είτε στην έκφραση των ιδεών του Πολλοί σχεδιαστές επέστρεψαν στα χειροποίητα εγκαταλείποντας τη χρήση μηχανής για την παραγωγή των αντικειμένων που σχεδίασαν και άλλοι παρέμειναν πιστοί στη χρήση μηχανής αλλά σε έναν πιο περιορισμένο βαθμό Αντικείμενα της συγκεκριμένης αντίληψης είναι σαφώς πολύ πιο δύσκολο να παραχθούν σε τεράστιες ποσότητες και έχουν πολύ μεγαλύτερο κόστος Αυτή ωστόσο η διαδικασία δημιουργίας παρέχει τη δυνατότητα να εξερευνηθούν καινούριες τεχνικές και τεχνοτροπίες και προσφέρει έτσι πρόσφορο έδαφος στο πρωτότυπο να γεννηθεί Τα τελευταία χρόνια σχεδιαστές αντικειμένων σχεδιάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία δεν έχουν απαραίτητα κάποια χρήση Κομμάτια μουσειακά για συλλέκτες τα οποία δεν απευθύνονται στο ευρύ κοινό Το πιο παράξενο και αξιοσημείωτο είναι το γεγονός πως αυτά τα κομμάτια εισχωρούν σταδιακά στον τομέα του Product design Μια τέτοια ανατροπή εκπλήσσει και αναπόφευκτα δημιουργεί ερωτηματικά Πρόκειται για μια καινούρια τάση ή είναι η κατεύθυνση του design έτσι όπως την καθορίζουν και την ελέγχουν οι cregraveme de la cregraveme σχεδιαστές Ποια είναι η πορεία του design Γύρω από αυτό το ερώτημα περιστράφηκαν οι συνομιλίες μου με τους σχεδιαστές που μίλησαν αποκλειστικά στο Υστερόγραφο σrsquo αυτό το αφιέρωμα THE NEW BREED Σχεδιαστές που μέσα από τα projects τους προσεγγίζουν διαφορετικά το θέμα design Τα έργα τους έχουν εννοιολογική ερμηνεία και πειραματική υφή Επίσης σχεδιαστές οι οποίοι αντιμετωπίζουν το design σαν μια μορφή τέχνης Γνωρίστε τους

Το ΥΓ σας συστήνει σχεδιαστές που μέσα από τα projects τους προσεγγίζουν διαφορετικά το θέμα design και σχεδια-στές οι οποίοι αντιμετωπίζουν το design σαν μια μορφή τέχνης Γνωρίστε τους| ΚΕΙΜΕΝΑ - ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

laquoΜε την συλλογή μου Προσωπικές Εκδόσεις ήθελα να πάω ένα βήμα πέρα από τις αντιλήψεις και τις ανάγκες της καθημερινότητας ώστε να δημιουργήσω μια αίσθηση θαύματος και να βρω καινούριο χώρο για το design Ήθελα να δημιουργήσω οικεία προσωπικά αντικείμενα κοντά στην καρδιά μου κοντά στα χέρια μου Από το studio μου κατευθείαν σε σας Το design είναι ένα εργαλείο που μας επιτρέπει να βγούμε προς τα έξω και να εμπνεύσουμε να αγγίξουμε κάτι άλλο και μας βοηθά να κάνουμε τις ζωές μας μαγικές και υπέροχες Δημιούργησα έναν ονειρικό κήπο φωτός έναν κήπο θαυμάτων Ένα μέρος όπου μπορείς να έχεις την εμπειρία της ζωής σε διαφορετικό ρυθμό μιας ζωής συνδεδεμένης με την αβεβαιότητα καινούριων συμμαχιών χορού συνδεδεμένου με το χώρο και τον ήχο Ακινητοποιημένα απολιθώματα λουλουδιών ανθίζουν Η κηπευτική laquoγλυπτικήraquo και τα λουλούδια λιώνουν σχηματίζοντας προσεκτικά ανάγλυφους χαρακτήρες Οι ισχυροί αν και ακινητοποιημένοι για πάντα σκελετοί σε αναστολή ζωτικών λειτουργιών απαθανατισμένοι σε μια βαμμένη μπλε επιφάνεια και η ακινητοποιημένη κίνηση των δαχτύ-λων πάνω στον πηλό δημιουργούν συνεχώς μια μοναδικότητα ο άνθρωπος ως μηχανή Κορίτσια με όμορφα φορέματα αιωρούνται ντυμένα σαν σιωπηλές καμπάνες που απορροφούν τη μουσική μέσα από τον αιθέριο χορό τους Η σκιά του άνδρα με τη χρυσή μύτη παρακολουθεί σαν να θέλει να μας δείξει την αντίθετη πλευρά του τον εσωτερικό του εαυτό Τo design είναι το αναπάντεχο καλωσόρισμαraquo

Ο Ολλανδός σχεδιαστής που πειραματίζεται για να αντιδράσει σαυτά που συμβαίνουν γύρω του Η δουλειά του Flexible Ceramics παρου-σιάστηκε για πρώτη φορά στην Κύπρο στην έκθεση του Daitumn Foundation

gt Γεννήθηκα το 1981 σrsquo ένα μικρό χωριό το Sprang-Capelle νότια της ολλανδίας και μεγάλωσα στο διπλανό χωριό το Waspik Τελειώνοντας το σχολείο έπρεπε να απο-φασίσω με τι θα ασχοληθώ Για μένα δυο ήταν οι επιλογές Ή να γίνω δασοφύλακας ή graphic designer Διάλεξα το δεύτερο Κι από τότε άρχισα να σκέφτομαι σοβαρά το design Προχώρησα με σπουδές σχεδιασμού προϊόντων στο Arnhem (ολλανδία) και έπειτα με μεταπτυχιακό στο Royal College of Art Τώρα 12 χρόνια μετά μπορώ πια να καταλάβω πού βαδίζω πού στέκομαι αλλά και τι σημαίνει να είσαι σχεδιαστής Aπό τότε που άρχισα τις σπουδές μου αγάπησα το design και το μίσησα την ίδια στιγμή Το ερώτημα laquoγιατίraquo ήταν και είναι η μεγαλύτερη βοήθειά μου αλλά κι ο χειρότερος εχθρός μου Από τότε κατάλαβα πως δεν μπορώ να κάνω απλά πράγματα πρέπει να υπάρχουν κι άλλοι λόγοι μια εξήγηση ένα ερώτημα που να σχετίζεται κοινωνικά μrsquo ότι φτιάχνω ο πειραματισμός είναι μεγάλο κομμάτι στο περιεχόμενο της δουλειάς μου και ο λόγος που δουλεύω σε ένα project έχει να κάνει με το τι συμβαίνει στην κοινωνία Αντιδρώ σrsquo αυτά που συμβαίνουν γύρω μου με το να υποστηρίξω και να λύσω προβλήματα σχολιάζοντας ή υιοθετώντας μια στάση

gt Το design κατά την άποψή μου είναι μια υπηρεσία που πρέπει να βρει τη θέση της στην κοινωνία Και ο σχεδιαστής είναι ένα άτομο που έχει την ικανότητα να σκέφτεται για αντικείμενα υλικά καταστάσεις και συστήματα από διαφορετική προσέγγιση να κάνει τις σωστές ερωτήσεις να απαντά και να προκαλεί Να προσφέρει μια λύση

gt Αυτό που πάντα ήθελα ήταν να εργαστώ με μια ομάδα ανθρώπων από διαφορετι-κούς τομείς με τους οποίους να μοιραστούμε το ίδιο όραμα σε projects τα οποία έχουν να κάνουν με την καθημερινή ζωή Να δημιουργήσουμε καλύτερες συνθήκες ζωής με το να δώσουμε ερεθίσματα στους ανθρώπους να σκεφτούν πώς ζουν να δώσουν λύσεις να προκαλέσουν να ενημερωθούν Μrsquo αρέσει να ονομάζω αυτή την ιδέα κοινω-νική Είναι σαν να είσαι ένας επιστάτης ή μια νοσοκόμα που πρέπει να ανακαλύψει τι πάει λάθος αρχίζοντας να γνωρίζει τον ασθενή δουλεύοντας μαζί του να προσπαθήσει να καταλάβει τον τρόπο με τον οποίο πρέπει να του συμπεριφερθεί Θα ήθελα λοιπόν να εγκαινιάσω projects και να υποστηρίξω αυτόν τον τρόπο δουλειάς με το να στήσω βάσεις για κυβερνήσεις και εταιρίες να καινοτομήσω τα συστήματα και τις υπηρεσίες τους μrsquo έναν κοινωνικά υπεύθυνο τρόπο

gt Κατά τους τελευταίους έξι μήνες δούλευα πάνω σε ένα διεπιστημονικό project που είχε ως αντικείμενο την laquoελαστική γλυπτικήraquo σε συνεργασία με τη Mio Yiammamoto Είναι σχεδιάστρια υφασμάτων και μαζί πειραματιστήκαμε πάνω σε νέες τεχνικές επε-ξεργασίας των ελαστικών καλουπιών Αυτή την περίοδο αξιολογώ τα αποτελέσματα των πειραμάτων και τι μπορεί να αξιοποιηθεί σε επίπεδο παραγωγής Ένα άλλο project το οποίο ολοκληρώνεται σύντομα είναι η αναδιαμόρφωση ενός αυτοκινητόδρομου του N340 στην ολλανδία Το πιο φιλόδοξο όμως project αυτή τη στιγμή είναι η συνεργασία μου με τη σχεδιάστρια Jessica Charlesworth Αυτό αφορά στη δημιουργία μιας πλατφόρ-μας για το σχεδιασμό υπηρεσιών χρησιμοποιώντας τοπική συλλογική νοημοσύνη Αυτό σημαίνει πως μπορείς να χρησιμοποιήσεις τοπικές ομάδες για να αναπτύξεις τα συστή-ματα και τις υπηρεσίες του χώρου αυτού Αυτές οι ομάδες είναι οι πλέον κατάλληλες για να επιτευχθεί η βελτίωση που θέλουμε Το συγκεκριμένο project το αρχίζουμε με ένα workshop μαζί με κολέγια τέχνης στην Ευρώπη χρησιμοποιώντας τα σαν τη δεξαμενή πληροφοριών μας Στόχος μας η χαρτογράφηση των υπηρεσιών στην περιοχή έτσι ώστε να βρούμε τι δουλεύει και ποια πράγματα χρειάζονται βελτίωση Εξετάζουμε θέματα όπως η τοπική ταυτότητα η υγειονομική περίθαλψη η κινητικότητα και πώς να ζεις έτσι ώστε να υπάρξει ενημέρωση άρα και βελτίωση για αλλαγή

gt Το σκεπτικό μου στην ελαστική γλυπτικήhellipΑυτό που ήθελα ήταν να μπορέσω να δώσω ένα δώρο στους ανθρώπους To φλιτζάνι για μένα είναι ένα ξεχωριστό αντικεί-μενο γιατί η χρήση του είναι απλή και οικεία η διαδικασία για να κάνω ένα καλούπι για την παραγωγή του είναι χρονοβόρα και περιορισμένη Πιστεύω πως πρέπει να γίνεται πολύ πιο ευέλικτα και παιχνιδιάρικα Σκοπός μου ήταν να μπορέσω να κάνω ένα καλούπι σε λίγο χρόνο χωρίς τα προβλήματα ενός καλουπιού που δεν αφήνει ελεύ-θερο το αντικείμενο η ευελιξία και το γεγονός πως δεν μπορείς να ελέγξεις μέρος της διαδικασίας προσθέτουν στην προσωπικότητα της κούπας η οποία δημιουργείται Είναι αδύνατο να φτιάξεις δύο όμοιες Θα αναγνωρίσεις μερικά από τα χαρακτηριστικά της στην κούπα που ανήκει σε σένα Μrsquo αυτόν τον τρόπο νιώθεις το αντικείμενο σαν δώρο η βασική ιδέα αυτού και των άλλων projects τα οποία έκανα κατά τη διάρκεια της πτυχιακής εργασίας μου στο Royal College of Art το 2007 είναι ότι δεν πρέπει να παίρνουμε για δεδομένο αυτό που μας δίνεται επειδή υπάρχουν πολλά παραπάνω να ανακαλύψουμε και πολλοί άλλοι τρόποι για να εξετάσουμε τα πράγματα Αυτό που πρέ-πει να κάνουμε είναι να θέτουμε ερωτήματα στον ίδιο τον εαυτό μας Αν το κάνουμε αυτό μπορούμε να καταλάβουμε τον κόσμο γύρω μας και νrsquo αρχίσουμε να εξετάζουμε τις δυνατότητες όχι τους περιορισμούς

gt Ένα αντικείμενο το οποίο σχεδιάστηκε πρέπει να λύσει ένα πρόβλημα και να κα-ταπιαστεί με ένα θέμα αλλά αυτό μπορεί να γίνει από πολλές απόψεις Το πρώτο που συνήθως σκεφτόμαστε είναι ο φυσικός ή τεχνικός τρόπος που ένα αντικείμενο μπορεί να καταπιαστεί με ένα θέμα στο υλικό την παραγωγή ή την κατασκευή Αλλά υπάρχει και κάτι παραπάνω ένα σχέδιο μπορεί να βοηθήσει στην επικοινωνία να προκαλέσει τη σκέψη μπορεί να κάνει τους ανθρώπους να δουν άλλους τρόπους στο να κάνουν πράγματα Πάνω από όλα το design είναι ένα επικοινωνιακό εργαλείο που σε βοηθά να σκεφτείς Είναι ένα εργαλείο για να ενεργοποιήσει τη σκέψη σου Κάποτε αυτό γίνεται σε επίπεδο φυσικό κάποτε όχι Μερικές φορές βοηθά πραγματικά το άτομο κάποιες φορές το προκαλεί για να δώσει μια απάντηση Αυτοί είναι οι τρόποι που το design μπορεί να λύσει κάποια θέματα

gt Νομίζω πως ο καιρός των υπερηρώων ανήκει στο παρελθόν Αυτό που βλέπω σε σχέση με αντικείμενα τα οποία γίνονται για χάρη του desing όπως και κάποια άλλα που γίνονται για χάρη της τέχνης είναι πως δεν υπάρχει καμιά λειτουργικότητα και κανένας λόγος να υπάρχουν εκτός από τον αισθητικό εντυπωσιασμό Σήμερα βλέπουμε ένα ισχυρό κίνημα που οδηγεί τους σχεδιαστές να λειτουργούν ομαδικά έτσι ώστε να χρησιμοποιούν τις δημιουργικές τους δεξιότητες και να δουλέψουν υποστηρίζοντας επιχειρήσεις κυβέρνηση και κοινωνία

Ο σχεδιαστής που προκάλεσε αίσθηση με ταhellip εφτά θανάσιμα ποτή-ρια του υποστηρίζει πως το design έχει ήδη ανοίξει ένα καινούριο κεφάλαιο

Γεννήθηκε το 1987 στο λονδίνο όπου και μεγάλωσε Στα 11 του χρόνια μπήκε στο Christrsquos Hospital boarding school Μικρός περνούσε τον περισσότερο χρόνο του δουλεύοντας πάνω σε δημιουργικά πράγματα είτε αυτό ήταν σχέδιο γλυπτική είτε κατασκευή αντικειμένων Όταν αποφοίτησε πήγε στο Central Saint Martins College of Art amp Design όπου και παρακολούθη-σε Product Design (BA) Πέρασε δύο τρίμηνα των σπουδών του στη Φλωρεντία η οποία ήταν μια φανταστική εμπειρία που τον έκανε να αγαπήσει την ιταλική κουλτούρα και τον ιταλικό τρόπο ζωής Το καλοκαίρι του 2007 δούλεψε ως βοηθός στο στούντιο laquoFredrikson Stallardraquo στο Ανατολικό λονδίνο Μια ακόμα εμπειρία που τον επηρέασε καθώς έμαθε πώς διοικεί-ται ένα στούντιο με κύρος όπως και πώς προσεγγίζουν άλλοι σχεδιαστές τη δουλειά τους Πήγε σε πολλά εγκαίνια και πάρτι με το ντούο όπου γνώρισε μερικούς απrsquo τους καλύτερους designers Ήταν τότε που άρχισε να βάζει την καριέρα και το μέλλον του σε μια προοπτική και να ανακαλύπτει ποιος τομέας της βιομηχανίας τον ενδιέφερε περισσότερο ο τελευταίος χρόνος των σπουδών του ήταν εκείνος που του πρόσφερε τη μεγαλύτερη ικανοποίηση καθώς είχε την ελευθερία να ασχοληθεί αποκλειστικά και μόνο με το design Ήταν ακόμα στο Central Saint Martinrsquos όταν σχεδίασε τα Deadly Glasses Έκτοτε έχουν παρουσιαστεί στο 100 Detail amp Tent London στη διάρκεια του London Design Festival και πρόκειται να συμμετάσχουν σε εκθέσεις σε αρκετές χώρες τους επόμενους μήνες Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Δεν υπάρχει μια μόνο απλή απά-ντηση σε αυτό το ερώτημα Υπάρχει τόσο πολύ design σε αυτόν τον κόσμο το οποίο έχει την αγορά του Πιστεύω στο σλόγκαν laquoContext Defines Allraquo κι ότι έχει σημασία το ποιος σχεδίασε το προϊόν και για ποιον το προόριζε Όπως αλλάζουν οι καιροί αλλάζει και το design και τώρα στον 21ο αιώνα στο design και στο δημιουργικό κόσμο έχουν έρθει τα πάνω κάτω Πριν τη βιομηχανική επανάσταση το design είχε να κάνει με την υψηλή ποιότητα στην κατασκευαστική αρτιότητα Τώρα τα περισσότερα προϊόντα παράγονται μαζικά γιrsquo αυτό και πρέπει να είναι σχεδιασμένα για να είναι πρακτικά και χρηστικά Ωστόσο δεν υπάρχουν κανόνες κανένας δεν μπορεί να βάλει όρια στη δημιουργικότητα Τα λεφτά κάνουν τον κόσμο να γυρίζει αλλά η δημιουργικότητα είναι αυτή που μας κάνει να έχουμε σώας τας φρέναςΠοιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project laquo7 deadly glassesraquo η έμπνευσή μου ήταν η καλή λογοτεχνία οι ετικέτες και το πολύ κρασί Το σκεπτικό βασίζεται στα εφτά θανάσιμα αμαρτήματα Ήθελα επίσης να διατηρήσω την αίσθηση της υψηλής ποιότητας χειροποίητου γιrsquo αυτό και τα ποτήρια όπως και οι θήκες τους είναι κατασκευασμένα στην Αγγλία Το project Deadly Glasses τιμά το πάθος με ένα θεατρικό τρόπο Μέσα από την τελετουργία της πόσης κρασιού επιτρέπεται στο χρήστη να είναι περισσότερο αμαρτωλός Το κόκκινο κρασί έχει μια βαθιά ιστορία στη φιλοσοφία και τη θρησκεία Είναι το αίμα του Χριστού ενώ παράλληλα είναι το ποτό της απόλαυσης και της διανόησης Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με το συγκεκριμένο κομμάτι σου Πιστεύω ότι είναι σημαντικό αυτό που σχεδιάζει κάποιος να έχει σκεπτικό που βασίζεται είτε σε κάποια θεωρία είτε σε κάποια αισθητική έμπνευση Κανένα σχέδιο δεν εμφανίζεται απrsquo το τίποτε Χρειάζεται να ερευνήσεις και να παλέψεις για να βρεις μια ιδέα που να έχει βάθος και νόημα και η οποία να μπορεί να γίνει και να κατασκευαστεί Πιστεύω ότι κάθε κομμάτι είναι διαφορετικό αλλά για μένα το design είναι το μέσο μου και η κοινωνία το θέμα μου Όταν βάζω το όνομά σου στο google εμφανίζονται πολλές ιστοσελίδες που αναφέρονται στο project σου laquo7 deadly glassesraquo Ο Τύπος του έχει δώσει μεγάλη προσοχή Γιατί κατά τη γνώμη σου αυτό το συγκεκριμένο κομμάτι είχε τέτοια απήχηση Μου έκανε εντύπωση πόσο γρήγορα τα Deadly Glasses έγιναν γνωστά μέσω του Διαδικτύου σε διάφορες χώρες Ακόμα λαμβάνω μηνύματα στο ηλεκτρονικό μου ταχυδρομείο από κόσμο που ενδιαφέρεται να αγοράσει τη συγκεκριμένη δουλειά ή να την εκθέσει Δεν περίμενα να έχει τόση επιτυχία Είχα μια ιδέα και προσπάθησα να την εκτελέσω με τον καλύτερο τρόπο Φαίνεται το συγκεκριμένο σχέδιο άγγιξε πολλούς ανθρώπους τόσο αρνητικά όσο και θετικά Πιστεύω ότι πολύς κόσμος μπόρεσε να σχετιστεί μαζί του επειδή αυτό βασίζεται στην τελετουργία της κατανάλωσης και πιο συγκεκριμένα στην τελετουργία του κρασιού οι περισσότεροι άνθρωποι γνωρίζουν για τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα Εγώ όμως ενθαρρύνω τους χρήστες να είναι αμαρτωλοί και να υποκύπτουν στα πάθη τους με τον πιο αθώο δυνατό τρόπο Είχα ορισμένες σημαντικές συναντήσεις και τα ποτήρια θα παρουσιαστούν σε πολλές χώρες τους επόμενους μήνες Για μένα ωστόσο αυτή η δουλειά ήταν τρόπος να εκφραστώ και είμαι ικανοποιημένος καθώς είχα αρκετά σχόλια πράγμα που χρειάζεται ένας σχεδιαστής Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Ένα αντικείμε-νο design δεν έχει καμία υποχρέωση Είναι μια ανακάλυψη του μυαλού η οποία εμφανίζεται

στον πραγματικό κόσμο Ένα αντικείμενο design πρέπει να κάνει αυτό που σχεδιάστη-κε να κάνει είτε είναι να λύνει προβλήματα είτε να αποτελέσει μέσο για διανοητική και αισθητική έκφραση Πιστεύω ότι δεν πρέπει να έχουμε απαιτήσεις από τους designers δίνουν σχήμα στον κόσμο που μας περιβάλ-λει άλλοι τακτοποιούν ζητήματα και μερικοί κάνουν το ακριβώς αντίθετο και τα δυο είναι απαραίτητα για τη νοητική και φυσική μας ανάπτυξη ο Θεός μας έδωσε ένα υπέροχο μυαλό γιrsquo αυτό ας το χρησιμοποιήσουμε Όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν καμιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Όλα εξαρτώνται από τον τρόπο που βλέπεις αυτά τα σημερινά φαινόμενα η τέχνη έχει αλλάξει δραματικά απrsquo τον καιρό που οι YBArsquos έδειξαν την αμφιλε-γόμενη δουλειά τους τη δεκαετία του rsquo90 Έφεραν τα πάνω κάτω και πρόσθεσαν περισσό-τερη ζωή στον κόσμο της τέχνης Ωστόσο η τέχνη έχει γίνει έκτοτε περισσότερο ένας τρόπος διασκέδασης χρησιμοποιώντας τις τακτικές του σοκ η Tracey Emin έχει κατά κάποιον τρόπο πετύχει την απόλυτη τέχνη καθώς η ζωή της εμφανίζεται στον καμβά Για μερικούς αυτό είναι όμορφο γιrsquo άλλους φρικτό και άχαρο όπως και να έχει όμως καταφέρνει να κάνει το κοινό να αναρωτηθεί τι τελικά είναι τέχνη Κάποιος θα μπορούσε να υποστηρίξει ότι το design είναι ορθολογιστικό και η τέχνη παράλογη Το design υπήρξε τρόπος να δίνει κανείς πρακτικές και λειτουργικές λύσεις για υπάρχοντα προβλήματα Το design χρησιμοποιείτο σαν τρόπος να βελ-τιώσει κανείς τον κόσμο προσφέροντας καινούριες εμπειρίες και πιο πρακτικές λύσεις Ωστό-σο τελευταίως διαφαίνεται ότι η τέχνη και το design αλλάζουν πρακτικές και αμφισβητούν το ένα το άλλο Αυτά τα laquoαντικείμεναraquo στην ουσία είναι πρακτικά αλλά τοποθετούνται πάνω σε βάθρα επειδή είναι πανέμορφα Στο παρελθόν θαυμάζαμε τα γλυπτά του Michelangelo αλλά σήμερα θαυμάζουμε τον Ron Arad και τη Zaha Hadid οι καιροί έχουν οπωσδήποτε αλλάξει σε σχέση με το τι θεωρούμε τέχνη και τι design Πιστεύω ότι η τέχνη βρίσκεται σε μια κατάσταση αναταραχής ενώ το design έχει περάσει σε καινούριο κεφάλαιο Θεωρώ ότι δεν υπάρχουν σύνορα ή κανόνες στο design τώρα είναι η στιγμή για τους σχεδιαστές να πειραματιστούν και να προκόψουν The world is your oyster Απλώς πρέπει να βρεις τον τρόπο να ανακαλύψεις το όμορφο μαργαριτάρι σου Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές των οποίων θαυμάζεις τη δουλειά τους Θαυμάζω ιδιαίτερα τη δουλειά των Fredrikson Stallard Ron Arad Barnaby Barford Jaime Hayon και Julia Lohmann Ελπίζω να συνεχίσουν να μας εμπνέουν σπρώχνοντας τα αόρατα όρια της τέχνης και του design

Κατάγεται από την Diest μια μικρή πόλη στο φλαμανδικό κομμάτι του Βελγίου και είναι μόνο 25 χρόνων Στην αρχή σπούδασε Interior Design στο Saint-Lukas Hogeschool στις Βρυξέλλες Όταν ολοκλήρωσε τις σπουδές του αποφάσισε να συγκεντρωθεί στο product-furniture design Εξαιτίας του ενδιαφέροντός του σε δυνατές ιδέες και στο laquoποιητικόraquo design συνέχισε τις σπουδές του στο Design Academy Eindhoven Στη συνέχεια μαθήτευσε στο στούντιο των Danny Venlet και Alain Berteau στις Βρυξέλλες και στο Mudoffice το στούντιο του Vivek Radhakrisjnan στην Ινδία Το 2007 κέρδισε το Dynamo Belgian Young Designers Award και μισό χρόνο αργότερα αποφοίτησε από το Eindhoven Ταξίδεψε στην Ασία για έξι μήνες και μετά ίδρυσε το δικό του στούντιο στην ολλανδία Με τι ασχολείσαι αυτή την περίοδο Προς το παρόν ασχολούμαι με τα projects που ανέπτυξα στη σχολή μου Το Α Pile of Suitcases πρόκειται να διατεθεί σε περιορισμένα αντίτυπα αν και την ίδια στιγμή επεξερ-γάζομαι μια εκδοχή για μαζική βιομηχανική παραγωγή του σχεδίου με τον ιταλικό οίκο Casamania Αυτήν την εκδοχή θα την ονομάσω laquoValisesraquo και θα είναι πιο οικονομική Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Όχι και κανένας δεν είναι σε θέση να προσδιορίσει αν κάτι ΠΡΕΠΕΙ να είναι έτσι ή αλλιώς Ωστόσο τα δικά μου σχέδια επιδιώκω να είναι οπωσδήποτε σε ένα επίπεδο χρηστικά Αν και μου αρέσει να προσθέτω σrsquo αυτά μια διάσταση χιουμοριστική και παιχνιδιάρικη πάντοτε προσπαθώ να φτιάχνω αντικείμενα τα οποία μπορούν να χρησιμοποιηθούν με αποδοτικό τρόπο προ-σθέτοντας στη ζωή των ανθρώπων και τα οποία δεν δημιουργήθηκαν επειδή η ιδέα μού φάνηκε έξυπνη Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project A pile of suitcases Ήθελα να φτιάξω ένα αποθηκευτικό σύστημα για ρούχα αντίθετο με τις τεράστιες ντουλάπες που έχουμε συνηθίσει Το σχέδιό μου έπρεπε να είναι δυναμικό ευέλικτο και να μεγαλώνει εύκολα χωρίς να μοιάζει φτηνιάρικο Άρχισα φτιάχνοντας ειδι-κούς όγκους για το είδος του ρουχισμού που ήθελα να αποθηκεύσω Το μεγάλο έχει το ακριβές ύψος για ένα φουστάνι και το πλάτος για ένα σακάκι το μικρό κάθετο κουτί έχει τις τέλειες διαστάσεις για αρκετά ζευγάρια παντελονιών πάνω σε ένα κρεμαστάρι το κάτω κουτί είναι ιδανικό για τα παπούτσια κλπ Αρχικά σκεφτόμουν την πιθανότητα να χρησιμοποιήσω αυτούς τους όγκους για ταξίδια αλλά σύντομα εγκατέλει-ψα την ιδέα Πρόσθετε πολλές αρνητικές συνέπειες στην άνετη χρήση του προϊόντος ως γκαρνταρόμπα αλλά το σκεπτικό μιας βαλίτσας ταίριαζε στην ιδέα πολύ η δυναμική του ταξιδιού την οποία συμβολίζει μια βαλίτσα είναι χαρακτηριστικό της ευελιξίας που προσδιορίζει τη χρήση του συστήματος Είναι πολύ εύκολο να στοιβάξεις τις βαλίτσες με οποιονδήποτε τρόπο θέλεις να μεγαλώσεις ή να αλλάξεις τη διάταξή τους ή να τοποθετήσεις το όλο σύστημα μέσα στο αυτοκίνητό σου όταν μετακομίζεις Κι αυτός είναι ο τρό-πος που το προϊόν μπορεί να ταξιδέψει Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με αυτό το κομμάτι σου Το μόνο ζήτημα που με ενδιαφέρει να τακτοποιήσω με αυτό το σχέδιό μου είναι το ότι δεν μου αρέσουν αυτά τα τεράστια ερμάρια που χρειά-ζονται τέσσερις ανθρώπους να τα ανεβάσουν από τα σκαλιά Τα τελευταία 6 χρόνια έχω αλλάξει πολλά σπίτια και γνωρίζω πολύ καλά την ταλαιπωρία της μετακόμισης μεγάλων και βαριών αντικειμένων Με αυτό το project λοιπόν βρήκα έναν τρόπο να μετατρέψω την απέχθειά μου γιrsquo αυτά τα αντικείμενα σε κάτι δημιουργικό Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Μερικοί σχεδιαστές χρησι-μοποιούν το design πιο χρηστικά άλλοι πιο αισθητικά γραφιστικά χιουμοριστικά ή διακοσμητικά μερικοί το χρησιμοποιούν ως εργαλείο για να κριτικάρουν την κοινωνία στην οποία ζούμε Αυτοί που ασπάζονται το χρηστικό design θα λύνουν πραγματικά προβλήματα σχετικά με το προϊόν και τα χαρακτηριστικά του άλ-λοι θα χρησιμοποιούν τα designs τους για να δηλώσουν κάτι ενώ άλλοι θα προσπαθούν απλώς να φέρουν λίγη ομορφιά και απόλαυση στη ζωή των ανθρώπων Όλα έχουν να κάνουν με την προστιθέμενη αξία κάθε νέο design θα πρέπει να επιδιώκει να προσθέτει κάτι στη ζωή των ανθρώπων Τώρα σε ποιο επίπεδο αυτό είναι κατορθωτό εξαρτάται από το σχεδιαστή Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Ποια η άποψή σου Δεν έχει νόημα να γενικολογείς πάνω σε τέτοια θέματα Μερικές φορές βλέπω αντικείμενα χωρίς χρηστικότητα ορισμένα από τα κεραμικά γλυπτά του Jamie Hayon για παράδειγμα τα οποία θεωρώ υπέροχα εξαιτίας της μαγι-κής σουρεαλιστικής ατμόσφαιρας που δημιουργούν Την ίδια στιγμή όμως έχω δει παρόμοιες δουλειές από άλλους designers οι οποίες δεν με αγγίζουν με τον ίδιο τρόπο Αυτή η ερώτηση λοιπόν εάν αυτά τα laquoέργαraquo είναι design ή τέχνη δεν έχει θέση στις μέρες μας Προσωπικά δεν μου αρέσει ιδιαίτερα αυτό το είδος του design χωρίς να σημαίνει ότι δεν υπάρχουν άλλοι σχεδιαστές οι οποίοι μπορούν να φτιάξουν φανταστικά πράγματα Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές που θαυμάζεις τη δουλειά τους Δεν μου αρέσει να κάνω αναφορά σε ονόματα επειδή πάντα νιώθω ότι αδικώ όλους τους μεγάλους σχεδιαστές που μπορεί να μην ονομάσω Θα αναφέρω μόνο μερικούς από τους σύγχρονους σχεδιαστές που θαυμάζω ο Konstantin Grcic και ο Alfredo Haberli για την ικανότητά τους να φτάνουν στις ρίζες ενός αντικειμένου κι επειδή μπο-ρούν να συνδυάζουν τη χρηστικότητα με την απλή ομορφιά οι Ronan και Erwan Bouroullec πάνω κάτω για τους ίδιους λόγους και επειδή πάντα καταφέρνουν να σκεφτούν έξυπνα αντικείμενα τα οποία είναι τέλεια στο σχήμα το χρώμα το υλικό κι από οποιαδήποτε οπτική γωνία κι αν τα δεις Σχεδιαστές όπως ο Jurgen Bey και η Hella Jongerius επειδή καταφέρνουν παρά την εννοιολογική και αναλυτική προσέγγισή τους να φτιάξουν αντικείμενα τα οποία είναι όμορφα ποιητικά και συχνά χρηστικά

Με το project του laquoA pile of suitcasesraquo μετέτρεψε την ιδέα της μετακόμισης σε κάτι δημιουργικό και ευχάριστο

Ο Arne Quinze (γεννημένος το 1971 στο Βέλγιο) είναι καλλιτέχνης αυτοδίδαχτος designer οραματιστής μελλοντολόγος και επιχειρηματίας Εξαιτίας των προκλητικών του design του πληθωρικού lifestyle του και του στάτους του ως σούπερ σταρ κέρδισε σύντομα τον τίτλο του laquoροκ σταρ της βιομηχανίας του designraquo Στα 15 του ήταν ένας άστεγος graffiti artist που έκανε παρέα με μια συμμορία μοτοσικλετιστών Ως industrial designer είναι ενδεχομένως περισ-σότερο γνωστός για το σχέδιό του Primary Pouf (ένα απλό και πολύχρωμο κάθισμα που μπορεί να χρησιμοποιηθεί και σαν τραπεζάκι) ή ως ο άνθρωπος πίσω από το QMFoamtrade (το υλικό με το οποίο κατασκευάστηκαν η πρώτη όπως και οι υπόλοιπες συλλογές του) Ο Quinze σχεδίασε έπιπλα για projects αρκετών αρχιτεκτόνων ενώ πολλά από τα σχέδιά του επιλέγηκαν επίσης από διασημότητες όπως ο Brad Pitt και η Oprah Winfrey Ως καλλιτέχνης και οραματιστής ο Quinze έγινε αμέσως γνωστός βάζοντας φωτιά στο Uchronia A message from the future ένα 30μ ύψους και 60μ πλάτους ξύλινο γλυπτό που παρουσιάστηκε το 2006 στο Burning Man festival στο Black Rock City στη Nevada των ΗΠΑ Τεράστιες ξύλινες εγκαταστάσεις έφτιαξε και για τη Lexus στις ΗΠΑ όπως και για την πόλη των Βρυξελλών -Cityscape (2007) Το 2008 στην Εβδομάδα Design στο Βελιγράδι ο Arne Quinze αποκάλυψε τα σχέδιά του για μια πα-ρόμοια γιγαντιαία ξύλινη εγκατάσταση πάνω στον ποταμό Ohio στην πόλη Louisville στο Kentucky όπως και στο κέντρο του Παρισιού Το 2007 σχεδίασε τα laquoMagnaraquo και laquoSkytracerraquo φουτουριστικά σχέδια το όραμά του για το νέο Lamborghini του 2100 αποτίοντας έτσι φόρο τιμής στο αγαπημένο του αυτοκίνητο Αυτό το όχημα επιστημονικής φαντασίας αποτελεί κομμάτι μιας άλλης σειράς γλυπτών με την υπογραφή του Quinze τα οποία παρουσιάστηκαν στην έκθεσή του Mutagenesis στη φουάρ Abitare Il Tempo στη Βερόνα της Ιταλίας (2007) όπου ήταν τιμώμενος προσκεκλημένος Ο Quinze είναι επίσης συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της Quinze amp Milan μιας εταιρίας επίπλων και δημιουργικής πλατφόρμας η οποία δραστηριοποιείται στο Βέλγιο και στις ΗΠΑ Η Quinze amp Milan αναλαμβάνει συχνά έργα από άλλες διεθνείς αρχιτεκτονικές φίρμες και φίρμες design κι έχει ολοκληρώσει πολλά projects μεταξύ των οποίων τα Seattle Central Library (2004) Utrecht University Library (2004) Wyly Theatre in Dallas TX (2009) και Korean Airlines Lounge Seoul (2008) Ο Quinze διευθύνει επίσης ένα ακόμα διεθνές γραφείο αρχιτεκτονικής και design το Studio Arne Quinze με βάση το Βέλγιο Το Studio Arne Quinze ολοκλήρωσε πε-ρισσότερα από 4000 design projects σε 60 διαφορετικές χώρες συμπεριλαμβανομένων και projects που είχαν να κάνουν με αρχιτεκτονική συγκοινωνίες διακόσμηση έπιπλα φωτισμό μόδα παπούτσια τέχνη εγκαταστάσεις βίντεο και μουσικής

STUDIOJOB

Το Studio Job αποτελείται από τους Job Smeets και Nynke Tynagel Το ζευγάρι από την ολλανδία ξεκίνησε να συνεργάζεται μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία Design του Eindhoven το 2000 Αρχικά τους κατηγορούσαν για τον εξπρεσιονιστικό συμβολισμό τους αλλά σήμερα έχουν μεγάλη απήχηση για τον ίδιο ακριβώς λόγο η δουλειά τους κέρδισε την αναγνώριση για τον τρόπο που θόλωσε το τοπίο μεταξύ design και τέχνης Ως σχεδιαστές προτιμούν την ελευθερία των μοναδικών designs αλλά μπορούν και να δουλεύ-ουν εντός του περιορισμένου πλαισίου της βιομηχανικής παραγωγής Μια ματιά στο εντυ-πωσιακό βιογραφικό τους αποκαλύπτει συνεργασίες με γνωστές εταιρίες όπως οι Bisazza Royal Tichelaar Makkum Swarovski Μoooi και Moss η δουλειά των Studio Job ανήκει σε συλλογές μουσείων στην ολλανδία και στο εξωτερικό όπως στο Centraal Museum στην ουτρέχτη στο Stedelijk Museum στο Άμστερνταμ στο Guggenheim στο Βερολίνο και στο FNAC στο Παρίσι ενώ οι παρουσιάσεις τους στο Salon du Meuble στο Παρίσι στο Salone del Mobile στο Milan και στο Art Basel Miami είχαν τεράστια απήχηση

Αυτή την εποχή ζει μεταξύ Λευκωσίας και Αθήνας Μόλις τελειώνει τη διδασκαλία του στο Frederick μπαίνει στο αεροπλάνο και καταφθάνει στην πλατεία Συντάγματος όπου συμμετέχει στον ανασχεδιασμό και στην ανακαίνιση του Οlympic Hotel ενός σπουδαίου project των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου

Βιογραφικά στοιχεία Γεννήθηκε το 1980 στη λευκωσία Απέκτησε BA στο Interior Design στο Frederick University και πέρσι ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Industrial Design στο Central Saint Martins College of Art and Design Στη διάρκεια των σπουδών του δούλεψε σε αρκετά αρχιτεκτονικά και design στούντιο ενώ η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις σε λονδίνο Μιλάνο Κίνα και Κύπρο Ποια τα μελλοντικά σου σχέδια Διδάσκω σε επίπεδο μερικής απασχόλησης στο Frederick University οπότε στο μέλλον με ενδιαφέρει να διδάσκω εκεί σε μόνιμη βάση Παράλληλα μαζί με τον Brian Ward έχουμε ανοίξει το δικό μας design studio με την ελπίδα κάποια στιγμή να εστιάσουμε αποκλειστικά στη δουλειά μας Το φιλόδοξο σχέδιό μας είναι να φτιάχνουμε προϊόντα και έπιπλα για πελάτες και γκαλερί σε όλο τον κόσμο Θα μπορούσες να μou μιλήσεις για το project με τους Campanas λαμβάνω μέρος σε ένα εργαστήρι ως συμμε-τέχων και ως εκπαιδευτής για τους αδελφούς Campana To project πάνω στο οποίο δουλεύουμε έχει να κάνει με τον ανασχεδιασμό και την ανακαίνιση του Olympic Hotel κοντά στην πλατεία Συντάγματος ο ανασχεδιασμός έχει γεννηθεί μέσα από την αποκλειστική σύμπραξη μεταξύ των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου που είναι και ο ιδιοκτήτης των YES Hotels Το εργαστήρι το οποίο αποτελείται από μια ομάδα 10 νεαρών αρχιτεκτόνων και designers παίζει σημαντικό ρόλο στην ανακαίνιση του ξενοδοχείου προσφέροντας ιδέες Υπό την καθοδήγηση και τη συνεργασία των Fernando και Humberto Campana η ομάδα του εργαστηρίου δημιουργεί έπιπλα κατασκευάζει δείγματα και πρωτότυπα ερευνώντας παράλληλα μεθόδους και τεχνικές που σχετίζονται με το ύφος των Campana με την επαναχρησιμοποίηση και τον επαναπροσδιορισμό της τοπικής κουλτούρας και των υλικών Αυτό θα είναι το πρώτο ξενοδοχείο των Campana Brother ένα περιπετειώδες σχέδιο που πρόκειται να ολοκληρωθεί στο τέλος του καλοκαιριού το 2009 Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό οπωσδήποτε Γιατί σχεδιάζουμε προϊόντα Το design είναι στην ουσία μια σχέση μεταξύ χρηστών που έχουν προβλήματα να λύσουν και σχεδιαστών που έχουν λύσεις να προ-σφέρουν Στην καρδιά του αντικειμένου υπάρχει η λειτουργικότητα ένα καθήκον που επιβάλλεται να εκπληρώσει Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project Rocking Platforms Από πού το εμπνεύστηκες Από τα roller skate για αρχάριους Όπως αυτά τα ειδικά skate μπορούν να δεθούν πάνω σε οποιοδήποτε παπούτσι έτσι και η πλατφόρμα που προτείνω είναι μια ευπροσάρμοστη επέκταση η οποία μπορεί να μετατρέψει ένα οποιοδήποτε stool ή καρέκλα σε παιχνίδι Το rocking platform είναι ένας τρόπος να προσθέσω το στοιχείο της διασκέδασης η παιδαριώδης προ-σέγγισή του η οποία μπορεί να διακωμωδήσει τα πάντα μπορεί να μετατρέψει ακόμα και το σοβαρότερο έπιπλο σε ανέκδοτο Από παιδικής ηλικίας είναι στη φύση μας να laquoκακοποιούμεraquo αντικείμενα και το rocking platform θυμίζει αυτή την προσέγγιση

Ποια χρηστική λύση δίνεις με αυτό το κομμάτι σου Τα rocking platforms προσφέρουν σωτηρία στη ζωή μιας πεταμένης καρέκλας προτείνοντας έναν τρόπο επανάχρησής της και την ανάπτυξη μιας νέας σχέσης με τον ιδιοκτήτη της η αρχή αυτής της σχέσης ενισχύ-εται με τη νέα εμπειρία που έχει να προτείνει Ωστόσο η χρήση της αγαπημένης καρέκλας κάποιου η οποία μετατρέπεται σε κουνιστή πο-λυθρόνα ενισχύει την εμπειρία του χρήστη βελτιώνοντας παράλληλα τα στοιχεία εκείνα που ο ίδιος ο χρήστης αγαπά στο αντικείμενό του Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατα-σκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν κα-μιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Ποια η άποψή σου Έχω την αίσθηση ότι εφόσον ένα εννοιολογικό αντικείμενο είναι χρηστικό και αλληλεπιδρά με το χρήστη τότε μπο-ρεί να θεωρηθεί ότι ανήκει στην κατηγορία design Εάν αποτύχει να κάνει κάτι τέτοιο και εάν ένα εννοιολογικό αντικείμενο απλώς κάνει μια δήλωση ή προκαλεί συζήτηση και δεν έχει χρήση τότε για μένα ανήκει στην τέχνη Δεν έχω κανένα πρόβλημα με κάτι τέτοιο καθότι προσωπικά θεωρώ ότι ένας designer έχει την ευθύνη να εξερευνά τα συναισθήματα και τα ποιητικά χαρακτηριστικά που μπορεί να έχει ένα αντικείμενο δίνοντας τη δυνατότητα στους χρήστες να αποκτήσουν μια σχέση διαρκείας με το αντικείμενο Ποιων σχεδιαστών τη δουλειά θαυμάζεις Υπάρχουν πολλοί designers οι οποίοι με εμπνέουν Αυτοί όμως που θαυμάζω περισσότερο είναι οι Okay Studio από το λονδίνο οι Campana Brothers από τη Βραζιλία οι Bouroullecs οι Front Design από τη Σουηδία οι Jurgen Bey Hella Jongeriushellip ο λόγος που θαυμάζω και σέβομαι τη δουλειά τους έχει να κάνει με τον τρόπο που η σκέψη τους αναπτύσσεται όπως και με τον τρόπο που συνδυάζουν τα υλικά

CONSTANTINOSECONOMIDES

Από τον Απρίλη του 2001 η Moooi έχει εμπνεύσει και αποπλανήσει τον κόσμο με αστραφτερά και πρωτοποριακά σχέδια στη βιομηχανία της εσωτερικής διακόσμησης οι ιδρυτές της Marcel Wanders και Casper Vissers είχαν αποφασίσει να αλλάξουν την υφιστάμενη μάρκα Wanders Wonders σε Moooi (το οποίο σημαίνει laquoόμορφοraquo στη γλώσσα τους τα ολλανδικά) με ένα επιπλέον laquoοraquo γιατί είναι πολύ όμορφη οι ενισχυμένες δυνάμεις των δύο είναι ακόμα αξεπέραστες O Μarcel ο επίμονος designer με ένα μάτι για επιχειρήσεις και ο Casper o marketer με ένα μάτι για designΕκτός από τα σχέδια του Marcel Wanders η Moooi έχει επίσης σχέδια άλλων ολλανδών και διεθνών αναγνωρισμένων designers όπως είναι ο Jurgen bey o Bertjan Pot o Jasper Morrisson ο Ross Lovegrove οι Studio Job και πολλοί άλλοι Τα σχέδια της εσωτερικής διακόσμησης επιλέγονται από τον ίδιο τον Marcel Wanders οι λόγοι γιrsquo αυτό ποικίλλουν Μερικές φορές ένα αντικείμενο είναι εξαιρετικά χρηστικό άλλες ένα σχέδιο είναι πολύ δημιουργικό και κάποιες άλλες εκθαμβωτικό Και κάποτε αυτό που αρέσει περισσότερο σε όλους μας είναι όταν μπορούμε να τα βρούμε ταυτόχρονα H Moooi θέλει να διατηρήσει την ισορροπία στη συλλογή της ανάμεσα σε μοναδικά αντικείμενα σύμβολα και λειτουργικά προϊόντα για καθημερινή χρήσηΌλοι έχουμε την ανάγκη να νιώθουμε ξεχωριστοί μοναδικοί και σημαντικοί Είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους και θέλουμε τον κόσμο να το ξέρει αυτό laquoΕίμαστε όλοι αυτόνομα άτομαraquo Έχουμε επίσης την ανάγκη να συνδεόμαστε να ανήκουμε σε κάτι που είναι μεγαλύτερο από εμάς να ανα-γνωρίζουμε τον εαυτό μας μέσα από άλλους θέλουμε να είμαστε μέλη της ομάδας και θέλουμε αυτό να το δείχνουμε laquoΕίμαστε όλοι μια οικογένειαraquo Προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς αντιφατικές προκλήσεις Καμιά δήλωση δεν είναι πιο σημαντική από την άλλη όμως συνδυασμένες μας κάνουν πολύ ευτυχισμένους Είναι ευθύνη της Moooi να κατανοήσει και τις δύο προκλήσεις και να δώσει μια απάντηση

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

laquoΜε την συλλογή μου Προσωπικές Εκδόσεις ήθελα να πάω ένα βήμα πέρα από τις αντιλήψεις και τις ανάγκες της καθημερινότητας ώστε να δημιουργήσω μια αίσθηση θαύματος και να βρω καινούριο χώρο για το design Ήθελα να δημιουργήσω οικεία προσωπικά αντικείμενα κοντά στην καρδιά μου κοντά στα χέρια μου Από το studio μου κατευθείαν σε σας Το design είναι ένα εργαλείο που μας επιτρέπει να βγούμε προς τα έξω και να εμπνεύσουμε να αγγίξουμε κάτι άλλο και μας βοηθά να κάνουμε τις ζωές μας μαγικές και υπέροχες Δημιούργησα έναν ονειρικό κήπο φωτός έναν κήπο θαυμάτων Ένα μέρος όπου μπορείς να έχεις την εμπειρία της ζωής σε διαφορετικό ρυθμό μιας ζωής συνδεδεμένης με την αβεβαιότητα καινούριων συμμαχιών χορού συνδεδεμένου με το χώρο και τον ήχο Ακινητοποιημένα απολιθώματα λουλουδιών ανθίζουν Η κηπευτική laquoγλυπτικήraquo και τα λουλούδια λιώνουν σχηματίζοντας προσεκτικά ανάγλυφους χαρακτήρες Οι ισχυροί αν και ακινητοποιημένοι για πάντα σκελετοί σε αναστολή ζωτικών λειτουργιών απαθανατισμένοι σε μια βαμμένη μπλε επιφάνεια και η ακινητοποιημένη κίνηση των δαχτύ-λων πάνω στον πηλό δημιουργούν συνεχώς μια μοναδικότητα ο άνθρωπος ως μηχανή Κορίτσια με όμορφα φορέματα αιωρούνται ντυμένα σαν σιωπηλές καμπάνες που απορροφούν τη μουσική μέσα από τον αιθέριο χορό τους Η σκιά του άνδρα με τη χρυσή μύτη παρακολουθεί σαν να θέλει να μας δείξει την αντίθετη πλευρά του τον εσωτερικό του εαυτό Τo design είναι το αναπάντεχο καλωσόρισμαraquo

Ο Ολλανδός σχεδιαστής που πειραματίζεται για να αντιδράσει σαυτά που συμβαίνουν γύρω του Η δουλειά του Flexible Ceramics παρου-σιάστηκε για πρώτη φορά στην Κύπρο στην έκθεση του Daitumn Foundation

gt Γεννήθηκα το 1981 σrsquo ένα μικρό χωριό το Sprang-Capelle νότια της ολλανδίας και μεγάλωσα στο διπλανό χωριό το Waspik Τελειώνοντας το σχολείο έπρεπε να απο-φασίσω με τι θα ασχοληθώ Για μένα δυο ήταν οι επιλογές Ή να γίνω δασοφύλακας ή graphic designer Διάλεξα το δεύτερο Κι από τότε άρχισα να σκέφτομαι σοβαρά το design Προχώρησα με σπουδές σχεδιασμού προϊόντων στο Arnhem (ολλανδία) και έπειτα με μεταπτυχιακό στο Royal College of Art Τώρα 12 χρόνια μετά μπορώ πια να καταλάβω πού βαδίζω πού στέκομαι αλλά και τι σημαίνει να είσαι σχεδιαστής Aπό τότε που άρχισα τις σπουδές μου αγάπησα το design και το μίσησα την ίδια στιγμή Το ερώτημα laquoγιατίraquo ήταν και είναι η μεγαλύτερη βοήθειά μου αλλά κι ο χειρότερος εχθρός μου Από τότε κατάλαβα πως δεν μπορώ να κάνω απλά πράγματα πρέπει να υπάρχουν κι άλλοι λόγοι μια εξήγηση ένα ερώτημα που να σχετίζεται κοινωνικά μrsquo ότι φτιάχνω ο πειραματισμός είναι μεγάλο κομμάτι στο περιεχόμενο της δουλειάς μου και ο λόγος που δουλεύω σε ένα project έχει να κάνει με το τι συμβαίνει στην κοινωνία Αντιδρώ σrsquo αυτά που συμβαίνουν γύρω μου με το να υποστηρίξω και να λύσω προβλήματα σχολιάζοντας ή υιοθετώντας μια στάση

gt Το design κατά την άποψή μου είναι μια υπηρεσία που πρέπει να βρει τη θέση της στην κοινωνία Και ο σχεδιαστής είναι ένα άτομο που έχει την ικανότητα να σκέφτεται για αντικείμενα υλικά καταστάσεις και συστήματα από διαφορετική προσέγγιση να κάνει τις σωστές ερωτήσεις να απαντά και να προκαλεί Να προσφέρει μια λύση

gt Αυτό που πάντα ήθελα ήταν να εργαστώ με μια ομάδα ανθρώπων από διαφορετι-κούς τομείς με τους οποίους να μοιραστούμε το ίδιο όραμα σε projects τα οποία έχουν να κάνουν με την καθημερινή ζωή Να δημιουργήσουμε καλύτερες συνθήκες ζωής με το να δώσουμε ερεθίσματα στους ανθρώπους να σκεφτούν πώς ζουν να δώσουν λύσεις να προκαλέσουν να ενημερωθούν Μrsquo αρέσει να ονομάζω αυτή την ιδέα κοινω-νική Είναι σαν να είσαι ένας επιστάτης ή μια νοσοκόμα που πρέπει να ανακαλύψει τι πάει λάθος αρχίζοντας να γνωρίζει τον ασθενή δουλεύοντας μαζί του να προσπαθήσει να καταλάβει τον τρόπο με τον οποίο πρέπει να του συμπεριφερθεί Θα ήθελα λοιπόν να εγκαινιάσω projects και να υποστηρίξω αυτόν τον τρόπο δουλειάς με το να στήσω βάσεις για κυβερνήσεις και εταιρίες να καινοτομήσω τα συστήματα και τις υπηρεσίες τους μrsquo έναν κοινωνικά υπεύθυνο τρόπο

gt Κατά τους τελευταίους έξι μήνες δούλευα πάνω σε ένα διεπιστημονικό project που είχε ως αντικείμενο την laquoελαστική γλυπτικήraquo σε συνεργασία με τη Mio Yiammamoto Είναι σχεδιάστρια υφασμάτων και μαζί πειραματιστήκαμε πάνω σε νέες τεχνικές επε-ξεργασίας των ελαστικών καλουπιών Αυτή την περίοδο αξιολογώ τα αποτελέσματα των πειραμάτων και τι μπορεί να αξιοποιηθεί σε επίπεδο παραγωγής Ένα άλλο project το οποίο ολοκληρώνεται σύντομα είναι η αναδιαμόρφωση ενός αυτοκινητόδρομου του N340 στην ολλανδία Το πιο φιλόδοξο όμως project αυτή τη στιγμή είναι η συνεργασία μου με τη σχεδιάστρια Jessica Charlesworth Αυτό αφορά στη δημιουργία μιας πλατφόρ-μας για το σχεδιασμό υπηρεσιών χρησιμοποιώντας τοπική συλλογική νοημοσύνη Αυτό σημαίνει πως μπορείς να χρησιμοποιήσεις τοπικές ομάδες για να αναπτύξεις τα συστή-ματα και τις υπηρεσίες του χώρου αυτού Αυτές οι ομάδες είναι οι πλέον κατάλληλες για να επιτευχθεί η βελτίωση που θέλουμε Το συγκεκριμένο project το αρχίζουμε με ένα workshop μαζί με κολέγια τέχνης στην Ευρώπη χρησιμοποιώντας τα σαν τη δεξαμενή πληροφοριών μας Στόχος μας η χαρτογράφηση των υπηρεσιών στην περιοχή έτσι ώστε να βρούμε τι δουλεύει και ποια πράγματα χρειάζονται βελτίωση Εξετάζουμε θέματα όπως η τοπική ταυτότητα η υγειονομική περίθαλψη η κινητικότητα και πώς να ζεις έτσι ώστε να υπάρξει ενημέρωση άρα και βελτίωση για αλλαγή

gt Το σκεπτικό μου στην ελαστική γλυπτικήhellipΑυτό που ήθελα ήταν να μπορέσω να δώσω ένα δώρο στους ανθρώπους To φλιτζάνι για μένα είναι ένα ξεχωριστό αντικεί-μενο γιατί η χρήση του είναι απλή και οικεία η διαδικασία για να κάνω ένα καλούπι για την παραγωγή του είναι χρονοβόρα και περιορισμένη Πιστεύω πως πρέπει να γίνεται πολύ πιο ευέλικτα και παιχνιδιάρικα Σκοπός μου ήταν να μπορέσω να κάνω ένα καλούπι σε λίγο χρόνο χωρίς τα προβλήματα ενός καλουπιού που δεν αφήνει ελεύ-θερο το αντικείμενο η ευελιξία και το γεγονός πως δεν μπορείς να ελέγξεις μέρος της διαδικασίας προσθέτουν στην προσωπικότητα της κούπας η οποία δημιουργείται Είναι αδύνατο να φτιάξεις δύο όμοιες Θα αναγνωρίσεις μερικά από τα χαρακτηριστικά της στην κούπα που ανήκει σε σένα Μrsquo αυτόν τον τρόπο νιώθεις το αντικείμενο σαν δώρο η βασική ιδέα αυτού και των άλλων projects τα οποία έκανα κατά τη διάρκεια της πτυχιακής εργασίας μου στο Royal College of Art το 2007 είναι ότι δεν πρέπει να παίρνουμε για δεδομένο αυτό που μας δίνεται επειδή υπάρχουν πολλά παραπάνω να ανακαλύψουμε και πολλοί άλλοι τρόποι για να εξετάσουμε τα πράγματα Αυτό που πρέ-πει να κάνουμε είναι να θέτουμε ερωτήματα στον ίδιο τον εαυτό μας Αν το κάνουμε αυτό μπορούμε να καταλάβουμε τον κόσμο γύρω μας και νrsquo αρχίσουμε να εξετάζουμε τις δυνατότητες όχι τους περιορισμούς

gt Ένα αντικείμενο το οποίο σχεδιάστηκε πρέπει να λύσει ένα πρόβλημα και να κα-ταπιαστεί με ένα θέμα αλλά αυτό μπορεί να γίνει από πολλές απόψεις Το πρώτο που συνήθως σκεφτόμαστε είναι ο φυσικός ή τεχνικός τρόπος που ένα αντικείμενο μπορεί να καταπιαστεί με ένα θέμα στο υλικό την παραγωγή ή την κατασκευή Αλλά υπάρχει και κάτι παραπάνω ένα σχέδιο μπορεί να βοηθήσει στην επικοινωνία να προκαλέσει τη σκέψη μπορεί να κάνει τους ανθρώπους να δουν άλλους τρόπους στο να κάνουν πράγματα Πάνω από όλα το design είναι ένα επικοινωνιακό εργαλείο που σε βοηθά να σκεφτείς Είναι ένα εργαλείο για να ενεργοποιήσει τη σκέψη σου Κάποτε αυτό γίνεται σε επίπεδο φυσικό κάποτε όχι Μερικές φορές βοηθά πραγματικά το άτομο κάποιες φορές το προκαλεί για να δώσει μια απάντηση Αυτοί είναι οι τρόποι που το design μπορεί να λύσει κάποια θέματα

gt Νομίζω πως ο καιρός των υπερηρώων ανήκει στο παρελθόν Αυτό που βλέπω σε σχέση με αντικείμενα τα οποία γίνονται για χάρη του desing όπως και κάποια άλλα που γίνονται για χάρη της τέχνης είναι πως δεν υπάρχει καμιά λειτουργικότητα και κανένας λόγος να υπάρχουν εκτός από τον αισθητικό εντυπωσιασμό Σήμερα βλέπουμε ένα ισχυρό κίνημα που οδηγεί τους σχεδιαστές να λειτουργούν ομαδικά έτσι ώστε να χρησιμοποιούν τις δημιουργικές τους δεξιότητες και να δουλέψουν υποστηρίζοντας επιχειρήσεις κυβέρνηση και κοινωνία

Ο σχεδιαστής που προκάλεσε αίσθηση με ταhellip εφτά θανάσιμα ποτή-ρια του υποστηρίζει πως το design έχει ήδη ανοίξει ένα καινούριο κεφάλαιο

Γεννήθηκε το 1987 στο λονδίνο όπου και μεγάλωσε Στα 11 του χρόνια μπήκε στο Christrsquos Hospital boarding school Μικρός περνούσε τον περισσότερο χρόνο του δουλεύοντας πάνω σε δημιουργικά πράγματα είτε αυτό ήταν σχέδιο γλυπτική είτε κατασκευή αντικειμένων Όταν αποφοίτησε πήγε στο Central Saint Martins College of Art amp Design όπου και παρακολούθη-σε Product Design (BA) Πέρασε δύο τρίμηνα των σπουδών του στη Φλωρεντία η οποία ήταν μια φανταστική εμπειρία που τον έκανε να αγαπήσει την ιταλική κουλτούρα και τον ιταλικό τρόπο ζωής Το καλοκαίρι του 2007 δούλεψε ως βοηθός στο στούντιο laquoFredrikson Stallardraquo στο Ανατολικό λονδίνο Μια ακόμα εμπειρία που τον επηρέασε καθώς έμαθε πώς διοικεί-ται ένα στούντιο με κύρος όπως και πώς προσεγγίζουν άλλοι σχεδιαστές τη δουλειά τους Πήγε σε πολλά εγκαίνια και πάρτι με το ντούο όπου γνώρισε μερικούς απrsquo τους καλύτερους designers Ήταν τότε που άρχισε να βάζει την καριέρα και το μέλλον του σε μια προοπτική και να ανακαλύπτει ποιος τομέας της βιομηχανίας τον ενδιέφερε περισσότερο ο τελευταίος χρόνος των σπουδών του ήταν εκείνος που του πρόσφερε τη μεγαλύτερη ικανοποίηση καθώς είχε την ελευθερία να ασχοληθεί αποκλειστικά και μόνο με το design Ήταν ακόμα στο Central Saint Martinrsquos όταν σχεδίασε τα Deadly Glasses Έκτοτε έχουν παρουσιαστεί στο 100 Detail amp Tent London στη διάρκεια του London Design Festival και πρόκειται να συμμετάσχουν σε εκθέσεις σε αρκετές χώρες τους επόμενους μήνες Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Δεν υπάρχει μια μόνο απλή απά-ντηση σε αυτό το ερώτημα Υπάρχει τόσο πολύ design σε αυτόν τον κόσμο το οποίο έχει την αγορά του Πιστεύω στο σλόγκαν laquoContext Defines Allraquo κι ότι έχει σημασία το ποιος σχεδίασε το προϊόν και για ποιον το προόριζε Όπως αλλάζουν οι καιροί αλλάζει και το design και τώρα στον 21ο αιώνα στο design και στο δημιουργικό κόσμο έχουν έρθει τα πάνω κάτω Πριν τη βιομηχανική επανάσταση το design είχε να κάνει με την υψηλή ποιότητα στην κατασκευαστική αρτιότητα Τώρα τα περισσότερα προϊόντα παράγονται μαζικά γιrsquo αυτό και πρέπει να είναι σχεδιασμένα για να είναι πρακτικά και χρηστικά Ωστόσο δεν υπάρχουν κανόνες κανένας δεν μπορεί να βάλει όρια στη δημιουργικότητα Τα λεφτά κάνουν τον κόσμο να γυρίζει αλλά η δημιουργικότητα είναι αυτή που μας κάνει να έχουμε σώας τας φρέναςΠοιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project laquo7 deadly glassesraquo η έμπνευσή μου ήταν η καλή λογοτεχνία οι ετικέτες και το πολύ κρασί Το σκεπτικό βασίζεται στα εφτά θανάσιμα αμαρτήματα Ήθελα επίσης να διατηρήσω την αίσθηση της υψηλής ποιότητας χειροποίητου γιrsquo αυτό και τα ποτήρια όπως και οι θήκες τους είναι κατασκευασμένα στην Αγγλία Το project Deadly Glasses τιμά το πάθος με ένα θεατρικό τρόπο Μέσα από την τελετουργία της πόσης κρασιού επιτρέπεται στο χρήστη να είναι περισσότερο αμαρτωλός Το κόκκινο κρασί έχει μια βαθιά ιστορία στη φιλοσοφία και τη θρησκεία Είναι το αίμα του Χριστού ενώ παράλληλα είναι το ποτό της απόλαυσης και της διανόησης Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με το συγκεκριμένο κομμάτι σου Πιστεύω ότι είναι σημαντικό αυτό που σχεδιάζει κάποιος να έχει σκεπτικό που βασίζεται είτε σε κάποια θεωρία είτε σε κάποια αισθητική έμπνευση Κανένα σχέδιο δεν εμφανίζεται απrsquo το τίποτε Χρειάζεται να ερευνήσεις και να παλέψεις για να βρεις μια ιδέα που να έχει βάθος και νόημα και η οποία να μπορεί να γίνει και να κατασκευαστεί Πιστεύω ότι κάθε κομμάτι είναι διαφορετικό αλλά για μένα το design είναι το μέσο μου και η κοινωνία το θέμα μου Όταν βάζω το όνομά σου στο google εμφανίζονται πολλές ιστοσελίδες που αναφέρονται στο project σου laquo7 deadly glassesraquo Ο Τύπος του έχει δώσει μεγάλη προσοχή Γιατί κατά τη γνώμη σου αυτό το συγκεκριμένο κομμάτι είχε τέτοια απήχηση Μου έκανε εντύπωση πόσο γρήγορα τα Deadly Glasses έγιναν γνωστά μέσω του Διαδικτύου σε διάφορες χώρες Ακόμα λαμβάνω μηνύματα στο ηλεκτρονικό μου ταχυδρομείο από κόσμο που ενδιαφέρεται να αγοράσει τη συγκεκριμένη δουλειά ή να την εκθέσει Δεν περίμενα να έχει τόση επιτυχία Είχα μια ιδέα και προσπάθησα να την εκτελέσω με τον καλύτερο τρόπο Φαίνεται το συγκεκριμένο σχέδιο άγγιξε πολλούς ανθρώπους τόσο αρνητικά όσο και θετικά Πιστεύω ότι πολύς κόσμος μπόρεσε να σχετιστεί μαζί του επειδή αυτό βασίζεται στην τελετουργία της κατανάλωσης και πιο συγκεκριμένα στην τελετουργία του κρασιού οι περισσότεροι άνθρωποι γνωρίζουν για τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα Εγώ όμως ενθαρρύνω τους χρήστες να είναι αμαρτωλοί και να υποκύπτουν στα πάθη τους με τον πιο αθώο δυνατό τρόπο Είχα ορισμένες σημαντικές συναντήσεις και τα ποτήρια θα παρουσιαστούν σε πολλές χώρες τους επόμενους μήνες Για μένα ωστόσο αυτή η δουλειά ήταν τρόπος να εκφραστώ και είμαι ικανοποιημένος καθώς είχα αρκετά σχόλια πράγμα που χρειάζεται ένας σχεδιαστής Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Ένα αντικείμε-νο design δεν έχει καμία υποχρέωση Είναι μια ανακάλυψη του μυαλού η οποία εμφανίζεται

στον πραγματικό κόσμο Ένα αντικείμενο design πρέπει να κάνει αυτό που σχεδιάστη-κε να κάνει είτε είναι να λύνει προβλήματα είτε να αποτελέσει μέσο για διανοητική και αισθητική έκφραση Πιστεύω ότι δεν πρέπει να έχουμε απαιτήσεις από τους designers δίνουν σχήμα στον κόσμο που μας περιβάλ-λει άλλοι τακτοποιούν ζητήματα και μερικοί κάνουν το ακριβώς αντίθετο και τα δυο είναι απαραίτητα για τη νοητική και φυσική μας ανάπτυξη ο Θεός μας έδωσε ένα υπέροχο μυαλό γιrsquo αυτό ας το χρησιμοποιήσουμε Όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν καμιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Όλα εξαρτώνται από τον τρόπο που βλέπεις αυτά τα σημερινά φαινόμενα η τέχνη έχει αλλάξει δραματικά απrsquo τον καιρό που οι YBArsquos έδειξαν την αμφιλε-γόμενη δουλειά τους τη δεκαετία του rsquo90 Έφεραν τα πάνω κάτω και πρόσθεσαν περισσό-τερη ζωή στον κόσμο της τέχνης Ωστόσο η τέχνη έχει γίνει έκτοτε περισσότερο ένας τρόπος διασκέδασης χρησιμοποιώντας τις τακτικές του σοκ η Tracey Emin έχει κατά κάποιον τρόπο πετύχει την απόλυτη τέχνη καθώς η ζωή της εμφανίζεται στον καμβά Για μερικούς αυτό είναι όμορφο γιrsquo άλλους φρικτό και άχαρο όπως και να έχει όμως καταφέρνει να κάνει το κοινό να αναρωτηθεί τι τελικά είναι τέχνη Κάποιος θα μπορούσε να υποστηρίξει ότι το design είναι ορθολογιστικό και η τέχνη παράλογη Το design υπήρξε τρόπος να δίνει κανείς πρακτικές και λειτουργικές λύσεις για υπάρχοντα προβλήματα Το design χρησιμοποιείτο σαν τρόπος να βελ-τιώσει κανείς τον κόσμο προσφέροντας καινούριες εμπειρίες και πιο πρακτικές λύσεις Ωστό-σο τελευταίως διαφαίνεται ότι η τέχνη και το design αλλάζουν πρακτικές και αμφισβητούν το ένα το άλλο Αυτά τα laquoαντικείμεναraquo στην ουσία είναι πρακτικά αλλά τοποθετούνται πάνω σε βάθρα επειδή είναι πανέμορφα Στο παρελθόν θαυμάζαμε τα γλυπτά του Michelangelo αλλά σήμερα θαυμάζουμε τον Ron Arad και τη Zaha Hadid οι καιροί έχουν οπωσδήποτε αλλάξει σε σχέση με το τι θεωρούμε τέχνη και τι design Πιστεύω ότι η τέχνη βρίσκεται σε μια κατάσταση αναταραχής ενώ το design έχει περάσει σε καινούριο κεφάλαιο Θεωρώ ότι δεν υπάρχουν σύνορα ή κανόνες στο design τώρα είναι η στιγμή για τους σχεδιαστές να πειραματιστούν και να προκόψουν The world is your oyster Απλώς πρέπει να βρεις τον τρόπο να ανακαλύψεις το όμορφο μαργαριτάρι σου Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές των οποίων θαυμάζεις τη δουλειά τους Θαυμάζω ιδιαίτερα τη δουλειά των Fredrikson Stallard Ron Arad Barnaby Barford Jaime Hayon και Julia Lohmann Ελπίζω να συνεχίσουν να μας εμπνέουν σπρώχνοντας τα αόρατα όρια της τέχνης και του design

Κατάγεται από την Diest μια μικρή πόλη στο φλαμανδικό κομμάτι του Βελγίου και είναι μόνο 25 χρόνων Στην αρχή σπούδασε Interior Design στο Saint-Lukas Hogeschool στις Βρυξέλλες Όταν ολοκλήρωσε τις σπουδές του αποφάσισε να συγκεντρωθεί στο product-furniture design Εξαιτίας του ενδιαφέροντός του σε δυνατές ιδέες και στο laquoποιητικόraquo design συνέχισε τις σπουδές του στο Design Academy Eindhoven Στη συνέχεια μαθήτευσε στο στούντιο των Danny Venlet και Alain Berteau στις Βρυξέλλες και στο Mudoffice το στούντιο του Vivek Radhakrisjnan στην Ινδία Το 2007 κέρδισε το Dynamo Belgian Young Designers Award και μισό χρόνο αργότερα αποφοίτησε από το Eindhoven Ταξίδεψε στην Ασία για έξι μήνες και μετά ίδρυσε το δικό του στούντιο στην ολλανδία Με τι ασχολείσαι αυτή την περίοδο Προς το παρόν ασχολούμαι με τα projects που ανέπτυξα στη σχολή μου Το Α Pile of Suitcases πρόκειται να διατεθεί σε περιορισμένα αντίτυπα αν και την ίδια στιγμή επεξερ-γάζομαι μια εκδοχή για μαζική βιομηχανική παραγωγή του σχεδίου με τον ιταλικό οίκο Casamania Αυτήν την εκδοχή θα την ονομάσω laquoValisesraquo και θα είναι πιο οικονομική Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Όχι και κανένας δεν είναι σε θέση να προσδιορίσει αν κάτι ΠΡΕΠΕΙ να είναι έτσι ή αλλιώς Ωστόσο τα δικά μου σχέδια επιδιώκω να είναι οπωσδήποτε σε ένα επίπεδο χρηστικά Αν και μου αρέσει να προσθέτω σrsquo αυτά μια διάσταση χιουμοριστική και παιχνιδιάρικη πάντοτε προσπαθώ να φτιάχνω αντικείμενα τα οποία μπορούν να χρησιμοποιηθούν με αποδοτικό τρόπο προ-σθέτοντας στη ζωή των ανθρώπων και τα οποία δεν δημιουργήθηκαν επειδή η ιδέα μού φάνηκε έξυπνη Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project A pile of suitcases Ήθελα να φτιάξω ένα αποθηκευτικό σύστημα για ρούχα αντίθετο με τις τεράστιες ντουλάπες που έχουμε συνηθίσει Το σχέδιό μου έπρεπε να είναι δυναμικό ευέλικτο και να μεγαλώνει εύκολα χωρίς να μοιάζει φτηνιάρικο Άρχισα φτιάχνοντας ειδι-κούς όγκους για το είδος του ρουχισμού που ήθελα να αποθηκεύσω Το μεγάλο έχει το ακριβές ύψος για ένα φουστάνι και το πλάτος για ένα σακάκι το μικρό κάθετο κουτί έχει τις τέλειες διαστάσεις για αρκετά ζευγάρια παντελονιών πάνω σε ένα κρεμαστάρι το κάτω κουτί είναι ιδανικό για τα παπούτσια κλπ Αρχικά σκεφτόμουν την πιθανότητα να χρησιμοποιήσω αυτούς τους όγκους για ταξίδια αλλά σύντομα εγκατέλει-ψα την ιδέα Πρόσθετε πολλές αρνητικές συνέπειες στην άνετη χρήση του προϊόντος ως γκαρνταρόμπα αλλά το σκεπτικό μιας βαλίτσας ταίριαζε στην ιδέα πολύ η δυναμική του ταξιδιού την οποία συμβολίζει μια βαλίτσα είναι χαρακτηριστικό της ευελιξίας που προσδιορίζει τη χρήση του συστήματος Είναι πολύ εύκολο να στοιβάξεις τις βαλίτσες με οποιονδήποτε τρόπο θέλεις να μεγαλώσεις ή να αλλάξεις τη διάταξή τους ή να τοποθετήσεις το όλο σύστημα μέσα στο αυτοκίνητό σου όταν μετακομίζεις Κι αυτός είναι ο τρό-πος που το προϊόν μπορεί να ταξιδέψει Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με αυτό το κομμάτι σου Το μόνο ζήτημα που με ενδιαφέρει να τακτοποιήσω με αυτό το σχέδιό μου είναι το ότι δεν μου αρέσουν αυτά τα τεράστια ερμάρια που χρειά-ζονται τέσσερις ανθρώπους να τα ανεβάσουν από τα σκαλιά Τα τελευταία 6 χρόνια έχω αλλάξει πολλά σπίτια και γνωρίζω πολύ καλά την ταλαιπωρία της μετακόμισης μεγάλων και βαριών αντικειμένων Με αυτό το project λοιπόν βρήκα έναν τρόπο να μετατρέψω την απέχθειά μου γιrsquo αυτά τα αντικείμενα σε κάτι δημιουργικό Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Μερικοί σχεδιαστές χρησι-μοποιούν το design πιο χρηστικά άλλοι πιο αισθητικά γραφιστικά χιουμοριστικά ή διακοσμητικά μερικοί το χρησιμοποιούν ως εργαλείο για να κριτικάρουν την κοινωνία στην οποία ζούμε Αυτοί που ασπάζονται το χρηστικό design θα λύνουν πραγματικά προβλήματα σχετικά με το προϊόν και τα χαρακτηριστικά του άλ-λοι θα χρησιμοποιούν τα designs τους για να δηλώσουν κάτι ενώ άλλοι θα προσπαθούν απλώς να φέρουν λίγη ομορφιά και απόλαυση στη ζωή των ανθρώπων Όλα έχουν να κάνουν με την προστιθέμενη αξία κάθε νέο design θα πρέπει να επιδιώκει να προσθέτει κάτι στη ζωή των ανθρώπων Τώρα σε ποιο επίπεδο αυτό είναι κατορθωτό εξαρτάται από το σχεδιαστή Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Ποια η άποψή σου Δεν έχει νόημα να γενικολογείς πάνω σε τέτοια θέματα Μερικές φορές βλέπω αντικείμενα χωρίς χρηστικότητα ορισμένα από τα κεραμικά γλυπτά του Jamie Hayon για παράδειγμα τα οποία θεωρώ υπέροχα εξαιτίας της μαγι-κής σουρεαλιστικής ατμόσφαιρας που δημιουργούν Την ίδια στιγμή όμως έχω δει παρόμοιες δουλειές από άλλους designers οι οποίες δεν με αγγίζουν με τον ίδιο τρόπο Αυτή η ερώτηση λοιπόν εάν αυτά τα laquoέργαraquo είναι design ή τέχνη δεν έχει θέση στις μέρες μας Προσωπικά δεν μου αρέσει ιδιαίτερα αυτό το είδος του design χωρίς να σημαίνει ότι δεν υπάρχουν άλλοι σχεδιαστές οι οποίοι μπορούν να φτιάξουν φανταστικά πράγματα Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές που θαυμάζεις τη δουλειά τους Δεν μου αρέσει να κάνω αναφορά σε ονόματα επειδή πάντα νιώθω ότι αδικώ όλους τους μεγάλους σχεδιαστές που μπορεί να μην ονομάσω Θα αναφέρω μόνο μερικούς από τους σύγχρονους σχεδιαστές που θαυμάζω ο Konstantin Grcic και ο Alfredo Haberli για την ικανότητά τους να φτάνουν στις ρίζες ενός αντικειμένου κι επειδή μπο-ρούν να συνδυάζουν τη χρηστικότητα με την απλή ομορφιά οι Ronan και Erwan Bouroullec πάνω κάτω για τους ίδιους λόγους και επειδή πάντα καταφέρνουν να σκεφτούν έξυπνα αντικείμενα τα οποία είναι τέλεια στο σχήμα το χρώμα το υλικό κι από οποιαδήποτε οπτική γωνία κι αν τα δεις Σχεδιαστές όπως ο Jurgen Bey και η Hella Jongerius επειδή καταφέρνουν παρά την εννοιολογική και αναλυτική προσέγγισή τους να φτιάξουν αντικείμενα τα οποία είναι όμορφα ποιητικά και συχνά χρηστικά

Με το project του laquoA pile of suitcasesraquo μετέτρεψε την ιδέα της μετακόμισης σε κάτι δημιουργικό και ευχάριστο

Ο Arne Quinze (γεννημένος το 1971 στο Βέλγιο) είναι καλλιτέχνης αυτοδίδαχτος designer οραματιστής μελλοντολόγος και επιχειρηματίας Εξαιτίας των προκλητικών του design του πληθωρικού lifestyle του και του στάτους του ως σούπερ σταρ κέρδισε σύντομα τον τίτλο του laquoροκ σταρ της βιομηχανίας του designraquo Στα 15 του ήταν ένας άστεγος graffiti artist που έκανε παρέα με μια συμμορία μοτοσικλετιστών Ως industrial designer είναι ενδεχομένως περισ-σότερο γνωστός για το σχέδιό του Primary Pouf (ένα απλό και πολύχρωμο κάθισμα που μπορεί να χρησιμοποιηθεί και σαν τραπεζάκι) ή ως ο άνθρωπος πίσω από το QMFoamtrade (το υλικό με το οποίο κατασκευάστηκαν η πρώτη όπως και οι υπόλοιπες συλλογές του) Ο Quinze σχεδίασε έπιπλα για projects αρκετών αρχιτεκτόνων ενώ πολλά από τα σχέδιά του επιλέγηκαν επίσης από διασημότητες όπως ο Brad Pitt και η Oprah Winfrey Ως καλλιτέχνης και οραματιστής ο Quinze έγινε αμέσως γνωστός βάζοντας φωτιά στο Uchronia A message from the future ένα 30μ ύψους και 60μ πλάτους ξύλινο γλυπτό που παρουσιάστηκε το 2006 στο Burning Man festival στο Black Rock City στη Nevada των ΗΠΑ Τεράστιες ξύλινες εγκαταστάσεις έφτιαξε και για τη Lexus στις ΗΠΑ όπως και για την πόλη των Βρυξελλών -Cityscape (2007) Το 2008 στην Εβδομάδα Design στο Βελιγράδι ο Arne Quinze αποκάλυψε τα σχέδιά του για μια πα-ρόμοια γιγαντιαία ξύλινη εγκατάσταση πάνω στον ποταμό Ohio στην πόλη Louisville στο Kentucky όπως και στο κέντρο του Παρισιού Το 2007 σχεδίασε τα laquoMagnaraquo και laquoSkytracerraquo φουτουριστικά σχέδια το όραμά του για το νέο Lamborghini του 2100 αποτίοντας έτσι φόρο τιμής στο αγαπημένο του αυτοκίνητο Αυτό το όχημα επιστημονικής φαντασίας αποτελεί κομμάτι μιας άλλης σειράς γλυπτών με την υπογραφή του Quinze τα οποία παρουσιάστηκαν στην έκθεσή του Mutagenesis στη φουάρ Abitare Il Tempo στη Βερόνα της Ιταλίας (2007) όπου ήταν τιμώμενος προσκεκλημένος Ο Quinze είναι επίσης συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της Quinze amp Milan μιας εταιρίας επίπλων και δημιουργικής πλατφόρμας η οποία δραστηριοποιείται στο Βέλγιο και στις ΗΠΑ Η Quinze amp Milan αναλαμβάνει συχνά έργα από άλλες διεθνείς αρχιτεκτονικές φίρμες και φίρμες design κι έχει ολοκληρώσει πολλά projects μεταξύ των οποίων τα Seattle Central Library (2004) Utrecht University Library (2004) Wyly Theatre in Dallas TX (2009) και Korean Airlines Lounge Seoul (2008) Ο Quinze διευθύνει επίσης ένα ακόμα διεθνές γραφείο αρχιτεκτονικής και design το Studio Arne Quinze με βάση το Βέλγιο Το Studio Arne Quinze ολοκλήρωσε πε-ρισσότερα από 4000 design projects σε 60 διαφορετικές χώρες συμπεριλαμβανομένων και projects που είχαν να κάνουν με αρχιτεκτονική συγκοινωνίες διακόσμηση έπιπλα φωτισμό μόδα παπούτσια τέχνη εγκαταστάσεις βίντεο και μουσικής

STUDIOJOB

Το Studio Job αποτελείται από τους Job Smeets και Nynke Tynagel Το ζευγάρι από την ολλανδία ξεκίνησε να συνεργάζεται μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία Design του Eindhoven το 2000 Αρχικά τους κατηγορούσαν για τον εξπρεσιονιστικό συμβολισμό τους αλλά σήμερα έχουν μεγάλη απήχηση για τον ίδιο ακριβώς λόγο η δουλειά τους κέρδισε την αναγνώριση για τον τρόπο που θόλωσε το τοπίο μεταξύ design και τέχνης Ως σχεδιαστές προτιμούν την ελευθερία των μοναδικών designs αλλά μπορούν και να δουλεύ-ουν εντός του περιορισμένου πλαισίου της βιομηχανικής παραγωγής Μια ματιά στο εντυ-πωσιακό βιογραφικό τους αποκαλύπτει συνεργασίες με γνωστές εταιρίες όπως οι Bisazza Royal Tichelaar Makkum Swarovski Μoooi και Moss η δουλειά των Studio Job ανήκει σε συλλογές μουσείων στην ολλανδία και στο εξωτερικό όπως στο Centraal Museum στην ουτρέχτη στο Stedelijk Museum στο Άμστερνταμ στο Guggenheim στο Βερολίνο και στο FNAC στο Παρίσι ενώ οι παρουσιάσεις τους στο Salon du Meuble στο Παρίσι στο Salone del Mobile στο Milan και στο Art Basel Miami είχαν τεράστια απήχηση

Αυτή την εποχή ζει μεταξύ Λευκωσίας και Αθήνας Μόλις τελειώνει τη διδασκαλία του στο Frederick μπαίνει στο αεροπλάνο και καταφθάνει στην πλατεία Συντάγματος όπου συμμετέχει στον ανασχεδιασμό και στην ανακαίνιση του Οlympic Hotel ενός σπουδαίου project των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου

Βιογραφικά στοιχεία Γεννήθηκε το 1980 στη λευκωσία Απέκτησε BA στο Interior Design στο Frederick University και πέρσι ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Industrial Design στο Central Saint Martins College of Art and Design Στη διάρκεια των σπουδών του δούλεψε σε αρκετά αρχιτεκτονικά και design στούντιο ενώ η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις σε λονδίνο Μιλάνο Κίνα και Κύπρο Ποια τα μελλοντικά σου σχέδια Διδάσκω σε επίπεδο μερικής απασχόλησης στο Frederick University οπότε στο μέλλον με ενδιαφέρει να διδάσκω εκεί σε μόνιμη βάση Παράλληλα μαζί με τον Brian Ward έχουμε ανοίξει το δικό μας design studio με την ελπίδα κάποια στιγμή να εστιάσουμε αποκλειστικά στη δουλειά μας Το φιλόδοξο σχέδιό μας είναι να φτιάχνουμε προϊόντα και έπιπλα για πελάτες και γκαλερί σε όλο τον κόσμο Θα μπορούσες να μou μιλήσεις για το project με τους Campanas λαμβάνω μέρος σε ένα εργαστήρι ως συμμε-τέχων και ως εκπαιδευτής για τους αδελφούς Campana To project πάνω στο οποίο δουλεύουμε έχει να κάνει με τον ανασχεδιασμό και την ανακαίνιση του Olympic Hotel κοντά στην πλατεία Συντάγματος ο ανασχεδιασμός έχει γεννηθεί μέσα από την αποκλειστική σύμπραξη μεταξύ των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου που είναι και ο ιδιοκτήτης των YES Hotels Το εργαστήρι το οποίο αποτελείται από μια ομάδα 10 νεαρών αρχιτεκτόνων και designers παίζει σημαντικό ρόλο στην ανακαίνιση του ξενοδοχείου προσφέροντας ιδέες Υπό την καθοδήγηση και τη συνεργασία των Fernando και Humberto Campana η ομάδα του εργαστηρίου δημιουργεί έπιπλα κατασκευάζει δείγματα και πρωτότυπα ερευνώντας παράλληλα μεθόδους και τεχνικές που σχετίζονται με το ύφος των Campana με την επαναχρησιμοποίηση και τον επαναπροσδιορισμό της τοπικής κουλτούρας και των υλικών Αυτό θα είναι το πρώτο ξενοδοχείο των Campana Brother ένα περιπετειώδες σχέδιο που πρόκειται να ολοκληρωθεί στο τέλος του καλοκαιριού το 2009 Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό οπωσδήποτε Γιατί σχεδιάζουμε προϊόντα Το design είναι στην ουσία μια σχέση μεταξύ χρηστών που έχουν προβλήματα να λύσουν και σχεδιαστών που έχουν λύσεις να προ-σφέρουν Στην καρδιά του αντικειμένου υπάρχει η λειτουργικότητα ένα καθήκον που επιβάλλεται να εκπληρώσει Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project Rocking Platforms Από πού το εμπνεύστηκες Από τα roller skate για αρχάριους Όπως αυτά τα ειδικά skate μπορούν να δεθούν πάνω σε οποιοδήποτε παπούτσι έτσι και η πλατφόρμα που προτείνω είναι μια ευπροσάρμοστη επέκταση η οποία μπορεί να μετατρέψει ένα οποιοδήποτε stool ή καρέκλα σε παιχνίδι Το rocking platform είναι ένας τρόπος να προσθέσω το στοιχείο της διασκέδασης η παιδαριώδης προ-σέγγισή του η οποία μπορεί να διακωμωδήσει τα πάντα μπορεί να μετατρέψει ακόμα και το σοβαρότερο έπιπλο σε ανέκδοτο Από παιδικής ηλικίας είναι στη φύση μας να laquoκακοποιούμεraquo αντικείμενα και το rocking platform θυμίζει αυτή την προσέγγιση

Ποια χρηστική λύση δίνεις με αυτό το κομμάτι σου Τα rocking platforms προσφέρουν σωτηρία στη ζωή μιας πεταμένης καρέκλας προτείνοντας έναν τρόπο επανάχρησής της και την ανάπτυξη μιας νέας σχέσης με τον ιδιοκτήτη της η αρχή αυτής της σχέσης ενισχύ-εται με τη νέα εμπειρία που έχει να προτείνει Ωστόσο η χρήση της αγαπημένης καρέκλας κάποιου η οποία μετατρέπεται σε κουνιστή πο-λυθρόνα ενισχύει την εμπειρία του χρήστη βελτιώνοντας παράλληλα τα στοιχεία εκείνα που ο ίδιος ο χρήστης αγαπά στο αντικείμενό του Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατα-σκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν κα-μιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Ποια η άποψή σου Έχω την αίσθηση ότι εφόσον ένα εννοιολογικό αντικείμενο είναι χρηστικό και αλληλεπιδρά με το χρήστη τότε μπο-ρεί να θεωρηθεί ότι ανήκει στην κατηγορία design Εάν αποτύχει να κάνει κάτι τέτοιο και εάν ένα εννοιολογικό αντικείμενο απλώς κάνει μια δήλωση ή προκαλεί συζήτηση και δεν έχει χρήση τότε για μένα ανήκει στην τέχνη Δεν έχω κανένα πρόβλημα με κάτι τέτοιο καθότι προσωπικά θεωρώ ότι ένας designer έχει την ευθύνη να εξερευνά τα συναισθήματα και τα ποιητικά χαρακτηριστικά που μπορεί να έχει ένα αντικείμενο δίνοντας τη δυνατότητα στους χρήστες να αποκτήσουν μια σχέση διαρκείας με το αντικείμενο Ποιων σχεδιαστών τη δουλειά θαυμάζεις Υπάρχουν πολλοί designers οι οποίοι με εμπνέουν Αυτοί όμως που θαυμάζω περισσότερο είναι οι Okay Studio από το λονδίνο οι Campana Brothers από τη Βραζιλία οι Bouroullecs οι Front Design από τη Σουηδία οι Jurgen Bey Hella Jongeriushellip ο λόγος που θαυμάζω και σέβομαι τη δουλειά τους έχει να κάνει με τον τρόπο που η σκέψη τους αναπτύσσεται όπως και με τον τρόπο που συνδυάζουν τα υλικά

CONSTANTINOSECONOMIDES

Από τον Απρίλη του 2001 η Moooi έχει εμπνεύσει και αποπλανήσει τον κόσμο με αστραφτερά και πρωτοποριακά σχέδια στη βιομηχανία της εσωτερικής διακόσμησης οι ιδρυτές της Marcel Wanders και Casper Vissers είχαν αποφασίσει να αλλάξουν την υφιστάμενη μάρκα Wanders Wonders σε Moooi (το οποίο σημαίνει laquoόμορφοraquo στη γλώσσα τους τα ολλανδικά) με ένα επιπλέον laquoοraquo γιατί είναι πολύ όμορφη οι ενισχυμένες δυνάμεις των δύο είναι ακόμα αξεπέραστες O Μarcel ο επίμονος designer με ένα μάτι για επιχειρήσεις και ο Casper o marketer με ένα μάτι για designΕκτός από τα σχέδια του Marcel Wanders η Moooi έχει επίσης σχέδια άλλων ολλανδών και διεθνών αναγνωρισμένων designers όπως είναι ο Jurgen bey o Bertjan Pot o Jasper Morrisson ο Ross Lovegrove οι Studio Job και πολλοί άλλοι Τα σχέδια της εσωτερικής διακόσμησης επιλέγονται από τον ίδιο τον Marcel Wanders οι λόγοι γιrsquo αυτό ποικίλλουν Μερικές φορές ένα αντικείμενο είναι εξαιρετικά χρηστικό άλλες ένα σχέδιο είναι πολύ δημιουργικό και κάποιες άλλες εκθαμβωτικό Και κάποτε αυτό που αρέσει περισσότερο σε όλους μας είναι όταν μπορούμε να τα βρούμε ταυτόχρονα H Moooi θέλει να διατηρήσει την ισορροπία στη συλλογή της ανάμεσα σε μοναδικά αντικείμενα σύμβολα και λειτουργικά προϊόντα για καθημερινή χρήσηΌλοι έχουμε την ανάγκη να νιώθουμε ξεχωριστοί μοναδικοί και σημαντικοί Είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους και θέλουμε τον κόσμο να το ξέρει αυτό laquoΕίμαστε όλοι αυτόνομα άτομαraquo Έχουμε επίσης την ανάγκη να συνδεόμαστε να ανήκουμε σε κάτι που είναι μεγαλύτερο από εμάς να ανα-γνωρίζουμε τον εαυτό μας μέσα από άλλους θέλουμε να είμαστε μέλη της ομάδας και θέλουμε αυτό να το δείχνουμε laquoΕίμαστε όλοι μια οικογένειαraquo Προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς αντιφατικές προκλήσεις Καμιά δήλωση δεν είναι πιο σημαντική από την άλλη όμως συνδυασμένες μας κάνουν πολύ ευτυχισμένους Είναι ευθύνη της Moooi να κατανοήσει και τις δύο προκλήσεις και να δώσει μια απάντηση

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

Ο Ολλανδός σχεδιαστής που πειραματίζεται για να αντιδράσει σαυτά που συμβαίνουν γύρω του Η δουλειά του Flexible Ceramics παρου-σιάστηκε για πρώτη φορά στην Κύπρο στην έκθεση του Daitumn Foundation

gt Γεννήθηκα το 1981 σrsquo ένα μικρό χωριό το Sprang-Capelle νότια της ολλανδίας και μεγάλωσα στο διπλανό χωριό το Waspik Τελειώνοντας το σχολείο έπρεπε να απο-φασίσω με τι θα ασχοληθώ Για μένα δυο ήταν οι επιλογές Ή να γίνω δασοφύλακας ή graphic designer Διάλεξα το δεύτερο Κι από τότε άρχισα να σκέφτομαι σοβαρά το design Προχώρησα με σπουδές σχεδιασμού προϊόντων στο Arnhem (ολλανδία) και έπειτα με μεταπτυχιακό στο Royal College of Art Τώρα 12 χρόνια μετά μπορώ πια να καταλάβω πού βαδίζω πού στέκομαι αλλά και τι σημαίνει να είσαι σχεδιαστής Aπό τότε που άρχισα τις σπουδές μου αγάπησα το design και το μίσησα την ίδια στιγμή Το ερώτημα laquoγιατίraquo ήταν και είναι η μεγαλύτερη βοήθειά μου αλλά κι ο χειρότερος εχθρός μου Από τότε κατάλαβα πως δεν μπορώ να κάνω απλά πράγματα πρέπει να υπάρχουν κι άλλοι λόγοι μια εξήγηση ένα ερώτημα που να σχετίζεται κοινωνικά μrsquo ότι φτιάχνω ο πειραματισμός είναι μεγάλο κομμάτι στο περιεχόμενο της δουλειάς μου και ο λόγος που δουλεύω σε ένα project έχει να κάνει με το τι συμβαίνει στην κοινωνία Αντιδρώ σrsquo αυτά που συμβαίνουν γύρω μου με το να υποστηρίξω και να λύσω προβλήματα σχολιάζοντας ή υιοθετώντας μια στάση

gt Το design κατά την άποψή μου είναι μια υπηρεσία που πρέπει να βρει τη θέση της στην κοινωνία Και ο σχεδιαστής είναι ένα άτομο που έχει την ικανότητα να σκέφτεται για αντικείμενα υλικά καταστάσεις και συστήματα από διαφορετική προσέγγιση να κάνει τις σωστές ερωτήσεις να απαντά και να προκαλεί Να προσφέρει μια λύση

gt Αυτό που πάντα ήθελα ήταν να εργαστώ με μια ομάδα ανθρώπων από διαφορετι-κούς τομείς με τους οποίους να μοιραστούμε το ίδιο όραμα σε projects τα οποία έχουν να κάνουν με την καθημερινή ζωή Να δημιουργήσουμε καλύτερες συνθήκες ζωής με το να δώσουμε ερεθίσματα στους ανθρώπους να σκεφτούν πώς ζουν να δώσουν λύσεις να προκαλέσουν να ενημερωθούν Μrsquo αρέσει να ονομάζω αυτή την ιδέα κοινω-νική Είναι σαν να είσαι ένας επιστάτης ή μια νοσοκόμα που πρέπει να ανακαλύψει τι πάει λάθος αρχίζοντας να γνωρίζει τον ασθενή δουλεύοντας μαζί του να προσπαθήσει να καταλάβει τον τρόπο με τον οποίο πρέπει να του συμπεριφερθεί Θα ήθελα λοιπόν να εγκαινιάσω projects και να υποστηρίξω αυτόν τον τρόπο δουλειάς με το να στήσω βάσεις για κυβερνήσεις και εταιρίες να καινοτομήσω τα συστήματα και τις υπηρεσίες τους μrsquo έναν κοινωνικά υπεύθυνο τρόπο

gt Κατά τους τελευταίους έξι μήνες δούλευα πάνω σε ένα διεπιστημονικό project που είχε ως αντικείμενο την laquoελαστική γλυπτικήraquo σε συνεργασία με τη Mio Yiammamoto Είναι σχεδιάστρια υφασμάτων και μαζί πειραματιστήκαμε πάνω σε νέες τεχνικές επε-ξεργασίας των ελαστικών καλουπιών Αυτή την περίοδο αξιολογώ τα αποτελέσματα των πειραμάτων και τι μπορεί να αξιοποιηθεί σε επίπεδο παραγωγής Ένα άλλο project το οποίο ολοκληρώνεται σύντομα είναι η αναδιαμόρφωση ενός αυτοκινητόδρομου του N340 στην ολλανδία Το πιο φιλόδοξο όμως project αυτή τη στιγμή είναι η συνεργασία μου με τη σχεδιάστρια Jessica Charlesworth Αυτό αφορά στη δημιουργία μιας πλατφόρ-μας για το σχεδιασμό υπηρεσιών χρησιμοποιώντας τοπική συλλογική νοημοσύνη Αυτό σημαίνει πως μπορείς να χρησιμοποιήσεις τοπικές ομάδες για να αναπτύξεις τα συστή-ματα και τις υπηρεσίες του χώρου αυτού Αυτές οι ομάδες είναι οι πλέον κατάλληλες για να επιτευχθεί η βελτίωση που θέλουμε Το συγκεκριμένο project το αρχίζουμε με ένα workshop μαζί με κολέγια τέχνης στην Ευρώπη χρησιμοποιώντας τα σαν τη δεξαμενή πληροφοριών μας Στόχος μας η χαρτογράφηση των υπηρεσιών στην περιοχή έτσι ώστε να βρούμε τι δουλεύει και ποια πράγματα χρειάζονται βελτίωση Εξετάζουμε θέματα όπως η τοπική ταυτότητα η υγειονομική περίθαλψη η κινητικότητα και πώς να ζεις έτσι ώστε να υπάρξει ενημέρωση άρα και βελτίωση για αλλαγή

gt Το σκεπτικό μου στην ελαστική γλυπτικήhellipΑυτό που ήθελα ήταν να μπορέσω να δώσω ένα δώρο στους ανθρώπους To φλιτζάνι για μένα είναι ένα ξεχωριστό αντικεί-μενο γιατί η χρήση του είναι απλή και οικεία η διαδικασία για να κάνω ένα καλούπι για την παραγωγή του είναι χρονοβόρα και περιορισμένη Πιστεύω πως πρέπει να γίνεται πολύ πιο ευέλικτα και παιχνιδιάρικα Σκοπός μου ήταν να μπορέσω να κάνω ένα καλούπι σε λίγο χρόνο χωρίς τα προβλήματα ενός καλουπιού που δεν αφήνει ελεύ-θερο το αντικείμενο η ευελιξία και το γεγονός πως δεν μπορείς να ελέγξεις μέρος της διαδικασίας προσθέτουν στην προσωπικότητα της κούπας η οποία δημιουργείται Είναι αδύνατο να φτιάξεις δύο όμοιες Θα αναγνωρίσεις μερικά από τα χαρακτηριστικά της στην κούπα που ανήκει σε σένα Μrsquo αυτόν τον τρόπο νιώθεις το αντικείμενο σαν δώρο η βασική ιδέα αυτού και των άλλων projects τα οποία έκανα κατά τη διάρκεια της πτυχιακής εργασίας μου στο Royal College of Art το 2007 είναι ότι δεν πρέπει να παίρνουμε για δεδομένο αυτό που μας δίνεται επειδή υπάρχουν πολλά παραπάνω να ανακαλύψουμε και πολλοί άλλοι τρόποι για να εξετάσουμε τα πράγματα Αυτό που πρέ-πει να κάνουμε είναι να θέτουμε ερωτήματα στον ίδιο τον εαυτό μας Αν το κάνουμε αυτό μπορούμε να καταλάβουμε τον κόσμο γύρω μας και νrsquo αρχίσουμε να εξετάζουμε τις δυνατότητες όχι τους περιορισμούς

gt Ένα αντικείμενο το οποίο σχεδιάστηκε πρέπει να λύσει ένα πρόβλημα και να κα-ταπιαστεί με ένα θέμα αλλά αυτό μπορεί να γίνει από πολλές απόψεις Το πρώτο που συνήθως σκεφτόμαστε είναι ο φυσικός ή τεχνικός τρόπος που ένα αντικείμενο μπορεί να καταπιαστεί με ένα θέμα στο υλικό την παραγωγή ή την κατασκευή Αλλά υπάρχει και κάτι παραπάνω ένα σχέδιο μπορεί να βοηθήσει στην επικοινωνία να προκαλέσει τη σκέψη μπορεί να κάνει τους ανθρώπους να δουν άλλους τρόπους στο να κάνουν πράγματα Πάνω από όλα το design είναι ένα επικοινωνιακό εργαλείο που σε βοηθά να σκεφτείς Είναι ένα εργαλείο για να ενεργοποιήσει τη σκέψη σου Κάποτε αυτό γίνεται σε επίπεδο φυσικό κάποτε όχι Μερικές φορές βοηθά πραγματικά το άτομο κάποιες φορές το προκαλεί για να δώσει μια απάντηση Αυτοί είναι οι τρόποι που το design μπορεί να λύσει κάποια θέματα

gt Νομίζω πως ο καιρός των υπερηρώων ανήκει στο παρελθόν Αυτό που βλέπω σε σχέση με αντικείμενα τα οποία γίνονται για χάρη του desing όπως και κάποια άλλα που γίνονται για χάρη της τέχνης είναι πως δεν υπάρχει καμιά λειτουργικότητα και κανένας λόγος να υπάρχουν εκτός από τον αισθητικό εντυπωσιασμό Σήμερα βλέπουμε ένα ισχυρό κίνημα που οδηγεί τους σχεδιαστές να λειτουργούν ομαδικά έτσι ώστε να χρησιμοποιούν τις δημιουργικές τους δεξιότητες και να δουλέψουν υποστηρίζοντας επιχειρήσεις κυβέρνηση και κοινωνία

Ο σχεδιαστής που προκάλεσε αίσθηση με ταhellip εφτά θανάσιμα ποτή-ρια του υποστηρίζει πως το design έχει ήδη ανοίξει ένα καινούριο κεφάλαιο

Γεννήθηκε το 1987 στο λονδίνο όπου και μεγάλωσε Στα 11 του χρόνια μπήκε στο Christrsquos Hospital boarding school Μικρός περνούσε τον περισσότερο χρόνο του δουλεύοντας πάνω σε δημιουργικά πράγματα είτε αυτό ήταν σχέδιο γλυπτική είτε κατασκευή αντικειμένων Όταν αποφοίτησε πήγε στο Central Saint Martins College of Art amp Design όπου και παρακολούθη-σε Product Design (BA) Πέρασε δύο τρίμηνα των σπουδών του στη Φλωρεντία η οποία ήταν μια φανταστική εμπειρία που τον έκανε να αγαπήσει την ιταλική κουλτούρα και τον ιταλικό τρόπο ζωής Το καλοκαίρι του 2007 δούλεψε ως βοηθός στο στούντιο laquoFredrikson Stallardraquo στο Ανατολικό λονδίνο Μια ακόμα εμπειρία που τον επηρέασε καθώς έμαθε πώς διοικεί-ται ένα στούντιο με κύρος όπως και πώς προσεγγίζουν άλλοι σχεδιαστές τη δουλειά τους Πήγε σε πολλά εγκαίνια και πάρτι με το ντούο όπου γνώρισε μερικούς απrsquo τους καλύτερους designers Ήταν τότε που άρχισε να βάζει την καριέρα και το μέλλον του σε μια προοπτική και να ανακαλύπτει ποιος τομέας της βιομηχανίας τον ενδιέφερε περισσότερο ο τελευταίος χρόνος των σπουδών του ήταν εκείνος που του πρόσφερε τη μεγαλύτερη ικανοποίηση καθώς είχε την ελευθερία να ασχοληθεί αποκλειστικά και μόνο με το design Ήταν ακόμα στο Central Saint Martinrsquos όταν σχεδίασε τα Deadly Glasses Έκτοτε έχουν παρουσιαστεί στο 100 Detail amp Tent London στη διάρκεια του London Design Festival και πρόκειται να συμμετάσχουν σε εκθέσεις σε αρκετές χώρες τους επόμενους μήνες Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Δεν υπάρχει μια μόνο απλή απά-ντηση σε αυτό το ερώτημα Υπάρχει τόσο πολύ design σε αυτόν τον κόσμο το οποίο έχει την αγορά του Πιστεύω στο σλόγκαν laquoContext Defines Allraquo κι ότι έχει σημασία το ποιος σχεδίασε το προϊόν και για ποιον το προόριζε Όπως αλλάζουν οι καιροί αλλάζει και το design και τώρα στον 21ο αιώνα στο design και στο δημιουργικό κόσμο έχουν έρθει τα πάνω κάτω Πριν τη βιομηχανική επανάσταση το design είχε να κάνει με την υψηλή ποιότητα στην κατασκευαστική αρτιότητα Τώρα τα περισσότερα προϊόντα παράγονται μαζικά γιrsquo αυτό και πρέπει να είναι σχεδιασμένα για να είναι πρακτικά και χρηστικά Ωστόσο δεν υπάρχουν κανόνες κανένας δεν μπορεί να βάλει όρια στη δημιουργικότητα Τα λεφτά κάνουν τον κόσμο να γυρίζει αλλά η δημιουργικότητα είναι αυτή που μας κάνει να έχουμε σώας τας φρέναςΠοιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project laquo7 deadly glassesraquo η έμπνευσή μου ήταν η καλή λογοτεχνία οι ετικέτες και το πολύ κρασί Το σκεπτικό βασίζεται στα εφτά θανάσιμα αμαρτήματα Ήθελα επίσης να διατηρήσω την αίσθηση της υψηλής ποιότητας χειροποίητου γιrsquo αυτό και τα ποτήρια όπως και οι θήκες τους είναι κατασκευασμένα στην Αγγλία Το project Deadly Glasses τιμά το πάθος με ένα θεατρικό τρόπο Μέσα από την τελετουργία της πόσης κρασιού επιτρέπεται στο χρήστη να είναι περισσότερο αμαρτωλός Το κόκκινο κρασί έχει μια βαθιά ιστορία στη φιλοσοφία και τη θρησκεία Είναι το αίμα του Χριστού ενώ παράλληλα είναι το ποτό της απόλαυσης και της διανόησης Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με το συγκεκριμένο κομμάτι σου Πιστεύω ότι είναι σημαντικό αυτό που σχεδιάζει κάποιος να έχει σκεπτικό που βασίζεται είτε σε κάποια θεωρία είτε σε κάποια αισθητική έμπνευση Κανένα σχέδιο δεν εμφανίζεται απrsquo το τίποτε Χρειάζεται να ερευνήσεις και να παλέψεις για να βρεις μια ιδέα που να έχει βάθος και νόημα και η οποία να μπορεί να γίνει και να κατασκευαστεί Πιστεύω ότι κάθε κομμάτι είναι διαφορετικό αλλά για μένα το design είναι το μέσο μου και η κοινωνία το θέμα μου Όταν βάζω το όνομά σου στο google εμφανίζονται πολλές ιστοσελίδες που αναφέρονται στο project σου laquo7 deadly glassesraquo Ο Τύπος του έχει δώσει μεγάλη προσοχή Γιατί κατά τη γνώμη σου αυτό το συγκεκριμένο κομμάτι είχε τέτοια απήχηση Μου έκανε εντύπωση πόσο γρήγορα τα Deadly Glasses έγιναν γνωστά μέσω του Διαδικτύου σε διάφορες χώρες Ακόμα λαμβάνω μηνύματα στο ηλεκτρονικό μου ταχυδρομείο από κόσμο που ενδιαφέρεται να αγοράσει τη συγκεκριμένη δουλειά ή να την εκθέσει Δεν περίμενα να έχει τόση επιτυχία Είχα μια ιδέα και προσπάθησα να την εκτελέσω με τον καλύτερο τρόπο Φαίνεται το συγκεκριμένο σχέδιο άγγιξε πολλούς ανθρώπους τόσο αρνητικά όσο και θετικά Πιστεύω ότι πολύς κόσμος μπόρεσε να σχετιστεί μαζί του επειδή αυτό βασίζεται στην τελετουργία της κατανάλωσης και πιο συγκεκριμένα στην τελετουργία του κρασιού οι περισσότεροι άνθρωποι γνωρίζουν για τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα Εγώ όμως ενθαρρύνω τους χρήστες να είναι αμαρτωλοί και να υποκύπτουν στα πάθη τους με τον πιο αθώο δυνατό τρόπο Είχα ορισμένες σημαντικές συναντήσεις και τα ποτήρια θα παρουσιαστούν σε πολλές χώρες τους επόμενους μήνες Για μένα ωστόσο αυτή η δουλειά ήταν τρόπος να εκφραστώ και είμαι ικανοποιημένος καθώς είχα αρκετά σχόλια πράγμα που χρειάζεται ένας σχεδιαστής Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Ένα αντικείμε-νο design δεν έχει καμία υποχρέωση Είναι μια ανακάλυψη του μυαλού η οποία εμφανίζεται

στον πραγματικό κόσμο Ένα αντικείμενο design πρέπει να κάνει αυτό που σχεδιάστη-κε να κάνει είτε είναι να λύνει προβλήματα είτε να αποτελέσει μέσο για διανοητική και αισθητική έκφραση Πιστεύω ότι δεν πρέπει να έχουμε απαιτήσεις από τους designers δίνουν σχήμα στον κόσμο που μας περιβάλ-λει άλλοι τακτοποιούν ζητήματα και μερικοί κάνουν το ακριβώς αντίθετο και τα δυο είναι απαραίτητα για τη νοητική και φυσική μας ανάπτυξη ο Θεός μας έδωσε ένα υπέροχο μυαλό γιrsquo αυτό ας το χρησιμοποιήσουμε Όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν καμιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Όλα εξαρτώνται από τον τρόπο που βλέπεις αυτά τα σημερινά φαινόμενα η τέχνη έχει αλλάξει δραματικά απrsquo τον καιρό που οι YBArsquos έδειξαν την αμφιλε-γόμενη δουλειά τους τη δεκαετία του rsquo90 Έφεραν τα πάνω κάτω και πρόσθεσαν περισσό-τερη ζωή στον κόσμο της τέχνης Ωστόσο η τέχνη έχει γίνει έκτοτε περισσότερο ένας τρόπος διασκέδασης χρησιμοποιώντας τις τακτικές του σοκ η Tracey Emin έχει κατά κάποιον τρόπο πετύχει την απόλυτη τέχνη καθώς η ζωή της εμφανίζεται στον καμβά Για μερικούς αυτό είναι όμορφο γιrsquo άλλους φρικτό και άχαρο όπως και να έχει όμως καταφέρνει να κάνει το κοινό να αναρωτηθεί τι τελικά είναι τέχνη Κάποιος θα μπορούσε να υποστηρίξει ότι το design είναι ορθολογιστικό και η τέχνη παράλογη Το design υπήρξε τρόπος να δίνει κανείς πρακτικές και λειτουργικές λύσεις για υπάρχοντα προβλήματα Το design χρησιμοποιείτο σαν τρόπος να βελ-τιώσει κανείς τον κόσμο προσφέροντας καινούριες εμπειρίες και πιο πρακτικές λύσεις Ωστό-σο τελευταίως διαφαίνεται ότι η τέχνη και το design αλλάζουν πρακτικές και αμφισβητούν το ένα το άλλο Αυτά τα laquoαντικείμεναraquo στην ουσία είναι πρακτικά αλλά τοποθετούνται πάνω σε βάθρα επειδή είναι πανέμορφα Στο παρελθόν θαυμάζαμε τα γλυπτά του Michelangelo αλλά σήμερα θαυμάζουμε τον Ron Arad και τη Zaha Hadid οι καιροί έχουν οπωσδήποτε αλλάξει σε σχέση με το τι θεωρούμε τέχνη και τι design Πιστεύω ότι η τέχνη βρίσκεται σε μια κατάσταση αναταραχής ενώ το design έχει περάσει σε καινούριο κεφάλαιο Θεωρώ ότι δεν υπάρχουν σύνορα ή κανόνες στο design τώρα είναι η στιγμή για τους σχεδιαστές να πειραματιστούν και να προκόψουν The world is your oyster Απλώς πρέπει να βρεις τον τρόπο να ανακαλύψεις το όμορφο μαργαριτάρι σου Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές των οποίων θαυμάζεις τη δουλειά τους Θαυμάζω ιδιαίτερα τη δουλειά των Fredrikson Stallard Ron Arad Barnaby Barford Jaime Hayon και Julia Lohmann Ελπίζω να συνεχίσουν να μας εμπνέουν σπρώχνοντας τα αόρατα όρια της τέχνης και του design

Κατάγεται από την Diest μια μικρή πόλη στο φλαμανδικό κομμάτι του Βελγίου και είναι μόνο 25 χρόνων Στην αρχή σπούδασε Interior Design στο Saint-Lukas Hogeschool στις Βρυξέλλες Όταν ολοκλήρωσε τις σπουδές του αποφάσισε να συγκεντρωθεί στο product-furniture design Εξαιτίας του ενδιαφέροντός του σε δυνατές ιδέες και στο laquoποιητικόraquo design συνέχισε τις σπουδές του στο Design Academy Eindhoven Στη συνέχεια μαθήτευσε στο στούντιο των Danny Venlet και Alain Berteau στις Βρυξέλλες και στο Mudoffice το στούντιο του Vivek Radhakrisjnan στην Ινδία Το 2007 κέρδισε το Dynamo Belgian Young Designers Award και μισό χρόνο αργότερα αποφοίτησε από το Eindhoven Ταξίδεψε στην Ασία για έξι μήνες και μετά ίδρυσε το δικό του στούντιο στην ολλανδία Με τι ασχολείσαι αυτή την περίοδο Προς το παρόν ασχολούμαι με τα projects που ανέπτυξα στη σχολή μου Το Α Pile of Suitcases πρόκειται να διατεθεί σε περιορισμένα αντίτυπα αν και την ίδια στιγμή επεξερ-γάζομαι μια εκδοχή για μαζική βιομηχανική παραγωγή του σχεδίου με τον ιταλικό οίκο Casamania Αυτήν την εκδοχή θα την ονομάσω laquoValisesraquo και θα είναι πιο οικονομική Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Όχι και κανένας δεν είναι σε θέση να προσδιορίσει αν κάτι ΠΡΕΠΕΙ να είναι έτσι ή αλλιώς Ωστόσο τα δικά μου σχέδια επιδιώκω να είναι οπωσδήποτε σε ένα επίπεδο χρηστικά Αν και μου αρέσει να προσθέτω σrsquo αυτά μια διάσταση χιουμοριστική και παιχνιδιάρικη πάντοτε προσπαθώ να φτιάχνω αντικείμενα τα οποία μπορούν να χρησιμοποιηθούν με αποδοτικό τρόπο προ-σθέτοντας στη ζωή των ανθρώπων και τα οποία δεν δημιουργήθηκαν επειδή η ιδέα μού φάνηκε έξυπνη Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project A pile of suitcases Ήθελα να φτιάξω ένα αποθηκευτικό σύστημα για ρούχα αντίθετο με τις τεράστιες ντουλάπες που έχουμε συνηθίσει Το σχέδιό μου έπρεπε να είναι δυναμικό ευέλικτο και να μεγαλώνει εύκολα χωρίς να μοιάζει φτηνιάρικο Άρχισα φτιάχνοντας ειδι-κούς όγκους για το είδος του ρουχισμού που ήθελα να αποθηκεύσω Το μεγάλο έχει το ακριβές ύψος για ένα φουστάνι και το πλάτος για ένα σακάκι το μικρό κάθετο κουτί έχει τις τέλειες διαστάσεις για αρκετά ζευγάρια παντελονιών πάνω σε ένα κρεμαστάρι το κάτω κουτί είναι ιδανικό για τα παπούτσια κλπ Αρχικά σκεφτόμουν την πιθανότητα να χρησιμοποιήσω αυτούς τους όγκους για ταξίδια αλλά σύντομα εγκατέλει-ψα την ιδέα Πρόσθετε πολλές αρνητικές συνέπειες στην άνετη χρήση του προϊόντος ως γκαρνταρόμπα αλλά το σκεπτικό μιας βαλίτσας ταίριαζε στην ιδέα πολύ η δυναμική του ταξιδιού την οποία συμβολίζει μια βαλίτσα είναι χαρακτηριστικό της ευελιξίας που προσδιορίζει τη χρήση του συστήματος Είναι πολύ εύκολο να στοιβάξεις τις βαλίτσες με οποιονδήποτε τρόπο θέλεις να μεγαλώσεις ή να αλλάξεις τη διάταξή τους ή να τοποθετήσεις το όλο σύστημα μέσα στο αυτοκίνητό σου όταν μετακομίζεις Κι αυτός είναι ο τρό-πος που το προϊόν μπορεί να ταξιδέψει Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με αυτό το κομμάτι σου Το μόνο ζήτημα που με ενδιαφέρει να τακτοποιήσω με αυτό το σχέδιό μου είναι το ότι δεν μου αρέσουν αυτά τα τεράστια ερμάρια που χρειά-ζονται τέσσερις ανθρώπους να τα ανεβάσουν από τα σκαλιά Τα τελευταία 6 χρόνια έχω αλλάξει πολλά σπίτια και γνωρίζω πολύ καλά την ταλαιπωρία της μετακόμισης μεγάλων και βαριών αντικειμένων Με αυτό το project λοιπόν βρήκα έναν τρόπο να μετατρέψω την απέχθειά μου γιrsquo αυτά τα αντικείμενα σε κάτι δημιουργικό Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Μερικοί σχεδιαστές χρησι-μοποιούν το design πιο χρηστικά άλλοι πιο αισθητικά γραφιστικά χιουμοριστικά ή διακοσμητικά μερικοί το χρησιμοποιούν ως εργαλείο για να κριτικάρουν την κοινωνία στην οποία ζούμε Αυτοί που ασπάζονται το χρηστικό design θα λύνουν πραγματικά προβλήματα σχετικά με το προϊόν και τα χαρακτηριστικά του άλ-λοι θα χρησιμοποιούν τα designs τους για να δηλώσουν κάτι ενώ άλλοι θα προσπαθούν απλώς να φέρουν λίγη ομορφιά και απόλαυση στη ζωή των ανθρώπων Όλα έχουν να κάνουν με την προστιθέμενη αξία κάθε νέο design θα πρέπει να επιδιώκει να προσθέτει κάτι στη ζωή των ανθρώπων Τώρα σε ποιο επίπεδο αυτό είναι κατορθωτό εξαρτάται από το σχεδιαστή Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Ποια η άποψή σου Δεν έχει νόημα να γενικολογείς πάνω σε τέτοια θέματα Μερικές φορές βλέπω αντικείμενα χωρίς χρηστικότητα ορισμένα από τα κεραμικά γλυπτά του Jamie Hayon για παράδειγμα τα οποία θεωρώ υπέροχα εξαιτίας της μαγι-κής σουρεαλιστικής ατμόσφαιρας που δημιουργούν Την ίδια στιγμή όμως έχω δει παρόμοιες δουλειές από άλλους designers οι οποίες δεν με αγγίζουν με τον ίδιο τρόπο Αυτή η ερώτηση λοιπόν εάν αυτά τα laquoέργαraquo είναι design ή τέχνη δεν έχει θέση στις μέρες μας Προσωπικά δεν μου αρέσει ιδιαίτερα αυτό το είδος του design χωρίς να σημαίνει ότι δεν υπάρχουν άλλοι σχεδιαστές οι οποίοι μπορούν να φτιάξουν φανταστικά πράγματα Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές που θαυμάζεις τη δουλειά τους Δεν μου αρέσει να κάνω αναφορά σε ονόματα επειδή πάντα νιώθω ότι αδικώ όλους τους μεγάλους σχεδιαστές που μπορεί να μην ονομάσω Θα αναφέρω μόνο μερικούς από τους σύγχρονους σχεδιαστές που θαυμάζω ο Konstantin Grcic και ο Alfredo Haberli για την ικανότητά τους να φτάνουν στις ρίζες ενός αντικειμένου κι επειδή μπο-ρούν να συνδυάζουν τη χρηστικότητα με την απλή ομορφιά οι Ronan και Erwan Bouroullec πάνω κάτω για τους ίδιους λόγους και επειδή πάντα καταφέρνουν να σκεφτούν έξυπνα αντικείμενα τα οποία είναι τέλεια στο σχήμα το χρώμα το υλικό κι από οποιαδήποτε οπτική γωνία κι αν τα δεις Σχεδιαστές όπως ο Jurgen Bey και η Hella Jongerius επειδή καταφέρνουν παρά την εννοιολογική και αναλυτική προσέγγισή τους να φτιάξουν αντικείμενα τα οποία είναι όμορφα ποιητικά και συχνά χρηστικά

Με το project του laquoA pile of suitcasesraquo μετέτρεψε την ιδέα της μετακόμισης σε κάτι δημιουργικό και ευχάριστο

Ο Arne Quinze (γεννημένος το 1971 στο Βέλγιο) είναι καλλιτέχνης αυτοδίδαχτος designer οραματιστής μελλοντολόγος και επιχειρηματίας Εξαιτίας των προκλητικών του design του πληθωρικού lifestyle του και του στάτους του ως σούπερ σταρ κέρδισε σύντομα τον τίτλο του laquoροκ σταρ της βιομηχανίας του designraquo Στα 15 του ήταν ένας άστεγος graffiti artist που έκανε παρέα με μια συμμορία μοτοσικλετιστών Ως industrial designer είναι ενδεχομένως περισ-σότερο γνωστός για το σχέδιό του Primary Pouf (ένα απλό και πολύχρωμο κάθισμα που μπορεί να χρησιμοποιηθεί και σαν τραπεζάκι) ή ως ο άνθρωπος πίσω από το QMFoamtrade (το υλικό με το οποίο κατασκευάστηκαν η πρώτη όπως και οι υπόλοιπες συλλογές του) Ο Quinze σχεδίασε έπιπλα για projects αρκετών αρχιτεκτόνων ενώ πολλά από τα σχέδιά του επιλέγηκαν επίσης από διασημότητες όπως ο Brad Pitt και η Oprah Winfrey Ως καλλιτέχνης και οραματιστής ο Quinze έγινε αμέσως γνωστός βάζοντας φωτιά στο Uchronia A message from the future ένα 30μ ύψους και 60μ πλάτους ξύλινο γλυπτό που παρουσιάστηκε το 2006 στο Burning Man festival στο Black Rock City στη Nevada των ΗΠΑ Τεράστιες ξύλινες εγκαταστάσεις έφτιαξε και για τη Lexus στις ΗΠΑ όπως και για την πόλη των Βρυξελλών -Cityscape (2007) Το 2008 στην Εβδομάδα Design στο Βελιγράδι ο Arne Quinze αποκάλυψε τα σχέδιά του για μια πα-ρόμοια γιγαντιαία ξύλινη εγκατάσταση πάνω στον ποταμό Ohio στην πόλη Louisville στο Kentucky όπως και στο κέντρο του Παρισιού Το 2007 σχεδίασε τα laquoMagnaraquo και laquoSkytracerraquo φουτουριστικά σχέδια το όραμά του για το νέο Lamborghini του 2100 αποτίοντας έτσι φόρο τιμής στο αγαπημένο του αυτοκίνητο Αυτό το όχημα επιστημονικής φαντασίας αποτελεί κομμάτι μιας άλλης σειράς γλυπτών με την υπογραφή του Quinze τα οποία παρουσιάστηκαν στην έκθεσή του Mutagenesis στη φουάρ Abitare Il Tempo στη Βερόνα της Ιταλίας (2007) όπου ήταν τιμώμενος προσκεκλημένος Ο Quinze είναι επίσης συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της Quinze amp Milan μιας εταιρίας επίπλων και δημιουργικής πλατφόρμας η οποία δραστηριοποιείται στο Βέλγιο και στις ΗΠΑ Η Quinze amp Milan αναλαμβάνει συχνά έργα από άλλες διεθνείς αρχιτεκτονικές φίρμες και φίρμες design κι έχει ολοκληρώσει πολλά projects μεταξύ των οποίων τα Seattle Central Library (2004) Utrecht University Library (2004) Wyly Theatre in Dallas TX (2009) και Korean Airlines Lounge Seoul (2008) Ο Quinze διευθύνει επίσης ένα ακόμα διεθνές γραφείο αρχιτεκτονικής και design το Studio Arne Quinze με βάση το Βέλγιο Το Studio Arne Quinze ολοκλήρωσε πε-ρισσότερα από 4000 design projects σε 60 διαφορετικές χώρες συμπεριλαμβανομένων και projects που είχαν να κάνουν με αρχιτεκτονική συγκοινωνίες διακόσμηση έπιπλα φωτισμό μόδα παπούτσια τέχνη εγκαταστάσεις βίντεο και μουσικής

STUDIOJOB

Το Studio Job αποτελείται από τους Job Smeets και Nynke Tynagel Το ζευγάρι από την ολλανδία ξεκίνησε να συνεργάζεται μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία Design του Eindhoven το 2000 Αρχικά τους κατηγορούσαν για τον εξπρεσιονιστικό συμβολισμό τους αλλά σήμερα έχουν μεγάλη απήχηση για τον ίδιο ακριβώς λόγο η δουλειά τους κέρδισε την αναγνώριση για τον τρόπο που θόλωσε το τοπίο μεταξύ design και τέχνης Ως σχεδιαστές προτιμούν την ελευθερία των μοναδικών designs αλλά μπορούν και να δουλεύ-ουν εντός του περιορισμένου πλαισίου της βιομηχανικής παραγωγής Μια ματιά στο εντυ-πωσιακό βιογραφικό τους αποκαλύπτει συνεργασίες με γνωστές εταιρίες όπως οι Bisazza Royal Tichelaar Makkum Swarovski Μoooi και Moss η δουλειά των Studio Job ανήκει σε συλλογές μουσείων στην ολλανδία και στο εξωτερικό όπως στο Centraal Museum στην ουτρέχτη στο Stedelijk Museum στο Άμστερνταμ στο Guggenheim στο Βερολίνο και στο FNAC στο Παρίσι ενώ οι παρουσιάσεις τους στο Salon du Meuble στο Παρίσι στο Salone del Mobile στο Milan και στο Art Basel Miami είχαν τεράστια απήχηση

Αυτή την εποχή ζει μεταξύ Λευκωσίας και Αθήνας Μόλις τελειώνει τη διδασκαλία του στο Frederick μπαίνει στο αεροπλάνο και καταφθάνει στην πλατεία Συντάγματος όπου συμμετέχει στον ανασχεδιασμό και στην ανακαίνιση του Οlympic Hotel ενός σπουδαίου project των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου

Βιογραφικά στοιχεία Γεννήθηκε το 1980 στη λευκωσία Απέκτησε BA στο Interior Design στο Frederick University και πέρσι ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Industrial Design στο Central Saint Martins College of Art and Design Στη διάρκεια των σπουδών του δούλεψε σε αρκετά αρχιτεκτονικά και design στούντιο ενώ η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις σε λονδίνο Μιλάνο Κίνα και Κύπρο Ποια τα μελλοντικά σου σχέδια Διδάσκω σε επίπεδο μερικής απασχόλησης στο Frederick University οπότε στο μέλλον με ενδιαφέρει να διδάσκω εκεί σε μόνιμη βάση Παράλληλα μαζί με τον Brian Ward έχουμε ανοίξει το δικό μας design studio με την ελπίδα κάποια στιγμή να εστιάσουμε αποκλειστικά στη δουλειά μας Το φιλόδοξο σχέδιό μας είναι να φτιάχνουμε προϊόντα και έπιπλα για πελάτες και γκαλερί σε όλο τον κόσμο Θα μπορούσες να μou μιλήσεις για το project με τους Campanas λαμβάνω μέρος σε ένα εργαστήρι ως συμμε-τέχων και ως εκπαιδευτής για τους αδελφούς Campana To project πάνω στο οποίο δουλεύουμε έχει να κάνει με τον ανασχεδιασμό και την ανακαίνιση του Olympic Hotel κοντά στην πλατεία Συντάγματος ο ανασχεδιασμός έχει γεννηθεί μέσα από την αποκλειστική σύμπραξη μεταξύ των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου που είναι και ο ιδιοκτήτης των YES Hotels Το εργαστήρι το οποίο αποτελείται από μια ομάδα 10 νεαρών αρχιτεκτόνων και designers παίζει σημαντικό ρόλο στην ανακαίνιση του ξενοδοχείου προσφέροντας ιδέες Υπό την καθοδήγηση και τη συνεργασία των Fernando και Humberto Campana η ομάδα του εργαστηρίου δημιουργεί έπιπλα κατασκευάζει δείγματα και πρωτότυπα ερευνώντας παράλληλα μεθόδους και τεχνικές που σχετίζονται με το ύφος των Campana με την επαναχρησιμοποίηση και τον επαναπροσδιορισμό της τοπικής κουλτούρας και των υλικών Αυτό θα είναι το πρώτο ξενοδοχείο των Campana Brother ένα περιπετειώδες σχέδιο που πρόκειται να ολοκληρωθεί στο τέλος του καλοκαιριού το 2009 Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό οπωσδήποτε Γιατί σχεδιάζουμε προϊόντα Το design είναι στην ουσία μια σχέση μεταξύ χρηστών που έχουν προβλήματα να λύσουν και σχεδιαστών που έχουν λύσεις να προ-σφέρουν Στην καρδιά του αντικειμένου υπάρχει η λειτουργικότητα ένα καθήκον που επιβάλλεται να εκπληρώσει Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project Rocking Platforms Από πού το εμπνεύστηκες Από τα roller skate για αρχάριους Όπως αυτά τα ειδικά skate μπορούν να δεθούν πάνω σε οποιοδήποτε παπούτσι έτσι και η πλατφόρμα που προτείνω είναι μια ευπροσάρμοστη επέκταση η οποία μπορεί να μετατρέψει ένα οποιοδήποτε stool ή καρέκλα σε παιχνίδι Το rocking platform είναι ένας τρόπος να προσθέσω το στοιχείο της διασκέδασης η παιδαριώδης προ-σέγγισή του η οποία μπορεί να διακωμωδήσει τα πάντα μπορεί να μετατρέψει ακόμα και το σοβαρότερο έπιπλο σε ανέκδοτο Από παιδικής ηλικίας είναι στη φύση μας να laquoκακοποιούμεraquo αντικείμενα και το rocking platform θυμίζει αυτή την προσέγγιση

Ποια χρηστική λύση δίνεις με αυτό το κομμάτι σου Τα rocking platforms προσφέρουν σωτηρία στη ζωή μιας πεταμένης καρέκλας προτείνοντας έναν τρόπο επανάχρησής της και την ανάπτυξη μιας νέας σχέσης με τον ιδιοκτήτη της η αρχή αυτής της σχέσης ενισχύ-εται με τη νέα εμπειρία που έχει να προτείνει Ωστόσο η χρήση της αγαπημένης καρέκλας κάποιου η οποία μετατρέπεται σε κουνιστή πο-λυθρόνα ενισχύει την εμπειρία του χρήστη βελτιώνοντας παράλληλα τα στοιχεία εκείνα που ο ίδιος ο χρήστης αγαπά στο αντικείμενό του Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατα-σκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν κα-μιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Ποια η άποψή σου Έχω την αίσθηση ότι εφόσον ένα εννοιολογικό αντικείμενο είναι χρηστικό και αλληλεπιδρά με το χρήστη τότε μπο-ρεί να θεωρηθεί ότι ανήκει στην κατηγορία design Εάν αποτύχει να κάνει κάτι τέτοιο και εάν ένα εννοιολογικό αντικείμενο απλώς κάνει μια δήλωση ή προκαλεί συζήτηση και δεν έχει χρήση τότε για μένα ανήκει στην τέχνη Δεν έχω κανένα πρόβλημα με κάτι τέτοιο καθότι προσωπικά θεωρώ ότι ένας designer έχει την ευθύνη να εξερευνά τα συναισθήματα και τα ποιητικά χαρακτηριστικά που μπορεί να έχει ένα αντικείμενο δίνοντας τη δυνατότητα στους χρήστες να αποκτήσουν μια σχέση διαρκείας με το αντικείμενο Ποιων σχεδιαστών τη δουλειά θαυμάζεις Υπάρχουν πολλοί designers οι οποίοι με εμπνέουν Αυτοί όμως που θαυμάζω περισσότερο είναι οι Okay Studio από το λονδίνο οι Campana Brothers από τη Βραζιλία οι Bouroullecs οι Front Design από τη Σουηδία οι Jurgen Bey Hella Jongeriushellip ο λόγος που θαυμάζω και σέβομαι τη δουλειά τους έχει να κάνει με τον τρόπο που η σκέψη τους αναπτύσσεται όπως και με τον τρόπο που συνδυάζουν τα υλικά

CONSTANTINOSECONOMIDES

Από τον Απρίλη του 2001 η Moooi έχει εμπνεύσει και αποπλανήσει τον κόσμο με αστραφτερά και πρωτοποριακά σχέδια στη βιομηχανία της εσωτερικής διακόσμησης οι ιδρυτές της Marcel Wanders και Casper Vissers είχαν αποφασίσει να αλλάξουν την υφιστάμενη μάρκα Wanders Wonders σε Moooi (το οποίο σημαίνει laquoόμορφοraquo στη γλώσσα τους τα ολλανδικά) με ένα επιπλέον laquoοraquo γιατί είναι πολύ όμορφη οι ενισχυμένες δυνάμεις των δύο είναι ακόμα αξεπέραστες O Μarcel ο επίμονος designer με ένα μάτι για επιχειρήσεις και ο Casper o marketer με ένα μάτι για designΕκτός από τα σχέδια του Marcel Wanders η Moooi έχει επίσης σχέδια άλλων ολλανδών και διεθνών αναγνωρισμένων designers όπως είναι ο Jurgen bey o Bertjan Pot o Jasper Morrisson ο Ross Lovegrove οι Studio Job και πολλοί άλλοι Τα σχέδια της εσωτερικής διακόσμησης επιλέγονται από τον ίδιο τον Marcel Wanders οι λόγοι γιrsquo αυτό ποικίλλουν Μερικές φορές ένα αντικείμενο είναι εξαιρετικά χρηστικό άλλες ένα σχέδιο είναι πολύ δημιουργικό και κάποιες άλλες εκθαμβωτικό Και κάποτε αυτό που αρέσει περισσότερο σε όλους μας είναι όταν μπορούμε να τα βρούμε ταυτόχρονα H Moooi θέλει να διατηρήσει την ισορροπία στη συλλογή της ανάμεσα σε μοναδικά αντικείμενα σύμβολα και λειτουργικά προϊόντα για καθημερινή χρήσηΌλοι έχουμε την ανάγκη να νιώθουμε ξεχωριστοί μοναδικοί και σημαντικοί Είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους και θέλουμε τον κόσμο να το ξέρει αυτό laquoΕίμαστε όλοι αυτόνομα άτομαraquo Έχουμε επίσης την ανάγκη να συνδεόμαστε να ανήκουμε σε κάτι που είναι μεγαλύτερο από εμάς να ανα-γνωρίζουμε τον εαυτό μας μέσα από άλλους θέλουμε να είμαστε μέλη της ομάδας και θέλουμε αυτό να το δείχνουμε laquoΕίμαστε όλοι μια οικογένειαraquo Προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς αντιφατικές προκλήσεις Καμιά δήλωση δεν είναι πιο σημαντική από την άλλη όμως συνδυασμένες μας κάνουν πολύ ευτυχισμένους Είναι ευθύνη της Moooi να κατανοήσει και τις δύο προκλήσεις και να δώσει μια απάντηση

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

Ο σχεδιαστής που προκάλεσε αίσθηση με ταhellip εφτά θανάσιμα ποτή-ρια του υποστηρίζει πως το design έχει ήδη ανοίξει ένα καινούριο κεφάλαιο

Γεννήθηκε το 1987 στο λονδίνο όπου και μεγάλωσε Στα 11 του χρόνια μπήκε στο Christrsquos Hospital boarding school Μικρός περνούσε τον περισσότερο χρόνο του δουλεύοντας πάνω σε δημιουργικά πράγματα είτε αυτό ήταν σχέδιο γλυπτική είτε κατασκευή αντικειμένων Όταν αποφοίτησε πήγε στο Central Saint Martins College of Art amp Design όπου και παρακολούθη-σε Product Design (BA) Πέρασε δύο τρίμηνα των σπουδών του στη Φλωρεντία η οποία ήταν μια φανταστική εμπειρία που τον έκανε να αγαπήσει την ιταλική κουλτούρα και τον ιταλικό τρόπο ζωής Το καλοκαίρι του 2007 δούλεψε ως βοηθός στο στούντιο laquoFredrikson Stallardraquo στο Ανατολικό λονδίνο Μια ακόμα εμπειρία που τον επηρέασε καθώς έμαθε πώς διοικεί-ται ένα στούντιο με κύρος όπως και πώς προσεγγίζουν άλλοι σχεδιαστές τη δουλειά τους Πήγε σε πολλά εγκαίνια και πάρτι με το ντούο όπου γνώρισε μερικούς απrsquo τους καλύτερους designers Ήταν τότε που άρχισε να βάζει την καριέρα και το μέλλον του σε μια προοπτική και να ανακαλύπτει ποιος τομέας της βιομηχανίας τον ενδιέφερε περισσότερο ο τελευταίος χρόνος των σπουδών του ήταν εκείνος που του πρόσφερε τη μεγαλύτερη ικανοποίηση καθώς είχε την ελευθερία να ασχοληθεί αποκλειστικά και μόνο με το design Ήταν ακόμα στο Central Saint Martinrsquos όταν σχεδίασε τα Deadly Glasses Έκτοτε έχουν παρουσιαστεί στο 100 Detail amp Tent London στη διάρκεια του London Design Festival και πρόκειται να συμμετάσχουν σε εκθέσεις σε αρκετές χώρες τους επόμενους μήνες Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Δεν υπάρχει μια μόνο απλή απά-ντηση σε αυτό το ερώτημα Υπάρχει τόσο πολύ design σε αυτόν τον κόσμο το οποίο έχει την αγορά του Πιστεύω στο σλόγκαν laquoContext Defines Allraquo κι ότι έχει σημασία το ποιος σχεδίασε το προϊόν και για ποιον το προόριζε Όπως αλλάζουν οι καιροί αλλάζει και το design και τώρα στον 21ο αιώνα στο design και στο δημιουργικό κόσμο έχουν έρθει τα πάνω κάτω Πριν τη βιομηχανική επανάσταση το design είχε να κάνει με την υψηλή ποιότητα στην κατασκευαστική αρτιότητα Τώρα τα περισσότερα προϊόντα παράγονται μαζικά γιrsquo αυτό και πρέπει να είναι σχεδιασμένα για να είναι πρακτικά και χρηστικά Ωστόσο δεν υπάρχουν κανόνες κανένας δεν μπορεί να βάλει όρια στη δημιουργικότητα Τα λεφτά κάνουν τον κόσμο να γυρίζει αλλά η δημιουργικότητα είναι αυτή που μας κάνει να έχουμε σώας τας φρέναςΠοιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project laquo7 deadly glassesraquo η έμπνευσή μου ήταν η καλή λογοτεχνία οι ετικέτες και το πολύ κρασί Το σκεπτικό βασίζεται στα εφτά θανάσιμα αμαρτήματα Ήθελα επίσης να διατηρήσω την αίσθηση της υψηλής ποιότητας χειροποίητου γιrsquo αυτό και τα ποτήρια όπως και οι θήκες τους είναι κατασκευασμένα στην Αγγλία Το project Deadly Glasses τιμά το πάθος με ένα θεατρικό τρόπο Μέσα από την τελετουργία της πόσης κρασιού επιτρέπεται στο χρήστη να είναι περισσότερο αμαρτωλός Το κόκκινο κρασί έχει μια βαθιά ιστορία στη φιλοσοφία και τη θρησκεία Είναι το αίμα του Χριστού ενώ παράλληλα είναι το ποτό της απόλαυσης και της διανόησης Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με το συγκεκριμένο κομμάτι σου Πιστεύω ότι είναι σημαντικό αυτό που σχεδιάζει κάποιος να έχει σκεπτικό που βασίζεται είτε σε κάποια θεωρία είτε σε κάποια αισθητική έμπνευση Κανένα σχέδιο δεν εμφανίζεται απrsquo το τίποτε Χρειάζεται να ερευνήσεις και να παλέψεις για να βρεις μια ιδέα που να έχει βάθος και νόημα και η οποία να μπορεί να γίνει και να κατασκευαστεί Πιστεύω ότι κάθε κομμάτι είναι διαφορετικό αλλά για μένα το design είναι το μέσο μου και η κοινωνία το θέμα μου Όταν βάζω το όνομά σου στο google εμφανίζονται πολλές ιστοσελίδες που αναφέρονται στο project σου laquo7 deadly glassesraquo Ο Τύπος του έχει δώσει μεγάλη προσοχή Γιατί κατά τη γνώμη σου αυτό το συγκεκριμένο κομμάτι είχε τέτοια απήχηση Μου έκανε εντύπωση πόσο γρήγορα τα Deadly Glasses έγιναν γνωστά μέσω του Διαδικτύου σε διάφορες χώρες Ακόμα λαμβάνω μηνύματα στο ηλεκτρονικό μου ταχυδρομείο από κόσμο που ενδιαφέρεται να αγοράσει τη συγκεκριμένη δουλειά ή να την εκθέσει Δεν περίμενα να έχει τόση επιτυχία Είχα μια ιδέα και προσπάθησα να την εκτελέσω με τον καλύτερο τρόπο Φαίνεται το συγκεκριμένο σχέδιο άγγιξε πολλούς ανθρώπους τόσο αρνητικά όσο και θετικά Πιστεύω ότι πολύς κόσμος μπόρεσε να σχετιστεί μαζί του επειδή αυτό βασίζεται στην τελετουργία της κατανάλωσης και πιο συγκεκριμένα στην τελετουργία του κρασιού οι περισσότεροι άνθρωποι γνωρίζουν για τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα Εγώ όμως ενθαρρύνω τους χρήστες να είναι αμαρτωλοί και να υποκύπτουν στα πάθη τους με τον πιο αθώο δυνατό τρόπο Είχα ορισμένες σημαντικές συναντήσεις και τα ποτήρια θα παρουσιαστούν σε πολλές χώρες τους επόμενους μήνες Για μένα ωστόσο αυτή η δουλειά ήταν τρόπος να εκφραστώ και είμαι ικανοποιημένος καθώς είχα αρκετά σχόλια πράγμα που χρειάζεται ένας σχεδιαστής Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Ένα αντικείμε-νο design δεν έχει καμία υποχρέωση Είναι μια ανακάλυψη του μυαλού η οποία εμφανίζεται

στον πραγματικό κόσμο Ένα αντικείμενο design πρέπει να κάνει αυτό που σχεδιάστη-κε να κάνει είτε είναι να λύνει προβλήματα είτε να αποτελέσει μέσο για διανοητική και αισθητική έκφραση Πιστεύω ότι δεν πρέπει να έχουμε απαιτήσεις από τους designers δίνουν σχήμα στον κόσμο που μας περιβάλ-λει άλλοι τακτοποιούν ζητήματα και μερικοί κάνουν το ακριβώς αντίθετο και τα δυο είναι απαραίτητα για τη νοητική και φυσική μας ανάπτυξη ο Θεός μας έδωσε ένα υπέροχο μυαλό γιrsquo αυτό ας το χρησιμοποιήσουμε Όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν καμιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Όλα εξαρτώνται από τον τρόπο που βλέπεις αυτά τα σημερινά φαινόμενα η τέχνη έχει αλλάξει δραματικά απrsquo τον καιρό που οι YBArsquos έδειξαν την αμφιλε-γόμενη δουλειά τους τη δεκαετία του rsquo90 Έφεραν τα πάνω κάτω και πρόσθεσαν περισσό-τερη ζωή στον κόσμο της τέχνης Ωστόσο η τέχνη έχει γίνει έκτοτε περισσότερο ένας τρόπος διασκέδασης χρησιμοποιώντας τις τακτικές του σοκ η Tracey Emin έχει κατά κάποιον τρόπο πετύχει την απόλυτη τέχνη καθώς η ζωή της εμφανίζεται στον καμβά Για μερικούς αυτό είναι όμορφο γιrsquo άλλους φρικτό και άχαρο όπως και να έχει όμως καταφέρνει να κάνει το κοινό να αναρωτηθεί τι τελικά είναι τέχνη Κάποιος θα μπορούσε να υποστηρίξει ότι το design είναι ορθολογιστικό και η τέχνη παράλογη Το design υπήρξε τρόπος να δίνει κανείς πρακτικές και λειτουργικές λύσεις για υπάρχοντα προβλήματα Το design χρησιμοποιείτο σαν τρόπος να βελ-τιώσει κανείς τον κόσμο προσφέροντας καινούριες εμπειρίες και πιο πρακτικές λύσεις Ωστό-σο τελευταίως διαφαίνεται ότι η τέχνη και το design αλλάζουν πρακτικές και αμφισβητούν το ένα το άλλο Αυτά τα laquoαντικείμεναraquo στην ουσία είναι πρακτικά αλλά τοποθετούνται πάνω σε βάθρα επειδή είναι πανέμορφα Στο παρελθόν θαυμάζαμε τα γλυπτά του Michelangelo αλλά σήμερα θαυμάζουμε τον Ron Arad και τη Zaha Hadid οι καιροί έχουν οπωσδήποτε αλλάξει σε σχέση με το τι θεωρούμε τέχνη και τι design Πιστεύω ότι η τέχνη βρίσκεται σε μια κατάσταση αναταραχής ενώ το design έχει περάσει σε καινούριο κεφάλαιο Θεωρώ ότι δεν υπάρχουν σύνορα ή κανόνες στο design τώρα είναι η στιγμή για τους σχεδιαστές να πειραματιστούν και να προκόψουν The world is your oyster Απλώς πρέπει να βρεις τον τρόπο να ανακαλύψεις το όμορφο μαργαριτάρι σου Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές των οποίων θαυμάζεις τη δουλειά τους Θαυμάζω ιδιαίτερα τη δουλειά των Fredrikson Stallard Ron Arad Barnaby Barford Jaime Hayon και Julia Lohmann Ελπίζω να συνεχίσουν να μας εμπνέουν σπρώχνοντας τα αόρατα όρια της τέχνης και του design

Κατάγεται από την Diest μια μικρή πόλη στο φλαμανδικό κομμάτι του Βελγίου και είναι μόνο 25 χρόνων Στην αρχή σπούδασε Interior Design στο Saint-Lukas Hogeschool στις Βρυξέλλες Όταν ολοκλήρωσε τις σπουδές του αποφάσισε να συγκεντρωθεί στο product-furniture design Εξαιτίας του ενδιαφέροντός του σε δυνατές ιδέες και στο laquoποιητικόraquo design συνέχισε τις σπουδές του στο Design Academy Eindhoven Στη συνέχεια μαθήτευσε στο στούντιο των Danny Venlet και Alain Berteau στις Βρυξέλλες και στο Mudoffice το στούντιο του Vivek Radhakrisjnan στην Ινδία Το 2007 κέρδισε το Dynamo Belgian Young Designers Award και μισό χρόνο αργότερα αποφοίτησε από το Eindhoven Ταξίδεψε στην Ασία για έξι μήνες και μετά ίδρυσε το δικό του στούντιο στην ολλανδία Με τι ασχολείσαι αυτή την περίοδο Προς το παρόν ασχολούμαι με τα projects που ανέπτυξα στη σχολή μου Το Α Pile of Suitcases πρόκειται να διατεθεί σε περιορισμένα αντίτυπα αν και την ίδια στιγμή επεξερ-γάζομαι μια εκδοχή για μαζική βιομηχανική παραγωγή του σχεδίου με τον ιταλικό οίκο Casamania Αυτήν την εκδοχή θα την ονομάσω laquoValisesraquo και θα είναι πιο οικονομική Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Όχι και κανένας δεν είναι σε θέση να προσδιορίσει αν κάτι ΠΡΕΠΕΙ να είναι έτσι ή αλλιώς Ωστόσο τα δικά μου σχέδια επιδιώκω να είναι οπωσδήποτε σε ένα επίπεδο χρηστικά Αν και μου αρέσει να προσθέτω σrsquo αυτά μια διάσταση χιουμοριστική και παιχνιδιάρικη πάντοτε προσπαθώ να φτιάχνω αντικείμενα τα οποία μπορούν να χρησιμοποιηθούν με αποδοτικό τρόπο προ-σθέτοντας στη ζωή των ανθρώπων και τα οποία δεν δημιουργήθηκαν επειδή η ιδέα μού φάνηκε έξυπνη Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project A pile of suitcases Ήθελα να φτιάξω ένα αποθηκευτικό σύστημα για ρούχα αντίθετο με τις τεράστιες ντουλάπες που έχουμε συνηθίσει Το σχέδιό μου έπρεπε να είναι δυναμικό ευέλικτο και να μεγαλώνει εύκολα χωρίς να μοιάζει φτηνιάρικο Άρχισα φτιάχνοντας ειδι-κούς όγκους για το είδος του ρουχισμού που ήθελα να αποθηκεύσω Το μεγάλο έχει το ακριβές ύψος για ένα φουστάνι και το πλάτος για ένα σακάκι το μικρό κάθετο κουτί έχει τις τέλειες διαστάσεις για αρκετά ζευγάρια παντελονιών πάνω σε ένα κρεμαστάρι το κάτω κουτί είναι ιδανικό για τα παπούτσια κλπ Αρχικά σκεφτόμουν την πιθανότητα να χρησιμοποιήσω αυτούς τους όγκους για ταξίδια αλλά σύντομα εγκατέλει-ψα την ιδέα Πρόσθετε πολλές αρνητικές συνέπειες στην άνετη χρήση του προϊόντος ως γκαρνταρόμπα αλλά το σκεπτικό μιας βαλίτσας ταίριαζε στην ιδέα πολύ η δυναμική του ταξιδιού την οποία συμβολίζει μια βαλίτσα είναι χαρακτηριστικό της ευελιξίας που προσδιορίζει τη χρήση του συστήματος Είναι πολύ εύκολο να στοιβάξεις τις βαλίτσες με οποιονδήποτε τρόπο θέλεις να μεγαλώσεις ή να αλλάξεις τη διάταξή τους ή να τοποθετήσεις το όλο σύστημα μέσα στο αυτοκίνητό σου όταν μετακομίζεις Κι αυτός είναι ο τρό-πος που το προϊόν μπορεί να ταξιδέψει Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με αυτό το κομμάτι σου Το μόνο ζήτημα που με ενδιαφέρει να τακτοποιήσω με αυτό το σχέδιό μου είναι το ότι δεν μου αρέσουν αυτά τα τεράστια ερμάρια που χρειά-ζονται τέσσερις ανθρώπους να τα ανεβάσουν από τα σκαλιά Τα τελευταία 6 χρόνια έχω αλλάξει πολλά σπίτια και γνωρίζω πολύ καλά την ταλαιπωρία της μετακόμισης μεγάλων και βαριών αντικειμένων Με αυτό το project λοιπόν βρήκα έναν τρόπο να μετατρέψω την απέχθειά μου γιrsquo αυτά τα αντικείμενα σε κάτι δημιουργικό Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Μερικοί σχεδιαστές χρησι-μοποιούν το design πιο χρηστικά άλλοι πιο αισθητικά γραφιστικά χιουμοριστικά ή διακοσμητικά μερικοί το χρησιμοποιούν ως εργαλείο για να κριτικάρουν την κοινωνία στην οποία ζούμε Αυτοί που ασπάζονται το χρηστικό design θα λύνουν πραγματικά προβλήματα σχετικά με το προϊόν και τα χαρακτηριστικά του άλ-λοι θα χρησιμοποιούν τα designs τους για να δηλώσουν κάτι ενώ άλλοι θα προσπαθούν απλώς να φέρουν λίγη ομορφιά και απόλαυση στη ζωή των ανθρώπων Όλα έχουν να κάνουν με την προστιθέμενη αξία κάθε νέο design θα πρέπει να επιδιώκει να προσθέτει κάτι στη ζωή των ανθρώπων Τώρα σε ποιο επίπεδο αυτό είναι κατορθωτό εξαρτάται από το σχεδιαστή Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Ποια η άποψή σου Δεν έχει νόημα να γενικολογείς πάνω σε τέτοια θέματα Μερικές φορές βλέπω αντικείμενα χωρίς χρηστικότητα ορισμένα από τα κεραμικά γλυπτά του Jamie Hayon για παράδειγμα τα οποία θεωρώ υπέροχα εξαιτίας της μαγι-κής σουρεαλιστικής ατμόσφαιρας που δημιουργούν Την ίδια στιγμή όμως έχω δει παρόμοιες δουλειές από άλλους designers οι οποίες δεν με αγγίζουν με τον ίδιο τρόπο Αυτή η ερώτηση λοιπόν εάν αυτά τα laquoέργαraquo είναι design ή τέχνη δεν έχει θέση στις μέρες μας Προσωπικά δεν μου αρέσει ιδιαίτερα αυτό το είδος του design χωρίς να σημαίνει ότι δεν υπάρχουν άλλοι σχεδιαστές οι οποίοι μπορούν να φτιάξουν φανταστικά πράγματα Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές που θαυμάζεις τη δουλειά τους Δεν μου αρέσει να κάνω αναφορά σε ονόματα επειδή πάντα νιώθω ότι αδικώ όλους τους μεγάλους σχεδιαστές που μπορεί να μην ονομάσω Θα αναφέρω μόνο μερικούς από τους σύγχρονους σχεδιαστές που θαυμάζω ο Konstantin Grcic και ο Alfredo Haberli για την ικανότητά τους να φτάνουν στις ρίζες ενός αντικειμένου κι επειδή μπο-ρούν να συνδυάζουν τη χρηστικότητα με την απλή ομορφιά οι Ronan και Erwan Bouroullec πάνω κάτω για τους ίδιους λόγους και επειδή πάντα καταφέρνουν να σκεφτούν έξυπνα αντικείμενα τα οποία είναι τέλεια στο σχήμα το χρώμα το υλικό κι από οποιαδήποτε οπτική γωνία κι αν τα δεις Σχεδιαστές όπως ο Jurgen Bey και η Hella Jongerius επειδή καταφέρνουν παρά την εννοιολογική και αναλυτική προσέγγισή τους να φτιάξουν αντικείμενα τα οποία είναι όμορφα ποιητικά και συχνά χρηστικά

Με το project του laquoA pile of suitcasesraquo μετέτρεψε την ιδέα της μετακόμισης σε κάτι δημιουργικό και ευχάριστο

Ο Arne Quinze (γεννημένος το 1971 στο Βέλγιο) είναι καλλιτέχνης αυτοδίδαχτος designer οραματιστής μελλοντολόγος και επιχειρηματίας Εξαιτίας των προκλητικών του design του πληθωρικού lifestyle του και του στάτους του ως σούπερ σταρ κέρδισε σύντομα τον τίτλο του laquoροκ σταρ της βιομηχανίας του designraquo Στα 15 του ήταν ένας άστεγος graffiti artist που έκανε παρέα με μια συμμορία μοτοσικλετιστών Ως industrial designer είναι ενδεχομένως περισ-σότερο γνωστός για το σχέδιό του Primary Pouf (ένα απλό και πολύχρωμο κάθισμα που μπορεί να χρησιμοποιηθεί και σαν τραπεζάκι) ή ως ο άνθρωπος πίσω από το QMFoamtrade (το υλικό με το οποίο κατασκευάστηκαν η πρώτη όπως και οι υπόλοιπες συλλογές του) Ο Quinze σχεδίασε έπιπλα για projects αρκετών αρχιτεκτόνων ενώ πολλά από τα σχέδιά του επιλέγηκαν επίσης από διασημότητες όπως ο Brad Pitt και η Oprah Winfrey Ως καλλιτέχνης και οραματιστής ο Quinze έγινε αμέσως γνωστός βάζοντας φωτιά στο Uchronia A message from the future ένα 30μ ύψους και 60μ πλάτους ξύλινο γλυπτό που παρουσιάστηκε το 2006 στο Burning Man festival στο Black Rock City στη Nevada των ΗΠΑ Τεράστιες ξύλινες εγκαταστάσεις έφτιαξε και για τη Lexus στις ΗΠΑ όπως και για την πόλη των Βρυξελλών -Cityscape (2007) Το 2008 στην Εβδομάδα Design στο Βελιγράδι ο Arne Quinze αποκάλυψε τα σχέδιά του για μια πα-ρόμοια γιγαντιαία ξύλινη εγκατάσταση πάνω στον ποταμό Ohio στην πόλη Louisville στο Kentucky όπως και στο κέντρο του Παρισιού Το 2007 σχεδίασε τα laquoMagnaraquo και laquoSkytracerraquo φουτουριστικά σχέδια το όραμά του για το νέο Lamborghini του 2100 αποτίοντας έτσι φόρο τιμής στο αγαπημένο του αυτοκίνητο Αυτό το όχημα επιστημονικής φαντασίας αποτελεί κομμάτι μιας άλλης σειράς γλυπτών με την υπογραφή του Quinze τα οποία παρουσιάστηκαν στην έκθεσή του Mutagenesis στη φουάρ Abitare Il Tempo στη Βερόνα της Ιταλίας (2007) όπου ήταν τιμώμενος προσκεκλημένος Ο Quinze είναι επίσης συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της Quinze amp Milan μιας εταιρίας επίπλων και δημιουργικής πλατφόρμας η οποία δραστηριοποιείται στο Βέλγιο και στις ΗΠΑ Η Quinze amp Milan αναλαμβάνει συχνά έργα από άλλες διεθνείς αρχιτεκτονικές φίρμες και φίρμες design κι έχει ολοκληρώσει πολλά projects μεταξύ των οποίων τα Seattle Central Library (2004) Utrecht University Library (2004) Wyly Theatre in Dallas TX (2009) και Korean Airlines Lounge Seoul (2008) Ο Quinze διευθύνει επίσης ένα ακόμα διεθνές γραφείο αρχιτεκτονικής και design το Studio Arne Quinze με βάση το Βέλγιο Το Studio Arne Quinze ολοκλήρωσε πε-ρισσότερα από 4000 design projects σε 60 διαφορετικές χώρες συμπεριλαμβανομένων και projects που είχαν να κάνουν με αρχιτεκτονική συγκοινωνίες διακόσμηση έπιπλα φωτισμό μόδα παπούτσια τέχνη εγκαταστάσεις βίντεο και μουσικής

STUDIOJOB

Το Studio Job αποτελείται από τους Job Smeets και Nynke Tynagel Το ζευγάρι από την ολλανδία ξεκίνησε να συνεργάζεται μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία Design του Eindhoven το 2000 Αρχικά τους κατηγορούσαν για τον εξπρεσιονιστικό συμβολισμό τους αλλά σήμερα έχουν μεγάλη απήχηση για τον ίδιο ακριβώς λόγο η δουλειά τους κέρδισε την αναγνώριση για τον τρόπο που θόλωσε το τοπίο μεταξύ design και τέχνης Ως σχεδιαστές προτιμούν την ελευθερία των μοναδικών designs αλλά μπορούν και να δουλεύ-ουν εντός του περιορισμένου πλαισίου της βιομηχανικής παραγωγής Μια ματιά στο εντυ-πωσιακό βιογραφικό τους αποκαλύπτει συνεργασίες με γνωστές εταιρίες όπως οι Bisazza Royal Tichelaar Makkum Swarovski Μoooi και Moss η δουλειά των Studio Job ανήκει σε συλλογές μουσείων στην ολλανδία και στο εξωτερικό όπως στο Centraal Museum στην ουτρέχτη στο Stedelijk Museum στο Άμστερνταμ στο Guggenheim στο Βερολίνο και στο FNAC στο Παρίσι ενώ οι παρουσιάσεις τους στο Salon du Meuble στο Παρίσι στο Salone del Mobile στο Milan και στο Art Basel Miami είχαν τεράστια απήχηση

Αυτή την εποχή ζει μεταξύ Λευκωσίας και Αθήνας Μόλις τελειώνει τη διδασκαλία του στο Frederick μπαίνει στο αεροπλάνο και καταφθάνει στην πλατεία Συντάγματος όπου συμμετέχει στον ανασχεδιασμό και στην ανακαίνιση του Οlympic Hotel ενός σπουδαίου project των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου

Βιογραφικά στοιχεία Γεννήθηκε το 1980 στη λευκωσία Απέκτησε BA στο Interior Design στο Frederick University και πέρσι ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Industrial Design στο Central Saint Martins College of Art and Design Στη διάρκεια των σπουδών του δούλεψε σε αρκετά αρχιτεκτονικά και design στούντιο ενώ η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις σε λονδίνο Μιλάνο Κίνα και Κύπρο Ποια τα μελλοντικά σου σχέδια Διδάσκω σε επίπεδο μερικής απασχόλησης στο Frederick University οπότε στο μέλλον με ενδιαφέρει να διδάσκω εκεί σε μόνιμη βάση Παράλληλα μαζί με τον Brian Ward έχουμε ανοίξει το δικό μας design studio με την ελπίδα κάποια στιγμή να εστιάσουμε αποκλειστικά στη δουλειά μας Το φιλόδοξο σχέδιό μας είναι να φτιάχνουμε προϊόντα και έπιπλα για πελάτες και γκαλερί σε όλο τον κόσμο Θα μπορούσες να μou μιλήσεις για το project με τους Campanas λαμβάνω μέρος σε ένα εργαστήρι ως συμμε-τέχων και ως εκπαιδευτής για τους αδελφούς Campana To project πάνω στο οποίο δουλεύουμε έχει να κάνει με τον ανασχεδιασμό και την ανακαίνιση του Olympic Hotel κοντά στην πλατεία Συντάγματος ο ανασχεδιασμός έχει γεννηθεί μέσα από την αποκλειστική σύμπραξη μεταξύ των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου που είναι και ο ιδιοκτήτης των YES Hotels Το εργαστήρι το οποίο αποτελείται από μια ομάδα 10 νεαρών αρχιτεκτόνων και designers παίζει σημαντικό ρόλο στην ανακαίνιση του ξενοδοχείου προσφέροντας ιδέες Υπό την καθοδήγηση και τη συνεργασία των Fernando και Humberto Campana η ομάδα του εργαστηρίου δημιουργεί έπιπλα κατασκευάζει δείγματα και πρωτότυπα ερευνώντας παράλληλα μεθόδους και τεχνικές που σχετίζονται με το ύφος των Campana με την επαναχρησιμοποίηση και τον επαναπροσδιορισμό της τοπικής κουλτούρας και των υλικών Αυτό θα είναι το πρώτο ξενοδοχείο των Campana Brother ένα περιπετειώδες σχέδιο που πρόκειται να ολοκληρωθεί στο τέλος του καλοκαιριού το 2009 Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό οπωσδήποτε Γιατί σχεδιάζουμε προϊόντα Το design είναι στην ουσία μια σχέση μεταξύ χρηστών που έχουν προβλήματα να λύσουν και σχεδιαστών που έχουν λύσεις να προ-σφέρουν Στην καρδιά του αντικειμένου υπάρχει η λειτουργικότητα ένα καθήκον που επιβάλλεται να εκπληρώσει Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project Rocking Platforms Από πού το εμπνεύστηκες Από τα roller skate για αρχάριους Όπως αυτά τα ειδικά skate μπορούν να δεθούν πάνω σε οποιοδήποτε παπούτσι έτσι και η πλατφόρμα που προτείνω είναι μια ευπροσάρμοστη επέκταση η οποία μπορεί να μετατρέψει ένα οποιοδήποτε stool ή καρέκλα σε παιχνίδι Το rocking platform είναι ένας τρόπος να προσθέσω το στοιχείο της διασκέδασης η παιδαριώδης προ-σέγγισή του η οποία μπορεί να διακωμωδήσει τα πάντα μπορεί να μετατρέψει ακόμα και το σοβαρότερο έπιπλο σε ανέκδοτο Από παιδικής ηλικίας είναι στη φύση μας να laquoκακοποιούμεraquo αντικείμενα και το rocking platform θυμίζει αυτή την προσέγγιση

Ποια χρηστική λύση δίνεις με αυτό το κομμάτι σου Τα rocking platforms προσφέρουν σωτηρία στη ζωή μιας πεταμένης καρέκλας προτείνοντας έναν τρόπο επανάχρησής της και την ανάπτυξη μιας νέας σχέσης με τον ιδιοκτήτη της η αρχή αυτής της σχέσης ενισχύ-εται με τη νέα εμπειρία που έχει να προτείνει Ωστόσο η χρήση της αγαπημένης καρέκλας κάποιου η οποία μετατρέπεται σε κουνιστή πο-λυθρόνα ενισχύει την εμπειρία του χρήστη βελτιώνοντας παράλληλα τα στοιχεία εκείνα που ο ίδιος ο χρήστης αγαπά στο αντικείμενό του Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατα-σκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν κα-μιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Ποια η άποψή σου Έχω την αίσθηση ότι εφόσον ένα εννοιολογικό αντικείμενο είναι χρηστικό και αλληλεπιδρά με το χρήστη τότε μπο-ρεί να θεωρηθεί ότι ανήκει στην κατηγορία design Εάν αποτύχει να κάνει κάτι τέτοιο και εάν ένα εννοιολογικό αντικείμενο απλώς κάνει μια δήλωση ή προκαλεί συζήτηση και δεν έχει χρήση τότε για μένα ανήκει στην τέχνη Δεν έχω κανένα πρόβλημα με κάτι τέτοιο καθότι προσωπικά θεωρώ ότι ένας designer έχει την ευθύνη να εξερευνά τα συναισθήματα και τα ποιητικά χαρακτηριστικά που μπορεί να έχει ένα αντικείμενο δίνοντας τη δυνατότητα στους χρήστες να αποκτήσουν μια σχέση διαρκείας με το αντικείμενο Ποιων σχεδιαστών τη δουλειά θαυμάζεις Υπάρχουν πολλοί designers οι οποίοι με εμπνέουν Αυτοί όμως που θαυμάζω περισσότερο είναι οι Okay Studio από το λονδίνο οι Campana Brothers από τη Βραζιλία οι Bouroullecs οι Front Design από τη Σουηδία οι Jurgen Bey Hella Jongeriushellip ο λόγος που θαυμάζω και σέβομαι τη δουλειά τους έχει να κάνει με τον τρόπο που η σκέψη τους αναπτύσσεται όπως και με τον τρόπο που συνδυάζουν τα υλικά

CONSTANTINOSECONOMIDES

Από τον Απρίλη του 2001 η Moooi έχει εμπνεύσει και αποπλανήσει τον κόσμο με αστραφτερά και πρωτοποριακά σχέδια στη βιομηχανία της εσωτερικής διακόσμησης οι ιδρυτές της Marcel Wanders και Casper Vissers είχαν αποφασίσει να αλλάξουν την υφιστάμενη μάρκα Wanders Wonders σε Moooi (το οποίο σημαίνει laquoόμορφοraquo στη γλώσσα τους τα ολλανδικά) με ένα επιπλέον laquoοraquo γιατί είναι πολύ όμορφη οι ενισχυμένες δυνάμεις των δύο είναι ακόμα αξεπέραστες O Μarcel ο επίμονος designer με ένα μάτι για επιχειρήσεις και ο Casper o marketer με ένα μάτι για designΕκτός από τα σχέδια του Marcel Wanders η Moooi έχει επίσης σχέδια άλλων ολλανδών και διεθνών αναγνωρισμένων designers όπως είναι ο Jurgen bey o Bertjan Pot o Jasper Morrisson ο Ross Lovegrove οι Studio Job και πολλοί άλλοι Τα σχέδια της εσωτερικής διακόσμησης επιλέγονται από τον ίδιο τον Marcel Wanders οι λόγοι γιrsquo αυτό ποικίλλουν Μερικές φορές ένα αντικείμενο είναι εξαιρετικά χρηστικό άλλες ένα σχέδιο είναι πολύ δημιουργικό και κάποιες άλλες εκθαμβωτικό Και κάποτε αυτό που αρέσει περισσότερο σε όλους μας είναι όταν μπορούμε να τα βρούμε ταυτόχρονα H Moooi θέλει να διατηρήσει την ισορροπία στη συλλογή της ανάμεσα σε μοναδικά αντικείμενα σύμβολα και λειτουργικά προϊόντα για καθημερινή χρήσηΌλοι έχουμε την ανάγκη να νιώθουμε ξεχωριστοί μοναδικοί και σημαντικοί Είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους και θέλουμε τον κόσμο να το ξέρει αυτό laquoΕίμαστε όλοι αυτόνομα άτομαraquo Έχουμε επίσης την ανάγκη να συνδεόμαστε να ανήκουμε σε κάτι που είναι μεγαλύτερο από εμάς να ανα-γνωρίζουμε τον εαυτό μας μέσα από άλλους θέλουμε να είμαστε μέλη της ομάδας και θέλουμε αυτό να το δείχνουμε laquoΕίμαστε όλοι μια οικογένειαraquo Προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς αντιφατικές προκλήσεις Καμιά δήλωση δεν είναι πιο σημαντική από την άλλη όμως συνδυασμένες μας κάνουν πολύ ευτυχισμένους Είναι ευθύνη της Moooi να κατανοήσει και τις δύο προκλήσεις και να δώσει μια απάντηση

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

Κατάγεται από την Diest μια μικρή πόλη στο φλαμανδικό κομμάτι του Βελγίου και είναι μόνο 25 χρόνων Στην αρχή σπούδασε Interior Design στο Saint-Lukas Hogeschool στις Βρυξέλλες Όταν ολοκλήρωσε τις σπουδές του αποφάσισε να συγκεντρωθεί στο product-furniture design Εξαιτίας του ενδιαφέροντός του σε δυνατές ιδέες και στο laquoποιητικόraquo design συνέχισε τις σπουδές του στο Design Academy Eindhoven Στη συνέχεια μαθήτευσε στο στούντιο των Danny Venlet και Alain Berteau στις Βρυξέλλες και στο Mudoffice το στούντιο του Vivek Radhakrisjnan στην Ινδία Το 2007 κέρδισε το Dynamo Belgian Young Designers Award και μισό χρόνο αργότερα αποφοίτησε από το Eindhoven Ταξίδεψε στην Ασία για έξι μήνες και μετά ίδρυσε το δικό του στούντιο στην ολλανδία Με τι ασχολείσαι αυτή την περίοδο Προς το παρόν ασχολούμαι με τα projects που ανέπτυξα στη σχολή μου Το Α Pile of Suitcases πρόκειται να διατεθεί σε περιορισμένα αντίτυπα αν και την ίδια στιγμή επεξερ-γάζομαι μια εκδοχή για μαζική βιομηχανική παραγωγή του σχεδίου με τον ιταλικό οίκο Casamania Αυτήν την εκδοχή θα την ονομάσω laquoValisesraquo και θα είναι πιο οικονομική Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό Όχι και κανένας δεν είναι σε θέση να προσδιορίσει αν κάτι ΠΡΕΠΕΙ να είναι έτσι ή αλλιώς Ωστόσο τα δικά μου σχέδια επιδιώκω να είναι οπωσδήποτε σε ένα επίπεδο χρηστικά Αν και μου αρέσει να προσθέτω σrsquo αυτά μια διάσταση χιουμοριστική και παιχνιδιάρικη πάντοτε προσπαθώ να φτιάχνω αντικείμενα τα οποία μπορούν να χρησιμοποιηθούν με αποδοτικό τρόπο προ-σθέτοντας στη ζωή των ανθρώπων και τα οποία δεν δημιουργήθηκαν επειδή η ιδέα μού φάνηκε έξυπνη Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project A pile of suitcases Ήθελα να φτιάξω ένα αποθηκευτικό σύστημα για ρούχα αντίθετο με τις τεράστιες ντουλάπες που έχουμε συνηθίσει Το σχέδιό μου έπρεπε να είναι δυναμικό ευέλικτο και να μεγαλώνει εύκολα χωρίς να μοιάζει φτηνιάρικο Άρχισα φτιάχνοντας ειδι-κούς όγκους για το είδος του ρουχισμού που ήθελα να αποθηκεύσω Το μεγάλο έχει το ακριβές ύψος για ένα φουστάνι και το πλάτος για ένα σακάκι το μικρό κάθετο κουτί έχει τις τέλειες διαστάσεις για αρκετά ζευγάρια παντελονιών πάνω σε ένα κρεμαστάρι το κάτω κουτί είναι ιδανικό για τα παπούτσια κλπ Αρχικά σκεφτόμουν την πιθανότητα να χρησιμοποιήσω αυτούς τους όγκους για ταξίδια αλλά σύντομα εγκατέλει-ψα την ιδέα Πρόσθετε πολλές αρνητικές συνέπειες στην άνετη χρήση του προϊόντος ως γκαρνταρόμπα αλλά το σκεπτικό μιας βαλίτσας ταίριαζε στην ιδέα πολύ η δυναμική του ταξιδιού την οποία συμβολίζει μια βαλίτσα είναι χαρακτηριστικό της ευελιξίας που προσδιορίζει τη χρήση του συστήματος Είναι πολύ εύκολο να στοιβάξεις τις βαλίτσες με οποιονδήποτε τρόπο θέλεις να μεγαλώσεις ή να αλλάξεις τη διάταξή τους ή να τοποθετήσεις το όλο σύστημα μέσα στο αυτοκίνητό σου όταν μετακομίζεις Κι αυτός είναι ο τρό-πος που το προϊόν μπορεί να ταξιδέψει Σε ενδιαφέρει να λύσεις κάποιο ζήτημα με αυτό το κομμάτι σου Το μόνο ζήτημα που με ενδιαφέρει να τακτοποιήσω με αυτό το σχέδιό μου είναι το ότι δεν μου αρέσουν αυτά τα τεράστια ερμάρια που χρειά-ζονται τέσσερις ανθρώπους να τα ανεβάσουν από τα σκαλιά Τα τελευταία 6 χρόνια έχω αλλάξει πολλά σπίτια και γνωρίζω πολύ καλά την ταλαιπωρία της μετακόμισης μεγάλων και βαριών αντικειμένων Με αυτό το project λοιπόν βρήκα έναν τρόπο να μετατρέψω την απέχθειά μου γιrsquo αυτά τα αντικείμενα σε κάτι δημιουργικό Μήπως το design χρειάζεται να λύνει προβλήματα να τακτοποιεί ζητήματα Μερικοί σχεδιαστές χρησι-μοποιούν το design πιο χρηστικά άλλοι πιο αισθητικά γραφιστικά χιουμοριστικά ή διακοσμητικά μερικοί το χρησιμοποιούν ως εργαλείο για να κριτικάρουν την κοινωνία στην οποία ζούμε Αυτοί που ασπάζονται το χρηστικό design θα λύνουν πραγματικά προβλήματα σχετικά με το προϊόν και τα χαρακτηριστικά του άλ-λοι θα χρησιμοποιούν τα designs τους για να δηλώσουν κάτι ενώ άλλοι θα προσπαθούν απλώς να φέρουν λίγη ομορφιά και απόλαυση στη ζωή των ανθρώπων Όλα έχουν να κάνουν με την προστιθέμενη αξία κάθε νέο design θα πρέπει να επιδιώκει να προσθέτει κάτι στη ζωή των ανθρώπων Τώρα σε ποιο επίπεδο αυτό είναι κατορθωτό εξαρτάται από το σχεδιαστή Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατασκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Ποια η άποψή σου Δεν έχει νόημα να γενικολογείς πάνω σε τέτοια θέματα Μερικές φορές βλέπω αντικείμενα χωρίς χρηστικότητα ορισμένα από τα κεραμικά γλυπτά του Jamie Hayon για παράδειγμα τα οποία θεωρώ υπέροχα εξαιτίας της μαγι-κής σουρεαλιστικής ατμόσφαιρας που δημιουργούν Την ίδια στιγμή όμως έχω δει παρόμοιες δουλειές από άλλους designers οι οποίες δεν με αγγίζουν με τον ίδιο τρόπο Αυτή η ερώτηση λοιπόν εάν αυτά τα laquoέργαraquo είναι design ή τέχνη δεν έχει θέση στις μέρες μας Προσωπικά δεν μου αρέσει ιδιαίτερα αυτό το είδος του design χωρίς να σημαίνει ότι δεν υπάρχουν άλλοι σχεδιαστές οι οποίοι μπορούν να φτιάξουν φανταστικά πράγματα Θα μπορούσες να ονομάσεις μερικούς σχεδιαστές που θαυμάζεις τη δουλειά τους Δεν μου αρέσει να κάνω αναφορά σε ονόματα επειδή πάντα νιώθω ότι αδικώ όλους τους μεγάλους σχεδιαστές που μπορεί να μην ονομάσω Θα αναφέρω μόνο μερικούς από τους σύγχρονους σχεδιαστές που θαυμάζω ο Konstantin Grcic και ο Alfredo Haberli για την ικανότητά τους να φτάνουν στις ρίζες ενός αντικειμένου κι επειδή μπο-ρούν να συνδυάζουν τη χρηστικότητα με την απλή ομορφιά οι Ronan και Erwan Bouroullec πάνω κάτω για τους ίδιους λόγους και επειδή πάντα καταφέρνουν να σκεφτούν έξυπνα αντικείμενα τα οποία είναι τέλεια στο σχήμα το χρώμα το υλικό κι από οποιαδήποτε οπτική γωνία κι αν τα δεις Σχεδιαστές όπως ο Jurgen Bey και η Hella Jongerius επειδή καταφέρνουν παρά την εννοιολογική και αναλυτική προσέγγισή τους να φτιάξουν αντικείμενα τα οποία είναι όμορφα ποιητικά και συχνά χρηστικά

Με το project του laquoA pile of suitcasesraquo μετέτρεψε την ιδέα της μετακόμισης σε κάτι δημιουργικό και ευχάριστο

Ο Arne Quinze (γεννημένος το 1971 στο Βέλγιο) είναι καλλιτέχνης αυτοδίδαχτος designer οραματιστής μελλοντολόγος και επιχειρηματίας Εξαιτίας των προκλητικών του design του πληθωρικού lifestyle του και του στάτους του ως σούπερ σταρ κέρδισε σύντομα τον τίτλο του laquoροκ σταρ της βιομηχανίας του designraquo Στα 15 του ήταν ένας άστεγος graffiti artist που έκανε παρέα με μια συμμορία μοτοσικλετιστών Ως industrial designer είναι ενδεχομένως περισ-σότερο γνωστός για το σχέδιό του Primary Pouf (ένα απλό και πολύχρωμο κάθισμα που μπορεί να χρησιμοποιηθεί και σαν τραπεζάκι) ή ως ο άνθρωπος πίσω από το QMFoamtrade (το υλικό με το οποίο κατασκευάστηκαν η πρώτη όπως και οι υπόλοιπες συλλογές του) Ο Quinze σχεδίασε έπιπλα για projects αρκετών αρχιτεκτόνων ενώ πολλά από τα σχέδιά του επιλέγηκαν επίσης από διασημότητες όπως ο Brad Pitt και η Oprah Winfrey Ως καλλιτέχνης και οραματιστής ο Quinze έγινε αμέσως γνωστός βάζοντας φωτιά στο Uchronia A message from the future ένα 30μ ύψους και 60μ πλάτους ξύλινο γλυπτό που παρουσιάστηκε το 2006 στο Burning Man festival στο Black Rock City στη Nevada των ΗΠΑ Τεράστιες ξύλινες εγκαταστάσεις έφτιαξε και για τη Lexus στις ΗΠΑ όπως και για την πόλη των Βρυξελλών -Cityscape (2007) Το 2008 στην Εβδομάδα Design στο Βελιγράδι ο Arne Quinze αποκάλυψε τα σχέδιά του για μια πα-ρόμοια γιγαντιαία ξύλινη εγκατάσταση πάνω στον ποταμό Ohio στην πόλη Louisville στο Kentucky όπως και στο κέντρο του Παρισιού Το 2007 σχεδίασε τα laquoMagnaraquo και laquoSkytracerraquo φουτουριστικά σχέδια το όραμά του για το νέο Lamborghini του 2100 αποτίοντας έτσι φόρο τιμής στο αγαπημένο του αυτοκίνητο Αυτό το όχημα επιστημονικής φαντασίας αποτελεί κομμάτι μιας άλλης σειράς γλυπτών με την υπογραφή του Quinze τα οποία παρουσιάστηκαν στην έκθεσή του Mutagenesis στη φουάρ Abitare Il Tempo στη Βερόνα της Ιταλίας (2007) όπου ήταν τιμώμενος προσκεκλημένος Ο Quinze είναι επίσης συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της Quinze amp Milan μιας εταιρίας επίπλων και δημιουργικής πλατφόρμας η οποία δραστηριοποιείται στο Βέλγιο και στις ΗΠΑ Η Quinze amp Milan αναλαμβάνει συχνά έργα από άλλες διεθνείς αρχιτεκτονικές φίρμες και φίρμες design κι έχει ολοκληρώσει πολλά projects μεταξύ των οποίων τα Seattle Central Library (2004) Utrecht University Library (2004) Wyly Theatre in Dallas TX (2009) και Korean Airlines Lounge Seoul (2008) Ο Quinze διευθύνει επίσης ένα ακόμα διεθνές γραφείο αρχιτεκτονικής και design το Studio Arne Quinze με βάση το Βέλγιο Το Studio Arne Quinze ολοκλήρωσε πε-ρισσότερα από 4000 design projects σε 60 διαφορετικές χώρες συμπεριλαμβανομένων και projects που είχαν να κάνουν με αρχιτεκτονική συγκοινωνίες διακόσμηση έπιπλα φωτισμό μόδα παπούτσια τέχνη εγκαταστάσεις βίντεο και μουσικής

STUDIOJOB

Το Studio Job αποτελείται από τους Job Smeets και Nynke Tynagel Το ζευγάρι από την ολλανδία ξεκίνησε να συνεργάζεται μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία Design του Eindhoven το 2000 Αρχικά τους κατηγορούσαν για τον εξπρεσιονιστικό συμβολισμό τους αλλά σήμερα έχουν μεγάλη απήχηση για τον ίδιο ακριβώς λόγο η δουλειά τους κέρδισε την αναγνώριση για τον τρόπο που θόλωσε το τοπίο μεταξύ design και τέχνης Ως σχεδιαστές προτιμούν την ελευθερία των μοναδικών designs αλλά μπορούν και να δουλεύ-ουν εντός του περιορισμένου πλαισίου της βιομηχανικής παραγωγής Μια ματιά στο εντυ-πωσιακό βιογραφικό τους αποκαλύπτει συνεργασίες με γνωστές εταιρίες όπως οι Bisazza Royal Tichelaar Makkum Swarovski Μoooi και Moss η δουλειά των Studio Job ανήκει σε συλλογές μουσείων στην ολλανδία και στο εξωτερικό όπως στο Centraal Museum στην ουτρέχτη στο Stedelijk Museum στο Άμστερνταμ στο Guggenheim στο Βερολίνο και στο FNAC στο Παρίσι ενώ οι παρουσιάσεις τους στο Salon du Meuble στο Παρίσι στο Salone del Mobile στο Milan και στο Art Basel Miami είχαν τεράστια απήχηση

Αυτή την εποχή ζει μεταξύ Λευκωσίας και Αθήνας Μόλις τελειώνει τη διδασκαλία του στο Frederick μπαίνει στο αεροπλάνο και καταφθάνει στην πλατεία Συντάγματος όπου συμμετέχει στον ανασχεδιασμό και στην ανακαίνιση του Οlympic Hotel ενός σπουδαίου project των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου

Βιογραφικά στοιχεία Γεννήθηκε το 1980 στη λευκωσία Απέκτησε BA στο Interior Design στο Frederick University και πέρσι ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Industrial Design στο Central Saint Martins College of Art and Design Στη διάρκεια των σπουδών του δούλεψε σε αρκετά αρχιτεκτονικά και design στούντιο ενώ η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις σε λονδίνο Μιλάνο Κίνα και Κύπρο Ποια τα μελλοντικά σου σχέδια Διδάσκω σε επίπεδο μερικής απασχόλησης στο Frederick University οπότε στο μέλλον με ενδιαφέρει να διδάσκω εκεί σε μόνιμη βάση Παράλληλα μαζί με τον Brian Ward έχουμε ανοίξει το δικό μας design studio με την ελπίδα κάποια στιγμή να εστιάσουμε αποκλειστικά στη δουλειά μας Το φιλόδοξο σχέδιό μας είναι να φτιάχνουμε προϊόντα και έπιπλα για πελάτες και γκαλερί σε όλο τον κόσμο Θα μπορούσες να μou μιλήσεις για το project με τους Campanas λαμβάνω μέρος σε ένα εργαστήρι ως συμμε-τέχων και ως εκπαιδευτής για τους αδελφούς Campana To project πάνω στο οποίο δουλεύουμε έχει να κάνει με τον ανασχεδιασμό και την ανακαίνιση του Olympic Hotel κοντά στην πλατεία Συντάγματος ο ανασχεδιασμός έχει γεννηθεί μέσα από την αποκλειστική σύμπραξη μεταξύ των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου που είναι και ο ιδιοκτήτης των YES Hotels Το εργαστήρι το οποίο αποτελείται από μια ομάδα 10 νεαρών αρχιτεκτόνων και designers παίζει σημαντικό ρόλο στην ανακαίνιση του ξενοδοχείου προσφέροντας ιδέες Υπό την καθοδήγηση και τη συνεργασία των Fernando και Humberto Campana η ομάδα του εργαστηρίου δημιουργεί έπιπλα κατασκευάζει δείγματα και πρωτότυπα ερευνώντας παράλληλα μεθόδους και τεχνικές που σχετίζονται με το ύφος των Campana με την επαναχρησιμοποίηση και τον επαναπροσδιορισμό της τοπικής κουλτούρας και των υλικών Αυτό θα είναι το πρώτο ξενοδοχείο των Campana Brother ένα περιπετειώδες σχέδιο που πρόκειται να ολοκληρωθεί στο τέλος του καλοκαιριού το 2009 Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό οπωσδήποτε Γιατί σχεδιάζουμε προϊόντα Το design είναι στην ουσία μια σχέση μεταξύ χρηστών που έχουν προβλήματα να λύσουν και σχεδιαστών που έχουν λύσεις να προ-σφέρουν Στην καρδιά του αντικειμένου υπάρχει η λειτουργικότητα ένα καθήκον που επιβάλλεται να εκπληρώσει Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project Rocking Platforms Από πού το εμπνεύστηκες Από τα roller skate για αρχάριους Όπως αυτά τα ειδικά skate μπορούν να δεθούν πάνω σε οποιοδήποτε παπούτσι έτσι και η πλατφόρμα που προτείνω είναι μια ευπροσάρμοστη επέκταση η οποία μπορεί να μετατρέψει ένα οποιοδήποτε stool ή καρέκλα σε παιχνίδι Το rocking platform είναι ένας τρόπος να προσθέσω το στοιχείο της διασκέδασης η παιδαριώδης προ-σέγγισή του η οποία μπορεί να διακωμωδήσει τα πάντα μπορεί να μετατρέψει ακόμα και το σοβαρότερο έπιπλο σε ανέκδοτο Από παιδικής ηλικίας είναι στη φύση μας να laquoκακοποιούμεraquo αντικείμενα και το rocking platform θυμίζει αυτή την προσέγγιση

Ποια χρηστική λύση δίνεις με αυτό το κομμάτι σου Τα rocking platforms προσφέρουν σωτηρία στη ζωή μιας πεταμένης καρέκλας προτείνοντας έναν τρόπο επανάχρησής της και την ανάπτυξη μιας νέας σχέσης με τον ιδιοκτήτη της η αρχή αυτής της σχέσης ενισχύ-εται με τη νέα εμπειρία που έχει να προτείνει Ωστόσο η χρήση της αγαπημένης καρέκλας κάποιου η οποία μετατρέπεται σε κουνιστή πο-λυθρόνα ενισχύει την εμπειρία του χρήστη βελτιώνοντας παράλληλα τα στοιχεία εκείνα που ο ίδιος ο χρήστης αγαπά στο αντικείμενό του Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατα-σκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν κα-μιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Ποια η άποψή σου Έχω την αίσθηση ότι εφόσον ένα εννοιολογικό αντικείμενο είναι χρηστικό και αλληλεπιδρά με το χρήστη τότε μπο-ρεί να θεωρηθεί ότι ανήκει στην κατηγορία design Εάν αποτύχει να κάνει κάτι τέτοιο και εάν ένα εννοιολογικό αντικείμενο απλώς κάνει μια δήλωση ή προκαλεί συζήτηση και δεν έχει χρήση τότε για μένα ανήκει στην τέχνη Δεν έχω κανένα πρόβλημα με κάτι τέτοιο καθότι προσωπικά θεωρώ ότι ένας designer έχει την ευθύνη να εξερευνά τα συναισθήματα και τα ποιητικά χαρακτηριστικά που μπορεί να έχει ένα αντικείμενο δίνοντας τη δυνατότητα στους χρήστες να αποκτήσουν μια σχέση διαρκείας με το αντικείμενο Ποιων σχεδιαστών τη δουλειά θαυμάζεις Υπάρχουν πολλοί designers οι οποίοι με εμπνέουν Αυτοί όμως που θαυμάζω περισσότερο είναι οι Okay Studio από το λονδίνο οι Campana Brothers από τη Βραζιλία οι Bouroullecs οι Front Design από τη Σουηδία οι Jurgen Bey Hella Jongeriushellip ο λόγος που θαυμάζω και σέβομαι τη δουλειά τους έχει να κάνει με τον τρόπο που η σκέψη τους αναπτύσσεται όπως και με τον τρόπο που συνδυάζουν τα υλικά

CONSTANTINOSECONOMIDES

Από τον Απρίλη του 2001 η Moooi έχει εμπνεύσει και αποπλανήσει τον κόσμο με αστραφτερά και πρωτοποριακά σχέδια στη βιομηχανία της εσωτερικής διακόσμησης οι ιδρυτές της Marcel Wanders και Casper Vissers είχαν αποφασίσει να αλλάξουν την υφιστάμενη μάρκα Wanders Wonders σε Moooi (το οποίο σημαίνει laquoόμορφοraquo στη γλώσσα τους τα ολλανδικά) με ένα επιπλέον laquoοraquo γιατί είναι πολύ όμορφη οι ενισχυμένες δυνάμεις των δύο είναι ακόμα αξεπέραστες O Μarcel ο επίμονος designer με ένα μάτι για επιχειρήσεις και ο Casper o marketer με ένα μάτι για designΕκτός από τα σχέδια του Marcel Wanders η Moooi έχει επίσης σχέδια άλλων ολλανδών και διεθνών αναγνωρισμένων designers όπως είναι ο Jurgen bey o Bertjan Pot o Jasper Morrisson ο Ross Lovegrove οι Studio Job και πολλοί άλλοι Τα σχέδια της εσωτερικής διακόσμησης επιλέγονται από τον ίδιο τον Marcel Wanders οι λόγοι γιrsquo αυτό ποικίλλουν Μερικές φορές ένα αντικείμενο είναι εξαιρετικά χρηστικό άλλες ένα σχέδιο είναι πολύ δημιουργικό και κάποιες άλλες εκθαμβωτικό Και κάποτε αυτό που αρέσει περισσότερο σε όλους μας είναι όταν μπορούμε να τα βρούμε ταυτόχρονα H Moooi θέλει να διατηρήσει την ισορροπία στη συλλογή της ανάμεσα σε μοναδικά αντικείμενα σύμβολα και λειτουργικά προϊόντα για καθημερινή χρήσηΌλοι έχουμε την ανάγκη να νιώθουμε ξεχωριστοί μοναδικοί και σημαντικοί Είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους και θέλουμε τον κόσμο να το ξέρει αυτό laquoΕίμαστε όλοι αυτόνομα άτομαraquo Έχουμε επίσης την ανάγκη να συνδεόμαστε να ανήκουμε σε κάτι που είναι μεγαλύτερο από εμάς να ανα-γνωρίζουμε τον εαυτό μας μέσα από άλλους θέλουμε να είμαστε μέλη της ομάδας και θέλουμε αυτό να το δείχνουμε laquoΕίμαστε όλοι μια οικογένειαraquo Προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς αντιφατικές προκλήσεις Καμιά δήλωση δεν είναι πιο σημαντική από την άλλη όμως συνδυασμένες μας κάνουν πολύ ευτυχισμένους Είναι ευθύνη της Moooi να κατανοήσει και τις δύο προκλήσεις και να δώσει μια απάντηση

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

Ο Arne Quinze (γεννημένος το 1971 στο Βέλγιο) είναι καλλιτέχνης αυτοδίδαχτος designer οραματιστής μελλοντολόγος και επιχειρηματίας Εξαιτίας των προκλητικών του design του πληθωρικού lifestyle του και του στάτους του ως σούπερ σταρ κέρδισε σύντομα τον τίτλο του laquoροκ σταρ της βιομηχανίας του designraquo Στα 15 του ήταν ένας άστεγος graffiti artist που έκανε παρέα με μια συμμορία μοτοσικλετιστών Ως industrial designer είναι ενδεχομένως περισ-σότερο γνωστός για το σχέδιό του Primary Pouf (ένα απλό και πολύχρωμο κάθισμα που μπορεί να χρησιμοποιηθεί και σαν τραπεζάκι) ή ως ο άνθρωπος πίσω από το QMFoamtrade (το υλικό με το οποίο κατασκευάστηκαν η πρώτη όπως και οι υπόλοιπες συλλογές του) Ο Quinze σχεδίασε έπιπλα για projects αρκετών αρχιτεκτόνων ενώ πολλά από τα σχέδιά του επιλέγηκαν επίσης από διασημότητες όπως ο Brad Pitt και η Oprah Winfrey Ως καλλιτέχνης και οραματιστής ο Quinze έγινε αμέσως γνωστός βάζοντας φωτιά στο Uchronia A message from the future ένα 30μ ύψους και 60μ πλάτους ξύλινο γλυπτό που παρουσιάστηκε το 2006 στο Burning Man festival στο Black Rock City στη Nevada των ΗΠΑ Τεράστιες ξύλινες εγκαταστάσεις έφτιαξε και για τη Lexus στις ΗΠΑ όπως και για την πόλη των Βρυξελλών -Cityscape (2007) Το 2008 στην Εβδομάδα Design στο Βελιγράδι ο Arne Quinze αποκάλυψε τα σχέδιά του για μια πα-ρόμοια γιγαντιαία ξύλινη εγκατάσταση πάνω στον ποταμό Ohio στην πόλη Louisville στο Kentucky όπως και στο κέντρο του Παρισιού Το 2007 σχεδίασε τα laquoMagnaraquo και laquoSkytracerraquo φουτουριστικά σχέδια το όραμά του για το νέο Lamborghini του 2100 αποτίοντας έτσι φόρο τιμής στο αγαπημένο του αυτοκίνητο Αυτό το όχημα επιστημονικής φαντασίας αποτελεί κομμάτι μιας άλλης σειράς γλυπτών με την υπογραφή του Quinze τα οποία παρουσιάστηκαν στην έκθεσή του Mutagenesis στη φουάρ Abitare Il Tempo στη Βερόνα της Ιταλίας (2007) όπου ήταν τιμώμενος προσκεκλημένος Ο Quinze είναι επίσης συνιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της Quinze amp Milan μιας εταιρίας επίπλων και δημιουργικής πλατφόρμας η οποία δραστηριοποιείται στο Βέλγιο και στις ΗΠΑ Η Quinze amp Milan αναλαμβάνει συχνά έργα από άλλες διεθνείς αρχιτεκτονικές φίρμες και φίρμες design κι έχει ολοκληρώσει πολλά projects μεταξύ των οποίων τα Seattle Central Library (2004) Utrecht University Library (2004) Wyly Theatre in Dallas TX (2009) και Korean Airlines Lounge Seoul (2008) Ο Quinze διευθύνει επίσης ένα ακόμα διεθνές γραφείο αρχιτεκτονικής και design το Studio Arne Quinze με βάση το Βέλγιο Το Studio Arne Quinze ολοκλήρωσε πε-ρισσότερα από 4000 design projects σε 60 διαφορετικές χώρες συμπεριλαμβανομένων και projects που είχαν να κάνουν με αρχιτεκτονική συγκοινωνίες διακόσμηση έπιπλα φωτισμό μόδα παπούτσια τέχνη εγκαταστάσεις βίντεο και μουσικής

STUDIOJOB

Το Studio Job αποτελείται από τους Job Smeets και Nynke Tynagel Το ζευγάρι από την ολλανδία ξεκίνησε να συνεργάζεται μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία Design του Eindhoven το 2000 Αρχικά τους κατηγορούσαν για τον εξπρεσιονιστικό συμβολισμό τους αλλά σήμερα έχουν μεγάλη απήχηση για τον ίδιο ακριβώς λόγο η δουλειά τους κέρδισε την αναγνώριση για τον τρόπο που θόλωσε το τοπίο μεταξύ design και τέχνης Ως σχεδιαστές προτιμούν την ελευθερία των μοναδικών designs αλλά μπορούν και να δουλεύ-ουν εντός του περιορισμένου πλαισίου της βιομηχανικής παραγωγής Μια ματιά στο εντυ-πωσιακό βιογραφικό τους αποκαλύπτει συνεργασίες με γνωστές εταιρίες όπως οι Bisazza Royal Tichelaar Makkum Swarovski Μoooi και Moss η δουλειά των Studio Job ανήκει σε συλλογές μουσείων στην ολλανδία και στο εξωτερικό όπως στο Centraal Museum στην ουτρέχτη στο Stedelijk Museum στο Άμστερνταμ στο Guggenheim στο Βερολίνο και στο FNAC στο Παρίσι ενώ οι παρουσιάσεις τους στο Salon du Meuble στο Παρίσι στο Salone del Mobile στο Milan και στο Art Basel Miami είχαν τεράστια απήχηση

Αυτή την εποχή ζει μεταξύ Λευκωσίας και Αθήνας Μόλις τελειώνει τη διδασκαλία του στο Frederick μπαίνει στο αεροπλάνο και καταφθάνει στην πλατεία Συντάγματος όπου συμμετέχει στον ανασχεδιασμό και στην ανακαίνιση του Οlympic Hotel ενός σπουδαίου project των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου

Βιογραφικά στοιχεία Γεννήθηκε το 1980 στη λευκωσία Απέκτησε BA στο Interior Design στο Frederick University και πέρσι ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Industrial Design στο Central Saint Martins College of Art and Design Στη διάρκεια των σπουδών του δούλεψε σε αρκετά αρχιτεκτονικά και design στούντιο ενώ η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις σε λονδίνο Μιλάνο Κίνα και Κύπρο Ποια τα μελλοντικά σου σχέδια Διδάσκω σε επίπεδο μερικής απασχόλησης στο Frederick University οπότε στο μέλλον με ενδιαφέρει να διδάσκω εκεί σε μόνιμη βάση Παράλληλα μαζί με τον Brian Ward έχουμε ανοίξει το δικό μας design studio με την ελπίδα κάποια στιγμή να εστιάσουμε αποκλειστικά στη δουλειά μας Το φιλόδοξο σχέδιό μας είναι να φτιάχνουμε προϊόντα και έπιπλα για πελάτες και γκαλερί σε όλο τον κόσμο Θα μπορούσες να μou μιλήσεις για το project με τους Campanas λαμβάνω μέρος σε ένα εργαστήρι ως συμμε-τέχων και ως εκπαιδευτής για τους αδελφούς Campana To project πάνω στο οποίο δουλεύουμε έχει να κάνει με τον ανασχεδιασμό και την ανακαίνιση του Olympic Hotel κοντά στην πλατεία Συντάγματος ο ανασχεδιασμός έχει γεννηθεί μέσα από την αποκλειστική σύμπραξη μεταξύ των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου που είναι και ο ιδιοκτήτης των YES Hotels Το εργαστήρι το οποίο αποτελείται από μια ομάδα 10 νεαρών αρχιτεκτόνων και designers παίζει σημαντικό ρόλο στην ανακαίνιση του ξενοδοχείου προσφέροντας ιδέες Υπό την καθοδήγηση και τη συνεργασία των Fernando και Humberto Campana η ομάδα του εργαστηρίου δημιουργεί έπιπλα κατασκευάζει δείγματα και πρωτότυπα ερευνώντας παράλληλα μεθόδους και τεχνικές που σχετίζονται με το ύφος των Campana με την επαναχρησιμοποίηση και τον επαναπροσδιορισμό της τοπικής κουλτούρας και των υλικών Αυτό θα είναι το πρώτο ξενοδοχείο των Campana Brother ένα περιπετειώδες σχέδιο που πρόκειται να ολοκληρωθεί στο τέλος του καλοκαιριού το 2009 Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό οπωσδήποτε Γιατί σχεδιάζουμε προϊόντα Το design είναι στην ουσία μια σχέση μεταξύ χρηστών που έχουν προβλήματα να λύσουν και σχεδιαστών που έχουν λύσεις να προ-σφέρουν Στην καρδιά του αντικειμένου υπάρχει η λειτουργικότητα ένα καθήκον που επιβάλλεται να εκπληρώσει Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project Rocking Platforms Από πού το εμπνεύστηκες Από τα roller skate για αρχάριους Όπως αυτά τα ειδικά skate μπορούν να δεθούν πάνω σε οποιοδήποτε παπούτσι έτσι και η πλατφόρμα που προτείνω είναι μια ευπροσάρμοστη επέκταση η οποία μπορεί να μετατρέψει ένα οποιοδήποτε stool ή καρέκλα σε παιχνίδι Το rocking platform είναι ένας τρόπος να προσθέσω το στοιχείο της διασκέδασης η παιδαριώδης προ-σέγγισή του η οποία μπορεί να διακωμωδήσει τα πάντα μπορεί να μετατρέψει ακόμα και το σοβαρότερο έπιπλο σε ανέκδοτο Από παιδικής ηλικίας είναι στη φύση μας να laquoκακοποιούμεraquo αντικείμενα και το rocking platform θυμίζει αυτή την προσέγγιση

Ποια χρηστική λύση δίνεις με αυτό το κομμάτι σου Τα rocking platforms προσφέρουν σωτηρία στη ζωή μιας πεταμένης καρέκλας προτείνοντας έναν τρόπο επανάχρησής της και την ανάπτυξη μιας νέας σχέσης με τον ιδιοκτήτη της η αρχή αυτής της σχέσης ενισχύ-εται με τη νέα εμπειρία που έχει να προτείνει Ωστόσο η χρήση της αγαπημένης καρέκλας κάποιου η οποία μετατρέπεται σε κουνιστή πο-λυθρόνα ενισχύει την εμπειρία του χρήστη βελτιώνοντας παράλληλα τα στοιχεία εκείνα που ο ίδιος ο χρήστης αγαπά στο αντικείμενό του Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατα-σκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν κα-μιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Ποια η άποψή σου Έχω την αίσθηση ότι εφόσον ένα εννοιολογικό αντικείμενο είναι χρηστικό και αλληλεπιδρά με το χρήστη τότε μπο-ρεί να θεωρηθεί ότι ανήκει στην κατηγορία design Εάν αποτύχει να κάνει κάτι τέτοιο και εάν ένα εννοιολογικό αντικείμενο απλώς κάνει μια δήλωση ή προκαλεί συζήτηση και δεν έχει χρήση τότε για μένα ανήκει στην τέχνη Δεν έχω κανένα πρόβλημα με κάτι τέτοιο καθότι προσωπικά θεωρώ ότι ένας designer έχει την ευθύνη να εξερευνά τα συναισθήματα και τα ποιητικά χαρακτηριστικά που μπορεί να έχει ένα αντικείμενο δίνοντας τη δυνατότητα στους χρήστες να αποκτήσουν μια σχέση διαρκείας με το αντικείμενο Ποιων σχεδιαστών τη δουλειά θαυμάζεις Υπάρχουν πολλοί designers οι οποίοι με εμπνέουν Αυτοί όμως που θαυμάζω περισσότερο είναι οι Okay Studio από το λονδίνο οι Campana Brothers από τη Βραζιλία οι Bouroullecs οι Front Design από τη Σουηδία οι Jurgen Bey Hella Jongeriushellip ο λόγος που θαυμάζω και σέβομαι τη δουλειά τους έχει να κάνει με τον τρόπο που η σκέψη τους αναπτύσσεται όπως και με τον τρόπο που συνδυάζουν τα υλικά

CONSTANTINOSECONOMIDES

Από τον Απρίλη του 2001 η Moooi έχει εμπνεύσει και αποπλανήσει τον κόσμο με αστραφτερά και πρωτοποριακά σχέδια στη βιομηχανία της εσωτερικής διακόσμησης οι ιδρυτές της Marcel Wanders και Casper Vissers είχαν αποφασίσει να αλλάξουν την υφιστάμενη μάρκα Wanders Wonders σε Moooi (το οποίο σημαίνει laquoόμορφοraquo στη γλώσσα τους τα ολλανδικά) με ένα επιπλέον laquoοraquo γιατί είναι πολύ όμορφη οι ενισχυμένες δυνάμεις των δύο είναι ακόμα αξεπέραστες O Μarcel ο επίμονος designer με ένα μάτι για επιχειρήσεις και ο Casper o marketer με ένα μάτι για designΕκτός από τα σχέδια του Marcel Wanders η Moooi έχει επίσης σχέδια άλλων ολλανδών και διεθνών αναγνωρισμένων designers όπως είναι ο Jurgen bey o Bertjan Pot o Jasper Morrisson ο Ross Lovegrove οι Studio Job και πολλοί άλλοι Τα σχέδια της εσωτερικής διακόσμησης επιλέγονται από τον ίδιο τον Marcel Wanders οι λόγοι γιrsquo αυτό ποικίλλουν Μερικές φορές ένα αντικείμενο είναι εξαιρετικά χρηστικό άλλες ένα σχέδιο είναι πολύ δημιουργικό και κάποιες άλλες εκθαμβωτικό Και κάποτε αυτό που αρέσει περισσότερο σε όλους μας είναι όταν μπορούμε να τα βρούμε ταυτόχρονα H Moooi θέλει να διατηρήσει την ισορροπία στη συλλογή της ανάμεσα σε μοναδικά αντικείμενα σύμβολα και λειτουργικά προϊόντα για καθημερινή χρήσηΌλοι έχουμε την ανάγκη να νιώθουμε ξεχωριστοί μοναδικοί και σημαντικοί Είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους και θέλουμε τον κόσμο να το ξέρει αυτό laquoΕίμαστε όλοι αυτόνομα άτομαraquo Έχουμε επίσης την ανάγκη να συνδεόμαστε να ανήκουμε σε κάτι που είναι μεγαλύτερο από εμάς να ανα-γνωρίζουμε τον εαυτό μας μέσα από άλλους θέλουμε να είμαστε μέλη της ομάδας και θέλουμε αυτό να το δείχνουμε laquoΕίμαστε όλοι μια οικογένειαraquo Προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς αντιφατικές προκλήσεις Καμιά δήλωση δεν είναι πιο σημαντική από την άλλη όμως συνδυασμένες μας κάνουν πολύ ευτυχισμένους Είναι ευθύνη της Moooi να κατανοήσει και τις δύο προκλήσεις και να δώσει μια απάντηση

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

STUDIOJOB

Το Studio Job αποτελείται από τους Job Smeets και Nynke Tynagel Το ζευγάρι από την ολλανδία ξεκίνησε να συνεργάζεται μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία Design του Eindhoven το 2000 Αρχικά τους κατηγορούσαν για τον εξπρεσιονιστικό συμβολισμό τους αλλά σήμερα έχουν μεγάλη απήχηση για τον ίδιο ακριβώς λόγο η δουλειά τους κέρδισε την αναγνώριση για τον τρόπο που θόλωσε το τοπίο μεταξύ design και τέχνης Ως σχεδιαστές προτιμούν την ελευθερία των μοναδικών designs αλλά μπορούν και να δουλεύ-ουν εντός του περιορισμένου πλαισίου της βιομηχανικής παραγωγής Μια ματιά στο εντυ-πωσιακό βιογραφικό τους αποκαλύπτει συνεργασίες με γνωστές εταιρίες όπως οι Bisazza Royal Tichelaar Makkum Swarovski Μoooi και Moss η δουλειά των Studio Job ανήκει σε συλλογές μουσείων στην ολλανδία και στο εξωτερικό όπως στο Centraal Museum στην ουτρέχτη στο Stedelijk Museum στο Άμστερνταμ στο Guggenheim στο Βερολίνο και στο FNAC στο Παρίσι ενώ οι παρουσιάσεις τους στο Salon du Meuble στο Παρίσι στο Salone del Mobile στο Milan και στο Art Basel Miami είχαν τεράστια απήχηση

Αυτή την εποχή ζει μεταξύ Λευκωσίας και Αθήνας Μόλις τελειώνει τη διδασκαλία του στο Frederick μπαίνει στο αεροπλάνο και καταφθάνει στην πλατεία Συντάγματος όπου συμμετέχει στον ανασχεδιασμό και στην ανακαίνιση του Οlympic Hotel ενός σπουδαίου project των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου

Βιογραφικά στοιχεία Γεννήθηκε το 1980 στη λευκωσία Απέκτησε BA στο Interior Design στο Frederick University και πέρσι ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Industrial Design στο Central Saint Martins College of Art and Design Στη διάρκεια των σπουδών του δούλεψε σε αρκετά αρχιτεκτονικά και design στούντιο ενώ η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις σε λονδίνο Μιλάνο Κίνα και Κύπρο Ποια τα μελλοντικά σου σχέδια Διδάσκω σε επίπεδο μερικής απασχόλησης στο Frederick University οπότε στο μέλλον με ενδιαφέρει να διδάσκω εκεί σε μόνιμη βάση Παράλληλα μαζί με τον Brian Ward έχουμε ανοίξει το δικό μας design studio με την ελπίδα κάποια στιγμή να εστιάσουμε αποκλειστικά στη δουλειά μας Το φιλόδοξο σχέδιό μας είναι να φτιάχνουμε προϊόντα και έπιπλα για πελάτες και γκαλερί σε όλο τον κόσμο Θα μπορούσες να μou μιλήσεις για το project με τους Campanas λαμβάνω μέρος σε ένα εργαστήρι ως συμμε-τέχων και ως εκπαιδευτής για τους αδελφούς Campana To project πάνω στο οποίο δουλεύουμε έχει να κάνει με τον ανασχεδιασμό και την ανακαίνιση του Olympic Hotel κοντά στην πλατεία Συντάγματος ο ανασχεδιασμός έχει γεννηθεί μέσα από την αποκλειστική σύμπραξη μεταξύ των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου που είναι και ο ιδιοκτήτης των YES Hotels Το εργαστήρι το οποίο αποτελείται από μια ομάδα 10 νεαρών αρχιτεκτόνων και designers παίζει σημαντικό ρόλο στην ανακαίνιση του ξενοδοχείου προσφέροντας ιδέες Υπό την καθοδήγηση και τη συνεργασία των Fernando και Humberto Campana η ομάδα του εργαστηρίου δημιουργεί έπιπλα κατασκευάζει δείγματα και πρωτότυπα ερευνώντας παράλληλα μεθόδους και τεχνικές που σχετίζονται με το ύφος των Campana με την επαναχρησιμοποίηση και τον επαναπροσδιορισμό της τοπικής κουλτούρας και των υλικών Αυτό θα είναι το πρώτο ξενοδοχείο των Campana Brother ένα περιπετειώδες σχέδιο που πρόκειται να ολοκληρωθεί στο τέλος του καλοκαιριού το 2009 Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό οπωσδήποτε Γιατί σχεδιάζουμε προϊόντα Το design είναι στην ουσία μια σχέση μεταξύ χρηστών που έχουν προβλήματα να λύσουν και σχεδιαστών που έχουν λύσεις να προ-σφέρουν Στην καρδιά του αντικειμένου υπάρχει η λειτουργικότητα ένα καθήκον που επιβάλλεται να εκπληρώσει Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project Rocking Platforms Από πού το εμπνεύστηκες Από τα roller skate για αρχάριους Όπως αυτά τα ειδικά skate μπορούν να δεθούν πάνω σε οποιοδήποτε παπούτσι έτσι και η πλατφόρμα που προτείνω είναι μια ευπροσάρμοστη επέκταση η οποία μπορεί να μετατρέψει ένα οποιοδήποτε stool ή καρέκλα σε παιχνίδι Το rocking platform είναι ένας τρόπος να προσθέσω το στοιχείο της διασκέδασης η παιδαριώδης προ-σέγγισή του η οποία μπορεί να διακωμωδήσει τα πάντα μπορεί να μετατρέψει ακόμα και το σοβαρότερο έπιπλο σε ανέκδοτο Από παιδικής ηλικίας είναι στη φύση μας να laquoκακοποιούμεraquo αντικείμενα και το rocking platform θυμίζει αυτή την προσέγγιση

Ποια χρηστική λύση δίνεις με αυτό το κομμάτι σου Τα rocking platforms προσφέρουν σωτηρία στη ζωή μιας πεταμένης καρέκλας προτείνοντας έναν τρόπο επανάχρησής της και την ανάπτυξη μιας νέας σχέσης με τον ιδιοκτήτη της η αρχή αυτής της σχέσης ενισχύ-εται με τη νέα εμπειρία που έχει να προτείνει Ωστόσο η χρήση της αγαπημένης καρέκλας κάποιου η οποία μετατρέπεται σε κουνιστή πο-λυθρόνα ενισχύει την εμπειρία του χρήστη βελτιώνοντας παράλληλα τα στοιχεία εκείνα που ο ίδιος ο χρήστης αγαπά στο αντικείμενό του Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατα-σκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν κα-μιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Ποια η άποψή σου Έχω την αίσθηση ότι εφόσον ένα εννοιολογικό αντικείμενο είναι χρηστικό και αλληλεπιδρά με το χρήστη τότε μπο-ρεί να θεωρηθεί ότι ανήκει στην κατηγορία design Εάν αποτύχει να κάνει κάτι τέτοιο και εάν ένα εννοιολογικό αντικείμενο απλώς κάνει μια δήλωση ή προκαλεί συζήτηση και δεν έχει χρήση τότε για μένα ανήκει στην τέχνη Δεν έχω κανένα πρόβλημα με κάτι τέτοιο καθότι προσωπικά θεωρώ ότι ένας designer έχει την ευθύνη να εξερευνά τα συναισθήματα και τα ποιητικά χαρακτηριστικά που μπορεί να έχει ένα αντικείμενο δίνοντας τη δυνατότητα στους χρήστες να αποκτήσουν μια σχέση διαρκείας με το αντικείμενο Ποιων σχεδιαστών τη δουλειά θαυμάζεις Υπάρχουν πολλοί designers οι οποίοι με εμπνέουν Αυτοί όμως που θαυμάζω περισσότερο είναι οι Okay Studio από το λονδίνο οι Campana Brothers από τη Βραζιλία οι Bouroullecs οι Front Design από τη Σουηδία οι Jurgen Bey Hella Jongeriushellip ο λόγος που θαυμάζω και σέβομαι τη δουλειά τους έχει να κάνει με τον τρόπο που η σκέψη τους αναπτύσσεται όπως και με τον τρόπο που συνδυάζουν τα υλικά

CONSTANTINOSECONOMIDES

Από τον Απρίλη του 2001 η Moooi έχει εμπνεύσει και αποπλανήσει τον κόσμο με αστραφτερά και πρωτοποριακά σχέδια στη βιομηχανία της εσωτερικής διακόσμησης οι ιδρυτές της Marcel Wanders και Casper Vissers είχαν αποφασίσει να αλλάξουν την υφιστάμενη μάρκα Wanders Wonders σε Moooi (το οποίο σημαίνει laquoόμορφοraquo στη γλώσσα τους τα ολλανδικά) με ένα επιπλέον laquoοraquo γιατί είναι πολύ όμορφη οι ενισχυμένες δυνάμεις των δύο είναι ακόμα αξεπέραστες O Μarcel ο επίμονος designer με ένα μάτι για επιχειρήσεις και ο Casper o marketer με ένα μάτι για designΕκτός από τα σχέδια του Marcel Wanders η Moooi έχει επίσης σχέδια άλλων ολλανδών και διεθνών αναγνωρισμένων designers όπως είναι ο Jurgen bey o Bertjan Pot o Jasper Morrisson ο Ross Lovegrove οι Studio Job και πολλοί άλλοι Τα σχέδια της εσωτερικής διακόσμησης επιλέγονται από τον ίδιο τον Marcel Wanders οι λόγοι γιrsquo αυτό ποικίλλουν Μερικές φορές ένα αντικείμενο είναι εξαιρετικά χρηστικό άλλες ένα σχέδιο είναι πολύ δημιουργικό και κάποιες άλλες εκθαμβωτικό Και κάποτε αυτό που αρέσει περισσότερο σε όλους μας είναι όταν μπορούμε να τα βρούμε ταυτόχρονα H Moooi θέλει να διατηρήσει την ισορροπία στη συλλογή της ανάμεσα σε μοναδικά αντικείμενα σύμβολα και λειτουργικά προϊόντα για καθημερινή χρήσηΌλοι έχουμε την ανάγκη να νιώθουμε ξεχωριστοί μοναδικοί και σημαντικοί Είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους και θέλουμε τον κόσμο να το ξέρει αυτό laquoΕίμαστε όλοι αυτόνομα άτομαraquo Έχουμε επίσης την ανάγκη να συνδεόμαστε να ανήκουμε σε κάτι που είναι μεγαλύτερο από εμάς να ανα-γνωρίζουμε τον εαυτό μας μέσα από άλλους θέλουμε να είμαστε μέλη της ομάδας και θέλουμε αυτό να το δείχνουμε laquoΕίμαστε όλοι μια οικογένειαraquo Προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς αντιφατικές προκλήσεις Καμιά δήλωση δεν είναι πιο σημαντική από την άλλη όμως συνδυασμένες μας κάνουν πολύ ευτυχισμένους Είναι ευθύνη της Moooi να κατανοήσει και τις δύο προκλήσεις και να δώσει μια απάντηση

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

Αυτή την εποχή ζει μεταξύ Λευκωσίας και Αθήνας Μόλις τελειώνει τη διδασκαλία του στο Frederick μπαίνει στο αεροπλάνο και καταφθάνει στην πλατεία Συντάγματος όπου συμμετέχει στον ανασχεδιασμό και στην ανακαίνιση του Οlympic Hotel ενός σπουδαίου project των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου

Βιογραφικά στοιχεία Γεννήθηκε το 1980 στη λευκωσία Απέκτησε BA στο Interior Design στο Frederick University και πέρσι ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο Industrial Design στο Central Saint Martins College of Art and Design Στη διάρκεια των σπουδών του δούλεψε σε αρκετά αρχιτεκτονικά και design στούντιο ενώ η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε εκθέσεις σε λονδίνο Μιλάνο Κίνα και Κύπρο Ποια τα μελλοντικά σου σχέδια Διδάσκω σε επίπεδο μερικής απασχόλησης στο Frederick University οπότε στο μέλλον με ενδιαφέρει να διδάσκω εκεί σε μόνιμη βάση Παράλληλα μαζί με τον Brian Ward έχουμε ανοίξει το δικό μας design studio με την ελπίδα κάποια στιγμή να εστιάσουμε αποκλειστικά στη δουλειά μας Το φιλόδοξο σχέδιό μας είναι να φτιάχνουμε προϊόντα και έπιπλα για πελάτες και γκαλερί σε όλο τον κόσμο Θα μπορούσες να μou μιλήσεις για το project με τους Campanas λαμβάνω μέρος σε ένα εργαστήρι ως συμμε-τέχων και ως εκπαιδευτής για τους αδελφούς Campana To project πάνω στο οποίο δουλεύουμε έχει να κάνει με τον ανασχεδιασμό και την ανακαίνιση του Olympic Hotel κοντά στην πλατεία Συντάγματος ο ανασχεδιασμός έχει γεννηθεί μέσα από την αποκλειστική σύμπραξη μεταξύ των αδελφών Campana και του Δάκη Ιωάννου που είναι και ο ιδιοκτήτης των YES Hotels Το εργαστήρι το οποίο αποτελείται από μια ομάδα 10 νεαρών αρχιτεκτόνων και designers παίζει σημαντικό ρόλο στην ανακαίνιση του ξενοδοχείου προσφέροντας ιδέες Υπό την καθοδήγηση και τη συνεργασία των Fernando και Humberto Campana η ομάδα του εργαστηρίου δημιουργεί έπιπλα κατασκευάζει δείγματα και πρωτότυπα ερευνώντας παράλληλα μεθόδους και τεχνικές που σχετίζονται με το ύφος των Campana με την επαναχρησιμοποίηση και τον επαναπροσδιορισμό της τοπικής κουλτούρας και των υλικών Αυτό θα είναι το πρώτο ξενοδοχείο των Campana Brother ένα περιπετειώδες σχέδιο που πρόκειται να ολοκληρωθεί στο τέλος του καλοκαιριού το 2009 Πιστεύεις ότι ένα προϊόν επιβάλλεται να είναι χρηστικό οπωσδήποτε Γιατί σχεδιάζουμε προϊόντα Το design είναι στην ουσία μια σχέση μεταξύ χρηστών που έχουν προβλήματα να λύσουν και σχεδιαστών που έχουν λύσεις να προ-σφέρουν Στην καρδιά του αντικειμένου υπάρχει η λειτουργικότητα ένα καθήκον που επιβάλλεται να εκπληρώσει Ποιο το βασικό σκεπτικό πίσω από το project Rocking Platforms Από πού το εμπνεύστηκες Από τα roller skate για αρχάριους Όπως αυτά τα ειδικά skate μπορούν να δεθούν πάνω σε οποιοδήποτε παπούτσι έτσι και η πλατφόρμα που προτείνω είναι μια ευπροσάρμοστη επέκταση η οποία μπορεί να μετατρέψει ένα οποιοδήποτε stool ή καρέκλα σε παιχνίδι Το rocking platform είναι ένας τρόπος να προσθέσω το στοιχείο της διασκέδασης η παιδαριώδης προ-σέγγισή του η οποία μπορεί να διακωμωδήσει τα πάντα μπορεί να μετατρέψει ακόμα και το σοβαρότερο έπιπλο σε ανέκδοτο Από παιδικής ηλικίας είναι στη φύση μας να laquoκακοποιούμεraquo αντικείμενα και το rocking platform θυμίζει αυτή την προσέγγιση

Ποια χρηστική λύση δίνεις με αυτό το κομμάτι σου Τα rocking platforms προσφέρουν σωτηρία στη ζωή μιας πεταμένης καρέκλας προτείνοντας έναν τρόπο επανάχρησής της και την ανάπτυξη μιας νέας σχέσης με τον ιδιοκτήτη της η αρχή αυτής της σχέσης ενισχύ-εται με τη νέα εμπειρία που έχει να προτείνει Ωστόσο η χρήση της αγαπημένης καρέκλας κάποιου η οποία μετατρέπεται σε κουνιστή πο-λυθρόνα ενισχύει την εμπειρία του χρήστη βελτιώνοντας παράλληλα τα στοιχεία εκείνα που ο ίδιος ο χρήστης αγαπά στο αντικείμενό του Τα τελευταία χρόνια όλο και περισσότεροι product designers κατα-σκευάζουν laquoαντικείμεναraquo τα οποία θα μπορούσαν να θεωρηθούν μουσειακά ή αντικείμενα τέχνης Αυτά τα κομμάτια δεν έχουν κα-μιά χρήση εντούτοις έχουν τη θέση τους στον κόσμο του design Ποια η άποψή σου Έχω την αίσθηση ότι εφόσον ένα εννοιολογικό αντικείμενο είναι χρηστικό και αλληλεπιδρά με το χρήστη τότε μπο-ρεί να θεωρηθεί ότι ανήκει στην κατηγορία design Εάν αποτύχει να κάνει κάτι τέτοιο και εάν ένα εννοιολογικό αντικείμενο απλώς κάνει μια δήλωση ή προκαλεί συζήτηση και δεν έχει χρήση τότε για μένα ανήκει στην τέχνη Δεν έχω κανένα πρόβλημα με κάτι τέτοιο καθότι προσωπικά θεωρώ ότι ένας designer έχει την ευθύνη να εξερευνά τα συναισθήματα και τα ποιητικά χαρακτηριστικά που μπορεί να έχει ένα αντικείμενο δίνοντας τη δυνατότητα στους χρήστες να αποκτήσουν μια σχέση διαρκείας με το αντικείμενο Ποιων σχεδιαστών τη δουλειά θαυμάζεις Υπάρχουν πολλοί designers οι οποίοι με εμπνέουν Αυτοί όμως που θαυμάζω περισσότερο είναι οι Okay Studio από το λονδίνο οι Campana Brothers από τη Βραζιλία οι Bouroullecs οι Front Design από τη Σουηδία οι Jurgen Bey Hella Jongeriushellip ο λόγος που θαυμάζω και σέβομαι τη δουλειά τους έχει να κάνει με τον τρόπο που η σκέψη τους αναπτύσσεται όπως και με τον τρόπο που συνδυάζουν τα υλικά

CONSTANTINOSECONOMIDES

Από τον Απρίλη του 2001 η Moooi έχει εμπνεύσει και αποπλανήσει τον κόσμο με αστραφτερά και πρωτοποριακά σχέδια στη βιομηχανία της εσωτερικής διακόσμησης οι ιδρυτές της Marcel Wanders και Casper Vissers είχαν αποφασίσει να αλλάξουν την υφιστάμενη μάρκα Wanders Wonders σε Moooi (το οποίο σημαίνει laquoόμορφοraquo στη γλώσσα τους τα ολλανδικά) με ένα επιπλέον laquoοraquo γιατί είναι πολύ όμορφη οι ενισχυμένες δυνάμεις των δύο είναι ακόμα αξεπέραστες O Μarcel ο επίμονος designer με ένα μάτι για επιχειρήσεις και ο Casper o marketer με ένα μάτι για designΕκτός από τα σχέδια του Marcel Wanders η Moooi έχει επίσης σχέδια άλλων ολλανδών και διεθνών αναγνωρισμένων designers όπως είναι ο Jurgen bey o Bertjan Pot o Jasper Morrisson ο Ross Lovegrove οι Studio Job και πολλοί άλλοι Τα σχέδια της εσωτερικής διακόσμησης επιλέγονται από τον ίδιο τον Marcel Wanders οι λόγοι γιrsquo αυτό ποικίλλουν Μερικές φορές ένα αντικείμενο είναι εξαιρετικά χρηστικό άλλες ένα σχέδιο είναι πολύ δημιουργικό και κάποιες άλλες εκθαμβωτικό Και κάποτε αυτό που αρέσει περισσότερο σε όλους μας είναι όταν μπορούμε να τα βρούμε ταυτόχρονα H Moooi θέλει να διατηρήσει την ισορροπία στη συλλογή της ανάμεσα σε μοναδικά αντικείμενα σύμβολα και λειτουργικά προϊόντα για καθημερινή χρήσηΌλοι έχουμε την ανάγκη να νιώθουμε ξεχωριστοί μοναδικοί και σημαντικοί Είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους και θέλουμε τον κόσμο να το ξέρει αυτό laquoΕίμαστε όλοι αυτόνομα άτομαraquo Έχουμε επίσης την ανάγκη να συνδεόμαστε να ανήκουμε σε κάτι που είναι μεγαλύτερο από εμάς να ανα-γνωρίζουμε τον εαυτό μας μέσα από άλλους θέλουμε να είμαστε μέλη της ομάδας και θέλουμε αυτό να το δείχνουμε laquoΕίμαστε όλοι μια οικογένειαraquo Προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς αντιφατικές προκλήσεις Καμιά δήλωση δεν είναι πιο σημαντική από την άλλη όμως συνδυασμένες μας κάνουν πολύ ευτυχισμένους Είναι ευθύνη της Moooi να κατανοήσει και τις δύο προκλήσεις και να δώσει μια απάντηση

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

Από τον Απρίλη του 2001 η Moooi έχει εμπνεύσει και αποπλανήσει τον κόσμο με αστραφτερά και πρωτοποριακά σχέδια στη βιομηχανία της εσωτερικής διακόσμησης οι ιδρυτές της Marcel Wanders και Casper Vissers είχαν αποφασίσει να αλλάξουν την υφιστάμενη μάρκα Wanders Wonders σε Moooi (το οποίο σημαίνει laquoόμορφοraquo στη γλώσσα τους τα ολλανδικά) με ένα επιπλέον laquoοraquo γιατί είναι πολύ όμορφη οι ενισχυμένες δυνάμεις των δύο είναι ακόμα αξεπέραστες O Μarcel ο επίμονος designer με ένα μάτι για επιχειρήσεις και ο Casper o marketer με ένα μάτι για designΕκτός από τα σχέδια του Marcel Wanders η Moooi έχει επίσης σχέδια άλλων ολλανδών και διεθνών αναγνωρισμένων designers όπως είναι ο Jurgen bey o Bertjan Pot o Jasper Morrisson ο Ross Lovegrove οι Studio Job και πολλοί άλλοι Τα σχέδια της εσωτερικής διακόσμησης επιλέγονται από τον ίδιο τον Marcel Wanders οι λόγοι γιrsquo αυτό ποικίλλουν Μερικές φορές ένα αντικείμενο είναι εξαιρετικά χρηστικό άλλες ένα σχέδιο είναι πολύ δημιουργικό και κάποιες άλλες εκθαμβωτικό Και κάποτε αυτό που αρέσει περισσότερο σε όλους μας είναι όταν μπορούμε να τα βρούμε ταυτόχρονα H Moooi θέλει να διατηρήσει την ισορροπία στη συλλογή της ανάμεσα σε μοναδικά αντικείμενα σύμβολα και λειτουργικά προϊόντα για καθημερινή χρήσηΌλοι έχουμε την ανάγκη να νιώθουμε ξεχωριστοί μοναδικοί και σημαντικοί Είμαστε διαφορετικοί από τους άλλους και θέλουμε τον κόσμο να το ξέρει αυτό laquoΕίμαστε όλοι αυτόνομα άτομαraquo Έχουμε επίσης την ανάγκη να συνδεόμαστε να ανήκουμε σε κάτι που είναι μεγαλύτερο από εμάς να ανα-γνωρίζουμε τον εαυτό μας μέσα από άλλους θέλουμε να είμαστε μέλη της ομάδας και θέλουμε αυτό να το δείχνουμε laquoΕίμαστε όλοι μια οικογένειαraquo Προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς αντιφατικές προκλήσεις Καμιά δήλωση δεν είναι πιο σημαντική από την άλλη όμως συνδυασμένες μας κάνουν πολύ ευτυχισμένους Είναι ευθύνη της Moooi να κατανοήσει και τις δύο προκλήσεις και να δώσει μια απάντηση

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

Το Daitumn είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα που δημιουργήθηκε με σκοπό την προώθηση νέων ταλέντων στο χώρο της τέχνης και του design Βασικότερος του στόχος είναι η εδραίωση μιας διαπολιτισμικής γέφυρας επικοινωνίας μεταξύ καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο όπου θα μπορέσει να δημιουργηθεί ένα κλίμα ελεύθερης έκφρασης ιδεών και μηνυμάτων μέσα από τις βασικές αρχές του Daitumn η φιλοσοφία του Daitumn στηρίζεται στο κράμα της τέχνης και του design Ενθαρρύνει τη δημιουργία αντικειμένων καθημερινής χρήσης που να μην είναι μόνο ελκυστικά στην εμφάνιση αλλά να μπορούν να περάσουν και κάποια μηνύματα διαμέσου της τέχνης Εφόσον η καθημερινότητά μας στηρίζε-ται στον υλικό ευδαιμονισμό θέλουμε να ενθαρρύνουμε το θετικό κα-ταναλωτισμό προϊόντων που να βασίζονται στην τέχνη στην ελεύθερη σκέψη και στην πολυπολιτισμική έκφραση Ελπίζουμε πως το ίδρυμα Daitumn θα γίνει θεσμός που να μπορέσει να προωθήσει την καλλιτε-χνική επικοινωνία σε ευρύτερη και παγκόσμια κλίμακα ούτως ώστε η τέχνη να γίνει αναπόσπαστο στοιχείο στην υλιστική μας καθημερινότητα και ταυτόχρονα να γίνει η Κύπρος ένα από τα κύρια συμμετέχοντα μέρη μιας παγκόσμιας ανταλλαγής ιδεών

FAREWELL INDUSTRIAL DOGMAη έκθεση του Daitumn Foundation με τίτλο laquoFarewell Industrial Dogmaraquo που πραγματοποιήθηκε τον περασμένο Σεπτέμβριο παρουσίασε μία συλλογή από σύγχρονες χειροποίητες δημιουργίες που φιλοτέχνησαν νέοι σχεδιαστές από διάφορες χώρες του κόσμου Στην έκθεση παρου-σιάστηκαν 20 πρωτοποριακά έργα Σκοπός της ήταν αρχικά να αναδείξει

τα στοιχεία της κουλτούρας του κάθε καλλιτέχνη τα οποία προβάλλονται μέσα από το έργο του αλλά και να προτείνει ένα νέο τρόπο δημιουργίας και αντιμετώπισης ενός έργουη συλλογή είναι αντιπροσωπευτική της φιλοσοφίας του Daitumn που βασίζεται στην ένωση της τέχνης και του design Ένα αντικείμενο δεν χρειάζεται πλέον να είναι εξ ολοκλήρου έργο μίας μηχανής που παρά-γει τεράστιες ποσότητες πανομοιότυπων αντικειμένων Ένα αντικείμενο πρέπει να είναι λειτουργικό μοναδικό και να έχει χαρακτήρα έργου τέ-χνης Αυτό που κάνει αυτή τη συλλογή τόσο ιδιαίτερη είναι το γεγονός ότι όλα τα εκθέματα περιέχουν το ανθρώπινο στοιχείο είναι βαθύτατα εννοιολογικά και συχνά είναι φτιαγμένα από υλικά του βιομηχανικού χώρου Ως αποτέλεσμα όλα τα έργα είναι μοναδικά περιέχουν το στοι-χείο του πειραματισμού και είναι αντίθετα σε μία απόλυτα βιομηχανική αντίληψη Τα έργα αποδεικνύουν το πώς μέσα από αυτή τη διαδικασία σπάνε οι φραγμοί ενός καθαρά μαζικά παραγμένου προϊόντος και πώς μετατρέπεται σε ένα λειτουργικό χρηστικό αντικείμενο και ταυτόχρονα σε έργο τέχνηςΑυτό που έκανε τόσο σημαντική την έκθεση είναι ότι κάλυπτε όλους τους κλάδους του design (product design fashion design jewellery design ceramic design graphic design fine arts) και μετέτρεψε ταυτόχρονα την Κύπρο σε κέντρο συνάντησης καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο

Η δημιουργική ομάδα του Daitumn Αλέξης Θεμιστοκλέους Ανδρέας Γεωρ-γίου Στέφανη Λάμπρου Αναστάζια Αναστασίου Σταύρος Σινάπαλος Άρτεμις Πνευματικού

Δημιουργήθηκε το 2007 με σκοπό να προωθήσει τα νέα ταλέντα στο χώρο της τέχνης και του design To Daitumn Foundation προσπαθεί να δώσει μια άλλη διάσταση στην καθημερινότητά μαςhellip

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

| ΕΠΙΜΕλΕΙΑ C

ONCEPT ΑλEΞηΣ ΘΕΜΙΣΤοΚλEοΥΣ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

Εξαιρετικά δραματικό ελαφρύ σαν φτερό και απόλυτα ολλανδικό το Randon Light (2002) από τον Bertjan Pot ξεκίνησε σαν ένα project μοντερνιστικής τέχνης διαφόρων ειδών Μετά από διάφορες απόπειρες να χρησιμοποιήσει το πλεχτό fiberglass ως μέσο για να δημιουργήσει δομή ο Pot στράφηκε σε τυλιγμένο και βουτηγμένο στο εποξι-κό fiberglass γύρω από ένα μεγάλο μπαλόνι σε διάφορα σχήματα Όταν το μπαλόνι ξεπετάχτηκε το σχήμα μιας θεαματικής σφαίρας παρέμεινε δημιουργώντας έτσι μια κρεμαστή λάμπα ο γλόμπος είναι ορατός στο κέντρο της σφαίρας και όταν είναι αναμ-μένος δημιουργεί μια λάμψη παντού

η Mummy Chair σχεδιάστηκε από τον ολλανδό designer Peter Traag για την ιταλική εταιρία Edra Όπως δηλώνει και το ίδιο το όνομα αυτή η καρέκλα σε ανακλινόμενο ξύλο από οξιά έχει τυλιχθεί όπως μια μούμια σε ελαστική κορδέλα Το κάθισμα και η πλάτη είναι γεμισμένα με αφρώδες υλικό Αυτή η μοντέρνα καρέκλα παράγεται σε 12 διαφορετικά χρώματα

Για το συγκεκριμένο project ο σχεδιαστής Αλέξης Θεμιστοκλέους χρησιμοποίησε laquoφυσικάraquo καλούπια οταν μιλάμε για φυσικά καλούπια εννοούμε ότι χρησιμοποιούμε συγκεκριμένα σχήματα που παράχθηκαν από την ίδια τη φύση ώστε να δημιουργή-σουμε βάζα Στη συγκεκριμένη περίπτωση ο ρόλος της φύσης παρουσιάζεται χρησι-μοποιώντας πιπέρια για να γίνουν καλούπια αντικειμένων Γεμίζοντας ένα πιπέρι με υγρό πηλό δημιουργήθηκε το καλούπι ενός laquoαρνητικούraquo χώρου του λαχανικού Το αποτέλεσμα ήταν ένα προϊόν το οποίο για να βγει από τον πηλό έπρεπε να σπάσει Είναι πολύ δύσκολο να βρεις δύο ίδια πιπέρια έτσι κάθε φορά το καλούπι του κάθε προϊόντος είναι μοναδικό Από γύψινα καλούπια παίρνεις πάντα το ίδιο αντικείμενο με το ίδιο σχήμα Σε αυτήν την περίπτωση η μοναδικότητα του σχήματος διατηρείται κάθε φορά Το τι κάνει αυτά τα αντικείμενα μοναδικά δεν είναι απλά οι παραλλαγές στο σχήμα αλλά επίσης οι ατέλειες στην επιφάνεια του τελικού κομματιού

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

O Marcel Wanders στη σειρά του laquoPersonal Editionsraquo έχει δημιουργήσει μια σει-ρά από κομμάτια του laquoΕνός Λεπτούraquo όπου παίρνει παραδοσιακά σκεύη τα οποία παράγονται στο Delft της Ολλανδίας (από φιγούρες μέχρι βάζα) και σε μόνο ένα λεπτό τα διακοσμεί με τα δικά του design Το κάθε κομμάτι είναι μοναδικό Το τελικό αποτέλεσμα των ζωγραφισμένων μέσα σε ένα μόνο λεπτό αντικειμένων είναι δυναμικά σχήματα και εντυπωσιακά χρώματα

Η Cappellini παρουσίασε την πρώτη παραγωγή της Fishnet Chair στο κοινό κατά τη διάρκεια της έκθεσης Salone del Mobile τον Απρίλη του 2001 Προοριζό-ταν ως μια πιο laquoβιομηχανοποιημένηraquo μορφή της πρωτότυπης Knotted Chair του Marcel Wanders αλλά αφαιρέθηκε από τη συλλογή πολλά χρόνια πριν Για να γί-νει η λευκή Fishnet Chair ένα σχοινί φτιαγμένο από ίνες aramid τυλιγμένο γύρω από έναν πυρήνα δένεται δημιουργεί ένα σχήμα καρέκλας και μετά εμποτίζεται με εποξικό και ακολούθως κρέμεται από ένα πλαίσιο για να σκληρύνει

Το Dome Light που σχεδιάστηκε από τον Jameelah El-Gahsjgar για τη Moooi σχηματίζει το κέντρο του σπιτιού με το εκθαμβωτικό φως που εκπέμπει μια laquoαι-ώνια ειρήνηraquo Το φωτιστικό είναι φτιαγμένο από ένα ατσαλένιο πλαίσιο το οποίο είναι καλυμμένο με τεντωμένο υλικό από πολυεστέρα

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

ΜΑΚΕΤΑ ΤηΣ ΕΚΘΕΣηΣ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

Η αρχισυντάκτρια των Συνθέσεων Χρυστάλλα Χατζηδημητρίου μας προσκαλεί με ένα προσωπικό της σημείωμα στην έκθεση Design που διοργανώνεται με αφορμή τα 20χρονα του περιοδικού και ξεκινά αύριο Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου

Μοιάζει με τόμο αρχαίας ιστορίας Με τη διαφήμιση των Christofle στην 9ατη σελίδα σε μαυρόασπρη εκτύπωση Πριν η παγκοσμιοποίηση μπει στο λεξιλόγιό μας και πριν από τη Δανία μέχρι την Κύπρο φωτιζόμαστε από το ίδιο φωτιστικό και αναπαυόμαστε στην ίδια καρέκλα Ωστόσο είχε τον ίδιο σκοπό που έχει σήμερα Να προσθέσει το δικό του λιθαράκι στην αισθητική του τόπου να φέρει την Κύπρο κοντά στα παγκόσμια ρεύματα της αρχιτεκτονικής και του design Ξεκίνησε από το όνειρο ενός νεαρού που είχε έρθει από την Αμερική όπου είχε τελειώσει τις σπουδές του στον τομέα της διακόσμησης αλλά τότε ndashτο 1988- δούλευε σαν ερευνητής στο ΚΕΜΑ Με την ενθάρρυνση φίλων ο Γιάννος Κουζαρίδης έχοντας πάντα στο πλευρό του τον Χρίστο Παπαντωνίου και τον Στέλιο Στυλιανού πριν μια 20ετία ξεκίνησαν την έκδοση των laquoΣυνθέσεωνraquo Όταν τα σπίτια δεν ήταν τότε παρά μια στέγη πάνω από το κεφάλι μας για τους πλείστους ανθρώπους και τα άλογα δεν έμπαιναν στα καλύτερα σαλόνια αλλά στους στάβλους Στα χρόνια που πέρασαν οι laquoΣυνθέσειςraquo άλλαξαν χέρια και κατέληξαν στο συγκρότημα του laquoΦιλελεύθερουraquo για να συναντηθούν με το όνειρο του εκδότη Νίκου Παττίχη που προσπαθούσε τότε να δεκτεί πως την αρχιτεκτονική που σπούδασε μόνο να τηνhellip εκδώσει θα μπορούσε Στο σημείο αυτό οι laquoΣυνθέσειςraquo μπήκαν σε μια νέα εποχή προσθέτοντας πέρα από το κέφι και τον επαγγελματισμό κατακτώντας την πρώτη θέση στις πωλήσεις περιοδικών του είδους Μια ομάδα ανθρώπων που έμεινε πιστή από τα πρώτα χρόνια της νέας αυτής εποχής η Ειρήνη η Μαρία η Κούλα και η άλλη Κούλα η Ρούλα καθώς και οι υπόλοιποι που προστεθήκαμε μετά η Μύρια η Τώνια η Γκέλυ o Παναγιώτης γιορτάζουμε τα 20χρονα των laquoΣυνθέσεωνraquo Με μια έκθεση από δημιουργίες που καθορίζουν το σημερινό ύφος στη διακόσμηση αλλά και κομματιών που αποτελούν σήμα κατατεθέν στην ιστορία του design Την έκθεση επιμελήθηκαν ο Αλέξης Θεμιστοκλέους product designer και η Γκέλυ Νικολαντή διακοσμήτρια

Η Έκθεση Super Design θα είναι στην Παλιά Αγορά Παλλουριώτισσας οδός Αγίου Αντρέα 7 Εγκαίνια 8 Δεκεμβρίου 700μμ-1000μμ Διάρκεια Μέχρι τις 13 Δεκεμβρίου Ανοικτή 1000-100 και 400-700 από Δευτέρα μέχρι Παρασκευή Σάββατο 1100-500

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ

Το εξώφυλλο είναι δημιουργία του Αλέξη Θεμιστοκλέους

ΥΓ 07122008ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΜΑΖΙ ΜΕ ΤΟΝ ΦΙΛΕΛΕΥΘΕΡΟ

ΕΚΔΟΤΗΣ-ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣΝΙΚΟΣ ΠΑΤΤΙΧΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΣΥΝΤΑΞΗΣΕΛΕΝΗ ΞΕΝΟΥ

ART DIRECTORΙΩΑΝΝΑ ΠΑΤΤΙΧΗ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΔΟΣΗΣΕΛΕΝΑ ΠΑΡΠΑ

ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙΜΑΡΙΝΑ ΣΙΑΚΟΛΑΣΩΚΡΑΤΗΣ ΣΩΚΡΑΤΟΥΣCHARLIE MAKKOSΔΗΜΗΤΡΗΣ ΒΑΤΤΗΣ

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ OMAΔΑΑΝΤΡΕΑΣ ΑΝΤΩΝΙΟΥΠΟΛΥΣ ΠΕΣΛΙΚΑΣΛΕΥΤΕΡΗΣ ΤΑΠΑΣ

ΜΟΝΙΜΟΙ ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗΚΩΣΤΑΣ ΜΑΝΤΖΑΛΟΣ ΜΑΡΙΑ ΜΑΣΟΥΡΑFILEP MOTWARYΓΙΩΡΓΟΣ ΣΑΒΒΙΝΙΔΗΣΝΙΚΟΛΑΣ ΣΠΑΡΣΗΣΑΛΕΞΗΣ ΣΤΑΜΑΤΗΣΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΑΖΗΣΣΩΤΗ ΤΡΙΑΝΤΑΦΥΛΛΟΥΓΙΩΡΓΟΣ ΤΡΙΛΛΙΔΗΣΙΩΑΝΝΑ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑΣΤΕΛΛΑ ΑΝΔΡΟΝΙΚΟΥ

ΔΙΟΡΘΩΣΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝΜΑΡΙΑ ΖΕΡΒΟΥΜΑΡΙΑ ΚΑΠΑΤΑΗΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΙΜΑΧΟΥ

ΔΙΑΧΩΡΙΣΜΟΙ ΧΡΩΜΑΤΩΝ ampΕΚΤΥΠΩΣΗPROTEAS PRESS LTD

Aυτό το τεύχος ανάλαβε εξολοκλήρου ο Αλέξης Θεμιστοκλέους Product designer

Μας ενδιαφέρουν τα δικά σαςΥστερόγραφα Οι δικές σας ιδέες για θέματα και οι δικές σας απόψεις Τα περιμένουμε στην ηλεκτρονική διεύθυνσηelenixenouphileleftheroscom

30

ΜΕ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΧΑΤΖΗΓΕΩΡΓΙΟΥ

R E A L S T O R I E S

gt Μπήκα στο νοσοκομείο πριν από μία εβδομάδα Έμεινα μέσα για τρεις ώρες μου έβαλαν κάτι ορούς στα χέρια μου έγραψαν συνταγές χαπάκια πολύχρωμα laquoνα προσέχειςraquo μου είπε ο για-τρός Υπερκόπωση laquoΕντάξειraquo

gt Ξάπλωσα για μία ώρα στα σεντόνια του laquoΕυγενίδειουraquo μετά στο σπίτι με πήρε ο Γιώργος στο τηλέφωνο laquoΚαλά είσαι ρε μα-λάκα Ζειςraquo Ζω ζω άσε έχω πολλή δουλειά laquoΤους το rsquoπες ρε γελοίε στις δουλειές σου ότι έπεσες κάτω και ευτυχώς ήσουν στην τράπεζα ανάμεσα σε κόσμοraquo Όχι Θα φοβηθούν θα μου δώσουν άδεια θα χάσω λεφτά και δεν θα μπορέσω ποτέ να πραγματοποιήσω κάποια στιγμή το όνειρό μου να τα παρατήσω όλα και να πάω στο Ρέικιαβικ να ζήσω εκεί για πάντα ανάμεσα στους παγετώνες και στα φιορδ Γιrsquo αυτό ξεκίνησα να μαθαίνω ισλανδικά laquoΕίσαι γελοίοςraquo Είμαι Είμαι

gt Στο νοσοκομείο επάνω στο κομοδίνο υπήρχε ένα βάζο με λουλούδια- τουλίπες και κυκλάμινα Τη νοσοκόμα τη λέγανε Μα-ρία ήταν ξανθιά 25 χρόνων -πολύ όμορφη- της είπα ότι θα έχει γίνει πολλές φορές σεξουαλική φαντασίωση και γέλασε laquoΈν-στοληraquo Μετά από δέκα λεπτά μου έφεραν δίπλα ένα φαντάρο που είχε κάνει απόπειρα αυτοκτονίας αλλά τη γλίτωσε laquoΕίσαι καλάraquo τον ρώτησα laquoΤι καλά Καλάraquo Θέλεις λίγο χυμό πορτο-κάλι να δυναμώσεις

gt Όποιος είπε ότι στη ζωή μας ενώνει η γέννηση η αγάπη η τέχνη και ο έρωτας είναι μεγάλος καραγκιόζης Σε όλα αυτά- κάπου ανάμεσα κρυμμένο- υπάρχει ένα μεγάλο laquoεγώraquo Το μόνο που μας ενώνει μωρό μου είναι ο θάνατος Ούτε καν το κλάμα

gt Είναι απλό Επειδή ο θάνατος δεν είναι ανταγωνιστικός

gt Αν δεν σου λείψει κάποιος αν δεν λείψεις εσύ από κάποιον πώς αλλιώς θα ξέρεις ότι γεννήθηκες ότι υπήρξες Ότι έχεις σημασία για τη ζωή κάποιων

gt Ξέρεις τι με σκοτώνει Που δεν υπάρχω καν ως ανάμνηση σrsquo εσένα Κενό

gt Ακούω μερικούς που λένε ότι στον ύπνο τους έρχονται οι πεθαμένοι τους και τους λένε διάφορα πράγματα με συμβολι-

σμούς Στον δικό μου τον ύπνο δεν μου ήρθε ποτέ κανείς Λες να μη με αγάπησαν Ή απλά δεν με καταδέχονται

gt Ούτε νερό δεν μου έδωσαν να πιω οι δικοί μου νεκροί Ευτυ-χώς έχω πάντοτε μπουκάλι γεμάτο στο πάτωμα Δεν αντέχω με στεγνό το στόμα

gt Μη χαλάσουμε τη μελαγχολική μας Κυριακή περισσότερο Να βάλω λίγο σουξέ στο ραδιόφωνο Λίγη ένταση Παίζει Ρέμο laquoΞαφνικά με αφήνεις τηλέφωνα κλείνεις χωρίς εξηγήσεις χω-ρίς ένα γειαraquo Συνωμοσία είναι Γιαννάκη μουraquo

gt Λίγες ώρες προτού πέσω κάτω ήρθες να με δεις στο μο-ντάζ Με είχες πάρει στο κινητό laquoείσαι πάνωraquo με ρώτησες laquoναιraquo σου απάντησα laquoτι ωραία έκπληξη Τι ωραία που ξεκινάει η εβδομάδαraquo Ήρθες και μου γνώρισες τη σχέση σου laquoΕίσαι καλάraquo ρώτησες laquoΚαλά όλα καλάraquo Πού να καταλάβεις Ευ-τυχώς είχες βάλει λίγη από την κρέμα στα χέρια σου και μαλά-κωσαν Τα έπιασα λίγο μα τα τράβηξες Ε ναι ήταν μπροστά Βλακεία μου ήταν πολύ παρορμητικό Είσαι ανεξέλεγκτο στιγμι-ότυπο μωρό μου

gt Οι απουσίες είναι υπέροχες Φτάνει να κρατάνε λίγο

gt Η Μαρία μου είπε ότι αν αισθάνομαι καλά μπορώ να πάω στο σπίτι μου να φύγω από το νοσοκομείο δεν ήταν κάτι σοβαρό Μου έφερε το κινητό μου - κάποιες κλήσεις από τη δουλειά κάτι συνεντεύξεις που εκκρεμούσαν laquoναι ναι θα γίνουν όλα μην ανησυχείςraquo απάντησα με γενικό sms Επί τέσσερα

gt Αντέχω να είμαι ετοιμόρροπος αλλά δεν αντέχω να μη με αγαπάνε Όταν η καρδιά μου χτυπάει μέσα έξω ο πρώτος που θα με πάρει τηλέφωνο θα το υποστεί laquoΜrsquo αγαπάς Σου είμαι πολύτιμοςraquo Ρητορική είναι βέβαια η ερώτηση Στον εαυτό μου απευθύνεται

gt Το βράδυ μετά το νοσοκομείο κοιμήθηκα αρκετά Είδα και όνειρο Ένα αντίσκηνο που έπιανε φωτιά απrsquo τα σκοινιά Νομίζω πως μου άρεσε Γιατί δίπλα είχε μια λίμνη

gt Ύστερα κολύμπησα

ΤΡΕΙΣ ΩΡΕΣ ΣΤΟ ΝΟΣΟΚΟΜΕΙΟ