ISSUE 02 \ SUMMER 15ISSUE 02 \ SUMMER 15

02

ONE INGREDIENT CHANGES EVERYTHING

H A I R \ E T C .H A I R \ E T C .

- 4 - - 5 -

Publisher

HAIR\ETC

Creative DirectorΜΑΡΙΟΣ ΝΕΟΦΥΤΟΥ

creative@hairetc.eu

Art DirectorSÉANCE

design@hairetc.eu

Editor-in-ChiefΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗ

editor@hairetc.eu

Editorial TeamSHONA MUIR

ΛΥ∆ΙΑ ΜΑΝ∆ΡΙ∆ΟΥ

PhotographyAUDREY ΑΝΑΞΑΓΟΡΟΥΜΑΡΙΟΣ ΙΩΣΗΦΙ∆ΗΣ

Advertisingadvertising@hairetc.eu

Contributors for this issue

PhotographyΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΜΗΝΑ (BEAM)ΣΤΕΛΙΟΣ ΚΑΛΛΙΝΙΚΟΥ ΧΑΡΗΣ ΚΥΠΡΙΑΝΟΥ

Fashion & StylingΛΥ∆ΙΑ ΜΑΝ∆ΡΙ∆ΟΥ

SHONA MUIR

HairΜΑΡΙΟΣ ΝΕΟΦΥΤΟΥ

Make UpCRYSTAL MICHAEL

Reproduction of any part of this publication is strictly prohibited without prior permission form the publishers including all logos, titles and graphic elements.

All rights reserved Copyright 2015 by HAIR\ETC.LTD.

COVER PHOTO STELIOS KALLINIKOU

H A I R \ E T C .H A I R \ E T C .

- 6 -

CONTRIBUTORS

ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΚΑΡΑΒΑΛΗ

ΗΑRRIS KYPRIANOU

CONSTANTINO KOUYIALIS (MilkCart)

Editor

Fashion Photographer

Art Director / Illustrator / Storyteller

Ανακάλυψε ότι της άρεσε το γράψιµο στο δηµοτικό, όταν ζητούσε απ’ τους δασκάλους να πάρει το τετράδιο στο σπίτι για να τελειώσει την έκθεση, αφού η σχολική ώρα δεν της ήταν ποτέ αρκετή. Μεγαλώνοντας βρήκε ενδιαφέρουσα την ιδέα να παιδεύεται µια ζωή µε τις λέξεις, έτσι αποφάσισε να κάνει το γράψιµο επάγγελµα. Αφού σπούδασε δηµοσιογραφία στη Γαλλία επέστρεψε στην Κύπρο όπου εργάστηκε για πάνω από µια δεκαπενταετία στα καλύτερα περιοδικά, ως συντάκτης και µετά ως αρχισυντάκτης. Στο HAIR\ETC κάνει και τα δύο, γιατί βρίσκει ενδιαφέρον να γράφει για µόδα και τέχνες χωρίς να είναι ειδήµων σε κανένα απ’ αυτά. Λατρεύει το µιλιτέρ χακί ως χρώµα (και ως στάση ζωής) και ο,τιδήποτε φτιαγµένο από denim. Σ’ αυτές τις αποδίδει το γεγονός ότι τα γραφόµενά της τείνουν να έχουν ένα στρατιωτικό casual ύφος.

Ζωγράφιζε και φωτογράφιζε από παιδί. Κι όταν ήρθε η ώρα να επιλέξει επάγγελµα, βρέθηκε σε δίληµµα. «Τελικά διάλεξα τη φωτογραφία γιατί µε εντυπωσιάζει ο τρόπος που µπορείς να αλλάξεις το αποτέλεσµα αλλάζοντας µόνο ένα από τα στοιχεία της: το φως, το location, το φόντο». Σπούδασε φωτογραφία στην Αγγλία και έχει συνεργαστεί µε περιοδικά στην Κύπρο και στο εξωτερικό, φωτογραφίζοντας δεκάδες editorials µόδας. Ορόσηµο για την καριέρα του, θεωρεί την αναγνώριση της δουλειάς του από τη Vogue, όταν κέρδισε το πρώτο βραβείο για φωτογράφους κάτω των 25, που διοργάνωσε η συντακτική οµάδα της Vogue Hellas.

Όταν λέω κάτι, ο,τιδήποτε, θέλω να ξέρω από που προέρχεται η κάθε λέξη σε µια πρόταση. Μ’ αρέσει να γράφω, να παλεύω και να ζωγραφίζω. Τώρα, µε ποια σειρά, ακόµα δεν το χω αποφασίσει. Αγαπώ τη Μαρία Κάλλας και τη Σωτηρία Μπέλλου το ίδιο, και δεν αισθάνοµαι καθόλου διχασµένος γι’ αυτό.

CONTRIBUTORS

CRYSTAL MICHAEL Makeup Artist

Αφού ολοκλήρωσε τις σπουδές της στο Illustration, η Crystal ανακάλυψε τη µεγάλη της αγάπη για το µακιγιάζ και το χώρο της µόδας. Παρακολούθησε µαθήµατα επαγγελµατικού µακιγιάζ σε διάφορες σχολές του Λονδίνου και ακολούθως εργάστηκε εκεί λαµβάνοντας µέρος σε επιδείξεις µόδας, φωτογραφίσεις και θεατρικές παραστάσεις. Με την επιστροφή της στην Κύπρο άνοιξε το δικό της studio, το The Beauty Parlour και τώρα εργάζεται ως ελεύθερος επαγγελµατίας. Έχει συνεργαστεί µε καταξιωµένους σχεδιαστές µόδας από τη Κύπρο και το εξωτερικό, περιοδικά και εκδόσεις, τηλεοπτικούς σταθµούς και παραγωγές. Θεωρεί πως το µακιγιάζ είναι τρόπος έκφρασης, ένα παιγνίδι χωρίς όρια που έχει τη δυνατότητα να πει µια ιστορία και αυτό είναι που κάνει την τέχνη του µακιγιάζ τόσο γοητευτική και συναρπαστική.

COVER PHOTO STELIOS KALLINIKOU

H A I R \ E T C .

- 8 - - 9 -

24The Talent

36Cruising

80Curling Iron Sizes

22The Object

26The Newcomer

46Miss Chachki

68Ashtanga Vinyasa Yoga

77The Techniques

S U M M E R 2 0 1 5 | T H E 0 2 I S S U E

CHAPTER 1THE PEOPLE

18The Artist

62Bounce

74Combs Combs Combs

14The Pioneer

32The Performance

28The International

56X-EYES Slim Shady

72Treat Your Hair

CHAPTER 3 THE TRANSFORMATIONS

CHAPTER 4 THE OBSESSIONS

CHAPTER 2 THE INSPIRATIONS

CONTENTSCONTENTS

- 1 0 -

H A I R \ E T C .

EDITOR’S NOTESEDITORS’ NOTES

ISSUE TWO:“DUALITY: THE BALANCE OF

HARMONY”«ΔΥΑΔΙΚΌΤΗΤΑ: H

ΕΞΙΣΌΡΡΌΠΗΣΗ ΤΗΣ ΑΡΜΌΝΙΑΣ» Αν ο αριθµός ένα είναι η αρχή, ο αριθµός δύο είναι η ύπαρξη.

Είναι η εδραίωση.

Ο αριθµός δύο µετουσιώνει τη συνέχεια. Κρύβει µέσα του τη φιλοδοξία, την πρόθεση, την ελπίδα ότι πολλά άλλα θ’ ακολουθήσουν.

Ο αριθµός δύο είναι η εξίσωση. Η αριθµός δύο είναι η ισορροπία.

Ο αριθµός δύο αντιπροσωπεύει τη δυαδικότητα της ζωής. Θετικό / αρνητικό, αρσενικό / θηλυκό, φως / σκοτάδι, καλό / κακό, µαύρο /

άσπρο, γιν / γιανγκ.

Ο αριθµός δύο µας προτρέπει να απαλλαγούµε από τον εγωισµό που µας παρακινεί να εστιαζόµαστε στη µονάδα, δηλαδή τον εαυτό µας. Γι’ αυτό, ο αριθµός δύο είναι η αγάπη, η συµπόνοια, η ανιδιοτέλεια.

Ο αριθµός δύο είναι η συνεργασία και η επικοινωνία.Είναι η υποστήριξη και η συµπαράσταση. Είναι η συµπόρευση.

∆ύο: Ένα συν άλλο ένα. Το ταίριασµα.

“All good things in life, come in pairs”.Ψάξτε να βρείτε τα ζεύγη - προφανή και άδηλα - που φιλοξενούµε σ’

αυτό το τεύχος.

Καλή ανάγνωση.

Marianna Karavali

- 1 3 -5, Themistokli Dervi str. | Nicosia | +35722660421

T H E P I O N E E RE R O T O K R I T O S

- 1 4 -

Γνώρισα τον Ερωτόκριτο πριν από πέντε χρόνια σχεδόν σε ένα πάρτι που έκανα στο διαµέρισµά µου. Μόλις είχα επιστρέψει από ένα δύσκολο χρόνο στην Αθήνα. Εν αγνοία του τι επρόκειτο να ακολουθήσει – σπάνια διαβάζω τη Wall Street Jour-nal – πήρα την «πατριωτική» απόφαση να αφήσω τον κόλπο του Σαν Φρανσίσκο και να επιστρέψω στα πάτρια εδάφη. Είχα κάνει το εξής ερώτηµα στον εαυτό µου τότε: «Για ποιους θέλεις να δηµιουργείς;», πέρα από τον εαυτό µου φυσικά. Ήθελα να δηµιουργώ για τους Έλληνες. Τους απανταχού Έλληνες. Χωρίς εθνικιστικούς τόνους και φανατισµό. Ήθελα να δώσω εκείνα που είχα µέσα µου, σε αυτούς που πίστευα ότι µπορούσαν να κατανοήσουν τις καταβολές µου, τα παραπονεµένα λόγια των τραγουδιών µας. Ήµουνα µικρός τότε. Μεγάλωσα.

Θυµάµαι πόση εντύπωση µου είχε κάνει. ∆εν ήξερα πώς έµοιαζε. ∆εν τον είχα googlάρει ποτέ πριν. Είχα φτιάξει µια εικόνα στο µυαλό µου εντελώς διαφορετική. Φανταζόµουνα µονάχα. Λίγο οι απαγορευτικές τιµές της γκαρνταρόµπας του την εν-Αθήναι-εποχή λίγο το γεγονός – µάλλον περισσότερο – ότι ήταν από τους λίγους Κύπριους που είχαν υπερβεί τα στενά γεωγραφικά σύνορα του τόπου, ήταν αρκετά για να φτιάξω µες το µυαλό µου κάτι larger-than-life.

Εκείνο που µου άρεσε πάντα στον Ερωτόκριτο ήταν η έλλειψη οποιασδήποτε επιτηδευµένης αύρας. ∆εν ένοιωσα ποτέ ότι είχε ανάγκη να µου αποδείξει κάτι, ή να προβάλει κάτι άλλο πέρα από αυτό που είχα µπροστά µου.

Ξεκινάµε από το τέλος. Εκείνο το προσδοκούµενο αποτέλεσµα που καθοδηγεί τη δράση. Εκείνο που έρχεται πάντα µετά µια σειρά από βήµατα. Σύµφωνα µε τον Αριστοτέλη, το τέλος του ό,τι κάνουµε είναι η ευτυχία. Σε µια εποχή όπου η µεγάλη πλειοψηφία των Κυπρίων χρησιµοποιεί την ευκολία αποδοχής της µετριότητας σαν εργαλείο διαχείρισης των δικών µας ελλείψεων. Όπως τα pouting lips στις selfies κρύβουν την εσωτερική ασχήµια, τολµώ να κάνω την ερώτηση. Αποφασίζω λοιπόν να τον ρωτήσω τι θεωρεί ως επιτυχία, ιδιαίτερα σε µια εποχή όπου η αντίληψη µας για την επιτυχία, σε συλλογικό επίπεδο, είναι συµβατικά επηρεασµένη και κοινωνικά εξαρτώµενη.

«Ως “µονάδα µέτρησης”, ας πάρουµε σαν παράδειγµα τον Tom Ford ή τον Karl Lagerfel, που εκφράζoυν (χονδρικά πάντα) και την mainstream αλλά και την αvant garde ιστορία επιτυχίας στον κόσµο της µόδας: Θα ήθελες να ήσουν εκεί που βρίσκεται ο Tom Ford και ο Lagerfeld;». «Kοίτα, δεν θεωρώ ότι ο Tom Ford είναι πιο επιτυχηµένος από εµένα». Ανακάθεται. «Σίγουρα έχει περισσότερα χρήµατα. Πολύ περισσότερα. Και αναγνωρισιµότητα». Γελάει. «Αλλά κάνει αυτό που αγαπάει. Αυτό έχει σηµασία. Να φτάσεις σε ένα σηµείο στην ζωή σου όπου µπορείς να ζεις κάνοντας αυτό που αγαπάς. Ο Tom Ford σχεδιάζει ρούχα. Και εγώ σχεδιάζω ρούχα. Έτσι το αντιλαµβάνοµαι. ∆εν συγκρίνω. Έχω πάψει να συγκρίνω. Για τον La-gerfeld έχω ακόµα χρόνο». Χαµογελάει. «Η συµβατική έννοια της επιτυχίας όπως την ανέφερες πριν είναι κάτι καθ’ όλα συγκυριακό. Η ιδέα δεν είναι να φτάσεις στο επίπεδο της προϋπάρχουσας επιτυχίας κάποιου, αλλά να εισαγάγεις κάτι καινούριο. Να προτείνεις κάτι καινούριο. Αυτό είναι πραγµατική επιτυχία».Παρότι αντισυµβατικός και φιλελεύθερο πνεύµα, έχει µια ιδιαίτερη σχέση µε παραδοσιακούς συµβολισµούς και συµβατικές ιδέες: Στο Instagram του παρατηρώ φωτογραφίες που απεικονίζουν εκκλησίες, σταυρούς, την Ελληνική σηµαία. «Τι σηµαίνουν για εσένα όλα αυτά; Ειδικά όταν ξέρεις ότι ‘παρακολουθείσαι’ σε κάθε σου post; Φιλόπατρης ή marketing; Περηφάνεια ή εργαλείο;» Χαµογελά. «Τα αντιλαµβάνοµαι ανάλαφρα τα σύµβολα, όχι σαν κάτι που µε στοιχειώνει. Τα αντιλαµβάνοµαι περισσότερο σαν µια Eλληνική ταινία του ‘60 µε τη Βουγιοκλάκη. Για µένα είναι αλληλένδετα µε την µόδα».«Εγώ πάλι θα σε αποκαλούσα πατριώτη. Χωρίς τα εισαγωγικά. Σε ένα επιφανειακό

επίπεδο τουλάχιστον επειδή ξέρω πόσο δεν σου αρέσουν οι ετικέτες». Πριν προλάβει να διαµαρτυρυθεί θέλω να τον προλάβω, να του εξηγήσω. Με προλαβαίνει όµως. «∆εν µε ενοχλεί καθόλου ο όρος». Νοιώθω οτι πρέπει να του εξηγήσω, ιδιαίτερα σε µια εποχή όπου ο πατριωτισµός και η φιλοπατρία έχει εξισωθεί µε συµπεριφορές µίσους και κάφρικες εξάρσεις βίας: «Μια ιστορία που µ’αρέσει και διηγούµαι πάντα είναι ότι στο ατελιέ σου στο Παρίσι προσφέρεις εσπρέσσο πάντα σε φλυτζανάκια που αγόρασες απο την Λαϊκή Γειτονιά και απεικονίζουν µνηµεία και τόπους της Κύπρου. Είναι made in china και το «Cyprus» δε, είναι γραµµένο λάθος. Είναι απίστευτα κιτς αυτά τα φλυτζανάκια - όσο κίτς είναι και µια κονσόλα playstation που κάθεται πάνω στο Λευκαρίτικο της γιαγιάς. Εκεί όµως, στο ατελιέ σου δείχνουν απόλυτα εναρµονισµένα µε το περιβάλλον τους. Λένε µια ιστορία. Μια ιστορία αγάπης για τον τόπο σου. Όπως µια ιστορία λένε και τα σάνδαλα σου και οι καµβάτινες τσάντες σου µε εικόνες από την Κύπρο. Το αντιλαµβάνεσαι αυτό; Εικόνες σαν αυτές, τις χρησιµοποιείς υποσυνείδητα ως κοµµάτι της έµπνευσης σου ή ενσυνείδητα σαν µπιµπελό και σαν οπτικές απολαύσεις;»« Κοίτα, είµαι περήφανος που έχω Ελληνικές ρίζες, που γεννήθηκα στην Κύπρο ή που οι παππούδες µου ήταν από τη Μικρά Ασία. Είναι κάτι όµορφο, που σου δίνει µια αίσθηση ταυτότητας και αυτό σε κάνει να νοιώθεις καλά».«Είναι και εργαλείο του marketing; Επειδή για τον µέσο Παριζιάνο, και δεν εννοώ τον πολυταξιδεµένο ή τον πιο δανδή, η Κύπρος φαντάζει ως κάτι εξωτικό, όντας άγνωστο σ’αυτόν.«Όχι, αλλά και να δουλεύει ως εργαλείο του marketing ποτέ δεν ήταν η πρόθεση µου. Nobody buys into that. Εννοώ, φτιάχνω τα σάνδαλα µου στην Κύπρο αλλά νοιώθω ότι ο κόσµος θα τα φορούσε είτε φτιάχνονταν στην Ιταλία είτε στο Τιµπουκτού. Η καταγωγή µου βρήκε το δρόµο της µέσα στην δουλειά µου σαν κάτι γενετικά κληρονοµικό. Βέβαια καταλαβαίνω τι λες. Αντιλαµβάνοµαι ότι υπάρχει ένας αέρας of exclusivity στη Γαλλία, ας πούµε, το ότι είµαι από την Κύπρο και όχι από την Ελλάδα. Η Ελλάδα είναι κάτι πιο κοντινό στους Γάλλους παρ’ ό,τι η Κύπρος. Όπως επίσης νοιώθω exclusive το να ζω και να δουλεύω στο Παρίσι όταν επιστρέφω στην Κύπρο, επειδή ας πούµε διαφέρω από την προ-αγγλική κουλτούρα και αγγλοφωνία µας και αυτό υποσυνείδητα δηµιουργεί την κατάσταση του εξωτισµού που περιέγραψες. Αυτόν τον εξωτισµό, έτσι ναι. Το γεγονός ότι είναι µια διαφορετική γλώσσα από τα Αγγλικά, µου δίνει αυτό το αβαντάζ. Ότι και στο Παρίσι «είµαι» εξωτικός και στην Κύπρο «είµαι εξωτικός». Όπως και το Παρίσι είναι εξωτικό για τους περισσότερους Κύπριους επειδή δεν ξέρουν τίποτα γι’ αυτό. Η διαφορετικότητα της γλώσσας δηµιουργεί ένα επιπλέον επίπεδο προστασίας. Όταν έπρεπε να αποφασίσω µετά την Αµερική αν θα συνέχιζα στο Παρίσι ή στο Λονδίνο, επέλεξα το Παρίσι. Το Λονδίνο φάνταζε η εύκολη επιλογή. Το Λονδίνο ήταν πιο κοντά µας. Το Παρίσι φώναζε πιο… ‘εξωτικό’ ακριβώς επειδή µου ήταν άγνωστο. Είχα να διαλέξω µεταξύ του St. Martins και του Studio Berçot, και επέλεξα το δεύτερο. ∆εν ήθελα να πάω σε µια πόλη όπου το main attraction ήταν τα χαλλούµια». Γελάει…

«Το ότι είσαι από την Κύπρο ήταν ποτέ εµπόδιο στην εξέλιξη σου;»«∆εν υπάρχει βιοµηχανία εδώ. ∆εν υπάρχει παράδοση στη µόδα. Από αυτή τη σκοπιά δεν ξέρουµε πολλά. Στο Παρίσι έχω φίλους που οι οικογένειες τους είναι γενεές µέσα στο χώρο αυτό. Υπάρχει παράδοση µε βάθος. Ξέρουν να κάνουν πράγµατα και µαθαίνουν πώς να κάνουν πράγµατα πολύ πιο γρήγορα. Εµείς δεν έχουµε καν σύστηµα. Είχα επιµονή βέβαια που ήταν µέσα στο κυπριακό DNA µου. Οι Κύπριοι γενικά, όταν θέλουν είναι πολύ επίµονοι. Εγώ είµαι επίµονος επειδή ξέρω πόσο χρόνο χρειάζεται κάτι για να φτάσει κάπου. Βέβαια το έµαθα σιγά-σιγά. Τελείωσα τη σχολή µόδας στα 25 και θυµάµαι ότι σκεφτόµουνα ότι το καλύτερo πράγµα που µπορoύσε να µου συµβεί θα ήταν να τα κατάφερνα όσο ήµουν νέος».

Ό ΜΕΓΑΛΌΣ ΕΡΩΤΙΚΌΣ

WRITTEN BY Constantino Kouyialis PHOTOGRAPHED BY Audrey Anaxagorou

[…Έρωτα εσύ, ìε περισσήόταν λαβώνεις δύναìη, ìηδ’ όνοìα καλό από σε

ìηδ’ αρετή ìπορεί να βγει…]

- 1 6 -

E R O T O K R I T O S

Πολλές από τις ιδέες του αντηχούν τους δικούς µου προβληµατισµούς που προσπαθώ να φιλτράρω τα τελευταία χρόνια, από τότε που επέστρεψα στην Κύπρο, για να καταλάβω τον εαυτό µου λίγο περισσότερο. «Τι νοµίζεις ότι είναι το καλύτερο για ‘σένα τώρα; Το να είσαι ικανοποιηµένος µε το ό,τι έχεις οποιαδήποτε στιγµή και να είσαι θετικός µε το ότι αυτά που έχεις είναι πραγµατικά καλά;». «Ποτέ δεν ήµουν ευχαριστηµένος µε το τι είχα στο παρελθόν. Ήµουν πολύ ‘Κυπραίος’ από αυτή την πτυχή. Ποτέ δεν ήµουν ικανοποιηµένος. Έρχονταν οι παραγγελίες από το Harrods, από το Selfridges και πάντα έβρισκα κάτι για να είµαι µίζερος». «Γιατί νοµίζεις συνέβαινε αυτό;». «Νοµίζω είχε τις ρίζες του στους γονείς µου. Ξέρεις, εκείνη την αντίληψη του ότι δεν είναι οκέι να είσαι ευχαριστηµένος. Αν είσαι ευχαριστηµένος ο γείτονας µπορεί να πει ότι είσαι φαντασµένος». Κάτι που έρχεται σε παντελή αντίθεση µε µια Κύπρο που διαχειρίζεται την µετριότητα σαν δεύτερη φύση της. «I’ve learned the hard way. Έκανα για οκτώ χρόνια ψυχανάλυση». Γελά και συνεχίζει. «Την καλύτερη που µπορεί να βρει κανείς στο Παρίσι».Μιλάµε λίγο για την επιφανειακά macho αλλά υπέρµετρα µητριαρχική κοινωνία µας. Αυτό από µόνο του χρήζει ψυχανάλυσης. ∆ιαβάζει τη σκέψη µου. «Αυτό άµα το αναλύσεις λίγο είναι παρανοϊκό. Ο κάθε Κύπριος άνδρας, ανεξαρτήτως σεξουαλικού προσανατολισµού, χρειάζεται ψυχανάλυση. Είµαστε ένας λαός, όχι µόνο εµείς βέβαια, αλλά όλες οι µεσογειακές περιοχές της Ευρώπης, µεγαλωµένος από νευρωτικές µάνες. Είµαστε ένας λαός µεγαλωµένος από υπέρµετρα ναρκισσιστές γονείς». Γελά. «Εγώ βέβαια πλέον τις θεωρώ κορούδες. Εάν είµαστε όπως είµαστε είναι επειδή ακόµα δεν έχουµε απογαλακτωθεί από αυτές. Αλλά αυτό είναι τεράστια συζήτηση».«Εσένα σε βοήθησε η ψυχανάλυση;». «Νοµίζω πως ναι. Εγώ στάθηκα τυχερός. Πέρα από τη ψυχανάλυση, είχα σπουδαίους µέντορες στη σχολή, είχα δίπλα µου την Marie Ruckie και την Martine Sitbon, µαθήτευσα σε οίκους µόδας δίπλα σε ολοκληρωµένους ανθρώπους. Θέλει χρόνια για να µπορέσεις να αποκτήσεις το θάρρος να δεχτείς πως ό,τι σκεφτόσουνα ή πίστευες στην ζωή σου κάποτε, ήταν όλα bullshit. Αλλά ποτέ δεν έφταιξα τους γονείς µου. ∆εν τους έφταιξα, επειδή ήταν αφελείς ή καλύτερα είχαν απλοϊκό τρόπο σκέψης. Η κοινωνία είναι αφελής. Αυτό ήξεραν. Αυτό µου πέρασαν».Συµφωνώ µαζί του. Χρωστώ τα πάντα στους γονείς µου, και κάτι ψηλά, αλλά γνωρίζω ότι η αντίληψη τους, όσο φιλελεύθεροι και αν είναι οι ίδιοι, πάντα συγκρουόταν µε το συλλογικό conditioning ενός µικρού τόπου αποµακρυσµένου από τον ευρωπαϊκό µητροπολιτικό κορµό.Συνεχίζει µιλώντας τους ευνουχισµένους, από τους γονείς του και τον τόπο, φίλους του. «Ήθελαν να γίνουν ζωγράφοι, µουσικοί και σχεδιαστές. Και κατέληξαν να είναι “κοστούµια”. Κάποτε διερωτώµαι αν τα πράγµατα θα ήταν διαφορετικά αν είχαµε περισσότερους καλλιτέχνες παρά λογιστές». Ούτε εγώ έχω την απάντηση. «Πέρασα δύσκολα στην εφηβεία µου. Και τον γεγονός ότι ήµουν ανοικτά και απενοχοποιηµένα gay από νεαρή ηλικία και φύση καλλιτεχνικός τύπος δεν βοήθησε ιδιαίτερα». «Για τι ηλικία µιλάµε;». «∆εκαπέντε». «∆εκαπέντε!». «To φαντάζεσαι; Στην Κύπρο της δεκαετίας του ‘80. Ακούγαµε την Madonna τότε και δεν ήξερα καν πώς έµοιαζε. Θυµάµαι µόλις είχα φτάσει στο Los Angeles για το foundation course µου και µόλις είχε βγει το ‘Holliday’ και χορεύαµε σε κάποια disco και νοµίζαµε ότι η Madonna ήταν µαύρη. Είχε συναυλία τότε, θυµάµαι και δεν τα κατάφερα να πάω. Aν πήγαινα σίγουρα θα ήξερα ότι ήταν λευκή!». Γέλια.«What’s next; Έχεις βάλει κάποιο χρονικό όριο µέσα στο µυαλό σου για το µέχρι πότε θα συνεχίσεις να δηµιουργείς;». «Μπα, δεν νοµίζω ότι θα σταµατήσω να δηµιουργώ ποτέ. Θα δουλεύω µέχρι το τέλος».

Και κάπως έτσι, απότοµα, αλλά καθόλου άκοµψα, τόσο απλά τελειώνει η συζήτηση µας. Χωρίς επιτήδευση. Χωρίς πολλά, πολλά. Εξάλλου, ένας κύκλος είναι όλα.

[…µα µετρηµένα αν πορευτεί, η Κύπριδα, άλλη σαν αυτή, θεά δεν έχει νοστιµιά…]

- 1 9 -

A L I K I K I R M I T S I

Γνώρισα την Αλίκη στο Λύκειο πριν από αρκετά χρόνια. ∆εν είµασταν ποτέ φίλοι µε την έννοια του κολλητού, ούτε καν τη συµβατική. Είχαµε διαφορετικές παρέες, µέναµε στην ίδια γειτονιά και όταν συναντιόµασταν σε κάποιο σχολικό διάλειµµα χαµογελούσαµε ευγενικά. Τα χρόνια πέρασαν, εγώ έφυγα για Αµερική και η Αλίκη έφυγε για τις δικές της σπουδές. Τα καλοκαίρια στην Κύπρο συναντιόµασταν τυχαία σε κάποιο µπαρ, ανάµεσα σε αληθινούς και facebookικούς κοινούς γνωστούς και τα ευγενικά χαµόγελα του λυκείου, αποµακρυσµένα από την εφηβική ντροπαλότητα, µετατρέπονταν σε όµορφα catch-ups. Πέρασαν και κάτι χρόνια µέχρι που έπεσε στα χέρια µου ένα περιοδικό µε τη δουλειά της µέσα. Ενθουσιάστηκα.

Κάθοµαι απέναντι της πλέον, κάποιο απόγευµα, κάπου. Της λέω πόσο λατρεύω τη δουλειά της. Πόσο έντονα µου «βγάζει» Dali. Πόσο έντονα µου βγάζει Magritte. Ηλιοκαµένη από το surfing και τη θάλασσα, χαµογελά αµήχανα και κάποτε αφήνει άθελά της κάποιο άναρθρο ναζιάρικο επιφώνηµα. Οξύµωρη αντίδραση για µια δηµιουργό που η δουλειά της αποπνέει αυτοπεποίθηση και σιγουριά. «Ξέρεις, όσο και αν απολαµβάνω το να αρέσει η δουλειά µου, πάντα δυσκολεύοµαι να δεχτώ φιλοφρονήσεις». ∆εν την πολυπιστεύω – εξάλλου οι «καλλιτέχνες» είµαστε εκ φύσεως ζώα ναρκισσιστικά. Σκέφτοµαι ότι της αρέσει πολύ περισσότερο από όσο αφήνει να φανεί. Μπορεί να κάνω και λάθος.

Μπροστά µου έχω την τελευταία της δουλειά για το βρετανικό GQ µε την γκαρνταρόµπα του Harrod’s για αυτή την σεζόν. Θυµίζει κλασσικό Piet Mondrian. Ίσως σε αυτή την παιδικότητα της αντίδρασης της να κρύβεται ο λόγος που δεν παίρνει σοβαρά τη δουλειά της. Την ρωτώ τι εννοεί µε το ότι δεν παίρνει τη δουλειά της στα σοβαρά. «Ήξερες», µου λέει, «ότι ο Mon-drian κάποτε είχε σκαλώσει για πέντε µήνες προσπαθώντας να αποφασίσει το πλάτος µια γραµµής του;». Την κοιτάω. Συνεχίζει. «∆εν είµαι από τους ανθρώπους που θα αφιέρωναν την ζωή τους στη δουλειά τους. Ξέρω ότι χωρίς αυτήν θα ήµουν δυστυχής. ∆εν µπορώ να ζω χωρίς να δηµιουργώ. Η δουλειά µου αποτελεί ένα τεράστιο ποσοστό του ποια είµαι. ∆εν την παίρνω όµως τόσο σοβαρά, γιατί η σοβαρότητα αυτή µε αγχώνει, σκοτώνει τη παιδικότητα και την ελεύθερη δηµιουργία... Και για µένα η δουλειά µου είναι σαν ένα παιγνίδι. Εννοώ, αφού µιλάµε για τον Μondrian, αυτός ήταν η δουλειά του. Ζούσε και ανάπνεε αυτό το πράγµα ακριβώς. ∆εν µπορώ να αφιερώσω πέντε µήνες αποκλειστικά σ’ ένα έργο. Προτιµώ να το αφήσω και να επιστρέψω πέντε µήνες αργότερα µε νέα µυαλά… Απλά δεν είµαι αυτό το άτοµο».

Αν δηλαδή ξυπνούσες µια µέρα και έβρισκες κάτι άσχετο, κάτι εντελώς διαφορετικό από αυτό που κάνεις σήµερα, το οποίο σε εξίταρε εξίσου – «Ναι!» ∆εν προλαβαίνω καν να τελειώσω την ερώτηση µου. «Αν µε έβγαζε από το κρεβάτι µε χαµόγελο και ήταν δηµιουργικό, ναι. Κατάλαβες τι σου λέω µε το ότι δεν παίρνω την δουλειά µου σοβαρά; Είµαι δεµένη µε τη δηµιουργικότητα όχι καθαρά το set design. Ίσως αύριο κάτι άλλο µε ελκύσει, ίσως και όχι».

Μένω να την κοιτάζω και πιάνει την σκέψη µου. «Πρόσφατα ήµουν στην Κεντρική Αµερική. Λατρεύω εκείνες τις χώρες. Την κουλτούρα τους, την ψυχή τους». Μιλά συχνά στην κουβέντα µας για ψυχή. «Ήµουν Μεξικό και δεν

IF YOU WATER YOUR GRASS IT WILL BE EQUALLY GREEN, ON BOTH SIDES.

ΥΠΑΡΧΕΙ ΕΝΑ ΑΓΓΛΙΚΌ ΡΗΤΌ ΠΌΥ ΛΕΕΙ ΌΤΙ ΤO ΓΡΑΣΙΔΙ ΕΙΝΑΙ ΠΑΝΤΑ ΠΙΌ ΠΡΑΣΙΝΌ ΣΤΗΝ ΑΛΛΗ ΠΛΕΥΡΑ. ΑΝΑΦΕΡΕΤΑΙ ΣΤΗΝ ΤΑΣΗ ΠΌΥ ΕΧΌΥΜΕ, ΩΣ ΚΌΙΝΩΝΙΑ, ΝΑ ΑΝΤΙΛΑΜΒΑΝΌΜΑΣΤΕ ΤΗ ΖΩΗ ΚΑΠΌΙΩΝ ΓΥΡΩ ΜΑΣ Η ΚΑΠΌΙΑ

ΠΡΑΓΜΑΤΑ ΠΌΥ ΔΕΝ ΕΧΌΥΜΕ, ΣΑΝ ΜΙΑ ΕΙΚΌΝΑ ΜΕΣΑ ΑΠΌ ΡΌΖ ΧΡΩΜΑΤΙΣΜΕΝΌΥΣ ΦΑΚΌΥΣ. ΌΛΑ ΕΙΝΑΙ ΠΙΌ ΩΡΑΙΑ ΣΤΗΝ ΑΛΛΗ ΠΛΕΥΡΑ. ΣΤΗΝ ΠΕΡΙΠΤΩΣΗ ΤΗΣ ΑΛΙΚΗΣ ΑΥΤΌ ΔΕΝ ΙΣΧΥΕΙ. ΣΑΝ ΜΙΑ ΓΝΗΣΙΑ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΣ, ΜΙΑ ΕΤΙΚΕΤΑ

ΣΤΗΝ ΌΠΌΙΑ ΔΕΝ ΑΡΕΣΚΕΤΑΙ, ΘΕΩΡΕΙ ΌΤΙ ΠΑΝΤΌΥ ΥΠΑΡΧΌΥΝ ΚΑΛΑ ΚΑΙ ΚΑΚΑ. ΚΑΤΙ ΠΌΥ ΠΌΛΛΌΙ ΑΝΑΓΝΩΡΙΖΌΥΜΕ, ΑΛΛΑ ΠΌΛΛΕΣ ΦΌΡΕΣ, ΧΑΜΕΝΌΙ ΙΣΩΣ ΣΤΑ ΔΙΚΑ ΜΑΣ, ΑΔΥΝΑΤΌΥΜΕ ΝΑ ΚΑΤΑΝΌΗΣΌΥΜΕ.

WRITTEN BY Constantino Kouyialis PHOTOGRAPHED BY Harris Kyprianou PHOTOS Aliki Kirmitsi

ήθελα να φύγω. Και το σκέφτηκα σοβαρά, το να έµενα. Εκεί θα µπορούσα να είµαι ξυπόλυτη συνέχεια. Σε µια παραλία. Μακάρι να µπορούσαµε να ήµασταν ξυπόλυτοι συνέχεια. Αλλά δεν ήµουν έτοιµη. Έχω πολλά που θέλω να κάνω ακόµα στον χώρο µου. Αγαπώ πολύ τη δουλειά µου, εν µέρει ζω για αυτή, δέχοµαι όµως πως αυτό είναι το παρόν και ότι ίσως στο µέλλον θα ’µαι µια άλλη Αλίκη».

Πώς εκλαµβάνεις την αποδοχή; «Πιο µικρή την επιζητούσα για να νοιώσω ότι µπορώ να συνεχίσω. Τώρα δεν µε νοιάζει ιδιαίτερα. Για να µπορέσεις να εξελιχθείς πρέπει να αφήσεις κάποια πράγµατα πίσω σου. Είτε αυτό είναι η σχέση σου, είτε παλιά δουλειά σου. Εάν ο δηµιουργός δεν κόψει τα συναισθηµατικά δεσµά µε µια δουλειά του, δεν θα προχωρήσει στην επόµενη δουλειά. Βέβαια για εµένα ας πούµε, ίσως να ήταν πιο εύκολο από ότι σε εσένα, να µάθω. Εµένα η δουλειά µου διαρκεί όσο και τα εκατοστά που χρειάζεται µια κάµερα για να “τραβήξει” τη φωτογραφία του σκηνικού µου. Μετά ανήκει στη σφαίρα του φανταστικού. Και αυτό είναι που µε εξιτάρει, το ότι η δουλειά µου ζει µέσα από µια συγκεκριµένη οπτική γωνιά και για λίγα λεπτά µόνο! Μετά είναι αποτυπωµένη κάπου. Εσύ πρέπει να αποχωριστείς κάτι πιο απτό. Αλλά εν πάση περιπτώσει δεν χρειάζεται επιβεβαίωση µια δουλειά για να είναι σωστή, ή για να βγει καλή. Αυτό που θεωρώ εγώ µια από τις καλύτερες µου δουλειές, ο κόσµος δεν µπορεί να την καταλάβει, δεν του

- 2 1 -

T H E A R T I S TA L I K I K I R M I T S I

- 2 0 -

αρέσει. Ο κόσµος συχνά ταυτίζεται ή σχετίζεται µε άλλα πράγµατα».Όπως ένα συγκρότηµα που καταντά να παίζει το ίδιο ρεπερτόριο. «Ακριβώς. Σκέψου σε κάθε συναυλία, σε κάθε άλµπουµ να πρέπει να αναπαραγάγεις συνέχεια την µαγεία µιας περασµένης στιγµής. Πάει να πει δεν υπάρχει χρόνος για κάτι καινούριο, ούτε και για τον δέκτη να εκτεθεί σε κάτι διαφορετικό. Οκ, έγινε, ήταν τέλειο, πάει όµως. Πάµε παρακάτω». Εσύ, πώς νοιώθεις όταν σου ζητάνε να δηµιουργήσεις βάσει παλαιότερων δουλειών σου; «Κοίτα το καταλαβαίνω, δεν περιµένω ότι όλοι σκεφτόµαστε το ίδιο ή παθιαζόµαστε µε τα ίδια πράγµατα µε τα οποία παθιάζοµαι εγώ. Κάποιες πιο παλιές δουλειές είχαν, ας πούµε, µια πιο ευρεία απήχηση στον κόσµο. Αλλά πιστεύω πως είναι απαραίτητος ο πειραµατισµός και το καινούριο και τα λάθη που έρχονται µαζί του. Όσο επαγγελµατίας και να είµαι, εάν κάνω τα ίδια κάποτε θα βαρεθώ, και αυτό θα βγει στη δουλειά µου. Εάν είµαι παθιασµένη µε αυτό που έπεται, τότε αυτό το πάθος θα είναι διάχυτο και στη δουλειά µου».

Κοιτάζω στον υπολογιστή µου τις τελευταίες δουλειές της. Απίστευτη λεπτοµέρεια. Καθετί που φαντάζει δύσκολο για το µάτι να πιστέψει η Αλίκη µε διαβεβαιώνει ότι «it’s there». Τι εννοείς; «Ό,τι βλέπεις, είναι εκεί! Είµαι αντι-photoshop-ική!». Με ενθουσιασµό µου εξηγεί το κάθε τι. ∆ιαθέτει µια εξαιρετική ικανότητα συντονισµού χρωµάτων. Ψυχή. Πολλή ψυχή και πολλή αυτοπεποίθηση. Κάθε επιλογή της είναι γενναία. Τολµηροί συνδυασµοί χρωµάτων και γεωµετρικά παιγνίδια συµπληρώνουν τα σκηνικά της. Εικόνες που σε έµενα τουλάχιστον, θυµίζουν έντονα Dali και Magritte, ίσως όχι τόσο προς το περιεχόµενο και την εκτέλεση, αλλά προς το στήσιµο του σκηνικού και το συναίσθηµα. «Ποτέ µου δεν είχα σκεφτεί έτσι για την δουλειά µου µέχρι που µου το επισήµανε κάποιος φίλος. Ότι φέρει µέσα της έντονα τον σουρεαλισµό, άρα καταλαβαίνω τι λες».

Την ρωτώ για την έµπνευση της. «Τα πάντα. Πριν µε ρώτησες για το τι είναι τέχνη. Το να µπορείς να τη διακρίνεις οπουδήποτε. Μ’ αρέσουν πολλά πράγµατα. Βρίσκω έµπνευση από τη γλυπτική µέχρι τα πεζοδρόµια. Η τέχνη και η έµπνευση βρίσκονται παντού. Αν έπρεπε να αναφερθώ µόνο σ’ έναν τοµέα, θα επέλεγα τη γλυπτική. «Συµφωνούµε στον Le Corbusier, στο design της Bauhaus, στη Brutalist αρχιτεκτονική, στη συµµετρία, στη γεωµετρία. «Μη φανταστείς ότι κάθοµαι και λέω ότι θα φτιάξω κάτι που θα θυµίζει αυτό. Όλα είναι κοµµάτι της “διαδικασίας” µου. Υποσυνείδητα είναι όλα εκεί».

Της εξηγώ πόσο σηµαντικό είναι για µένα που µιλάµε για την δουλειά της. Ότι θαυµάζω την επιταχυµένη αναγνώριση της. Ότι µου αρέσει τόσο πολύ που ανανεώνει την πίστη µου στην γενιά µου. Της εξηγώ ότι διατηρώ τον ίδιο ενθουσιασµό για την δουλειά της µε αυτόν που έχω για την δουλειά του Rothko και του Magritte, ή κάποιου αναγεννησιακού δάσκαλου. Με την διαφορά ότι στη δική της περίπτωση µπορώ και συνοµιλώ µαζί της.

Παλεύω να µην κάνω την κουβέντα µας σε ψυχανάλυση των δικών µου επιλογών. Αδυνατώ. «Κοίτα, δεν µ’ αρέσει να κακολογώ την Κύπρο, ούτε να την αδικώ. Είναι µικρή και όµως εδώ υπάρχει πολύ ταλέντο. Σίγουρα δεν είναι όλα τέλεια. Αλλά γίνονται βήµατα. Μου λείπει η Κύπρος. Μου λείπει η ζεστή απόσταση των πραγµάτων εδώ, η απτότητά τους, ο ψυχισµός τους. Αυτό µου λείπει στο Λονδίνο. Στην Κύπρο, λόγω µικρών αποστάσεων, λόγω καιρού, µπορείς να βγεις εκτός, να περιτριγυρίσεις και να γνωριστείς µε τα υλικά σου άµεσα. Και τα ‘αρνητικά’ της, πάλι, έχουν πολλά να σου δώσουν. Στη Κύπρο πολλά πράγµατα πρέπει να τα κάνεις µόνος σου. Αυτό από µόνο του είναι αβαντάζ για έναν Κύπριο, τελικά. Επειδή µαθαίνεις. Όταν πρέπει να κάνεις πολλά µόνος, τότε µαθαίνεις.

Αντιλαµβάνεται την επόµενη µου ερώτηση. Χαµογελά. «∆εν έφυγα επειδή ήθελα να κάνω µεγαλύτερα πράγµατα. Απλά διασκέδαζα περισσότερο µε τα projects εκεί. Εκεί µ’ αρέσει η διαφάνεια των πραγµάτων. Μ’ αρέσει αυτή η δηµιουργική ανατροφοδότηση που παίρνω είτε από τον πελάτη είτε από τον creative director είτε από τον οποιοδήποτε δέκτη. Στην Κύπρο τα πράγµατα δεν είναι έτσι, δεν υπάρχει αυτό το αλισβερίσι απόψεων και συνεργασιών.

Στο Λονδίνο απολαµβάνω την αληθινή έννοια του ανεξάρτητου δηµιουργού. Στην Κύπρο ένεκα του τρόπου διαχείρισης των εκδοτικών οίκων και των περιοδικών εν γένει, τα περισσότερα παιδιά “ανήκαν” σε κάποιον εξ αυτών, οπότε οι συνεργασίες µας εκ των πραγµάτων περιορίζονταν σε προσωπικά projects τα οποία όµως δεν θα µπορούσαν να τύχουν της ίδιας έκθεσης.

Στο Λονδίνο τα πλείστα projects είναι freelance-based κάτι που συστήνει στις δηµιουργικές συνεργασίες µε τα ανάλογα αποτελέσµατα. Αυτό που λείπει στην Κύπρο είναι η σωστή αντίληψη της ανάγκης για χρόνο. Σεβασµός στη διαδικασία που χρειάζεται ένα έργο. Ότι κάτι για να φτάσει εκεί που πρέπει να φτάσει, θέλει χρόνο και µελέτη. In-a-nutshell εκείνο που µε λυπεί σε ότι αφορά στην Κύπρο, είναι ότι θεοποιούµε το ξένο και ότι εµείς οι ίδιοι δεν πιστεύουµε στις ικανότητές µας. Αυτό βέβαια έχει να κάνει µε την ταυτότητά µας και είναι µεγάλη συζήτηση. Ενώ έχουµε τόσα καλά και τόσο ταλέντο, θέτουµε εξαρχής χαµηλότερους στόχους των ικανοτήτων µας ενώ είναι επιλογή µας το αποτέλεσµα και ο επαγγελµατισµός… Αλλά, τα πάντα είναι σχετικά. Θέλουµε να πιστευούµε ότι «the grass is greener on the other side», αλλά «if you water your grass it will be equally green, on both sides». Η Κύπρος έχει πολύ ταλέντο. Το καλό θα υπερισχύσει».

Χαµογελώ. Υπάρχει µια υπέροχη οµορφιά στο να σε «δασκαλεύει» ανεπιτήδευτα ένας συνοµήλικος σου.

Και προς τέλος, τη ρωτώ να µου πει τι σηµαίνει γι’ αυτήν η επιτυχία και πιστή στην ειλικρίνεια της µέχρι τώρα κουβέντας µας δεν µε απογοητεύει. «Ευτυχία».

- 2 3 -

T H E O B J E C T

Το γλυπτό έργο «Andrew Scott-Stokes for Christophoros Kyriakides» εκτέθηκε για πρώτη φορά στο χώρο τέχνης «Νεωτερισµοί Τουµάζου» στη Λευκωσία, κατά την πρώτη ατοµική έκθεση της Μαρίνας Ξενοφώντος µε τίτλο «Karat Castle», τον Ιανουάριο του 2015. Το σχήµα οβελίσκου του γλυπτού αποτελεί ένα άλυτο γρίφο σχεδίου του Χριστόφορου Α. Κυριακίδη που παρουσιάστηκε στο «Six Contintents Stars Compass». Το σχέδιο δείχνει έναν αµερικανικό πύραυλο ως ένα κτίριο ουρανοξύστη µε γεωµετρική παραµόρφωση και είναι αφιερωµένο στο «Ταξίδι προς τα αστέρια και τους γαλαξίες» σε αυτό που ο Κυριακίδης αποκαλεί «µια συνάντηση µε το σύµπαν».

Στο επιτραπέζιο παιγνίδι του «Six Continents Stars Compass», ο Κυριακίδης πλάθει ένα ταξίδι µε ανύπαρκτα αντικείµενα, χάρτες που ο ίδιος εφηύρε, φανταστικά τοπία και αναγραµµατισµένη ποίηση µε µαθηµατικά διαγράµµατα. Ο Κυριακίδης δηµοσίευσε το επιτραπέζιο παιχνίδι το 1988 στην Λευκωσία, σε µια προσπάθειά του να θεωρηθεί εφευρετικός, ψυχαγωγικός και µορφωτικός. Ήταν αρχιτέκτονας και εφευρέτης και θεωρούσε το παιχνίδι ως ψυχαγωγικό και εκπαιδευτικό για όλες τις ηλικίες και στις προθέσεις του ήταν η παγκόσµια διανοµή του παιγνιδιού. Ωστόσο, δεν εισέπραξε την ανάλογη αναγνώριση από το κοινό, µε αποτέλεσµα σήµερα να υπάρχουν µόνο µερικά αντίγραφα του παιχνιδιού.

T H E O B J E C T

- 2 2 -

A WOODEN SPACE ROCKETH ΜΑΡΙΝΑ ΞΕΝΌΦΩΝΤΌΣ ΓΕΝΝΗΘΗΚΕ ΣΤΗ ΛΕΜΕΣΌ ΤΌ 1988 ΚΑΙ ΣΠΌΥΔΑΣΕ ΚΑΛΕΣ ΤΕΧΝΕΣ ΚΑΙ ΘΕΩΡΙΑ

ΣΥΓΧΡΌΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ. ΠΑΡΑΛΛΗΛΑ ΜΕ ΤΗΝ ΠΡΑΚΤΙΚΗ ΤΗΣ, ΕΙΝΑΙ ΕΠΙΣΗΣ ΜΕΛΌΣ ΤΗΣ ΌΜΑΔΑΣ ΠΌΥ ΔΗΜΙΌΥΡΓΗΣΕ ΤΌ ΧΩΡΌ ΤΕΧΝΗΣ «ΝΕΩΤΕΡΙΣΜΌΙ ΤΌΥΜΑΖΌΥ». ΑΥΤΗ ΤΗΝ ΠΕΡΙΌΔΌ, ΣΗΜΕΙΌ ΕΣΤΙΑΣΗΣ ΤΗΣ

ΔΌΥΛΕΙΑΣ ΤΗΣ ΕΙΝΑΙ Η ΚΑΤΗΓΌΡΙΌΠΌΙΗΣΗ ΤΌΥ ΠΡΌΣΩΠΙΚΌΥ ΑΡΧΕΙΌΥ ΤΌΥ ΧΡΙΣΤΌΦΌΡΌΥ ΚΥΡΙΑΚΙΔΗ, ΠΡΌΚΕΙΜΕΝΌΥ ΝΑ ΑΝΑΔΗΜΌΣΙΕΥΣΕΙ ΜΙΑ ΣΥΛΛΌΓΗ ΕΡΓΩΝ ΤΌΥ.

WRITTEN BY Marianna Karavali PHOTOGRAPHED BY Audrey Anaxagorou

• To έργο «Andrew Scott-Stokes for Christophoros Kyriakides» εκτίθεται στο κοµµωτήριο «Blow»

- 2 5 -

T H E T A L E N T

Τελικά δε µου είπες: Πότε γεννήθηκε η ιδέα να ξεκινήσεις τη δική σου συλλογή;Η ιδέα ήρθε όταν τα πράγµατα στον επαγγελµατικό µου χώρο άρχισαν να κινούνται µε αργούς ρυθµούς και σκέφτηκα πως ήταν η κατάλληλη στιγµή για αφύπνιση!

Τη δούλεψες αρκετά µέσα σου αυτή τη σκέψη ή εµπιστεύθηκες το ένστικτό σου; Ρωτάω γιατί η χρονική στιγµή κατά την οποία εµφανίστηκες ίσως να µην ήταν και η πιο εύφορη… Το δούλεψα αρκετά µέσα µου, αλλά όχι σε σηµείο που να αφήσω να µε φοβίσουν οι οικονοµικές συνθήκες και να κάνω πίσω. Εγώ το έδαφος το βλέπω έφορο, αρκεί η βάσεις που βάζει κανείς να είναι γερές.

Ίσως να είσαι το πιο τρανό παράδειγµα πως αυτό το «δύσκολο» κλίµα σπρώχνει τη νέα γενιά ανθρώπων σαν εσένα να εµπιστευθούν ικανότητες τους για να ξεχωρίσουν…Μα αν το σκεφτείς καλύτερα το τι συµβαίνει µε τη γενιά µου είναι πως πολλά παιδιά αναγκάζονται να στηριχθούν στις δικές τους δυνάµεις, αφού πλέον πολύ λίγοι πιστεύουν σ’ εµάς και πολύ λίγοι τολµούν πλέον να προσφέρουν δουλειά. Τα πράγµατα είναι δύσκολα ναι, αλλά δεν µπορείς να µείνεις απαθής και να βλέπεις το χρόνο απλά να περνά. Έτσι αναγκαστήκαµε να δράσουµε. Αυτό δεν σηµαίνει πως δεν φοβηθήκαµε ή πως τα βρήκαµε εύκολα και περνάµε µια χαρά. Απλά κλείσαµε µάτια και αυτιά και συγκεντρωθήκαµε στο δικό µας όραµα και στη δική µας πραγµατικότητα. Η οποία δεν απέχει και πολύ από των υπολοίπων. Απλά διατηρεί ακόµα την ελπίδα ότι κάτι µπορεί να πάει καλά.

Πόσο εύκολο είναι όµως για ένα σχεδιαστή να δηµιουργεί στην Κύπρο; Φαντάζοµαι υπάρχουν αµέτρητα πρακτικά προβλήµατα…Σωστά, το πρακτικό κοµµάτι έχει πολλά εµπόδια. ∆ηλαδή το να βρει κανείς τις πρώτες ύλες είναι σχετικά δύσκολο, αφού οι επιλογές εκτός του ότι είναι λίγες

και περιορισµένες, στοιχίζουν πολύ περισσότερα απ’ ότι στο εξωτερικό, µιας και απ’ τη στιγµή που δεν υπάρχουν εδώ βιοτεχνίες, τα πάντα είναι εισαγόµενα. Την ίδια ώρα, όµως, σε ένα τόσο µικρό νησί είναι πολύ πιο εύκολο να ξεχωρίσεις – το δύσκολο βέβαια είναι να το διατηρήσεις!

Εδώ ήθελα να καταλήξω: Ο κόσµος είναι ανοικτός στο να αγοράσει δηµιουργίες Κύπριων σχεδιαστών;Απ’ τη δική µου εµπειρία, ο κόσµος, είτε είσαι Κύπριος είτε ξένος, είναι πρόθυµος να σε στηρίξει. Φτάνει το προϊόν που του πουλάς να έχει ποιότητα.

Το ότι ο κόσµος είναι λίγος, νιώθεις ότι λειτουργεί αρνητικά ως προς την ανάπτυξη ενός brand; Όχι απαραίτητα.

Εσύ τι σχέδια έχεις για την ανάπτυξη του brand σου; Έχεις βλέψεις για να παρουσιάσεις τη δουλειά σου στο εξωτερικό;Ναι… Αν και κάτι τέτοιο δεν είναι στα πολύ άµεσα µου σχέδια.

Τι άλλα σχέδια έχεις; Πέρα από την καλοκαιρινή κολεξιόν που µόλις κυκλοφόρησε, ετοιµάζω ήδη τη χειµωνιάτικη και την ίδια στιγµή δουλεύω για µια παράσταση χορού, όπου ανέλαβα την επιµέλεια και την κατασκευή των κουστουµιών. Επίσης, προσφέρω µαθήµατα πατρόν –σχέδιο και κόψιµο- στο στούντιο µου στη Λευκωσία για όσους επιθυµούν να σπουδάσουν fashion design και θέλουν να φτιάξουν portfolio ή ακόµη και σε ενήλικες που απλά τους αρέσει να µάθουν σχεδιασµό και ράψιµο. Και από το Σεπτέµβρη θα διδάσκω Fashion Design, Pattern Cutting & Sewing στη σχολή Sketch School of Art στη Λεµεσό.

- 2 4 -

G E O R G I A M O D I T I

Μόλις κυκλοφόρησε η καινούρια συλλογή σου. Μίλησε µου για αυτή. Είναι η τρίτη συλλογή µου, προηγήθηκε η πρώτη, Άνοιξη – Καλοκαίρι 2014 και η δεύτερη, Χειµώνας 2015. Όπως και στις προηγούµενες συλλογές, πηγή έµπνευσής µου ήταν η καθηµερινότητά µου, αλλά και τα υφάσµατα που χρησιµοποιώ. Η καινοτοµία µε αυτή τη συλλογή είναι ότι αυτή τη φορά τόλµησα να πειραµατιστώ µε prints, τα οποία προσθέτουν µια ανεµελιά, ένα παιχνίδι, στη συλλογή. Όσον αφορά στις φόρµες, κινούνται στο ίδιο στιλ περίπου, δηλαδή οι γραµµές είναι απλές και µοντέρνες, δίνοντας στη συλλογή ένα σύγχρονο µίνιµαλ ύφος.

Και στις προηγούµενες συλλογές είδαµε ρούχα που φοριούνταν άνετα, µε απλές γραµµές, χωρίς τίποτα εξεζητηµένο, που εξέπεµπαν µια θηλυκότητα. Αυτή είναι η σχεδιαστική ταυτότητα που θέλεις να αναπτύξεις για το brand Georgia Moditi; Ναι, αυτή είναι η σύγχρονη γυναίκα όπως την βλέπω εγώ, δηλαδή η γοητεία και η θηλυκότητα της δεν ακολουθούν τα στερεότυπα. Αυτό µε αντιπροσωπεύει κι εµένα και κατ’ επέκταση γίνεται και η ταυτότητα της δουλειάς µου.

Να θεωρήσουµε, δηλαδή, ότι κάθε νέα σου συλλογή είναι η συνέχεια της προηγούµενης; Ως σχεδιάστρια πιστεύεις ότι οι συλλογές θα πρέπει να έχουν µια ακολουθία;Προσωπικά αντιµετωπίζω την κάθε νέα συλλογή ως ένα διαφορετικό πρότζεκτ. Μ’ αυτό το σκεπτικό, δεν θα έλεγα ότι η νέα συλλογή είναι η συνέχεια εκείνης που προηγήθηκε. Αυτό που µε ενδιαφέρει κυρίως, είναι να αναγνωρίζεται µια εξέλιξη σε κάθε νέα συλλογή. Να φαίνεται ότι έχω προχωρήσει ένα βήµα παρακάτω. Και ως

σχεδιάστρια θέλω να τολµώ και να δοκιµάζοµαι µε καινούρια πράγµατα. Αλλιώς, όλες οι συλλογές θα ήταν εντελώς οι ίδιες και θα τις βαριόµουν κι εγώ και ο κόσµος.

Πώς επηρέασε τη σχεδιαστική σου αντίληψη το γεγονός ότι για χρόνια εργαζόσουν ως στυλίστρια;Βοήθησε στο να καταλάβω καλύτερα το γυναικείο σώµα, πώς πέφτουν καλύτερα τα ρούχα πάνω του, πώς κάποια ρούχα µας κάνουν να νιώθουµε άνετα και κατ’ επέκταση πιο ωραία. Γενικά µε βοήθησε στο να καταλάβω και τις γυναίκες πιο πολύ, τι τους αρέσει να φοράνε και τι τους αρέσει να ψωνίζουν. Με βοήθησε επίσης στο να καταλάβω πώς κινείται η αγορά της Κύπρου και στο να εντοπίσω τι της λείπει σε σχέση µε αυτά που προσφέρει. Επίσης, τα χρόνια που δούλεψα στα περιοδικά, µε βοήθησαν στο να ωριµάσω στυλιστικά και να αντιληφθώ και σχεδιαστικά πού κλείνω περισσότερο.

Το ότι η δουλειά σου ήταν να ντύνεις κόσµο για να φαίνεται ωραίος σε φωτογραφικά πορτρέτα έπαιξε κάποιο ρόλο ώστε να αντιληφθείς τι είναι ωραίο και τι είναι πρακτικό;Ναι, γιατί αν κάποιος δεν νιώθει ωραία την ώρα της φωτογράφησης, δεν θα βγει ωραίος ούτε τη φωτογραφία. Kαι πάνω σ’ αυτό δούλευα τόσα χρόνια. Προσπαθούσα µε βάση το σωµατότυπο και το στιλ του καθενός να βρίσκω ρούχα που θα του πήγαιναν και που θα τον έκαναν να νιώθει άνετα και όµορφα. Και αυτό κάνω τώρα µε τα ρούχα µου. Άρα θεωρώ ότι η βάση και των δύο –στυλίστρια και σχεδιάστρια- είναι η ίδια.

Πιστεύεις ότι αυτή η ενασχόληση σου µε περιοδικά και οι γνωριµίες που έκανες µε ανθρώπους από το χώρο της µόδας και των τεχνών, ήταν οι παράγοντες που σε ώθησαν να κάνεις το δικό σου brand;Όχι απαραίτητα. Η επιθυµία να δηµιουργήσω το δικό µου brand υπήρχε από πολύ πιο πριν. Η ενασχόληση µε τα περιοδικά µε βοήθησε στο να κάνω σωστά βήµατα και επιλογές – για παράδειγµα ήταν πια πανεύκολο για µένα να επιλέξω τους συνεργάτες µου. Επίσης, όταν ήρθε η στιγµή να προωθήσω το προϊόν µου, ήξερα ακριβώς πώς έπρεπε να το κάνω, αφού αυτό έκανα και για τα προϊόντα των πελατών των περιοδικών τόσο καιρό.

Είπες ότι η επιθυµία να δηµιουργήσεις το δικό σου brand υπήρχε καιρό τώρα. Τι σπούδασες; Τι ονειρευόσουν να γίνεις;Οι σπουδές µου ήταν Fashion Design with Design for Performance. Όταν σπούδαζα το όνειρο µου ήταν να δουλέψω για θέατρα φτιάχνοντας κοστούµια για παραστάσεις. Το να έχω τη δική µου συλλογή ήταν κάτι που δεν το είχα σκεφτεί τότε. Η σκέψη ήρθε µετά τις σπουδές, χωρίς να σηµαίνει πως δε µε ενδιαφέρει πλέον το costume design. Αντίθετα, µάλιστα, πρόσφατα ανέλαβα να δηµιουργήσω τα κοστούµια σε παράσταση χορού µε αντρικά κοστούµια, η οποία θα παρουσιαστεί το Νοέµβριο. Είναι η πρώτη φορά που φτιάχνω αντρικά ρούχα και είναι για µένα µια µεγάλη πρόκληση!

Τι σε έκανε να στραφείς αρχικά προς τo costume design; Ίσως η ανάγκη για δηµιουργία…

Και τα το styling στα περιοδικά πώς προέκυψε, αφού όπως είπες άλλα ήταν τα πλάνα σου;Οµολογώ ότι το styling δεν ήταν κάτι είχε περάσει ποτέ απ’ το µυαλό µου. Όµως, επιστρέφοντας στην Κύπρο από τις σπουδές, ένας φίλος µου είπε γι’ αυτή τη θέση που είχε ανοίξει σε ένα περιοδικό και έστειλα το βιογραφικό µου. Όταν µε προσέλαβαν, αποφάσισα να το δοκιµάσω. Και όπως είπα και πριν ήταν µια πολύ καλή και χρήσιµη εµπειρία που µου προσέφερε πολλά.

SS15«AΥΤΗ ΕΙΝΑΙ Η ΣΥΓΧΡΌΝΗ ΓΥΝΑΙΚΑ ΌΠΩΣ ΤΗΝ ΒΛΕΠΩ ΕΓΩ, ΔΗΛΑΔΗ Η ΓΌΗΤΕΙΑ ΚΑΙ Η ΘΗΛΥΚΌΤΗΤΑ ΤΗΣ ΔΕΝ

ΑΚΌΛΌΥΘΌΥΝ ΤΑ ΣΤΕΡΕΌΤΥΠΑ. ΑΥΤΌ ΜΕ ΑΝΤΙΠΡΌΣΩΠΕΥΕΙ ΚΑΙ ΚΑΤ’ ΕΠΕΚΤΑΣΗ ΓΙΝΕΤΑΙ ΚΑΙ Η ΤΑΥΤΌΤΗΤΑ ΤΗΣ ΔΌΥΛΕΙΑΣ ΜΌΥ».

WRITTEN BY Marianna Karavali PHOTOGRAPHED BY Audrey Anaxagorou

- 2 6 -

T H E N E W C O M E R

Γιατί επέλεξες να ασχοληθείς µε την κοµµωτική;Είναι ένα δηµιουργικό επάγγελµα που έχει άµεση σχέση µε τον άνθρωπο, την ψυχολογία, την φυσιογνωµία και την αισθητική.

Τι ήταν αυτό που σε τράβηξε περισσότερο σε αυτό το επάγγελµα;To ότι σου δίνει την ευκαιρία να δηµιουργήσεις προσωπικότητες, µέσα από τα διάφορα χτενίσµατα, κοψίµατα και στιλ.

Τι σπουδές έχεις κάνει;Σπούδασα κοµµωτική στην R&Z Λευκωσίας και παράλληλα παρακολουθούσα σεµινάρια µακιγιάζ.

Τώρα που το ζεις καθηµερινά, τι είναι αυτό που σου αρέσει περισσότερο στο επάγγελµα;Αυτό µου µε εξίταρε και µε εξιτάρει ακόµη είναι το γεγονός ότι µου δίνεται η ευκαιρία να συµµετέχω σε διάφορα πρότζεκτ και να ζω την κοµµωτική από όλες

τις πτυχές της. Παίρνω συνέχεια χρήσιµες εµπειρίες από συνεργασίες για την παραγωγή φωτογραφήσεων, διαφηµίσεων, τηλεοπτικών σειρών και ταινιών, όπως επίσης και σε θεατρικών παραστάσεων ή fashion showς, αλλά ακόµη και η δουλειά στο κοµµωτήριο µου είναι εξίσου ενδιαφέρουσα. Όλες αυτές οι «εφαρµογές» της κοµµωτικής και το πώς πρέπει να προσαρµόζοµαι στις απαιτήσεις της κάθε δουλειάς είναι που µε κρατούν σε εγρήγορση.

Η συνεργασία µε το «Μπρούσκο» πώς προέκυψε; Η συνεργασία µε την τηλεοπτική σειρά προέκυψε µετά από συστάσεις συνεργατών µου που ήδη ασχολούνταν µε παρόµοια πρότζεκτ. Είµαι ενθουσιασµένος που µου δόθηκε η µεγάλη ευκαιρία να αναλάβω το χτένισµα του καστ µιας σειράς.

Πώς είναι να χτενίζει κάποιος τους ηθοποιούς µιας τηλεοπτικής σειράς; Είναι µια δουλειά που έχει ιδιαίτερες απαιτήσεις, καθώς τα µαλλιά και το χτένισµα είναι ένας καθοριστικός παράγοντας στο «κτίσιµο» ενός τηλεοπτικού χαρακτήρα. Πρέπει να είµαι προσεκτικός ώστε ν’ αποδώσω µε τον καλύτερο δυνατό τρόπο την εικόνα – εσωτερική και εξωτερική- του κάθε χαρακτήρα.

Σε τι διαφέρει από τη δουλειά σε ένα κοµµωτήριο;Η διαφορά από τη δουλειά σε ένα κοµµωτήριο είναι πολύ µεγάλη. Στην σειρά αφού δηµιουργηθούν οι χαρακτήρες, υπάρχει µια σαφής εικόνα για τον καθένα, η οποία πρέπει να ακολουθείται αυστηρά σε κάθε χτένισµα, σε κάθε επεισόδιο. Ενώ στο κοµµωτήριο, υπάρχουν πολλοί πελάτες, όλοι διαφορετικοί µεταξύ τους και ο κάθε

πελάτης έχει τις δικές του ανάγκες και απαιτήσεις.

Άρα στην τηλεοπτική σειρά, δεν υπάρχουν πολλά περιθώρια ελευθερίας για δηµιουργία; Απ’ τη µια πρέπει ν’ ακολουθούµε οδηγίες από τους σκηνοθέτες και τη σεναριογράφο, όπως παράλληλα µπορούµε να δηµιουργήσουµε, τηρώντας τις κατευθυντήριες γραµµές για τη σωστή διαµόρφωση της εικόνας του χαρακτήρα – ρόλου που απαιτεί το σενάριο.

Πώς καταφέρνεις να βάλεις το δικό σου στίγµα σε αυτές τις δηµιουργίες;Πιστεύω πως ο κάθε κοµµωτής έχει το δικό του στιλ. Έτσι αν ακολουθεί το ένστικτό του, η µοναδικότητά του και το στίγµα του φαίνεται στο τελικό αποτέλεσµα.

Γενικά, προτιµάς το κόψιµο, το βάψιµο ή το χτένισµα; Γιατί;Προτιµώ το χτένισµα γιατί µπορώ να δηµιουργήσω πολλά και διαφορετικά στιλ στο ίδιο κόψιµο. Όµως πρέπει να παραδεχτώ πως το καθένα έχει τη χάρη του.

Ποια είναι η καλύτερη συµβουλή που σου έχουν δώσει σχετικά µε το επάγγελµα; «Μην κάνεις, για χάρη κανενός, εκπτώσεις στην ποιότητα της δουλειάς σου». Τη συµβουκή µου την έδωσε ο φίλος και σκηνοθέτης Στάµος Τσάµης, εννοώντας πως ότι και αν κάνεις χρειάζεται το χρόνο του, χρειάζεται να γίνει σωστά, µε δηµιουργία και µε αγάπη. Μια φωτογραφία, ένα πλάνο, µια εικόνα µένει για πάντα, άρα µπορεί να σε στιγµατίσει…

Ποια όνειρα έχεις για το επαγγελµατικό σου µέλλον; Πρώτιστα, να διατηρήσω τις συνεργασίες µε τους ανθρώπους που µε βοήθησαν να είµαι εδώ που είµαι τώρα. Όσον αφορά στο µέλλον, θα ήθελα να έχω και άλλες συνεργασίες µε περιοδικά, σχεδιαστές, οίκους µόδας, διεθνώς καταξιωµένους καλλιτέχνες και σκηνοθέτες.

Πώς νοµίζεις θα καταφέρεις να τα υλοποιήσεις;Η αφοσίωση, το ελεύθερο πνεύµα, η φαντασία, η υποµονή, η επιµονή και η αγάπη για τη δουλειά είναι τα εφόδια που πιστεύω ότι θα µε βοηθήσουν στην υλοποίηση τους.

Πώς ενηµερώνεσαι για τις εξελίξεις στο χώρο της κοµµωτικής, για τις νέες τεχνικές, για τις νέες τάσεις της κάθε σεζόν;Συµµετέχοντας σε σεµινάρια διαφόρων εταιριών και σχολών, ενώ παράλληλα παρακολουθώ καθηµερινά διαδικτυακές ιστοσελίδες, blogs, περιοδικά.

YOUNG & TALENTEDO ΣΩΤΗΡΗΣ ΦΌΙΝΙΡΗΣ ΕΙΝΑΙ Ό ΚΌΜΜΩΤΗΣ ΠΌΥ ΕΠΙΜΕΛΕΙΤΑΙ ΤΑ ΧΤΕΝΙΣΜΑΤΑ ΤΌΥ ΚΑΣΤ ΤΩΝ ΗΘΌΠΌΙΩΝ ΤΗΣ

ΤΗΛΕΌΠΤΙΚΗΣ ΣΕΙΡΑΣ ΤΌΥ ΑΝΤ1 «ΜΠΡΌΥΣΚΌ».

WRITTEN BY Marianna Karavali PHOTOGRAPHED BY Marios Iosifides

Δίνει λάμψη και δύναμη. Δίνει έξτρα όγκο στα λεπτά μαλλιά. Το λάδι ομορφιάς NASHI ARGAN OIL είναι ιδανικό για αναδόμηση, θρέψη και λάμψη. Απαραίτητο για όλους τους τύπους μαλλιών.

Αφήνει τα μαλλιά ευκολοχτένιστα και προσφέρει ολική προστασία από τις υπεριώδεις ακτίνες του ήλιου. Είναι απαλό προϊόν χωρίς ίχνος λιπαρότητας.

TEL. 22374818 Nashi Argan Cyprus

NASHI ARGAN OIL

- 2 9 -

T H E I N T E R N A T I O N A LD A L E T E D W A T K I N S

Α BARBER’S TALEΚΑΝΕΙΣ ΑΛΛΌΣ ΔΕΝ ΕΧΕΙ ΑΝΑΠΤΥΞΕΙ ΚΑΙ ΔΙΕΥΡΥΝΕΙ ΤΑ ΌΡΙΑ ΤΗΣ ΚΌΜΜΩΤΙΚΗΣ ΓΙΑ ΑΝΔΡΕΣ ΌΣΌ Ό DALE TED

WATKINS. ΕΝΑΣ ΜΑΣΤΕΡ ΤΗΣ ΣΥΓΧΡΌΝΗΣ ΚΌΜΜΩΤΙΚΗΣ, ΠΌΥ ΧΡΗΣΙΜΌΠΌΙΕΙ ΠΑΡΑΔΌΣΙΑΚΕΣ ΤΕΧΝΙΚΕΣ BAR-BERING ΓΙΑ ΦΤΙΑΞΕΙ ΣΥΓΧΡΌΝΑ ΛΌΥΚΣ ΕΜΠΝΕΥΣΜΕΝΑ ΑΠΌ ΤΗΝ ΕΓΓΛΕΖΙΚΗ STREET ΚΌΥΛΤΌΥΡΑ, ΤΑ ΌΠΌΙΑ

ΑΝΤΑΝΑΚΛΌΥΝ ΤΙΣ ΠΑΡΑΔΌΣΙΑΚΕΣ ΕΝΝΌΙΕΣ ΤΌΥ ΚΑΛΛΩΠΙΣΜΌΥ, ΤΗΣ ΑΡΡΕΝΩΠΌΤΗΤΑΣ ΚΑΙ ΤΌΥ ΑΠΑΡΑΜΙΛΛΌΥ ΣΤΙΛ.

Πότε συνειδητοποιήσατε ότι θέλατε να ασχοληθείτε µε την κοµµωτική;Μικρός ήµουν µαµµόθρεφτος και έκανα ό,τι µου έλεγε η µητέρα µου. Όταν, λοιπόν, µια µέρα η µητέρα µου επέστρεψε σπίτι, µου είπε ότι στο µπαρµπέρικο της γειτονιάς µας, το Jeeves Hairdressers, έψαχναν υπάλληλο. Σκέφτηκα «Γιατί όχι;» και πήγα. Ναι να ‘µια τώρα εδώ να δίνω συνέντευξη για τη δουλειά µου, χάρη στην προτροπή της υπέροχης µητέρας µου.

Τι ήταν αυτό που σας τράβηξε προς την ανδρική µπαρµπερική τέχνη ώστε να την προτιµήσετε από τη γυναικεία κοµµωτική; Ή µήπως θέλατε ξεκάθαρα απ’ την αρχή να γίνετε µπαρµπέρης;∆εν ήταν ότι ήθελα κατ’ ανάγκη να γίνω κουρέας, απλά µετά από τρία χρόνια µαθητείας στου Jeeves και ύστερα από µερικά χρόνια πείρας σε unisex κοµµωτήριο, κατάλαβα ότι δε θα γινόµουν τίποτα περισσότερο από ένας µέτριος κοµµωτής. Ένας σοφός άνδρας είπε κάποτε: «Αν κάνεις πάντοτε αυτό που πάντα έκανες, θα πάρεις αυτό που πάντα έπαιρνες». Και εγώ δεν ήθελα να περάσω την υπόλοιπη ζωή µου στη µετριότητα… Επίσης, έβλεπα ότι η µπαρµπερική ήταν ένας αναξιοποίητος κλάδος της κοµµωτικής που θα µπορούσα να εξερευνήσω και να κατακτήσω, γιατί όλοι οι κοµµωτές στρεφόντουσαν προς τη γυναικεία κοµµωτική, θεωρώντας ότι η µπαρµπερική δεν ήταν συναρπαστική ή κουλ. Έτσι, στα 28 µου χρόνια αποφάσισα να ξεκινήσω τα πάντα απ’ την αρχή. Αποφάσισα να σπρώξω τον εαυτό µου, για να δω µέχρι πού µπορώ να φτάσω, γιατί δεν ήθελα να είµαι µέτριος πια, ήθελα να γίνω ο καλύτερος. Και θέλοντας να µάθω απ’ τους καλύτερους, είχα την ευτυχία να εργοδοτηθώ -και να ξανα-µαθητεύσω- στον Vidal Sassoon.

Πώς ήταν η εµπειρία του να διδάσκεσαι από κάποιον που θεωρείται εκ των πρωτοπόρων της µοντέρνας κοµµωτικής; Να διευκρινίσω, πρώτα, ότι δεν είχα την τύχη να δουλέψω πλάι σ’ αυτόν τον σπουδαίο άνδρα. Ωστόσο, η θητεία µου στα Vidal Sassoon ήταν µια εµπειρία που δε θ’ αντάλλαζα µε τίποτα στον κόσµο. Τότε ήταν που ξεκίνησα να θεωρώ τον εαυτό µου «τεχνίτη». Γιατί µου έµαθε να βλέπω τα µαλλιά µε άλλο µάτι και να προσεγγίζω την κοµµωτική µε άλλη προοπτική.

Εξηγήστε µας λίγο την προσέγγισή σας.Ας χρησιµοποιήσουµε για παράδειγµα τη ραπτική. Χρειάζεστε ένα κοστούµι. Μπορείτε να αγοράσετε ένα µε £30 από ένα µαγαζί ή να πληρώσετε £3000 σε έναν καλό ράφτη. Και τα δύο κοστούµια θα εξυπηρετήσουν το σκοπό τους, αλλά υπάρχει διαφορετική προσέγγιση στη δηµιουργία του καθενός. Το χειροποίητο κοστούµι έχει γίνει από έναν τεχνίτη, κάποιον που καταλαβαίνει από υφάσµατα, αντιλαµβάνεται καλύτερα το ανθρώπινο σώµα, έχει µάθει πώς µε ένα ρούχο µπορεί να αλλάξει την εικόνα ενός άνδρα προς το καλύτερο. Με την ίδια φιλοσοφία εργάζεται κι ένας καλός τεχνίτης µπαρµπέρης: Καταλαβαίνει πού βρίσκεται η λεπτοµέρεια, γνωρίζει για τις διάφορες υφές των µαλλιών, έχει αντίληψη του σχήµατος της κεφαλής κι έτσι µπορεί να κάνει το κατάλληλο κούρεµα που θα κολακεύει τον πελάτη του.

Κάποιοι, ωστόσο, θεωρούν ότι η µπαρµπερική είναι πολύ πιο εύκολη και όχι τόσο σύνθετη τέχνη όσο η κοµµωτική. Εσείς πώς απαντάτε σ’ αυτό;Και οι δύο ειδικότητες απαιτούν αφοσίωση και κάποιος πρέπει να διαθέτει και ταλέντο και ικανότητες να τις πετύχει. Κατά τη γνώµη µου, η κοµµωτική και η µπαρµπερική είναι ισότιµες, απλά έχουν διαφορετικά πεδία εξειδίκευσης.

Πώς θα χαρακτηρίζατε το στιλ της δικής σας µπαρµπερικής;Cool Britannia! Εγγλέζικο µέχρι το κόκκαλο. Με εµπνέει πολύ η εγγλέζικη street κουλτούρα, γιατί έχει πολύ στιλ και δηµιουργεί συνεχώς νέα ρεύµατα. ∆είτε για παράδειγµα τη λονδρέζικη υποκουλτούρα των Mod των 50s και τα Ton-up boys της ίδιας εποχής. Με τον ίδιο τρόπο, τα dance halls µας έφεραν αργότερα τα Rude Boys, η Ska σκηνή γέννησε τους σκίνχεντ ή suede-heads όπως τους λέµε, η ντίσκο δηµιούργησε τα soulboys, τα 70s µας έφεραν τα Perry Boys, τα 80s γέννησαν τους New Romantics και πάει λέγοντας… Όλα αυτά τα ρεύµατα έχουν µια ισχυρή αίσθηση ταυτότητας. Κι εγώ εµπνέοµαι από ο,τιδήποτε έχει ψυχή και φέρνει πίσω του µια κληρονοµιά.

∆ηλώνετε, επίσης, υπέρµαχος του προσωπικού στιλ. Πώς καταφέρνετε να συνδυάζετε ό,τι εµπνέει εσάς µε τις τάσεις της µόδας αλλά και τις προσωπικές ανάγκες του πελάτη σας;

Ένας καλός µπαρµπέρης ξέρει πως το σωστό δεν είναι ν’ ακολουθεί τη µόδα κατά γράµµα, αλλά να αναδεικνύει το προσωπικό στιλ του πελάτη του. Ξέρει να λαµβάνει σωστά την εικόνα που ο πελάτης του θέλει να βγάλει προς τα έξω και ποια µηνύµατα αυτή η εικόνα θα πρέπει να στέλλει προς τον υπόλοιπο κόσµο. Έτσι κι εγώ ως επαγγελµατίας προσπαθώ να κατανοήσω ποιος είναι ο πελάτης µου και ποιο λουκ είναι κατάλληλο για εκείνον. Αν η έγνοια µου είναι να του κάνω το πιο τρέντι κούρεµα, θα είναι σαν να προσπαθώ να χωρέσω ένα τετράγωνο τούβλο µέσα από µια στρογγυλή τρύπα. Το οποίο είναι εντελώς λάθος. Εκτός, φυσικά, ο πελάτης µου είναι σκλάβος της µόδας.

Ποιο είναι το αγαπηµένο σας κούρεµα;Ο,τιδήποτε έχει στιλ και ψυχή. Και είναι βγαλµένο απ’ το δρόµο.

Υπάρχει, όµως, κάποιο κούρεµα που εύχεστε να µην είχε εµφανιστεί ποτέ;Τα κουρέµατα, καλά ή κακά, είναι µια αντανάκλαση της συγκεκριµένης εποχής. Εγώ θεωρώ τον εαυτό µου βοσκό, δεν µε ενδιαφέρει τι κάνουν τα υπόλοιπα πρόβατα. Η γνώµη µου είναι πως «ο πελάτης δεν έχει ποτέ δίκιο». Έτσι, αν αυτό που ζητάει δεν είναι καλό, απλά δεν το κάνω.

Συνήθως οι µπαρµπέρηδες µισούν τα µακριά µαλλιά στους άνδρες. Εσείς;∆εν έχω κάθετη άποψη γι’ αυτό. Αν τα µακριά µαλλιά αναδεικνύουν αυτό που είναι και του πάνε, τότε είµαι µέσα.

Έχοντας ταξιδέψει σ’ όλον τον κόσµο, έχετε διαπιστώσει αν οι άνδρες προσεγγίζουν το θέµα «µαλλιά / κούρεµα» διαφορετικά από µέρος σε µέρος; Αυτό που έχω διαπιστώσει είναι πως εµείς οι άνδρες είµαστε απλά πλάσµατα και όπου κι αν κατοικούµε, θέλουµε να φαινόµαστε κουλ και σέξι, ώστε να προσελκύουµε το ταίρι µας.

Εκτός από φηµισµένος κοµµωτής, είστε παράλληλα κι ένας περιζήτητος δάσκαλος. Τι σας έκανε να θέλετε να µεταδώσετε τις γνώσεις σας;Η διδασκαλία είναι κάτι που έρχεται και σας βρίσκει από µόνη της. Όταν καταλάβετε ότι έχετε αρκετές γνώσεις και ικανότητες, σας έρχεται µια φυσική προτροπή να τις µεταδώσετε και να τις µοιραστείτε µε άλλους.

Και ποιο είναι το πρώτο πράγµα που µαθαίνετε στους µαθητές σας;Να καταλάβουν ποιος είναι ο πελάτης τους. Να µελετήσουν τις διάφορες «φυλές» ανθρώπων και να µάθουν τους κανόνες που διέπουν την κάθε «φυλή» ως προς την εικόνα και το παρουσιαστικό, ώστε να χαρίσουν στον πελάτη τους το κούρεµα που θα συνάδει µε τους κανόνες της «φυλής» του.

Σ΄ αυτό το πλαίσιο, έχετε δηµιουργήσει το «City•boy». Μιλήστε µας γι’ αυτό το πρότζεκτ.Είναι µια σειρά από εκπαιδευτικά dvd για ανδρικά κουρέµατα, µε τη χρήση τεχνικών haircutting και hairstyling που έχω αναπτύξει στη διάρκεια της σταδιοδροµίας µου. Όλα τα βίντεο έχουν δηµιουργηθεί µε το κόνσεπτ «step-by-step» και όλα συνοδεύονται από επεξηγηµατικά γραφιστικά και άλλα συναφή βοηθήµατα, που δείχνουν πώς να πετύχει κανείς τα διάφορα ανδρικά λουκ.

Πρόσφατα, από ότι διάβασα, το πρότζεκτ «City•Boy» απέκτησε και iPhone App.Ναι, το «City•Boy Barbering App» ήταν η φυσική ακολουθία του αρχικού πρότζεκτ και πολύ σύντοµα θα υπάρξει και Android έκδοση. Μέσω των εφαρµογών αυτών, θα µπορεί κανείς να έχει πρόσβαση στα εκπαιδευτικά tutorials µου όπου κι αν βρίσκεται. Μου αρέσει η τεχνολογία και προσπαθώ να τη χρησιµοποιώ όσο καλύτερα µπορώ για να µοιράζοµαι την τέχνη της κοµµωτικής που τόσο αγαπώ.

Προς ποια κατεύθυνση βλέπετε ότι θα κινηθεί η κοµµωτική, ως τέχνη, στα επόµενα χρόνια;Για µένα η κοµµωτική δεν είναι τέχνη (art), είναι µια δεξιότητα (craft). Γι’ αυτό κι εγώ λέω πως είµαι περισσότερο τεχνίτης, παρά καλλιτέχνης. Ποιος ξέρει τι επιφυλάσσει το µέλλον για την κοµµωτική… Εγώ το µόνο που ξέρω ότι η κοµµωτική είναι µια υπέροχη τέχνη που µπορεί να είναι τόσο συναρπαστική όσο εσείς µπορείτε να την κάνετε...

- 2 8 -

WRITTEN BY Marianna Karavalli

T H E I N T E R N A T I O N A LD A L E T E D W A T K I N S

- 3 1 -- 3 0 -

T H E P E R F O R M A N C E

MISS MARGARITA IIΙούνιος 2014. Η οµάδα «εν.άκτ.» -η Έλενα Καλλινίκου και η Μαρίνα Μακρή- ανεβάζουν ένα µέρος του θεατρικού έργου «∆εσποινίς Μαργαρίτα» του συγγραφέα Ροµπέρτο Ατάιντε, στο πλαίσιο του φεστιβάλ «Yard Residency - Songs of my Neighbours».Ιούνιος 2015. Η «εν.άκτ.» θέλοντας να εξελίξει και να ολοκληρώσει το πρότζεκτ, επανέρχεται µε την παράσταση «Η ∆εσποινίς Μαργαρίτα ΙΙ», µε στόχο την ολοκληρωµένη πλέον απόδοση του χαρακτήρα της ηρωίδας – µιας δασκάλας δηµοτικού µε διπλή προσωπικότητα, η οποία διδάσκοντας στους µαθητές της Ιστορία, Βιολογία, Γραµµατική, Μαθηµατικά, τους χαρίζει πολύτιµες απαντήσεις σε καίρια ζητήµατα που απασχολούν την ανθρώπινη ύπαρξη, όπως η ζωή, ο θάνατος, η δικαιοσύνη, η αδικία, η εξουσία. Το θεατρικό έργο είναι ένας µονόλογος, τον οποίο ερµηνεύουν µε ένα τόσο µοναδικό τρόπο οι δύο ηθοποιοί, ώστε καταφέρνουν µέσα από σκηνές δράµατος και κωµωδίας ν’ αποδώσουν τη διπλή προσωπικότητα της ∆εσποινίδος Μαργαρίτας. Ένας µονόλογος, δύο «Μαργαρίτες»Μαρίνα Μακρή: To έργο είναι ένας µονόλογος µιας δασκάλας µέσα στην τάξη. Κι αυτό µας κέντρισε το ενδιαφέρον: Γιατί ενώ είναι µονόλογος, είναι σαν να βλέπεις και να ακούς δύο πρόσωπα, δηλαδή η ηρωίδα ενώ λέει ένα πράγµα παράλληλα εννοεί κάτι άλλο. Γι’ αυτό και επιλέξαµε να τον αποδώσουµε µε δύο άτοµα, η µια παίζει τη µία πτυχή της προσωπικότητας της και η άλλη το alter ego της.Έλενα Καλλινίκου: Εγώ είµαι εκείνη που παίζω το «πάνω» κείµενο, δηλαδή τον πιο ευθύ χαρακτήρα, που είναι µια αδίστακτη γυναίκα, σχεδόν «σκύλλα», µια εξουσιοµανής που θέλει να υποτάσσει, που δεν πιστεύει στο θεό, που δεν πιστεύει σε κάτι που δεν µπορεί να δει ή να αγγίξει. Και η Έλενα ερµηνεύει την άλλη πτυχή του εαυτού της, την πιο πράα πλευρά της Μαργαρίτας, εκείνη που είναι πιο αγαθή, πιο αθώα, πιο ήρεµη, πιο λογική, έχει όνειρα, ψάχνει την ελπίδα, πιστεύει στο θεό – «υπάρχει κανείς εδώ µέσα που λέγεται Θεός;».Μαρίνα Μακρή: Η δεσποινίς Μαργαρίτα εύκολα µπορεί να παραλληλιστεί µε τον κάθε ένα µας, γιατί όλοι κρύβουµε κάπου µέσα µας ένα άλλο «εαυτό». ∆εν είναι σχιζοφρενής. Ήταν απλά ένα παιδί, µε όνειρα και φιλοδοξίες που µεγαλώνοντας –και εξαιτίας ενός τραγικού συµβάντος –αναγκάστηκε να προσαρµοστεί στα καλούπια του κατεστηµένου. Άλλαξε τις σκέψεις της, τη φωνή της, τις κινήσεις της και έβαλε στο πρόσωπό της µια «µάσκα» δηµιουργώντας ένα alter ego το οποίο εκπαίδευε για να συνεχίσει το έργο της. Έλενα Καλλινίκου: Η δεσποινίς Μαργαρίτα τείνει να αγκιστρώνεται από µια ζωή που είναι σκέτος τάφος. Σε αυτό το δεύτερο µέρος πρέπει να δώσει ένα τέλος σε ότ,ι την βασανίζει...

INFO:εν.ακτ theatre

Σκηνοθεσία – Ερµηνεία: Έλενα Καλλινίκου, Μαρίνα Μακρή Σκηνογράφος / Ενδυµατολόγος: Λύδια Μανδρίδου

Σχεδιαστής Αφίσας / Φυλλαδίων: Αλέξης Θεµιστοκλέους Φωτογράφος: Στέλιος Καλλινίκου

Μακιγιάζ: Ανδρέας Ζεν

- 3 2 -

H A I R \ E T C .

- 3 5 -hq headquarters ltd | 22-372723 | www.hqhead.com

Trousers, Céline, Cara | Shoes, Jimmy Choo, Kult.

PhotographyStelios Kallinikou

Art Direction & StylingShona Muir, Lydia Mandridou

HairMarios Neophytou

MakeupCrystal Michael

ModelSisilia at TheLegeon Agency, Greece.

Special Thanks to Municipality of Nicosia

CruisingCruisingCruising

H A I R \ E T C .

- 3 8 -

- 4 1 -

T H E I N S P I R A T I O N S

Top Max &Co. | Skirt, Sportmax Défilé, Max Mara | Heels, Giuseppe Zanotti, Fior Boutique.

Gilet and trousers, Max &Co. | Sunglasses, Jeremy Scott for Linda Farrow, X-Eyes | Ring, Mandos Jewellery.

- 4 5 -

T H E I N S P I R A T I O N S

Trousers, Céline, Cara

Shirt: Prada

Photography/ StylingHarris Kyprianou

Hair/ MakeupGeorge Sidiropoulos

ModelKatya Tikhomirova (Ace Models)

Shirt: Miu Miu Shirt: Prada / Trousers: Natalie C

Shirt: Miu miu / Trousers: Natalie C / Shoes: Private Collection Πουκάµισο Topman. Πουλόβερ και παντελόνι Istoria.Shirt: Zara / Skirt: Natalie C / Tights: Calzedonia

H A I R \ E T C .

- 5 3 -28, Makarios ave. Shop 43, CITY PLAZA Mall | Nicosia | +35722761909

H A I R \ E T C .

- 5 4 - - 5 5 -

I S T O R I A

PHOTOGRAPHY PANAYIOTIS MINA CREATIVE DIRECTOR LYDIA MANDRIDOU

SAMAL PARIS

SLI

M

SHADY

H A I R \ E T C .

- 5 6 - - 5 7 -

I S T O R I A

HOUSE OF HOLLAND

G R E Y A N T

- 5 9 -- 5 8 -

H A I R \ E T C . I S T O R I A

R I A R I O

FENDI

- 6 1 -- 6 0 -

H A I R \ E T C . I S T O R I A

G R E Y A N T

K T Z

SPECIAL THANKS TO FANEROMENIS70 & αλάτου SPACE

Photography Harris Kyprianou | Styling Shona Muir | Hair Marios Neofytou | Make up Crystal Michael | Models Christiana Zacharia, Vera Meisel

BounceTops from TopShop, Jewellery from Mandos Jewellers

H A I R \ E T C .H A I R \ E T C .

- 6 6 - - 6 7 -

www.tangleteezer.com

10 TANGLE TEEZERS

SOLD EVERY MINUTE

IS YOUR SALON PART OF OUR SUCCESS?

- 6 8 - - 6 9 -

R E B E C C A Z A M B E T A K I S B O D Y \ M I N D \ S P I R I T

ASHTANGA VINYASA YOGAΗ ASHTANGA VINYASA YOGA (ΑΣΤΑΝΓΚΑ ΒΙΝΙΑΣΑ ΓΙΌΓΚΑ) ΕΙΝΑΙ ΜΙΑ ΜΌΡΦΗ ΓΙΌΓΚΑ Η ΌΠΌΙΑ ΒΑΣΙΖΕΤΑΙ ΣΤΙΣ ΑΚΌΛΌΥΘΙΕΣ ΤΩΝ ΔΙΑΦΌΡΩΝ ΣΤΑΣΕΩΝ ΚΑΙ ΕΓΙΝΕ ΔΗΜΌΦΙΛΗΣ ΧΑΡΗ ΣΤΙΣ ΔΙΔΑΧΕΣ ΤΌΥ ΣΥΓΧΡΌΝΌΥ ΓΚΌΥΡΌΥ SHRI K. PATTABHI JOIS.

WRITTEN BY Rebecca Zambetakis PHOTOGRAPHED BY Michalis Demetriades

Η λέξη Ashtanga προέρχεται από τις σανσκριτικές λέξεις «αστ» που σηµαίνει οκτώ και «άνγκα» που σηµαίνει «κλαδιά». Όµως η Ashtanga Yoga εστιάζεται σε δύο από τα οχτώ κλαδιά, την ασάνα (asana), που είναι η άσκηση των στάσεων και τη πραναγιάµα (pranayama), την ελεγχόµενη αναπνοή. Είναι µοναδική στο τρόπο που χρησιµοποιεί τις βινιάσα (συγχρονισµένες κινήσεις αναπνοής), οι οποίες συνδέουν τις στάσεις γιόγκα µεταξύ τους, ώστε να σχηµατίζουν δυναµικές ακολουθίες

Αν ρίξουµε µια µατιά στην Αρχική Σειρά (primary series), θα δούµε ότι αποτελείται από τους Χαιρετισµούς στον Ήλιο (Sun Salutations), την Όρθια Ακολουθία (Standing sequence), την Καθιστή Ακολουθία (Seated sequence) και την Ακολουθία Τελειώµατος (Finishing sequence). Όλες αυτές µαζί, συνιστούν µια πρακτική που µε κανένα τρόπο δεν απευθύνεται σε αρχάριους.

Μια µατιά µόνο στο το διάγραµµα της σειράς είναι αρκετή για να νιώσει κανείς …τρόµο. Είχα πολλούς µαθητές που µου είπαν «∆εν µπορώ να την κάνω!». Αλλά µετά, όταν την διδάχτηκαν σιγά-σιγά, µπόρεσαν και την έκαναν.

Με βάση το στιλ Mysore, το οποίο ανέπτυξε ο γ κουρούShri K. Pattabhi Jois (και στο οποίο χάρισε το όνοµα της πόλης όπου έζησε και δίδαξε για 70 χρόνια), το κάθε άτοµο ξεκινά την εξάσκηση ακριβώς στο επίπεδο το οποίο βρίσκεται. Η εκµάθηση χωρίζεται σε δύο µέρη. Ο µαθητής κινείται στο δικό του ρυθµό / ταχύτητα, έχοντας ως οδηγό του την αναπνοή. Η αναπνοή είναι θεµελιώδης σε αυτό το είδος γιόγκα.

Καθώς πρόκειται για µια ακολουθία που παραµένει η ίδια, είναι εύκολη στην εκµάθηση, στην αποστήθιση και στην πρακτική εξάσκηση, καθώς ο µαθητής την προσαρµόζει στις δικές του δυνατότητες. Όταν ο µαθητής ξεπεράσει την πρόκληση µιας στάσης ή ένα µέρος της ακολουθίας, τότε περνάει στην επόµενη

στάση. Έτσι, προσθέτει στάσεις, χωρίς να αφαιρεί ή να αφήνει πίσω κάποιες. Αυτό βοηθάει το σώµα στο να ανοίξει οργανικά, στο να προετοιµαστεί όσον αφορά στη δύναµη και στην ευελιξία που θα απαιτήσουν οι πιο απαιτητικές στάσεις που θα ακολουθήσουν.

Και σταδιακά, ο µαθητής «κατακτά» ολόκληρη την ακολουθία. Φυσικά, κάποιες λεκτικές τροποποιήσεις ή προσαρµογές στα χέρια προσφέρονται ώστε να βοηθηθούν όλοι οι µαθητές, όλων των ηλικιών, ανεξάρτητα από το σωµατότυπο ή το φύλο τους.

Είναι µια πρακτική που ανήκει στο µαθητή, όχι στο δάσκαλο. Μπορείτε να την κάνετε µόνοι σας, όπου κι αν βρίσκεστε κι έρχεστε στο δάσκαλο για την σωστή καθοδήγηση και πρόοδο σας.

Μπορεί να θεωρηθεί και ως µια ατοµική πρακτική, ένα «εργαλείο» που µπορείτε να χρησιµοποιείτε καθ’ όλη τη διάρκεια της ζωής σας, ώστε να ανακαλύψετε τον εαυτό σας, το σώµα, το πνεύµα, τα συναισθήµατά σας.Είναι µια πρακτική που όχι µόνο σας βοηθάει στο να απαλλαγείτε από κάθε είδους τοξίνες, αλλά σας προσφέρει παράλληλα µια καθηµερινή πρόκληση ενισχύοντας τη βαθιά εσωτερική σας δύναµη και σθένος, µαθαίνοντάς σας πως δεν έχετε όρια. Ταπεινά ευχαριστώ τους δασκάλους µου που µου έδωσαν αυτό το δώρο, το οποίο και εγώ µε τη σειρά µου χαρίζω παραπέρα.

Rebecca ZambetakisΠιστοποιηµένη 200 και 500 ωρών Εγγεγραµµένη ∆ασκάλα Ashtanga Yoga Τηλ. 99487927, Οδός Άινσταϊν 2, 1085 Λευκωσία

Τακτά µαθήµατα / private sessions / εργαστήρια / εξάσκηση δασκάλων

H A I R \ E T C .

- 7 1 -

H A I R \ E T C .

- 7 2 - - 7 3 -

T H E P R O D U C T S

NASHI ARGAN INSTANT STYLING

ΜΟΝΑ∆ΙΚΟ, ΠΡΑΚΤΙΚΟ ΚΑΙ ΓΡΗΓΟΡΟ

Προϊόν για την επίλυση των πιο συχνών προβληµάτων των µαλλιών που χαρίζει το ιδανικό χτένισµα µε ένα µόνο ψέκασµα. Ενυδατική µάσκα χτενίσµατος σε σπρέι που δεν ξεβγάζεται. Μεταµορφώνει αµέσως όλους τους τύπους µαλλιών, προσφέροντας απαλότητα, λάµψη, προστασία και ευκολία στο χτένισµα. Αναδοµεί τα κατεστραµµένα µαλλιά, εξαλείφει το φριζάρισµα και προστατεύει κατά την διαδικασία του στεγνώµατος.

NASHI ARGAN DEEP INFUSION

Θεραπεία για άµεση αναδόµηση στα ξηρά, πορώδη και κατεστραµµένα µαλλιά

Εµπλουτισµένη µε ένα σύµπλεγµα πολύτιµων φυσικών στοιχείων οργανικής προελεύσεως πρώτης απόσταξη. Εγγυάται αποτέλεσµα που διαρκεί χωρίς να βαραίνει τα µαλλιά. Αφήνει τα µαλλιά λαµπερά, απαλά και δυνατά. Χαρίζει λάµψη και δύναµη και είναι εξαιρετικά εύκολο στο ξέβγαλµα.

MASQUE THRAPISTE

Η 1η Μάσκα Επιδιόρθωσης µε πυκνόρρευστη, κρεµώδη υφή που επιδιορθώνει τα πολύ κατεστραµµένα µαλλιά και τα υπερ-επεξεργασµένα χοντρά µαλλιά.

SRUM THRAPISTE

∆ιπλός Ορός Επιδιόρθωσης που προστατεύει από τη θερµοκρασία και επιδιορθώνει την ψαλίδα της τρίχας. Για πολύ κατεστραµµένα και υπερ-επεξεργασµένα µαλλιά.

BAIN THRAPISTE

Το 1ο Σαµπουάν Ανανέωσης µε Έξτρα Κρεµώδη Υφή που επιδιορθώνει τα υπερ-επεξεργασµένα µαλλιά.

H A I R \ E T C .

- 7 4 - - 7 5 -

T H E T O O L S

COMBS COMBS COMBS COMBS

Y.S.PARK | YS-122 Metal Tail Comb

KEVIN.MURPHY TAIL.COMB

KEVIN.MURPHY TEXTURE.COMB

KEVIN.MURPHYCUTTING.COMB

Y.S.PARK | YS-345Carbon Cutting Comb

Y.S.PARK | YS-G45(Guide)90DEGREES Cut Comb

Y.S.PARK | YS-331Long Fine Cutting Comb

Y.S.PARK| YS-101Winding Tail Comb

Y.S.PARK| YS-150 T-Zing Comb Brush

Y.S.PARK | YS-339Small Cutting Comb

T H E T E C H N I Q U E S

THE TOOLS1.Cutting Comb | 2.Smoothing Brush | 3. Wide Tooth Comb | 4.Cutting Clips | 5.Pin Curl Clips | 6.Blow Dryer | 7.Curling Iron 22mm

THE PRODUCTSWASH & TREAT | 1.Maxi.Wash - Detox Shampoo | 2.Angel.Wash - Volume Shampoo | 3.Angel.Masque - Thickening Treatment | 4.Angel.Rinse - Volume ConditionerPREP & STYLE | 6. Young.Again - Treatment Serum | 6. Bodybuilder - Volumising Mousse| 7. Hair Resort – Beach Texturiser| 8. Session.Spray - Hairspray

ΠΡΌΕΤΌΙΜΑΣΙΑ1. Λούζουµε τα µαλλιά µε σαµπουάν για Βαθύ Καθάρισµα και Αποτοξίνωση για να αφαιρεθούν τυχόν κατάλοιπα προϊόντων, τοξινών και αλάτων καθώς και στοιβάσµατα από σιλικόνες και λάδια. Με αυτό τον τρόπο διασφαλίζουµε ένα καθαρο πεδίο καθώς και γυαλάδα και διάρκεια στο κτένισµα.2. Στη συνέχεια χρησιµοποιούµε Σαµπουάν και Θεραπεία Όγκου και Πύκνωσης για να διασφαλίσουµε όµορφα γεµάτα µαλλιά.3. Μετά το λούσιµο ξεµπλέκουµε τα µαλλιά και τοποθετούµε λαδάκι που δρα και ως θεραπεία γυαλάδας και αναδόµησης.4. Τοποθετούµε αφρό µεσα στο µπολ της βαφής. Χωρίζουµε τα µαλλιά σε ίσες χωρίστρες, πάχους περίπου 2 εκατοστών και χρησιµοποιώντας την κτένα κουρέµατος παίρνουµε αφρό απο το µπολ και τον απλώνουµε στην χωρίστρα, κτενίζοντας από τη ρίζα προς τις άκρες, διασφαλίζοντας οµοιόµορφη τοποθέτηση. Επαναλαµβάνουµε σε όλες τις χωρίστρες µέχρι να καλύψουµε όλο τα µαλλιά.5. Χωρίζουµε τα µαλλιά στην µέση και τα κτενίζουµε µε φορά προς τα µπροστά. Επικεντρωνόµαστε στο µπροστινό µέρος κτενίζοντας την κάθε µεριά προς τους κροτάφους και το µέτωπο.

TECHNIQUE 01CREATED BY Marios Neophytou

Για να είσαι σίγουρη ότι θα τα καταφέρεις!

Το HER+ έχει σχεδιαστεί για να βοηθήσει τις γυναίκες να αντιμετωπίσουν τις καθημερινές απαιτήσεις της σύγχρονης ζωής

Περιέχει ειδικά επιλεγμένες βιταμίνες για τις γυναίκες, συμπεριλαμβανομένων βιταμίνη Β6 η οποία συμβάλλει στη ρύθμιση της ορμονικής δραστηριότητας και θρεπτικά συστατικά όπως το μαγνήσιο, τα οποία βοηθούν στη μείωση της κόπωσης και της κούρασης.

« Θυμήσου μια μέρα στο τέλος της οποίας ήσουν πολύ

ικανοποιημένη. Δεν ήταν μια μέρα που ξάπλωνες από

εδώ κι από εκεί, χωρίς να κάνεις τίποτα, αλλά μια μέρα

που είχες να κάνεις τα πάντα και τα έβγαλες πέρα »

– Μάργκαρετ Θάτσερ

Τel: 22 34 74 40 e-mail: info@lifepharma.com.cyΔιατίθεται μόνο στα φαρμακεία.

- 7 9 -- 7 8 -

H A I R \ E T C . T H E T E C H N I Q U E S

ΣΤΕΓΝΩΜΑ1. Στεγνώνουµε τα µαλλιά µε φορά προς τα κάτω, επικεντρώνοντας την προσοχή µας στις ρίζες και στο τριχωτό.2. Αφού στεγνώσουν οι ρίζες, κτενίζουµε τα µαλλια ξανά για να ξεµπλεκτουν και στεγνώνουµε τις άκριες χρησιµοποιώντας το χέρι µας για να τεντώνουµε τα µαλλιά, κατευθύνοντάς τα προς το µπροστινό µέρος των ώµων.3. Χρησιµοποιώντας την κτένα κουρέµατος κατευθύνουµε τις ρίζες των µαλλιών προς τα κάτω και ξεµπλέκουµε τυχόν κόµπους.Προσοχή: Για το µπροστινό µέρος των µαλλιών το στέγνωµα να γίνεται προς τα µπροστά που είναι το µέτωπο. Βεβαιωθείτε ότι τα µαλλιά έχουν στεγνώσει καλά.

ΧΩΡΙΣΤΡΕΣ1. Χωρίζουµε τα µαλλιά στη µέση, ξεκινώντας από το µέτωπο πηγαίνοντας µέχρι πίσω στον λαιµό.2. Μετά χωρίζουµε διαγώνια τα µαλλιά από το µπροστινό µέρος του αυτιού, περνώντας από το πάνω µέρος του κεφαλιού και καταλήγοντας στο µπροστινό µέρος του άλλου αυτιού. Αυτές θα είναι οι χωρίστρες που θα µας δώσουν το σχήµα στο µπροστινό µέρος.3. Στη συνέχεια χωρίζουµε διαγώνια τα µαλλιά από το πίσω µέρος του αυτιού περνώντας από την κορώνα και καταλήγοντας στο πίσω µέρος του άλλου αυτιού. Μετά χωρίζουµε την κάθε µεριά σε 2 µέρη.4. Επαναλαµβάνουµε και στο πίσω µέρος του κεφαλιού µε τα υπόλοιπα µαλλιά.5. Θα καταλήξουµε να έχουµε: 10 χωρίστρες – 5 στην δεξιά και 5 στην αριστερή µεριά του κεφαλιού, 3 στο πάνω µέρος της κάθε µεριάς και 2 στο κάτω µέρος της κάθε µεριάς πίσω από το αυτί.Σηµείωση: ∆ηµιουργούµε παράλληλες, οµοιόµορφες και ισόπαχες χωρίστρες για ένα στρωτό αποτέλεσµα.

ΤΥΛΙΓΜΑ1. Χρησιµοποιώντας µεσαίου µεγέθους σίδερο (22mm) τυλίγουµε τα µαλλιά µε θετική κατεύθυνση (σίδερο κάτω από το µαλλί) και µε την άκρη του σίδερου να βλέπει προς τα πίσω στην κάθε µεριά.2. Αν τα µαλλιά είναι πολύ µαλακά ψεκάζουµε την κάθε χωρίστρα µε σπρέι θερµοπροστασίας και κρατήµατος.3. Κρατώντας τα µαλλιά ίσια και τεντωµένα τυλίγουµε τις χωρίστρες τοποθετώντας το σίδερο στο ύψος του µατιού περίπου 10-12cm από τη ρίζα κρατώντας έτσι την ρίζα επίπεδη. Αφού αφαιρέσουµε το σίδερο χρησιµοποιούµε µικρά κλιπς για να στερεώσουµε την κάθε µπούκλα για να κρυώσει χωρίς να χάσει σχήµα.4. Επαναλαµβάνουµε τη διαδικασία σε όλες τις χωρίστρες κρατώντας πάντα την προηγούµενη χωρίστρα ως οδηγό και δουλεύοντας τις µεριές εναλλάξ για καλύτερη ισορροπία.5. Αφού τελειώσουµε επιτρέπουµε 5-10 λεπτά για να κρυώσουν τα µαλλιά.Προσοχή: - Τυλίγουµε την κάθε χωρίστρα προσεκτικά κρατώντας τα µαλλιά ίσια πάνω στο σίδερο (για να µην τυλίγονται).- ∆ιατηρούµε τους ίδιους χρόνους σε κάθε χωρίστρα που ζεσταίνουµε.- Προσέχουµε να έχουµε την ίδια κλίση στο σίδερο.- Το σώµα µας βρίσκεται πάντα στο µπροστινό µέρος των ώµων του πέλατη-µοντέλου όταν τυλίγουµε στα µπροστά και παράλληλα µε το πλάι του ώµου όταν τυλίγουµε τα πίσω. Με αυτό τον τρόπο διασφαλίζουµε ότι τα µαλλιά θα έχουν φορά προς τα µπροστά και ότι τα waves µας θα ενωθούν.

ΤΕΛΕΙΩΜΑ1. Αφαιρούµε όλα τα κλίπς αφήνοντας τις µπούκλες ελεύθερες.2. Τοποθετώντας λαδάκι στα χέρια µας ανοίγουµε τα µαλλιά για να µαλακώσουν οι µπούκλες.3. Χρησιµοποιώντας την κτένα µε τα αραιά δόντια αρχίζουµε σιγά-σιγά να ενώνουµε τα µαλλιά και να µετατρέπουµε τις µπούκλες σε waves.4. Αφού χαλαρώσουν οι µπούκλες αρκετά χρησιµοποιούµε την Smoothing Brush για να γυαλίσουµε και να τελειοποιήσουµε το κτένισµα µας.5. Τελειώνουµε µε λακ για να σταθεροποιήσουµε τα µαλλιά χωρίς να τα παγώσουµε και για προστασία από την υγρασία.Σηµείωση: ∆ίνουµε προσοχή στο µπροστινό µέρος έτσι ώστε τα µαλλιά να πατάνε στο µέτωπο πρίν να πέφτουν προς τα κάτω.

H A I R \ E T C .

- 8 1 -

H A I R \ E T C .

- 8 0 -

TECHNIQUE 02CREATED BY Marios Neophytou

THE TOOLS1.Τail Comb | 2.Smoothing Brush | 3. Wide Tooth Comb | 4.Cutting Clips | 5.Pin Curl Clips | 6.Blow Dryer | 7.Curling Iron 13-18mm

THE PRODUCTSWASH & TREAT | 1.Maxi.Wash - Detox Shampoo | 2.Angel.Wash - Volume Shampoo | 3.Angel.Masque - Thickening Treatment | 4.Angel.Rinse - Volume ConditionerPREP & STYLE | 6. Young.Again - Treatment Serum | 6. Bodybuilder - Volumising Mousse| 7. Hair Resort – Beach Texturiser| 8. Session.Spray - Hairspray

ΠΡΌΕΤΌΙΜΑΣΙΑ1. Λούζουµε το µαλλί µε σαµπουάν για Βαθύ Καθαρισµα και Αποτοξίνωσης για να αφαιρεθούν τυχόν κατάλοιπα προίοντων, τοξινών και αλάτων καθώς και στοιβάσµατα απο σιλκόνες και λάδια. Με αυτό τον τρόπο διασφαλίζουµε ένα καθαρο πεδίο καθώς και γυαλάδα και διάρκεια στο κτένισµα.2. Στη συνέχεια χρησιµοποιηούµε Σαµπουάν και Θεραπεία Όγκου και Πύκνωσης για να διασφαλίσουµε ένα όµορφο γεµάτο µαλλι.3. Μετά το λούσιµο ξεµπλέκουµε τα µαλλιά και τοποθετούµε Λαδάκι που δρά και σάν θεραπεία γυαλάδας και αναδόµησης.4. Τοποθετούµε αφρο µεσα στο µπώλ της βαφής. Χωρίζουµε τα µαλλία σε ίσες χωρίστρες πάχους γύρω στα 2cm και χρησιµοποιώντας την Κτένα Κουρέµατος παίρνουµε αφρό απο το µπώλ και τον απλώνουµε στην χωρίστρα µας κτενίζοντας τον απο την ρίζα στην άκρια διασφαλίζοντας οµοιόµορφη τοποθέτηση. Επαναλαµβάνουµε σε όλες τις χωρίστρες µέχρι να καλύψουµε όλο το µαλλί.5. Κτενίζουµε όλα τα µαλλιά προς τα πίσω µε την Αραιή Κτένα.

ΣΤΕΓΝΩΜΑ1. Επικεντρώνουµε την προσοχή µας στις ρίζες και στο τρίχωτο έχοντας το πιστολάκι απο κάτω σπρώχνοντας τα µαλλιά µε τα χέρια προς τα πάνω για να δηµιουργήσουµε όγκο. 2. Τοποθετούµε τον πελάτη µας µε το κεφάλι προς τα κάτω και συνεχίζουµε να στεγνώνουµε τις ρίζες της κορυφής του κεφαλιού για να δώσουµε µέγιστο όγκο στο µαλλί. 3. Αφού στεγνώσουν οι ρίζες, κτενίζουµε τα µαλλια µε την αραιή κτένα για να ξεµπλεκτουν και κανουµε ενα ψέκασµα µε το Styling Spray και στεγνώνουµε τις άκριες. Προσοχή: Το µαλλί πρέπει να στεγνώσει 100%.

- 8 2 -

T H E T E C H N I Q U E S

ΧΩΡΙΣΤΡΕΣ1. Χωρίζουµε το µαλλι στην µέση ξεκινώντας σε 10-12 τρίγωνες χωρίστρες. Σηµείωση: ∆ηµιουργούµε οµοιόµορφες και ισόπαχες χωρίστρες για ένα στρωτό αποτέλεσµα και για καλύτερη ένωση στο άνοιγµα των µαλλιών.

ΤΥΛΙΓΜΑ1 Χρησιµοποιώντας µικρόυ µεγέθους σίδερο (13-18mm) πάιρνουµε χωρίστρες των 1.5 - 2cm σε πάχος και των 1.5 σε πλάτος και τυλίγουµε τα µαλλιά απο την ρίζα κάθετα κάθετα στο κεφάλι µε ανάµοικτες φορές-κατεύθυνση. 2. Αν το µαλλί είναι πολύ µαλακό ψεκάζουµε την κάθε χωρίστρα µε σπρέι θερµοπροστασίας και κρατήµατος.3. Κρατουµε αρκετό χρόνο για να ζεστάνουµε τα µαλλιά και οµοιόµορφο χρόνο σε όλες τις χωρίστρες.4. Αφού τελειώνουµε την κάθε τρίγωνη χωρίστρα µαζεύουµε όλες τις µπούκλες και τις στερεώνουµε µε κλίπ. 5. Επαναλαµβάνουµε την διαδικασία σε όλες τις χωρίστρες κρατώντας και δουλεύουµε εναλλάξ για καλύτερη ισορροπία.6. Τό µπροστίνο µέρος το δουλεύουµε απο µπροστά για να προσθέσουµε περισσότερη κίνηση κοντά στο πρόσωπο.7. Αφου τελειώσουµε επιτρέπουµε 15 λεπτά για να κρυώσουν τα µαλλιά.Σηµείωση: - Προσέχουµε να µήν κάψουµε τα χέρια µας ή τον πελάτη στην διαδικασία. - ∆ιατηρούµε τους ίδιους χρόνους σε κάθε χωρίστρα που ζεσταίνουµε.- Προσέχουµε να έχουµε κάθετη κλίση στο σίδερο µας.- Επειδή παίρνει χρόνο η διαδικασία έχουµε ένα σκαµπό κοντά µας για να µπορουµέ να δούλεύουµε καθιστοί όταν κουραζόµαστε.- Μουσικη.

ΤΕΛΕΙΩΜΑ

1. Αφαιρούµε όλα τα κλίπς αφήνοντας τις µπούκλες µας ελεύθερες.2. Τοποθετωντας λαδάκι στα χέρια µας ανοίγουµε τα µαλλιά για να µαλακώσουν οι µπούκλες.3. Τοποθετουµε τον πελάτη µε το κεφάλι προς τα κάτω και συνεχίζουµε να χαλαρώνουµε τις µπούκλες.4. Χρησιµοποιώντας την Κτένα Κουρέµατος αρχίζουµε να κτενίζουµε την κάθε µπουκλα και να την σπρώχνουµε ελαφριά προς την ρίζα.5. Αφού περάσουµε όλες τις µπούκλες τοποθετούµε χωρίστρα αν θέλουµε και χρησιµοποιούµε την Smoothing Brush και την Αραιή Κτενα κτενίζοντας ελαφριά και µετακινώντας τα µαλλια στο επιθυµητό µας κτένισµα.6. Τελειώνουµε µε Λακ για να σταθεροποιήσουµε το µαλλί χωρίς να το παγώσουµε και για προστασία απο την υγρασία.Σηµείωση: ∆ίνουµε προσοχή στο µπροστινό µέρος έτσι ώστε τα µαλλιά να πατάνε στο µέτωπο πρίν να πέφτουν προς τα κάτώ.

ISSUE 02 \ SUMMER 15

ISSUE 02 \ SUMMER 15

02