ΑΛΒΑΝΙΑ

Ο Αγκίμ Σουλάι είναι φημισμένος Αλβανός ζωγράφος.Γεννήθηκε στα Τίρανα στις 6 Σεπτεμβρίου 1960.Το έρτος 2010 κέρδισε το βραβείο

CartoonSEA,που είναι το ανώτατο Ιταλικό βραβείο για σκίτσα χιούμορ και σάτιρας.Μετά το λύκειο σπούδασε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών των Τιράνων το έτος 1985.Ως ζωγράφος άρχισενα εργάζεται στο πολιτικό και σατιρικό περιοδικό HOSTENI, δημιουργόντας απεικονίσειςκαι σκίτσα.Παράλληλα σχεδίαζε την επιδεξιότητά του στην υπερρεαλιστική ζωγραφική.Η πρωτοπορία του παγκοσμίως είναι ότι έδωσε σατιρικό χρώμα στον υπερρεαλισμό.

ΑυστρίαΟ Gustav Klimt είναι ένας από τους γνωστότερους και σημαντικότερους αυστριακούς ζωγράφους. Γεννήθηκε στις 14 Ιουλίου του 1862 στο Baumgarten, μια πόλη όχι πολύ μακριά από τη Βιέννη, και ήταν το δεύτερο από τα εφτά παιδιά μιας φτωχής οικογένειας. Τον Ιανουάριο του 1918, λόγω ενός εγκεφαλικού, παρέλυσε όλη η δεξιά πλευρά του σώματός του και στις 6 Φεβρουαρίου του 1918 πέθανε από αποπληξία αφήνοντας πίσω του πολλά ημιτελή έργα.

Ήταν εκπρόσωπος του κινήματος της Απόσχισης (Sezession) που έπαιξε σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη του Art Nouveau. Βοήθησε στη διεθνή αναγνώριση της αυστριακής τέχνης και ήταν ένας από τους πρώτους που συνδύασαν την εικονιστική με την αφηρημένη ζωγραφική.

Εργο: Το φιλί (ελαιογραφία σε καμβά)

Το φιλί (στα γερμανικά: Der Kuss) είναι ένας από τους πιο γνωστούς πίνακεςτου Gustav Klimt. Δημιουργήθηκε την περίοδο 1907-1908 και ανήκει στη χρυσή περίοδο του Klimt. Ακόμη αποτελεί μέρος πολύ διάσημων έργων της Art Nouveau. Ο κόσμος είχε την ευκαιρία να τον θαυμάσει από κοντά για πρώτη φορά το 1908 στην έκθεση ζωγραφικής Kunstaschau με αφορμή τον εορτασμό των 60 χρόνων από την άνοδο του Φραγκίσκου Ιωσήφ στο θρόνο.

Αλλα σημαντικά του έργα:

Portrait of Adele Bloch-Bauer I

Beethoven Frieze

Το φιλί

Peter Paul Rubens

Ο Peter Paul Rubens γεννήθηκε στις 28 Ιουνίου 1577 στο Ζίγκεν της Βεστφαλίας και δύο χρόνια αφότου πέθανε ο πατέρας του μετακόμισε μαζί μετη μητέρα του στην Αμβέρσα, όπου και πέθανε στις 30 Μαΐου του 1640. Είναι ένας από τους σημαντικότερους Φλαμανδούς καλλιτέχνες και τα έργα του είναι σε ρυθμό baroque.

Το 1600 αφού του το πρότειναν οι δάσκαλοί του επισκέπτεται την Ιταλία όπου και γνωρίζει την ιταλική αναγεννησιακή τέχνη. Ύστερα πήρε τον τίτλο του ευνοούμενοι καλλιτέχνη του Ισπανού Κυβερνήτη των Κάτω Χωρών, τον οποίο διατήρησε μέχρι το θάνατό του.

Εργο: Η αποκαθήλωση

Η αποκαθήλωση είναι ένας τρίπτυχος πίνακας κι ένας από τους διασημότερους του Φλαμανδού ζωγράφου Peter Paul Rubens. Ολοκληρώθηκε μεταξύ 1610 και 1611 και δείχνει ξεκάθαρα την επιρροή της ιταλικής αναγέννησης και του baroque κι έχει στοιχεία από έργα μεγάλων καλλιτεχνών όπως ο Caravaggio, ο Tintoretto και ο Michelangelo. Ο κεντρικός πίνακας απεικονίζει μια ένταση ανάμεσα στους μυώδεις άντρες που προσπαθούν να σηκώσουν το σταυρό και το φαινομενικά αφόρητο βάρος του Χριστού. Ο πίνακας βρίσκεται στον καθεδρικό ναό της Παναγίας στην Αμβέρσα του Βελγίου.

Αλλα σημαντικά του έργα:

Ο Άγιος Γεώργιος και ο δράκος

Μαρία των Μεδίκων

Η προσκύνηση των Μάγων

ΒΟΣΝΙΑ Ο Karlo Mijic γεννήθηκε στις 7 Φεβρουαρίου του 1887 στη Βοσνία και

απεβίωσε στις 5 Φεβρουαρίου του 1964 στο Ζάγκρεμπ. Σπούδασε στη Βιέννη, στην Πράγα και στο Μόναχο. Στην αρχή τα έργα του φανερώνουν την επιρροή του ακαδημαϊκού Μονάχου , ζωγραφική του αέρα , τον συμβολισμό και την βιενέζικη απόσχιση ακόμη και εξπρεσιονισμό. Αργότερα ζωγραφίζει κυρίως ορεινά τοπία , πορτρέτα από τη Βοσνία , καθώς και το πορτρέτο της γυναίκας του επηρεαζόμενος από το καλλιτεχνικό ρεύμα του ρεαλισμού . Στα τελευταία του έργα βασίζεται στην επεξεργασία των ρεαλιστικών μοτίβων, μερικά από τα σημαντικότερα έργα του είναι : mountain landscape ,το πορτρέτο της γυναίκας μου , Prices and estimates of works.

Ο δημοφιλής καλλιτέχνης της Βοσνίας Karlo Mijic ήταν πολύγνωστός για τους γεμάτους κουλτούρα πίνακες του που απεικόνιζαν διάφορα τοπία . Με την επιρροή της νέας τέχνης (art nouveau) και του ιμπρεσιονισμού ήταν ένας από τους καλύτερους ζωγράφους τη δεκαετίατου 1920-1930. Μαζί με τον επίσης ζωγράφο Djoko Mazalic ανακάλυψε ένα είδος τέχνης ,τον κύκλο, ο οποίος βασιζόταν στην αισθητική της φύσης .Ο πίνακας αυτός είναι μία απεικόνιση των άγριωνβουνών της Βοσνίας. Karlo Mijic Mountain Landscape,1924

ΚΡΟΑΤΙΑΟ Vjekoslav karas γεννήθηκε στις 19 Μαΐου του 1821 στο Κάρλοβατς της

Κροατίας και απεβίωσε στις 5 Ιουλίου του 1858. Σπούδασε στο εργαστήριο του ζωγράφου Καρλοβάκ Φρέντρικ Χάμερικ (1836-38) και αργότερα σπούδασε στην Ιταλία , στη Φλωρεντία (1838-1841) και έπειτα στην Σιένα και στη Ρώμη από το (1841-1847). Εκτός από τη ζωγραφική ασχολήθηκε επίσης με την σύνθεση και διέθετε γνώσεις πάνω στο φλάουτο και την κιθάρα. Επέστρεψε στην πατρίδα του το 1848 , όπου και εργάστηκε στη ζωγραφική σχολή στο Ζάγκρεμπ. Ζωγράφιζε πορτρέτα , φιγούρες και σκηνές από τη λαϊκή ζωή . Μερικά από τα σημαντικότερα έργα του είναι : Roman woman playing a lute , Little boy , Anna Kresic.

Ο πίνακας του Vjekoslav kara , Roman woman playing a lute, είναι ένας από τους διασημότερους πίνακες της Κροατίας .Ο πίνακας αυτός μας απεικονίζει μια Ρωμαία γυναίκα η οποία παίζει λαούτο , ένα έγχορδο μουσικό όργανο. Επιπλέον ο πίνακας αυτός είναι φτιαγμένος από χρώματαλαδιού .Η λεγόμενη ζωγραφική με λάδι και καμβά. Όλοι οι μεγάλοι ζωγράφοι που έμειναν στην ιστορία χρησιμοποιούσαν λάδια για τα αριστουργήματα τους . Στην αρχή τα παρασκεύαζαν οι ίδιοι και καθένας είχε την δική του μυστική συνταγή .

ΒΟΥΛΓΑΡΙΑ

Sirak Skitnik είναι το ψευδώνυμο του Βούλγαρου ζωγράφου και συγγραφέα Παναγιώτ Τοντόροφ Χρίστοφ . Γεννήθηκε στις 22 Νοεμβρίου του 1883 στην πόλη Σλίβεν της Βουλγαρίας και απεβίωσε στις 5 Μαρτίου του 1943 στη Σόφια . Αποφοίτησε από τη Θεολογική σχολή στη Σόφια (το 1902) και το 1908 ,μετακόμισε στην Πετρούπολη όπου σπούδασε ζωγραφική στο ιδιωτικό σχολείο του Leon Bakst . Δέχτηκε μεγάλη επιρροή από τον Ρώσσο Νικολάι Ρόιριτς , ο οποίος ήταν καλλιτέχνης , αρχαιολόγος και τα έργα του αποτελούσαν έναν συνδυασμό του ρεαλισμού και του συμβολισμού . Μερικά από τα σημαντικότερα έργα του είναι : το βάζο (vase) ,official site of Sofia , Unborn lady .

Στον διάσημο πίνακα Vase with flowers , του Βούλγαρου ζωγράφου Sirak Skitnik απεικονίζεται ένα βάζο το οποίο είναι γεμάτο λουλούδια.Sirak Skitnik,Vase with flowers, 1938

ΓΑΛΛΙΑ

Ο Ζαν Φουκε ήταν Γάλλος ποιητής και ζωγράφος γεννήθηκε το 1420 και πέθανε το 1480. Γεννήθηκε στο Τoυρ και ήταν ζωγράφος διαφωτιστής και μινιατουρίστας. Ταξίδεψε στην Ιταλία και γνώρισε τον Φρα Αντζέλικο και ζωγράφισε το πορτραίτο του πάπα Ευγένιου.Από την επαφή του με το νέο πνεύμα της Ιταλίκης Αναγέννησης, η τέχνη του κέρδισε σε βάθος χωρίς όμως να απομακρυνθεί απο την Γαλλική παράδοση του Μεσαίωνα. Ενα από ταωραιότερα έργα του ειναι το '' Ο γελάστος άνδρας''.

Εργο :Portrait of the Ferrara Court Jester Gonella, 1442

ΕΛΛΑΔΑ

Ο Γεώργιος Άβλιχος ηταν ενας πολύ επιτυχημένος ποιητής , μουσικός και κυρίως ζωγράφος. Στην ζωγραφική καταπιάστηκε κυρίως με τις προσωπογραφίες, την ηθογραφία και τη νεκρή φύση.Γεννήθηκε στην Τεργέστη στις 2 Απριλίου 1842. Μητέρα του ήταν η σλοβενικής καταγωγήςαι το 1851 παντρεύτηκε τον Ληξουριώτη έμπορο Γεώργιο Θ. Άβλιχο .. Ο Άβλιχος κατατάσσεται στους εκπροσώπους της επτανησιακής σχολής του 19ου αιώνα. Στο έργο του κυριαρχεί μια ιδιαίτερη ατμόσφαιρα που δίνει την αίσθηση της υπέρβασης της καθημερινότητας. Όσον αφορά τις προσωπογραφίες του, σε αυτές διακρίνονται η αρμονία των χρωμάτων όπως και ο ρεαλισμός στην απόδοση. Πέθανε το 1909. Η τέχνη του αναγνωρίστηκεμετά τον θανατό του και αργότερα έγινε αρκετά διάσημος. Ενα απο τα ωραιότερα έργα του είναι ''Κοπέλα στο παράθυρο''.

ΕΣΘΟΝΙΑ

Ο Μιχαέλ Σίττοβ ήταν ζωγράφος απο το Ρεβάλ σήμερινο Ταλίν της Εσθονίαςο οποίος κατατάσσεται στους Φλαμανδούς ζωγράφους όχι λόγω καταγωγής αλλά εκπαίδευσης και ακολούθησε το ειδος της Πρώιμης Φλαμανδικής ζωγραφικής. Ο Σίττοβ ειδικευόταν κυρίως σε μικρά αναθηματικά έργα και πορτρέτα, τα οποία μερικές φορές αποπνέουν μια μελαγχολία. Χρησιμοποιούσε ημιδιάφανες στρώσεις χρώματος για να επιτύχει πολύ εκλεπτυσμένες και ήπιες χρωματικές αρμονίες, συνδυασμένες με τις επιδράσεις του φωτός και την ευαισθησία στις υφές

Εργο: Ισως το "πορτρέτο της Βιέννης" απεικονίζει πράγματι τη θυγατέρα της Ισαβέλλας, Αικατερίνη της Αραγονίας

Γερμανία

Hans von Aachen (1552-4 Μαρτίου 1615)ήταν γερμανός μανιεριστής ζωγράφος. Ο Άαχεν γεννήθηκε το 1552 στην Κολωνία και σπούδασε στη Φλωρεντία και στη Ρώμη. Το όνομα του το απέκτησε, λόγω της γενέτειρας του πατέρα του. Κατόπιν,αφού διορίστηκε απο τον Ροδόλφο Β´ αυλικός ζωγράφος στην Πράγα το 1592, εγκαταστάθηκε εκεί το 1597.Όταν πέθανε οΡοδόλφος Β´, ο Άαχεν συνέχισε να εργάζεται και για τον διάδοχο του, τον Ματθία. Τα έργα του έχουν διάφορα θέματα όπως : μυθολογικά, θρησκευτικά, αλληγορικά και ( υπό την κάλυψιν όλων των προηγουμένων) ερωτικά. Ασχολήθηκε επίσης και με την χαρακτική. Από τα πιο σημαντικά του έργα είναι το “χωρίς Δήμητρα και Βάκχο η Αφροδίτη παγώνει, 1595-1605 και Παν και Σελήνη 1600-1605

Εργο:Αλληγορία ή Ο θρίαμβος της δικαιοσύνης

Λετονία

Ο Μάρκ Ρόθκο ( 25 Σεπτεμβρίου 1903- 25 Φεβρουαρίου 1970) ήταν Λετονός ζωγράφος. Άνηκε στο ρεύμα αφηρημένης εξπρεσιονιστικής ζωγραφικής αν και ίδιος πάντοτε αρνήθηκε οποιαδήποτε σχετική κατάταξη. Γεννήθηκε στις 25 Σεπτεμβρίου 1903 στη Λετονία ως Μάρκους Ρόθκοβιτς. Αυτοκτόνησε σε ηλικία 66 ετών , στις 25 Φεβρουαρίου 1970. Τα έργα του έχουν σημαντική εμπορική αξία . Το 2003 ένα έργο του, του 1953, το “Homage to Matisse” (1953) πωλήθηκε προς 2,5 εκ. Δολ. Αμερικής, σπάζοντας το ρεκόρ του πιο ακριβού πίνακα που πωλήθηκε σε πλειστηριασμό. Το ρεκόρ καταρρίφθηκε το 2007 με τον πίνακα “White Center ( Yellow,Pink and Lavender on Rose) ¨ (1950), επίσης του ρόθκο, με τιμή $72,8εκ. δολ. Αμερικής.

Εργο:Λευκό Κέντρο (Κίτρινο, Ροζ και Λεβάντα σε Ρόδο)

Το White Center αποτελεί μέρος του πολύμορφου στυλ υπογραφής του Rothko: διάφορα μπλοκ από πολυεπίπεδη, συμπληρωματικά χρώματα σε μεγάλο καμβά.

Ο πίνακας είναι από πάνω προς τα κάτω, ένα κίτρινο οριζόντιο ορθογώνιο, μια μαύρη οριζόντια λωρίδα, μια στενή λευκή ορθογώνια λωρίδα και το κάτω μισό είναι λεβάντα. Το άνω μισό του τριαντάφυλλου έχει βαθύτερο χρώμα καιτο κάτω μισό είναι χλωμό.

ΙΣΠΑΝΙΑ

Ο Πάμπλο Ρονίθi Πικάσο, γνωστό ως Πάμπλο Πικάσο, ήταν Ισπανός ζωγράφος, χαράκτης, γλύπτης, ποιητής.σκηνογράφος και δραματουργός.

Γεννήθηκε το 1881 της 25 Οκτωβρίου στη Μάλαγα της Ισπανίας και έζησε μέχρι το 1973 που πέθανε της 8 Απριλίου στο Μουζέν της Γαλλίας.

Το σύντομο όνομα του Πικάσο είναι Πάμπλο Πικάσο ενώ το ολοκληρομένο του είναι Πάμπλο Διέγο Χοσέ Φρανθίσκο δε Πάουλα Χουάν Νεπομουθένο Μαρία δε λος Ρεμέδιος Θιπριάνο δε λα Σαντίσιμα Τρινιδάδ Ρουίθ ι Πικάσο.

Η εκπαίδευσή του πραγματοποίθηκε στην Acad4emia de Bellas Artes San Fernando και οι σπουδές του έγιναν στην βασιλική ακαδεμία καλών τεχνών του Σαν Φερνάντο του 1897.

Τα καλλιτεχνικά ρεύματα που ακολούθησε ήταν ο Κυβισμός, ο υπερρεαλισμός και οΜεταιμπρεσιονισμός.

Σημαντικά του έργα ήταν το Γκερνίκα και οι δεσπoινίδες της Αβιγιόν.Σημαντικό βραβείο που παρέλαβε ήταν το βραβείο Ειρήνης Λένιν το 1962.Ιταλία

(Giovanni Bellini 1430-1516)

Ήταν ιταλός ζωγράφος της αναγέννησης από την Βενετία .Θεωρείται ιδρυτήςΒενετσιάνικης σχολής ζωγραφικής και οδήγησε στην ανάπτυξη ενδιαφέροντος γιατην αναγέννηση στην Βενετία και την Ρώμη. Χρησιμοποίησε έναν πιο αισθησιακό

όσον αναφορά το χρώμα και την μορφή τρόπο σχεδίασης και με νέο βαθμόρεαλισμού . Είναι επίσης γνωστός για την πρωτοποριακή απεικόνιση του φυσικού

φωτός.

Εργο: Madonna Del Prado

Ιρλανδία

(Francis Bacon 1909-1992)

Ήταν Ιρλανδός ζωγράφος γνωστός για την τολμηρή ,συναισθηματικά φορτισμένηακατέργαστη εικόνα του. Οι αφηρημένες μορφές του τυπικά απομονώνονται σε

γεωμετρικά κλουβιά .Τα έργα τοθ επικεντρώνονται συνήθως σε ένα μόνο θέμα γιαπαρατεταμένες περιόδους . Ο Bacon ασχολήθηκε με την ζωγραφική στα τέλη τηςδεκαετίας του 30 , έχοντας αποσυρθεί ως διακοσμητής εσωτερικών χώρων .Τα

πορτρέτα του απεικονίζουν φίλους του .Μετά όμως την αυτοκτονία του συντρόφουτου George Dier η τέχνη του έγινε πιο σκοτεινή.

Εργο:Figure with meat

Ισλανδία

(Jon Stefansson 1881-1962)

Ήταν ο πρώτος σύγχρονος καλλιτέχνης τοπίων της Ισλανδίας και ένας από τουςιδρυτές της σύγχρονης τέχνης .Ως φοιτητής αρχικά σπούδασε μηχανικός στην

Κοπεγχάγη πριν τον τραβήξει η τέχνη (1903).Ύστερα μαζί με τον Henrik Sorensenκαι τον Gosta Sandels πήγαν στο Παρίσι όπου σπούδασαν στο Matisse .Το 1919 το

πρώτο έργο του Jon εκτέθηκε στο Kunstremes στην Κοπεγχάγη

Εργο:Ice place

ΙταλίαGiovanni Bellini (1430-1516)Ήταν ιταλός ζωγράφος της αναγέννησης από

την Βενετία .Θεωρείται ιδρυτής Βενετσιάνικης σχολής ζωγραφικής καιοδήγησε στην ανάπτυξη ενδιαφέροντος για την αναγέννηση στην Βενετία καιτην Ρώμη. Χρησιμοποίησε έναν πιο αισθησιακό όσον αναφορά το χρώμα και

την μορφή τρόπο σχεδίασης και με νέο βαθμό ρεαλισμού . Είναι επίσηςγνωστός για την πρωτοποριακή απεικόνιση του φυσικού φωτός.

Madonna del Prato είναι πίνακας του 1505 και αποικονίζει την Παναγία νακρατάει τον Ιησού. Βρίσκεται στην Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου.

Αρχικά ζωγραφίστηκε ως λάδι και αυγοτέμπερα στο ξύλο, μεταφέρθηκε σεκαμβά το 1949.

Παρουσιάζει μια μεσαιωνική εικονογραφία της Παναγίας της ταπεινότητας που καθόταν μπροστά σε ένα γεμάτο και λαμπερό αγροτικό πανόραμα, με τόσο την λατρευτική όψη όσο και την πλευρά του τοπίου να δίνεται ίση έμφαση. Γεμάτο μικρές λεπτομέρειες της καθημερινής ζωής, αυτό το τοπίο συμβάλλει στον οικείο τόνο των δύο μορφών. Το όρνιο στο δέντρο συμβολίζειπιθανώς και τον θάνατο.

Ισλανδία

Jon Stefansson (1881-1962) Ήταν ο πρώτος σύγχρονος καλλιτέχνηςτοπίων της Ισλανδίας και ένας από τους ιδρυτές της σύγχρονης τέχνης .Ωςφοιτητής αρχικά σπούδασε μηχανικός στην Κοπεγχάγη πριν τον τραβήξει ητέχνη (1903).Ύστερα μαζί με τον Henrik Sorensen και τον Gosta Sandels

πήγαν στο Παρίσι όπου σπούδασαν στο Matisse .Το 1919 το πρώτο έργο τουJon εκτέθηκε στο Kunstremes στην Κοπεγχάγη.

Ιρλανδία

Francis Bacon (1909-1992)Ήταν Ιρλανδός ζωγράφος γνωστός για τηντολμηρή ,συναισθηματικά φορτισμένη ακατέργαστη εικόνα του. Οι αφηρημένες

μορφές του τυπικά απομονώνονται σε γεωμετρικά κλουβιά .Τα έργα τουεπικεντρώνονται συνήθως σε ένα μόνο θέμα για παρατεταμένες περιόδους .

Ο Bacon ασχολήθηκε με την ζωγραφική στα τέλη της δεκαετίας του 30 ,έχοντας αποσυρθεί ως διακοσμητής εσωτερικών χώρων .Τα πορτρέτα τουαπεικονίζουν φίλους του .Μετά όμως την αυτοκτονία του συντρόφου του

George Dier η τέχνη του έγινε πιο σκοτεινή.

Εγο: Το σχήμα με το κρέας είναι μια ζωγραφική του 1954 από τον Ιρλανδόγεννημένο καλλιτέχνη Francis Bacon .Το έργο βασίζεται στον “Pope

innocent X” πορτρέτο του Diego Velázquez . Ωστόσο, στη ζωγραφική του Μπέικον,

ο Πάπας παρουσιάζεται ως φρικτή μορφή και τοποθετείται ανάμεσα σε δύο διαιρεμένα μισά

αγελάδας. Το σφάγιο που κρέμεται στο παρασκήνιο πιθανότατα προέρχεται από το σφάγιο τουβοείου κρέατος του Rembrandt , 1657.

Τα χέρια του Πάπα, κομψά και έτοιμα στην εκδοχή του Velázquez , είναι τραχιά χτενισμένα και

πιάνονται στην έδρα της εκκλησίας με φαινομενική τρομοκρατία. Το στόμα του κρατιέται σε μιακραυγή και μαύρες ραβδώσεις στάζουν από τη μύτη στο λαιμό του.Το νωπό κρέας θυμίζει τις

πλούσιες ρυθμίσεις των φρούτων, των κρεάτων και των γλυκισμάτων στις ζωγραφιές vanitasτου 17ου αιώνα, σχετικά με την ακαταστασία της ζωής και τους πνευματικούς κινδύνους των

αισθησιακών ευχαριστιών.

Ο Κόσμος της Κύπρου:

Ο «Κόσμος της Κύπρου» αποτελεί ίσως το σημαντικότερο έργο του κύπριου ζωγράφου Αδαμάντιου Διαμαντή. Ο πίνακας ζωγραφίστηκε από το 1967 έως το 1972. Η μεγαλόπνοη σύνθεση αποτελείται από 67 χαρακτήρες, οι οποίοι απεικονίζονται σε ένα καφενείο ή πλατεία σε κάποιο απ’ τα τώρα κατεχόμενα χωριά της Κύπρου. Το σχήμα του έργου είναι μακρόστενο και οι διαστάσεις του είναι 17m. x 1,75.

Η πριγκίπισσα του Υακίνθου:Το μπαλέτο του Όσκαρ Νεντμπάλ –η πριγκίπισσα του Υακίνθου- έκανε πρεμιέρα το1911 στο Εθνικό Θέατρο της Τσεχίας στην Πράγα. Ο Άλφονς Μούχα

εικονογράφησε την διαφημιστική αφίσα, με πρόσωπο την διάσημη ηθοποιό Andula Sedláčková που πρωταγωνιστούσε. Ο Μούχα κάνει αναφορά στην πλοκή της ιστορίας ενσωματώνοντας στο πίνακα του ένα μοτίβο από υακίνθους καθώς και άλλα χαρακτηριστικά της παράστασης.

Καλοκαιρινή βραδιά σε παραλία της Σκάγκεν:

Το έργο είναι ένας πίνακας του 1899 του Δανού ζωγράφου Πέτερ Σέβεριν Κρέιερ. Είναι ένας πολύ γνωστός πίνακας που απεικονίζει τον καλλιτέχνη και την γυναίκα του Μαρί μαζί με τον σκύλο τους Ραπ να περπατούν στην παραλία υπό το φεγγαρόφως. Το έργο είναι ζωγραφισμένο με λαδομπογιά σε χλωμά χρώματα.

ΛΕΥΚΟΡΩΣΙΑ

Μιχαήλ Σαβίτσκι (18 Φεβρουαρίου 1922 - 8 Νοεμβρίου 2010) ήταν ζωγράφος της Λευκορωσίας . Γεννημένος το 1922, υπηρέτησε στο ανατολικόμέτωπο στον Β'Παγκόσμιο πόλεμο από το 1941, αλλά καταλήφθηκε και δεν απελευθερώθηκε μέχρι το τέλος του πολέμου. Μερικά από τα έργα που έκανε ο Σαβίτσκι ήταν η Παρτιζάνικη Madonna του 1967 και ο κύκλος των εικόνων "Οι Εικόνες στην Καρδιά". Μερικοί διάσημοι πίνακες του είναι το ''Partisan Madonna'' και το "Figures on the Heart."Για τη δουλειά του στιςτέχνες κέρδισε τον τίτλο Ηρωας της Λευκορωσίας το 2006 .

Εργο: Bread of new harvest

Λιθουανία

O Mikalojys Kostantinas Ciyrlionis γεννήθηκε στις 22 Σεπτεμβρίου 1875 στην Senoji Varena μια πόλη στην νοτιανατολική Λιθουανία.Πέθανε 10 Απριλίου 1911 σε ηλικία 35 ετών.Ηταν γνωστός για την ζωγραφική και την

μουσική σύνθεση.Κατά τη σύντομη ζωή του σύνθεσε περίπου 400 κομμάτια μουσικής και δημιούργησε 300 πίνακες ζωγραφικής.Ο Čiurlionis συνέβαλε στον συμβολισμό και στο art nouveau και ήταν αντιπροσωπευτικός της εποχής του fin de siècle . Θεωρείται ένας από τους πρωτοπόρους της αφηρημένης τέχνης στην Ευρώπη.Τα έργα του έχουν επηρεάσει βαθιά τη σύγχρονη λιθουανική κουλτούρα.

Εργο: Fairy tale Castle, 1909, Συμβολισμός Μεγάλη Βρετανία

Ο William James Muller ήταν σημαντικός Βρετάνος ζωγράφος του 19ου αιώνα. Γεννήθηκε στης 28 Ιουνίου του 1812 στο Μπρίστολ και πέθανε σε ηλικία 33 ετών στης 8 Σεπτεμβρίου του 1845. Τα πρώτα του βήματα τα άρχισε με την καθοδήγηση του καθηγητή του Τζέιμς Μπέικερ Πάιν και έπειτα πραγματοποίησε την πρώτη του έκθεση το 1833 στην Βασιλική Ακαδημία. Ο Μιούλερ ασχολήθηκε κατά κύριο λόγο με την τυπογραφία και την προσωπογραφία, μερικοί πίνακες που ξεχωρίζουν είναι το “Mεγάλο κανάλι της Βρετανίας” και το “Dωμάτιο ζωγραφίκης του Φονταινεμπλό”.

Εργο: “Santa Maria della Salute”

Ελβετία

Ο Johannes Itten ήταν Ελβετός ζωγράφος, σχεδιαστής, δάσκαλος και συγγραφέας. Γεννήθηκε στης 11 Νοεμβρίου 1888 και πέθανε 25 Μαρτίου του1967. Στα πρώτα του βήματα, εκπαιδεύτηκε ως δάσκαλος της πρωτοβάθμιαςεκπαίδευσης στη Βέρνη και το 1909 αποφάσισε να αφιερωθεί στην ζωγραφικήκαι γράφτηκε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Γενεύης στον κλάδο της αφηρημένης τέχνης. Έπειτα, ήρθε σε επάφη με τις περιοδικές εκδόσεις του κινήματος του Γαλάζιου Καβαλάρη και από το 1915 χρονολογούνται μερικοί από τους πρώτους σημαντικούς πίνακες που φιλοτέχνησε, όπως ο “Καλός Σαμαρείτης” καθώς και πρώτες αφηρημένες συνθέσεις του.

Εργο: “The Bach singer”, 1938

Σλοβενία

Ο Ivan Grohar ήταν σλοβένος ιμπρεσιονιστής ζωγράφος, γεννήθηκε σε ένα χωριό της Άνω Καρνιόλαν, στη συνέχεια της Αυστριάκης Ουγγρικής Αυτοκρατορίας, στης 15 Ιουνίου 1867 και πέθανε στης 19 Απριλίου το 1911. Άφησε πίσω του μια σειρά από ανεκτίμητα έργα τέχνης. Ο Grohar ξεκίνησε την κραριέρα του ως ζωγράφος θρησκευτικών εικόνων αλλά στη συνέχεια στράφηκε στο ρεαλισμό. Είχε επηρεαστεί από τον Giovanni Segantini. Από τοκαλοκαίρι του 1900, ζωγράφισε με συμβολικά στοιχεία αλλά αργότερα αγκάλιασε τον ιμπρεσιονισμό. Το 1926 διοργανώθηκε μνημειακή έκθεση προςτιμήν του.

Εργο:“Črednik”, 1910, ιμπρεσιονισμόςΟλλανδία

Ο Βίνσεντ βαν Γκογκ (Vincent Willem van Gogh, προφορά στα ολλανδικά: Βίνσεντ φαν Χοχ) (30 Μαρτίου 1853 – 29 Ιουλίου 1890) ήταν Ολλανδός ζωγράφος. Εν ζωή, το έργο του δεν σημείωσε επιτυχία ούτε ο ίδιος αναγνωρίστηκε ως σημαντικός καλλιτέχνης. Ωστόσο, μετά το θάνατό του, η φήμη του εξαπλώθηκε πολύ γρήγορα και σήμερα αναγνωρίζεται ως ένας από τους σημαντικότερους ζωγράφους όλων των εποχών. Η επίδρασή του στα μεταγενέστερα κινήματα του εξπρεσιονισμού, του φωβισμού αλλά και εν γένει της αφηρημένης τέχνης, θεωρείται καταλυτική. Συνολικά δημιούργησε σε διάστημα περίπου δέκα ετών περισσότερους από 800 πίνακες και 1000 μικρότερα σχέδια. Σώζεται ακόμα εκτενής αλληλογραφία του με τον αδελφό του, που περιλαμβάνει περισσότερα από 700 γράμματα. Ο μεγάλος αυτός ζωγράφος παρουσίασε από νεαρή ηλικία δείγματα ψυχολογικών προβλημάτων και τάσεις μελαγχολίας. Για ένα διάστημα έζησε στο Παρίσι όπου και επηρεάστηκε από το ρεύμα του ιμπρεσιονισμού, το οποίο τροποποιεί για να δημιουργήσει τους πίνακές του. Το έργο του αποτελείται κατά βάση από τοπιογραφίες και νεκρή φύση. Επίσης ο βαν Γκογκ είναι διάσημος για τις πινελιές του οι οποίες πολλές φορές παρουσιάζουν μια κίνηση.

Εργο: Η Έναστρη Νύχτα είναι ελαιογραφία σε καμβά του Ολλανδού Βίνσεντ βανΓκογκ. Φιλοτεχνημένος τον Ιούνιο του 1889, απεικονίζει τη θέα από το δυτικόπαράθυρο του δωματίου του στο άσυλο Σεν Ρεμί ντε Προβάνς, μόλις πριν τηνανατολή του ηλίου, με την προσθήκη ενός εξιδανικευμένου χωριού. Υπάρχει στην

μόνιμη συλλογή του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης στην Νέα Υόρκη από το 1941.Θεωρείται το καλύτερο έργο του Βαν Γκογκ και είναι ένας από τους πιο γνωστούςπίνακες στην ιστορία του Δυτικού πολιτισμού. Παρά το γεγονός ότι η ΈναστρηΝύχτα ζωγραφίστηκε κατά τη διάρκεια της ημέρας στο ισόγειο στούντιο του ΒανΓκογκ, θα ήταν ανακριβές να ειπωθεί ότι η εικόνα ήταν ζωγραφισμένη από μνήμης.Η θέα έχει προσδιοριστεί πως είναι αυτή από το παράθυρο του υπνοδωματίου του,μια θέα που ο Βαν Γκογκ δημιούργησε όχι λιγότερες από είκοσι μία παραλλαγές,συμπεριλαμβανομένης της Έναστρης νύχτας. «Μέσα από το παράθυρο με τασιδερένια κάγκελα» γράφει στον αδελφό του Τεό, περίπου στις 23 Μαΐου του 1889,«Μπορώ να διακρίνω ένα τετράγωνο κομμάτι γης με σιτάρι... πάνω από το οποίο,το πρωί, βλέπω τον ήλιο να ανατέλλει σε όλο του το μεγαλείο.» H Έναστρη Νύχταείναι το μόνο νυχτερινό έργο στη σειρά πινάκων με τη θέα από το παράθυρο τουυπνοδωματίου του. Στις αρχές Ιουνίου, ο Βίνσεντ έγραψε στον Τεό, «Σήμερα τοπρωί είδα το τοπίο από το παράθυρό μου για μεγάλο χρονικό διάστημα πριν απότην ανατολή με τίποτα άλλο εκτός από την πρωινό αστέρι, το οποίο φάνταζε πολύμεγάλο". Οι ερευνητές έχουν καταλήξει στο συμπέρασμα ότι η Αφροδίτη ήτανπράγματι ορατή την αυγή, στην Προβηγκία, την άνοιξη του 1889 και την εποχήεκείνη ήταν κοντά στο φωτεινότερο δυνατό της. Έτσι, το πιο λαμπρό «αστέρι» στονπίνακα, στην δεξιά πλευρά του θεατή από το κυπαρίσσι, είναι στην πραγματικότηταη Αφροδίτη.

ΟΥΓΓΑΡΙΑ

Ο Βίκτωρ Βαζαρελί γεννήθηκε στις 9 Απριλίου 1906 και πέθανεστις 5 Μαρτίου 1997. Ήταν Ούγγρος ζωγράφος της μοντέρνας

τέχνης και διάσημος καλλιτέχνης κατά την μεταπολεμική περίοδο.Ανήκε στην παράδοση του Μπάουχαους και του

κονστρουκτιβισμού.

Ένα από τα σημαντικότερα έργα του είναι το“Zebra”.Δημιουργήθηκε το 1937,είναι σε μορφή Op Art (Οπ ‘Αρτ)

και το είδος του είναι Animal

Painting.

Ρουμανία

Nicolae Grigorescu

Nicolae Grigorescu (1838-1907, Ρουμανία) είναι ο πρώτος από τους ιδρυτές της σύγχρονης ρουμανικής ζωγραφικής.

Σπουδες-Ανώτερη Εθνική Σχολή Καλών Τεχνών στο Παρίσι.

Καλλιτεχνικο Ρευμα-Νεοκλασικισμός, Ειδύλλιο, Ρεαλισμός, Ιμπρεσιονισμός, η σχολη Barbizon.

Σημαντικα Εργα-Αγρότης απο Muscel, αυτοκίνητο με βόδια, κορίτσι με κίτρινο basman.

Χρησιμοποίησε τα ρητορικά και πρωτόγονα στυλ των πρώτων ζωγράφων καβαλλέτων, πλαισιώνοντας το νεοκλασσικό στυλ ζωγραφικής που προωθούσε η νεα σχολή ζωγραφικής εκκλησίας.

Εργο: “Columbine in green”, 1873-1874 (ιμπρεσιονισμός)

Νορβηγία

Edvard Munch

12 Δεκεμβρίου 1863 Løten - 23 Ιανουαρίου 1944 Aker

Ιδιότητα-ζωγράφος και γραφίστας

Καλλιτεχνικά ρεύματα-εξπρεσιονισμός

Σημαντικά έργα-Death and the Child, Vampire, Η Κραυγή, The Girls on the Bridge, Dr. Linde's Sons, From Travemünde, LotharLinde in Red Jacket και Self-Portrait with the Spanish Flu

Είχε καταπιεστικό θρησκευτικό περιβάλλον, άκουγε ιστορίες φαντασμάτων από τον πατέρα του και τον απασχολούσε ο θάνατος, αντιλήψεις που του περνούσε ο ψυχονευρωτικός με την θρησκεία πατέρας του.Λογω της σεξουαλικής επανάστασης των γυναικών που συνέβαινε τότε, έγινε κυνικός με σεξουαλικά θέματακαι το εξέφρασε στην τέχνη του. Χρησιμοποιεί ποικιλία από τεχνικές κ' χρωματιστές παλέτες. Υπάρχει μουσείο Munch με τα έργα του.

Εργο: Η κραυγή.

Ρωσία

Ivan Aivazovsky

Γέννηση 17 Ιουλίου 1817, Θεοδοσία

Θάνατος 19 Απριλίου 1900, Θεοδοσία

Υπηκοότητα-Ρωσική Αυτοκρατορία

Ιδιότητα-ζωγράφος

Καλλιτεχνικο ρευμα-Αργος ρομαντισμος με ρεαλιστικα στοιχεια.

Εργα του-Μαχη του Ναβαρινου, Πυργος, ο Ιησους με τα ποδια στο νερο, κοιλαδα του Αραρατ.

Σπούδασε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης.Πολλά έργα του έχουν θέματα από την Αρχαία Ελλάδα και την Ελληνική επανάσταση.

Εργο: Windmill on the sea coast, 1851

Πορτογαλία

Maria Helena Vieira Da Silva

Γεννημένη, 1η Ιουνίου 1908, Λισσαβώνα, Πορτογαλία

Λισσαβώνα, Πορτογαλία

Πέθανε, 6 Μαρτίου 1992 (ηλικίας 83 ετών) Παρίσι, Γαλλία

Εκπαίδευση-Academia de Belas-Artes

Καλλιτεχνικο Ρευμα-Αφηρημενη Τεχνη.

Γνωστα έργα-Αυτοπροσωπογραφία, ο διάδρομος, ο πλημμυρισμένος σταθμός.

Η Vieira da Silva δημιούργησε επίσης πολλές εκτυπώσεις, σχέδιαγια ταπετσαρίες, κεραμικά διακοσμητικά και βιτρό παράθυρα. Οι πίνακές της μοιάζουν συχνά με λαβύρινθους , πόλεις που βλέπουνσε προφίλ ή από ψηλά πάνω ή ακόμα και ράφια βιβλιοθηκών σε αυτό που φαίνεται να είναι αλληγορία σε μια ατέρμονη αναζήτηση της Γνώσης ή του Απόλυτου. το Ίδρυμα Árpád Szenes-Vieira da Silva στη Λισαβόνα, είναι ένα μουσείο που παρουσιάζει μια μεγάλη συλλογή έργων ζωγραφικής.

Εργο: Κο & Κο, 1933 (σουρεαλισμός, εξπρεσιονισμός)

ΕΡΓΑΣΙΑ ΤΟΥ ΜΑΘΗΤΗ ΤΣΙΚΡΙΚΩΝΗ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ

Α'2 ΛΥΚΕΙΟ ΚΑΣΤΕΛΛΑΝΩΝ

ΣΧΟΛΙΚΟ ΕΤΟΣ 2017-2018.

Σερβια

Η Μιλένα Παβλοβιτς- Μπαρίλι γεννηθηκε στις 5 Νοεμβρίου του 1909 και πέθανε μέτα από 36 χρόνια το 1945.

Η Μιλένα φοίτησε αρχικά στο Βασιλική Σχολή Τεχνών στο Βελιγράδι για 4 χρόνια και αργότερα για 2 χρόνια στο Μοναχό. Μέτα το 1939 έζησε μόνιμα στη Νέα Υόρκη μόνιμα μέχρι τον θανατό της το 1945, ενώ ίππευε. Άνηκε στο καλλιτεχνικό ρέυμα του Μοντερνισμού. Κάποια από τα έργα της ήταν “Πράξη με τον καθρέυτη” “Ζεστό ρόζ με Αόρατο Γκρί”.

Εργο: Ζεστό Ροζ με Δροσερό Γκρι, 1940

Μολδαβια

Ο Gregoire Michonze γεννηθήκε το 1902 στο Κισινέβ , ηταν Ρώσο-Γάλλoς ζωγράφος.

Το 1919-1922 σπούδασε σε μια τοπική ακαδέμια τεχνής ζωγραφίζοντας ρωσικές εικόνες , έμαθε να κυριαρχήσει την τεχνική της ζωγραφικής με την αυγοτέμπερα .Ο Michonze

πολέμισε στον πολεμο και μετά το 1943 εγκαταστάθηκε σε ενα στούντιο του Παρισιου. Ελαβε τη γαλλική υπηκοότητα το 1947. Απο το 1954-1977 ο Michonze συνεχισε και τελειωποίησε το εργο της ζωης του. Ταξίδευε συχνα και στο Ισραηλ με την μητερα του και ξανα γινεται γνωστός στης εβραικες ρίζες του. Πέθανε από καρδιακή προσβολή στο στούντιο του στη rue de Sein στο Παρίσι στις 29 Δεκεμβρίου 1982. Ο Michonze είναι γνωστός ως καλλιτέχνης τοπίου και εικονιστικής τέχνης.Σημαντική πλειοψηφίατων έργων του περιλαμβάνουν απεικονίσεις ομάδων ανθρώπων - οικογενειών, χωρικών, αγροτών, παιδιών - και τα περισσότερα έργα αποκαλύπτουν μια αλληγορία ή μια αφήγηση κάποιου είδους .

Εργο: Λάδι σε καμβά Ουκρανία

Ο Σεφτσένκο Τάρας γεννήθηκε στις 9 Μαρτίου το 1814 στο Κίεβο της Ουκρανίας και πέθανε στην Αγία Πετρούπολη στις 10 Μαρτίου το 1861.

Έχασε πολύ νωρίς τους γονείς του και αργότερα ασχολήθηκε με την κτηνοτροφία ενώ την ίδια περίοδο ήρθε κοντά στην εκκλησία οπού έμαθε τα πρώτα του γράμματα.

Στην εκκλησία επίσης πήρε τα πρώτα μαθήματα εικονογραφίας. Ο Σεφτσένκοεκτός από ποιητής ήταν και ζωγράφος, με ιδιαίτερη επίδοση στις ακουαρέλες και στις γκραβούρες.Πάνω από 1000 έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, ελαιογραφιών και σχεδίου φέρουν την υπογραφή του. Επίσης για το έργο του πάνω στις γκραβούρες έχει λάβει το τίτλο του Ακαδημαϊκού της Γκραβούρας.

Εργο: “Κατερίνα” 1842 Σερβια

Η Μιλένα Παβλοβιτς- Μπαρίλι γεννηθηκε στις 5 Νοεμβρίου του 1909 και πέθανε μέτα από 36 χρόνια το 1945.

Η Μιλένα φοίτησε αρχικά στο Βασιλική Σχολή Τεχνών στο Βελιγράδι για 4 χρόνια και αργότερα για 2 χρόνια στο Μοναχό. Μέτα το 1939 έζησε μόνιμα στη Νέα Υόρκη μόνιμα μέχρι τον θανατό της το 1945, ενώ ίππευε. Άνηκε στο καλλιτεχνικό ρέυμα του Μοντερνισμού. Κάποια από τα έργα της ήταν “Πράξη με τον καθρέυτη” “Ζεστό ρόζ με Αόρατο Γκρί”.

Εργο: Ζεστό Ροζ με Δροσερό Γκρι, 1940

ΣΟΥHΔΙΑ

Ο Άντερς Λέοναρνττ Ζορν ήταν Σουηδός καλλιτέχνης, ο οποίος απέκτησε παγκόσμια φήμη ως ζωγράφος, γλύπτης και χαράκτης στη γραμμική οξυγραφία.

Γεννήθηκε το 1860 στις18 Φεβρουαρίου στη Μόρα και πέθανε το 1920 στις 22 Αυγούστου στη Μόρα.

Τις σπούδες του τις πραγματοποίησε στο Royal Swedish Academyof Fine Arts.Το Είδος τέχνης του είναι το πορτραίτο και το γυμνό.Σημαντικά του έργα είναι το Queen Sophie, Morgonbad καιIn Wikstrons studio.

Έργο: After the Bath 1885

Ο Ζορν θεωρήθηκε αρκέτα διάσημος καλλιτέχνης περισσότερο γιατους γυμνούς του πίνακες.Διακρίνεται για τις ευαίσθητες φωτοσκιάσεις και τη φυσικότατη των γυμνών σωμάτων,όπως η

γυμνή νύμφη <<Ντάγκμαρ>> τόν οποίο πίνακα τον δημιούργησε το 1911. Μέσα από το έργο αυτό θαυμάζουμε τη γυμνή νύμφη που θαυμάζει το είδωλό της στην επιφάνεια μιας λίμνης,ενώ η στάση της και το χυμώδες κορμί της αποπνέει μια αισθησιακή αθωότητα. Άντερς Ζορν "Μετά το Λουτρό" (1895)

Το έργο του αυτό βρίσκεται στο Εθνικό Μουσείο Καλών Τεχνών της Στοκχόλμης.

ΦΙΛΑΝΔΙΑ

Ο Ιλμάρι Άαλτο γεννήθηκε στις 7 Αυγούστου 1891 και πέθανε στις 29Σεπτεμβρίου 1934. Ήταν Φιλανδός ζωγράφος και υποστηρικτής της

μοντέρνας τέχνης και του Εξπρεσιονισμού. Ζωγράφιζε κυρίως τοπία καιπορτρέτα.

Ένα από τα σημαντικότερα έργα του είναι το « Autumn Landscape with Clouds » (Φθινοπωρινό τοπίο με σύννεφα). Δημιουργήθηκε το 1917 και είναι ελαιογραφία σε εξπρεσιονισμό και μοντέρνα τέχνη.

Autumn Landscape with clouds