Οι Ταινίες του 5ου ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ...

8

Διαγωνιστικό ΤμήμαΤαινίες ΜεγάλουΜήκους

01

95ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ. ΧΑΛΚΙΔΑ 2011

Ο τόπος που δακρύζουν οι Θεοί

Μια πραγματεία για την Σπιναλόγκα δοσμένη με αφηγήσεις, δάκρυ, πόνο, ελπίδα για ζωή, μέσα από τα χείλη των πρωταγωνιστών λεπρών. Ένας φόρος τιμής εκείνων, που η Μοίρα απέκοπτε από την κοινωνία και τους πετούσε στην Σπιναλόγκα, για να πεθάνουν. Η ζωή τους μια καθημερινή πάλη για να πέσουν τα τείχη των προκαταλήψεων, για να αλλάξουν τη φρίκη σε ελπίδα για ανθρώπινη ζωή. Στο τέλος ήρθε το θαύμα, η θεραπεία, η μεγάλη ψευδαίσθηση για ελευθερία και μαζί τους το εμπόδιο: ο κόσμος των ανθρώπων όπου δεν τους περίμενε κανείς.

78 min, Copyright 2011, Πρωτότυπη Γλώσσα: Ελληνικά

Παραγωγός: Icons WorldΣυμπαραγωγός: Γεώργιος ΚουρπανίδηςΣκηνοθέτης: Ελένη ΒλάσσηΦωτογράφος: Κώστας ΝικολόπουλοςMοντέρ: Στέλιος ΧατζηκρεμιλήςΗχολήπτης: Γιώργος ΦλαμουρίδηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Γιώργος Μαγουλάς

Ελένη Βλάσση

Η Ελένη Βλάσση ως δημοσιογράφος, μέλος της ΕΣΗΕΑ δούλεψε στην Βραδυνή, και στην τηλεόραση (κανάλια Alter, Extra). Σκηνοθέτησε και παρήγαγε ντοκιμαντέρ στην Ελλάδα και άλλες χώρες. Φιλμογραφία της συμμετείχε στο 1ο, 8ο και 13ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης. Γουαδελούπη, Ντομίνικα οι τελευταίοι των Καραϊμπ(1ο), Δημήτρης Λιαντίνης (Έρευνα και Επιμέλεια Ελ.Βλάσση-Σκην. Ν. Παπαθανασίου) (8ο ), Ο Τόπος που Δακρύζουν Οι Θεοί (13ο), ΕΤΑΝΑΛ, Εικόνες και ήχοι του κόσμου, Οι λαοί της ερήμου, Κάλυμνος. Νησί των Καταδύσεων, Η Κάλυμνος των σφουγγαράδων.

10 5ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ. ΧΑΛΚΙΔΑ 2011

Σωματείο ρακοσυλλεκτών

Το Σωματείο Ρακοσυλλεκτών ιδρύθηκε το 1992. «Προτού ιδρύσουμε το σωματείο μας ήμασταν έρμαια της καλοσύνης του κάθε οργάνου» μας λέει ο πρόεδρος Σπύρος. Η ανάγκη βιοπορισμού τους έκανε να οργανωθούν, να διεκδικήσουν και τελικά να καταφέρουν να αποκτήσουν ένα σταθερό χώρο όπου κάθε Κυριακή στήνουν το παζάρι του Σωματείου. Άνθρωποι με διαφορετικές κουλτούρες, καταγωγές, θρησκείες συνυπάρχουν αρμονικά. Ο επίτιμος πρόεδρος, ο πρόεδρος, ο γραμματέας, ο ταμίας, ο αρχιφύλακας, τα μέλη, τα επίτιμα μέλη, ένα γαϊτανάκι ανθρώπων, μια μικρογραφία της κοινωνίας μας

74 min, Copyright 2011, Πρωτότυπη γλώσσα: Ελληνικά

Παραγωγός: Νίκος Τριανταφυλλίδης Μαρίνα ΔανέζηΘεοδώρα ΒαλέντηΣκηνοθέτης: Μαρίνα ΔανέζηΦωτογράφος: Γιάννης ΧαριτίδηςMοντέρ: Θεοδώρα ΒαλέντηΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Κωστής Ζουλιάτης

Μαρίνα Δανέζη

Γεννήθηκε το 1982 στην Αθήνα. Σπούδασε μαθηματικά στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και θέατρο στη σχολή «Δήλος» της Δήμητρας Χατούπη. Τα τελευταία χρόνια εργάζεται ως ηθοποιός στο θέατρο και στον κινηματογράφο. Η πρώτη της ταινία «Ο Χρονοπειρατής» απέσπασε Εύφημο Μνεία στο Digi 2008 του Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους της Δράμας. Το «Σωματείο Ρακοσυλλεκτών» είναι η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία της.


Ο Αθέατος σκηνοθέτης

Η ταινία δεν είναι ένα «πορτραίτο» του Ροβήρου Μανθούλη. Δεν περιλαμβάνει καμία βιογραφική αναφορά, καμία πληροφορία για το έργο του. Επιδιώκει κάτι πιο ουσιαστικό: να αναδείξει την καλλιτεχνική ταυτότητα του δημιουργού μέσα από το ίδιο του το έργο.Ο «αθέατος σκηνοθέτης» χρησιμοποιεί εικοσιτέσσερα αποσπάσματα από 15 ταινίες του που συγκροτούν ένα σώμα «σημαδιακών», όπως τις χαρακτηρίζει ο ίδιος, σκηνών. Σημαδιακών γιατί είναι αποκαλυπτικές τόσο για τον κόσμο μας όσο και για τον ίδιο τον δημιουργό.


Παραγωγός: Νίκος ΘεοδοσίουΣκηνοθέτης: Νίκος ΘεοδοσίουΦωτογράφος: Νίκος Θεοδοσίου Mοντέρ: Νίκος ΘεοδοσίουΗχολήπτης: Νίκος Θεοδοσίου

Νίκος Θεοδοσίου

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1946. Σπουδές κινηματογράφου στην Αθήνα (65-67) και το Παρίσι (70-74). Είναι μέλος της τριμελούς γραμματείας του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για παιδιά και Νέους και Καλλιτεχνικός διευθυντής του Camera Zizanio (Ευρωπαϊκό Φεστιβάλ Ταινιών που έχουν κάνει παιδιά και νέοι)

Φιλμογρφία:2006 Κουρσάλ2007 Σάντα Μπάρμπαρα2008 Ο κος Λεονάρδος και οι άλλοι2008 Μαρία Καραγιώργη- Κατάθεση2009 Γράμμος, «Μαγικές Εικόνες»2010 Iran: Just another day


Παγωμένος χρόνος

Το Κυπριακό αποτελεί μία από τις σκοτεινότερες σελίδες της Ελληνικής ιστορίας. Είναι δύσκολο να αποτιμηθούν τα όσα συνέβησαν στην Κύπρο και να αποδοθούν ευθύ-νες σε όλους όσους ενέχονται, με τον ένα ή άλλο τρόπο, σ’ αυτό που κοινά ονομάζεται, «προδοσία της Κύπρου», αφού πολλά σημεία αυτής της υπόθεσης τα καλύπτει ένα πέπλο ένοχης σιωπής. Μετά την λήξη του πολέμου στην Κύπρο, το 1974, οι ελληνικές κυβερνήσεις της μεταπολί-τευσης απαξίωσαν τους Έλληνες φαντάρους και αξιω-ματικούς που έλαβαν μέρος στον πόλεμο και στάθηκαν εχθρικά απέναντί τους. Την ίδια συμπεριφορά τυγχάνουν και οι συγγενείς των αγνοουμένων, που δεν έπαψαν να αναζητούν τα αγαπημένα τους πρόσωπα και να απαιτούν εξηγήσεις από την Ελληνική πολιτεία για την τύχη των δικών τους. Θύματα του πολέμου στην Κύπρο, τελικά, δεν είναι μόνο οι νεκροί στο πεδίο της μάχης αλλά και όσοι κατάφεραν να επιστρέψουν στην πατρίδα. Γι’ αυτούς όλους ο χρόνος σταμάτησε στις 20 Ιουλίου του ’74.


Παραγωγός: ΖωπυρόςΣκηνοθέτης: Ηλίας ΙωσηφίδηςΦωτογράφος: Ανδρέας ΖαχαράτοςMοντέρ: Χάρης ΜαυροφοράκηςΗχολήπτης: Ηλίας ΙωσηφίδηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Στρατής Σοφιανός

Ηλίας Ιωσηφίδης

Ο Ηλίας Ιωσηφίδης εργάζεται στον κινηματογράφο και την τηλεόραση από το 1983 και έχει δουλέψει σε πολλές κινηματογραφικές ταινίες και τηλεοπτικές σειρές ως βοηθός σκηνοθέτης. Ως σκηνοθέτης ασχολήθηκε κυρίως με το ντοκιμαντέρ. Το 2005 ίδρυσε την εταιρεία παραγωγής «ΖΩΠΥΡΟΣ» και ξεκίνησε την προσπάθεια δημιουργίας σημαντικών ντοκιμαντέρ, τα οποία συμμετείχαν σε πολλά φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό με διακρίσεις.Είναι μέλος της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών και ιδρυτικό μέλος του DocFriends.

Φιλμογραφία1995 Με λένε Άσσαντ 1997 Εκδρομή στη Βραυρώνα2005 Ευαγείς εν τη καμίνω 2006 Όλυμπος2006 Οι δρόμοι των κοπαδιών2007 Η πολιτεία των πουλιών2010 Ηλίας Τσέχος, ή σταγόνα ή ωκεανός»

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


1000 χαμένες μπάλες του γκόλφ

Το φιλμ αναφέρεται στις προθέσεις της αγγλικής εταιρεί-ας Loyalword (Minoan) να χτίζουν μια τεράστια επένδυση στη χερσόνησο του Κάβο Σίδερο στην ανατολική Κρήτη και έχει αρκετούς στόχους: πρώτον, να καταγράψει την όμορφη και μοναδική περιοχή της Κρήτης όπως είναι τώρα, ώστε οι θεατές να μπορέσουν να δουν τι κινδυνεύει να χαθεί. Δεύτερον, να εξηγήσει ακριβώς ποιες είναι οι προθέσεις της αγγλικής εταιρείας και να τις εξετάζουν από διάφορες πτυχές, διά μέσου συνεντεύξεις με τους ειδικούς .Βασικό ρόλο στη ταινία παίζει μια συζήτηση για τα κύρια θέματα της επένδυσης: το οικονομικό και νομικό πλαίσιο, τη διαθεσιμότητα και τις πηγές του νερού, τη χρήση της γης και τις περιβαλλοντικές και κοινωνικές επιπτώσεις Επιπροσθέτως, λέει την ιστορία πώς και γιατί ο σκηνοθέτης και ο σεναριογράφος ενεπλάκησαν με αυτό το θέμα και την περιοχή και αποφάσισαν να κάνουν το φιλμ και πώς η επίγνωσή τους για τα θέματα γινόταν συνεχώς και ευρύτερη με κάθε νέα επίσκεψη και κάθε νέα επαφή: Ένα ταξίδι εξερεύνησης.

81 min, Copyright 2010, Πρωτότυπη Γλώσσα: Ελληνικά- Αγγλικά

Παραγωγός: Καλαϊτζής ΒαγγέληςΣυμπαραγωγός: Cliff CookΣκηνοθέτης: Καλαϊτζής ΒαγγέληςΦωτογράφος:Καλαϊτζής Βαγγέλης

Βαγγέλης Καλαϊτζής

Από πολύ μικρός, έχοντας αγάπη για το φώς και τον ήχο, πειραματίστηκα με την αλχημεία αυτών των δύο, δημιουργώντας μουσικά βίντεο για γνωστούς καλλιτέχνες. Σήμερα χρησιμοποιώ αυτή την τέχνη της οπτικοακουστικής αλχημείας για πνευματική αναζήτηση και θεραπεία. Σπουδές: Διεύθυνση Φωτογραφίας-Σκηνοθεσία στη Σχολή Κινηματογράφου και Θεάτρου του Λυκούργου Σταυράκου Σύστημα Αυτοθεραπείας - Ρέϊκι 3ο

Φιλμογραφία2000 7minutes Away 2006 MangoMoon

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Ανάμεσα σε δύο πατρίδες

Ο μίτος σε βοηθάει να ξαναβρείς το δρόμο της επιστρο-φής. Προς τον τόπο που άφησες. Δεν ξέρεις όμως πώς να τον ξανανιώσεις τελείως δικό σου. Τον κοιτάς όπως κοιτάμε έναν παλιό έρωτα. Ίσως η αιώρηση ανάμεσα στις δύο χώρες να είναι η μόνη πραγματική πατρίδα. Το μεσοδιάστημα όπου βλέπεις να απομακρύνεται ένα κομμάτι γης από το παράθυρο και μαζί του οι άνθρωποι που το κατοικούν. Αναρωτιέσαι αν εσύ παραμένεις ο ίδιος. Ψάχνεις πάλι τα συστατικά της ταυτότητας σου. Από τι αποτελείσαι; Από τη μνήμη της αφής; Από τη μυρωδιά των δρόμων; Μήπως απ’ τις προθέσεις σου; Ίσως σκέφτε-σαι τώρα να είμαι κάτι πέρα απ’ όλα αυτά. Κάτι μέσα σε όλα και κάτι έξω απ’ όλα. Όλες οι δυνατότητες σου είναι πάλι εκεί. Λες και δεν τις έχασες ποτέ. Είσαι πάλι παιδί.


Παραγωγός: Χρήστος Ν. ΚαρακάσηςΣκηνοθέτης: Χρήστος Ν. ΚαρακάσηςΦωτογράφος: Ηλίας Μισύρης- Χρήστος Ν. ΚαρακάσηςMοντέρ: Χρήστος Ν. ΚαρακάσηςΗχολήπτης: Studio ΚουίνταΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Ηλίας Μισύρης

Χρήστος Καρακάσης

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε Μουσική, Πλη-ροφορική, και Σκηνοθεσία Θεάτρου, Κινηματογρά-φου, Τηλεόρασης. Ιδρυτής της Εταιρείας Παραγωγής KOYINTA Production www.kouinta-production.gr και της πολιτιστικής εταιρείας ΚΟΥΪΝΤΑ. Έχει επιμεληθεί οπτικο-ακουστικά καλλιτεχνικά, οργανωτικά και σε τεχνικό επίπεδο εκδηλώσεις παρουσιάσεις, διαφημί-σεις,Video art, Φεστιβάλ. Σαν Σκηνοθέτης Παραγω-γός έχει παρουσία από το 1992. Οι ταινίες του έχουν προβληθεί στην Ελλάδα και το Εξωτερικό. Μέλος της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών. Ιδρυτικό Μέλος του Δικτύου Ελληνικού Ντοκιμαντέρ και της Κίνησης DOCFRIENDS.Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Ψηφιακού Φεστιβάλ Μικρού Μήκους Αθήνας.Φιλμογραφία:2011BLOW-UP2010 Εραστές της τέχνης2004 Ή Εκδρομή-Ιωάννινα2003 Αέναη η Αγκαλιά της μορφής σου1998 Λίμνες Δίχως Νούφαρα1996 On Line’1995 Αισθήσεις1994 Αλεξάνδρα O δρόμος 1993 Νυκτερινό Άσυλο

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Πρώτη ύλη

Τα όνειρα μεγάλων χαλυβουργιών για σχεδόν τζάμπα scrap, οι περιβαλλοντικές υποχρεώσεις της Ελλάδας προς την Ευρωπαϊκή Ένωση, και το δυτικό όνειρο μιας στρατιάς παράνομων μεταναστών συναντιούνται σε μια σειρά παραγκουπόλεις στη σκιά του Παρθενώνα. Ποιο απ’ όλα συντρίβεται; Τρεις roma από την Αλβανία, δύο Ινδοί, ένας Τούρκος και ένας μόνο Έλληνας, ανάμεσά τους και ένα παιδί, δείγμα μόνο της απέραντης στρατιάς των desperandos που ανακυκλώνουν τα μέταλλα μιας ολόκληρης χώρας, είναι οι ήρωες της «Πρώτης Ύλης», και πρώτη ύλη οι ίδιοι. Πρώτοι κρίκοι στην παραγωγή απέρα-ντου πλούτου, πολιτικής ορθότητας και καταναλωτικής νεύρωσης, αυτοί που με κλεμμένο νερό ανακουφίζουν τα σακατεμένα πνευμόνια και τα φλογισμένα τους μάτια, που χωρίς ηλεκτρικό, στο σκοτάδι, διώχνουν τα πεινασμένα ποντίκια στο στρώμα τους. Η λεηλασία των ζωών τους με φόντο τη λεηλατημένη Αθήνα των βίαιων επεισοδίων, των καμένων τραπεζών και των δημοσίων κτηρίων κάνει την ιστορία τους, ιστορία μας. Η «Πρώτη Ύλη» είναι η πορεία κάποιων τροφοσυλλεκτών στην σημερινή Ευρώπη. Η οσμή ενός ενοχλητικού αλλά υπό εκμετάλλευση πρωτο-γονισμού. Η απλή καταγραφή ενός μόχθου μέσα στη καυ-τή ζέστη και το παγωμένο χιόνι που διαπερνά τα σώματα των ηρώων και τρυπώνει στο μυαλό των θεατών.

78 min, Copyright 2011, Πρωτότυπη Γλώσσα: Ελληνικά, Αλβανικά, Roma, Udru, Turkish, Arab

Παραγωγός: Cl productions, Faliro house productionsΣυμπαραγωγός: Χρήστος ΚαρακέπεληςΣκηνοθέτης: Χρήστος ΚαρακέπεληςΦωτογράφος: Διονύσης ΕυθυμιόπουλοςMοντέρ: Xρήστος ΚαρακέπεληςΗχολήπτης: Ορέστης Καμπερίδης

Χρήστος Καρακέπελης

Σπούδασε κοινωνικές επιστήμες και σκηνοθεσία. Έχει γράψει σενάρια για ντοκιμαντέρ και έχει σκη-νοθετήσει σειρές για την τηλεόραση. Από το 2006, εργάζεται στην τηλεόραση του ΣΚΑΪ σκηνοθετώντας σειρές πάνω στην ελληνική ιστορία, πορτρέτα προσω-πικοτήτων που σφράγισαν τον ελληνικό πολιτισμό και δημοσιογραφικές έρευ-νες που εστιάζουν στις σύγχρονες πολιτικές και κοινωνικές εξελίξεις σε όλο τον κόσμο. Η “Πρώτη Ύλη” είναι το δεύτερο κινημα-τογραφικό του ντοκιμα-ντέρ μεγάλου μήκους. Το πρώτο, “Το Σπίτι του Κάιν”, έχει σαν θέμα την ανθρω-ποκτονία. Είχε λάβει μέρος στο Forum της Berlinale, σε πολλά άλλα φεστιβάλ στην Ελλάδα και όλο τον κόσμο και είχε αποσπάσει τα εξής βραβεία: 1ο Bραβείο στο Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμα-ντέρ της Νυόν (Visions du Reel), Bραβείο Κοινού στο Διεθνές Φεστιβάλ του Μο-νάχου, Βραβείο FIPRESCI στο Διεθνές Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, Bραβείο Καλύτερης Ελληνικής Ται-νίας από την Πανελλήνια Ένωση Κριτικών, 2ο Βρα-βείο στο Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Καλαμάτας.


Η σκέψη στην εποχή των τεράτων

Ο Κώστας Δουζινάς , καθηγητής του πανεπιστημίου του Λονδίνου συζητά με τον φιλόσοφο Slavoj Zizek στην Αθήνα κάτω από την Ακρόπολη για τον ρόλο των διανο-ούμενων σήμερα , σ ’έναν κόσμο οικονομικής ηθικής και πολιτιστικής κρίσης και διαφθοράς.

64 min, Copyright 2010, Πρωτότυπη Γλώσσα: Αγγλικά

Παραγωγός: Γιώργος ΚεραμιδιώτηςΣκηνοθέτης: Γιώργος ΚεραμιδιώτηςΦωτογράφος: Κώστας ΚουτσιαμπασάκοςΗχολήπτης: Γιώργος Κεραμιδιώτης

Γιώργος Κεραμιδιώτης

Γεννήθηκε στην Καλλιθέα Κατερίνης. Σπούδασε Σκη-νοθεσία Κινηματογράφου στο Παρίσι (Πανεπιστήμιο VIII) με καθηγητή τον Denis Levy.

Ενδεικτική Φιλμογραφία1987 Προμηθέας2000 Γη και Άνθρωποι2003 Φύλακες Νεκροτα-φείου (από τη σειρά «Ο ξένος στην πόλη»)2005 Μαθήτριες Λυκείου2008 Κρίση του Καπιταλι-σμού «Τι σημαίνει να ζει κανείς»


I would like to give you my heart Ζήτα-Μι

Tο Ζήτα-Μι ιδρύθηκε το 1955, από τον Παύλο Ζάννα και τον Αλέξανδρο Μαυροκορδάτο. Για τη γενιά του ’60 το Ζήτα-Μι είναι ένα σύμβολο, στέκι για τους ποιητές, τους σινεφίλ, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου, η Μακεδονική Καλλιτεχνική Εταιρεία «Τέχνη», η Δημοκρατική Άμυνα. Το 1970 αναλαμβάνουν το Ζήτα-Μι η Μάρω Λάγια και η Κατερίνα Καμάρα. 320 εκθέσεις, οι πρωτοπόροι, οι επα-ναστάτες, οι τελειομανείς, οι σχολές, οι αυτοδίδακτοι. Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης εδώ γεννιέται. Το Ζήτα-Μι δεν υπήρξε μόνο ένα μαγαζί, μια γκαλερί κι ένας χώρος καλλιτεχνικής έκφρασης, αλλά ένας τόπος-σύμβο-λο για τους πνευματικούς ανθρώπους, τους λογοτέχνες, τους εικαστικούς, τους κοινωνικά ενεργούς πολίτες, αλλά και εκείνους τους απλούς ανθρώπους που μέσα σε μία κλειστή κοινωνία είχαν τα μάτια στραμμένα στον κόσμο και στο μέλλον.


Παραγωγός: Αντώνης ΚιούκαςΣυμπαραγωγός: Q-ProductionsΣκηνοθέτης: Αντώνης ΚιούκαςΦωτογράφος: Αντώνης ΚιούκαςMοντέρ: Αντώνης Κιούκας & Κωνσταντίνος ΑρβανιτάκηςΗχολήπτης: Αντώνης Κιούκας

Αντώνης Κιούκας

Γεννήθηκε στον Πειραιά το 1962. Απόφοιτος της Θεο-λογικής Σχολής του A.Π.Θ. Εργάζεται από το 1982 στον χώρο του κινηματο-γράφου ως Παραγωγός, σκηνοθέτης, ηθοποιός και σεναριογράφος.(1989-1992), Οργανωτική επιτροπή του Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας. (1991-2004), Αναπληρωτής Διευθυντής στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσα-λονίκης. Από το 1999 ασχολείται συστηματικά με το ζήτημα της κινηματογραφικής εκπαίδευσης στην Ελλάδα.

Φιλμογραφία (επιλεκτική)1985 Πειραιάς 1988 Άσκηση πυρκαγιάς 1995 Cascader – Made by Jimakos 1999 Μνήμης Χάριν (Βεργίνα) 2001 Το ρινγκ2001 Άντρες 2002 Κουρδιστάν εκτός χάρτη 2004 Αδιάβαστο δάσος 2010 Κυρία Μαμακούκα


Μαρίνα Βαλιέρι, η μικρή ανιψιά του Καβάφη

Η Μαρίνα Βαλιέρι, κόρη του Ζερόμ Βαλιέρι και της Χαρίκλειας Καβάφη, αφηγείται το πολύπαθο ταξίδι της απ’ τη μεγαλοαστική τάξη της Ευρώπης του Μεσοπολέμου στην αγροτική ζωή της Λέσβου του ’50-’60 μέχρι σήμερα. Μια ζωή σαν παραμύθι, όπου ότι φοβάσαι το παθαίνεις αλλά συνεχίζεις να αισιοδοξείς.


Παραγωγός: Σίμος ΚορεξενίδηςΣκηνοθέτης: Σίμος ΚορεξενίδηςΦωτογράφος: Παύλος ΑβαγιάννοςMοντέρ: Γιώργος ΧρυσαφάκηςΗχολήπτης: Παύλος ΑβαγιάννοςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Ντάνυ Ασιτζόγλου

Σίμος Κορεξενίδης

Είναι απόφοιτος της Σχο-λής Σταυράκου. Εργάστηκε ως βοηθός σκηνοθέτης σε ελληνικές και ξένες παραγωγές. Σκηνοθέτησε ταινίες μικρού μήκους, βιντεοκλίπ, διαφημιστικά σποτ, ντοκιμαντέρ και σήριαλ για την τηλεόραση. Γράφει σενάρια.

Φιλμογραφία1990 Αυτή είναι η θάλασσα 1995 Καβάλα, μια πόλη ένα λιμάνι 2001 Αντίο 2004 Mercedes 2007-09 Μια στιγμή δύο ζωές 2011Teriade (work in progress)


Φιλιά εις τα παιδιά

Πέντε μικρά Εβραιόπουλα στην Ελλάδα της Γερμανικής Κατοχής που σώζονται από βέβαιο θάνατο χάρις σε οικογένειες Χριστιανών. Πέντε ‘‘κρυμμένα παιδιά’’ που ζουν μέσα στην απόλυτη σιωπή. Ιστορίες τρόμου και αγωνίας, αλλά και παιδικής ανεμελιάς μέσα στην αγκαλιά των ξένων. Κρυφοί παράδεισοι, μακριά από τη φρίκη του Ολοκαυτώματος. Πέντε παιδιά που μεγάλωσαν απότομα. Η Ροζίνα, ο Σήφης, η Ευτυχία, η Σέλλυ και ο Μάριος έζησαν κουβαλώντας πάντα μαζί τους τη μνήμη χιλιάδων παιδιών. Εκείνων που δεν πρόλαβαν ποτέ να μεγαλώσουν.


Παραγωγός: Βαγγέλης ΦάμπαςΣυμπαραγωγοί: Βασίλης Λουλές ,ΕΚΚ & ΕΡΤ Σκηνοθέτης: Βασίλης ΛουλέςΦωτογράφος: Δημήτρης ΚορδελλάςMοντέρ: Βασίλης Λουλές – Χρόνης Θεοχάρης – Γιάννης ΚατσάμπουλαςΗχολήπτης: Δημήτρης ΚανελλόπουλοςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Νίκος Κυπουργός

Βασίλης Λουλές

Σκηνοθέτης ταινιών μυθο-πλασίας και ντοκιμαντέρ.Σπούδασε Ηλεκτρολόγος Μηχανικός στο ΕΜΠ και Κινηματογράφο στη Σχολή Χατζίκου. Συνεργάστηκε με την ΕΡΤ στο πρόγραμμα ταινιών μικρού μήκους “μικροφίλμ” και με το Κινη-ματογραφικό Αρχείο του Υπουργείου Εξωτερικών στην ταξινόμηση παλαιών κινηματογραφικών επι-καίρων. Οι μικρού μήκους ταινίες του τιμήθηκαν με βραβεία σε φεστιβάλ και προβλήθηκαν πολύ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Φιλμογραφία1990 Απών 1993 Ο Αμερικάνος 1996 Μετέωρα-Πίνδος, οδοιπορικό1999 Ελευσίνα, ιστορίες στον απόηχο των μηχανών2000 Ένας λαμπερός ήλιος2005 Συναντήσεις με τη μητέρα μου Λέλα Καρα-γιάννη


Σχοινούσα, το νησί του ήλιου

Μέσα από μαρτυρίες των παλιότερων που έζησαν τη Σχοινούσα όμορφη και ανέγγιχτη, αλλά επίσης σκληρή και δύσκολη, χωρίς ηλεκτρικό, χωρίς καράβια, χωρίς σχολείο. Σήμερα ένας άλλος κόσμος, με άλλες απαιτήσεις, φτιάχνει ένα καινούριο νησί. Σε όλη τη διάρκεια του ντοκιμαντέρ θα δούμε και θα τους ακούσουμε όλους. Μέσα από αυτούς «ζούμε» το νησί σε όλες τις εποχές του χρόνου, από τις ήρεμες μέρες του χειμώνα μέχρι τους πολύβουους καλοκαιριάτικους μήνες, όπου ντόπιοι και μη (καθηγητές, μηχανικοί, εργάτες κλπ) μας μιλούν για όλα.Στην ταινία δεν υπάρχει αφηγητής. Ότι έχει ειπωθεί είναι από τα χείλη των ίδιων των ανθρώπων του νησιού. Μέσα από τις αφηγήσεις τους μαθαίνουμε την ιστορία του τόπου αλλά και την σημερινή του κατάσταση .Ιστορία και μνήμες από τους παλιότερους, προβλήματα, όνειρα και προσδοκίες από τους νεότερους .


Παραγωγός: Στούντιο ΆλφαΣκηνοθέτης: Ισαβέλλα ΜαυράκηΦωτογράφος: Στέφανος ΚοπανάκηςMοντέρ: Κώστας ΚουράκοςΗχολήπτης: Λαύκας ΑντώνηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Νίκος Οικονομίδης

Ισαβέλλα Μαυράκη

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Παρακολούθησε μαθήματα Ψυχολογίας στο Κέντρο Ελευθέρων Σπουδών και σπούδασε υποκριτική στη Σχολή Κατσέλη. Παρακολούθησε σεμινάρια για τηλεόραση στην ΑΝΤΕΝΝΕ 2 στο Παρίσι. Ως σκηνοθέτης κινηματογράφου έκανε 4 ταινίες μικρού μήκους και 2 μεγάλου.

Φιλμογραφία1986 21 Ιουνίου.1987 Ρομάντζο1988 Νυκτερινός τηλεφωνητής1990 Ερωτικό 1995 Τράνζιτο 2005 Μη περνάς ανάβει κόκκινο


Πεθαίνοντας για την αλήθεια

Το φιλμ-ντοκιμαντέρ «Πεθαίνοντας για την Αλήθεια» παρουσιάζει συνταρακτικές ιστορίες δημοσιογράφων που δοκιμάστηκαν στον πόλεμο του Ιράκ και το πετυχαίνει μέσα από το ταξίδι ενός δημοσιογράφου στη Βαγδάτη του 2009, -τη Βαγδάτη του σήμερα- και την ιστορία μίας μάνας που αναζητεί απάντηση στο ερώτημα «γιατί σκοτώθηκε ο γιός μου, ενώ το μόνο του όπλο ήταν η κάμερα»; Το ντοκιμαντέρ εξιστορεί τρομακτικές στιγμές και απίστευτες περιπέτειες, αποκαλύπτει άγνωστες πτυχές των γεγονότων φανερώνει τις δραματικές ιστορίες ανθρώπων που έχασαν τη ζωή τους, προσπαθώντας να μεταφέρουν αδέσμευτοι, την αλήθεια στην κοινή γνώμη. Παρουσιάζει όλη την παράνοια του πολέμου, τις ευθύνες των κυβερνήσεων και την ωμότητα των τυφλωμένων φανατικών.

73 min, Copyright 2011, Πρωτότυπη Γλώσσα: Ελληνικά, Αγγλικά, Αραβικά, Ιταλικά

Παραγωγός: Κώστας Λαμπρόπουλος CL productions, Χρήστος Β. Κωνσταντακόπουλος Faliro House ProductionsΣυμπαραγωγοί: Μάνος Κρεζίας Odeon A.E., Διονύσης Σαμιώτης Film In Mind, Neo Minima Νίκος Μεγγρέλης, ΕΡΤ, Ελληνικό Κέντρο ΚινηματογράφουΣκηνοθέτης: Νίκος ΜέγγλερηςΦωτογράφος: Παναγιώτης ΒασιλάκηςMοντέρ: Χριστόφορος ΛαζάρηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Nicola Piovani

Νίκος Μεγγρέλης

Ο Νίκος Μεγγρέλης είναι ένας αναγνωρισμένος Έλληνας δημοσιογράφος με μακρά καριέρα στην ελληνική τηλεόραση ως αρχισυντάκτης, πολιτικός και διπλωματικός αναλυτής, και κεντρικός παρουσιαστής ενημερωτικών εκπομπών. Έχει τιμηθεί με το ευρωπαϊκό βραβείο Euro Comenius 2003 για το τηλεοπτικό ντοκιμαντέρ με θέμα το ναυάγιο του Prestige και την περιβαλλοντική καταστροφή που προκάλεσε.Το ντοκιμαντέρ ΠΕΘΑΙΝΟΝΤΑΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΑΛΗΘΕΙΑ είναι το πρώτο του ντοκιμαντέρ.


Οι νύμφες του Hindu Kush

Στο βορειοδυτικό Πακιστάν, ζουν 4.000 Καλάσα. Μια αρ-χέγονη φυλή, που πιστεύει σε νύμφες, θεούς και ξωτικά, έχει καταφέρει να επιβιώσει και να διατηρήσει την παρά-δοσή της ανάμεσα σε 165 εκατομμύρια μουσουλμάνους. Οι γυναίκες Καλάσα είναι δυνατές, αξιαγάπητες και παρα-δόξως ελεύθερες.Η Σαμίμ, είναι η πρώτη κοπέλα που κατάφερε να σπου-δάσει στο πανεπιστήμιο. Το όνειρό της είναι να δουλέψει με τον Αθανάσιο Λερούνη, πρόεδρο της ΜΚΟ «Έλληνες Εθελοντές» που οργανώνει αναπτυξιακά και εκπαιδευτικά έργα στην περιοχή και να βοηθήσει την φυλή της όσο μπορεί.Όμως, ξαφνικά οι Ταλιμπάν απαγάγουν τον Λερούνη. Όλα αλλάζουν.

80 min, Copyright 2011, Πρωτότυπη Γλώσσα: Αγγλικά – Καλασικά – Ουρντού-Ελληνικά

Παραγωγός: Μίκης ΜοδιάνοΣυμπαραγωγοί: ΕΡΤ Α.ΕΣκηνοθέτης: Αννέτα ΠαπαθανασίουΦωτογράφος: Δημήτρης ΚορδέλαςMοντέρ: Χρόνης ΘεοχάρηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Μαρία Χριστίνα Κριθάρα

Αννέτα Παπαθανασίου

Απόφοιτος της Δραματικής και Κινηματογραφικής Σχολής E. Xατζίκου και της Νομικής Σχολής Αθηνών. Σπούδασε θέατρο στην Αμερική και εργάζεται σαν ηθοποιός στο θέατρο και την τηλεόραση. Έχει εκδώσει δύο βιβλία.

Φιλμογραφία:2004 Θα βγάλω φτερά (Β’ βραβείο καλύτερου ντοκιμαντέρ, Φεστιβάλ ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, 2004)2005 Μετά το τσουνάμι – Σουμάτρα Μετά το τσουνάμι – Σρι Λάνκα Τσουνάμι- Ένας χρόνος μετά2008 Qadir – Ένας Αφγανός Οδυσσέας (Βραβείο Καλύτερου Ντοκιμαντέρ στο Roma Fiction Festival, στο ΜiradasDoc festival και στην Ιαπωνία - Japan Prize)


Τι μες τι έξω

Πρόκειται για την προσωπική μαρτυρία του Φάνη Ζωγράφου, ο οποίος εξέτισε ποινή είκοσι χρόνων στη φυλακή(ισόβια). Μέσα από δικές του αφηγήσεις, καθώς και διηγήσεις «διαβόητων» βαρυποινιτών – συγκρα-τούμενων του, έχουμε μια αποτύπωση των δύσκολων συνθηκών που βίωσαν αυτοί οι άνθρωποι στις φυλακές, αλλά και των ψυχικών τραυμάτων που ενδεχομένως τους έχουν αφήσει. Επιπλέον, ανακαλύπτουμε τις τεράστι-ες δυσκολίες που αντιμετωπίζουν βγαίνοντας από τη φυλακή (ποινικό μητρώο, κατακραυγή κτλ), αλλά και την ελπίδα που υπάρχει να καταφέρουν να ενταχθούν στην κοινωνία εφόσον το θέλουν και βοηθηθούν, αξιοποιώντας ο καθένας τους τις ικανότητες που έχει.


Παραγωγός: Βαγγέλης ΡήγαςΣυμπαραγωγός: Vidi ProductionsΣκηνοθέτης: Βαγγέλης ΡήγαςΜόντερ: Vidi ProductionsΗχολήπτης: Αντώνης Κουτελιάς

Βαγγέλης Ρήγας

Τελειόφοιτος του New York College. Αριστούχος της Δραματικής Σχολής Ίασμος- Βασίλης Διαμαντόπουλος. Απόφοιτος ΑΣΟΕΕ.Συνεργάστηκε σαν ηθοποιός στο θέατρο με γνωστούς σκηνοθέτες όπως, Φ. Τζεφιρέλλι, T. Σουντάνα (βοηθός του Πίτερ Μπρούκ), Θ. Κινδύνη, Μ. Μαρμαρινό, Κ. Καπελώνη, Γ. Σηφακάκη, Χ. Μανταφούνη, Δ. Πιατά, Δ. Παπακωνσταντίνου, Φ. Σωτήρχου, Λ. Τσίπη, Β. Παπαθεοδώρου, Ε. Μπραουδάκη και Β. Κατσικονούρη, του οποίου υπήρξε και βοηθός.Στον Κινηματογράφο συνεργάστηκε με τον Θ. Κερμίτση (Ειδική Διάκριση Φεστιβάλ Λάρισας)


Το σχέδιο Σωτηρία Μνήμη και ασθένεια στον εικαστικό λόγο

Η τέχνη μέσα στο νοσοκομείο αποτελεί ένα από τα πιο ενδιαφέροντα προγράμματα εφαρμογής των εικαστι-κών τεχνών σε δημόσιους χώρους. Όμως η έκθεση στο νοσοκομείο «Η ΣΩΤΗΡΙΑ» δεν είναι απλά μια εικαστική παρουσίαση στους ευαίσθητους χώρους ενός νοσοκο-μείου. Ο χώρος του νοσοκομείου Σωτηρία αποτελεί ένα φορτισμένο ιστορικά χώρο στον οποίο ξετυλίχθηκαν πολλές ιστορίες. Αποτελεί το πρώτο ελληνικό λαϊκό σανατόριο(1903) που δημιουργείται ως αποτέλεσμα της φιλανθρωπικής αντίληψης του 19ου αιώνα. Θα λειτουργή-σει, για μισό αιώνα, ως ένας χώρος εγκλεισμού –ακούσιου ή εκούσιου- για τους ασθενείς της φυματίωσης. Υπήρξε, μια χαρακτηριστική περίπτωση ενός ετερότοπου, δηλαδή ένας χώρου στον οποίο η κοινωνία απομόνωνε κάποια ειδική κατηγορία ατόμων που βρισκόταν –κατ’ αυτή- σε μια κατάσταση κρίσης. Την περίοδο της κατοχής η Σω-τηρία συνδέεται –για άλλη μια φορά- με την ιστορία του τόπου μέσα από τις εκτελέσεις αγωνιστών και αποδράσεις κρατουμένων. Το εικαστικό σχέδιο πραγματοποιήθηκε μεταξύ Ιουνίου-Οκτωβρίου 2010 στους χώρους του νοσοκομείου «Η Σωτηρία». Οργανώθηκε από την Α.Σ.Κ.Τ, τη διοίκηση και τους συλλόγους εργαζομένων και περιθαλπόμενων της Σωτηρίας.


Παραγωγός: Λουκία ΡικάκηΣκηνοθέτης: Λουκία ΡικάκηΦωτογράφος: Λουκία ΡικάκηΣυμπληρωματική φωτογραφία: Νίκος ΝικολαΐδηςMοντέρ: Γιάννης ΝταρίδηςΗχολήπτης: Λουκία ΡικάκηΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Μιχάλης ΑνδρονίκουΑφηγητής: Νίκος Αϊβαλής

Λουκία Ρικάκη

Γεννήθηκε το 1961 στον Πειραιά. Σπούδασε Ιστορία Τέχνης, Kινηματογράφο, Γραφικές Τέχνες και Φωτογραφία στο Darting-ton College of Arts, στην Αγγλία. Tο 1982 επέστρεψε στην Ελλάδα και ίδρυσε την εταιρεία ORAMA FILMS και τo 2000 την εταιρεία TRICKY TRICK FILMS. Tο 1996 ίδρυσε και διευθύνει τις δύο θεατρικές σκηνές του Θεάτρου “104 - Kέντρο Λόγου και Τέχνης”.

Επιλεκτική φιλμογραφία:1994 Κουαρτέτο σε 4 κινήσεις (2 κρατικά βραβεία YΠΠO).1998 Συμφωνία Χαρακτήρων (Worldfest Houston Bronze Award).2000 Νύχτες Κωμωδίας – Η ταινία2006 Κράτησε με2007 Την καρδιά μου πλήγωσες2008 Μικρές κινήσεις που αξίζουν2009 Τα παιδιά της χορωδίας2009 Η αποδοχή …ποιος αέρας μας έφερε εδώ;2010 Όνειρα σε άλλη γλώσσα

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Champions – μια αστεία ιστορία

Το θέμα της κινηματογραφικής παιδείας αποτέλεσε γόρδιο δεσμό για πολλά χρόνια στην Ελλάδα λόγω της έλλειψης μια σοβαρής κρατικής σχολής κινηματογρά-φου. Ξεκινώντας από την εποχή του Σταυράκου το 1950 φτάνουμε μέχρι τις μέρες μας διερευνώντας το ζήτημα αυτό μέσω ενός διαλόγου μεταξύ των ανθρώπων που ασχολήθηκαν και ασχολούνται. Ανάμεσά τους Θόδωρος Αγγελόπουλος, Παντελής Βούλγαρης, Ντίνος Κατσου-ρίδης, Νίκος Κούνδουρος, Μάνος Ζαχαρίας, Werner Hertzog, Emir Kusturica, Fatih Akin.

87 min, Copyright 2011 , Πρωτότυπη Γλώσσα: Ελληνικά

Παραγωγός: Τζίνα Πετροπούλου, Γαβριήλ ΤζάφκαςΠαραγωγή: Vox productionsΣκηνοθέτης: Γαβριήλ ΤζάφκαςMοντέρ: Κυρηναίος ΠαπαδημάτοςΚινούμενο σχέδιο: Λίλη ΚοντοδήμαΗχολήπτης: Άρης Αθανασόπουλος, Κώστας Κολοκάθης

Γαβριήλ Τζάφκας

Γεννήθηκε το 1986. Εισή-χθη στη Σχολή Κινηματο-γράφου του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου το 2004 όπου ολοκλήρωσε τις κινηματογραφικές του σπουδές. Το 2008 συμμετέ-χει στο διεθνές πρόγραμμα Four Corners του Media. Τον Φλεβάρη του 2010 επιλέγεται από το 60ο Φεστιβάλ Βερολίνου για να συμμετάσχει στο Berlinale Talent Campus. Τον Μάρτη του 2011 συμμετέχει στο 13ο Φεστιβάλ Ντοκυμα-ντέρ Θεσσαλονίκης.

Φιλμογραφία:2007 Χάρη2005 Attimo Fuggente2009 Λήθη2011 Ηγέτης


Διαγωνιστικό Τμήμα ΤαινίεςΜικρούΜήκους

26

02


Black Sands

Για την έρημο Καρακούμ, στο Τουρκμενιστάν επικρα-τούσε η άποψη ότι δεν είχε κατοικηθεί ποτέ. Πριν από 30 χρόνια ο αρχαιολόγος καθηγητής Βίκτωρ Σαρηγιαννίδης καταπιάστηκε για να ανακαλύψει αν όντως ισχύει αυτό.Tο ντοκιμαντέρ αυτό μας ταξιδεύει στο βάθος της μαγικής αυτής έρημου όπου ο Βίκτωρ Σαρηγιαννίδης μας ξεναγεί στις μέχρι σήμερα ανακαλύψεις του. Μια ολόκληρη πόλη της δεύτερης χιλιετίας π.Χ. έχει έρθει στο φώς. Παράλληλα με τα αποκαλυπτικά συμπεράσματα και ερωτήματα που θέτει ο καθηγητής, οι ντόπιοι τεχνίτες που εργάζονται στην ανασκαφή, το ζωικό βασίλειο της ερήμου και οι ξαφνικές αλλαγές του καιρού σκηνογραφούν στα μάτια του θεατή αυτό που κάποτε υπήρξε μέσα σε αυτά τα ξε-μοναχιασμένα ερείπια που σκεπάζονται σήμερα με άμμο.

54 min, Copyright 2010, Πρωτότυπες Γλώσσες: Ρωσικά, Αγγλικά, Τουρκμενικά

Παραγωγός: Τατιάνα Καραπαναγιώτη Συμπαραγωγοί: Ιωάννα Ασμενιάδου-ΦωκάΣκηνοθέτης: Αναστάσης ΑγάθοςΦωτογράφος: Αναστάσης ΑγάθοςMοντέρ: Αγγέλα ΔεσποτίδουΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Ευθύμης Θεοδόσης

Αναστάσης Αγάθος

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1971. Σπούδασε στο Λονδίνο. Έχει εργαστεί σαν φωτογράφος και σκηνοθέτης πολλών ντοκιμαντέρ και εκπομπών με θέματα αρχαιολογικά, λογοτεχνικά πολιτικά. Τελευταία του έργα είναι: Η Κωμωδία της χούντας, Το νέο Μουσείο της Ακρόπολης, Ανακαλύπτοντας την Αρχαία Μεσσήνη, Το Δίον, Ένας Μοντέρνος Παυσανίας.

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Οβριόκαστρο Κερατέας

Το ντοκιμαντέρ Οβριόκαστρο είναι μια παραγωγή του 2010 και υποστηρίχτηκε από την Νομαρχιακή αυτοδιοί-κηση και τον Δήμο Κερατέας. Παρουσιάζει αντιπροσω-πευτικούς χαρακτήρες από την κοινωνία της Κερατέας και αποκαλύπτει ποιοί είναι οι κάτοικοι της περιοχής που εδώ και 15 χρόνια αγωνίζονται για μια καλύτερη ποιότητα ζωής προσανατολισμένη στον πολιτισμό. Η κοινωνία της Κερατέας όταν το 1995 έμαθε πως στον αρχαιολογικό χώρο του Οβριόκαστρου θα γίνει χωματερή εναντιώθηκε και έφερε στην πολιτεία όλα τα αποδεικτικά στοιχεία τα οποία απαγορεύουν την δημιουργία χωματερής στην περιοχή. Στο ντοκιμαντέρ αποκαλύπτεται η αναξιόπιστη στάση των κυβερνήσεων τα τελευταία 15 χρόνια απέναντι στην κοινωνία και παρουσιάζεται η μεθοδική και αποφα-σιστική στάση της κοινωνίας της Κερατέας.


Παραγωγός: Μιχάλης ΛυκούδηςΣκηνοθέτης: Χρήστος ΑκριδάςΦωτογράφος: Δημήτρης ΚούκαςΗχολήπτης: Γιώργος ΠολιτάκηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Αλκιβιάδης Κωνσταντόπουλος

Χρήστος Ακρίδας

Ο Χρήστος Ακριδάς, γεν-νήθηκε στην Αλεξάνδρεια Αιγύπτου. Είναι απόφοιτος της Σχολής Σταυράκου από το 1981. Έχει εργαστεί στην ΕΡΤ1 για 3 χρόνια στο Επιμορφωτικό Τμήμα και στο ΣΚΑΙ-ΑLPHA 1994-2007. Η πρώτη του ταινία μικρού μήκους «Νυχτερι-νό», παραγωγής του 1982 βραβεύτηκε στα φεστιβάλ Murcia και Barcelona της Ισπανίας.

Φιλμογραφία:2007-2011 ΦωτόσφαιραH ζωή μας σε replay1997 Παιδικό δελτίο1995 Παράλληλα1995 Φωτογράφος Nellys1994 Γυναικείες μορφές του μύθου και της τρα-γωδίας


Χωρίς τσιμέντο...

Για πολλούς ανθρώπους το κάμπινγκ είναι μία “δια-δραστική’’ σε εξωτερικό χώρο ενέργεια, στην οποία οι συμμετέχοντες (γνωστοί ως κατασκηνωτές) αφήνουν πίσω το αστικό τοπίο, το σπίτι τους και τον πολιτισμό και απολαμβάνουν τη φύση, περνώντας μία ή και παραπάνω νύχτες έξω, συνήθως σε κάποιο σημείο κατασκήνωσης” (wikipedia). Αλλά τι ακριβώς είναι το ελεύθερο κάμπινγκ και ποιοί είναι οι πραγματικοί λόγοι που οδηγούν σε αυτό; Είναι απλά ένας εναλλακτικός τρόπος παραθερισμού ή έχει και πολιτικές απολήξεις; Και αφήνουν πραγματικά πίσω τους τον πολιτισμό οι κατασκηνωτές ή απλά επανα-δημιουργούν μια καινούρια μορφή του; Ένα φιλμ που εξε-ρευνά μία διαφορετική οπτική του ελεύθερου κάμπινγκ, περπατάει μαζί με τους κατασκηνωτές πλάι στον γκρεμό, πίνει μαζί τους καφέ και ταξιδεύει σε όμορφα τοπία.


Παραγωγός: Βάνα ΑλεξοπούλουΣκηνοθέτης: Βάνα ΑλεξοπούλουΦωτογράφος: Βάνα ΑλεξοπούλουΗχολήπτης: Βάνα ΑλεξοπούλουΜοντέρ: Βάνα ΑλεξοπούλουΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Στέλιος Μπιμπλής

Βάνα Αλεξοπούλου

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα, όπου σπού-δασε συντήρηση έργων ζωγραφικής. Συνέχισε τις σπουδές της στο τμήμα Φωτογραφίας και Οπτι-κοακουστικών Τεχνών. Δούλεψε ως οπερατέρ σε Ελλάδα και Ισπανία. Έχει λάβει μέρος σε εκθέσεις φωτογραφίας και φεστι-βάλ. Τέλος, έκανε μεταπτυ-χιακό στο ντοκιμαντέρ στο Λονδίνο.

Φιλμογραφία:2010 14m2


Tι είναι η ποίηση κύριε Ανδρέα Εμπειρίκο;

«Τις κρίσιμες εποχές που ζούμε, άμα δεν προστατέψεις το σπίτι σου, την αυλή σου, το σώμα σου και την ψυχή σου, έχεις χάσει την αλήθεια σου και την ελευθερία σου.»,έλεγε ο Καζαντζάκης και συνειδητοποίησα ότι μιλάω μια γλώσσα τριών χιλιάδων χρόνων και κάθε λέξη που λέω την έλεγε ο Όμηρος και όλοι οι φιλόσοφοι και νοιώθω τέτοια αρμονία σαν να κάνω έρωτα… Χάος…Γαία…Έρως…Λόγος…Θάλασσα…Ήλιος…Διόνυσε μου, Πάνα μου, Αφροδίτη μου πόσο ευτυχισμένος είμαι… και θυμήθηκα το Διονύσιο Σολωμό «Δεν έχω άλλο στο νου μου πάρεξ ελευθερία και γλώσσα».


Παραγωγός: Λαλλούδα Σκηνοθέτης: Νίκος ΑλευράςΦωτογράφος: Νίκος ΑλευράςMοντέρ: Μαρία ΣκουλάΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης

Νίκος Αλευράς

Ο Νίκος Αλευράς δεν περιγράφεται. Είναι χώμα, είναι νερό, είναι αέρας και προπαντός είναι φωτιά, που καίγεται συνεχώς. Όλα τα άλλα είναι κουραφέξαλα, οι σπουδές, οι γνώσεις και τα βραβεία είναι άχρηστα, για να παίζουν τα ζουζούνια και να κάνουνε βζζζ… Μόνο ο έρωτας υπάρχει που δημιουργεί το λόγο και τον πολιτισμό.

Φιλμογραφία:1974 Ο Παππούς μου (Βραβείο σκηνοθεσίας στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης)1975-76 Ελληνικά Λαϊκά Παιχνίδια1977 Οι Πακιστανοί1977 Πέφτουν οι σφαίρες σαν το χαλάζι1981 Αγάπη μου, Γιατί;1982 Από τη Νίκαια στην Κοκκινιά1984Το λαχείο1990-1993 Απίστευτα κι όμως ελληνικά1995 Οι αθώοι της πτέρυγας 5 2000-2002 Οδύσσεια - Ένα Ερωτικό Ταξίδι2004 Λακωνικά – Το χαμόγελο της Ωραίας Ελένης»2005 Αντιλαλούνε τα βουνά2006 Έρημος και μόνος για να μου φύγει ο πόνος 2007 Ερωτικά μαθήματα για επαναστατική δράση 2010 Το αρχαίον Όστρακον

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Παίζουμε Οικολογικά – Ζούμε Λογικά – Ενεργούμε Ομαδικά

77 καλλιτέχνες, 40 διαφορετικά σημεία της Αττικής και ένα αριστούργημα της ελληνικής και κατ’ επέκταση της παγκόσμιας λογοτεχνίας – ο «Ερωτόκριτος», συνθέτουν τον καμβά της δράσης και της δημιουργίας του «εναλ-λακτικού» video «Παίζουμε Οικολογικά – Ζούμε Λογικά – Ενεργούμε Ομαδικά»! Η πρωτοβουλία μας αυτή στηρί-ζεται στην πεποίθηση, ότι η τέχνη και κυρίως η μουσική, έχει τη δύναμη να εμπνεύσει και κυρίως να ενώσει τους ανθρώπους σ’ έναν κοινό αγώνα. Έτσι, δημιουργήσαμε αυτό το video, θέλοντας να δώ-σουμε το δικό μας μήνυμα για αφύπνιση, εγρήγορση, ευαισθητοποίηση και δράση για τη διατήρηση και βελτί-ωση της ποιότητας του περιβάλλοντος – της ίδιας μας της ζωής. Γιατί όταν λέμε περιβάλλον, δεν εννοούμε μόνο το φυσικό, αλλά και το κοινωνικό και πολιτισμικό!


Παραγωγός: Γκίκας ΘανάσηςΣκηνοθέτης: Γκίκας Θανάσης

Θανάσης Γκίκας

Σπούδασα ηλεκτρονικά στα Τ.Ε.Ι. Πειραιά ενώ πα-ράλληλα έκανα μαθήματα κλασικής κιθάρας, αλλά στο τέλος με κέρδισε η ηλεκτρική κιθάρα. Ταυτό-χρονα έκανα τα πρώτα μου δειλά επαγγελματικά βή-ματα στην ηχοληψία, δου-λεύοντας μάλιστα με τον Παύλο Σιδηρόπουλο και τους Απροσάρμοστους σε παραστάσεις στο “Αν Club”.Έπειτα βρέθηκα στο studio Master Sound στα κάτω Πατήσια. Εκεί γνώρισα τον Μάνο Χατζιδάκι, όπου είχα και την τιμή να δουλέψω μαζί του σε συναυλίες μαζί με την Ορχήστρα των Χρω-μάτων. Ένα χρόνο περίπου αργότερα γνώρισα το Διονύση Σαββόπουλο, όπου και ξεκίνησα μαζί του παραστάσεις στοOOM με την “Αναδρομή”. Από το 97’ έως τώρα είμαι ιδιοκτήτης και τεχνικός υπεύθυνος του Studio Mythos.’Όλα αυτά τα χρόνια μέσα από τη δραστηριότητα του Studio αλλά και τις συ-ναυλίες είχα την ευκαιρία να συνεργαστώ με τους πιο σημαντικούς Έλληνες καλλιτέχνες, αλλά και με σημαντικούς εκπροσώ-πους της ξένης μουσικής σκηνής.


Μαρτυρίες ξεσηκωμού

Παραγωγός:Μανώλης ΔημελάςΣκηνοθεσία: Μανώλης Δημελάς

Μανώλης Δημελλάς

Γεννήθηκε στη Χίο το 1968. Σπούδασε στη σχολή Χατζίκου (τμήμα εικονοληπτών). Έχει δουλέψει στη Αφρική, Λατινική Αμερική, Ασία και Ευρώπη κάνοντας ντοκιμαντέρ αλλά και στα πλαίσια ειδησεογραφικών αποστολών.

Φιλμογραφία:2005 Κάρπαθος, ξεκλειδώνοντας μυστικά με τα μάτια της ψυχής (συν-σκηνοθεσία: Φίλιππος Αλαβέρας) 2007 Το θεριό του Μάρτη (συν-σκηνοθεσία: Φίλιππος Αλαβέρας) 2007 Skopje-Shkup (συν-σκηνοθεσία: Μαρία Καρχιλάκη) 2008 Live and Let Live

Ο ξεσηκωμός της Καρπάθου τον Οκτώβρη του 1944 και η ενσωμάτωση με την Ελλάδα οκτώ μήνες νωρίτερα από τα υπόλοιπα Δωδεκάνησα. Με συνεντεύξεις, μαρτυρίες από εκείνους που έζησαν τα γεγονότα προσπαθούμε να ρίξουμε φως στις μέρες που το νησί πήρε τα όπλα και ύψωσε την ελληνική σημαία με δικές του δυνάμεις. Μάλιστα φιλοξένησε ακόμη και νησιώτες, πρόσφυγες πρώτο σε ολόκληρη την Δωδεκάνησο.


ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Γυναίκα Τσιγγάνα

Ταινία αφιερωμένη στη γυναίκα Τσιγγάνα του καταυλι-σμού και του περιθωρίου. Στην Τσιγγάνα που μέσα σε εχθρικό περιβάλλον αγωνίζεται να μεγαλώσει τα πολλά παιδιά της, διαμαρτύρεται για την άνιση μεταχείρισή της στην εργασία και διεκδικεί το δικαίωμα στην κατοικία, ως απαραίτητη προϋπόθεση για να ανοίξει ο δρόμος στην παιδεία, τη δουλειά, την υγεία και στα άλλα δημόσια αγαθά


Παραγωγός: ΕΡΤ / FASMA Ε.Π.ΕΣκηνοθέτης: Μένιος ΔίτσαςΦωτογράφος: Προκόπης ΔάφνοςMοντέρ: Ιορδάνης ΓεωργιάδηςΗχολήπτης: Φραγκίσκος Σκεμπρής

Μένιος Δίτσας

Ο Μένιος Δίτσας σπού-δασε Αρχιτεκτονική στο Πολυτεχνείο Θεσσαλονί-κης και Κινηματογράφο και Θέατρο στην Αθήνα. Έχει κάνει ελεύθερες συ-μπαραγωγές, σκηνοθεσίες πολιτικών ντοκιμαντέρ, με ομάδες κινηματογρα-φιστών. ‘Έχει σκηνοθε-τήσει στην τηλεόραση 65 περίπου έργα, κυρίως ντοκιμαντέρ. Επίσης έχει σκηνοθετήσει τέσσερα θεατρικά έργα στην πειραματική σκηνή ΚΕΑ. Έχει διδάξει σκηνοθεσία σε σχολές κινηματογράφου.

Φιλμογραφία:1979 Κάπως έτσι… 1986 Το παλιό εργοστάσιο1987 Κουφονήσι, το νησί της πορφύρας 1990 Νυκτερινή έξοδος 1991 Η κοινωνία του αυτοκινήτου1993 Καντ (σπονδυλωτή 3ων σκηνοθετών)2005 Εκτός σχεδίου 2005 Κίμωλος, μια των Κυκλάδων 2007 Ανακύκλωση και τσιγγάνοι2010 Γυναίκα τσιγγάνα

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


7-1-2011 The last rehearsal

Στις 7-1-2011, ο δεξιοτέχνης ντράμερ Δημήτρης Βαρζα-μπετιάν, έστησε για τελευταία φορά τη Gretsch του, στην αυλή, στη γειτονιά του Βύρωνα, δίπλα σ’ ένα από τα τελευ-ταία εναπομείναντα ζωντανά πηγάδια της Αθήνας. Εκεί έκανε τις πρόβες και την εξάσκησή του για μια εικοσαετία. Οι κληρονόμοι του κτιρίου, αποφάσισαν πως ήρθε η ώρα αυτός ο χώρος να γίνει πολυκατοικία...

7 min, Copyright 2011

Παραγωγός: Μίνως ΝικολακάκηςΣκηνοθέτης: Δημ. ΘεοδωρόπουλοςΦωτογράφος: Δημ. ΘεοδωρόπουλοςMοντέρ: Κώστας ΜακρινόςΒοηθός οπερατέρ:Wiktor Roch DobraczynskiΗχοληψία: Θεοδόσης ΦωτιάςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Δημήτρης ΒαρζαμπετιάνΜουσική επιμέλεια:Μηνάς Ι. ΑλεξιάδηςΚαλλιτεχνική επιμέλεια: Μάρσα Μακρή

Δημήτρης Θεοδωρόπουλος

Διευθυντής φωτογραφίας και επίκουρος καθηγητής στο Τμήμα Κινηματογρά-φου της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτέλειου Πανεπιστήμιου Θεσσαλο-νίκης. Σπουδές : Πολιτικών Επιστημών στο Καποδι-στριακό Πανεπιστήμιο Αθήνας και Κινηματογρά-φου (υποτροφία Fulbright) στο Center for Advanced Film & TV Studies του American Film Institute (MFACinematography).Πρόσφατες συνεργασίες περιλαμβάνουν την κινη-ματογράφηση των ταινιών μεγάλου μήκους-μυθοπλα-σίας, Καντίνα, Καρδιά του κτήνους, Ηθικόν ακμαιότα-τον, Μικρές εξεγέρσεις. Τις μικρού μήκους: Τοταμένο, Στεγνό καθάρισμα,Μαριονέτα, Happy life, Μια στιγμή κι έρχομαι, Φλέρυ-τρελή του φεγγαριού. Τα ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους: Ζωντανοί στο Κύτ-ταρο, Οδύσσειες σωμάτων, Play it again Χρίστο, Ελένη Αλταμούρα. Σχεδιασμός φωτισμού σε θεατρικές παραστάσεις, δ/νση φω-τογραφίας σε τηλεοπτικά σήριαλ & διαφημιστικά, συγγραφέας του βιβλίου Το φως στον ελληνικό κινηματογράφο εκδόσεις Αιγόκερως, 2009


Η ηχώ του χρόνου

«Κάπου στο τέλος της φαντασίας μας υπάρχει ο Λαβύ-ρινθος. Γυρνά και πάλλεται και κανείς έως τώρα δεν έχει φθάσει στο κέντρο του».Αυτό τον «Λαβύρινθο» των μύθων αλλά και της αρχέγο-νης υπερβατικής πνευματικότητας του Ross Daly και της μουσικής του, εξερευνά η ταινία Η Ηχώ του Χρόνου.Ο σκηνοθέτης Πάνος Κέκας, παρακολουθεί και καταγρά-φει την ενδιαφέρουσα και συναρπαστική πορεία, του παγκόσμια γνωστού Ιρλανδού μουσικού και συνθέτη Ross Daly στους δρόμους της «Τροπικής Μουσικής». Ο Ross Daly ζει τα τελευταία 30 χρόνια στην Κρήτη αλλά παραμένει πάντα ένας ακούραστος ιχνηλάτης νέων μου-σικών δρόμων. Ταξιδεύει με τον Λαβύρινθο δίνοντας συ-ναυλίες και φέρνει σ` επαφή διαφορετικούς πολιτισμούς, με οδηγό το ήθος και την αστείρευτη έμπνευσή του.

46 min, Copyright 2010, Πρωτότυπη Γλώσσα: Ελληνικά, Αγγλικά

Παραγωγός: Πάνος ΚέκαςΣκηνοθέτης: Πάνος ΚέκαςΦωτογράφος: Γιώργος ΚαζεζίδηςMοντέρ: Χ. ΜπούσηςΗχολήπτης: Γιώργος –Άρης Αναστασό-πουλοςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Ross Daly

Πάνος Κέκας

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε σκηνοθεσία και Διεύθυνση Φωτογραφίας στη Σχολή Σταυράκου. Εργάσθηκε στον κινηματο-γράφο και την τηλεόραση σαν Βοηθός Σκηνοθέτης και Διευθυντής Παραγω-γής. Έχει σκηνοθετήσει μια ταινία ντοκιμαντέρ μεσαίου μήκους, επτά ταινίες μικρού μήκους, μία τηλεταινία, μία θεατρι-κή παράσταση, αρκετά διαφημιστικά και πάνω από 300 ώρες τηλεοπτικό πρόγραμμα. (Ντοκιμαντέρ, πορτραίτα, κ.λ.π )Οι ταινίες του συμμετείχαν σε Φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό.Το 2001 το ντοκιμαντέρ Στα μονοπάτια των Κενταύρων πήρε το πρώτο Βραβείο ταινίας για το Περιβάλλον στο Διεθνές Φεστιβάλ του Μιλάνου.


Ένα μουσείο γεννιέται

Κοίταζα το κτίριο Χατζηκυριάκου-Γκίκα στην οδό Κριεζώ-του 3, όμορφο και ανακαινισμένο. Η πόρτα ήταν ανοιχτή και μπήκα. Πακέτα, πίνακες, γλυπτά, εργάτες να πηγαινο-έρχονται και ανάμεσα ο διευθυντής του Mουσείου Μπε-νάκη κύριος Άγγελος Δεληβορριάς. Μπορώ να ανοίξω την κάμερά μου; ρώτησα. Είπε χαμογελώντας «Ναι». Κι έτσι άρχισε μια περιπλάνηση στην Πινακοθήκη Γκίκα που θα στεγάσει την καλλιτεχνική γενιά του Μεσοπολέμου.


Παραγωγός: Άννα ΚεσίσογλουΣκηνοθέτης: Άννα ΚεσίσογλουΦωτογράφος: Άννα ΚεσίσογλουMοντέρ: Νάσος Παπαθανασίου

Άννα Κεσίσογλου

Ανεξάρτητη σκηνοθέτις και παραγωγός, μάλλον αυτοδίδακτη, με σύνολο 85 ντοκιμαντέρ στο ενερ-γητικό της. Συνεργάστηκε κυρίως με την ΕΡΤ. Ξεκίνη-σε με εκπομπές στο Τρίτο Πρόγραμμα επί Μάνου Χατζηδάκι και τελείωσε ως σύμβουλος του προέδρου της ΕΡΤ Άγγελου Στάγκου. Συνταξιοδοτήθηκε αλλά συνεχίζει να κάνει ντοκι-μαντέρ τα οποία αποκαλεί ερασιτεχνικά. Ζει στην Αθήνα και στη Σέριφο με το σκυλί της την Κοκό.

Φιλμογραφία: (επιλεκτική) 1977-1981 Απεργία πείνας 1981-1984 Νευρωτικά τοπία 1981-1984 Η γυναίκα στην Αντίσταση 1986-1987 Από τον Καλοκαιρινό στον Έβανς 1988 Τάκις, μια σχέση μαγική με το φεγγάρι 1993-1994 Γη των ανθρώπων 1999-2000 Ιστορίες χωρίς τέλος – Πρώτη 2007 Κουπαπίτι – Λευκός άνθρωπος μέσα σε βαθιά τρύπα 2008 Ανατολικά του ύπνου μου 2011 Ένα μουσείο γεννιέται


Μια μέρα με τον πρίγκιπα

Πρόκειται για ένα ντοκιμαντέρ, το οποίο παρουσιάζει ηθογραφικά και εθιμοτυπικά την όλη παράδοση ενός λαϊκού πολιτισμού - στη δύση του πλέον. Η ντοπιολα-λιά – βασικό στίγμα της ιστορίας του τόπου – κυριαρχεί σε αφηγήσεις και τραγούδια. Ο φακός εστιάζει δύο πρόσωπα ως αντίθετους ηλικιακά πόλους και ταυτόχρονα στυλοβάτες του καταρρέοντος οικοδομήματος. Δέσιμό τους τα βιώματα χαραγμένα στη θύμηση, η υπομονή και η επιμονή στο στόχο που όλοι οι άλλοι εγκατέλειψαν...


Παραγωγός: Κώστας ΚολημένοςΣκηνοθέτης: Κώστας ΚολημένοςΦωτογράφος: Κώστας ΚολημένοςMοντέρ: Κώστας ΚολημένοςΗχολήπτης: Κώστας Κολημένος

Κώστας Κολημένος

Σκηνοθέτης, εικονολή-πτης και φωτογράφος. Ειδικεύτηκε στο χώρο της διαφήμισης και του ρεπορτάζ. Ως φωτογράφος συνεργάστηκε με πολλά πρακτορεία και εφημερί-δες σε Ελλάδα και εξωτερι-κό. Έχει μόνιμες συνερ-γασίες με την τηλεόραση της ΕΡΤ και την εφημερίδα Ελευθεροτυπία. Έχει πα-ρακολουθήσει μαθήματα σκηνοθεσίας, σεναρίου, μοντάζ στο «Σχολείο Κινη-ματογράφου».

Φιλμογραφία:1999 Τέλος Εποχής2009 Μια κραυγή τον Δεκέμβρη

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Από λινάρι

Μια γυναίκα ψάχνει για υφάντρες στα χωριά και βρίσκει λιναρόσπορο. Ένα μικρό κορίτσι μετράει τα δόντια του μάγγανου. Με όχημα ένα μυρμήγκι, ο σπόρος ταξιδεύει. Το νήμα του κουβαριού ξετυλίγεται. Μια αναζήτηση που οδηγεί στην ανακάλυψη μιας πρώτης εικόνας, στο άκουσμα ενός ήχου για πρώτη φορά, στην εμπειρία μιας άγνωστης πραγματικότητας. Μια μικρή περιπέτεια στα ίχνη των σπόρων.


Παραγωγός: Διονυσία ΚοπανάΣκηνοθέτης: Διονυσία ΚοπανάΦωτογράφος: Κωστας ΤουμπακάρηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Kevin McLeod

Διονυσία Κοπανά

Η Διονυσία Κοπανά έχει σπουδάσει ψυχολογία και κινηματογράφο στην Αθή-να και Ιστορία της Τέχνης στην Φλωρεντία.Εργάστηκε σε παρα-γωγές της τηλεόρασης, στη διαφήμιση και τον κινηματογράφο, καθώς και ως φωτογράφος και αρ-θρογράφος σε περιοδικά. Έχει ασχοληθεί με τη συγγραφή σεναρίων ντοκι-μαντέρ και ταινιών μικρού μήκους καθώς και με την σκηνοθεσία στο θέατρο.

Φιλμογραφία:1994: Αμβρακικός Κόλπος1996: See no Be2005: Ένας μικρός θάνατος 2006: Κηφισός, πρόσκαιρη νάρκη2008: Bloody Soap2010: Ένα σχολείο φέρνει την άνοιξη 2010: Αλλάζω τον εαυτό μου πριν αλλάξω τον κόσμο

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Α Γρούσσα Νάμου

Στην Αν. Πελοπόννησο, στη σκιά του Πάρνωνα, ζουν οι Τσάκωνες, μια ιδιαίτερη φυλή πεισματάρηδων Ελλή-νων που μιλούν ακόμη την αρχαία δωρική γλώσσα των προγόνων τους. Κι όμως αυτός ο γλωσσικός θησαυρός κινδυνεύει να χαθεί. Η περίπτωση των τσακώνικων δεν είναι μεμονωμένη. Σύμφωνα με στοιχεία του ΟΗΕ οι μισές περίπου γλώσσες του πλανήτη κινδυνεύουν να εξαφανι-στούν πριν το τέλος του 21ου αιώνα!Η Α Γρούσσα Νάμου είναι μια ταινία για την απώλεια της ταυτότητας - τι σημαίνει να ξέρεις ότι η γλώσσα σου δεν θα μιλιέται μετά από 100 χρόνια …

52 min, Copyright 2011, Πρωτότυπη Γλώσσα: Ελληνικά-Τσακώνικα

Παραγωγός: HappyAnt.tv - Ελισάβετ ΛαλουδάκηΣκηνοθέτης: Ελισάβετ Λαλουδάκη - Massimo PizzocaroΦωτογράφος: Massimo PizzocaroMοντέρ: Massimo PizzocaroΗχολήπτης: Massimo Pizzocaro

Ελισάβετ Λαλουδάκη

Massimo Pizzocaro

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε φιλολογία (Αθήνα, Παρίσι - αντικεί-μενο: η ποίηση του Νίκου Καρούζου), θέατρο και μουσική.

Γεννήθηκε στο Μιλάνο. Σπούδασε φωτογραφία (Ιταλία). Διδάσκει ταξιδιω-τικό ρεπορτάζ στη σχολή Focus.

Η Ελισάβετ και ο Massimo εδώ και 15 χρόνια γυρίζουν τον κόσμο και δημοσιεύουν εικόνες και κείμενα σε ξένα και ελληνικά περιοδικά (GEO, National Geographic, Conde Nast Traveler κ.α). Η ταινία Α Γρούσσα Νάμου είναι η δεύτερή τους.


Μόνο οι λέξεις συνεχίζουν

Τον χειμώνα του 2010 στο μπαρ Dasein , στα Εξάρχεια , ξεκίνησε το project «The Confession Session». Εμπνευ-στής του ο Άλκης Γούναρης που κάλεσε 52 θαμώνες του μπαρ για να εξομολογηθούν προσωπικές τους ιστορίες . Οι ιστορίες αυτές πέρασαν στο διαδίκτυο και ταυτόχρο-να έγιναν υλικό για αυτό το ντοκιμαντέρ. Μπροστά στο φακό οι λέξεις, οι φράσεις και τελικά τα ίδια τα πρόσωπα αποκτούν μια άλλη βαρύτητα. Και αυτό γιατί αποκαλύπτο-νται συναισθήματα, σκέψεις, αναζητήσεις και αποφάσεις καθοριστικές για τον καθένα τους. Καταγράφοντας τις εξομολογήσεις των ανθρώπων χαρτογραφούμε τον εσωτερικό τους κόσμο , έναν κόσμο λησμονημένο μέσα στο πολύβουο και στο άξενο των σημερινών πόλεων. Και είναι αλήθεια ότι οι εξομολογή-σεις τους, άλλοτε χιουμοριστικές και άλλοτε δραματικές, σε μια διάρκεια χρόνου τριών μηνών, που κράτησαν τα γυρίσματα μας, μας έκαναν να ξανασκεφτούμε για τις ζωές μας και να αναζητήσουμε ξεχασμένες διαδρομές στον εσωτερικό μας κόσμο.


Παραγωγός: Portolanos Films & Άλκης ΓούναρηςΣκηνοθέτης: Καλλιόπη ΛεγάκηΦωτογράφος: Γιάννης ΜισουρίδηςMοντέρ: Μπονίτα ΠαπαστάθηΗχολήπτης: Μαρία Γεντέκου

Καλλιόπη Λεγάκη

Απόφοιτος της Φιλοσοφι-κής Σχολής Πανεπιστημίου Αθηνών & της Σχολής Κινη-ματογράφου και Τηλεόρα-σης Λ. Σταυράκου (Τμήμα Σκηνοθεσίας). Δραματική Σχολή Πειραϊκού Συνδέ-σμου (ακροάτρια).

Φιλμογραφία:1999 Bέτα, μια όμορφη χοντρή2003 Κερατσίνι – Παλιοί και νέοι πρόσφυγες 2005 Ηλίας Πετρόπουλος – Ένας κόσμος υπόγειος2006 Μικρά βήματα σ ένα μεγάλο κόσμο2006 Η Ελλάδα μέσα από τον φακό της Βούλας Παπαϊωάννου2007Μίμης Κοντός - Από την Ανατολή ως την Δύση της Σελήνης2009 Φιλό και Μαρίνα2010 Σπύρος Παπαλου-κάς - Η περιπέτεια της ζωγραφικής


Ε. Χ. Γονατάς

Ο Ε. Χ. Γονατάς (1924-2006) κατέχει μια ιδιαίτερη θέση στην ελληνική λογοτεχνία ως ποιητής, πεζογράφος και μεταφραστής. Η αποχή του από τη δημοσιότητα και η ιδιοτυπία των κειμένων του δυσκόλεψαν αρκετά την απόλαυση του έργου του από ένα ευρύτερο κοινό αλλά και την αναγνώριση της σημαντικής συνεισφοράς του στα γράμματα. Η μικρή αυτή ταινία, που ετοιμάστηκε στο πλαίσιο ερευνητικού προγράμματος του Ελληνικού Ανοικτού Πανεπιστημίου με αντικείμενο τη βελτίωση της διδασκαλίας της λογοτεχνίας στην εξ αποστάσεως εκπαί-δευση, έχει ως στόχο να παρουσιάσει τον συγγραφέα και μεταφραστή σε ένα μεγαλύτερο κοινό και να διευκολύνει την κατανόηση του παράδοξου, αλλά και τόσο γοητευτι-κού, έργου του. 41 min, Copyright 2010, Πρωτότυπη Γλώσσα: Ελληνικά

Παραγωγός: Ελληνικό Ανοικτό ΠανεπιστήμιοΣκηνοθέτης: Λυκούδης ΜιχάληςΦωτογράφος: Απόστολος Καρακάσης

Μιχάλης Λυκούδης

Σπούδασε Οικονομικά και Πολιτική Επικοινωνία στα Πανεπιστήμια Οικονομικό και Καποδιστριακό των Αθηνών και Σκηνοθεσία στην σχολή «Λυκούργος Σταυράκος», στο London International Film School και στο American Film Institute. Εχει Μεταπτυχια-κό στο Media Managment and Education από το Πανεπιστήμιο Middlessex. Εργάζεται ως σκηνοθέτης από το 1979.

1981 Η Λησμονιά1985 Χαλκέα Χάρις1985 Αναλφάβητοι. Οι ξεχασμένοι των μεταρρυθ-μίσεων1986 Ρομά1987 Η Τέχνη που δεν σιώπησε1990 Θέατρο Τέχνης. Τρία χρόνια μετά...1990 Ο ποιητής Θανάσης Κωσταβάρας1990 Πεθαίνω σα χώρα1998 Αφορμή μιας παρά-στασης2000 Ο Ιστορικός χρόνος του Ελληνισμού και οι συλλογές του Μουσείου Μπενάκη2002 Ο Ιάκωβος Καμπα-νέλλης στην Αυλή των Θαυμάτων του2004 Θέατρο2009 Αναζητώντας τους χαμένους χώρους της ταινίας «το κορίτσι με τα μαύρα» του Μιχάλη Κακογιάννη


Lost Bodies

Ένα ιδιοσυγκρασιακό ντουέτο τραβάει μπροστά σ’ ένα μουσικό ντοκιμαντέρ που αφήνει τις μελωδίες πίσω. Κι όμως, η ζωή τους θα ήταν ένα τίποτα χωρίς νότες. Ο Θά-νος, ετών 52, είναι άνεργος και υποψήφιος για αναπηρική σύνταξη. Ο Αντώνης, ετών 51, είναι έκτακτος υπάλληλος καταμέτρησης ρολογιών της ΔΕΗ και σουβλακοδιανομέ-ας. Ποζάροντας ως εικονικά Χαμένα Κορμιά – παρόλο που ο Αντώνης δεν έχει παίξει ποτέ live – τα ιδρυτικά μέλη των Lost Bodies αγνοούν επιδεικτικά το σύστημα, τσαλαβου-τώντας σε ένα μουσικό περιθώριο δικής τους επινόησης, γεμάτο πειραματισμό και άπλετο χιούμορ.


Παραγωγός: Βάλερυ ΚοντάκηΣυμπαραγωγός: Δέσποινα ΠαυλάκηΣκηνοθέτης: Γιάννης ΜισουρίδηςΦωτογράφος: Γιάννης ΜισουρίδηςMοντέρ: Χρόνης ΜπεχλιβανίδηςΗχολήπτης: Γιάννης ΜισουρίδηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Lost Bodies

Γιάννης Μισουρίδης

Γεννημένος στη Δράμα, ο Γιάννης Μισουρίδης σπούδασε σκηνοθεσία και φωτογραφία στην Αθήνα. Έχει ήδη τριάντα επεισόδια της τηλεοπτικής σειράς ‘Δρόμοι’ στο ενεργητικό του, ενώ έχει σκηνοθετήσει και ορισμένα επεισό-δια του ‘Εξ’ Ιστορείν’. Το ντοκιμαντέρ ‘Lost Bodies’ αποτελεί το πιο πρόσφατο προσωπικό του project.

Φιλμογραφία:2007 The grey zone2007 The meeting2009 Mieko


Αφηγήσεις άλλων γυναικών

Το Αφηγήσεις άλλων γυναικών είναι ένα συλλογικό δημιουργικό ντοκιμαντέρ. Μία περιήγηση στις άγνωστες και αφανείς όψεις της ζωής τριών γυναικών που ζουν τα τελευταία 15 χρόνια στην Ελλάδα: της Αφερντίτα Τσάκο και της Μανιόλα Μίλα από την Αλβανία, και της Σβετλάνα Μπλαχίνα από τη Λευκορωσία. Ένα όνομα, μια δουλειά, μια οικογενειακή γιορτή, μια βόλτα στο κέντρο της πόλης αποκτούν συμβολικό νόημα και γίνονται η αφορμή για πιο προσωπικές, μύχιες σκέψεις και συναισθήματα. Υπόρρητα μιλούν για τη μετανάστευση, την ξενότητα, τη ρευστότητα των ταυτοτήτων και την αίσθηση του να είσαι ένας «άλλος», ένας «ξένος». Οι αφηγήσεις τους ωστόσο αποκτούν ιδιαίτερο ενδιαφέρον γιατί πλαισιώνονται από εικόνες που γύρισαν οι ίδιες, μια πρακτική εμπνευσμένη από την παράδοση του συμμετοχικού βίντεο που γενικό-τερα ενθάρρυνε μια πιο ενεργή και προσωπική κατάθεσή τους στο έργο – ένα έργο που αναμφίβολα δεν θα είχε πραγματοποιηθεί χωρίς την αφοσίωση, την αμοιβαία κατανόηση κι εμπιστοσύνη μεταξύ όλων των γυναικών της δημιουργικής ομάδας.

35 min, Copyright 2010, Πρωτότυπη Γλώσσα: Ελληνικά, Αλβανικά , Ρώσικα.

Παραγωγός: Domestic Productions - Μαρία ΠεσλήΣκηνοθέτης: Μαρία ΠεσλήΦωτογράφος: Μαρία Πεσλή, Aferdita Cako, Manjola Milla, Svetlana BlakhinaMοντέρ: Μαρία Πεσλή Ήχος: Θοδωρής Μέλης, Θανάσης Νάνος, Κωνσταντίνος Πασχάλης, Μαρία Πεσλή

Μαρία Πεσλή

Mε κινηματογραφικές σπουδές στην Αγγλία και μεταπτυχιακά στην ΑΣΚΤ και το Πάντειο Πανεπι-στήμιο, πειραματίζεται με την κινούμενη και στατική εικόνα κι έχει παρουσιάσει δουλειά της (βίντεο, φω-τογραφία, εγκαταστάσεις) στην Αθήνα, σε χώρους όπως η Τεχνόπολη, η γκαλερί Έκφραση, το θέ-ατρο Φούρνος, το Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού, το Booze και το Art House.


Μπαμπά που είσαι;

Η σκηνοθέτης, της ταινίας ανακαλεί το παρελθόν και ψά-χνει τον πατέρα της ως εξεγερμένο φοιτητή την περίοδο του Πολυτεχνείου (Νοέμβρης,1973). Χρησιμοποιεί την κινούμενη εικόνα ως μέσο μεταφοράς στον χρόνο και την ιστορία. Το σενάριο αναφέρεται στην προσπάθεια της κο-πέλας να συναντήσει τον πατέρα της ως συνομήλικο της.


Παραγωγός: Τζάνις ΡαφαηλίδουΣκηνοθέτης: Τζάνις ΡαφαηλίδουΗχολήπτης: Ηλίας Βαμβακούσης

Τζάνις Ραφαηλίδου

Η Τζάνις Ραφαηλίδου (1984, Αθήνα) ζει στo Λονδίνο και την Αθήνα. Εκτελεί το διδακτορικό της σε σύγχρονες μορφές βίντεο-εγκατάστασης & πειραματικού ντοκιμαντέρ στη Καλλών Τεχνών του University of Leeds. Συμ-μετέχει σε εκθέσεις μεταξύ άλλων στην Μπιενάλε Θεσσαλονίκης 2009 και Manifesta 8.


26.2 The Road To Here

Κάθε μαραθώνιος αποτελεί μια διαδρομή στην οποία το σώμα και το μυαλό δοκιμάζουν τα όριά τους στην προ-σπάθεια των αθλητών να τερματίσουν. Όταν οι δυνάμεις εξαντλούνται, ένα δίλημμα που αφορά σχεδόν κάθε αθλητή είναι το εξής: από τη μια η φωνή του κορμιού , που του λέει “φτάνει, ώς εδώ, σταμάτα” και από την άλλη η φωνή του δρομέα, που τον παρακινεί πεισμα-τικά να συνεχίσει μέχρι τον τερματισμό. Η ζωή έχει πολλά κοινά με έναν μαραθώνιο δρόμο. Κια μια μεγάλη διαφορά. Στη ζωή δεν υπάρχει τερματισμός. Μόνο δρόμος. Η Becky είναι 50 ετών, Δόκτωρ Ψυχολογίας, αθλήτρια, μαραθωνοδρόμος και θύμα παιδικής σεξουαλικής κακοποίησης. Στην εφηβεία της έχασε την ακοή της και την επανέκτησε μόλις το 2008, οπότε και τοποθέτησε με επιτυχία κοχλιακά εμφυτεύματα. Η Becky το 2009 έτρεξε την διαδρομή του Κλασσικού Μαραθωνίου Αθηνών.


Παραγωγός: Λευτέρης ΦυλακτόςΣκηνοθέτης: Λευτέρης ΦυλακτόςΦωτογράφος: Λευτέρης ΦυλακτόςΗχολήπτης: Λευτέρης Φυλακτός

Λευτέρης Φυλακτός

Γεννήθηκε στη Θεσσαλο-νίκη το 1973. Σπούδασε Communication Arts στις Ηνωμένες Πολιτείες από το 1991 έως το 1995. Δουλεύει ως σκηνοθέτης ζωντανών τηλεοπτικών προγραμμάτων για την ΕΡΤ από το 1997 έως σήμερα.Έχει σκηνοθετήσει ντοκιμαντέρ, corporate videos και τηλεοπτικές εκπομπές για ελληνικούς, διεθνής, κρατικούς και ιδιωτικούς οργανισμούς. Βρίσκεται στο Βερολίνο της Γερμανίας όπου κάνει μεταπτυχιακές σπουδές στον τομέα Visual and Media Anthropology στο Freie Universität Belrin.

Επιλεκτική φιλμογραφία:2005 Τα Πάντα Ρεί 2008 The Archelon Bubble 2009 Εβολούσιον 2010 Ενεργό Μέλος


Satsang. Συντροφιά με την αλήθεια

Το Satsang, Συντροφιά με την Αλήθεια είναι η καθημερι-νότητα ανθρώπων αφιερωμένων στην αναζήτηση του εαυτού, γιόγκι, μοναχών, ερημιτών, ασκητών που ζουν στα βουνά των Ιμαλάϊων και στη ζούγκλα της Ινδίας.Μοιράζονται τις σκέψεις τους, τα αισθήματά τους, την θεώρησή τους για τον κόσμο. Απαντούν στα βασικά ερω-τήματα της ανθρώπινης ύπαρξης και προτείνουν δρόμους για το δικό μας ταξίδι στη δική μας αλήθεια.


Παραγωγός: Ανδρέας Σιαδήμας /Dangerous ProductionsΣυμπαραγωγοί: Γιάννης Αγγελάκης /Fractal ProductionsΣκηνοθέτης: Μαριάννα Αστρακά,Γιώργος ΦωτιάδηςΦωτογράφος: Μαριάννα ΑστρακάMοντέρ: Μαριάννα Αστρακά, Γιάννης Αγγελάκης,Γιώργος ΦωτιάδηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Γιώργος Πάττας,Θύμιος Ατζακάς

Γιώργος Φωτιάδης

Μαριάννα Αστρακά

Ο Γιώργος Φωτιάδης και η Μαριάννα Αστρακά είναι δάσκαλοι της γιόγκα.Tα ταξίδια που έχουν κάνει στην Ινδική χερσόνησο καθώς και η επαφή τους με ανθρώπους που βρίσκονται στο μονοπάτι της αυτογνωσίας, τους ώθησαν να μοιραστούν τις εμπειρίες τους μέσα από την τέχνη του ντοκιμαντέρ.Η Μαριάννα Αστρακά έχει σκηνοθετήσει τα ντοκιμαντέρ Candomble το 2006 και το Capoeira Playing in Greece το 2008


Μη με φωνάζεις «ξένο»

Μέσα από την ταινία «Μη με φωνάζεις ΞΕΝΟ» δεκαεπτά άνθρωποι από διάφορες χώρες του κόσμου, που ζουν και εργάζονται στην Κρήτη, προσπαθούν να περάσουν ένα μήνυμα: ότι είναι δίπλα μας, είναι οι γείτονές μας, είναι οι άνθρωποι που βιώνουμε μαζί το παρόν και αγωνιούμε από κοινού για το μέλλον. Αυτοί οι συμπολίτες μας που μι-λούν μια άλλη γλώσσα, πιστεύουν σε μια άλλη θρησκεία, έχουν άλλο χρώμα, ονειρεύονται το ίδιο με μας, έχουν τα ίδια αισθήματα με μας, έχουν τις ίδιες ανάγκες με μας…


Παραγωγός: Mediavox-Αναπτυξιακή ΗρακλείουΣκηνοθέτης: Λευτέρης ΧαρωνίτηςΦωτογράφος: Φίλιππος Οικονόμου

Λευτέρης Χαρωνίτης

Σπούδασε ναυπηγός και σκηνοθέτης στην Αθήνα. Εργάζεται στον κινημα-τογράφο από το 1970. Συνεργάστηκε με πολλούς σημαντικούς σκηνοθέτες του ελληνικού κινηματο-γράφου ως εντεταλμένος παραγωγός. Μέχρι το 1982 σκηνοθέτησε περισσότε-ρες από 20 ταινίες ντοκιμα-ντέρ για την τηλεόραση στις σειρές :Παρασκήνιο, Έρευνα, Η Άλλη Ελλάδα, Μονόγραμμα. Το 1982 ίδρυσε προσωπική εταιρία παραγωγής και ως σκη-νοθέτης και παραγωγός αφοσιώθηκε σε ταινίες του δημιουργικού ντοκιμαντέρ παράγοντας περισσότερες από εκατό ταινίες μικρού, μεσαίου και μεγάλου μήκους.Για το έργο του έχει τιμηθεί με δέκα διεθνή και ελληνικά βραβεία και διακρίσεις. Έργα του υπάρχουν στο μουσείο του Λούβρου και στο μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης. Σκηνοθέ-τησε δέκα επιλεγμένα θεατρικά έργα στο θέατρο. Υπήρξε μέλος του Δ.Σ. του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου για δύο θητείες.Είναι μέλος τουΔ.Σ. του Μουσείου Νίκου Καζαντζάκη και πρόεδρος του Πολιτιστικού Συλλόγου Σεισάρχων.

Επιλεκτική φιλμογραφία1975 24 Ιούλη1984 Εκκλησίες και αγιο-γραφίες της Μάνης1986 Δομίνικος Θεοτοκό-πουλος1988 Βυζαντινή Νύμφη1989 Ηράκλειο1990 Φραγκίσκος Λεοντα-ρίτης1991 Μυστικά του χρόνου1999 Ιδαίου μύθοι2004 Κρήτες ολυμπιονίκες2006 Αγώνες κρητικής ελευθερίας2007 Νίκος Καζαντζάκης – Ακροβάτης πάνω από το χάος

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Μαυρωμένο χαρτί

Στην Ελλάδα του Μεσοπολέμου το φαινόμενο της ληστεί-ας είναι πολύ έντονο. Στην περιοχή της Δυτικής Θεσσαλί-ας, στα ορεινά χωριά της Ελασσόνας, ο Θωμάς Γκαντάρας το 1917 “βγαίνει στο κλαρί” για να δημιουργήσει ένα είδος λαϊκού θρύλου. Κλοπές, ληστείες, αποδράσεις, απαγωγές διακριτών μελών της τότε κοινωνίας, φόνοι, προδοσίες, φυγή στην Αλβανία, όλα συντελούν στην δημιουργία ενός φόβητρου μα και θαυμασμού και λαϊκού ινδάλματος για το πρόσωπο του Θωμά. Το 1923 ο Γκαντάρας, λίγο πριν το αινιγματικό του τέλος, αποφασίζει να φωτογραφηθεί από τον φωτογράφο Α. Μάνθο, αποτυπώνοντας στο φωτογρα-φικό χαρτί την προσωπική του ιστορία. Το παραμύθι του βίου του ζωντανεύει μέσα από τις μνήμες και τις σκέψεις 3 γενεών απογόνων του, του εγγονού του Α. Μάνθου και του τραγουδοποιού Θανάση Παπακωνσταντίνου.


Παραγωγός: Χούμου ΕλένηΣκηνοθέτης: Χούμου Ελένη

Ελένη Χούμου

Γεννήθηκε το 1985 στην Αθήνα, είναι απόφοιτος του τμήματος Φωτογρα-φίας και Οπτικοακουστι-κών Τεχνών των Α.Τ.Ε.Ι. Αθήνας ενώ τώρα φοιτώ στο τμήμα Θεάτρου της Καλών Τεχνών του ΑΠΘ. Το ‘Μαυρωμένο Χαρτί, ως δραματοποιημένο ντοκιμαντέρ μικρού μήκους, είναι η πρώτη της σκηνοθετική απόπειρα στο συγκεκριμένο είδος ενώ έχει σκηνοθετήσει video art και video clips.

Φιλμογραφία:2007 Σίσσύφων διαλέξεις 2009 Searching for Identity

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


ΠανόραμαΤαινίεςΜεγάλουΜήκους

49

03


Έντυπος χρόνος

Με όχημα 50 χρόνια ειδήσεις από τη «ΦΩΝΗ ΤΗΣ ΓΟΡ-ΤΥΝΙΑΣ», μιας παλιάς τοπικής εφημερίδας, από το 1933 μέχρι το 1983 για το Βαλτετσνίκο Αρκαδίας, περνάει η καταγραφή της εποχής και της ιστορίας. Των ηθών και των τρόπων… Βαλτεσινίκο λοιπόν! Το κέντρο του κόσμου. Ο ομφαλός της γης! Θα μπορούσε να είναι ένα οποιοδή-ποτε χωριό της Ελλάδας…ή και του κόσμου ολόκληρου.


Παραγωγός: Κωστής Γιαννικόπουλος Σκηνοθέτης: Δημήτρης Γιαννικόπουλος Φωτογράφος: Δημήτρης Γιαννικόπουλος Mοντέρ: Δημήτρης Γιαννικόπουλος Ηχολήπτης: Κωστής Γιαννικόπουλος Συνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Κωστής Γιαννικόπουλος

Δημήτρης Γιαννικόπουλος

Ο Δημήτρης Γιαννικόπου-λος φοίτησε στη Σχολή Σταυράκου στο Παράρ-τημα Θεσσαλονίκης. Είναι πτυχιούχος του τμήματος πολιτικών επιστημών του Παντείου Πανεπιστημίου. Εργάστηκε στην Εμπορική τράπεζα.

Φιλμογραφία:1970 Γραμμές Παράλληλες 1972 Άλμπουμ Ποδοσφαί-ρου 1975 Αγώνας της ομάδας των 6. (Βραβείο κοινού και κριτικής επιτροπής Φεστι-βάλ Θεσ/νίκης)

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Οι μικροί άλλοι

Τα παιδιά είναι πρωταγωνιστές σ’ αυτό το ντοκιμαντέρ για ένα κοινωνικό φαινόμενο που κλείνει 3 δεκαετίες στην Ελλάδα. Ένα θέμα μείζονος σημασίας για την Ελλάδα και όλο τον κόσμο. Το ντοκιμαντέρ χωρίζεται σε τρία μέρη: α) η εκπαίδευση, β) η κοινωνική προστασία, γ) η ένταξη. Μια πολύπλευρη κοινωνική ανάλυση του φαινομένου και συντίθεται από ένα πάζλ απόψεων, μαρτυριών και εμπειριών, από τα παιδιά μετανάστες, τους γονείς τους και κοινότητες μεταναστών και υπεύθυνους μεταναστευτικών κοινοτήτων στην Ελλάδα και τα παιδιά τους.


Παραγωγός: Οργανισμός Tabula RasaΣκηνοθέτης: Νίκος ΔροσάκηςΦωτογράφος: Νίκος ΔροσάκηςΗχολήπτης: Φάνης ΜαραγκόςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Γιάννης Πασχάλης

Νίκος Δροσάκης

Ο Νίκος Δροσάκης κατά-γεται απ’ την Κρήτη. Από-φοιτος Δραματικής Σχολής και Σχολής Εικονοληψίας, εργάζεται απ’ το 2004: ως σκηνοθέτης σε δύο ταινίες, ως βοηθός σκηνοθέτης σε πέντε θεατρικά έργα, ως συγγραφέας θεατρικών έργων και διασκευών και ως ηθοποιός ανελλιπώς.

Φιλμογραφία:2008 Timor Mortis


Τα θεάματα του δρόμου

Τα Θεάματα του δρόμου είναι μια ανεξάρτητη παραγωγή με πολύ χαμηλό κόστος και έχει σαν σκοπό μέσα από το πορτρέτο δύο καλλιτεχνών, του Χρήστου ,ο οποίος δίνει παραστάσεις παντομίμας και ζει μόνο από την οικονομική ενίσχυση των περαστικών και του Αντώνη, ενός επαγγελ-ματία ακροβάτη, ο οποίος δίνει παραστάσεις στο δρόμο έχοντας σχεδόν πάντα την αιγίδα κάποιου επίσημου φο-ρέα όπως το πρώτο φεστιβάλ θεάτρου δρόμου που έγινε το 2009 στην Αθήνα, να καταλάβουμε τι είναι το θέατρο δρόμου, ποια είναι η καλλιτεχνική εκπαίδευση που πρέπει να έχει ο καλλιτέχνης τι οδηγεί έναν σύγχρονο καλλιτέχνη να ασχοληθεί με αυτό, πως αντιδρά ο κόσμος σε τέτοιου είδους παραστάσεις και αν μπορεί ο καλλιτέχνης που κά-νει θέατρο δρόμου να ζήσει από αυτό. Επίσης υπάρχει ένα εγκυκλοπαιδικό κομμάτι μέσα στο ντοκιμαντέρ όπου γίνε-ται μια ιστορική αναδρομή για το θέατρο δρόμου όπου εξηγεί ακριβώς τι είναι αυτό, πότε ξεκίνησε, ποιοί ήταν οι κύριοι εκφραστές του, πως χρησιμοποιήθηκε για πολιτική και θρησκευτική προπαγάνδα και αν μπορεί σήμερα με τις συνθήκες που υπάρχουν στα μεγάλα αστικά κέντρα να γίνει καθαρόαιμο θέατρο δρόμου. Τέλος ακολουθεί μια καταγραφή της παράστασης τριών καλλιτεχνών που συναντήσαμε στο Θησείο και δίνουν στο δρόμο τους τε-λευταίους έξι μήνες μια παράσταση με μαριονέτες.


Παραγωγός: Μιχάλης ΒιτωράκηςΣυμπαραγωγός: Σωτήρης ΚάπποςΣκηνοθέτης: Σωτήρης ΚάπποςΦωτογράφος: Μιχάλης ΒιτωράκηςMοντέρ: Σωτήρης ΚάπποςΗχολήπτης: Κώστας ΚαλλιαντέρηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Σπύρος Μοσχόπουλος

Σωτήρης Κάππος

Γεννήθηκε στις 13 Σεπτεμ-βρίου το 1978 και μεγάλω-σε στην Αθήνα.Σπούδασε στο ΤΕΙ Αθήνας ηλεκτρονι-κός μηχανικός και στο ΙΕΚ Δομή σκηνοθεσία.Από το 2004 και μετά εργάζεται με την ειδικότητα του μοντέρ κυρίως σε τηλεοπτικές πα-ραγωγές και τον τελευταίο χρόνο δουλεύει στο τμήματρέιλερ της ΕΡΤ.Το ντοκιμαντέρ «Τα θεά-ματα του δρόμου» είναι η πρώτη του ταινία απότο πόστο του σκηνοθέτη.

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Η βάρδια του πελεκάνου

Μια μικρή κοινότητα στο νησί της Σαντορίνης έχει ένα και μοναδικό χρέος: να διατηρήσει την κατάσταση της αμπε-λουργίας. Το θέμα είναι πως ορίζεται αυτή η παράδοση, πως μετριέται η αγάπη, και ποια είναι η σχέση του θεού με όλα αυτά. Όλες οι αντιφατικές ιδέες καλλιεργούνται μαζί με τα αμπέλια και καταλήγουν τσαμπιά στα τοπικά οινοποιεία. Παρ’όλα τα εμπόδια η κοινότητα καταφέρνει να συνυπάρχει αρμονικά μέσω μιας κοινής πραγματικότη-τας: αυτήν της οινοποιίας και της οινοποσίας.


Παραγωγός: Λεία ΜπίνζερΣυμπαραγωγός: Νίκος ΜάνεσηςΣκηνοθέτης: Λεία ΜπίνζερΦωτογράφος: Λεία ΜπίνζερMοντέρ: Νίκος ΜάνεσηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Λάουρα Γκίνη

Λεία Μπίζνερ

Η Λεία Μπίνζερ είναι σκηνοθέτης και παρα-γωγός. Σπούδασε στην Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπι-στημίου και την τελευταία δεκαετία εργάζεται στον τομέα των οπτικοακουστι-κών παραγωγών στην Ολ-λανδία, Δανία και Ελλάδα. Είναι ιδρυτικό μέλος της studioCrocus.

Φιλμογραφία:2001 Μέλπω2002 Γιάννος & Μαριγώ2005 Ένα εκατομμύριο2005 Φθόνος2005 Η Εύα κάνει τσατ με τον Αδάμ2006 Από Κοπεγχάγη προς Κοπεγχάγη2008 Ευχαριστώ δεν πεινάω


Αν όχι εμείς, ποιοι;

Οι μαθητές οδηγούνται σε έναν κόσμο γεμάτο από χρώ-ματα, συναισθήματα, μουσικές, οράματα, όνειρα και ελ-πίδες. Με την κατάληψη του σχολείου τους και σύμφωνα με το γενικότερο κλίμα για την παιδεία στην Ελλάδα του 2006, διεκδικούν τα αυτονόητα για καλύτερες υποδομές στα σχολεία, για μαθήματα και καθηγητές πιο εξελιγμέ-νους, σε ένα εκπαιδευτικό πλαίσιο που να ξεδιψά ανη-συχίες και να ανοίγει ορίζοντες. Ως ομάδα και ο καθένας από μόνος του, με σοβαρότητα, συνέπεια και χιούμορ, συνεισφέρουν σε ένα καλύτερο μέλλον για την παιδεία, ζώντας ταυτόχρονα μια ξεχωριστή εμπειρία που τους φέρνει πιο κοντά μεταξύ τους και που θα τους μείνει για πάντα αξέχαστη.


Παραγωγός: Νικολέτα ΠαπαθανασίουΣυμπαραγωγοί: Αλέξης ΚομνάκοςΣκηνοθέτης: Νικολέτα ΠαπαθανασίουΦωτογράφος: Νικολέτα ΠαπαθανασίουMοντέρ: Αλέξης ΚομνάκοςΗχολήπτης: Νικολέτα ΠαπαθανασίουΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Μαθητικά συγκροτήματα

Νικολέτα Παπαθανασίου

Η Νικολέτα Παπαθανασί-ου ξεκίνησε τις κινηματο-γραφικές της σπουδές στο New York Film Academy-NY, έχει σπουδάσει κοινωνιολογία στο Πάντειο Πανεπιστήμιο, θέατρο–υποκριτική στη σχολή του Άκη Δαβή. Απασχολείται στον κινηματογραφικό χώρο και έχει εργαστεί ως κοινωνιολόγος, παραγω-γός-παρουσιάστρια ραδιο-φωνικών και τηλεοπτικών εκπομπών, ηθοποιός, dj.

Φιλμογραφία:2005 Μπανάνα Σπλιτ2007 Εγώ, Ο Εαυτός Μου και Ολόκληρος Ο Κόσμος


Το μωρό μου φτάνει (Alma Bonita)

Το ντοκιμαντέρ δίνει το λόγο στις μαμάδες οι οποίες εντοπίζουν αδυναμίες και προβλήματα στον τρόπο που αντιμετωπίζονται ο τοκετός και η εγκυμοσύνη στη χώρα μας. Μέσα από αντικρουόμενες απόψεις αναδεικνύεται η ανάγκη να αντιμετωπιστούν ο τοκετός και η εγκυμοσύνη με λιγότερο παρεμβατικό τρόπο και με περισσότερο σεβασμό στην νέα ζωή που κυοφορείται. Μιλούν επίσης γυναικολόγοι-μαιευτήρες, μαίες, ψυχολόγοι, παιδίατροι, ερευνητές, ο διάσημος ερευνητής Μισέλ Οντάν και η Σου Τζέηκομπ, εκπρόσωπος του Βασιλικού Κολλεγίου των Μαιών της Αγγλίας. Δεν είναι ένα «στενά» ιατρικό ντοκι-μαντέρ αλλά μια ανθρώπινη κουβέντα πάνω στον τοκετό και την εγκυμοσύνη γεμάτη αγάπη, σοφία, αποκαλύψεις, χιούμορ και συγκίνηση

87 min, Copyright 2011, Πρωτότυπη Γλώσσα: Ελληνικά-Αγγλικά

Παραγωγός: Αλέξης ΠόνσεΣυμπαραγωγοί: Βιβή ΖωγράφουΣκηνοθέτης: Βιβή Ζωγράφου,Αλέξης ΠόνσεΦωτογράφος: Αλέξης ΠόνσεMοντέρ: Γιάννης ΚάσσηςΗχολήπτης: Δημήτρης Βλάχος, Αργυρώ Χίνη,Λάκης ΠασαρίδηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Νίκος Αθανασάκης

Βιβή Ζωγράφου

Αλέξης Πόνσε

Είναι κριτικός βιβλίου στην Κυρ. Αυγή. Έχει εργαστεί ως δημοσιογρά-φος σε εκπομπές για την υγεία και τον κινηματο-γράφο. Παρακολούθησε σεμινάρια αισθητικής του κινηματογράφου και μυθοπλαστικού σεναρίου. Συγγραφέας της βιογραφί-ας της Γ. Βασιλειάδου, έχει δημοσιεύσει διηγήματά σε λογοτεχνικά περιοδικά.Φιλμογραφία:2000: Εθελοντισμός, Εκπαι-δευτική Τηλεόραση, Έρτ

Γεννήθηκε το 1969 στο Λονδίνο. Από το 1970 έως το ‘83 ζούσε στο Μεξικό. Το 1989 τελείωσε τη Σχολή Σταυράκου. Από το 1983 έως το ‘89 εργάστηκε ως β. καμεραμάν και από το 1990 ως το 2001 ως διευθ. φωτογραφίας στην εται-ρεία «Τηλέτυπος». Από το 2001 είναι Διευθυντής της εταιρείας «Ευρωϊριδα».Φιλμογραφία:1984: Ζαγοροχώρια1993: Η άλλη πλευρά του Τσε2000: Οι Έλληνες της διασποράς2007: Σκυριανό Αλογάκι


Η Νέλλη Ψαρρού είναι απόφοιτος των πολιτικών επιστημών (PhD LSE), έχει διδάξει στην ελληνική τριτοβάθμια εκπαίδευση και έχει γράψει δύο βιβλία, το Εθνική Ταυτότητα στην Εποχή της Παγκοσμιο-ποίησης και το Ταξίδι στη Σαμοθράκη: ένα πολιτικό ημερολόγιο. Από το δεύτερο βιβλίο προέκυψε η έρευνα που οδήγησε στη δημιουργία του ντοκιμαντέρ Golfland?, που είναι και η πιο πρόσφατη δουλειά της, η πρώτη στον χώρο της οπτικοακουστι-κής τεκμηρίωσης.

GOLFLAND? Ένα ντοκιμαντέρ που εξετάζει το θέμα, Του-ριστική Ανάπτυξη και Γκολφ στην Ελλάδα. Συγκεκριμένα, εξετάζει τις προσπάθειες αναβάθμισης του τουρισμού μέσα από ποικίλες επενδυτικές προσπάθειες δημιουργίας γηπέδων γκολφ, ξενοδοχείων και παραθεριστικών κατοι-κιών, τις αντιδράσεις πολιτών και (οικολογικών και άλλων) οργανώσεων, τις θέσεις των επιστημόνων αλλά και τις προθέσεις της πολιτείας. Οι δημιουργοί του ντοκιμαντέρ ταξίδεψαν σε 5 μέρη της Ελλάδας προκειμένου να αναδεί-ξουν μέσα από διαφορετικά μεταξύ τους παραδείγματα τις προσπάθειες δημιουργίας θέρετρων γκολφ στην Ελλάδα. Τα μέρη αυτά είναι: Αταλάντη (εκκρεμεί η έγκριση μιας τέτοιας επένδυσης), Βόλος (οι τοπικές οργανώσεις φαίνεται να το πάγωσαν το θέμα), Κασσάνδρα Χαλκιδι-κής (φορείς προσέφυγαν στο ΣτΕ και το σταμάτησαν), Χερσόνησος Κρήτης (φτιάχτηκε ένα γκολφ χωρίς άλλες οικιστικές εγκαταστάσεις, όπως συνήθως επιδιώκεται), Πύλος (η πρώτη τέτοια μεγάλη επένδυση που υλοποιεί-ται στην Ελλάδα). Για την αξιοπιστία των επιχειρημάτων προσεγγίστηκαν οικολογικές οργανώσεις, επιστήμονες υπέρ και κατά, οι ίδιοι οι επενδυτές ή εκπρόσωποί τους, καθώς και πολιτικοί παράγοντες. Συναφής με το θέμα και η κατακλείδα της ταινίας, όπου παρουσιάζονται οι προ-θέσεις των «στρατηγικών επενδυτών» καθώς και της ίδιας της πολιτείας μέσω του νομοσχεδίου fast-track.


Golfland? (Η χώρα του γκολφ;)

Παραγωγός: Νίκος ΨαρρόςΣκηνοθέτης: Νέλλη Ψαρρού Φωτογράφος: Δημήτρης ΜελέτηςMοντέρ: Γιάννης Φραγκουλάκης

Νέλλη Ψαρρού

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


ΠανόραμαΤαινίεςΜικρούΜήκους

57

04


Ethos Process Part II

Μια ηθοποιός, μια παράσταση και μια συνεδρία ψυχο-θεραπείας. Το σημείο τομής του θεατρικού ρόλου με την πραγματική ζωή.


Παραγωγός: Σπύρος ΑμοιρόπουλοςΣκηνοθέτης: Σπύρος Αμοιρόπουλος Φωτογράφος:Εντζο ΚαρανάσιοςMοντέρ: Γιώργος ΑγγελούδηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Χάρης ΚαπετανάκηςΗχολήπτης: ‘Εντζο Καρανάσιος

Σπύρος Αμοιρόπουλος

O Σπύρος Αμοιρόπουλος σπούδασε σκηνοθεσία στη σχολή κινηματογράφου και τηλεόρασης “Παράλλα-ξη” στη Θεσσαλονίκη στα μέσα της δεκαετίας του ‘90 και από τότε έχει δουλέψει στους τομείς αυτούς σε διάφορα πόστα.

Φιλμογραφία:2010 Ethos Process Part I 2008 Πρόσκληση σε Δείπνο1999 Μπαγκ1999 Όλα στη Μαμά1998 Γυάλινο1997 Δεν Ξέρω Π(ο)ια


Θρησκευτική πανήγυρις

Τι έχει απομείνει , σήμερα, από το παλιό παραδοσιακό, αυ-θεντικό, χωριάτικο πανηγύρι του χθές; Πόσο οι νεοπλουτί-στικες αισθητικές επιλογές του νεοέλληνα για το γλέντι – «πολτό», τους ηλεκτρικούς ήχους των πολλών ντεσιμπέλς του «λαϊκοδημοτικού» τραγουδιού, των «μεγάλων ονομάτων» του κέντρου που οργώνουν την επαρχία κάθε καλοκαίρι, σχετίζονται με τη γνήσια λαϊκή διασκέδαση; Που αρχίζουν και που τελειώνουν το λαϊκό, το λαϊκίστικο, το «ξεσάλωμα», η επιδειξιομανία, το κιτς, το «γλεντήστε γιατί χανόμαστε;» Η ταινία προσπαθεί – με στοχαστι-κό τρόπο – να προσεγγίσει όλα αυτά τα παρακμιακά φαινόμενα της αλλοτριωμένης αισθητικής έκφρασης του νεοέλληνα, μέσα από πολλά πανηγύρια του τελευταίου καλοκαιριού. Έτσι κι αλλιώς αυτά αποτελούν, στοιχεία της σύγχρονης αστικής λαογραφίας.


Παραγωγός: Αντωνίου ΓιώργοςΣκηνοθέτης: Αντωνίου ΓιώργοςΦωτογράφος: Ευσταθίου ΔημήτρηςMοντέρ: Αντωνίου Τάσος

Γιώργος Αντωνίου

Ο Γιώργος Αντωνίου γεν-νήθηκε το 1951 στο Μάζι Αλιάρτου Βοιωτίας στο οποίο έζησε τα παιδικά του χρόνια. Από το 1964 έως το 1986 διέμεινε στην Αθήνα και στη συνέχεια στο Ναύπλιο. Τα δεκαεννιά τελευταία χρόνια δημοσι-ογραφεί σε εφημερίδες, περιοδικά, ραδιοφωνικούς και τηλεοπτικούς σταθ-μούς της Αργολίδας αλλά και της Αθήνας. Άρθρα του με λαογραφικό περιεχό-μενο έχουν δημοσιευθεί στον τοπικό αλλά και στον αθηναϊκό τύπο.

Επιλεκτική φιλμογραφία:1995 Μύλοι της Αργολίδας1995 Προσκυνητάρια2004 Παλιά Αυτοκίνητα2004 Λυγουριό και αρχαίο θέατρο2008 Αργολικός κόλπος 2008 Η παράσταση2009 Το εμποροβιοτεχνικό παρελθόν του Ναυπλίου2010 Σχολική ζωή στην Αργολίδα

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Αφέντης & Υπηρέτης

Πώς και γιατί αναπτύσσεται το αίσθημα της πλειονότητας και της μειονότητας μέσα σε μια σχολική ομάδα και ποιος ο ρόλος του δασκάλου;Μια προσπάθεια απεικόνισης των διομαδικών διεργα-σιών, μέσα από την κινηματογράφηση ενός διομαδικού παιχνιδιού με τίτλο «Αφέντης & Υπηρέτης», στην πολυπο-λιτισμική τάξη του Μεταξουργείου.


Παραγωγός: Δαμιανός ΒογανάτσηςΣκηνοθέτης: Δαμιανός ΒογανάτσηςΦωτογράφος: Δαμιανός ΒογανάτσηςMοντέρ: Δαμιανός ΒογανάτσηςΗχολήπτης: Δαμιανός ΒογανάτσηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Δαμιανός ΒογανάτσηςΈρευνα: Δαμιανός ΒογανάτσηςAnimation: Δανάη ΚαταπόδηΕταλονάζ: Γιάννης Τσιολάκης

Δαμιανός Βογανάτσης

Ο Δαμιανός Βογανάτσης τελειώνοντας το τμήμα Φυσικής του πανεπιστημί-ου Ιωαννίνων, εργάστηκε ως εκπαιδευτικός και εμψυχωτής με παιδιά όλων των ηλικιών, διδάσκοντας κυρίως Φυσική και Περι-βαλλοντική αγωγή. Στη συνέχεια σπούδασε κινη-ματογράφο στο University for the Creative Arts (UK) με υποτροφία του IKY. Εργάζεται ως εκπαιδευτής σε επιμορφωτικά οπτικο-ακουστικά εργαστήρια για παιδιά και ενήλικες. Οι ταινίες του Gobolino (2009) και Μεταξουργείο (2008) έχουν συμμετάσχει και βραβευθεί σε ελληνικά φεστιβάλ.

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


ΘεσσαλονΗΧΟΙ

Το ντοκιμαντέρ προσπαθεί να καταγράψει την ποικιλότη-τα των μουσικών ρευμάτων, τις νέες τάσεις που αποτυπώ-νονται στη μουσική σκηνή της πόλης της Θεσσαλονίκης, που πάντα πρωτοπορούσε στα μουσικά πράγματα της χώρας μας, μιας πόλης στο σταυροδρόμι ανατολής και δύσης. Ένας χάρτης συνόλων, ένα δίκτυο ομάδων και καλλιτεχνικής δημιουργίας φαίνεται να λειτουργεί μέσα στον αστικό χώρο. Εκπρόσωποι από δέκα μουσικά συγκροτήματα, που παράγουν μουσική και κινούνται με βάση την πόλη της Θεσσαλονίκης, μιλούν για τη σχέση τους με την πόλη και την εποχή, για την εποχή της ψηφιακής πραγματικότητας που αρχίζει να κυριαρχεί (Δι-αδίκτυο), που δημιουργοί και καλλιτέχνες διεκδικούν πια «δωρεάν» την προσοχή μας και τη φήμη τους, αλλάζοντας έτσι και τους κανόνες του παιχνιδιού.Τις απόψεις τους εκφράζουν και μουσικοί παραγωγοί, εκπρόσωποι του ραδιοφώνου και της Δημοτικής αρχής.


Παραγωγός: Ciners 8Σκηνοθέτης: Ciners 8Φωτογράφος: Ciners 8Mοντέρ: Ciners 8Ηχολήπτης: Ciners 8Συνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Οι ήχοι των γκρουπ

Ciners 8

Η Ομάδα Ciners8 δημι-ουργήθηκε στα εργα-στήρια του Digital Video school, (με δάσκαλο τον Γιάννη Κουφονίκο),στον Πολυχώρο του ΠΕΙΡΑΜΑ-ΤΟΣ, πριν από τρία χρόνια. Οκτώ άτομα, με τελείως διαφορετικές πορείες, απόψεις, ιδέες, αισθητική, ηλικία και επάγγελμα, με ένα όμως κοινό σημείο, το ενδιαφέρον τους για την κινούμενη εικόνα, μέσα από τις συνεργατι-κές διαδικασίες μάθησης και δημιουργίας μικρών ταινιών, κατέληξαν στο τόλμημα της δημιουργίας του ντοκιμαντέρ με τίτλο: Θεσσαλον – ήχοιΗ Ομάδα αποτελείται από τους:Άγγελο ΘεοδοσίουΆντυ Αντώντσιου,Δέσποινα ΣουβατζήΔημήτρη ΠαπαδόπουλοΜαρία ΒλάχουΝίκο ΔουλάμηΣτέλλα ΛεωνίδουΣτέφανο Μοναστηρίδη


Περάσματα του [video] Flâneu®

Eπτά χρόνια ταξιδιού, μια επιλογή από 170 ώρες βίντεο υλικού με σκηνές από πόλεις όπως Αθήνα, Βερολίνο, Βρυξέλες, Ερφούρτη, Κάσσελ, Κρακο-βία, Θεσσαλονίκη, Λειψία, Νάουσα, Πράγα... Ένας οπτικοακουστικός διάλογος ανάμεσα στις εικόνες, τις πόλεις και σκέψεις φιλοσόφων και συγγραφέων όπως, Benjamin, Kracauer, Barthes, Baudelaire, Borges, Camus, Foucault, Goethe, Hallberg, Kafka, Kierkegaard, Lorca, Meyring, Musil, Rilke..., ...σκέψεις που ο [video]Flâneu® διάβαζε κατά τη διάρκεια των ταξιδιών του.Εξορία, Πατρίδα, Φυγή, Χρόνος, Απόδραση, Ομορφιά, Σύμπτωση, Πληροφορία τα θέματα αφετηρίας, Flaneur, Genius Loci, Aura, Heterotopias, Unhappy Consciousness, Homo Ludens, Punktum οι όροι του θεωρητικού background...

41 min, Copyright 2011

Παραγωγός: Κωνσταντί-νος Αντώνιος Γούτος / ο[βίντεο]πε®ιΠλάνηταςΣκηνοθέτης: Κωνσταντί-νος Αντώνιος Γούτος / ο[βίντεο]πε®ιΠλάνηταςΦωτογράφος: Κωνστα-ντίνος Αντώνιος Γούτος / ο[βίντεο]πε®ιΠλάνητας Mοντέρ: Κωνσταντί-νος Αντώνιος Γούτος / ο[βίντεο]πε®ιΠλάνηταςΗχολήπτης: Κωνσταντί-νος Αντώνιος Γούτος / ο[βίντεο]πε®ιΠλάνητας

Αντώνιος Γούτος

Γεννήθηκε στη Λάρισα (11.2.1973). Τη στιγμή αυτή ζει μεταξύ Βερολίνου και Λειψίας.Τα τέσσερα τελευ-ταία χρόνια, συμμετείχε με περίπου 50 διαφορε-τικές βίντεο-εργασίες σε περισσότερα από 150 film / video / art events σε τριάντα χώρες Ευρώπης, Αμερικής και Ασίας και βίντεο/περιπλάνησε (σε) περισσότερες από 44 πόλεις...

Φιλμογραφία:2010 [video]Flâneu® Shoots Auschwitz[video]Flâneu®’ Passages2009 Weimar. Er Sehnsucht Dustin! A Dresden Experiment The Erich-Kaestner-Museum’s Experiment [video Flâneu®’s Genova: an Intro

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Η ώρα η κακιά

Το ντοκιμαντέρ αναφέρεται στο κοινωνικό φαινόμενο της βίας στις σύγχρονες κοινωνίες. Μέσα από πέντε αληθινά περιστατικά σκιαγραφείται το ζήτημα. Τις διαφορές μας συνηθίζουμε να τις λύνουμε με βίαιο τρόπο και όταν η συμπεριφορά μας έχει οδυνηρές συνέπειες επικαλούμα-στε την «κακιά ώρα»! Μήπως το φταίξιμο δεν είναι μόνο αυτού που χρησιμοποίησε τη βία αλλά και αυτού που την δέχθηκε; Μήπως θα μπορούσε να σταματήσει η διαμάχη με διάλογο; Περιγράφονται γεγονότα που μπορούν να συμβούν στον καθένα μας, ανά πάσα στιγμή!


Παραγωγός: Γεώργιος ΚαλλίρηςΣυμπαραγωγός: Μαρία ΜατσιώλαΣκηνοθέτης: Τέσσα ΔουλκέρηΦωτογράφος:: Αμαλία ΔρόσουMοντέρ: Αθανάσιος ΦουλούληςΗχολήπτης: Αθανάσιος ΦουλούληςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Αθανάσιος Φουλούλης

Τέσσα Δουλκέρη

Η Τέσσα Δουλκέρη είναι Καθηγήτρια στο Τμήμα Δημοσιογραφίας του ΑΠΘ, με Πτυχίο Νομικής, Μετα-πτυχιακό Κοινωνιολογίας και Διδακτορικό στην Επι-στήμη της Επικοινωνίας. Έχει γράψει επιστημονικά, λογοτεχνικά και θεατρικά βιβλία.

Φιλμογραφία:2007 Σκεπαστό: η συνά-ντηση2003 Εικόνες παιδιών θύματα πολέμου

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Επαφή αιωνιότητας

Η ψυχή, λέγεται πως είναι η άυλη ουσία του ανθρώπου και η έδρα της προσωπικότητας του, που επιζεί μετά το θάνατο της υλικής υπόστασης του, όντας η ίδια αθάνατη. Ορισμένες μέρες του χρόνου και ειδικότερα το ψυχοσάβ-βατο του Μάη και την Κυριακή της Πεντηκοστής, μέσα από τα έθιμα, που δεν αποτελούν μια ξεθωριασμένη ηχώ του παρελθόντος, αλλά είναι ζωντανά ακόμη και σήμερα, οι ψυχές εκφράζονται, αναδεικνύοντας τη διαχρονικότητα και τη συμβολική τους δύναμη. Αυτές τις μέρες, η υλική με την άυλη πραγματικότητα συνενώνονται, καθώς οι ψυχές έρχονται σε σύνδεση με τους ανθρώπους, σε επαφή αιωνιότητας.


Παραγωγός: Μαργαριτίδου ΔήμητραΣκηνοθέτης: Μαργαριτίδου Δήμητρα, Παπαδόπουλος Γιώργος, Χατζηπαρασίδης Βασίλης (ομάδα Εντελέχεια)Mοντέρ: Χατζηπαρασίδης Βασίλης

Ομάδα «Εντελέχεια»

Η ομάδα «Εντελέχεια» δημιουργήθηκε το 2011 στην Αλεξανδρούπολη και αποτελείται από πέντε νέους, ηλικίας 15-18 χρονών. Στόχος της είναι η ενθύμηση της Αλήθειας και η έκφραση της, μέσω της Τέχνης.


Αδέσποτα

Τα αδέσποτα σκυλιά στην Ελλάδα. Ένα κοινωνικό και πολιτιστικό πρόβλημα.


Παραγωγός: Γιάννης ΚαραγιαννάκοςΣκηνοθέτης: Γιάννης ΚαραγιαννάκοςΦωτογράφος: Γιάννης ΚαραγιαννάκοςMοντέρ: Γιάννης Καραγιαννάκος, Κλάους ΚράφτΗχολήπτης: Κλάους Κράφτ

Γιάννης ΚαραγιαννάκοςΕδώ και πολλά χρόνια γυρίζω ταινίες μικρού μήκους μυθοπλασίας και ντοκιμαντέρ. Οι ταινί-ες μυθοπλασίας έχουν σχέση με την επαφή Ελλήνων και Γερμανών. Τα ντοκιμαντέρ έχουν Οικολογικό η Πολιτικό- Ιστορικό χαρακτήρα.

Φιλμογραφία:Ελένη Οι Βαυαροί στην Ελλάδα Το ξερίζωμα Καρέττα- ΚαρέτταΗ επιστροφή Η ιχθυοκαλλιέρ-γεια στην Ελλάδα Το ταξίδι της Μαρίας Μυστράς το τελευταίο κάστρο του Βυζαντίου

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Διαδρομές νερού στην Αμοργό

Το νερό λιγοστεύει αλλά κι εμείς χάσαμε τα εργαλεία για να το διαφυλάξουμε. Το άνοιγμα μιας βρύσης, μέσα σε μερικές μόνο δεκαετίες, μας απομάκρυνε από τους παρα-δοσιακούς τρόπους διαχείρισής του. Στην Αμοργό, μέσα από τα μάτια όσων θυμούνται, ανακαλύψαμε στέρνες, γηστέρνες, πηγάδια και βρύσες, φτιαγμένα με διαφορετι-κές τεχνικές και υλικά, αλλά πάντα με την ίδια φροντίδα. Και μαζί μ’ αυτά, τις ιστορίες που κυλούν σαν το νερό για τη σχέση της καθημερινής ζωής με το πολύτιμο αγαθό και την αρχαιότατη παράδοση των ραβδοσκόπων και της υδρομαντείας. Αφορμή για το ντοκιμαντέρ υπήρξε η δράση αναστύλωσης και ανάδειξης μνημείων νερού στην Αμοργό που συντόνισε η Ελληνική Εταιρεία Περιβάλλο-ντος και Πολιτισμού.


Παραγωγός: Έφη Λατσούδη, Απόστολος ΜακαρατζήςΣυμπαραγωγοί: Ελληνική εταιρεία περιβάλλοντος και πολιτισμού Σκηνοθέτης: Έφη ΛατσούδηΦωτογράφος: Έλενα ΜαργαριτίδηMοντέρ: Απόστολος ΜακαρατζήςΗχολήπτης: Βασίλης ΜπούκηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Γιάννης Δαμαλής

Έφη Λατσούδη

Απόφοιτος του Πανεπιστη-μίου Αθηνών στο τμήμα Φιλοσοφίας Παιδαγωγικής Ψυχολογίας, καθώς και Maitrise de Psychology Clinic (4ο έτος Κλινικής Ψυχολογίας) Πανεπιστή-μιο της Γαλλίας Picardi- Jules Vernes . Επίσης έχει παρακολουθήσει το Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Σπουδών στην Λογοτε-χνία-University Paris7-Jussiseu Denis Diderot DEA d’Etudes Litteraires – Sciences des texts et des documents, Paris7 – Jussieu - Denis DiderotΈχει γράψει τα σενάρια Ορ-κωμοσία (2008 Πρόγραμ-μα Γραφή ΕΚΚ),και Ξαφνική έλλειψη βαρύτητας ( 2011 animation).

Φιλμογραφία:2006 Αγάθη Χρυσάφη (συν-σκηνοθεσία) 2010 Εκτός εποχής


Ο Βασίλης... ο ταξιτζής

Ο Βασίλης ο ταξιτζής μιλάει για όλα, με μεγάλη ευκολία. Χωρίς να κομπιάσει θα σου πει για τον έρωτα, για την πολιτική, τη δημιουργία του κόσμου, την ποιότητα των τροφίμων, τον φανατισμό, τη θρησκεία, για τα παιδιά που μεγαλώνουμε, για τη βιολογία και για ότι άλλο σου κατέβει στο κεφάλι και θέλεις να ακούσεις έναν ειδικό. Τώρα τελευταία, για κάποιο λόγο τα έχει βάλει με τον Νανόπουλο. Ο Βασίλης δείχνει συνηθισμένος άνθρωπος, αν οδηγούσε σιωπηλός, δεν θα τον πρόσεχες…


Παραγωγός: PLD - Γιώργος ΝικολαΐδηςΣκηνοθέτης: Γιώργος ΝικολαΐδηςΦωτογράφος: Γιώργος ΑποστολίδηςΗχολήπτης: Γιώργος Κωνσταντινόπουλος

Γιώργος Νικολαΐδης

Γεννήθηκε στην Κωνστα-ντινούπολη. Στην Ελλάδα ήρθε το 1974 και σπούδα-σε σκηνοθεσία και υποκρι-τική. Ιδρυτικό μέλος του Κέντρ. Ελλην. Ντοκιμαντέρ. Μέλος της οργανωτικής επιτροπής του Διεθ. Φεστ. Ντοκ. Καλαμάτας. Tο 1978 ιδρύει με τον Κ. Τσατσούλη το «Καφεθέατρο» όπου και ανεβάζει πολλές παραστά-σεις για την «κεντρική» και την «παιδική» σκηνή. Στην τηλεόραση σκηνοθετεί σειρές και τηλεταινίες Έκανε βιομηχανικό βίντεο, διαφήμιση και video clip. Ασχολήθηκε με πολλούς τομείς στο ραδιόφωνοΣυνιδρυτής της UFR Team. Έχει συγγράψει με τους Κωστή Μητσοτάκη και Βασίλη Μεντόγιαννη το βιβλίο «52 Μέρες 1943»

Ενδεικτική Φιλμογραφία:Ναύπλιο. Αθήνα η πόλη των Θεών, η πόλη των Ολυμπιακών αγώνωνΤα σπήλαια της Ελλάδας. Η ιστορία της αλλαντο-ποιίας. Πατρίς. Ένα ποταμόπλοια στο βυθό της ΤζιαςΑνεμολόγιο Μια εκδρομή Το παιχνίδι του γάτουΠαράλληλοι δρόμοιΈρωτας και πάθος Έτσι κι αλλιώςΑν μ’αγαπάςΖωή Ξανά ( Vivere ) Amor mio

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Κινηματογραφώντας: ένας καθημερινός αγώνας

Η Ελλάδα σημαδεύεται σήμερα από την πολύ δύσκολη οικονομική φάση που περνάει. Σε μια τέτοια συγκυρία οι καλλιτέχνες βρίσκονται στην πρώτη γραμμή ανάμε-σα σε αυτών που προσπαθούν να βρουν λύσεις για να εξακολουθήσουν να παράγουν ή να δημιουργούν. Σε αυτούς ανήκει και η Μαργαρίτα Μαντά. Μετά από μια μακροχρόνια πορεία σαν βοηθός σκηνοθέτη, κυρίως με τον Θ. Αγγελόπουλο, γυρίζει την πρώτη της ταινία μεγάλου μήκους. Παρά τον πολύ περιορισμένο προϋ-πολογισμό, μια ομάδα φίλων την ακολουθεί σε αυτή την περιπέτεια. Δίνεται εδώ ο λόγος σε αυτούς που επιμένουν να κάνουν σινεμά στην Ελλάδα. Το πλατό λειτουργεί σαν ένα παράθυρο στην συχνά δύσκολη πραγματικότητα της Ελλάδας και δείχνει τις δυνάμεις που πρέπει να κινητοποι-ήσουν οι σημερινοί Έλληνες για να την αντιμετωπίσουν: αλληλεγγύη, «πατέντες» και μια γερή δόση ποίησης. Οι εικόνες είναι αυτές ενός γυρίσματος, αλλά το μοντάζ προ-σπαθεί να αποδώσει μια βιωμένη εμπειρία. Την ισορροπία ανάμεσα στην ευχαρίστηση της εργασίας στο πλατό και την οικονομική ευθραυστότητα του επαγγέλματος. Πίσω από τις μαρτυρίες που αλληλοδιαδέχονται και συμπληρώ-νονται δημιουργείται ένα από τα προφίλ του ελληνικού κινηματογράφου. Αυτό το ντοκιμαντέρ επιχειρεί να συγκεντρώσει την προσοχή μας γύρω από την κινηματο-γραφική δημιουργία στην Ελλάδα.


Παραγωγός: Πλουμπίδης ΝίκοςΣκηνοθέτης: Πλουμπίδης ΝίκοςΦωτογράφος: Πλουμπίδης ΝίκοςMοντέρ: Πλουμπίδης ΝίκοςΗχολήπτης: Πλουμπίδης Νίκος

Νίκος Πλουμπίδης

Ο Νίκος Πλουμπίδης ζει στην Γαλλία. Εκεί σπού-δασε γεωγραφία και γεω-πολιτική. Το ντοκιμαντέρ Κινηματογραφώντας, ένας καθημερινός αγώνας είναι το δεύτερο του μετά το ντοκιμαντέρ Γλυκόξινα νερά.


Τυφλά όνειρα

Το Blind Dreams είναι ένα ντοκιμαντέρ μικρού μήκους το οποίο επιδιώκει να ανακαλύψει τον τρόπο με τον οποίο ένα τυφλό άτομο ονειρεύεται. Τι όνειρα βλέπει κάποιος που έχει γεννηθεί τυφλός; Τι βλέπει κάποιος ο οποίος τυφλώθηκε στην πορεία; Αυτά είναι κάποια από τα ερωτήματα τα όποια προσπαθεί να απαντήσει αυτό το ντοκιμαντέρ με τη βοήθεια της επιστήμης και των πρωταγωνιστών του. Τέσσερεις διαφορετικοί άνθρωποι με διαφορετικές εμπειρίες τύφλωσης προσπαθούν να μας φέρουν πιο κοντά στον κόσμο των ονείρων τους.


Παραγωγός: Λάμπρος ΣέμποςΣκηνοθέτης: Μάκης Σέμπος

Μάκης Σέμπος

Ο Μάκης Σέμπος , έχει σπουδάσει Film Studies στο Middlesex University of London και στη συνε-χεία τελείωσε επιτυχώς το Μaster στο Digital Documentary στο Sussex University. Κατά την διάρκεια του τελευταίου πτυχίου ασχολήθηκε και δημιούργησε το μικρού μήκους ντοκιμαντέρ (ΒLIND DREAMS- ΤΥΦΛΑ ΟΝΕΙΡΑ).

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Σωστική ανασκαφή στην Ιερά Οδό

H ταινία δημιουργήθηκε για το εκπαιδευτικό πρόγραμ-μα του Μουσείου Ελευσίνας και εισάγει τα παιδιά στην έννοια της ανασκαφής και το επάγγελμα του αρχαιολόγου με αφορμή το κινηματογραφημένο υλικό από τη σωστική ανασκαφή στην Ιερά Οδό την περίοδο 2006-7. Ακολουθώντας τους επιβλέποντες αρχαιολόγους τα παιδιά εξοικειώνονται με το πεδίο της έρευνας και την επαναλαμβανόμενη, υπομονετική εργασία που απαιτείται για να έρθουν οι αρχαιότητες στο φως.

6’ min, Copyright 2010, Πρωτότυπη Γλώσσα: Ελληνικά

Παραγωγός: Ελένη Στούμπου - ΚατσαμούρηΣκηνοθέτης: Ελένη Στούμπου - ΚατσαμούρηΦωτογράφος: Ελένη Στούμπου - ΚατσαμούρηMοντέρ:Ελένη Στούμπου - Κατσαμούρη

Eλένη Στούμπου-Κατσαμούρη

H Eλένη Στούμπου -Κατσαμούρη σπούδασε αρχαιολογία στο Α.Π.Θ. και κινηματογράφο με το Jean Rouch στο Παρίσι. Ασχολείται κυρίως με αρχαιολογικά ντοκιμαντέρ. Έχει κερδίσει βραβείο μικρού μήκους για τον “Αμφορέα της Ελευσίνας” (Μπεζανσόν, 2007) και το “Παράξενο πεπρωμένο της αρπαγείασας κόρης” (Αμιένη, 2010)

ΕΠΙΣΗΜΗ

ΠΡΕΜΙΕΡΑ


Η φωτιά μέσα μου

Στις 26 Ιουνίου 2006, μια εφιαλτική πυρκαγιά κατέκαψε το εργαστήρι ζωγραφικής του γνωστού Κύπριου ζωγρά-φου Ανδρέα Χαραλάμπους. Xάθηκαν τα πάντα…Το εργαστήρι ήταν πραγματικά ένας ανεκτίμητης αξίας πολιτιστικός θησαυρός, με μοναδικούς πίνακες, θεατρικές μακέτες, συγγραφικό έργο, σπάνια συλλογή βιβλίων, πολύτιμων λίθων και φωτογραφιών. Η απώλεια για τον ίδιο το ζωγράφο που έχασε το έργο μιας ζωής, αλλά και τον πολιτισμό της χώρας μας είναι τεράστια.Με αυτό το ντοκιμαντέρ προσπαθούμε να διασώσουμε έστω και τώρα ότι παρέμεινε από εκείνο το βράδυ και να δώσουμε δύναμη στον καλλιτέχνη να συνεχίσει να δημι-ουργεί και να κρατά άσβεστη τη Φωτιά Μέσα του.


Παραγωγός: Πέτρος ΧαραλάμπουςΣυμπαραγωγοί: Υπουργείο παιδείας και πολιτισμού της ΚύπρουΣκηνοθέτης: Πέτρος ΧαραλάμπουςΦωτογράφος: Γιώργος ΡαχματουλίνMοντέρ: Υπουργείο παιδείας και πολιτισμού της ΚύπρουΗχολήπτης: Μάρκος ΠαστόςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Γιάννης Χατζηλοίζου

Πέτρος Χαραλάμπους

Ο Πέτρος Χαραλάμπους γεννήθηκε στη Λευκωσία το 1976. Σπούδασε σκη-νοθεσία τηλεόρασης και κινηματογράφου στο Πο-λιτειακό Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνιας, Λος Άντζελες. Από το 2000 σκηνοθετεί διαφημίσεις, ντοκιμαντέρ, μουσικά φιλμάκια και ταινίες. Η μικρού μήκους ταινία του προβλήθηκε σε πολλά φεστιβάλ παγκοσμί-ως και κέρδισε βραβεία και διακρίσεις. Μερικές από τις διαφημίσεις του επιλέ-γηκαν ως υποψήφιες σε διάφορους διαγωνισμούς διαφήμισης.

Φιλμογραφία:2003 Η απόδραση της βασίλισσας 2004 Ανοικτά εργαστήρια2004 Πρόσωπα2008 Φωνές


Ιστιοπλοΐα με άλλα μάτια

Η μύηση τεσσάρων νέων ανθρώπων, δύο τυφλών και δύο που χάνουν προοδευτικά την όρασή τους, στα μυστικά της ιστιοπλοΐας. Ένα ταξίδι αυτογνωσίας, στην δύναμη της θέλησης δύο ζευγαριών, αποφασισμένων να ξεπε-ράσουν την φυσική τους αναπηρία, και να γευτούν την ελευθερία της ιστιοπλοΐας στην ανοικτή θάλασσα.


Παραγωγός: MODIANO Α.ΕΣκηνοθέτης: Φρέντυ ΒιανέλληςΦωτογράφος: Δημήτρης ΠαπαδόπουλοςMοντέρ: Παναγιώτης ΓκίνηςΗχολήπτης: Δημοσθένης ΧριστοδουλάκηςΣυνθέτης Πρωτότυπης Μουσικής: Βάνιας Απέργης

Φρέντυ Βιανέλλης

Ο Φρέντυ Βιανέλλης αρχίζει να δουλεύει στον κινηματογράφο το 1975 σαν βοηθός σκηνοθέτη στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, μεταξύ άλλων και με τους…. Peter Brook, Jian Troell, Terence Yang. Το 1980 κάνει την μικρού μήκους ταινία «Στον δρόμο» και στην συνέχεια συνεργάζεται στο σενάριο, παράγει & σκηνοθετεί, τις ταινίες…

Φιλμογραφία:1980 Στον δρόμο1983 Δύο φίλοι ζωγράφοι1983 Στον Γιώργο Ζαμπέτα1984 Χώμα και νερό 1987 Θαλάσσιο τραίνο1988 Εικόνες αλληλογρα-φίας.1991-92 Όνειρο ΙΙ (Βραβείο πρώτο-εμφανιζομένου σκη-νοθέτη στο Φεστιβάλ Θεσ-σαλονίκης και το αντίστοιχο κρατικό βραβείο, 1992)2000-1 Είδωλο και ρόλος (πρώτο βραβείο στο φεστι-βάλ Medi@tera 2002)2002-5 Ευθεία και πλατεία

ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΒΟΛΗ

ταινία σε εξέλιξη

Οι Ταινίες του 5ου ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ...

Documents

Transcript of Οι Ταινίες του 5ου ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ...